某个男人

好像已经很久没有一口气看完一部日本电影了曾经骄傲的说不管是多闷的日本电影都会静静的看完的我，从什么时候起变得没有耐心，没法静下心了呢从什么时候开始，感动都变得模式化，变得廉价和便宜了？

在快看完这部电影的时候，有人在msn上问我在干嘛？

我说在看片子于是就想，如果对方问我在看什么片，我能怎么回答呢？

突然发现无法归类这部影片。

它有点奇幻，有点黑色幽默，有点轻喜剧，有点悲情，当然也有点狗血它有好人，坏人，怪人，别扭的人，甚至飞人（张震的造型是在向鸟人那部电影致敬么）2小时25分的片子，就被这些有趣的人填满了尤其是孩子们隆之介穿着瘦瘦的上衣，实在像个女孩子，年纪看起来应该比派学院Q的时候还小吧寿寿花也比SEXY VOICE AND ROBO时要小，但一样的小大人样，角色的感觉像仙境之桥里的小女孩另外的那个小男孩演的真好，跑步的姿势真猛，感觉长大了能赶超刘翔但是这个故事到底要表达什么呢？

UFO真的出现，女孩却还是以为那是孩子们的杰作，美女老师爱人还是消失不见，托马的身世仍然是个谜，麦田最后还是变成了机场。

赤星依然是个悲剧，也许他是在月夜里被白鸽带去月亮海了但是我相信的是，亮介离开时对着空空的屋顶喊再见而那屋子的主人在前一晚从屋顶跳下去死了……结果，看2个半小时我完全无法说出这电影讲了什么故事但即使如此，它还是一部值得花费2个半小时去看的电影

这部电影，并没有很震撼人的地方，但是却无时无刻不在触动着我的心。

这种真实的平淡，那种一幕幕小时候真实的童年，那种交错在了日常生活中的奇迹。

里面有句话我非常喜欢:“蜜蜂其实是不会飞的，蜜蜂的身体构造是没办法飞起来的，那么你想它们为什么会飞，蜜蜂是认为自己会飞，所以才飞起来的。

”这就是我们所谓的，奇迹。

土田博士一直相信儿时的伙伴，所以用了二十年时间去证明盗鼠的存在；亮介和公平为了守护少女绯春的梦，重建了山丘上的秘密基地；少年们为了抗议建设机场，守护村庄，在满天星辰下亲手创造出属于他们的“稻田怪圈”。

“正是因为相信，所以才飞得起来，因为相信，愿望才得以实现。

对于亮介这个角色，首先因为他的扮演者是神木隆之介我是非常喜欢的，其次亮介从东京来到了这个小村子后，看到了这个新的环境有许多奇怪的人，他刚开始并无法融入，但是到后面亮介渐渐融入了集体和公平成了好朋友，他们相信绯春的话，他们一起在山上修建了秘密基地，一起等待UFO的降临。

正如光介所说，这里不错，人都怪怪的。

怪人怪事多的地方是个好地方呢！

后来，他们为了抵抗重修机场，便在满月开展了他们的麦田秘密活动来抵抗。

你看，这一群小孩是多么的天真烂漫，不禁会让我想起来还没有信息时代的我们，在乡路小村的恶作剧，在树丛中抓蝈蝈抓青蛙，在夜晚仰望星空等待UFO的降临。

虽然若干年后，成年的亮介再次回到这里，村庄还是变成了机场，只剩下一只当年公平遗落的球鞋，如今已与停机坪的水泥浇筑在一起，仿佛昭示着有些东西并不会随着时间而消逝，比如记忆里的那年夏天，还有迎着风在向他招手的公平和绯春。

很难相信、我会把这部影片从头到尾完整地看下来、十分地考验我的耐心、故事的结局很感人、看到那三个孩子、就会想起以前的我、那么的天真、那么的不知天高地厚、那么的无邪……多年后、他们又一此相聚在一起、很羡慕这种镜头、只要一个拥抱、从前的感觉就又回来了、“等待从天空来的召唤、我相信着你的存在、请到这里来将我带走吧”知道相信、真的、什么事都可以办得到、只要相信……2008、让我们创造奇迹吧！！

看海报的时候，以为主角是个女孩……看了电影之后被震惊了。

日本人的审美有时候有一些极端，但总体上来说《消失在远空》保持了日本电影的清新感，欣赏的过程是舒适的、惊喜的、感动的。

前段时间，友人在聊天中用“很傻很天真”来形容这部电影，五个字很贴切地概括了影片给人的第一感觉。

《消失在远空中》讲述了一帮乡村小孩子的故事，里面有大量的搞笑段落，完全属于孩童式的打闹嬉戏。

民风淳朴的村子与外界有着天然隔离，绿意动人的自然风光外，村子虽小但五脏俱全，电影还展示着学校、农场、酒吧等不同场景。

孩子之外当然有着大人的世界，不过修建机场的计划打破了所有的平静。

村民与闯入者正在为机场的事情僵持着，但摩擦引起的肢体冲突并非故事的重点。

这个村子到处是稀奇古怪的人们：美貌的女老师、古板的追求者、带着一堆手下的地痞、与鸽子为伴的傻子、掉落林中长有翅膀的鸟人、突然归来的生物学家父亲等等。

不过整部影片散落最多的却是孩童们的天真梦想和心愿，这些不切实际的无端想象正是很傻很天真的由来。

很傻很天真外，电影却包含着极致的美好。

扮演亮介的是美少年神木隆之介，加上《妖怪大战争》等，他现在已然是接手儿童片的专业户。

人总是要长大的，所以趁着年纪尚小他需要多拍几部以免长大走了模样。

长大后的亮介在机场跟好奇空姐讲起童年往事，他的扮演者就是曾经的美少年柏原崇。

只看演员的选择，就能明白《消失在远空中》会呈现什么样的情境，一个字来说就是“美”。

乡村的绿意、夜的迷人、孩子的梦想，无一不围绕着美，建设机场会破坏的正是往昔旧日的美好。

宫崎骏的作品常被理解为包含有环保主义的宣教，《消失在远空中》也有着异曲同工之妙，虽然它的内容还包含着争执，但理解起来并不算难。

城市化的脚步、工业化的进程，地球表面上的每个角落无时无刻不遭受着影响，它们带来的改变是不可逆转的。

放在影片中，就如亮介们的童年消失，也是改变不了的。

等待UFO、通过望远镜摘星星，这一切看上去没有多少真实成分，却是许多人童年中发生的趣事———即便在多年后回看不见得有趣。

想象记忆中，它们更是具有了神秘的美感，且和父辈们的讲述有了奇妙关系。

巧合的是，《消失在远空中》的主要人物都涉及了与父亲有关的内容，他们的成长正是参照着父辈的影子。

从片名上做字面理解，影片与导演行定勋的代表作《在世界的中心呼喊爱》竟有某种相近。

但一个在远方的天空，一个在世界的中心，二者的主题却是天壤之别。

用行定勋自己的话来说，《消失在远空中》是属于完全原创的故事，或者说就是他酝酿多年的影片，不改编别人的著作，也不掺入商业因素的考虑。

不需要过多去在意别人是否认为拖沓，而是考虑如何更好地把故事讲清说圆。

他借用了不少经典影片的灵感，不管疯子怪人，将它们统统放入故事中，使得作为载体的村子显得更加魔幻和非真实。

正因这种背景，行定勋甚至用了近两个半小时才说完故事，里面人物众多、枝叶繁茂。

不用说机场最终还是建造了，开头时长大后的亮介重回故地，结尾处童年的伙伴赶来迎接。

在机场的地上，留有一个不可思议的鞋印，曾经的足迹恰恰说明有些东西总是消除不了。

亮介的故事虚实相绕，以至他在最后反问听者是否相信自己所讲。

带着一颗童心来看待，稻田怪圈与UFO降临都是真实发生过，正如《消失在远空中》的故事本身。

http://www.mtime.com/my/moviel/blog/1084019/

超奇怪的电影^日本人演的,穿得像美国人,配乐还是阿拉伯音乐,张震也不知道是干嘛的……但是公平很可爱。

我渐渐明白了为什么日本人拍不出史诗？

因为他们会把任何纷繁的历史变迁都谱成怀旧的小诗，以俳句似的四时风物标签。

就好像那些盛产长篇小说的民族诞生的诗歌也多是恢弘的，而那些以工整对仗为主流的诗歌传统熏陶下的主题必然会宣扬隐忍艰深一样。

日本人的小诗意和小情怀，局限了他们的创作深度，但也恰好就这样自成一派。

影片里如走马灯一样登场的演员们，仿佛展示一部日本战后电影名人录，那些活跃在日活、东映和松竹各个时期的演员们：石桥莲司、大竹忍、三浦友和，想必是伴随着很多日本人的成长里的记忆。

而柏原崇又和我们的青春相关。

梦想、家园、奇遇、友谊和爱情，记忆总是在开启奇妙的大门后就嘎然而止。

日式青春，就这样通过它的影像影响了我们。

行定勋是个聪明的导演，他了解当今人们最想要什么，所以他善于运用“美”和“梦”的镜头语言，尽管这些往往空洞无为，尽管它们常常不能自圆其说，但是，真实和逻辑在对于青春的诠释面前早已不重要了。

青春的记忆，或许本来就是一颗从天而降的星星，晶莹璀璨，照亮了每一个曾经拥有它的人。

这是绯春的台词。

难道只是UFO的光芒吗？

对我们的人生而言有多少东西被规则消磨掉？

想象力？

真诚？

勇气？

快乐？

童年？

看了这个电影我明白了麦田里的怪圈形成的一种方法呢！

正如光介所说，这里不错，人都怪怪的。

怪人怪事多的地方是个好地方呢！

当然还有那个害群之马，杀死鸽子，让别人去杀人，小地方也有这个问题，谣言传播极快。

但是故事就在其中发生了——反对飞机场的修建。

明知道奇迹很难发生，但心里还是热切的希望它能发生。

但是如果什么事情都不做的，奇迹是永远不会发生的。

欢快的音乐总是占大多数，那首比较激昂有干劲的音乐。

感觉一部电影的好坏，对我来说，向来是，看第二天还会不会惦念着它。

因为有90%的几率我会在午夜至凌晨的时段看完一部电影，然后睡觉。

我觉得，睡眠对于“整理出一个头绪”有很大的作用，有的时候，起床后我几乎忘记昨晚看的是什么，有的时候，起床后我勉强记起的昨晚的电影简直是一次大规模时间的扼杀，又有很多时候，我仍然像做梦一样想着昨晚的电影，刷牙的时候对着镜子也想，吃早饭剥鸡蛋的时候也想，站在阳台上看着上午或中午白晃晃的太阳感叹“阿，好无聊”的时候也在想。

对于大多数的人，我坚信，是会用自己的睡觉点作为划分昨天与今天的界限的。

看的时候我便在想，这部电影应该怎样概括呢。

一群屁孩和疯子的田园歌。

楠木亮介的夏天。

(虽然菊次郎说那是他的。

)月亮是个神奇的地方。

真人版的宫崎骏动画。

很童年气息的童话里的童年与童话。

嗯嗯，这部电影便是这么的神奇了。

“可是他们的童年与我们有什么关系呢”。

我想了想，很对。

我的童年的我虽然很迷恋UFO，可是从来没有相信过有一天会有UFO来把我带走。

我的童年只有关于城市的记忆。

我的童年里没有那种大片的绿油油的麦田的记忆。

我的童年里没有捉蚂蚱喂牛在泥巴里趟水的记忆。

我的童年里没有“村子”这个词语。

我的童年里没有建不建设机场这个巨大的矛盾。

说白了，我和这个电影完全没有契合点，完全不应有共鸣。

频率不同，波长不同，振幅不同，相位不同，速度也不同。

这是他们某些人的童年，和他们另一些人没关系，和我也没关系。

可是嘛，我还是觉得挺好看。

说情节嘛，很老套。

结构呢，也很老套。

开头中间结尾。

如果用小学生的作文来比喻，就是开头一句，“我遇见过一件很难忘的事，那是一个炎热的夏天......”(这个省略号很重要。

>_<) 然后讲个故事，最后来一句，“这就是我最难忘的一件事”或者，“从那个夏天以后，我再也xxx”。

我相信每个人都写过这篇作文叫做“我最难忘的一件事”。

我也相信每个人都写过这种所谓开头开门见山结尾呼应点题的作文。

当引子结束正文开始的时候，摄像机随着主人公远望的双眼而拉远随而转向遥远的，天空，我的心着着实实乐了一把。

噢，哈！

可是嘛，经过《彩虹女神》以后我认识到，耳熟能详的情节也是能有一些感动的。

或者很多。

绿油油的麦田。

清秀漂亮的小弟弟。

黑黝黝眼眯眯的小男孩。

神出鬼没像通灵一般的穿轻飘飘粉红连衣裙的小女孩。

漂亮的带着宽沿遮阳帽骑自行车的小学女老师。

漂亮的老师的专横的地主爸爸。

漂亮老师的懦弱的没个性没主见的书呆子未婚夫。

奇怪的跳着鸟类求偶舞追求女生的生物学家。

生物学家的可爱泼辣的老婆。

生物学家的红颜知己酒店女老板。

养鸽子的疯子。

穿黑衣服的混混。

从月亮上来的史密斯提督。

这故事里有好人和坏人，他们一眼便可辨出，像所有告诉小孩的故事里的人物一样。

这里面有奇幻，有从飞行途中偶然掉下来的神秘男子，讲月亮上面的一个一个的海，这么听着漂亮的女老师就爱上这个异乡人(当然，是我也会。

张震很帅>_

这里面也有傻帽，一群小屁孩决定要用自己的力量为村子做些什么，于是开了大人们一个玩笑，所有人都被忽悠了。

这里面也有煽情，爸爸说什么什么爸爸是不会骗我的，朋友怎样怎样要永远支持自己的朋友，蜜蜂咋了咋了有着想飞的坚定信念就能真的飞起来。

这是导演自称用七年时间构思出的儿童电影，有鲜艳的不思议色彩。

我喜欢那两个已经变成中年男人的家伙在酒店外面抽着烟讲他们少年时代的场景。

黑漆漆的夜色肯定还有田间青蛙，树林间鸟，草丛里虫子的夹杂的叫声。

他们讲着讲着就咯咯咯的笑得停不下来，黑色里两点暖红的光一颤一颤。

这个时候抽着烟总是显得很帅很帅，可是我想如果我能拍一部电影，让两个男人喝着牛奶蹲在便利店前讲着童年的事儿应该也很有趣罢。

我喜欢张震操着蹩脚的日语讲着うみうみ的场景。

伊藤步越来越漂亮了，她留着略微卷的长发穿白色连衣裙的样子很像一个树林的仙女。

在森林里闪着鳞光的湖边听一个来自月亮的人讲故事，然后就爱上他的故事多少有点愚蠢而无可救药。

可是那场景也太漂亮，虚幻得像制作精良的RPG游戏背景。

于是我想，好吧，灰姑娘一场吧，游园惊梦一场吧，童话一场吧。

这个男人来自月球。

遠くの空に消えた　 就是一个成年人以成年人的身份臆想儿童的眼光写出的一个童话。

每个人的记忆都是有偏见的，童年的记忆自然不可能是童年本身的样子。

于是被篡改过的记忆组成一个瑰丽的不真实的关于童年的童话，不过它倒也告诉了我们，在这个世界变成现在这个样子之前，我们还曾经那样生活过。

{怎么看怎么觉得神木弟弟面熟，最后发现，他长得实在很像矢泽爱笔下的人物，特别是侧面。

}

　　这应该算是“奇幻”作品吧。

马醉村的景色就如同一个神话原始世界。

在这个世界中，大人与孩子上演着各自的生活，终于孩子们不满大人们的做法，开始了行动。

　　楠木亮介和父亲雄一郎来到了马醉村，作为国家权力的代表来改建机场。

可是当地的人们都反对，雄一郎采取得各种手段。

而亮介也引发了孩子们的爱恨忌妒，不过孩子们显然恨得快也爱得快。

于是很快成为朋友。

大人们的冲突开始影响到孩子们。

于是孩子们采用了一个科幻的大行动。

一曲孩子与大人之歌。