白夜行

应该是因为顺序的原因，先是电视剧然后是原著小说最后是电影，对于电视剧中留下的小小遗憾，电影版的白夜行部分弥补了。

也许是因为东野本人也加入到编剧的行列中，才把小说中最后雪穗嫁入豪门的部分添加到了电影中，之前的电视剧里没有这部分，当然也没有雪穗指使亮司去强暴美佳的情节，可能是出于当时两位主演的年纪，或是电视剧本身的尺度问题。

我个人认为那部分情节中的雪穗是最为变态的，也是最为真实的。

在这一点上，我还是要谢谢电影版，把这个故事的某个很精彩的部分展现了出来，虽然不喜欢孙艺珍扮演的李佳，因为到了她所扮演的那个年纪的李佳，她的表情和内心的情感应该是更为复杂，而不是动不动就来个嫣然一笑或是楚楚可怜，角色处理的并不满意。

其实对于连电视剧都没说全的故事，我已经不会期待电影能把它讲完整，但是即使是改编删节，也不能把它说的太压缩太仓促。

电影版的故事结构几乎是选自小说的开始和结尾，而中间的大部分情节连带着重要的几个人物角色都被摸去了，这令人很遗憾，尤其是筱冢学长这个角色，对于白夜行小说本身，他是个也许仅次于笹垣警官的配角。

小说中，两个主角间的黑暗人生以及所犯下的累累罪行跨度有近15年之久，而电影版却着重的把所犯罪行全部集中在一头一尾两个时间点，而老警官也并没有对案件本身进行持久的追查，相反若不是金有汉杀死了那个虚构的年轻警察，老警官或许都不会再去翻案，而编剧为了突出他对案件的看重，还煽情的设计了一出儿子死于管道的情节，我个人认为完全没有必要。

更没有必要的就是女秘书的角色设定，她折腾了半天，还是败给了李佳以死以表衷心的烂桥段上，结果还当了老警官的替死鬼。

而令我最无语的改变来自，金有汉的床戏，电影本身并没有包括原著中他与死人发生关系的部分，就何必加上这么个匪夷所思的情节，还有女老板那句摸不着头脑的XX台词。

况且原著里根本没有那个女人的设定，若她是来代替典子的，未免有点太低级。

而且在小说中护士典子的角色相当重要，亮司去杀笹垣的药物来源，亮司的救赎都与她有关。

电影版的女老板，根本和电影本身的剧情没有任何关系，她的出现现在看来几乎就是要给高修一个展现身材的机会，女主都裸背了，男主不能不脱啊。

电影的主题音乐选择了著名的《天鹅湖》，这一点令很多人从影片一开始就为之一震。

难道金有汉和李佳就是齐格布来德和奥杰塔的化身，导演难道想让观众在看完电影之后得到这样的一个结论，纵使他们是杀人犯、加害者，他们终究是拥有纯洁爱情的王子与公主？

不，我相信《白夜行》本身并不是这样的故事，正如许多读过原著的人所得到的感受一样，《白夜行》中的雪穗和亮司之间并不是只是爱情那么简单，他们之间的羁绊是多重的，不能只用爱情这个词去解释。

或许把主题音乐换作是拉赫马尼诺夫的《升C小调前奏曲》（即《莫斯科的悲钟》）更为合适。

最后，若电影就结束在李佳上电梯的美丽背影，那该有多好。

首先，以下内容是基于韩版《白夜行》电影的影评，不是基于原著小说。

其次，影评内容为原创内容，因为事先并没有打草稿，可能写的比较散。

第三，只看过一次，细节可能会有些记的不是很准。

影片结束定格在那一张，有汉与李佳的照片。

这是两人的秘密，也是有汉的珍宝。

对有汉而言，这照片珍贵之处，在于她那时还是李佳，而非柳美皓。

柳美皓曾经不止一次说到“一小束阳光”，或许是她作为“柳美皓”这个人的阴暗处“李佳”这个过去，太黑了，太冷了。

韩东秀，一名有些偏执的警官，对待案情始终拥有较好的敏感度。

直觉准确，早期的作法粗糙，也因此失去了自己的儿子。

整部影片的主线分割成两个部分，14年前，颇有钱财的当铺老板金锡秀与婚外情女子杨美淑及杨美淑的女儿李佳有非常变态的不正当关系。

金锡秀将李佳带到废弃的船上进行侵犯并拍下照片，被在船上玩耍的金有汉撞见，冲进现场，意外的将做手工用的剪刀插入了金锡秀的心脏，并扎破了心脏附近动脉，导致金锡秀死亡。

以后都是第二部分，从此，年纪尚小的李佳与金有汉，过上了为了保守秘密而不得不保持距离的虐恋。

支线情节已知的有这样几个，第一就是开篇第一个被杀的江载斗，因为意外撞破了金有汉杀害父亲的真相，胁迫与金有汉母亲发生关系，并意图占有金家财产。

他是当年真相的知情人之一，所以，第一个被除掉了。

第二个是因为江载斗的死亡，调查金有汉的年轻警察，实在记不得名字了，他带着一副墨镜。

调查过程中，逐渐靠近了14年前的真相，因此被金有汉杀掉了。

第三是柳美皓的未婚夫女下属李诗英，被老板委派调查关于柳美皓是否能够作为自己夫人这一任务，逐渐接触到柳美皓的过去身份，被前往韩东秀住所行凶的金有汉意外撞见，杀害灭口。

第四是柳美皓未婚夫之女恩英（好像是这个名字），柳美皓设局与未婚夫发生车祸，在关键时候救出未婚夫，未婚夫情之所至停止了对柳美皓的调查，恩英因为心中不喜欢柳美皓这个未来后妈，在柳美皓的美术课上恶意提起“杀人凶手的女儿”这个过去。

柳美皓指示金有汉强奸恩英，并在之后以知心人的角度感动恩英。

第五是柳美皓之母杨美淑，李佳设计杀死母亲，并且伪装成自杀。

第六是韩东秀的儿子，韩东秀为了尝试小孩子是否能通过狭窄的通道，与儿子做实验，并且允诺儿子事成之后送给他自行车，结果儿子意外坠入通道意外死亡。

这六个事件的线索都非常细腻，同时，也将金有汉这个人物逐渐升华。

金有汉并非一个冷血罪犯，他充满正义感，在酒吧包房里，打了意图给妓女下药的朋友。

只是，在李佳的影响下，金有汉的行事风格极端了起来。

这个之后再说。

先逐渐说说一些线索。

第一是江载斗。

江载斗在金锡秀刚死时，在其家中洗衣服的同时，发现了金有汉带血迹的毛衣，就此胁迫金有汉母亲发生关系，并且图谋金家的财产。

这一切被金有汉看在眼里。

并且，江载斗发现了柳美皓的秘密“李佳”。

因此，金有汉杀害江载斗没有太重的心理负担，反而有复仇一般的畅快感。

金有汉的母亲从最初就猜到，丈夫金锡秀是被金有汉杀害的，爱子心切，保守秘密多年。

直到韩东秀几经辗转才让其说出了当年的真相。

第二个是调查江载斗的年轻警察，在调查过程中，注意到江载斗曾经作为当年金锡秀案件的嫌疑人被调查过。

主线中虽然没有明确说明调查了江载斗，但是，韩东秀确实与同事来到金家，问询了金家所有的人。

当时而言，江载斗确实有一定嫌疑。

因此，作为警察的敏感神经似乎被触动了，就继续跟进了14年前的金锡秀被杀案件。

此外，还有一个细节，他在被害人江载斗的家中，无意中发现，在一本时尚杂志上被红笔圈起来的柳美皓的照片。

在调查江载斗之前，这位年轻警官曾经为了案情拜访过韩东秀。

之后，等到韩东秀想起这位警官时，警官已经失踪一星期了。

这位警官已经遇害了，被埋在柳美皓姑姑家的花园里。

影片高潮阶段，在花园里挖出两具尸体，随身物品中有一副太阳镜，证明其中之一就是这位年轻警官（好像姓曹吧？

）归根结底，这位警官也是接触到了柳美皓的过去以及14年前的秘密。

第三个，李诗英。

柳美皓的巨有钱的未婚夫的得力女下属，似乎一定程度上对老板别有情愫。

在韩东秀家中两人的对话能看出这一点。

她竭尽全力去调查柳美皓的一切，并非完全是因为这是老板给予的任务，更多的是来自女性的本能。

她调查到，柳美皓就是曾经的李佳。

在连续跟踪调查的过程中，被处于暗处的金有汉发现，并且被跟踪尾随，金有汉意外发现，韩东秀手中居然有如此大量的调查线索，是江载斗死后，最接近真相的人，因此动了杀心。

结果阴差阳错，在韩东秀的房子里准备的化学迷药，迷倒了前来提供线索的李诗英。

在此情况下，只能将错就错，将李诗英灭口。

柳美皓姑姑家花园里的两具尸体中的那具女尸就是她。

是全篇死的最冤枉的一个。

第四个是巨有钱未婚夫之女恩英。

恩英是典型的大小姐做派，不喜欢柳美皓这个后妈。

对柳美皓经常冷言冷语。

在得知柳美皓就是当年的李佳后，更是在柳美皓的课上，将这个过往用粉笔写满黑板。

柳美皓心底最痛的一道伤疤，被再一次撕开。

因此，柳美皓在设计恩英时，是带着报复心理的。

金有汉在地铁柜子里看到这个任务后，几乎失控，因为这让金有汉仿佛又回到了当年那个误杀父亲的夜晚，自己无论如何也不应该侵犯一个少女。

然而为了能够成为李佳的那一小束阳光，有汉还是做了一回强奸犯。

之后在回去的路上，有汉倍感恶心，甚至想要呕吐。

而柳美皓却借机与恩英修好，以展露自己过往伤疤的方式，以“同病相怜”为借口，获得了未婚夫女儿的信任。

影片最后部分能看到，恩英与柳美皓已经好到形影不离。

恩英事件，让有汉深刻的怀疑，李佳所谓的新的生活。

然而，金有汉的心中全都是李佳，虽然明知不可，也决然而为。

第五杨美淑，李佳之母。

杨美淑与金锡秀之间，有债务关系，也有肉体关系。

毕竟徐娘半老，金锡秀将目光盯上了还是花季少女的李佳。

从种种细碎线索来看，金锡秀不止一次的与李佳发生关系。

李佳固然恨透了这个禽兽，同时，也恨透了将自己贱卖了的母亲。

金锡秀死了，李佳也亲手杀害了将自己推向深渊的母亲。

杨美淑之死，是大快人心的，同时，也折射出李佳这个角色凶狠残忍的一面。

第六是韩东秀的儿子。

死的太冤了。

儿戏。

金有汉与李佳的种种过往，从夹在书中的剪纸星星，到一言不发的偶尔凝望，无不透露着甜蜜与痛苦。

二人心思缜密，苦心经营，就是为了向往中的新生活。

柳美皓活在阳光里，金有汉陪着李佳活在阴影中。

柳美皓无时无刻不在用只有他们两个才能明白的方式倾诉着不能放在阳光下的浓烈爱意，好像那书中夹着的剪纸雪花，柳美皓的时装店面到处可见。

一把手工剪刀，贯穿始终，也贯穿了金家父子二人的心脏动脉。

柳美皓姑姑家花园里的尸体被发现，意味着，有些事情一定要有个终结。

那一晚，柳美皓终于忍不住奔向了金有汉，两人隔着门，一边是白色衣裙即将嫁入豪门的柳美皓，另一边是一直穿着深色衣服，即将伴随着“李佳”永远沉入黑暗的金有汉。

韩东秀在得知整个事件的真相后，一时间恍惚不能自已。

早早失去了儿子的他，居然笨拙的骑上了自行车，口中也不再说什么“杀人犯连畜牲都不如”这样的话。

他深深地明白，虽然金锡秀的死亡是意外，他们本来也别无选择。

后面的一切，都是因为金锡秀与杨美淑的禽兽行为。

这一对少年，就是想要好好的活下去，他和她又有什么错呢？

最后，金有汉能做的最后一件事，就是再一次成为李佳的那一小束阳光。

“当太阳到达最高点时，影子就消失了” 金有汉最后说到。

然后，依然是那一把剪刀。

鲜血绽放之后，跌到了李佳的面前。

奄奄一息。

就算如此，他似乎并没有多看李佳一眼，这是他能做到的最后的事。

“他这一生都是为了你，你敢说你不认识他吗？

”韩东秀五味陈杂的问道。

柳美皓在认真的看了金有汉最后一眼之后，忍住眼泪头也不回的说到“不，不认识”。

金有汉这才放下心来，停止呼吸。

柳美皓就像姑姑花园中那些盛开的美丽花朵，泥土之下，是那些腐烂不堪的真相。

柳美皓最后来找金有汉的那个夜晚，金有汉已经提前将所有与李佳有关的过去付之一炬，唯一剩下一张照片。

镜头似乎又回到若许年前，她坐在长椅上，听着音乐。

他骑着自行车，绕着她，一圈又一圈。

两人都不说话，就是笑着。

他停下来，立住车，在包里偷偷拿出来一部相机，放在车子的后座上，打开定时拍照，坐在另外一条长椅上，她也默契的抬起了脸庞，相机一响。

相片里，阳光打在她的脸上，一小束阳光。

影片整体节奏并没有多快，线索也非常细碎，坦白讲，第一次观看看到二十多分钟时睡着了，第二天才重新看完。

槽点还是有一些的，比如韩国式的逻辑对白，女主那张僵化的脸，柳美皓奔赴有汉家那一晚，车是不是也忘了开走。

类似于这种小瑕疵还是有一些的。

但是，瑕不掩瑜。

这是优秀的电影，因为他不仅仅是简单的推理逻辑。

从最初到最后，所有的线索不停叠加，就成了最后的真相，就像拼拼图，到最后一步才是真相的全部。

感谢东野圭吾。

以上一次性整理，未加校正。

昨天看了上半集，今天看完下半集。

一边看一边批判，一边看一遍说原著里面不是这么写的。

雪穗=李佳；亮司=有汉。

因为原著的关系，我从一开始就是用俯视的眼光看这部电影的。

并没有看过日版的电影和电视剧，电视剧的确看过一集，受不了那阴郁的氛围，放弃了。

电影一开始，我就无语了，不大喜欢用ML这样赤裸裸的镜头开始，响起的音乐是辛德勒名单里的插曲，另一边还插播着亮杀人的场景。

虽然导演别具匠心，在后面雪穗‘杀人’的时候，亮也在ML（而且还把这段插播得很长。。。

），同时放着的仍然是同一段音乐。

我很看重一个电影的细节。

当雪穗装修她的店，她正跟一个人说着话，这时，一个工人送雕塑过来问她放在哪里，她说跟我来吧，立刻就转身带那个工人走了。

都没有跟刚刚交谈的那个人说一声，或者点点头什么的。

好吧，这只是一个细节，但却是导演的疏忽，我对这样的疏忽感到很不舒服。

孙艺珍的表演很细致，我看得出每一个缓慢镜头里她的努力，然而，她表演的并不是我心目中的雪穗，雪穗应该是有城府的，心机从不外露的。

剧情很多地方比较扯，她不该在斑马线上面对面跟亮打电话，为了引出事情原委，导演不应该在这个场景下让她说出是她自己杀了妈妈。

这一点都不符合雪的性格，还把手机摔了。。。

这样将雪穗形象毁坏的情节还不少。

比如宝马翻了的那段，她把大财阀救出来了，跟在那两个人后面走，慌张地扔掉了像是遥控器一样的玩意儿。

聪慧心机深如雪穗，她怎么会在案发现场扔掉物证呢。。。

而亮的这个角色，太多情了。

虽然电影改编了不少，但是我觉得角色的性格上应该尊重原著。

亮和雪穗都是把一切放在内心深处的，即使暴露出自己真实的一面，那也必然不是多情，而是他暴躁的、让人敬而远之的一面。

他给周围人的印象是神秘，而不是咖啡馆里线条柔和、安静地擦杯子的服务生。

他更不会看着一对甜蜜的情侣微微露出笑容，至多只会露出沧桑的苦涩的笑容。

他对雪穗的付出是没有悬念的，他会为她付出一切，在经历了那么多黑暗的生活和杀人的前科后，他的心不会为在强奸财阀的女儿的那件事情上，留有痛苦的挣扎的。

他不会质问雪穗，为什么要为了钱怎么怎么样，因为，他会为雪不惜任何代价地挣钱，经营地下生意、开电脑店、杀掉合伙伙伴。。。

当然这些都是原著里面的情节。

撇开原著，单看电影，也有很多地方莫名起妙的。

亮在咖啡馆调解了一个打架的事件，那个看似跟亮关系不错的小伙子就出现了那么一次，让我觉得莫名其妙的。

这个情节显得很突兀，我不是很明白导演把它安放在这里的意思。

为了表明亮其实心地很好么？

我感觉很诡异。

最后，那个本来应该是亮装扮的圣诞老人，结果是一个路人甲，我很奇怪导演为什么要这么折腾，弄出一个让人无语的悬念。

那个路人甲为什么要打破警车的窗户，好诡异。

东秀，那个追踪案子十几年的老警察，在最后抓捕到亮的时候，居然说让其他警察撤退，还莫名其妙地说对不起（虽然原因是没有早一点把你抓住），我承认我受不了这样的煽情。

至于东秀无辜的儿子，为什么东秀要大晚上把儿子带到那个恐怖的地方，让儿子进到那个通道，他还抽根烟。。。

儿子死是自找的。

我很无语。

这部电影给我的印象就是，不自然。

都是看了原著的后果。

看了韩国电影版的白夜行，感觉和看书还有日剧都不太一样。

当初看完书，依稀觉得好像是警察的坚持造成了最后的悲剧。

韩版的电影里，执着的老警察被美化了，看到最后我甚至觉得他爱有汉（就是亮司...）多一点。

警察的执着是对的，十多年后的雪穗早已变了，她的欲望无止境。

并不是说她不爱亮司了，只是和单纯爱着她的亮司相比，她还有太多东西要爱，尊严、金钱、太多太多了。

刚开始戴上的面具已经摘不下，十多年后的他们完全失控，为了掩饰而继续不断地犯罪。

最喜欢的还是电影快结束的时候，男女主角错身的合影。

那个时候的他们 虽然内心背负着杀人的谴责，但是，至少他们的爱还是纯净的。

如果他们能够一直像当初那样，心中只有爱在，多好。

因为喜欢《嫌疑犯X的献身》，才让我有欲望翻开《白夜行》，但很遗憾，《白夜行》在我眼里，只是一部被读者过高褒奖的小说，而读者那些过高的褒奖都源于《白夜行》里描写的绝望之爱。

有趣的是，东野圭吾对这种爱的描写可谓惜字如金，最露骨的表达也无非是两句话，一句话是男主角的感叹：“只希望能手牵手在太阳下散步。

”另一句是女主角的表述：“我的天空里没有太阳，总是黑夜，但并不暗，因为有东西代替了太阳。

虽然没有太阳那么明亮，但对我来说已经足够。

凭借着这份光，我便能把黑夜当成白天。

”然而，正是惜字如金落下的许多想象空间让读者着迷。

看看豆瓣上关于《白夜行》的书评吧，文艺青年们倾注了无穷的想象力填补着小说里未曾描写的爱情，并殚思竭虑地分析着人物关系。

我对文艺青年们的想象力并不感兴趣，我也并不感动于《白夜行》里男女主角的爱情，从东野圭吾冷静客观的陈述里，我读到的是小说家对笔下人物的冷漠和疏离，他代警察之口一语点破两人关系：枪虾和虾虎鱼的互利共生关系。

《白夜行》全书也布满了阴谋诡计，背叛谋杀，几乎毫无温情可言，到小说结尾处，东野圭吾的文字更是冷静的可怕，他是这样结束这对互利共生人物的关系的，当和枪虾共生的虾虎鱼死去时，枪虾像人偶般面无表情，她“沿扶梯上楼，背影犹如白色的幽灵。

她一次头也没有回。

”所以，《白夜行》在我眼里，是一本“坏”小说。

希区柯克说过一句话，最坏的小说常常可以拍出最好的电影。

虽然希区柯克说的坏和我说的“坏”并不是一个意思，但根据“坏”小说改编的电影《白夜行》（韩国版）不但是一部好电影，也是一部“好”电影。

电影版《白夜行》并不是一部完全忠实于原著的作品，原著横跨十九年的故事无论如何都无法挤进一部只有135分钟的电影里，如何在不失精华的基础上进行大刀阔斧的改编才是关键。

除却儿时惨案的关键性情节外，电影《白夜行》的故事围绕嫁入豪门展开，心机、诡计、谋杀一环紧扣一环，男女主角枪虾和虾虎鱼的互利共生关系也一览无遗，小说精髓内容完全被汲取。

连东野圭吾自己都认为这是一部相当出色的“电影化”改编。

电影《白夜行》比书更“好”的地方在于，它将东野圭吾冷静笔墨下的爱情进行了点睛似的温情处理。

男女主角在雨中的十字路口对峙，女主角站在一扇紧锁的门外抚慰男主角，男主角在无人接听电话里的留言，甚至男女主角小时候在案发现场时的对话，这些关于爱的表达，书里从不曾出现，但编剧朴延善却将之写进了电影中，让观众深切地体会到他们的爱有多么的深入骨髓。

男主角在纵深跳楼之前，说了这样一句话：“太阳到了最高处，影子就消失了。

” 此时的女主角正是如日中天的最高处啊，所以男主角只有以死成全女主角。

当女主角看见男主角的尸体时，她并非人偶般面无表情，你能看她脸上明显的挣扎，虽然在短暂的挣扎后，她沿扶梯上楼了，并且一次头也没有回，但在男主角眼里，却看到了小时候的女主角回头，那才是他深爱的她呀。

跟东野圭吾枪虾和虾虎鱼的互利共生关系描述的不同，编剧朴延善笔下的男女主角是太阳和影子的关系，男主角一生为女主角而活，女主角不曾回头，也是为了不辜负男主角的死，而非决绝地无情。

东野圭吾曾借警察之口道出对男女主角的不认同，但电影里，编剧朴延善借警察之口说出对男女主角的认同。

老警察在被男主角刺中后，仍然不顾一切冲到他面前，老泪纵横，说着：“对不起，我该早点抓到凶手。

”至此，一本冷漠无情的“坏”小说被改编成了令人动容的“好”电影。

P.S刚看到新闻，说日本又要把《白夜行》翻拍成电影，扮演唐泽雪穗的是日本美少女堀北真希，不知道她是否能超越孙艺珍版本的唐泽雪穗。

我本人是非常喜欢孙艺珍这一版的。

PPS：根据《嫌疑犯X的献身》改编的电影，虽然也感动了一大票人，但我相信那些人都是没看过原著的，如果看过东野圭吾的原著，就会知道孰优孰劣啦。

不知道是不是可以套用希区柯克的那句话：牛叉的小说常常不能被拍成让读者满意电影。

（李佳/柳美皓=唐泽雪穗 金有汉=桐原亮司 说电影的时候用等号前面的名字，说小说的时候用后面的）先看了电影，想写点东西，但是很多人说不看小说就没有发言权，于是就去看了小说，至于电视剧版，看了几张照片就感觉气场完全不对劲，于是放弃了。

OK，现在差不多可以说话了吧。

不是很理解为什么小说版和电视剧版的评分和电影版差距不小。

是因为非原创，是因为很多人觉得只要是棒子的东西就要一棒子打死，是因为电影里的人物不够多，还是说电影里的李佳不够阴，有汉不够狠。

电影版比起小说版，大概有这么几个较大的不同。

1.省略了几个人物，尤其是亮司和雪穗小时候所接触的人，自然，受害者也少了几个。

2.两个人的地位，小说里的亮司基本上还算有自己独立的事业和生活，到了电影里，有汉基本上成了李佳的附属品。

3.心理戏和间接对手戏的增加，小说里男女主人公从头到尾没有正面的见面，心理描写更是几乎没有，电影里的分量不少。

4.养母的下场。

小说里养母因为突发疾病去世，不过按照小说中一贯的“巧合”，想必也是另有蹊跷。

（看的是下载版，不知道是不是全部的，也不知道里面交代的养母死亡原因是不是完整的）而电影版中，有汉除了利用李佳养母的院子藏尸体，对于养母本人没有伤害。

5.名字，小说中雪穗的名字始终没有改，只是动了姓，但是电影中从李佳变成了柳美皓。

6.警官的性格。

7.结尾的处理，电影中有汉被逼到了天台，和警官对峙了一会，小说里直接跳下。

小说中的雪穗一次都没有回头，电影里的出现了十五年前的小李佳，她回头了。

可以说因为这么几个不同，相较于小说版的白夜行，电影版多了很多的“人味”。

一条条说。

1电影版里，有汉杀了四个人：父亲，和母亲有不良关系的当铺经理，十四年后调查他的警察，私家侦探。

这几个人对他们来说，都是构成绝对的直接威胁的。

而电影版省略的，在小说版早期出现的人物中，有菊池，江力子，还有和亮司一起做过盗版软件的男生，还有一个中年银行职员，后来应该是被亮司害死了。

菊池被亮司陷害过，江力子被雪穗陷害过，手段都很恶心，关键问题是他们都是无关也无害的人，而那个男生，很难不因为亮司拉拢他的办法而感到胃部不适。

也很难认同他们后来所做的事情。

无论怎样，“偷窃”这样的事情，在电影版中，我几乎没有找到过，但是小说里却是比比皆是。

所以对于电影中的这一对，我虽然不认同，但是对他们的动机起码是稍微理解的，对于他们在太阳下行走的权力，还是有一点认同的。

但是对于小说里的这一对，除了鄙视，没有别的想法了。

如果说一开始是一群卑鄙的大人夺走了两个孩子过正常人生的权力，那大人们都被他们除掉之后，不愿意靠正常渠道走上正轨，就是他们自己的选择了。

雪穗和亮司，我没觉得长大后的他们和自己的父母有什么本质的不同。

不过也许这才是原作者想要的效果，也许映射泡沫经济下社会的浮躁和扭曲，完全暴露人性的阴暗面和绝望才是他想做到的。

但是，这样的两个人还顶着“在太阳下走路”那种单纯的愿望，实在是让人觉得是在拼命找借口一样的恶心……电影里，两个小孩子在有汉杀死爸爸的时候都哭了，很佩服两个小演员的演技，气场很足，传达着“小孩子不简单，但是，其实也不可怕”这样的信息，而小说里那两个孩子，真他妈的太可怕了。

可怕到有时候觉得他们的绝望，也有活该的成分。

2.电影中的有汉，在正常情况下是个很普通的人，不会去拍少女的裸照，不会去做盗版软件，不会分析股票，也不会盗取商业机密。

自然，除了帮李佳除掉威胁他们的人，有汉不会在经济上资助她很多。

那么李佳最后得到的成功，技术上说可以算是用了她的真本事。

这是我对电影版里也很有心机的李佳没有小说里那么反感的两个原因之一，还有一个后面说。

但是小说中的雪穗“身后一直有不明资金的支持”，那些钱是哪里来的，小说里交代的比较明白了，总之没有几毛是干净的。

还是那句话，干什么性质的事，最好顶着什么性质的名，不然让人更反感。

3.小说里没有男女主人公的心理描写，对于小说本身，多视角的相互穿插也许在写作手法上是个创新，但是想在电影上实践这个的话那是不大容易的，尤其是对于商业片。

东野圭吾的小说我不知道他自己想定立的基调是什么，悬疑推理么？

说实话就算不看简介，雪穗和亮司一出场我也知道他们一定有问题，本来推理小说里出现的小孩大多数都会有问题，更何况这两个孩子一直贯穿始终，再者很多东西作者在叙述的过程中已经把来龙去脉交代清楚了，结尾从推理小说来讲，基本上没什么张力了。

那么是什么，一个爱情故事？

那么除了那个“R&K”的精品店名字，能不能给我一个他们相爱的可以让人绝对信服的证据？

别说是那些互惠互利的故事，那不需要爱情，商业伙伴也可以那么相处。

也许老警察那句“互利共生”更形象。

这样就不好找了吧，因为他们两个几乎没有交流啊。

但是在电影里容易的多了，自然，李佳依然是在利用着有汉，但是至少会记得他的生日，至少在开业的前一天去找过有汉。

也许都是一些小小的细节，但是要让人活下去，需要每一个细胞的努力。

而有汉，他做的所有事情，我看的时候，都能体会到一种“一定要这样么，其实我不想这么做”的感觉，对于李佳的要求百依百顺，可以看得出，那是一种混合了替自己的父亲救赎，并且想尽己所能扫除挡在李佳和自己前面所有障碍的心情。

两个人隔着马路打电话这一段，小说里没有，算是电影里的创新，个人觉得很成功，起码他让我们了解了有汉是有底线的。

他实在不想去伤害李佳未婚夫的女儿。

有底线，才算是个人。

他尽量不想伤害的人，不只有雪穗一个。

同时，他也对李佳所说的未来产生了困惑。

不过最后的电话让我们知道，就算不确定未来是什么，有汉依然会保护李佳到底，这算是什么感情呢……除了爱，有别的解释么……小说里，我看不出有没有这样的挣扎，也许亮司的迟泄是他开始困惑的反应，不过之前他做的很多事情，已经让我有了“他和父亲真的有区别么”的想法了。

4.养母，电影中代替养母的去世而让李佳和她的未婚夫的关系更进一步的事件是她拜托有汉制造的车祸。

当然了，这有不真实的成分，但是相对于伤害和利用对自己有恩的人，李佳选择了伤害自己。

这是我还算欣赏电影中李佳的第二个原因。

不论怎么变，她也是有底线的。

5.名字的问题，电影中李佳改掉了名字，成了柳美皓，那应该是为了完全告别过去吧，不过有意思的是别人对这个名字的态度，老刑警喜欢叫她李佳，应该是因为想提醒她十五年前的事，想让她知道这些逃不过去，让她救救有汉。

而有汉在隔着马路打电话的时候，也大叫了一声李佳，那又是为什么，我的感觉，那是因为在有汉的心中，柳美皓只是李佳的一个代号，在他心里，李佳一直是李佳。

也就是说，他心里的李佳，还是十五年前那个哭泣的女孩，没有那么重的心机，一切只是迫不得已。

同样的，他也当然不相信这个李佳会让他去做自己的父亲当年所做的，那应该是他们最鄙视的事情才对。

但是李佳总是纠正他们，说自己是柳美皓，这应该就是她的认同了，她是柳美皓，而且她喜欢这个身份，不容许别人的破坏。

两个人十五年不能好好直接见面说话，对于对方的变化和理解一定会产生偏差，在这里，有汉依然是十五年前的有汉，但是李佳已经几乎变成了叫做柳美皓的另一个人。

隔着那个马路的对话，应该也是有汉心理的转折点，在那之前，他应该一直相信，他会和李佳手挽手在白天行走，但是最后李佳未接的电话，还有两个人隔着门的对话，有汉几乎已经清楚的表明了一个意思，那个未来，我不要也可以，你一个人要在太阳下好好活着。

没有自私成分的恶行依然是恶行，但是，至少让人反感的程度比有自私成分的少一点。

6.警官的问题，电影里的警官和小说里的性格完全不一样，不过说实话更喜欢电影里的，因为他对于这对孩子其实抱着很大的同情心理，这比小说里那个基本上看不出心理变化的警官让人觉得亲切很多。

电影中的警官想抓住有汉，也有很多救赎的成分在里面。

7.结尾的处理，个人认为小说里的结尾实在是处理的过于仓促了，电影里倒是发挥了只用画面也可以表达很深的意义的优势。

成年的柳美皓没有回头，但是他身边出现的小李佳的幻影回头了，这个画面其实很有感觉，要怎么理解才对？

如果这是小时候的李佳，有汉心里的那个李佳，就一定会回头的，只要李佳回头了就好，柳美皓怎么想，已经不重要了。

或者是说，其实李佳一直都没有变，两个李佳是一个人，小时候的她代替长大的她回头了，还是说，小李佳默然的回头，其实是在说，你只不过是我的一个棋子，一直都是。

与之相对应的，同样很难准确解释的，有汉嘴角挂着微笑，眼里却留下了一滴眼泪……小说里那几句重要的台词，我是通过电影才有了自认为合理的解释。

李佳/雪穗说她的世界从来没有过太阳，但是有一束光，来代替太阳。

有汉/亮司说，他想在太阳下行走。

他还说，太阳升到最高处，影子就要消失了。

不知道是不是电影的刻意安排，李佳几乎总是穿着白色调的衣服，出现在白色的环境里，而有汉则总是穿着黑色，出现的环境也经常很暗。

这是不是在暗示他们的某种关系，也许就像白天和黑夜不能同时出现一样，他们注定无法在实现在阳光下一起走的梦想。

也许也在说明，有汉的身份，也注定只是李佳的影子。

在李佳眼里，有汉是李佳的生命中代替太阳的一束光，那么当太阳出现的时候，那束光也可以消失了吧。

最后太阳算是升到了最高处，那么，作为影子的有汉，也只能消失了。

有汉最后打电话给李佳的时候，用手遮着刺眼的太阳，就像在暗示：真刺眼，也许我真的不适合在太阳下走路，那么你一个人好好过吧……

一、剧情构思不错，在较短的时间内将一个完整的故事精彩的叙述出来。

基本是在原著的基础上进行构思，虽然有些细节省略，但是大方向把握的不错。

首先来说说人物：小说描写的几个受害人的遭遇在编剧手里完全化为了一个人——财团老板的女儿，使得剧情不显得累赘重复。

（个人认为，小说注重细节，一步步的进行刻画，由嫉妒雪穗的恶毒同学到雪穗的好友等等一个个遭遇不幸的人来凸显出雪穗的不祥之处，但是我觉得这样写反而使得小说过于啰嗦，略失色彩。

）女秘书代替了原著里的侦探，这点也是很成功的，使得整个故事有了一个完美的衔接，女秘书的死亡也是借鉴了原著的手法，但是亮司是怎样掌握这种化学药品的，电影里面尽管没有过多的进行交代，但也不妨碍我们观影。

让我认为一个改编最成功的就是警察，东野圭吾的推理小说里面一个最典型的特点就是：无论一个案件经过多少年总有那么一个锲而不舍的警察，放在现实中总显得不太真实。

在这部影片里，编剧给了一个很好的解释——当年那个案件让警察失去了唯一的儿子，所以就算为了给自己一个交代，警察也得彻查到底，查明真相，抓住真凶。

二、其次来说说剧情和演员：相比东野圭吾的小说，编剧把这部电影赋予了更多的爱情成分，并且毫不吝啬的给了很多相爱但相隔的镜头，让观众不禁惋惜。

女主这种女人完美无缺，并且像雪一样纯洁、高贵，孙艺珍不愧是美女，天使的面容加上高冷的表情使得整个外貌形象的契合度还是非常棒的。

金有汗作为影子为了所爱和愧疚一直守护在女主身旁，替她做所有肮脏的勾当，男主的剧情部分刻画的也非常好，为了女主杀掉父亲、杀掉女秘书、杀掉当铺叔叔、杀掉一切阻碍女主的绊脚石，但是在强奸财团女儿这件事情上，男主崩溃了，甚至一度到了和女主摊牌的地步，因为他的雪穗也是在那样花样的年华遭受摧残的，尽管他不忍心，他的内心受到煎熬，但他还是照做了，只因那是雪穗要求的。

电影塑造的老警察也是可圈可点的，因为当年一件旧案使得他追踪至今，最终在男主母亲那里得知真相的时候，他更多的是对有汗的怜悯和可惜，甚至于到了天台，他仍然对有汗非常宽容，想必他把对儿子的感情转嫁到了有汗身上。

三、最后来说一下电影的拍摄手法让我感觉比较满意的四个部分：1、电影开头，女主在和财团老板谈恋爱，男主却在为女主杀人，两个镜头形成鲜明的对比，在加上背景音乐的推进，俩人一步一步走向各自的高潮。

2、老警察从男主母亲那里得知事情真相，透过老警察的视角还原当时的真实情况，老警察呆呆的站在船窗外面看见两个年轻人走向深渊，他却无能无力。

3、男主摔在女主面前，女主却登上电梯缓缓离去，给我的感觉真的像在黑暗中行走的幽灵，完全没有了感觉的躯体。

4、影片的最后，两个相爱却不能有一丝交集的人，他们在等待漫长的追诉期，只要追诉期一过，他们就可以光明正大的在一起，所以即便童年遭受过苦难，但他们还拥有彼此。

虽然没有紧挨彼此，但却定格在一张相片里。

当东野圭吾的《白夜行》成为推理小说的经典之作后，电影《白夜行》注定很难超越。

一部近五百页的长篇小说改编成90分钟的电影，在情节人物上都作了很大的修改，于是日本寿丝变为韩国泡菜。

原小说显得更为冷血冰冷，电影显得更为狗血惨烈一些。

原著小说中的那位警察大叔只是做为一个调查者以第三者的身份对案件进行转述，对十几年来前前后后发生过的事情做一个串场作用，警察大叔个人的私生活并没有过多讲述。

电影中韩石圭警察大叔为了调查此案自个儿子的小命送上了，自个得了糖尿病而且还是晚期，应该说韩石圭的演技没有太多可挑剔，正是因为韩石圭太过敬业的表现，反而抢了二位男女主角的不少戏。

特别是最后一场韩石圭带伤喷血追捕男主角的戏码太狗血了，像是一位警察自身价值最后的体现，像是一位父亲为儿讨回公道之举，反显的男主角的纵身一跃不那么的悲壮。

记得小说的描述中男女主角各有一条线索平行进行，在第一件凶杀案发生后，男主角放弃了学业忙于他的情色交易、商业犯罪、盗版软件的活动中，而女主角则成为他人的养女修练成淑女，完成第一次婚姻，却因为丈夫的出轨离婚，再完成第二次婚姻。

电影直奔女主角如何设计嫁入豪门，在嫁入豪门的计划中两人设计了一个车祸，这个情节好像小说中并没有。

为了嫁入豪门设计车祸，显然这要冒着很大的风险，两人如何能确保车祸发生，富豪不死美人不破相，万一富豪死美人破相那不是前功尽弃。

所以通过车祸事件来感动富豪嫁入豪门的计划有些不靠谱。

因为电影受到时长的限制不可能完整的再现的原著小说中所有的细节，导演为有电影有更多的起伏才加入车祸这一桥段，但是对于这个车祸的计设个人实在不喜欢。

电影另一个细节上的的漏洞可能就是，男主角当年在现场丢失那个录音带，警察其实通过录音带的内容基本可能断定男主角曾经出现在凶案的现场，警察们却不愿就此再多做深入调查。

录音带这一细节好像也是原小说没有的，原著中的男主角心思细腻犯案总是很小心，很少留下太多的作案的痕迹，才使得男主角一直逃脱警察的追查。

电影中的女主角显得过于强势，男主角像一直受控制于女主角的计划中，小说中俩人并没有太多正面交集，每一个计划的完成更像俩人完美而默契的配合。

对于孙艺珍与高修所扮演的男女主角来说，一个卖萌装纯清纯完美的让人产生不真实感，一个展示了狂放肌肉的型男让人又爱又恨。

而我个人心目中的雪穗是一个冷淡高雅让人产生距离感的美人，而亮司是一个阴冷长像并不出众也不怎么高大的男人。

电影的结尾与小说保持了高度的一致，一个开放式的结尾，男主角坠楼而亡在女主角面前，女主角的心情，那就大家各自去猜想了，是庆幸她的帮凶已死，她与所有凶案再没有任何的牵连，能安心地过上豪门生活，还是她此刻伤心欲绝，曾经同病相联深爱的俩个人却没能等到执子之手白头皆老的一天。

无论此时女主角的心情是暗爽还是悲痛，男主角的纵身一跳，似乎在说，相濡以沫，不如相忘于江湖。

如果抛开原著，电影还是不错的，应该说看上去很美丽的日本寿丝料理与味道浓厚韩式泡菜烤肉各有千秋吧。

抛去之前的偏见，凭着尽量客观的心态，我看了这部电影一句话总结就是：作为一个电影还可以，作为《白夜行》的话，sorry，还是觉得很烂。

演员角度：1.孙艺珍，不够腹黑，没有雪穗的感觉2.高修，太过美型，少了亮司的那种“精明和龌龊感”3.韩石圭，不够讨厌，不够狠，不像那个警察情节上：太浪漫太浪漫还是太浪漫唯美有了，沉重没了爱情侧重了，人性忽略了忠于原著程度：与日剧相比的话，多了性描写，不过有很多对话是借鉴日剧的（小说没有的部分），所以说不能完全算是改编自小说白夜行的此作品的亮点在于：剧本好。

戲劇填補了原著留白的地方，同時也失去了暢想的空間。

就日劇版和韓影版比較的話，韓影版的白夜行更近似原著，演員和原著形象也十分相似。

雪穗高貴優雅、良好氣質底下潛藏著某種下流的惡意，孫藝珍演的雪穗呈現了日劇中沒有辦法做到的，如同原作般朦朧的模樣；而綾瀨遙的整體形象與這些敘述相差太遠， 勉強來說只是有大小姐嬌蠻的貴氣。

亮司應該要幹練、狠辣、陰沉，並與雪穗同樣具有不讓他人輕易看透的氣質，高修台詞很少，卻能適時以眼神和肢體傳達戲感，最令人稱道的是，偶爾閃爍在眼眸中的邪惡光芒與平靜表情下不經意流露出的無奈痛苦；而山田孝之的外型溫柔敦厚，與亮司的陰鷙深沉大相逕庭。