生存家族

整个日本遇上了原因不明的大停电，一切电子产品全部失效，人们陷入恐慌之中。

影片的主角是东京的一家四口，他们被迫离家出走，平时严重依赖现代化工具，又缺少生存技能的他们，会面临怎样的困难？

他们生活得十分痛苦，就连睡一个觉的地方也很难找到。

这还不说，他们还遇到了种种困难：①不知吃什么，就连得到了高人指点后也很难生活下去；②抓猪看起来很容易，但他们一起用了九牛二虎之力才将猪捉住并杀死；③他们用一些木头做了一个竹筏，准备坐它到河对岸，第一次过去得比较顺利，但当他们返回去时，下起了大雨，他们仍然强行渡河，结果自行车和大量食物都落入河底，还差点搭上了父亲的性命；④在森林里吃东西时，因为可怜动物把肉送给了一只野狗“侦察兵”，结果引来一大群野狗的袭击，母亲的腿也被狗咬伤，险些丧命。

再看看我们这些在大城市的人们，生活得丰衣足食，根本没有时间锻炼野外生存能力，如果出现同样的情况，我们能比他们一家表现得更好吗？

矢口史靖则擅长将喜剧情境融入到某一项职业或者活动当中，他总是可以将情境丰满到极致，为他的喜剧创作出一片扎了根的土壤。

比如《五个扑水的少年》聚焦于扑水运动，《哪啊哪啊神去村》是关注伐木工人的日常，他的作品往往是一个成长的故事。

他的新作《生存家族》，依然是一部出色的喜剧。

前不久资源出来后，又看了一遍，前后呼应的细节再次联结了起来，做得真是细密有趣。

矢口史靖的作品的好，不只在于其戏剧性，它们同时含有对于某种现象的反思。

比如《五个扑水的少年》，意在突破原有的性别观念，让男人去展现花样游泳时身体的美感；《机器人大爷》讲的是退休独居的孤苦老人通过扮演机器人重新找回充实感与自我的存在价值，含有对老龄人的善意想象，是对老龄化现象的关照；《哪啊哪啊神去村》讲的是落榜的考生无意间选择了一份伐木的工作，在森林中的劳作和锻炼中成长为真的男人并皈依自然的故事，这是对现代生活的反思。

而《生存家族》的重心正是透过一段旅程去讲述现代生活带来的人的生存能力的退化以及情感疏离的问题。

从形式上看，矢口史靖的这部新作混合了两种类型片的元素，一个是灾难片，一是公路片。

典型的公路片诞生于美国，这类影片中，主人公都是带着一些问题驱车走向一段旅途，这个旅程让他们宣泄自己的苦闷、孤独、反叛，或是带来成长。

《生存家族》的开场像极了知名的公路片《阳光小美女》。

在这部影片中，家庭成员都有着自身的困扰，成员之间交流甚少，关系趋于疏离。

这个故事的机构也与之类似，在路途中，他们暴露出自身的缺陷，而在相处之下，家庭成员之间隐形的裂隙逐渐弥合。

《生存家族》里的人物迈向旅途的原因没有《阳光小美女》那般轻松，故事的前提是世界没有了电力。

当世界没有了电力之后，电车、汽车、飞机无法运行，自行车成为最实用的交通工具；Pos机不能刷卡，人们支付款项只能用现金；蜡烛成了唯一可用的照明设备，人们的生活陷入了瘫痪，并逐渐回归“原始生活”。

于是，影片越来越像是一部灾难片。

这和典型的灾难片又有所不同，经典灾难片如《后天》，灾难来自于温室效应引发的气候突变，《世界之战》是外星人入侵，《2012》是自然资源不当利用和环境破坏导致地球失衡，这些灾难片在影片开始就有动荡不安的恐怖场面，而《生存家族》的灾难来自于电力缺失，它的后果是一点一点开始在人群中蔓延的，因此，影片带有轻喜剧的氛围。

为了生存下去，他们不得不骑着自行车踏上一段去往农村的征程。

喜剧一个很重要的元素在于情境，而好的喜剧总是可以在建立的情境中呈现出自然的笑料。

因为电力缺失，人们的生活不再依靠金钱，水和食物成为了新的硬通货。

矢口史靖据此设计了一场戏。

不少人聚集在一家米店门口，一个衣着光鲜的男人拿劳力士手表和玛莎拉蒂的车钥匙来换米，店老板嗤之以鼻，说这是没用的东西，后面拿着貂皮大衣和名画的人自觉退散。

真正换成米的，是一位大叔，他拿来的东西是鱼。

这场戏非常有趣，原有的社会阶层跟随发生了逆向的改变。

人们逐渐回到了物物交换的“原始时代”。

除了水与食物，光也成为了稀缺的资源。

一家人在旅程中，遇到了一个隧道，旁边有几位盲人，做起了生意，带路需要支付一合米或者一瓶水。

一家人在此时经历了短暂的黑暗，这一幕有着明显的隐喻意味，在现代生活过惯了的人，实际上也成为了“盲人”，他们与身边的人疏离、冷漠、熟视无睹。

由现代科技带来的便捷的生活，也为他们的人生蒙上一层黑暗。

在此之前，一家人因为身处于黑暗的环境而围在阳台观赏银河，是影片第一个温馨的时刻，黑暗将他们推到了一起。

好的喜剧就是这样，桥段生长在情境当中。

而这些笑料，还带着明显的反思性。

上面是对现代生活方式的反思，影片另外的一个关照点是老龄化问题。

矢口史靖设计了三位老人，第一位是在剧本第一幕中死去的老奶奶，她一人独居，无人照顾。

第二位是他们在旅程中碰到的农夫，他们得到食物与住处的条件是要帮助老人劈柴、生火、宰割猪肉，他们再次亲身接触到“原始生活”。

这位老人的儿子一家居住在美国，在他们的相处过程中，就像组成了一个家庭，给了老人情感的抚慰，当他们与老人告别时，导演给出了老人落寞的身影。

第三位老人正是家中母亲光惠的父亲，他独自一人生活在鹿儿岛的海边。

经常会给女儿一家寄鱼。

乡村成为这次旅程的终点，这场灾难的福地。

他们开始学习捕鱼、纺织、种植蔬菜，真正地融入的“原始生活”中去。

这个类似于公路片的旅程，实际上就是一次现代人向农村生活的回归，也是对于情感的一次皈依。

本片的背景设定其实是很赞的，停电二年，基本等同于灾难片。

影片没有交待停电的具体原因，干脆就不讲，这是一个取巧的的方法，估计要讲的话，导演也讲不清楚。

也好，故事主要讲的是一家四口离城归乡的事，站在老百姓的角度，停电就是停电，没有理由没有原因，只求应对生存。

回避这个问题，观众也能接受。

因为持续停电，百姓的衣食住行都受到严重影响，片中从洗衣做饭、交通出行、工作上学、抢购物资、金融等方面作了一个基本介绍，这一块也基本上说得过去。

接下来问题就来了城市管理者的应急措施完全没有体现，单位和社会团体的功能也完全没有发挥。

正常来讲，停电以后，备用资源包括汽车、发电机、蓄电池、干电池、燃料、帐蓬、雨具等物品能够保证一小部分人应急使用一段时间，然后才是资源匮乏，民众大规模恐慌逃离。

电影里这些基本上都没有体现。

停电以后，核电站、化工厂等危险设施受到威胁，有可能爆炸辐射，这些通通没有提及。

居民燃烛为灯，火灾增多，因为缺水灭火，容易出现大型火灾。

这些能够直接给主人翁一家增加心理压力场景也都省略了，完全不应该。

垃圾无人清理，蚊虫鼠蚁会大量繁殖，疾病流行。

脏乱的环境会增加人们的负面情绪，促使人群逃离。

然而电影里只有垃圾没有蚊虫等。

金融市场受到严重冲击，钞票严重贬值，盗乱横行，人人自危。

商店涨价倒是拍得不错，盗抢行为只是轻点了一下，力度不够。

试想一下东京大阪三千多万人一下子都恐慌了，天下岂能不大乱。

然后才是主角一家四口为求生存，所以计划去外公家。

至于出城以后的部分，主角一家显得太过弱智，从电影设定来看，外公老家是乡下海边，半渔半农为生，以此推断，女主人在青少年时期有一定的农村生活经历，智商再低，也会掌握一些基本的乡村生存技能。

比如认识几种野菜，会找山泉水、煮开水喝等等。

而片中的女主仿佛从小就生活在城市，完全没有一点农村生活的痕迹。

一家人在经历了多日的行程以后，整个乡下的剧情，都没有主动向村民求助，片中抓猪、烟火等场景中明显附近就有人家。

过河那段也有很大问题，片中的河水很平缓，很难出现落水找不见人的情况，如果导演一定要拍这段，应该找一条宽深浪急的河来拍，而不是找条小河敷衍了事。

既然火车正常行驶，难道就没有风力发电，火力发电，即使这些电源不能保证日常生活，至少通讯方面还是会优先用电的。

片中的小bug，比如补胎后怎么打气，渡河后衣服是干的等等，无一不说明影片对观众缺乏基本的诚意和尊重，只是电影公司对观众的一次割韭菜行为。

电影情节让我想起某一天小区张贴了第二天早上八点到晚上六点的停电通知，我和老公都没注意。

第二天一早起来没电了，没办法用热水，因为新换的热水器是插电式的，没办法用手机，因为头一天晚上我睡前忘了充电，笔记本是充电了可是路由器没有网络。

冬天很冷，我在缩在被子里颤颤发抖，突然想到之前有个10000+毫安的充电宝貌似有电，到处找出来给手机充好电，打开美团叫了个热气腾腾的外卖。

因为整个街道都停电了，跨区点还多付了运费。

吃了之后我才感觉到温暖和有力气安安静静地在被子里看了一天的书。

晚上和老公感叹，电真是世界上最伟大的发明了，哪天世界上如果没电了，大概就是末日了吧？

老公说：不一定，以前没电的时候人类不是也活着吗？

没电不会末日，但是会淘汰掉许多生活不能自理的人吧？

在看这部电影的时候，我就想到了那天的对话。

一家冷漠无比的四口人，因为停电而踏上寻电之路，从一开始的冷漠不负责，死要面子不沟通，到后面的相互扶持到达终点，找回的不止是电，还是一家人的温暖亲情。

对比在路上遇到的能吃能喝非常轻松，还教他们如何储存食物和辨认野菜的那户人家，我突然觉得如果让孩子每天生活在电子产品的冰冷世界，还不如带着孩子亲近大自然更来得温暖和实际。

在这个世界，人类最缺乏的，其实还是自食其力的绝地求生能力。

回想小时候在乡下，我和堂弟两人在四、五岁的年纪，就能跟着大人下地去干活了。

大人们在田里忙碌农活，给我们一人一根削尖了一头的短竹，我俩挎着篮子就能去挖一篮子的野菜。

山上的野蒜、蒲公英、野薄荷和剪刀菜都是我们寻找的对象，太阳落山的时候，回到田里和大人一起把野菜拿到河边去洗干净，晚上围着炉火：凉拌的野蒜，清煮的蒲公英，剪刀菜熬的稀饭，加上野薄荷一起煮的火锅，两个小孩子可以吃得特别香特别多。

第一次和朋友一起去露营，后备箱有一瓶没拧紧瓶盖的水，打湿了我们要用的炭，一直到搭好帐篷后我们才发现，朋友叫着糟糕，弄了好久都生不起火来，不知道该怎么办。

我让他们去捡柴火，自己搬了几块大石头围了一个简单的“凹”型灶，找了些干草垫着，又把他们找来的柴火划分成大\中\小，在干草上垫上细小的树枝，把干草点燃了，再引燃了树枝、大点的树枝，等火旺了再添柴。

慢慢的，火就生了起来，旺了以后我把湿了的炭围放在火的边上烤着，把一壶水放在火上煮着，等水开了的时候，炭火也差不多干了，一个个的慢慢聚拢到柴火里，很快就发出了“噼里啪啦”欢快的声音。

朋友好奇我是不是第一次露营，我说我确实是，但是野外生火的这个技能，是小时候在乡下和大人们一起干农活的时候学会的，虽然长大了被父母接到城市一起生活，但是那些技能却是深深地刻在了骨子里的。

我可以一个人逛街、一个人买菜做饭打扫卫生，可以自己给新房子刷墙贴墙纸，还可以一个人把组装家具组装起来，动手能力完全不逊于一个男人，可是我同样的温柔如水。

会这些不代表我是一个男人婆，只能说我的自理能力、独立性强过男人，我可以独自生存。

我在小学二年级就学会了自己做饭做菜，洗衣服洗澡，越长大学习到的技能就越多。

朋友经常到我家来吃饭，因为我吃过的菜自己在家找食谱一次就能做出来，这代表着我的生存技能已经进化达到了某个熟练度。

所以即使是停电了，我想我也能像在乡下的时候一样到处觅食，独自生存吧。

一家四口骑单车从东京到鹿儿岛逃难的艰辛，文明与蛮荒之间好像只差一步，断电后没水没食物，有些人变得狂躁野蛮起来，有些人则享受这样的契机一家人度假野营很是自在。

在没有电的世界，温饱是唯一必须要解决的问题。

一家四口过了二年多没有电的生活，一家四口摆脱了高科技产品给彼此之间带来的隔阂，一家四口学会了在劳作中寻找快乐我在想身在科技日新月异的时代，突然有一天断电了，我是否能好好生存，该如何生存？

是该好好想想 ，多学学生活技能

导演之前的《哪啊哪啊神去村》，就通过细腻生动的对护林人这个特殊群体的讲述，深得大家喜爱，到了拍摄本片，同样的精巧加之背后传递的深刻的主题思想，更是没让我失望！

日本特殊的地理位置和历史问题导致多年来电影里传递出的“被害妄想症”，不同于欧美大片对于场面的关注以及抗争的主题，日影灾难题材往往关注的还是生存和人性，一部常见的末世公路题材却采用了喜剧外壳包裹，主角从天赋异禀的英雄，变成了平凡无比的一家四口。

除了结尾那个略微夸张的小高潮，主人公一家四口普通的不能再普通，没有主角光环，没有酷炫的技能，有的只是自以为是的丈夫，唯唯诺诺的妈妈，爱慕虚荣的女孩以及木讷叛逆的儿子。

片子没有大的矛盾冲突，没有紧张刺激的时刻，相反各种诙谐幽默穿插于这个貌合神离的四口之家，当第一次吵架妈妈呵斥住孩子和爸爸的吵架，停顿过后说出一句:“你们难道不知道他一直都是这种人吗”后，我真是笑了出来。

有的时候，毁灭根本不需要灾难，战争或者瘟疫，对于过度依赖现代化科技的我们，只需要把电拿掉，世界的秩序就会完全变样。

本片的优秀，莫过于即便没有特效，血腥，仅仅是一路上面对的灾难后我们将要面对的真实问题，便紧紧的抓住了观众的眼睛。

其实片子细节上也有一些小bug，比如虽然没电，但打火机还是有的是吧，生火应该不难，自行车连着骑几个月，去哪打胎充气的，衣服不用电，总是可以去超市拿几件换一下吧，再如果去掉结尾那个没太有必要的高潮，我还能再加半分。

可电影只是电影，时代依旧不会因为怀念过去的单纯美好而停滞不前，那些传统的习俗，单纯的美好，淳朴的老人，注定要在这个时代舞台上慢慢褪去，感伤吗，可生活就是这样。

世界不会突然灭亡，也不会突然停电，生活回不到过去，但通过本片，却能让我们在这物欲横流的节奏下稍作喘息，就像开头一家人看向天空那无比灿烂的星空银河，不是它不存在，只是平时光亮太多，遮住了它的美好。

结尾火车过隧道时老人们机智的提前关了窗，年轻人们却被晕的灰头土脸，相视一看，哄堂大笑，这笑声里除了通过旅程找回了家人身份归属后的开心和幸福，我想更多的是对那个曾经不可一世的现代人身份的自嘲和尴尬吧～四星半，八分，今天还有姑娘问我最近有没有特别好的电影推荐，现在有了～

感想1：东京人真的没常识到这种程度吗？

全家不会杀鱼也不会处理整颗的卷心菜？？

感想2：男主的上司真是个做大事的人，有远见有判断力有行动力有责任感，不到48小时就准确判断事态动向全家人全副武装物资齐备的向着最近的优选目的地出发了，当时甚至还可以像平时一样从超市买到任何物品。

感想3：好想有谁拍一部中国版看看，画风应该会完全不一样！

如果真的发生这样的状况，在中国，共享单车应该会成为国难时期的大功臣吧？

（别问我手机没电怎么开锁）而且种菜真的是国人天赋，特殊时期特殊致富也是天赋，在吃上的想象力更是天赋，随便脑补一下应该比水族馆门口卖海鲜精彩多了（不会话说回来大阪人真的是比东京人乐观开朗好多）感想4：话说只有我从头到尾都在担心领居家那只狗吗？

其实在电影中，我感觉导演有刻意的在引导我们去关注这两个孩子的变化。

在这两个孩子身上更容易看到我们大多数现代人的状态。

离不开电子产品，依赖电子产品，连情感交流都完全依附着。

更不要说现实中的我们，吃饭，都要靠手机点外卖，需要别人的投喂，这种生活方式有时候甚至被我们标定为时尚。

这是我在看电影的时候会感到非常羞愧的地方。

片中的哥哥，其实能看出是个非常睿智的男孩，也很有担当。

从他背着黄色书包进入画面的时候，我就感觉他其实是这个家庭“希望”的载体(黄色是希望的象征）。

无论是在看地图册的时候还是在选择喝玻璃水吃猫饲料的时候，都能看出他是学识丰富，非常理智的人。

而在故事后面以为父亲死去的片段中，能看出他很勇敢地担任了“爸爸”的角色，保护妹妹和妈妈。

从一个即使要面临死亡也不肯放弃电脑手机的男孩到变成一个会照顾家人的男子汉。

主角内心的成长和变化经历了一个非常艰难的过程。

但很庆幸，他是个聪明的人，“适者生存”，在适当的时候抛开那些没有价值和意义的事物，更能在真正意义上“回归”。

而妹妹，属于活泼又开朗外向的的那一类。

很前卫很爱追求时尚。

即使是逃亡也要坚持带着自己的假睫毛，真是精致女孩本体了🤔。

她是片中最叛逆的角色，最难“搞”的一个。

其实我觉得这路上妹妹也是个很难跨越的障碍。

但由于年龄小，还没有到叛逆的不可教也的地步，她也在这一路上默默变化着。

如果这群人是“西游记”里的师徒，妹妹更像是“猪八戒”的角色。

但是好在她不懒，虽然对路边小哥哥有几分歹心嘿嘿嘿嘿，还蛮可爱的。

这一路上她对于父亲的理解是最大的看点。

从抱怨父亲的草率和耍嘴炮，到看到父亲对于家庭的力不从心导致的不知所搓和全心全力的付出保护，两代人之间的沟壑也是随着那条河流被冲刷走了。

而从一个珍惜时髦衣服的女孩到变成一个粗布麻衣、甚至学会纺织并发现自己兴趣爱好在此的女孩，这个成长跨步比哥哥更大。

归真，大抵是真正归真了。

总的来说，我们终于能在这群“现代人”身上，看到了烟火气，我一直认为风尘仆仆是比风花雪月更美好的词汇。

很难得的是，即使是一部有点意味的灾难片，我们却没有在其中看到暴露人性的血腥残暴场面，反而是爸爸偷水喂奶，同行人互相汲取求生经验，一无所有唯有食物的老大爷收留他们等有人情味和温情的场面。

虽然已经解放天性，但不是释放兽性。

所谓真正的回归，是从超市到田园吗？

是从都市到农村吗？

我觉得是一路修行只为谋命的虔诚，和大口吃烟熏肉的奔放。

屏幕时代最大的危机感是什么？

皮克斯的[超人总动员2]和温馨散漫的日本片[生存家族]在上周五同时上映，两部片里有个对映，相当有意思。

前者里的反派，名叫“屏霸”，可以通过无处不在的电子屏幕，利用催眠控制屏幕前的人。

而[生存家族]在一开始，就各个都是抱着手机入眠又醒来的“没有手机会死星人”。

然后，发生了什么，整个东京停电停水了，而且这一停就停了两年多。

于是，东京人们不仅过上了两年没有手机iPad的生活，还来了一次从城市到农村的大迁徙。

©[生存家族]，城市停电，人们集体往农村逃亡因为一旦断电，整个城市就瘫痪了，不仅是上班、上学的问题，人们连吃饭喝水、活下去都变成了奢侈。

矢口史靖的[生存家族]，本质上是部末世片，但末日源头又是那么无厘头——因为停电。

最可怕的是，仔细一想，未来似乎真的不用什么外星人进攻、不用世界大战，也不用核武器，只要断个电，世界就崩了。

这就像是，对我们现代便利都市生活背后脆弱和贫瘠的一种隐喻。

©[生存家族]，逃往农村的一家四口而人类历史上，从来不缺少对末日的恐惧，从早前的瘟疫和病毒，到空前笼罩的核危机，再到而今屏幕时代的新危机。

我们在银幕上对末日的所有想象，都有其现实源头所在。

1824年，曾写过《弗兰肯斯坦》的小说家玛丽·雪莱写了另一部幻想小说《最后这个人》，首开近代终末题材先声。

里面写，在21世纪末，由于希腊和土耳其开战，导致瘟疫横生，蔓延至世界，人类终灭亡。

玛丽·雪莱出生的18世纪，欧洲人才刚刚摆脱黑死病的阴影不久。

而黑死病这场最著名的欧洲中世纪大瘟疫，曾是核武器出现前人类历史上最大的阴霾。

茂瑙1922年的[诺斯费拉图]，是影史上第一部全程笼罩着黑死病氛围的经典恐怖片。

电影里，吸血鬼伯爵诺斯费拉图蹑手蹑脚走上女主人房间的楼梯，不见本人，只有投射在墙壁上的阴影。

©[诺斯费拉图]，吸血鬼诺斯费拉图登上楼梯的阴影扭曲拉长的阴影不断逼近，内心油然而生的恐惧也就到达高潮。

而黑色阴影悄悄逼近的这一形象，就像是黑死病对整个欧洲的侵袭一样，悄无声息、迅速迫近，人人无处逃离，很快被湮灭。

1347年，当一艘来自中亚的船在意大利西西里岛登陆时，没有人知道它将带来什么。

船上的老鼠和跳蚤顺着缆绳，爬到岸上，悄悄地给整个欧洲大陆带来了一个拿着镰刀收割的死神。

不分阶层、无论贵贱，从意大利开始，很快地，欧洲几乎所有角落都沦陷了。

©夜间前来收尸体的车子，每家每户把尸体抬出来，送到城外烧掉瘟疫所到之处，人们身体上先是出现鸡蛋大小的“疫瘤”，再是全身大大小小的黑斑或紫斑，然后，三天之内，便都死去了。

[诺斯费拉图]里，吸血鬼爵士乘船而至，给整个城市带来瘟疫，城市变得荒无人烟，虚无弥漫。

©[诺斯费拉图]里，和老鼠一同而至的诺斯费拉图现实里，黑死病连同带来的饥荒等灾难，短短一个世纪，欧洲人口就减少了三分之一到一半的数量。

曾经繁华的城市，很多成了名副其实的“鬼城”。

黑死病其实是一种鼠疫，而这种因病菌带来的死亡阴影，不仅仅笼罩在19、20世纪的科幻小说家笔下。

这种恐惧也常以另一种面貌在后来的末日电影中，一次次借体还魂。

[十二猴子]里，特瑞·吉列姆虚构了一种人类研制的侵袭病毒，在未来世界，人类因此病毒扩散而灭亡；[惊变28天]里，病毒感染者将成丧尸，整个伦敦在短短28天内变成一座死城；

©[惊变28天]，空无一人的死城伦敦场景[生化危机]里，依然是生化病毒的失控带来的丧尸盛宴。

68年，乔治·A·罗梅罗拍[活死人之夜]时，借鉴了此前一部科幻小说的设定，他让被丧尸咬过的人，再度变为丧尸。

就像是瘟疫蔓延的形式和速度，一个健康的小镇，迅速因为出现第一个丧尸而全员丧尸化。

©[活死人之夜]里的丧尸后来的丧尸电影里，基本上是此种规则的延续。

再加上，生化病毒。

人类社会发展到可以控制瘟疫时，却仍无法阻止例如二战时，纳粹进行的人体生化武器实验。

所有关于病毒和丧尸的末世电影，无疑是从黑死病到生化病毒的人类恐惧投射。

活跃在60年代的奇想乐队在一首歌里轻轻唱:那些疯狂的政客们，让我觉得世界不再安全，我不想成为核战争的殉葬品。

64年，库布里克拍[奇爱博士]，影射美苏冷战中的疯狂核竞赛，一个战争疯子最后抱着核炸弹就从飞机上冲下去了。

©[奇爱博士]，以身体投弹的战争狂如果说，生化武器离人们的实感还有点距离，那五、六十年代的核阴影就是切切实实笼罩在人们心头的。

此前，人类社会离核战争可能只有一步之遥，比如，1962年的古巴导弹危机。

再往前，从第一颗核弹在日本广岛、长崎爆炸以后，人们对这种可怕的新式武器就有了实感。

1953年，一场在极圈进行的核弹实验，唤醒了一只在冰层沉睡的恐龙，这是[原子怪兽]中的故事；

©[原子怪兽]拉开了50年代核恐慌下，怪兽恐怖片的潮流57年的[不可思议的收缩人]中，男人在一个乘船旅行的普通早上，就遭遇到了突如其来的核辐射而产生身体变异；50年代，银幕上经典的一系列恐怖片形象，比如原子恐龙、原子蜘蛛、巨蚁等，都是各类核弹试验的产物。

而人们对核危机的严重忧虑，绝对不是被害妄想。

冷战高潮时期，短短两年之内，苏联就进行了91次超大规模的核试验，而最强的一颗是广岛那颗威力的2500倍；

©苏联在北极圈内试验的“大伊万”另一边美国政府，早已悄悄建好了政府避难所，并且日常播放教导民众应对核战争避难的宣传片。

这样的背景下，人们对世界末日的普遍想象，也就不奇怪了。

[疯狂的麦克斯]系列里，荒凉的废土世界，其实就是在映射核爆后的末日景观；[魔界传奇]里，世界已经毁于核战，地球上重生的族群是新的精灵族、矮人族等；[小孩与狗]里，核战后的世界只留下了孤零零的小男孩和一只狗相依为命。

©[小孩与狗]里，核爆后的末日景观而另一种从核武器获得灵感的产物，比如[星球大战]里，可以一击毁掉一个星球的武器“死星”；比如[星际迷航]里，可以将整个行星吞噬的黑洞；再比如[复仇者联盟3]里，可以瞬间毁灭地球一半人的武器。

这种广阔覆盖面、超强杀伤力，其实都是核武器的另一种变体。

有意思的是，人类发明计算机的契机仍是缘于冷战思维：美国当时为了全力准备应对和苏联的核战争，于是大力发展军用计算机，来传递军事信号。

后来，军用计算机进入家庭领域，人类社会才由此进入到屏幕时代。

其实，早在60年代，个人计算机还尚未问世之时，科幻小说里就已经开始探索屏幕里的虚拟现实了。

丹尼尔·弗朗西斯的《幻世-3》中，可以通过网络科技，模拟出过去的城市洛杉矶，无数人生活于其中，并不知道自己只是段二进制代码；威廉·吉布森的《神经漫游者》，男主角可以使自己的神经系统挂上全球计算机网络，并使用各种人工智能在赛博空间里竞争生存。

82年有了电影[电子世界争霸战]，人可以作为一个程序符号，进入到电脑中的虚拟世界；

©[电子世界争霸战]，人变成程序进入虚拟空间再到世纪末的[黑客帝国]和[异次元骇客]，屏幕时代带来的新奇和机遇里，终于还有了危机。

人类工作、约会的日常生活，到了[黑客帝国]里，是被用来麻痹反抗意识的虚拟空间。

而在现实里，人类早都被机器人统治数年，成了给人家提供能源的能源体。

©[黑客帝国]里，用人体发电同年的[异次元骇客]，自以为是创世者的人类，其实自身也不过是一串串二进制代码符号。

到了电影结尾，男女主角终于来到创造虚拟时空的未来世界，以为到此将有个欢喜结局时，又是被拔下插头、屏幕暗掉的另一段命运。

©[异次元骇客]，开车到世界尽头，就看到世界的虚拟性[头号玩家]也是一样，现实世界濒临摧毁，于是人人沉浸在虚拟“绿洲”。

屏幕时代最大的危机感是什么。

[超人总动员2]和[王牌特工]里，都有个通过全球屏幕来催眠，控制人们思想的反派；而[生存家族]坦诚告诉你，只要断个电，世界就完球了，也就没人类文明什么事了。

-作者/卷卷毛文章首发于微信公众号「破词儿」

日本片的题材和思考，似乎总能离生活的本质更近一点。

比如如果地球突然停电了，会发生什么？

放在美国人那里可能是一部炫目的科幻灾难大片，本片却找了一个不显山露水却对人类情感影响最大的角度：亲情。

好像做了一个可怕的美梦。

停电让我们像坐了时光机回到从前，也让我们重温了很多丢失已久的宝贵情感。

电影非常写实，就像明天就会发生一样。

这个片成本一定很低吧，没特效没特技，背景就是普通街道，除了拍摄的机器也不用电，衣服也没几套，主要演员就四个。

也就群众演员多点。

别看我们现在好像很文明很高级很忙碌，忙碌到到一家人都没空好好打个招呼吃个饭，不得已说句话都带火药味。

至于远在农村的外公，别说去看看，连电话里问声好都嫌麻烦。

一旦停了电，立马打回原型。

人们都忙着逃离城市回到农村，以前最没有地位的妈妈成了最有用的人，工作狂的爸爸从原来家里的一个影子变成了关爱儿女的慈祥爸爸。

无论吃多少苦一家人能在一起就很快乐。

也许这才是家人本来的样子。

逃亡路上的一张全家照特别喜欢电影的一些小细节，很真，很有感染力，还有点笑中带泪效果。

停电后，永远带着耳机的儿子摘下耳机，世界突然不一样了，他听见人们走路跑步的声音，远远的咳嗽声，他还围观了一会儿别人修车；饿了很久以后，妹妹吃着腌猪肉，眼泪从脏脏的脸上流下来，哥哥问：你怎么了。

妹妹幸福的大口吃肉，木木回了句：不知道；一个水族馆门口正在卖海鲜烧烤，原来老板把用来观赏的鱼虾都烤了炖了，一家人惊奇之余，突然意识到有一条长长的队伍，不约而同马上跑到队尾；秃顶的爸爸有一小片假发，每天都要小心的把它夹在头顶，西装革履的出门。

停电后过河被水冲走，命都差点丢了。

后来儿子把捡到的假发还给他，他愣了一下，完全没有意识到假发不见了，随即把假发扔出窗口。

晚上一家人在外露营，突然有人偷了他们一瓶水，儿子追着小偷跑了很远，发现小偷拿这瓶水给婴儿漆奶粉，就默默回去了。

看这个电影的另一个感觉是，我们现在看似舒适的现代化生活，其实是非常脆弱的，稍有天灾人祸就会全面崩塌。

以防万一，家里应该放点现金，存点水和食物，（个人觉得还可以存点金首饰什么的）。

关键时候这些可以救命。

平常多去camping什么的锻炼一下野外生存能力。

另外谨记电影里大叔说的生存关键：最重要的是有干净水源，还有火，吃的是其次，因为大自然里可以找到吃的。