黑鹰坠落

看完本片之后的一大感受，是仍然被强大的男演员阵容所震撼。

这群演员其中的很多人在当时还不太出名，到了15年之后的今天，则大多数都成了巨星、主流明星、或者至少是过气明星。

在观影过程中时不时就冒出来一个熟人面孔，让人感叹，这片里面居然有他？！

从这个意义上讲，这是一部具有预见性的影片，堪称神棍片。

下面来掰着指头数一数，排名不分先后、总结并不全面、纯属一家之言。

游骑兵（75th Rangers）方面，包括：Josh Hartnett——在本片中是绝对主演。

本片拍摄之时正是他的巅峰时代，同年和本·阿弗莱克共同主演《珍珠港》。

Ewan McGregor——属于拍摄本片时为数不多的大牌之一。

从《猜火车》开始进入主流，历经《大鱼》、《红磨坊》成为好莱坞的一线。

此外他还稀里糊涂的主演了三部星战前传，让人唏嘘……他的角色在戏中的个性鲜明、张力十足。

因为是个被从文员位置上临时赶鸭子上架的战斗人员，他的视角就像大敌当前的韦小宝一样，充满了黑色幽默色彩。

例如，当观察到同袍们过于轻敌，为图方便取出了钢板防弹层、以为行动会很快结束又专门不带夜视装备，他不禁菊花一紧，这个微妙的表情他演得非常到位。

Ewen Bremner——《猜火车》中的Spud。

想到《猜火车》结尾两者惺惺相惜的互动，强烈怀疑是伊万带着他一起去试镜的，有钱大家一起赚的意思。

然而这个上部电影中的吸毒二人组到了本片中却演出了士兵的风采，一扫萎靡颓废的气质，可谓专业！

（毕竟时间也过去了好几年！

）

Tom Hardy——今时今日最劲爆的英国男演员之一，各路江湖迷妹尊称“汤老师”。

《疯狂麦克斯》中独挑大梁、《Legend》中更是一人分饰两角，在本片中几乎没有对白，身材也还没有太练出来，所以没有脱衣戏份。

>_<

Orlando Bloom——这是最容易被看漏的一位。

虽然他在戏中的对白虽然不少，也是一个能讨巧的角色（只有18岁的新兵蛋子），然而挂得太快（突袭行动正式开始时双方接火，直升飞机为了躲RPG火箭炮，大幅度倾斜机身，直接把他浪下去了(⊙﹏⊙)b），不容易被人记住。

应该说导演在这个这个角色身上花的精力并不少，还专门安排了一个小伏笔：出征前排长问他感觉如何，他说，我感觉放松（feel relaxed）。

对于新兵来说，太放松并不是好事，果不其然，直升机一颠簸，他抓得不够紧，直接平躺着就下去了。

大概三层楼的高度，摔出了自己的中文绰号“（脑袋）开花”。

导演实在是太喜欢他，果断带入下部戏《天国王朝》，而那时的他经过了三部《指环王》、《特洛伊》、《加勒比海盗》的洗礼，已是顶级巨星，再度联手纯属给导演面子。

三角洲特种部队（Delta Force）方面，则有：William Fichtner——《越狱》中的马洪，废话不多，绝对靠得住的好演员。

Eric Bana——本片中的演技担当。

台词方面，作为一个土澳演员要操一口美国西部大农村口音，展现了过硬的基本功。

另外在执行爆破坠毁直升机任务时还吼了两句索马里当地方言，驱散不明真相的围观群众。

角色属于个人能力出众的侦察兵，也是一个不守规矩的“反英雄”，这些都拿捏得非常到位。

所以这样的演员不红才怪，到了06年演过《慕尼黑》中的情报人员之后，关于他将取代布鲁斯南成为新一代007的传言甚嚣尘上。

虽然最终没有变成现实，他的黑发和英俊外表都是加分项。

Nikolaj Coster-Waldau——这位拥有硬朗的面部线条，一看就是孔武有力的中世纪战将风格，是类似角色的不二选择。

最近五六年来这应该是一张电视荧幕上最熟的面孔之一，冰与火中詹姆·兰尼斯特就是他。

绝对惊喜：Ty Burrell——这哥们是神人，因为本片是他演艺生涯第一部电影，而他当时已经34岁高龄了。

谁能想到15年后的今天，他连续5年获得艾美奖提名（获奖两次），成为电视屏幕上最火的喜剧男演员之一。

他的主要代表作？

《摩登家庭》！

说了这么多，结论也出来了。

单从演员构成上来看，在本片中指代美利坚的“黑鹰”不是坠落了，是根本没有飞起来。

上面所列举的今日明星，除了Hartnett、马洪、Burrell三位以外，完全不是美国演员。

英国演员占了绝大多数，另外澳洲一位，丹麦一位。

所以，最应该嘲笑的不是游骑兵口号“Hooah”，而是这一代美国男演员令人唏嘘的现状。

如果把市面上现役、当打之年的美国男演员比作黑鹰的话，那黑鹰们实在是堕落了。

　　据说，这是美军史上重大失利的一个真实案例。

　　在男人们看来，《黑鹰坠落》无疑是一部绝对男人的猛戏，过瘾得要命，并且观后令人不得不对那个抽象的“美利坚”竖起了大姆指。

　　对于美国电影工业，施拉姆曾说过，当好莱坞的商人们把电影拷贝运送到全球各地的时候，那些“天真的心灵就把手伸向了他们的口袋”－－买票。

既然《黑鹰坠落》来自美国，那就绝不可能只是简单地复制这次美军的糗闻。

那么，我们来看看它究竟如何展现好莱坞大片的永恒套路：大美国主义。

　　这个真实的故事发生在1993年10月3日，一支由美国陆军三角洲部队和游骑兵特种部队组成的特别行动小组受命深入政局动荡的摩加迪沙完成双重使命，为当地百姓提供人道主义援助，顺便也捉拿索马里军政府的两名高级将领。

不过，由于情报失误，美军意外陷入重重围歼，猫捉老鼠变成老鼠吃猫，原本计划30分钟完成的行动最后变成15小时漫长残酷的自我解救。

　　像大多数好莱坞大片所用的伎俩一样，《黑鹰坠落》一开始就遵循“五分钟定律”，用几串字幕和影像三下五除二地点明了故事矛盾与人物任务，令人想象和期待一场必能的恶战，观众也就没有理由舍得在下一分钟抬起屁股离开电影院。

　　如此，本片故事就这样在一开头即被置入“国家行动”的意识形态之中。

我们可以从一系列影像中读到事关美利坚形象的“国家符号”：　　行动理念。

影片告诉我们说，这次行动的目标是捉拿两名军政府高官，因为他们以平民与饥饿为武器，抢夺UN援助的粮食。

换言之，美军行动是为了向内战中的索马里付出人道主义援助，因为后者在他们看来正在进行种族屠杀。

可是，正如索马里民兵对所擒得的黑鹰驾驶员所说：这里不是美国，“这是我们的战争。

”谁人道谁不人道，并不是你一个人说了算的。

　　另一个重要理念，导演多次通过台词不避嫌疑地明示，那就是我们熟悉的“Leave No Man Behind”的座右铭。

事实上，《黑鹰坠落》的多个版本海报都引用了这句话，全片主要内容就是拯救失败的部队，至少有一大半的时间都用这一理念的形象转化上。

　　武器装备。

和索马里武装民兵最多使用火箭弹相比，行动中的每一个美国大兵都是武装到了牙齿，从悍马车队到黑鹰运输机、武装直升机，从种类繁多的高级步枪、防弹衣到护目镜、夜视镜，以及雨点般下落的弹壳，全片简直就是一部美军武器工业的超级宣传片；劳累的军人们甚至可以在阵地上煮咖啡，这正是高科技武装起来的美军屠宰流水线的一个休闲细节。

　　影片中有几段这样的镜头，一支直升机队逡巡在索马里海岸线，手持武器的大兵们不由得对眼底下辽阔的碧海白沙大加赞叹，这一场景就像美国海岸警卫队巡视在他们的加州海岸那样，他们似乎总是可以像进出自家菜园子那样自由出入一个主权国家的领地。

虽然索马里人说这里不是美国，也不是美国的战争，但美军“世界警察”全球维和的模样总是如此顺当。

　　美国大兵。

人是理念、价值和形象的实践者。

在《黑鹰坠落》中，通过大量的影像、语言、特写镜头等刻画了美国大兵个性鲜明、坚毅敢担当的群像，包括大片中常见的个人英雄主义气节。

影片结束时，年轻的行动组长面对同伴的遗体说，“没有人想当英雄，时势造英雄”，说到底，原来熟悉的国家英雄主义啊――在好莱坞电影中，美国人不仅可以抵制诸如星外“天煞”、地火熔城、十级地震，当然也足以拯救任何处于水深火热之中的国家和人们。

而这，正是美国人心中自豪的国家价值意识。

　　在影片结尾，这一国家形象到达高潮。

当这支残兵败将终于长跑进入安全地带，导演安排了一个长长的极富象征性的远焦慢镜头：晨雾中，和着凄美悲壮的配乐，几个孩子笑着，拍着手，欢迎和引领大兵们的到来，更多平民在夹道鼓掌欢迎……狼狈得如此唯美，这就叫做虽败犹荣。

在其电影音乐中，这种深藏的意蕴表现为那曲唠叨的“山姆大叔在摩加迪沙悲剧的忧郁”（本片15首配乐之一）。

　　相反，为了凸现高大、正面的美国国家形象，导演从各个角度对索马里武装民兵、百姓进行了别样的反差处理。

　　非理性敌意。

战场上幸存的黑鹰队员被抛弃在索马里沉沉的黑夜中，这个黑夜和那些黑人民兵一样，对这队仿佛风雨孤舟的美军意味着灭顶之灾。

事实上，对这个对美国人充满敌意的城市，影片动用了大量的象征元素，例如残垣断壁的水泥丛林、全民皆兵如蚂蚁聚合的黑人、叼着雪茄不知好歹的土匪式头领，以及无数幽灵式凶神恶煞般的脸庞……在此相反，他们没有军魂，你看到的只是野蛮、愤怒、嗜血和不可理喻的“乌合之众”。

　　多种降格处理。

在《黑鹰坠落》中，本应对等的索马里军方并没有得到应有的艺术“待遇”。

他们的确只是一群凶狠的乌合之众，不仅无名无姓，更没有个性，因为影片中极少给出他们的特写镜头。

比如他们被打死的时候，影片只给出概括的远景，一闪而过，造成“死伤一片”的印象；相反，当美国大兵死伤时，总是不惜留出足够的时间和多种景别，以详细地呈现他们的勇敢和兄弟情谊。

其结果是，索马里民兵被打死叫做贱如蝼蚁命该如此，而大兵牺牲则为英勇赴死且令人感容。

　　很遗憾，我们没有在《黑鹰坠落》中看到应有的理性或严肃视角，也就决定了本片在高明刺激地high出了战争令人窒息的残酷和噩梦之外，并没有真正愿意深刻反思这场战争及其为何失利。

而真正好的电影，除了艺术享受以外，必须给人以有增值的思考。

如果说还有思考，这部电影是在快结束时大兵的一句台词，他们只是“为了自己的兄弟而战”。

可是，谁让你的兄弟去屠宰别人的兄弟呢？

说到底，无论是美国大兵还是艾迪德手下的民兵，最后都是某种非份利益之战的炮灰。

　　有史料说黑鹰行动中双方伤亡对比很大：美军联合军伤亡不到100人，而索马里方死伤过千人。

实际上，黑亮的黑鹰直升机再怎么漂亮彪悍，也只是一架杀人的高科技机器。

　　2002年，《黑鹰坠落》只获得奥斯卡最佳剪辑和最佳音效奖，这是名符其实的。

昨晚看了《黑鹰计划》讲的是美军在索马里调解当地民族矛盾的故事。

在美军到敌人阵营中执行任务的过程中，巷战被引爆，美国大兵死伤多人，经过有训练的自救和有调度的营救，拖延了很长一段时间后才得以撤离全民皆兵的小镇。

采用的是一贯的美军视角。

我们坐在沙发上，感受到的是美军的训练有素，正义强大，兄弟情深……美军每阵亡一个人，镜头的渲染都非常悲壮感人，引得我和beto在那里为他们的处境而揪心，对敌人的残酷咬牙切齿——我连抄枪扫射那些小镇暴徒的心都有了。

但看到后来，心里突然一惊，不知不觉自己已经被某种潜伏的价值观深深的俘获了。

这种价值观预设了美军的正义性，提升了每个美国大兵的生命价值，同时无视或者说弱化了他们敌人的生命价值。

实际上，美国大兵确实强悍，以一当百，往往是一个大兵在临死前，可以带走难以计数的敌人当垫背的。

我们对这个大兵的阵亡揪心不已，对那些前仆后继命如草芥的“暴徒”、“暴民”的死亡却毫无知觉。

这中间有什么差别呢？

也许只是摄像机架设的位置不同而已吧。

想想我们国家的革命战争片，摄像机就架在了我们的军队、人民这一边。

前仆后继的那些身影顿时显得无比巨大，铁道游击战、地雷战那样的全民皆兵显得如此同仇敌忾、无比解气，那些装备精良的日本鬼子、国军士兵就变得那么的邪恶和猥琐。

同一种行为，视角的不同导致评价的截然不同。

我们的堵枪眼、扛炸药包的英雄，在日本眼里也许是自杀式袭击、人肉炸药；我们手无寸铁的农民团结起来抵御外敌，也许就变成了暴民暴徒；别人抵制外族，那么他是民族主义，我们抵制外族，才是真的爱国……真的，人与人的隔阂实在是太大了，更遑论民族与民族间的隔阂。

为什么我们都那么执着于从自己的视角去给别人给世界下定义下判断呢？

平心静气的沟通是如此简单、有效的解决方案，但又是那么的难以企及。

我们更多是作为一个审判官，还是一个旁观者？

我们更多的是去倾听，还是去述说？

尝试着暂时放弃立场，走到别人的镜头后面，这样会不会好一些？

《黑影坠落》，是我继《拯救大兵瑞恩》、《血战钢锯岭》、《全金属外壳》以及《勇者行动》之后看过的第五部令我认为十分深刻的战争·&反战电影。

《拯救大兵瑞恩》和《血战钢锯岭》，我有些疑惑这两部电影到底算不算是反战电影；《勇者行动》和《黑鹰坠落》完全没有任何可比性，如果把两者拿来对比的话《勇者行动》将毫无疑问的被《黑鹰坠落》吊打；《全金属外壳》与《黑鹰坠落》比起来，我认为二者不相上下

《勇者行动》

《全金属外壳》

《黑鹰坠落》。

《全金属外壳》没有《黑鹰坠落》那么长时间那么宏大的战斗场面，《全金属外壳》后半部分的战斗场面也没有《黑鹰坠落》中那么恢弘和激烈，《全金属外壳》表达反战的思想主要还是通过精神层面和压抑的气氛渲染上的表达，而《黑鹰坠落》在精神层面上的表达跟《全金属外壳》比起来就相对来说少的很多了。

《黑鹰坠落》更多的是在视觉角度上告诉观影者，战争是多么的残酷，多么的血腥，纵使装备再精良再身经百战的游骑兵装甲车队在遭遇成百上千手持AK-47、G3突击步枪的暴徒时也显得那么不堪一击；黑鹰直升机盘旋于低空，认为自己如此一只钢铁巨兽，暴徒拿自己毫无办法，但在RPG-7V火箭弹呼啸而过之后才知道自己的想法是多无知；在《荣誉勋章》、《使命召唤》等游戏中，你操控的角色往往一人就能以一敌百，但在现实中这纯属无稽之谈，两位三角洲特种部队狙击手就是活生生的例子，面对人山人海的索马里暴徒奋力战至生命最后一刻。

游骑兵装甲车队

游骑兵装甲车队

两架坠毁的黑鹰直升机Super-61和Super-64

两架坠毁的黑鹰直升机Super-61和Super-64

两名为拯救飞行员同伴战至最后一刻最终付出生命的三角洲狙击手

两名为拯救飞行员同伴战至最后一刻最终付出生命的三角洲狙击手不管是《全金属外壳》还是《黑鹰坠落》，两种角度所表达出主基调给我的感觉都是一致的，看这两部电影的时候我丝毫没有看其他的战争片时在战争场面时浑身感到热血激昂，感觉电影里打的很“爽”，在看这两部电影的时候我真的一点都没有那种感觉，战争永远是世间游荡的恐怖恶魔，希望这世上以后永不要再有如此残酷的战争。

对电影的见解和与同类型电影的对比都说完了，就谈谈电影的情节。

关于美军为何会作战失败的原因。

首先，美国在索马里的军事行动除了在影片中没有起到多大作用的联合国蓝盔部队和巴基斯坦山地部队之外没有任何后援，索马里国内几乎全民皆兵无不厌恶美军的行为，从暴徒中不乏的女性，不小心开枪击倒了自己父亲的索马里男孩，最后捡起AK47想要向美军射击被游骑兵中士击毙的索马里妇女的行为就不难看出。

不小心击毙自己父亲的小男孩

不小心击毙自己父亲的小男孩

不小心击毙自己父亲的小男孩

拿起暴徒掉落的步枪朝游骑兵们射击被击毙的索马里妇女

拿起暴徒掉落的步枪朝游骑兵们射击被击毙的索马里妇女

拿起暴徒掉落的步枪朝游骑兵们射击被击毙的索马里妇女

拿起暴徒掉落的步枪朝游骑兵们射击被击毙的索马里妇女其次还有美国大兵们过分的轻敌，从电影的剧情前半部分，美国的大兵们无不透露出对索马里暴徒的蔑视和讽刺之情，然而电影后半部分的惨状给予了他们一记重重的耳光。

十分轻敌的美国大兵们

十分轻敌的美国大兵们

十分轻敌的美国大兵们

十分轻敌的美国大兵们

十分轻敌的美国大兵们

十分轻敌的美国大兵们

十分轻敌的美国大兵们还有一个原因，除了少将的战略指挥失误之外，美国三支部队间的不和谐，也是战斗失败的主要原因之一。

全程几乎一直在争吵的三角洲部队中士和游骑兵上尉

全程几乎一直在争吵的三角洲部队中士和游骑兵上尉

全程几乎一直在争吵的三角洲部队中士和游骑兵上尉

全程几乎一直在争吵的三角洲部队中士和游骑兵上尉

全程几乎一直在争吵的三角洲部队中士和游骑兵上尉

全程几乎一直在争吵的三角洲部队中士和游骑兵上尉

全程几乎一直在争吵的三角洲部队中士和游骑兵上尉

全程几乎一直在争吵的三角洲部队中士和游骑兵上尉当然，除了这些，《黑鹰坠落》也不乏很多让我印象深刻，感到十分激动人心的场景桥段。

就比如电影开头，两位战死的三角洲特种部队狙击手之一的蓝迪给自己的妻子打电话，当时我就预感到他的身上肯定要发生些什么，真是一语成谶。

给妻子打电话的三角洲狙击手

给妻子打电话的三角洲狙击手再比如说咖啡哥葛瑞姆和三角洲特种部队的埃夫斯曼军士，是唯一的两个能够相处十分和谐的游骑兵和三角洲特种兵......

游骑兵葛瑞姆和三角洲军士埃夫斯曼

游骑兵葛瑞姆和三角洲军士埃夫斯曼

游骑兵葛瑞姆和三角洲军士埃夫斯曼

游骑兵葛瑞姆和三角洲军士埃夫斯曼

游骑兵葛瑞姆和三角洲军士埃夫斯曼综上所述，《黑鹰坠落》是我活了15年看过的为数不多的十分深刻、意义重大的电影之一，对我的影响也是十分重大，这部电影将在我心中有一个很高的地位，以后，也都会如此。

不久前我做过这么一种表述：一部好电影就是让我看过之后不能呼吸的电影，是在银幕上看过之后从座位上站不起来的电影，是在屏幕上看的时候能够感觉到自己心跳的电影，是会让我接下来的一段时间里都沉浸其中不能自已的电影。

好的，关于这个欲罢不能的话题到此为止，来说《黑鹰坠落》。

因为近来工作很忙，昨晚回去想看一部既有视效音效同时还有内容有内涵的电影来放松。

然后纠结了半天是看《角斗士》还是看《黑鹰坠落》，后来因为《角斗士》这张D9内容太丰富而选了后者，今天发现原来是一个导演的作品，然后发现我之前还看过他的《天国王朝》，更早的时候，还看过《火柴男人》。

总之，Ridley Scott一次又一次的让我爱得要死。

看过《黑鹰坠落》我最大的感慨是，斯皮尔伯格的《拯救大兵瑞恩》拍得还是太软了。

注意我说这硬软的标准不是根据片子里流出了多少花花肠子或者撒了多少袋血浆。

斯皮尔伯格的风格总是很温情的，就连库布里克那么绝望的《人工智能》经斯皮尔伯格改造后，就成了别样的一种感觉。

斯科特和斯皮尔伯格俩人的区别，正好和配乐大师Hans Zimmer和John Williams风格的迥异相得益彰。

Hans Zimmer的配乐实在是太赞了！

本片已经不是单纯的真实不真实的问题了，其实要说这片子肯定不真实，你想想要是把当年的战地记者的新闻素材整成一部纪录片，能有这样的效果吗？

不可能呀。

故事只是一个载体，重要的是导演想通过故事来说他自己想说的话。

比起《拯救大兵瑞恩》的美国主旋律大旗的飘扬，本片要不和谐得多。

导演既没有站在美国中心，也没有站在道德高位。

这点着实难得。

而且本片显示了导演非凡的场面调度能力和控制能力！

一开场Josh Hartnett、Ewan McGregor和Orlando Bloom三位帅哥就齐齐亮相，我本来还以为是三个男人一台戏呢。

没想到奥兰多连发子弹都没打就负伤了。

其实这出戏说到底只有一个主角就是乔什，而且乔什演得实在要赞，完全颠覆了我对他原有的认知。

剩下的基本上就是群像了，在花絮里导演也说了，本来是在战争开始前要多铺垫一些，给很多角色一些诠释的，后来觉得这样拉得太长了就基本上都删去了。

所以整个看下来我也没分清几个人，不过这样挺好。

花絮里还有一个另外的开头和结尾，都被导演给否定掉了。

事实上，现在的开头和结尾确实更好。

那个开头用的是艾略特的诗句“无知使我们靠近死亡”而不是柏拉图的“只有死者才能看到战争终结”。

其他不同大家自己看碟去体会吧。

最后来个小结，Ridley Scott的掌控很赞！

Hans Zimmer的配乐很赞！

Josh Hartnett的表演很赞！

斯科特的作品一定要看加长版或者完整版或者导演剪辑版！

《天国王朝》最受伤了！

《角斗士》155 min / 171 min (extended version)；《黑鹰坠落》144 min / 152 min (extended version)；《天国王朝》145 min / 194 min (director's cut)。

该片记录的是美军历史上第一次，也可能是唯一一次正义的维和军事行动—索马里维和，时任联合国秘书长的加利称“除了美国，没有人可以救索马里”，克林顿总统意识到索马里的人道主义危机可能会成为自己的一笔政治资产，接受了联合国安理会的决议，然而此次行动最后以美军19人阵亡70余人负伤宣告失败初期，迫于美军的压力，索马里各路军阀都纷纷停火，开始谈判。

而其中，最强大的无疑是控制首都摩加迪沙的军阀艾迪德，这哥们一开始也确实收敛不少，短时间内索马里开始转好。

联合国维和部队一直以来都有一条明文规定——不得武装干涉当地的政局，而美军的维和行动显然是让联合国破了例。

大军阀艾迪德开始蠢蠢欲动，他手下的民兵开始袭扰联合国维和部队，但还声势还不大。

很快，美国政府错误地认为索马里已经稳定，撤出了2.7万名士兵，只留下了陆军游骑兵几个团、若干三角洲部队和106航空团等千人部队。

艾迪德就等着美军撤退，然后攻击没啥重型武器的联合国维和部队。

他的战略很简单，抢走联合国援助的粮食，并以此要挟贫穷的索马里人为之而战。

此片就是以此为时间节点拍摄而成的。

1993年6月，巴基斯坦维和部队在摩加迪沙执行维和任务时，被艾迪德的民兵伏击，24名巴基斯坦维和士兵死亡并被民兵碎尸，60多人受伤，艾迪德的残暴行径让联合国和世界震惊。

一时间，忍无可忍的联合国直接要求美军直接出动剿灭艾迪德武装。

克林顿政府顶住巨大的压力（索马里对美国没有直接利益），终于决定抓捕艾迪德。

但先后6次抓捕，均不了了之。

1993年10月，在得到可靠情报的情况下，美军发动“艾琳行动”，派遣上百人的混编部队前往摩加迪沙军阀控制区逮捕艾迪德。

美军为了避免误伤无辜平民，甚至没有带重武器，也没有呼叫空中火力支援。

但计划赶不上变化，艾迪德的民兵也获悉了美军的行动，紧接着长达两天一夜的“摩加迪沙激战”爆发，160名美军士兵对战超过8000的索马里民兵。

结果，在没有任何支援，也不熟悉道路情况，深陷重围的境地之中，那160名美国士兵如同困兽，走到哪都被子弹招呼，这场原本该是顺利的逮捕行动，变成了一场炼狱之战。

这场两天一夜的激战成了现代军事史上的“滑铁卢”，被称为“越战之后美军最大的失败”。

眼见美军的惨败，全世界都开始思考美军此战的意义，也开始思考索马里“值不值得拯救”的问题。

克林顿后来委屈地表示——美国人给索马里送去了成千上万吨粮食和药品，索马里人则送给了美国人十几副棺材。

美军撤军不久，机关算尽的艾迪德满以为可以一统索马里的时候，结果于1996年死于自己人的暗杀，美国人这回真的是“哭笑不得”。

此后，美国不再关心维和事务，而是在霸权主义的路上越走越远，坠落的不止是黑鹰直升机，还有美国人唯一的正义之心。

雷德利指导的本片堪称是史诗级的反恐电影，两个多小时的片长但情节梳理有致，有详有略，在战争中将人物的勇敢，绝望，懦弱，舍己为人等情感品质都展现了出来，战争场面的拍摄也相当专业，不愧是反恐佳作！

这部片子代表着美国人对错误的反思，这是一部根据真实故事改编的电影，讲述着美国作为世界警察想要在发生内战的非洲索马利亚国家对暴政者实施强力抓捕的军事行动的失败。

虽然这部片的结尾告诉我们，美军死亡了19个人，而索马利亚死伤两千人左右，但是整部影片似乎还是在强调，美国人受到了很大的伤亡和损失，尤其是他们不断强调不丢弃一个同胞的时候，似乎他们损失的十九个人就是十九次失败。

片中给我留下深刻的印象的全部都是对美国人的正面形象的描述与展示，突击行动之前的乐观、幽默与享受生活的态度，玩世不恭地开着黑鹰追逐大草原上的野牛群，欣赏落日的海滩，还有烧烤宴会，似乎都是大兵们在异乡战斗过程中对自己的犒赏，而美国人多方面的精神追求和爱好也体现出来，他们有的聚集在一起开玩笑，也有的在床铺上在昏暗的灯光下静静地画画写作，为了远在家乡的心爱的人。

战斗一旦揭幕，大兵们立即整装待发，从装备和行动上能够看出其硬件的保障的先进和行动的专业性，也必定是经历过大量打磨和历练的。

他们真诚的面对内心的感受，就像电影中说的，不止你一个人害怕，大家内心都害怕，但是我们还是要做好自己的工作，执行自己的使命，这个主题一直贯穿整部影片。

他们每个人都将生命交给岗位，交给执行使命，交给同伴，交给团队，这是底线，而那个悍马车队的头头，每当看他在子弹横飞的战场闲庭信步，我就觉得他一定是把所有精力和思绪都放在了自己使命上了，直到子弹将其带走。

从第一个因为没有抓牢绳子摔下地面的新兵开始，美国大兵们就一边忙着将抓捕的人员送往基地，另一边想方设法救助每个伤员，这加重了前期对敌人武装力量预判不足带来的应对不足。

在局势越来越不利的情况下，美国大兵们仍然保持理性，坚决执行上级命令，虽然有时会对客观条件的限制表达强烈不满，但是绝不对其坚守岗位造成丝毫影响，这似乎是美国人的底线。

面对弹尽粮绝，敌多我寡的局面，从指挥官到下面的作战小组，通力合作，有些失望但是相互打气，没有逃兵，没有崩溃，这是对求生的本能的渴望爆发，是理智战胜一切的样本，也是他们职业精神和平时专业训练精神的继承与实战。

我非常喜欢这部战争片。

这里面不是英雄的一人演出，也不是正义横扫邪恶的主流片，这是我们对自己对客观环境的战争，这更能体现出片中每类人的底色与团队精神的闪耀。

终于终于结束了。

整部片看得我肌肉紧张、头皮发麻、胃里翻江倒海，最后还是在跳字幕时哭了。

我一向对战争片无感，前年的奥斯卡最佳影片我都没看完，可我觉得这部拍得真好啊真好。

跟飞机飞过投下一枚炸弹的再爆起一片火光不同，巷战才是战争最为残酷的那个部分。

也许这也是CS这个游戏受欢迎的原因（和那个谁能打败小蒋的原因）。

我想这部影片最想解答的问题，是在现代社会，当不用守护家园，我们为什么而战。

为了解救专制统治下的人？

为了给世界更多的角落带去民主和平？

为国家为总统为资源？

“当你一颗子弹从你头上呼啸而过，你会发现这些都不重要了。

”最后的最后，每个人都只是遵守命令的士兵，而他们所做的一切，"... it's about the men next to you." 舍身取义或“只要主义真”，其实才都是骗人的吧。

我想从这部电影中不难看出美国人对生命和个体的珍惜和尊敬。

在很多中国片儿和日本片儿里似乎该“一枪给个解脱”的情境里，他们还在用我们看似残酷而无望的方式挽救；不肯撤离只是为了救回一具尸体。

一个尊重个体的世界，才是真正的文明世界吧。

索马里是人间地狱，人人都有枪、人人都敢开枪，但并不是人人都想过人为什么要杀人。

而反过来说，他们成了同全城人作战的少数派，还有一层导演没有明说的原因——在别人的国家打着别人的战争，你如何能证明你不是侵略者？

又有几个人能听你解释维和和侵略的区别呢？

进而又要上纲上线到“普世价值”的问题，但它并不是我想讨论的话题，也只在导演的暗示之中，就请各位看官自行“体味”吧。

1997年6月21日宣布，意大利政府已下定决心，将彻底调查意大利维和人员在“索马里丑闻”中所进行的暴力行为，并坚决严惩肇事者。

“索马里丑闻”是6月由意大利的新闻周刊“全景”(PANORAMA)最先披露的，它所登载的照片记述了意大利维和人员于1993年在索马里执行维和任务时犯下的暴行，其中包括意维和人员虐待索马里公民、强奸索马里妇女、枪杀索马里平民等事件。

起初，一位名叫米切利·帕特鲁诺的青年人向“全景”杂志提供了一组意大利伞兵轮奸一名索马里妇女的照片。

米切利26岁，曾于1993年参与意大利维和部队在索马里的维和行动，当时他是意大利精锐部队伞兵旅的一名成员。

他对“全景”杂志说，一天晚上，他和大约10多名伞兵旅的其他官兵清闲无事，便驾车到摩加迪沙的街上去溜达溜达。

当他们行进到一个由意大利维和士兵把守的代号为“魔鬼”的检查站时，发现几名意大利卫兵正在调戏一名年轻的索马里妇女。

在不远处，还有两名索马里妇女瞪着惊愕的双眼看着这一切发生却无能为力。

受到骚扰的妇女虽然用尽全身的力量想逃到她的那两名女伴身边，但无奈意大利士兵个个身强力壮，她根本就没有办法摆脱。

米切利说，那名索马里妇女由于营养不良，身体显得很虚弱，但是几名意大利卫兵仍然紧缠她不放。

伞兵旅的官兵看到这一切，不仅没有上前阻止，反而也加入其中。

他们把索马里妇女绑到一辆装甲车上，然后就举着火把开始了罪恶的轮奸行动。

除这起强暴事件外，意大利伞兵部队还对索马里公民进行了虐待和枪杀。

另一名伞兵提供的一幅照片讲述了这样一件事情：伞兵旅的几名伞兵抓住一名索马里男青年，将他按倒在地，扒掉他的裤子，然后对他的睾丸进行电击。

拍摄者称，当时的情景惨不忍睹，稍微有点儿同情心的人都不会继续下去的。

他说，他第一次发现自己的战友竟会如此心狠。

意大利士兵在索马里的丑闻曝光后，遭到了意大利国内舆论的强烈谴责，它也使人们对意大利维和部队的作用产生了怀疑。

一些意大利人甚至要求政府从国外撤出维和部队，免得“丢人现眼”。

当时意大利维和部队，其中包括那支曾在索马里执行维和任务的王牌伞兵旅正在阿尔巴尼亚执行维和使命。

为了平息国内国际舆论的谴责，意大利政府组成了调查委员会和军事调查组，专门调查“索马里丑闻”。

几名嫌疑犯被逮捕，一名正在阿尔巴尼亚参加维和行动的嫌疑犯也已被押解回国，准备接受调查。

当然，意大利维和部队并不是唯一一支对索马里人实施暴行的部队，加拿大和比利时的维和部队也被控进行了类似的暴力事件。

加拿大伞兵部队的一名士兵也拍下了自己的“兄弟”虐侍索马里人的情景。

虐待的意图显然是为了寻欢作乐，参加维和任务的加拿大士兵可能觉得在索马里的生活寂寞无聊，缺乏娱乐性，所以千方百计想找一点儿调剂品来增加生活的“情趣”。

于是在“集思广益”之后，他们决定利用索马里人的饥饿来做文章。

他们瞅准了一个饥不择食的年仅16岁的索马里男孩，然后故意把食物和饮用水放在可以随便拿到的地方，引他上钩。

加拿大士兵则躲在暗处，看这个男孩如何行动。

恰如他们所料，男孩中计，结果成了加拿大士兵的囊中之物。

拍摄者说，当时几名士兵用布将那个男孩的双眼蒙住，然后把他绑在一根树桩上。

一名喝得醉醺醺的加拿大士兵一边用棍子猛击那个男孩的阴部，一边得意洋洋地哼着加拿大国歌。

另一名士兵则用枪顶住那个男孩的头部，不许他反抗。

几个小时后，那个男孩就被活活地折磨死了，在他坐着的地方流满了自己的鲜血。

加拿大政府目前已宣布解散了那支参与施暴的部队，并拘捕了其中的两名施暴者。

比利时的维和伞兵似乎也有其折磨人的办法。

他们抓住了一位索马里男孩，将他五花大绑后吊到一根木头上，接着在地上燃起一堆簧火，俨然把人当成野味烤了起来，尽管这个小男孩发出声嘶力竭的惨叫，但比利时士兵就像没有听见一样，在他们的脸上，漾满了得意的笑容……联合国成立至今已有50多个年头了，但它向全球的热点地区派驻维和部队才不过10多年的历史。

但是，令人意想不到的是，在这面旗帜下，竟然也隐藏着如此罪恶的勾当。

很多西欧国家都对向热点地区派驻维和部队怀有浓厚的兴趣，因为它可以帮助这些国家提高在国际上的威望。

但是，“索马里丑闻”却向这些国家敲响了警钟：你派出的维和人员是否具备维和所需的素质？

这个丑闻同时也向联合国敲响了警钟，什么样的国家才有资格派驻维和部队？

联合国应该采取什么样的监督措施避免维和人员干出与维和使命不相称的事情。

联合国安理会和秘书长安南都责成有关方面对“索马里丑闻”进行彻底调查，对有关肇事者严惩不怠，以维护联合国维和行动的纯洁性。

《黑鹰坠落》根据真实事件改编而来！

占领魔加的艾迪德抢了联合国给当地人民的物资，造成30万人死亡的大饥荒！

看着镜头扫过一个个骨瘦如柴的身躯，看不出是人脸！

受灾难的总是平民！

“不放弃任何一个人”这是领导人给每一个执行这项任务的人下达的命令！

看似他们的计划完美，陆空配合，在30分钟内完成抓捕！

由于错误的情报和错误的指挥，陆地上的战车遭到了攻击，黑鹰也接连坠落，抓捕变成了拯救！

他们也真正做到不放弃任何一个人，也付出了巨大的代价！

身体被炸开花的，手被炸断的，榴弹直接横穿身体，这一幕幕触目惊心！

最后他们徒步跑回基地，那是胜利的曙光！

除了真实，更多的是震撼，对那段历史的还原，还有场面给人的视听享受，枪林弹雨中前行！

敬佩黑鹰，敬佩每一个战士！