《永恒族》还不错,大量用自然光的场景,各种致敬泰伦斯·马利克。。。
能把漫威电影拍出流浪气质与存在主义的混搭质感,自然会让一些传统漫威观众觉得“不爽”。。。
多主题、多人物,赵导演是真用150分钟踏实在7000年人类历史里塑造10个人物角色,想要的非常多,所以势必不完美,可能最大的意义就是给MCU破局,过去20多年来,MCU就像全世界电影的天神族,不断创造,也不断毁灭。。。
在一个一帮重获自由意志的高级智能机器灭神的故事中,人类非常不重要,从人类习得的“爱”很重要,爱可以征服一切,这是好莱坞把很多脑洞故事强行结局的惯用手法,个人觉得可以忽略。。。
至于备受争议的黑人在广岛下跪痛哭反思原子弹的新闻,感觉媒体报道过程中,这场过程戏的引申表达有点被夸大了,因为我还没看明白呢,这场戏结束了,就是一个过场戏。。。
这个大家自己看去判断一下吧。。。
演员一看就很省钱,基本没有用特别贵的演员,估计这是漫威一贯的策略,一签好几部,价格都很低。。。
唯一不懂安吉丽娜·朱莉在里面基本打个酱油的水准,到底是图啥?
求新求变的一部MCU破局之作。。。
不能按之前漫威主流风格去期待,而是一部强烈类型作者风格的探索性作品。。。
对于我这种对之前漫威风格略“麻木”的观众,这部《永恒族》刚好适合我,就想看点不一样的。。。
请不要说这是普世价值维度上的反思。
在日本这个国家停止为法西斯暴行遮掩洗刷并且进行彻底反省之前,广岛的废墟不配进入这个维度的艺术创作。
历史上,正是这一科技进步和对科技成果的及时使用,避免了大量美军士兵和更多日本士兵和平民的死亡。
作为在战争中失去3500万同胞的中国人,在和赵婷作品里这个"反思"的场景共情并辩解他们不是夹带私货前,是否应当问一问我们沉默的同胞,那些沉默的死难者,是科技的问题导致了广岛的悲剧吗?
作为第二部由女性执导、同时也是第一部少数裔女性执导的漫威电影,《永恒族》上映后似乎遭到了影评人和普通观众的双重质疑。
目前该片在IMDB上评分为6.9。
除掉近三千单纯因为片中出现同性恋角色而打1分的恐同人士后,调整后的分数为7.3左右,说实话并不算差,在MCU系列电影中处于中部位置吧。
至于影评人给出的低评分,除了剧本自身的逻辑不足外,我认为它部分展现了少数族裔创作者在美国的困境:主流白人文化的话语掌控者能够有限地接受“他者”视角,甚至在高完成度的情况下对作品给出赞赏;可是当少数族裔完全以自身视角与文化背景创造出一部作品,就很难得到认可,因为它挑战了 high class的既有价值观。
我个人的简要评价是:电影本身要囊括的故事体量太大,即使时长150分钟,也无法给到足够的情感铺垫,这和角色“相伴了几千年”的设定有严重冲突,以至于多数的情感转折显得突兀而不自然。
不过在既定的框架下,导演已经尽量地对团队里的每个人进行了立体的角色塑造,并呈现出多维度的复杂的团队关系。
首先,《永恒族》是部风格完全不同的超英电影,它不是向外拓展的,而是向内探索的。
观众在电影里看不到一个无名小子(普通直男)成长为超级英雄的过程,看不到想要统一世界的反派及其团队,甚至都没有超级英雄遇到难关、得到帮助、然后变得更强的过程。
主角Sersi在影片过程中固然获得了新能力,可从头到尾导演都没有解释该能力的来源、用途及掌控方法,只是在影片结尾再次出现起到了金手指的作用。
传统的超英电影中,主角的能力进化升级—尤其是这种影响关键战局的改变—必定要花费大篇幅描写的。
比如《钢2》的故事核心之一就是萝卜如何解决钯中毒问题,找到另一种干净无毒的能源,解谜的关键不仅在影片开头埋下了伏笔,而且还贡献了我个人认为铁人系列最感人的一句台词:“What is and always will be my greatest creation, is you”。
到了赵婷这里,她直接选择了无视,以至于很多观众觉得莫名其妙,似乎女主角突然开挂战胜了最终Boss,一点爽感都没有。
这种疑惑像极了永恒族众人发现Ajak没有把首领的位置传给 Ikaris而是给了Sersi的时候:凭啥呢?
她既不是最强的,也不是最有潜力的,甚至都不是最勤奋的。
影片中给出的答案是:因为她是最爱人类的,从到达的第一天开始便是如此。
此处,品质取代能力,成为了最终的判决标准。
或许这也是部分观众抱怨主角“圣母”的原因:好像她什么都没做,又不是特别强,最后捡了个大便宜。
这种不解,既是向内与向外两种逻辑的区别,也是女性作者常见的通病:力量体系混乱不堪,完全没有逻辑。
比如大量言情小说里,女主靠血脉和男人就能轻松从小妖小仙升级成大妖头领、九天上仙,不用刻苦修炼。
而男性角色的实力忽高忽低,低的时候随随便便被人偷袭被女主救下;高的时候,即使只有三成实力也能和反派角色打成平局,甚至力战群雄。
简而言之就是:力量为感情服务。
不过赵婷关于Sersi为什么是主角这件事一直都是有铺垫的。
当永恒族来到地球上时,Sersi站在飞船上望着陌生的星球,对Ikaris说的第一句话是:这里真美啊,不是吗?
生活在古巴比伦时,Sersi 是唯一一位与地球人类共同耕作、烹饪、玩耍、甚至梳发的永恒族。
若说前两者还能解释为传授技能的话,后面两个除了真心喜爱与愉悦外,我想不出还有其他理由能让一个不老不死不病的生命自发产生这些行为。
与此相比的是其他永恒族。
Phastos整天琢磨着怎么推进人类的技术水平进步;Ajak作为统治者需要和民众保持距离;Sprite喜欢作为舞台的中心被他人注视与欢呼;Druig内心一直轻视人类,因为能力不能随意使用而终日无所事事…… 细数下来,真的只有Sersi一个人尝试着以平等的姿态,以某种意义上的人类身份,去了解这个种族。
当Ikaris发现自己爱上Sersi后,他也逐渐转变,慢慢开始了解人类的生活,学习人类的语言。
于他而言,这是个体性的觉醒;当爱着Sersi的时候,他不再是永恒族中最强的战士,而是作为一个生命的Ikaris。
所以两人在野外结合的场景带着象征性:那是Ikaris的第二次诞生。
与Sersi之间的爱情由此成为Ikaris存在的基石,他们度过一个又一个王朝,相爱相守5000年。
中间独自一人的500年,想必Ikaris是非常痛苦的吧;对这份痛苦的愤怒,部分地转移到了Ajak身上,间接导致了惨案的发生。
结尾的时候,Ikaris来到Sersi面前,无论是面对Ajak或是Makki、Druig都能痛下决心的他,第一次失败了,眼中交替出现的是能毁灭一切的能量射线和所剩无几的人性残余。
最终,他还是无法做一个只遵守命令、完成任务的士兵。
他无法杀掉眼前的人,因为那意味着同时杀掉他自己,那个名为Ikaris的生命。
可在任务结束后,他也无法再继续爱着眼前的人,因为他数度背叛了自己、背叛了家人、背叛了爱人,于是Ikaris选择了飞向太阳,像希腊神话中预言的那般死去。
(注:此处电影并未给出明确画面,依照漫威尿性,不死的可能性极高)Ikaris与Sersi的关系贯穿全片,隐含了电影的主旨与题眼。
赵婷选中Sersi作为叙事主角而非Ikaris,就已经预示了这部影片的逻辑主线不是斗争-力量-等级的,而是慈爱-心灵-平等的。
可以说故事本身是反英雄的,从主角一行人发现自己的使命并非守护而是毁灭,到团队内部就分歧不断,不仅中途死了队友(除了复仇者系列外,单人漫威电影里很少有角色死亡),最后甚至互相争斗。
解决灾难后本来以为能松一口气了,结果被幕后大佬当成人型光碟带回去审问。
说完了反传统英雄的女性视角,再来讲讲我自己看到的少数族裔视角。
《永恒族》里始终贯穿着一个核心问题:我是谁?
是保护人类不受变异者的英雄?
是天神族创造出来执行任务的机器人?
是永恒族小家庭里的成员?
是团队解散五百年中找到自己生活方式的自己?
记忆出现问题随时可能暴走的定时炸弹?
几种身份来回不停地纠扯,主要成员选择的答案不同,偏偏任务需要团队合作才能完成,所以困难重重。
这种身份认知的问题,在美国的少数族裔上十分常见,我很难觉得它出现在一个华裔女导演执导的美国主流电影里是个巧合。
其他超英电影的身份挣扎多停留在作为普通人的自己VS作为超英的自己这个层面,比如作为Steven Rogers,巴基是从小到大的兄弟,不管怎么说都是得救的;但作为美国队长,随时可能被反派势力控制的冬兵是需要被关起来的。
《永恒族》里的探索更深一层:“我”真的存在吗?
作为角色的我(士兵,天神族造物)和作为个体的我(Ikaris,爱着Sersi的男人)哪个更重要?
Ikaris 念念不忘的士兵身份一直捆绑着他,是他对Ajak忠贞不二的原因,同时也是在得知Ajak打算背叛天神族后如此愤怒的原因:我坚持了七千年的身份,生存的根基,为之痛苦了五百年的原因,你轻飘飘几句话就要我改变?
那我过去几千年的血汗泪到底算什么?
Ikaris作为有着强烈责任感的团队副手,他的超我(负责律令、道德、规范的人格成分)太强了;与之相对的个体性比较单薄,支点仅仅只有对Sersi的爱,无法负担他的全部生命。
如果他在五百年的空白时间中能够像Ajak、Sersi那样融入人类社会,或者像Phastos一样组建家庭,结果或许会有很大不同。
顺便一提,Sprite的角色塑造同样成功。
这个古灵精怪的小女孩,开头在酒吧里创造幻象和男人调情,不小心露出马脚后迅速离开,毫不留情地打断了Sersi跟男朋友的卿卿我我。
发现Ajak死后,她提到自己当初搬去和Sersi一起住是因为非常孤独,此后长长的一段剧情里她都在打酱油。
直到临近结尾,她选择站在Ikaris的一方,在火山上用匕首刺伤Sersi,并声嘶力竭地诉说着她有多么嫉妒其他永恒族有机会体验人类的生活,自己又是多么痛恨永远长不大的身体。
电影中好像有几处台词提到了彼得·潘,内容我记不得了,属于可有可无的那种。
不过看完电影后再想到这些台词,就觉得特别巧妙。
导演用较短的时长、几处关键情景就交代清楚了一个角色重要而复杂的内心变化,我认为这可比让Kingo(印度小哥)和他的助手讲几个烂笑话好多了。
我可受够了每部超英电影里都要配这样一个搞笑角色,不是黑人小哥就是印度小哥,简直和复制粘贴一样,然后影评人还要夸塑造得非常成功,呕吐 🤮…… 有本事咋不让亚裔男性演个帅哥角色,让白男去做搞笑配角嘞???
其次,在讲述永恒族人的过去时,赵婷了选择了古巴比伦、印度和一个我没认出来的城市,而非欧美惯用的希腊和埃及,作为亚洲人我感到极度舒适。
本来亚洲大陆上古文明繁多,人类历史上绝大部分时间规模最大的文明都在亚洲大陆上,白人主流电影却很少提及,是一种偏见和盲区。
最后,《永恒族》里囊括了大量少数族裔角色,不仅亚裔、印度裔有了,聋哑人和同性恋角色也有了。
虽然难免有刻意的感觉,可是从上映后某些人的抵制来看,我只想说:这样的导演好样的!
再来一打我也不介意 :)
今年底将要上映的电影《永恒族》在MCU中引入一重要分支,不老不死拥有特殊能力的永恒族。
在漫画里,永恒族可以追溯到百万年前。
当时天神族在人类身上进行了大量基因实验,创造出了两种后代,一种是拥有超能力的不朽生物永恒族(The Eternals),另一种是畸形的异常者(The Deviants)。
简单说,就是前者是俊男美女,后者是奇形怪状的怪物。
而泰坦星人灭霸恰巧是拥有异常者基因的永恒族人,这也是他为何会有紫色疤痕皮肤。
1.地球上的变种人,同样起源于天神族。
在漫画《不朽者第一卷》中,解释了变种人之所以先天就具备X基因,是因为在上古时代天神族降临地球,在当时的地球人身上进行了基因实验。
不得不说,天神族是真爱折腾(Ps:天神族同天神组,英文都是celestial)。
目前出现在mcu中的天神族就有星爵的老爸伊戈Ego,在《银河护卫队2》中Ego和半神半人的儿子相识相杀。
Ego was a Celestial, a primordial and powerful being, and the biological father of Peter Quill.在地球上拥有超能力的除了变种人还有异人族,《神盾局特工》中的特工斯凯(Skye)便是异人族之一。
2.变种人源于天神族,而异人族源于克里人。
远古时期,克里人(Kree)和斯克鲁人(Skrull)发生了战争,因此造访太阳系并对当时地球上的智慧生命进行实验,因此产生了具有超能力的人类种族,异人族(The Inhumans)。
在《银河护卫队》中被星爵的舞姿震惊的指控者罗南便是克里人,索尼漫威宇宙中的《毒液》中引入了毒液,在漫画中其初代宿主也是克里人。
电影《惊奇队长》同时引入了克里人和斯克鲁人两大种族。
以地球人为坐标,可以直接把克里人,斯克鲁人和以奥丁和雷神为代表的阿斯加德人看作外星人,而这三支重要的外星种族同样是受到了天神族的影响。
3.起初,MCU的最高神可能就就是比较本土的天父级神明,北欧众神之父奥丁便是之一,但他们的设定其实是科技发达能力超强的外星人。
后来,星爵他爸伊戈作为天神族成员之一直接作为一个星球登场了,单体宇宙级神明成为MCU的最高神。
4.再往上走,便是多元宇宙神,其中最知名的就是五大创世神明:永恒,无限,湮灭,死亡和行星吞噬者。
虽然吞叔在漫画中总是被虐,但身份地位还是摆在那儿的。
依次往上还有以复仇女神为代表的超大宇宙级神明,以生命法庭为代表的全能宇宙级神明,以及OAA(ONE ABOVE ALL)。
漫威漫画可以追溯1939年,系列众多,历史繁杂,很多设定更是改了又改。
5.目前出现在MCU中的不同种族间的家庭树大致如下:人类中的变种人,异常者和永恒族全部起源于天神族的基因实验。
人类中拥有超能力的除了变种人,还有异人族,其起源于克里人的基因实验。
而克里人,斯克鲁人和阿斯加德人,都被设定为外星人,也均是受到了天神族的影响。
今早看完了好幾個趙婷和永恆族演員的訪談,有一些話想説就寫了。
婷導説casting的時候,她並不是先創作了角色故事線,才去找適合的演員fit進來。
而是她從這些演員身上看到了角色裡的特質,是他們真實的一部分,而他們才造就了角色。
讓演員們把他們內心裡最真實的角落和情感釋放出來在熒幕上展露這些愛正是她編寫再多劇本都做不到的,這也是爲什麼她那麼熱愛導演這個職業。
也因此cast在採訪的時候都説其實很多時候就感覺像在演自己一樣(除了特效的那些部分 劃掉)(絶對不是在説Richard Madden用电眼放電)Gemma Chan的compassionate和感染力;Richard Madden的神性氣質和穩重大气;Lia MgHugh 小大人的靈魂;馬東石的powerful和反差萌;Kumail Nanjiani行走的笑點;Lauren Ridloff的純真和機敏;Brian Tyree Henry的感性和睿智形象;Barry Keoghan的邪性和反骨氣質;Salma Hayek的母性與大家長式的性格;當然還有Angelina Jolie説的 她之所以會答應出演這個角色 正是因爲她相信很多人可以在這個角色身上看見自己 因爲一個人即可以是強大無比無堅不摧的,也可以同時受着傷痛,脆弱地蜷伏着,像個小女孩一樣。
我個人認爲選角的成功, 非常大一部分彌補了熒幕時間的限製。
要在兩個小時半內一次過介紹十個人物真的並非易事。
而且,也因爲故事爲了突出宇宙觀敘事,很大一部分犧牲了人物的性格發展,些許情節的轉變不是那麼自然(這也是大部分影評人詬病之處)但至少走出影院,這十個人物個個立體,人物與人物之間的connection也有建立起來 ,對我來説趙婷還是做得很不錯的!
應該說不僅很不錯 我還要謝謝她把這十個人如此酣暢淋漓地介紹給全世界!
當然, 我也會有覺得可惜的地方。
比如Druig和Makkari這段線,真的甜哭我,兩人的互動那麼親暱又那麼自然,可惜沒有展開(可能对于推进故事线没有太大的功能性); Thena和Gilgamesh那種相知相惜恬淡入水也讓人覺得很舒服;Sprite的内心struggle;Kingo對Ikaris的景仰和愿意跟随從何而起; Ajak经历了什么而改變心之所向;Ikaris 5000年來又是如何面對自己的情感 愛 與信仰的挣扎.... 但是如果一部電影連人物都沒有立起來,我並不覺得我们會有那麼多想繼續一探究竟的心思。
正是因爲我們和人物有了連接,才會想更多地去了解他們的內心。
看到有人提到說,漫威之前的大部分影片,是把人神性化,但是永恆族卻恰恰相反, 把神人性化。
這點我是很同意的。
这部影片很大篇幅不是在展现永恆族有多么强大 多麼不朽 而是展現了他們的脆弱和並讓我們嘗試窺探他們的內心世界。
「我們之所以永恆存在,原是因為我們不曾活過」這是Sersi在被天神告知真相後流著淚說出的一段話。
也是全片由始自終想探討的,對於永恆族來說 他們為什麼而活?
我們這些觀影的人呢,我們又是為什麼而活?
全片把大量的情緒與眼淚,愛恨糾葛,懊悔,不捨,惺惺相惜,軟弱,都一一搬上大熒幕毫無保留的拍出來。
個人向的話 我還是很愛很喜歡的。
希望大家不要被爛番茄的超低分嚇到(到底為什麼那麼低🥲#附上電影裏出現不到三秒但我超愛的一幕#我真的好喜歡這一家子鬧騰騰的#注意仔細看每個人的表情
馬東石和黑人小哥高興得像個二百斤的孩子這張圖真的很歡脫很鮮活感動的老母親哭泣--AjakMakkari一臉relieve眼眶紅了Kingo少有的拘謹姨母笑Druig吃瓜(梨)群眾Sprite 气噗噗 我也想長大我也想戀愛Thena哦 我好開心但是造型不能亂(pose擺起來
赵婷的《永恒族》算是漫威宇宙的一个另类,将观众们的视角从凡人英雄们的嬉笑打闹,爱恨情仇转变到了这样一群具有“神性”之人们的嬉笑打闹,爱恨情仇之上。
虽然我们一般称之为“换汤不换药”,但在漫威这样一个已经条框分明的宇宙之中,能有此般变革,已然值得一点褒奖,我们终于能脱开凡人视角与世俗限制,从一个较高的角度观察英雄与人类的关系。
只是很可惜,这样的题材并不容易写好,7000年的历史沧桑,众神的创世纪与陨落,这样远离常识甚至史书的格局终究不是随意便可描摹的,于是在《永恒族》中,我们看到这群古神在本质上与普通人并无二异,编剧用尽才华想描摹出神在人世间的欢悦与苦恼,呈现出来却依旧是凡人的七情六欲,仿佛这7000年的时间对他们而言只是一个值得吹嘘的数字,仿佛他们活了这么久都没有活明白一样。
他们爱着人类,但这个爱也许只是为了人满足他们幼稚的道德观念罢了,献出生命拯救人类对他们而言仿佛就像是过家家一般,说起来轻巧得诡谲,但影片正是如此。
剧透预警 之前争议最多的剧情大概就是黑人跪哭核弹的场景,其实这段剧情放诸整部电影来看,并不突兀。
永恒族的心中,大概只有人类牵着手唱着歌才是他们所期望的伊甸园般的生活,但是他们被禁止插手人类争端,只凭个人意愿对人类进行引导,包括清除邪魔,包括提高生产力。
那我们姑且认为人类的聪明才智实在有限,不仅裂变反应是受神指点才发现的,连蒸汽机,甚至耕田的犁都是诸神的恩惠,那我可真的怀疑要是没有永恒族们的指引,人类是不是现在还只能在海边叉鱼呢。
这个前提之下,我们会发现,黑人永恒族所哭泣的大概并不是死去的民众,毕竟核弹之前一战二战死亡都达到千万的级别,再早的各国攻伐也绝对有大量无辜之人的伤亡,而这位永恒族说的是什么呢?
“是我的错,要是没有我的科技,(不会有现在的惨剧)”
他恨的是自己给予了人类过于强大的武器,他恨自己以这样的方式引导了人类,他(仿佛)第一次发现了人类的本性就是互相斗争,他显然并不是为了死去的人默哀(实际也并无必要,毕竟核弹在某种意义上终结了日本的二战暴行,避免了更多人的死亡)。
我猜,他是在想:如果还有一次机会,我会以怎样的方式指引人类,大家就能开心地唱歌跳舞。
或者是,如果人类自始至终就不值得被拯救,那我找个男友开心过日子就好了,根本不用大费周章。
所以这些自诩人类救星的神族会给我带来一种奇怪的感觉,他们所谓的“拯救人类”只是一种玩票式的过家家,他们觉得自己有这样的使命,于是为了维护自己的这种道德观,便出手拯救或是帮助人类,但是当人类做错了事情,他们会感觉懊恼,仿佛是人类糟蹋了自己的好意一般。
实则,这些神邸并不真正地爱着人类,他们只是喜欢那种帮助人类后的崇拜与看着人类在自己帮助下茁壮成长的自我满足感罢了。
储克的桥段大概就是对人类干预的一个极端,亚马逊丛林中几十代的人就被他半脑控地过着与世隔绝的隐世生活,我们可以看到,在没有黑人科技助力的情况下,这个村落的人基本还维持在几百年前的落后状态,当然这对于储克来说,或许就是最能满足自己掌控欲望的一场游戏了,至于生活在其中的人,他们不再打架了,难道不是很好的事吗?
回到赵婷布置黑人跪核弹一事,从全片来看,这一跪全然没有必要,特意地选取这个事件,赵婷也许本心只是想让永恒族表现出来一些人性的光辉,然而这个情节看下来却只彰显了编剧的愚蠢。
愚蠢在选取这样一个本不该大书特书“伤痕”的场合,愚蠢在试图描摹神爱人却显得神如此肤浅且幼稚。
剧情中永恒族们的举止,看似关怀世间,其实他们的所思所想都带着一种高等人的视角 ,距离民众很远很远。
并不真正了解人心,便妄下判断,往往会显出一种傲慢的态度。
这种傲慢,自然也在角色的选取之上,乍一看,不仅男女比例协调,黑白黄咖人种齐全,残疾人小孩同性恋一个不差,仿佛照顾到了所有观众,仿佛世界所有的人民都有专属于自己的神一样。
但是这个唯一的黑人,看着真的就是非裔美国人的模样,撒哈拉以南的上亿黑人,大概除了肤色之外,和他长得并不相近。
而同性恋我尚还可以理解,毕竟取向自由,但是天神族非要捏一个残疾人出来就很诡异,毕竟这个角色跑得比谁都快,自然是要搞大新闻的,这可是漫威影史第一个由残疾人饰演的英雄呢。
我并不反对残疾人成为英雄,克服自己先天或后天的缺陷匡扶正义其实是非常励志的故事,漫威的超胆侠就是个很好的例子。
然而天神造出的永恒族是残疾的就很离奇了,很明显能感受到对政治正确之人刻意的迎合。
其实哪怕对这个残疾角色多一些着墨,效果也会好一些,让这个角色真正地代表一类人,发表出某种见解与声音,就像去年的《健听女孩》一样,代表聋哑群体阐释当前生活的窘境与心态,这样都能让这个角色成为有用之人。
但是影片里呢,这个角色除了用手语让你知道她是听障人士之外,就再没有其它相关的描述了,仿佛她的聋哑属性,在影片中只是一个标签,一个高喊着“我们政治正确做得很好”的标语。
于是在一个多元化,且爱护人类的众神群像影片之中,我们非但没有感受到这群英雄们的神性与伟大,反而只觉得他们高高在上的态度就像是那些权贵低头嘲笑愚民的模样。
他们所要维护的,并不是人类本身,而是自己或自己生活的小圈子,当他们发表帮助穷人,救助濒危动物,少吃肉食多吃蔬菜的倡议时,他们因自己的高屋建瓴,自己的大局观,自己的博爱而引以为傲,然而,这并不是神,这只是有钱,有超能力的人类罢了。
永恒族活了7000年,但是没有什么民族的能真正绵延如此之长时间且存续不乱,就更不用试图去妄想7000岁的老妖怪会过怎样的生活,大概是拍电影的人把自己代入了永恒族的角色之中,以自己去想象神明的姿态,于是我们便看到了神们慈善的外表和漠然,桀骜,伪善的内心。
我想,如若要成为人们真正喜爱的神,是需要真切地爱着人类的。
如果连这点都想不清楚,哪怕可以一时称霸,也绝对无法成为永恒的神。
在我看这部电影前半段的时候,我一直很尴尬很出戏但不知道怎么形容,一瞬间明白了,当时看早期国综“变形记”就是这样的心理状态,您这永恒族简直拍出了城里人、富二代下乡体验生活的割裂感。
如果没有其中的夹带私货,电影的女性视角,光线以及线条的运用,特效和美学还能让我打个二星。
然后也仅仅如此了,这电影真的是剪辑也好剧情也好台词也好演员演技也好哪哪都尴尬,对,尴尬就是我全程最大的感受。
现在,来说说原子弹那段,大半夜看到这段简直让我瞬间清醒一点不困了,一个日裔编剧在华裔导演的电影里插入了这么一段,你说不是夹带私货是什么?
关键是这华裔还通过了,就尼玛离谱。
你们有什么资格这么做啊?
我真的希望有些人不要在这个问题上理中客了好吗?
我建议你们都去看看日本人自己拍的这部纪录片以下是第一段
这是当时投放原子弹的美军飞行员,英雄在老年时依旧坚持自己的信念
这是原子弹科研人员之一,日本人在他老年时阴阳怪气的搞了个访问活动,第一站是原子弹爆炸的和平纪念馆,看看老人家是怎么说的。
然后日本人又找了两个当年的幸存者来对线,这是第一轮对线,其实我觉得这些都是这位科研人员的心里话,他们能够幸存下来确实得感谢原子弹,前有东京大轰炸8八个月死亡50万人,后有一亿玉碎等着,不然会死更多人,这就是原子弹的作用。
这是在所谓的“面对面交流”中的第二次对线,步步紧逼,我都佩服老人家的勇气和数十年的坚守,这需要极强的信念和心理素质才能毫不动摇,所以才可以立马回答“no way!
”,当然我也震惊于日本人的颠倒是非和不知廉耻
第三次对线,老人没有丝毫退让,并且能看出来已经生气发火了。
我看到有评论说,电影里黑人演员是以神的角度来看问题的,他哭的不是原子弹爆炸这事,他哭的是自责自己传授的科技被演变成了大规模杀伤性武器造成了灾难。
我就很迷惑啊,这难道不是一个意思吗?
从这个角度解读就不算洗了?
菜刀能杀人,枪能杀人,东京大轰炸死了五十多万人,原子弹才死多少?
就杀人工具还能分个等级了?
要说也是这位科研人员说的话才对,幸存下来的人都该感谢原子弹,因为尽早结束了战争!
你说说人家日裔这么想也就算了,毕竟立场不同,你们一群人跟着这么想,就不禁得问问到底是哪里出问题了。
有兴趣的可以看看日方角度写的“日本人为何选择了战争”,“日本史”,“日本的选择”这些书,日本人战后没有得到彻底的清算反思,所以才生出了这种只记得被核弹炸不记得为何挨炸的历史记忆,这种反战败不反战的奇葩历史认知,我只恨这两颗原子弹是美国人扔的,而不是我们这个最大受害国扔的,试问如果当今德国敢问参加了柏林攻灭战的苏军老兵类似的问题,不被全世界唾沫淹死才怪。
说个题外话,日本人可真的喜欢到处建白塔啊,我不知道咱国内有没有,我去过的好几个国家比如尼泊尔印度斯里兰卡泰国缅甸马来西亚都有他们修的“和平塔”,几乎都成了景点世界各国游客都会去打卡的地方。
什么叫舆论战?
这就是!
给全世界游客一种日本人爱好和平的印象,慢慢的也就淡漠了历史的记忆。
修一百座桥比不上修一座塔啊,同样的在电影里穿插这么个桥段就是在文艺作品中修塔!
75/100.出乎预料地感觉还不错,开头的pf配乐应该是mcu最佳了,你永远可以相信一个文艺片导演的音乐审美。
赵婷对男女主的关系处理应该带有很强的个人情愫,初看此片时确实会觉得和以往的任何一部漫威电影都不同,高潮段落没有中间几场打戏好,特效显得相对廉价让人觉得漫威是不是21年没钱了,毕竟以往的mcu电影都是做了特效也看不出来的,最后女主飞向天神组那个缩放简直可以以雷人二字形容。
同样不足之处还有由于商业性质和节奏处理的加快尽全力淡化了人物情感,而在需要表现情感联结的同时又因导演个人的感性而显得过于廉价庸俗(例如那些偶像剧般的闪回牵手镜头,有必要如此轻浮吗?
都是活了几千年的人了)。
摄影和色调扳回一城,打戏出乎意料地精彩,甚至让人觉得比几部复联的群战要惊艳(印象最深刻的是那个心灵控制者手持猎枪对着异变族头打的动作设计,张力和力量感都很足啊)。
演员们都做到了不出戏,此片的重心还是放在了历史奇观展上,一部扩展漫威宇宙背景之作,所以显得格外陌生,但前半部的镜头与历史瞬间的表现加分太多,故事线是一部《银翼杀手》的老调重弹,但跟此片对超级英雄与历史关系,身份认同上比情节几乎可以忽略不计。
饱受吐槽的应该是过于轻佻的剧情,但这也是mcu的特色/弊病之一,复联四中世界末日仍能笑话讲得出口,在《银护》与《雷神3》中效果出奇,但不可滥用。
好在此片的印度人角色贡献的笑点还是很令人舒适的,在不进一步细想的情况下,这种轻松的氛围仍然很好地把持住了。
如果每一部电影都引申到哲学角度深入探讨,这些充满「神性」本质又是「人」的角色绝对不会如此纯情如此伟光正,因此超英宇宙急需的正是真正的“黑暗面”。
不是蜘蛛侠被毒液附体的那种玩闹式,也不是血腥暴力就算黑暗,多请几个类型片导演过来,像拍《夜魔侠》剧那样真正把有超能力的“人”们放到“人群”中观察他们的行动,这样的剖析才是漫改电影能够长久存活的唯一道路。
对于本片来说,那个心灵控制角色走向争斗的群众时的处理的确有那么点意思,可超英电影无脑弱智化大众的模板还未挣脱,也许在目前的mcu也无法挣脱,因此像黑人角色的这种温馨化处理也许也是一种苟且的出路。
如果大部分观众觉得本片情节冲突不强倒是很奇怪的,本片很老气,所探讨的主题我们已见过无数无数次,但剧情本身还是不无聊的,当然也有可能是赵婷本身的个人口味使然。
文艺片工作者是真的有一点情节冲突就会觉得很有意思的,理解一下他们平时看的电影有多闷吧。
再谈谈本片的非议,当看到评论区赫然在目的“原子弹”论时,身为南京人的我也深深皱起眉头,一部漫改电影是不应在结尾设置这种情节的,zz导向太强烈了。
看了正片才知道原来是中间的一带而过,身为科技之神,的确原子弹会比种族屠 杀更让他懊悔,而且这帮神们见过的战争与杀戮已经太多太多了,赵婷还是战在一个旁观者的视角没有强调自己的种族身份,来看待整个人类史。
那么的确,原子弹这种跨时代的标志的历史性要比民族屠 杀格局大。
把这种设计都推为辱华则是更为可笑的,赵婷还是一个平日对自己种族认同挺强的人,做出这种情节处理虽然也可能是一种避嫌的刻意,但也不至于从反向解读成恶意。
最后聊聊漫改电影吧,老马丁和漫威演员们的纠葛还在继续,双方都属于“偏信”的那种。
抛开荷兰弟这种不动脑发言不谈,我们为何爱看漫威?
马丁没搞明白,漫改电影本质上的确是游乐场般的体验,根植于漫画,看着纸面上的人物经由世界顶尖概念设计师之手搬上大屏幕继续上演漫画中的故事,哪怕删去那些沉重的哲学探讨也能变成一部《英雄归来》,如果能做到《罪恶之城》那般忠于原著的风格化镜头语言那再好不过。
此刻电影本身作为载体是将漫画从“小众”带向“主流”并与之互文的重要形式,要想爱上漫改电影是必须要有充足的漫画储备才能为那些看了无数遍的角色在大荧幕上的呈现而激动,以及每个角色与后来情节、未出场角色之间藕断丝连的关系,彩蛋文化也由此而来。
的确,这是一种近似游乐场的体验,但网飞的捍卫者联盟系列已经告诉我们游乐场也可以高级化,仅靠漫改观众对于角色本身的热忱作为基础来实现商业成功,而后最大化剧情利用来讲好那些有些能力的“人”在当下语境中面临的难题与生生死死,这才是这个游乐场所带给我们的乐趣所在。
相信昆汀,pta这些人(亚文化爱好者)会喜欢漫威也是源于此。
漫改电影比小说改编具有更多与生俱来的优势,图像与图像的转换天生比文字要扣人心弦,而我也确信真正能拍出符合原作深度的导演(目前诺兰和扎克的作品还远不及漫画中的那些探讨,毕竟漫画形式所受约束很少,艺术家们可以畅所欲言)必是一个表现主义/noir电影导演,先把逼装起来,才能拍好符合人类精神boqi(也可以引申为装逼吧)的超英片。
就像《后启示录》里说的那样,浩克不就是男性boqi的绝妙喻体吗?
这部电影的原始剧本是这样的:灭霸被消灭后不久,一个神秘的女战士告诉地球上的复仇者们,灭霸一年以后会卷土重来。
复仇者们遵照这名女战士说的,积极备战。
果然灭霸按照女战士预言的时间和地点来到了地球,只不过他已经被改造成了半机器人。
跟灭霸一起来的还有灭霸的爸爸阿拉尔斯,简称灭爷。
女战士这时又出现了,她使出一招斥力光束剑,瞬间秒了灭霸和灭爷。
数分钟以后,又一艘飞船降落,里面出来的是销声匿迹已久的地球最强武术家徐文武。
女战士悄悄向文武透露了她的身份,原来她是从未来穿越过来的托尼斯塔克之女摩根斯塔克。
她说未来世界被两个可怕的人造人摧毁了,所有复仇者全部阵亡。
摩根的妈妈小辣椒告诉她,只有文武有能力打败人造人,于是帮她造了时间机器,送她回到文武还健在的时代,让文武以及复仇者们提前做好应对人造人的准备。
摩根表示她三年以后还会再回来,与众人共同对付人造人。
三年之后,人造人费斯托斯和金勾出现在伦敦街头,大肆残杀路人,复仇者众人试图阻止,却因为两个人造人会吸收他们的能量而不敢靠近。
费斯托斯博士原本是九头蛇军团的首席专家,后来军团覆灭,他就把自己改造成了人造人20号,他的搭档金勾则是人造人19号。
唯一有可能打败人造人的文武关键时刻突发病毒性心脏病,摩根及时赶到,为他送来了未来世界的特效药。
虽然成功救下了文武的性命,改变了历史,但刚刚服药的他还需要静养一段时间。
其余众人都不敌人造人,而摩根也发现这两个人造人与她记忆中的人造人不能说一模一样,只能说毫不相关。
这时消失已久的托尼斯塔克赶来。
世人都以为这位骄傲的军工王子早已死去,其实他这些年来一直自行修炼,不断提升实力,一雪当年败在文武十环界王拳之下的耻辱。
托尼任由人造人19号金勾吸收自己的能量,终于使对方能量过载而爆炸。
为了摆脱托尼的掌控,费斯托斯不惜自断一臂,逃回秘密基地。
包括托尼和摩根在内的复仇者们也尾随而至,发现费斯托斯启动了另外两个人造人——17号吉尔伽美什和18号艾贾克。
摩根一见到他们两个就大惊失色,因为他们才是她在未来世界见过的人造人。
吉尔伽美什和艾贾克根本不听费斯托斯的呼唤,反而随手将他秒杀。
他们对于征服世界没有兴趣,只想执行他们预设的指令:杀死徐文武。
托尼对两个人造人出手,却被轻而易举地打晕,余下的人更不敢强出头。
吉尔伽美什和艾贾克还在基地里发现了人造人16号诸克。
三个人造人结伴去执行杀死徐文武的任务,路上顺便逛街购物。
奇异博士的分身黑暗奇异博士,简称奇异大魔王,在与人造人交手之后,深感自身实力不足,于是来到至圣所,与至尊法师奇异博士合体。
合体之后,地球上没有了至尊法师,复仇者们不能再通过收集无限宝石复活死去的战友。
合体之后实力倍增的奇异博士试图通过追查最近大量出现的平民遇袭事件找到吉尔伽美什等人造人的踪迹,却发现遇难者们全都被吸干血肉,不像是人造人的手笔。
潜藏在暗处的异形生物克罗偷袭奇异博士,吸干了他的一条手臂。
他正是这些袭击事件的罪魁祸首。
克罗跟摩根一样,也是从未来穿越过来的。
他也是费斯托斯博士创造的人工生命体,在费斯托斯博士博士死后,由电脑自行完成剩余的培育工作。
当克罗诞生之后,他第一时间搜寻人造人吉尔伽美什和艾贾克的踪迹,因为只有吸收了他们两个,克罗才能成为完全体。
可是他却发现未来世界的吉尔伽美什和艾贾克已经被摩根消灭了。
于是他偷袭杀死摩根,抢了她的时间机器,穿越到这个时代来找寻吉尔伽美什和艾贾克。
得知克罗计划的奇异博士不再继续扮猪吃老虎,展现出真正的实力。
可惜就在他要结果对方的瞬间,克罗使诡计逃走了。
为了抢在克罗之前找到并销毁人造人,复仇者们必须尽快提升实力。
目前地球上的战士当中,最有希望的是徐文武和托尼斯塔克这对宿敌。
奇异博士召集徐文武和徐尚气父子,还有斯塔克父女,让他们分别通过至圣所的入口进入镜空间修炼。
镜空间里的时间流速与外界不同,在里面度过一年只相当于外界一天。
斯塔克父女先进入镜空间修炼。
当他们完成修炼出关时,克罗已经成功吸收了吉尔伽美什,进化到第二形态,实力远在人造人之上。
但是经过修炼的托尼斯塔克强大程度远超克罗的预估。
被吊打的克罗不甘心就此覆灭,他声称只要自己吸收艾贾克成为完全体,就能变成宇宙最强的战士。
自信心爆棚的托尼也很好奇克罗的完全体是什么水平,于是调转枪口,反而帮助克罗捕猎艾贾克,为此不惜与女儿摩根开战。
最终克罗得偿所愿,成功吸收了艾贾克,变成了完全体。
托尼发现原来克罗并没有骗他,克罗的完全体真的有可能是宇宙最强者,自己根本束手无策。
克罗点名要挑战地球上的最强者文武,后者与他简单交手之后甘拜下风,但是保证再给他十天时间,他就能还克罗一场满意的对决,在这十天之内克罗不得滥杀无辜。
已经成为完全体的克罗不相信文武还有翻盘的机会,不过他也不介意多等十天。
他建立了属于自己的竞技场,并向整个地球宣布:十天以后将举办名为克罗游戏的比武大赛,所有人都可以参与。
如果没有人能战胜或杀死他,那么他将消灭所有地球人。
大战之前,文武提议寻找有魔法天赋的年轻人接替奇异博士成为至尊法师。
他们找到了MIT大一新生奈德。
有了新的至尊法师,复仇者们又可以向无限宝石许愿复活死去的战友了。
克罗游戏如期举办,背负人类命运的那个男人也来了。
他的名字叫史蒂夫罗杰斯上尉,是公认的地球人里的最强者,与各国政要谈笑风生,代言广告接到手软。
罗杰斯上尉表示克罗之前展现出的超强破坏力不过是特效和障眼法,他要好好教训克罗一顿,让他收起骗人的把戏。
克罗对于罗杰斯上尉的挑衅毫不理睬,目光只放在文武的身上。
但是出乎他意料的是,文武承认自己打不过他,要派儿子尚气出战。
尚气一直以来给人的印象都是读书很厉害但实战经验严重不足,因此所有人都以为文武是在开玩笑。
但他却对儿子很有信心。
突然被父亲推出来的尚气有些不知所措,与他对打的克罗也觉得索然无味,于是制造出若干名为Deviant的分身,去攻击尚气的伙伴们,试图激怒尚气。
眼见无人能阻挡克罗,人造人16号诸克决定与他同归于尽,可是他却不知道体内的自爆装置已经被拆除。
之前他为了保护艾贾克免遭克罗吸收而与之交手,受到严重破坏。
小辣椒在对他进行修复时,发现了自爆装置,因其太过危险而移除。
诸克被克罗轰得四分五裂,头部炸飞到了罗杰斯上尉脚边。
此时罗杰斯上尉以及他带来的媒体团队已经意识到克罗是玩儿真的,不敢轻易靠近。
但是在诸克的请求下,罗杰斯上尉还是鼓起勇气把诸克的头颅抛向尚气。
可惜因为准头太差,头颅反而被抛到离克罗较近的位置。
诸克请求尚气替他守护他所珍视的地球上的一切。
克罗没耐心听诸克继续啰嗦下去,一脚将他的头颅踩爆。
此举彻底激怒了尚气,他体内的神龙之心觉醒,瞬间爆发出超越所有人想象的恐怖实力,吊打克罗。
落入下风的克罗完全被尚气玩弄于股掌之间,后者却不着急杀他,只是不停地戏耍他。
克罗不堪受辱,盛怒之下选择自爆,要拉上整个地球给自己垫背。
尚气为他的傲慢付出了惨痛地代价。
最后关头,文武安慰了尚气,然后走向即将自爆的克罗,将他带到了人烟稀少的塔罗村。
文武曾经跟爱好和平的人造人8号玛卡瑞学习过瞬间移动术。
危急关头,他能想到的将爆炸伤亡减至最低的办法就是与克罗一起瞬移到位于异次元空间的塔罗。
虽然塔罗村遭到无妄之灾,文武也和克罗同归于尽,但是地球上的70亿人却得到了拯救。
就在众人以为一切已经尘埃落定之时,克罗突然又杀了回来。
他拥有超强的自愈能力,即使被炸得只剩一个细胞,也能复原。
克罗现身的一瞬间发动无差别攻击,摩根不幸中招,当场毙命。
愤怒的托尼不顾实力差距,疯狂向克罗攻击。
他的攻击对于重生后的克罗毫无作用,反而自己险些死在对方的反击之下。
尚气牺牲了一只手臂,替托尼扛下了大半伤害。
相比其他人的惊恐,尚气反而表现得十分镇定,甚至有些兴奋,因为现在他有机会亲手为父亲报仇了。
但他毕竟有伤在身,而克罗却处于全盛状态。
双方的对峙中,尚气渐渐落入下风。
这时托尼从旁辅助,干扰克罗,制造破绽。
与此同时,文武的灵魂出现在了尚气的身后,二人共同蓄力,发出一记父子十环冲击波(Father and Son Ten Rings Hameha),使克罗彻底灰飞烟灭。
大战过后,复仇者们收集无限宝石许愿复活了因克罗而死的无辜者,摩根、吉尔伽美什、艾贾克等人都被带了回来。
诸克因为是完全的机械体,并非吉尔伽美什和艾贾克那样的半人半机械,所以没能复活。
文武也拒绝了被复活的机会,他觉得自己已经活够本儿了,而且很高兴儿子已经能独当一面,以后的日子他要在另一个世界里追随妻子映丽。
托尼与摩根完成了父女和解。
摩根乘坐时间机器返回原本的时空,凭借这段时间积累的实战经验,轻松解决了两个邪恶的人造人,并对暗中窥伺的第一形态克罗早有防备,抢在他前面出手将他干掉,给自己原本的时空带来了和平。
大光头尼克福瑞早就对艾贾克一见钟情,之前艾贾克遭到克罗追猎时,他还曾拼死掩护。
二人互有好感,大战之后喜结连理。
后来他们两口子一起领养了一个儿子名叫韦德威尔森。
作为豆瓣第一《尚气》吹,我当然不会因为那篇《尚气》影评被干就收手。
这次借着《永恒族》继续整活儿。
谁让这部电影的变异族那么像沙鲁。
《尚气》是让我时隔13年重新入坑MCU的一部电影,而这部《永恒族》差点又把我从坑里薅出来。
本片看前半部分我都觉得还行,不像当初网上评价的那么糟糕,但是到进入最终危机事件的应对阶段,就开始手忙脚乱了。
主角团知道真相之后,开始面对一个道德困境:如何在守护人类和完成神现任务这二者之间做抉择。
如果要守护人类而阻止神现,那就会打破宇宙的平衡,可能招致更大的灾祸。
真这么干了,那差不多就是刚接任执剑人的程心的水平。
要放弃人类促成神现,不止主角团一多半人不忍心,身为人类的观众也会难以共情。
电影后半段吸引人看下去的点就在于好奇主创们会如何调和上述矛盾。
结果最后编剧不由分说地就把主线任务由解决这一道德困境偷换成了主角如何提升实力来对付即将现世的天神蒂亚穆。
这么一偷换就让人感觉主角团前面各种瞻前顾后各种纠结都特别虚伪,不是真的担心自己选择错了会有什么严重后果,只是担心自己打不过蒂亚穆所以在找理由。
一旦发现有打赢的机会,那就不管三七二十一干死他。
对比之下,从一而终、不因顾念苍生而放弃使命的反派倒是显得更崇高一些。
至于主角团提升实力的方式,也很弱智。
其实肉身或者能力的融合这种设定也符合大部分观众的预期,但是具体的融合手段可不可以不要那么随便?
当黑人胖子一副恍然大明白的表情跑来跟女主说:“我知道怎么融合了,就用你胸口那个球儿”的时候,我就知道这部电影彻底完了。
这个球儿简直比当年奇异博士挂在胸口当长命锁的时间宝石还草率。
这么重要的玩意儿怎么前面都没人在乎过,这会儿突然来给它加设定了?
这么厉害的球儿,永恒族的创造者在给他们的时候,就没担心过他们会拿这玩意儿来造自己的反?
其实故事里面早就埋伏下了一个更能实现意料之外、情理之中戏剧效果的融合方式,就是前半段充当反派的变异族。
起初我以为变异族会像《惊奇队长》里面的斯克鲁人一样,反转之后完全洗白。
而永恒族和变异族的关系就像无限宝石和无限拳套的关系一样,最后双方化敌为友,所有永恒族自愿被那个叫克罗的变异族吸收。
克罗就像沙鲁一样,吸收的永恒族越多,外表就越像人类,最后吸收了所有永恒族的克罗变成一个类似葫芦小金刚的存在,由他阻止神现本应造成的人类灭绝。
此外还可以设定由于决战双方释放的强大能量,导致完全体克罗进入不稳定状态,战胜大Boss的一瞬间,那些被吸收的永恒族又都分化了出来,包括最一开始牺牲的艾贾克和吉尔伽美什也都回来了,皆大欢喜。
马东锡老是领便当,太让人难过了。
如今呈现出来的版本,克罗完全成了最终决战的搅局者,莫名其妙地冒出来,莫明其妙地被干死,除了拖时间之外,没发挥出一点作用。
之前他第一次开口说话、痛斥永恒族时,观众还以为导演要在他身上寄托多么严肃的表达,结果最后发现他是比最猥琐平庸的反派还要猥琐平庸的杂鱼反派。
克罗这个杂鱼反派的乱入只是第三幕混乱的其中一个侧面。
整个这段戏完全就是一团浆糊,比如黑人胖子的人物弧光最后为什么要落在他终于变成战斗型英雄了,前面有任何铺垫吗?
导演觉得这样设置很燃吗?
还有诸克的薛定谔的体力槽——快被激光怼到地心了,大家都以为他死定了,结果他又元气满满地回来给了敌人一板砖,然后看着跟个没事儿人一样,但嘴上就是咬定自己不行了,一定要把最后单挑大Boss的机会让给女主。
其实诸克的超能力在整个主线故事里面基本上就没发挥作用。
这么一个类似X教授的大佬,在决战时只能用板砖偷袭。
那一板砖谁拍不是拍?
还不如换成宝莱坞老哥,或者换成宝莱坞阿福,那样效果更佳。
前半段一直存在感最强的角色,决战之前一句“我害怕”,说不打就不打了。
然后整个决战他真就全程没参与。
主角阵营数一数二的战力,居然可以被编剧用这种生硬的手段写下线……
说完了后半段下线的,再说说前半段挂机的。
安吉丽娜朱莉扮演的圣娜在最后俨然是主角方火力输出第一人,而这么个角色前半段一直像是在梦游,因为剧情设定她疯了。
那为什么马东锡一下线她就清醒了?
因为人少了,导演终于能忙乎过来了。
整部电影就是走马灯、流水账,看着热闹,最后各个性格模糊、动机不明。
上面提到了结尾大混战乱入一个变异族克罗毫无必要。
同样毫无必要的还有那个臭名昭著的哭广岛场景。
我之前还以为是部分观众小题大做,实际看过之后,发现确实恶臭。
黑人胖子哭是因为他觉得自己传授给人类制造武器的技术结果酿成了灾祸。
可是五百年前新大陆永恒族决裂那场戏已经具备了类似的作用,这里再单独拍个广岛根本就是脱裤子放屁。
我不认为被原子弹炸死的每个人都是该死的。
但是在战争中不该死而死的又岂止他们?
原子弹的爆炸加速了战争的结束,拯救了很多更不该死的人。
战争结束之后,大国之间的核军备竞赛让人们倍感压抑,但也正是因为大国彼此之间的核威慑,才让世界局势总体和平。
谁都没资格对原子弹、原子弹开发者、投放原子弹这一行为的决策者与实施者进行污名化。
不管你对自己的认知是中国人还是美国人,你的祖国都是二战时日本的敌国,那么你就尤其没资格做这件事。
没有原子弹,世界局势还不知道会是什么样,轮得到你个拍文艺片的在这儿矫情?
《三体3》设置程心那样一个主角,就是用来讽刺本片导演(同时也是署名的第一编剧)这类人的。
本片口碑扑街之后,导演接受采访,说了一些类似漫威尽力了、合作经过磨合总体愉快之类的话,阴阳怪气地暗示漫威的制片体制拖了她大艺术家的后腿。
像我这类观众也就能欣赏得了MCU这些爆米花大俗片。
可是行活儿电影也不是随随便便就能拍成的。
拿了个奥斯卡就以为自己拍商业大片是纡尊降贵、天神下凡了?
奥斯卡得主年年有,但是这几十年来电影业界就只有一个凯文费奇。
组建电影宇宙可比拿奥斯卡难多了。
这部电影前半段之所以还能让人看下去,靠的就是漫威招牌的炫目特效和搞笑段子。
也别看不起这些俗套的类型元素,要是把它们拿走,这部电影更没法看。
《永恒族》是一部与MCU气质最不搭,却又最依赖观众的MCU知识储备的电影。
永恒族首领艾贾克之所以宁愿背叛她的创造者也要守护地球人,就是因为地球人打败了灭霸、拯救了半个宇宙的生命。
但是这个促成主角心理转变的关键事件却并非发生在这部电影里的。
如果是一个从未了解过MCU的观众,肯定会对此感到莫名其妙。
观看本片时,我总觉得比起复仇者联盟,这帮人似乎更想跟正义联盟进行联动。
全片不断通过台词和动作戏狂撩DC。
超人和蝙蝠侠的大名都直接从角色口中说出,而几位主角的形象和能力也能在正义联盟里找到对应——伊卡利斯对应超人,玛卡瑞对应闪电侠,圣娜对应神奇女侠,费斯托斯对应钢骨,斯派特对应火星猎人,瑟曦对应蝙蝠侠以及路易斯莲恩,金勾对应布鲁斯韦恩(抓捕蝙蝠侠和我布鲁斯韦恩有什么关系?
)以及海王,马东锡对应巨石强森。
我甚至怀疑这部电影立项就是为了嘲讽2017年院线版《正义联盟》的失利,漫威要证明他们用与DC电影相似的风格、相似的角色设定加上自己擅长的娱乐元素,能拍出一部比知名角色云集的《正义联盟》更成功的漫威版《正义联盟》(或者说漫威版的《不义联盟》,毕竟那个谁是反派)。
如果不是去年扎克施耐德导演剪辑版《正义联盟》上线,单纯拿这部影片和院线版《正义联盟》对比,没准还真能把它衬托得不那么烂。
可惜正宗版本已出,这个山寨版自身的缺陷也就暴露无遗了。
大胆展现DC元素可能是本片与其他MCU电影相比最与众不同的看点了。
《永恒族》的角色既然叫得出超人和蝙蝠侠这两个名号,就说明MCU的人们对这两位超级英雄是有认知的。
所以超人和蝙蝠侠在MCU芸芸众生眼中,仅仅是两个漫画角色吗?
还是说我们真的可以期待有朝一日次元壁被打破、两家超级英雄出现在同一部电影里?
上面对本片导演吐槽了那么多,但我还是想说,赵婷导演对超级英雄片的理解再有偏差,也差不过华纳高层。
希望《永恒族》对DC的大胆喊话是在宣告迪士尼和漫威对DC角色的占有欲。
如果迪士尼真的能把DC收购了,那我以后就再也不黑迪士尼了。
喜欢。
其实比起一部赵婷作品,本片还是更像一部传统的MCU电影,你能看到一些明显为商业、为MCU的前后关联所做出的妥协。
更确切地说,这是一部有赵婷痕迹的MCU电影。
所以不太懂得为什么偏偏这次会招致影评人与观众的集体差评,因为之前MCU好些个让人看了直摇头或是相同缺点更严重的电影他们都舍得给鲜或A,but whatever。
片长和节奏方面,我个人是完全不觉得缓慢,并且很喜欢这种不断回溯历史的剪辑,像是娓娓道来永恒族之间、永恒族与人类的关系是如何跨越千年一步步走到今天这个状态的。
只是这部分其实可以再适当添加一些对Ikaris和Sersi感情细节的描绘,毕竟这段关系是全片核心,也是支撑关键情节的动因,如果观众get不到这种情感,就会导致他们在后面只能得到“为爱洗白”这种苍白的理解。
另外,本片动作戏的比重比我想象中要高得多,并且文戏和动作戏的穿插也算讨巧。
尤其近期看了太多时长超过150分钟的商业片,考虑到剧情容量和人物塑造体量,本片实在称不上拖沓。
而且Kingo和他助理这两个角色的设计完全就是出于漫威电影fun的考量,文戏的部分在他们的帮衬下完全不显得乏味(但我看前期有很多影评人反馈他是塑造得最棒的角色还是很为赵婷不值,他的确很fun也很讨喜,但并不是什么深度塑造的功劳,正如很多MCU其他电影里的讨喜角色)。
这次的动作戏本身我也很喜欢,是难得的速度与力量兼备、镜头又干净广阔的类型。
Makkari的每一次能力展示都让我惊艳。
唯一想到可能会被普通观众诟病的地方是影片深度聚焦了永恒族(每个人)的情爱与欲望,就连最终战的解决也是通过爱,可能很多人不能接受吧。
但这点其实就很赵婷,也是我最喜欢本片的地方:被天神族赋予了庄严大义与崇高使命的永恒族,挣扎在人类的欲望之中,变得更像人类,渴望保护人类。
编剧肯定了每个人物从自身出发在忠诚与内心之间做出的决定。
Sprite就是一个典型,她质疑天神族为什么要把自己创造成这副小孩模样,她渴望成长,渴望男女之爱与正常的家庭。
她追随Ikaris并不是出于对天神族的忠诚而是单纯因为暗恋,因为终于这是一件Sersi做不到而她能做的事情。
可能有观众对她这部分的感想只有“又是个恋爱脑,都特么整出四角恋了,赵婷拍的是什么玩意儿”,但我却觉得她是全片塑造最成功的人物。
当最后她对Sersi坦白自己的哀怨与嫉妒时,我当场感叹:这TM才叫人物塑造好吗!
另一个典型就是结尾Ikaris的决定了。
在很多人看来,前面他做了那么多到最后却做出这样的选择是编剧在犯蠢,是一种不知如何收场图省事的做法,但我不这么认为。
自始至终,他对Sersi的感情就是他唯一动摇的因素,Sersi爱人类,所以他也试着爱人类,因为这样才能更靠近她,在爱Serisi的过程中,他对这颗蓝色星球也不是完全没有产生感情。
这也是为什么开头男女主那段近乎原生态直接展现的性爱场面很重要,那是Ikaris向人性迈出关键一步的重要象征。
但同样他也放不下忠诚和使命,尤其是在他为了这两者主动葬送了自己和Sersi的未来之后。
最终他只得做出了唯一可做的选择。
编剧在大多数人物的情节编写上都选择了基于人物,而不是基于故事需要发展成什么样再反过来利用人物。
比如Thena在本片的主题就是Remember,所以编剧也并没有因为朱莉是大牌或Thena是女战神就给她加不必要的戏,但反过来看这就成了对这两者的浪费,我很高兴主创选择了前者。
我唯一不太满意的部分是剧情上对变异族的潦草收尾。
前期已经做了大量他们与永恒族一样都是可悲棋子的铺垫,又赋予了其人性和思考,但最终却只将其单纯作为完成Thena人物弧光的一环,真是太浪费了,花点心思这里是很有潜力写出彩的。
另外,颇具争议的同志戏份放在剧情里真的不要太自然好吧(Phastos的丈夫竟然是斋戒时节的男主哈哈哈),所谓的政治正确刻意感正是来源于此前从未有人在主流银幕上大方直白地做这件事,而每一个第一次都无可避免地会伴随作秀感。
或者说,就是有作秀成分,没有敢于作秀的人,反政治正确、反矫枉过正就永远可以是阻碍你做真正正确的事的借口。
至于那些趁机把烂口碑归咎于政治正确,给同性恋、有色人种、残障人士泼脏水的,🖕。
--眼看着原子弹和赵婷rh都(又)要上热搜了,还是想说下片中的这个场景。
前面提都没提,是因为看的时候虽然有想到“这必定要被有些人黑”,但也没想到首先还原一下剧情:Phastos是十个永恒族中负责掌管科技的,他的任务是暗中推动人类科技社会的进步以促进人口增长(从而达到天神族的某些目的)。
其他永恒族时不时会提醒他科技是双刃剑,人类可能会利用其做坏事,但Phastos常常还是忍不住想帮人类一把。
原子弹的场景是片中一个历史闪回,即1945年广岛被毁之时,Phastos绝望地跪在废墟里流泪,认为自己助长了这一切,说了句“这都是我的错,要不是我赋予了他们制造这些武器的科技,就不会发展都这种地步”(记不得原话了,大概意思是这样)。
从此他对人类失望,也不再插手。
下面是由此场景引发的相关争议和我的看法:1、这个场景是企图把战争的主要罪过归因给武器,或是借反战的名义模糊发动战争者的责任从而为之洗白吗?
我可以理解这个逻辑但我觉得这里不是。
首先从剧情上来说(但我猜每个因此愤怒的人都并不在乎剧情了),每个历史闪回都是为了阐述每位永恒族为什么选择守护或放弃人类,Phastos负责科技,编剧选择人类武器的角度来写是顺理成章的,而他说这都是他的错更多是出于无力阻挡的自责,而后他也认识到人类不值得拯救所以才归隐。
其次,如果真是这样,那编剧真的很蠢,这个洗白逻辑对于稍微有理智的人都说不通,而且这么写是是为了讨好谁?
还是特意为了恶心谁?
至于是不是不该让超级英雄的故事去介入人类历史,对年轻人的历史观造成错误的引导,我觉得这是一个值得考虑的担忧,@美国队长&神奇女侠。
2、这个场景寄托了主创对广岛人民的同情吗?
我觉得有。
至于你觉得是广岛人民活该被炸、理所应当成为侵略国付出的代价,还是侵略者没有资格卖惨,或者是赵婷作为中国出身不该在这件事情上发表同情,只能说,大家在境界和根本上存在差异(没有说谁境界更高的意思),别吵了,吵了也没结果。
3、Phastos是黑人,借他之口来说这话是不是别有用心??
是这样吗,我在上面完全没提Phastos的肤色,你觉得在这里这一点很重要吗?
或者说,把他换成白人和亚裔,赵婷的罪过会变轻一些吗?
我只能想到更严重的解读。
4、赵婷是地道北京人,她不带着中国人立场来描写这个场景是不是罪该万死?
最后一个问题留给大家,这里放一段李安为赵婷撰写的介绍。
最后我觉得,你从来都不需要接受她或其他任何人的观点,但你如何处理自己对于其观点产生的愤怒,这很重要。
不夹带私货会死是吧?
上上周看的,忘记标记了。1.整个设定太像中国武侠了,同门师兄妹从心心相印到分道扬镳,女杀手走火入魔失去记忆被老实人用爱唤醒,大家长死于非命将众人召回……2.不敢相信朱莉竟然是这个番位,基本相当于章子怡给杨超越演女配还和王宝强配了cp,在国内是不可能发生的;3.Robb Stark和Jon Snow的转世重逢实在是有太多隐藏笑点了,看似男一号结果炮灰的哥哥、看似打酱油结果后劲十足的弟弟,转世后竟然还是逃不过这个命运——而且他们共同爱上的女人还叫Cerci(Lannister狂笑;4.Robb的技能laser eyes有点好笑,让我梦回《Incredibles 2》里的小baby;5.众人的轻功也太像沈腾老师了;6.不知道原著是怎样,但总觉得是Chloe夹带私货,只有中国人在回顾历史节点的时候会想到古巴比伦、广岛长崎原子弹吧?至于地上的浪味仙包装,肯定是夹带私货了。
看完全片其实就能看出这部片的争议其实就是由片面的消息舆论断章取义,煽动民族主义情绪。首先,关注点就错了,那场戏重点是原子弹而不是广岛,黑人科学家的痛哭是因为科技带来了更残暴的自相残杀,而原子弹就是人类有史以来使用过的危害最大的武器,是使人类发现了原来现在按一个开关就能毁灭全人类的开端,所以原子弹在广岛爆炸是人类使用科技毁灭自己的最好的象征。然后,电影里表达的很清楚了,永恒族不被允许干涉人类战争,但是也能看到里面的反战情绪,对人类相互残杀的无奈、难过,特别是诸克这个人物。最后我想说的是,当以带着民族主义情绪的政治攻击一部电影的时候,请首先学会认真去看一部电影
飞船里居然有浪味仙
前苏联说得对,美国人对歪曲历史吹牛逼有一套的
黑人神不哭自己给予人类科技导致欧洲能够远航进而发生黑三角贸易反而去哭日本人,属实感天动地😅这究竟是在展现慈悲和反思还是在说明即使是同为黑皮的神眼里黑人也只是🦍,我不好说😅导演再加上这么个破神,二鬼子拍二鬼子了属于是👏怪不得会力排众议保留这么个反智情节
没看过,但是导演是个son of bitch作为中国人为军国主义洗地是今年最大的魔幻😅
7分。這部漫威很特別,很DC. 我喜歡趙婷賦予《永恆族》的微弱凜冽的氣質和DC般宏大的視野,許多場面非常壯觀,質感一流,也一改漫威講無聊冷笑話的習慣,盡量保持神話性質的莊嚴。看來漫威也不是不能改變,我挺喜歡這種風格的,故事很簡單,但美術、置景和特效真的很大氣。《無依之地》的美學用在那個故事上就很無聊,用在《永恆族》就對了。唯一的缺點是敘事笨重,閃回和present線來回交替未免過於臃腫,這如何體現趙婷作為一名奧斯卡級導演的聰明呢?
導演還是回去拍適合自己的電影吧。
写神(非人)的故事真的好难,因为归根结底还是要写人,又太高高在上,太悬浮,无法与社会这个大幻想勾连起来。《X战警》是写非人争取人权,《蝙蝠侠》是写人与自身异化的对抗,都是很成功的超英。这个故事也有一个点“为什么拥有力量却不去阻止人类的自相残杀”,全能的人却陷入无能的困境,这本该是有戏可唱的
不是一部好的超级英雄电影,但绝对是一部好电影。漫威的爆米花电影工厂没有消解赵婷的个人风格,反而被赵婷打上了烙印,深邃的表达与平淡的叙事。但赵婷和MCU这两者终归是不好协调的,这导致电影在绝大多数的时间里呈现一种生硬的拉扯感。毁了这个电影的是迪士尼过于政治正确的作秀式选角,50%的女性、亚裔、印度裔、拉丁裔、黑人、同性和残障人士应有尽有,角色电影外的功能凌驾于电影本身。
不仅要造原子弹,还要重新制造、占领原子弹爆炸的图像,将其转化为一种不痛不痒的对技术的“负面”的平均想象;甚至,还要替广岛的人们哭泣!难道广岛的人们没有自己的声音?去看看广岛之恋的纪录片段吧——尽管如此,你还是在广岛“一无所见”...//到了这一部,漫威终于明目张胆地说英语就是宇宙通用语了,可谓图穷匕见。
前面插叙插来插去的降低观感,整体剧情中等,结尾场面太酷了,巨物爱了。另外某电影公众号说的真对,现在观众们看电影之前先给自己预设一个政治立场,天天这样累不累啊?
所以地球就是个蛋
金玉其外 败絮其中 又臭又长 混沌杂乱 like play house(相比之下 尚气也太好看了吧
6/10。赵婷将复杂多元的个体情感问题,抛给了天花乱坠的奇观式大战。观众看到瑟西和伊卡瑞斯在浅金色的黄昏光线与灰色山体中保持浪漫姿势,看到水精灵对人类爱情、家庭的憧憬与自身长不大的悲剧,并为追求对伊卡瑞斯的爱与瑟西敌对,也目睹了圣娜失去记忆与身份定位的冲突,和德鲁伊无法制止人类自相残杀而归隐于森林聚落的痛苦,但扁平化的铺陈和零碎的各种人物关系截面,大大消解了纵深性的因果关联交代。烘托感性的情绪闪回没有融化到足够商业化的风格中去,去承载赵婷宏大抽象的世界意识,那么高潮戏也只有屈服于爆破、追逐的超英创作共识,在天神巨掌浮出海面被冰冻的场景中,炸裂的火山岩在角色身边乱飞,圣娜全身包裹着金色战衣,同样金色的纹理幻化为弓剑与异变者战斗,喷射火眼的正反派随着硝烟到处飞窜,这反而比毫无魅力的群像更加直接有效。
一次充滿疑問的观影過程。
很多人说本片气质太文艺不适合漫威,我就纳闷了,拍了两个半小时没有从头到尾啪啪啪打到爽就叫文艺片了?他们对文艺片是有什么大误解吧。从小到大吃麦肯基长大的小屁孩人生第一次吃法国大餐,因为上菜太慢没吃饱发脾气,大骂这都什么垃圾餐厅。是是是你说得都对,赶紧回家去吃你的垃圾食品吧。当然问题是有的,毕竟都是一群高高在上的神,跟一般观众距离感太远,缺乏代入感,没有情感共鸣,这是很致命的,真正差评的原因多半源自这个。但其实每一个角色的性格和行为动机都交代清楚并不难理解,很多人说不懂男主为什么一开始反水最后又放弃还自杀,窝草这么明显的士兵人设看不见吗,服从上级是军人天职啊,最后使命忠诚与私人感情的矛盾无法调解,无法下杀手不得不选择自杀。这都无法理解的话……你说得都对赶紧回家吃麦肯基去吧。
不理解这个世界的逻辑,看了许多差评也没有动摇,一部漫威电影里,赵婷的用心有些是明显的,有些是潜藏的,这让它具备了之前漫威电影所没有的优点。各位超级英雄的故事都相当走入其内心,并试图理解他们的初衷,没有一个单面化的形象,动情的诸多场面深深搅动我的心。LGBT及多族裔演员的使用,最讨厌人说是“政治正确”,为什么不可以是世界的进步?思维太单面!打斗颇奇幻,我看港式功夫片也看得多了,也不必要一定在这里找近体拳脚。“女性引导我们上升”,两个超级英雄前赴后继,这世界必然是女性比男性更有韧劲,她脆弱,却不断,我也更相信这设定。赵婷同时是温暖的,对小精灵可见一斑。对人类的罪与能量(爱、创造力)都给予了正视,这正是我们爱这世界的理由。人类(助理)都可能放弃人类,还是会有深刻了解人类的人不会。极感人。期待续集。
日本编剧夹带私货,华裔导演视而不见。