逆流大叔

社会是有结构的，人是分阶级的。

处在底层的人们，有着不少宿命式的艰辛。

感情上的苦。

现在一说感情，不随意反应就是房子-车子-彩礼。

谈感情的物质门槛较高，而论相爱则更是奢侈。

片中四位大叔无一例外都处在各自的感情漩涡里。

一个已婚，在婆媳矛盾中失声，选择了逃避，还萌动了别恋。

第二个绿云盖顶，懦弱自艾，自己始终离不了老婆，情愿略过妻子的长期背叛。

第三个虽有女友，但对方并不把他当回事，与他的志趣颇有差异。

第四个一心想跟隔壁女人过，呕心沥血付出了各种好，到最后也敌不过原爱消失多年后的一面。

对大叔来讲，似乎那种心跳热血的感觉，已然褪如旧梦，仅作为隔世的传说了。

事业上的苦。

资深的打工仔，时不时面临被辞退的危机，在经济面前永远抬不起头，与有型、地位、尊重关系不大。

另有一位女教练虽有能耐，但受性别歧视，才华难展。

看来定型的社会角色，就像枷锁一样拴着他们，不留一点幻想和意外，几乎所有的“非分”需求、企图和想法都被现实碾压封死，连些许尝试、努力和挣扎也现得可笑和幼稚。

不甘心的苦。

面对中年困局，老哥们该如何安慰不甘憋屈的心志和难耐庸俗的平生呢。

想想，如果实在无法打破现实的压迫，那就努力保持精神上的高度吧。

与其在社会倾轧下深陷沉沦、自暴自弃，不如设法保持住思想自由这点源泉，也好给自己留住一线为生命增添光彩的机会和生气。

即便潦倒无果，也要逆流而上！

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我们都在哀叹香港电影的黄金年代已经过去。

因为这几年来，几乎很难看到口碑很好的香港电影。

但是，去年一部优异的港片《逆流大叔》终于又让观众看到了香港电影的未来。

剧情以四个香港草根人物为中心展开，他们是天翼宽频工程部的同事。

陈龙（吴镇宇饰）：外号粉肠，大龄单身独居，工作上没太大追求，得过且过，他很喜欢住在隔壁母女两，母亲叫杨敏琪，是一位美妆博主，女儿名叫阿虫，正值青春期。

阿虫的父亲是一名艺术家，但是毫无责任感，常常消失不见。

阿龙对母女俩照顾有加，时常去隔壁做饭，调解母女之间的感情矛盾，甚至愿意借十万供阿虫去美国上学，但这份喜欢他一直埋藏在心里，不敢捅破窗户纸。

黄淑仪（潘灿良 饰）：一个女人的名字，但实际是个是懦弱无能的中年大叔，外号人渣。

他工作上一直不求上进，和母亲、妻子、两个女儿挤在狭窄的公屋里居住，婆媳之间经常争吵，但黄淑仪从来不解决问题只觉得她们很烦，一遇到争吵时，就丢下一家人独自逃出来，久久的呆在小区里的游乐场，将逃避责任写在了脸上。

威廉：以前是乒乓球运动员，为女朋友放弃了运动员生涯，甘愿成为一名小职员，赚钱养家，但内心依然有火花。

泰哥：他们三个的顶头上司，表面上光鲜亮丽，有着体面的工作，可实际上是家里没有地位，儿子沉迷游戏很少正眼瞧他，妻子和别人拍拖，还准备一起出国游玩，他的男人尊严尽失。

每个人的生活都亮起了红灯。

不仅如此，他们工作的公司经常裁员，除泰哥以外，其他三个人虽然内心对公司做法不满，但更多的是担心饭碗不保，连维权抗议都不敢签上自己的名字。

影片一开始就可以看到，他们在生活压力面前，甚至已经放弃底线，所做的事情，无非就是人类活下去的本能反应。

他们的生活是不是和你的邻居，朋友，父辈或者自己，很相似。

年轻时，曾经意气风发，处处争第一，可现阶段没有了勇气，迷失在人生的逆流中，每天活得小心翼翼，如同踩钢丝一般，害怕一阵大风吹来跌落在地。

原来时间最恐怖之处，不是带走容颜，而是心态。

好在，有了一次契机，公司要组建龙舟队参加端午节比赛，以通过这个方式吸引外部的投资者的注意，四人误打误撞加入其中。

刚开始，他们是消极的，生活里的烦恼已经将他们精神压垮，心里已经没法装下龙舟赛这样耗费精力的事情。

不过年轻的女教练Dorothy却对他们说，“试过才知道不行，也算对得起自己了。

”

在教练的半逼迫下，他们渐渐有所改变，尤其是预备赛时取得第四名的成绩，令他们大受鼓舞。

他们决心不再逃避，全情投入到其中，因为他们通过训练和比赛找到了久违的人生节奏。

“在龙舟比赛中，你的周围很乱，有对方的鼓声，有喊叫声，有水声，但是最重要的，是听清属于自己的鼓声，保持住自己的节奏”，生活同理，最重要的是节奏。

这种感觉真好。

在龙舟赛的影响之下，他们的生活也在慢慢出现转机：阿龙一直照顾着的这对母女，想与他一起住，黄淑仪被阳光开朗的教练感染有了活力，威廉决心辞掉工作重新拾起乒乓球梦想，泰哥的妻子到预备赛现场支持他。

训练步入正轨时，他们突然接到消息：公司决定取消参加龙舟比赛。

这对他们来说无疑是个沉重的打击，回家途中，四个男人长久的沉默着。

同时，生活也不打算放过他们，继续给出难题，敏琪失踪许久的丈夫归来，一句对不起就获得了原谅，她终究没有选择守候在身旁的阿龙，黄淑仪家里仍然是无休止的争吵，泰哥的妻子提出了离婚。。。

更致命的是，公司高层决定再一次裁员。。

人数更多，波及更广这一次，内心充满力量的他们没再认怂和退缩，决心站起来反抗，在泰哥的组织下，开始了一场真正和小有规模的集体罢工。

还自组英雄本色龙舟队重新参加比赛，人员不够家属来顶，再远再累也要齐心协力的划到终点。

影片的结尾并没有如励志电影那般给出大团圆的美好结局，龙舟队没有获得冠军，仅得到第三名，但是，他们依然在颁奖台上笑容满面，开心不已。

未来，四个男人的生活还面临着各种各样的问题，前途依然未卜，但是，他们重拾了面对生活的勇气，重燃了生命的热情。

他们知道，人生在世，总会面临各种各样的烦恼，逃避和退缩只会令事情越来越糟糕，唯有鼓起勇气，拥有斗志，逆流而上才是生活的真谛。

这对于所有人的生活都有借鉴意义：我们改变不了环境和生活，但是我们能改变自己的心态。

对于中年人来说，人到中年，上有老下有小经济压力大，事业也处于不稳定和瓶颈期，有时婚姻也有可能面临危机，根本没有退路可选，需要自己以更加积极的心态去面对一道又一道人生难题。

对于青年人来说，被社会大环境推动去追求丰富物质生活和社会地位的同时，是不是也要找回自己这艘船的节奏：我将来会成为什么样的人？

我想成为什么样的人？

这部电影不像以往那些正能量和激情澎湃的励志电影，没有过多的去讲梦想的追求或失落，而是实实在在的生活日常，人在各种年龄段遇到的困扰，可说相当接地气，四位主角也是实实在在的的小人物，草根味十足，希望通过他们的参加龙舟赛的经历来唤醒影响一代又一代港人的狮子山精神。

“人生经常都会遇到不同的际遇，在直路的时候我们可以全力向前冲。

可惜，人生很少是直路，大部分时候其实都是一个又一个的急弯。

要在直路冲前很容易，要转到一个靓的急弯才是最考功夫。

不过不用怕，因为香港人，从来都是在急弯之中成长的。

可能，这才是真正的狮子山精神。

当然，这部电影也并非完美无缺。

影片在第38届香港电影金像奖得到了最佳电影的提名，最后也被周润发的《无双》斩获此奖，说明这部影片实力还是不够。

故事主线是龙舟比赛，但这部电影对于这项需要体能耐力和技巧的运动只是点到而已的介绍，自始至终给人感觉划龙舟是挥挥筏子的简单运动，难度很低，可事实并非如此。

在主题展现方面，《逆流大叔》挖掘得不够深刻，四位主角的个人生活展现得有时就像小孩子过家家一样简单，更没有去探究他们形成中年危机的根源，还有一个致命缺点，也许是电影时长原因，四个人性格转变很突然，套路痕迹明显，前一秒还在畏畏缩缩下一秒就斗志昂扬了，为转变而转变，欠缺情绪带动力和说服力，以至在观影时难以对人物角色产生同情和共鸣。

因此，也不难解释为什么影片的豆瓣口碑从刚开始的7.2分下降到了6.8分。

不过，不管怎样，比起近年很多来圈钱的香港大片，这部影片是诚意满满。

6月28日，一部与水有关的香港电影——《逆流大叔》上映了。

在大夏天走进电影院，看几个“油腻”中年大叔汗流浃背地练习赛龙舟、逆流而上，面对生活解决不完的鸡毛蒜皮嬉笑怒骂、有笑有泪，观众收获的除了划桨撞击河水时扬起的水花带来的清爽感受外，还有一堂专属于小人物的生活哲学课。

故事特别简单。

四个处在人生不同阶段、拥有各自生活困扰的普通中年男人，习惯了工作中的小聪明和见风使舵、明哲保身的生存法则，却也因此意外成为了公司新组建的龙舟队的成员。

这段无意中闯入他们生活的“插曲”，随着练习时间的推进，居然渐渐成为他们的“主旋律”，最终悄然改变了他们。

影片中，每个人物的烦恼都很具体：陈龙年过半百孑然一身，老老实实暗恋邻居、当好“备胎”，却始终无法向喜欢的女人表白心意；黄淑仪顶着一个女性化的名字活了五十多年，每天回家都要面对老妈跟老婆无休止的拌嘴，两个爱着他、他也深爱着的女人用爱把他压得喘不过气；William为了女友放弃了职业运动员的道路，压抑自己的理想做着一份庸庸碌碌的工作；黎家泰白天是惹下属讨嫌的上司，晚上是面对即将分裂的家庭却连挽留都没有勇气的老公和父亲。

在平淡、沉闷、烦恼不断的琐碎日常以外，龙舟练习和比赛成了这四个中年人逃离平庸生活的避风港。

划龙舟给他们带来的，是庸碌中的一丝喘息，更是麻木心灵的一剂强心针。

在这个过程中，沉睡已久的斗志、勇气和决心逐渐觉醒。

到最后，日子依然每天拉拉杂杂，依然没有一帆风顺、心想事成，但是，当“插曲”结束，四个“油腻”的中年大叔重新开始面对各自的生活时，已经是以前和不太一样的面貌。

这是一部“非典型”的励志片。

励志片、体育片惯有的热血、“燃”，在这部影片中更像是一把增香的佐料，而对小人物的细碎生活以及微妙变化的细致描写，才是影片的主食材和灵魂，是属于这部电影的独特的励志方式，也是这部香港电影更加鲜活和动人的地方。

学习龙舟是激发改变的一个开始，而这部影片真正想要探讨的，是小人物在寻求自己尊严与价值、并为之努力之后，结局仍不甚理想、鸡零狗碎的生活仍要继续时，小人物要怎样继续活。

引用影片主题曲《逆流之歌》下一位网友的评论：“就算今天有所顿悟，明天该来的账单还是会来，该挨的苦还是得挨，人生的困难不会原地消失，甚至不会因为你的努力就有所改变。

但没有办法，再艰难都得走下去，而今天有了改变的勇气，人生就有了转机”。

不一定非要成功，改变才有意义。

人生不是一条直路，而是有一个又一个急弯，敢于面对这些急弯，冲过去，人生就已经不一样了。

整部影片的气氛十分轻松，港味十足的段子和表演足以让观众在影厅里爆发一阵阵笑声。

结尾不算完美，留有一丝遗憾，但幽默与酸楚、戏谑与深刻并行恰恰是香港电影的一个特质。

有网络评论说，这部影片仍然跟过去许多题材类似的香港电影一样，细致描绘生活的种种杂碎，却缺乏对最容易激发斗志的练习桥段的着重描写，导致这部题材打满“鸡血”的影片最终还是沦为“缺乏格局”的小市民电影。

笔者有另外的观点。

用励志的外壳讲述一个略有遗憾的生活插曲，恰是这部电影的魅力所在，也触及港片最深刻的其中一处灵魂。

香港电影里最不缺乏的就是对小人物的刻画。

《喜剧之王》、《岁月神偷》、麦兜系列，这类影片常常从生活中一个最小的切面观察和记录香港普通百姓的生活点滴，又在这一个个平淡的小人物展示出普通人最实在、也最有用的生活哲学。

这些故事结构简单，细节琐碎，常常有不完美的结尾，留有遗憾，观众在欢笑后似乎总能体味到一丝生活的酸楚和苦涩，但也往往能被治愈、被激励。

这样的影片就像炎炎夏日里的一杯港式冻柠茶，酸涩中自有回甘，清神爽脑，喝完以后，就又有力气再次前行。

生活总是有这么多的遗憾，以小人物为主角的香港电影几乎从不避讳这一点。

努力了也不一定会成功、全心全意爱一个人不一定会收获同样的爱、从小被寄托很多希望与梦想但仍然会长成最普通的大人，生活不就是这样吗？

但是这又有什么关系呢？

日子还是会过，生活仍然是自己的，努力活，就值得为这样的自己颁一个奖杯，就值得在台上为自己大声欢呼。

至于台下有没有观众，不重要啦，开心就好。

狮子山下 “人生中有欢喜，难免亦常有泪”作为几乎每一个香港人都认识的一句歌词，这句歌词带出了这部电影，导演也在用个电影中的角色故事来描绘它。

从一开始集体签名纸上写了狮子山下，罗文，黄霑等名字时就准定了影片的怀旧感，也带出了影片的主题，狮子山下精神。

什么是狮子山下精神呢？

电影用了四个人物的故事来告诉我们。

一个人到中年的单身汉阿龙，一个面临婚姻危机的高层泰哥 ，一个想要逃避家庭烦心的淑仪，一个为了爱情委屈放弃梦想的威廉。

四个不同年纪不同人生遭遇的男人，各自在练习龙舟之中找到自己缺失的东西。

面对喜欢的单亲妈妈，阿龙敢道出心声，最后也懂得放手愿意祝她幸福；面对婚姻危机，泰哥放弃了尊严，找回夫妻之间的不再理会任何人的爱情；面对家庭吵闹，意想出轨的淑仪也懂得不再逃避，做回一个丈夫，一个父亲，一个儿子应该做的事；面对爱情与梦想，威廉最终选择了梦想，因为不懂得尊重彼此梦想的爱情是委屈求全的。

影片从他们四人的危机出发，通过练习龙舟，公司裁员等等的事件，让他们重新认识，学会互相帮助，学会面对各自的人生。

无论再苦都要面对，无论再累都要努力，难关过后就是美景，这就是香港人的狮子山下精神。

逆流而上电影的主要放在了人物塑造之上，四个不同性格，不同遭遇的男人为主角，而每个男人的故事都是关于女性的，单亲妈妈，出轨妻子，婆媳争吵，平凡女友。

虽然他们的出发点都是因为女性，但是电影之中的女性塑造却是并没有太大的手笔，只是为了给故事提供一个契机。

而全篇着墨最深的女性角色肯定就是女教练 Dorothy，她青春阳光，有梦想，有责任，坚强，勇敢；通过她所受到的性别歧视，再加入到淑仪的意想出轨的对象，通过教导龙舟教育众人的要学会面对难关等等都能看出导演要塑造一个崇高的女性形象，起到一个引导以及对比的作用。

余香凝饰演 Dorothy表现得十分出色，充分表现了那种青春阳光，坚强勇敢的女性。

在男群戏之中尤为突出，一点也不被掩盖。

几位男演员也交出了十分满意的表演，镇宇哥真的表现出一个中年单身汉的丧，每天都得过且过，但是在喜欢的人面前却尽力的做到最好；潘灿良的表演尤为惊喜，把一个陷入婆媳危机的，担起家庭责任，却又失去激情的中年男人，做了一次很好的表现。

对于女性以及激情的渴望，对吵闹的厌倦，家庭责任等等感情一一的诠释；黄德斌的泰哥可以说是合格之中，一个外表硬汉内心柔弱的男人形象十分适合他的外形，而胡子彤的威廉还是保持了点五步里面的感觉，不过他的确十分适合这种角色，而且表演也逐渐成熟，和余香凝一样都是一个令人期待的新演员。

影片注重了四个男人的成长故事，淡化了龙舟比赛这个主题，让这个表面运动电影没有太多的热血，而是更多的平淡生活。

龙舟的群戏也相对较少，更多的是主角的各自戏份，虽然这让这部电影的主题更加凸显的更加深刻，但是却也减弱了电影的戏剧性。

90分钟的剧本没有展开来写，篇幅的限制让电影中的冲突以及转折都来得十分的突兀，而且热血的桥段并不太热血，让人调动不起激情，对于普片的观众来说，观影感觉都比较差，没有得到感情的发泄。

全片都有各种各样香港的独特文化，结尾的《逆流之歌》中的作曲，歌词充满了香港精神，各种香港元素带来一部纯正的香港电影。

中年大叔影片中的中年大叔形象映射着香港以及香港电影，一个正处于中年之中，面对各种危机的大叔。

影片之中有很多怀旧的情节，狮子山下，英雄本色等等都表达了导演对于那个年代的香港的怀念，而龙舟比赛赛作为表主题也充分了表现出香港的特色。

用面对逆境，勇于克服的几个中年大叔来表现狮子山下精神也是对于香港未来的期望，坚持香港的特色，坚持拍香港的电影就是一种挑战自我，战胜自我。

现在的香港电影是割裂的。

一部分北上赚钱，以周星驰王晶为首，难得有佳作，更多靠炒冷饭。

有了《喜剧之王》，就会有《新喜剧之王》，剧情差不多，只是男主角尹天仇换成了女主角鄂博。

有了《追龙》必然有《追龙2》，蹭自己的热点，剧情烂也无所谓，那些大牌们也不在乎口碑，只要能赚到钱就行。

赚不到钱，就会有《追龙3》，不怕恶心不到观众，只怕没有花瓶女主角和老男人们一起凑热闹。

一部分留守本土，以香港电影年轻导演为主，不关注大陆票房成绩，只关注香港少数人群。

比如姜皓文的《翠丝》、吴镇宇的《逆流大叔》和黄秋生的《沦落人》。

在金像奖影帝争夺战中，生活中最失意的黄秋生笑到了最后。

吴镇宇直接缺席领奖，是没信心拿奖还是又去澳门赌博，只有吴大叔自己知道。

撇开个人原因不谈，《逆流大叔》和《沦落人》一样，都是香港明星支持年轻创造者的电影。

吴镇宇和黄秋生都是零片酬出演，吴镇宇还担任《逆流大叔》的监制，电影也因为有明星招牌还能在内地院线悄悄上映。

虽然没有过多的宣传，但在一堆好莱坞大片中能让更多的人看到这部香港本土电影，已经算阶段性的胜利了。

主角吴镇宇、黄德斌、潘灿良都是电讯公司的员工，黄德斌是中层，吴镇宇、潘灿良都是企业的蓝领。

这种蓝领可替代性强，技术含量不高，一遇经济不景气，常常成为企业裁员的对象。

在香港经济大不如前的大环境下，这些蓝领的境遇可想而知。

他们也想过罢工，但枪打出头鸟。

作为家里顶梁柱的他们，还真不敢丢掉这个饭碗。

一旦断供，整个家庭会濒临绝境。

所以，梦想是遥远的，任性是奢侈的。

他们更多的是鸵鸟政策，挖个坑埋了自己，日子慢慢地往前挪。

有了这种得过且过的思想，中年大叔的他们所作所为也就不难理解了。

黄德斌作为企业的中层，在下属面前很神气，在高层面前只有俯首听命的份。

更惨的是，他后院起火。

本来自己工作繁忙，夫妻感情淡薄，结果母子和陌生大叔竟然一起出游。

到了情敌的房产经纪门店，黄德斌连殴打对方的勇气都没有。

各种怂，跪情敌，求老婆，无奈老婆的心已不在，再挽救自己的所作所为也就成了笑话。

吴镇宇苦守隔壁母女多年，不是亲人胜似亲人。

每天吴给她们做饭，陪聊天，相依为命，却从来没有歪心思。

妈妈胡定欣主动提出三人一起住，换一个有海景的房子，让吴镇宇高兴了很久。

他到处筹钱，哪怕跟敌对的上司黄德斌借钱租楼都行。

结果多年的相守竟然敌不过几句前夫哥的甜言蜜语，就算抢亲也无法挽回，成为伙伴们的笑柄。

潘灿良找了个内地媳妇，天天跟婆婆吵架，自己夹在中间都不知道帮谁。

回到家就是地狱，他只想离开村屋，到楼下透口气。

潘灿良与龙舟女教练竟然擦出火花，但潘灿良根本不敢面对，一引起女教练不适就只想逃跑。

三个人不算“loser”，他们的工作都算不错，并不在生活的最底层。

无奈经济环境恶劣，朝不保夕，香港的生活成本高企，他们才混得这么狼狈。

不敢辞职，也不敢罢工，天天祈祷裁员的名单没有自己。

人到中年不如狗，大概也就这样了。

所以，龙舟大赛，就成了他们感情宣泄的出口，成为正面自己内心的好途径。

开始，划龙舟只是让大叔他们远离裁员。

到后来，划龙舟成了大叔证明自己的舞台。

他们拼命训练，甚至罢工参加比赛，只是为了给自己惨淡的生活一个交代，尽管也没有拿到想要的名次，尽管该走的人还是会离开，尽管回家后还是一堆鸡毛。

这就是运动的魅力。

人到中年的他们，肯定不会指望靠运动来翻身，毕竟没有说走就走的勇气，也没有二三十岁年轻人的体魄和精力。

训练时各种尴尬，体能不足是可以想象的到的。

但电影着重点并不在于他们逆流努力拿到了多好的名次，而是让自己的生活稍稍有改变。

中年人嘛，还是要有些爱好，作为你贫乏生活的支撑，给惨淡的人生添点色彩。

电影《逆流大叔》并没有给观众合家欢的结局，比如吴镇宇迎娶美娇娘，黄德斌老婆回心转意，潘灿良焕发第二春等。

但这样的结尾更生活化，更有烟火气。

很多人的生活有很多顾虑，没有轰轰烈烈，更多的一地鸡毛，或者轰轰烈烈之后还是一地鸡毛。

这才是生活的真谛。

和电影中濒临下岗的电讯公司员工一样，吴镇宇的事业也早就到了瓶颈期。

你会发现这十几年来，论票房，香港电影就靠刘德华周润发古天乐撑着，刘青云和吴彦祖帮衬，吴镇宇主演的片子很少大卖。

论拿奖，香港金像奖老资格排排座，老甘草任达华刘青云林家栋都拿到了，感觉就剩下吴镇宇一颗遗珠了。

要不是靠着自己儿子和“吴三岁”的人设火了一波之外，也许吴镇宇就远离观众视野了。

吴镇宇他的职业生涯同样需要突破，不是这部《逆流大叔》，那就找机会再拍一部，苦心人天不负，在香港电影青黄不接的现状下，还是很有希望的。

在暑期档的票房轰炸下，在好莱坞大片的夹击下，在贩毒卧底黑帮火并的香港大片马不停蹄宣传下，让我们关注香港本土电影，认识真实的香港。

在网络上，“大叔”一词，一般指上了年纪的男人。

前面可加定语，如“油腻”、“帅气”、“雅痞”等。

含义可褒，可贬。

大叔类题材的电影，也是不胜枚举。

其中不乏高评分之作，如吕克贝松的《这个杀手不太冷》，印度电影《小萝莉的猴神大叔》，帅哥玄彬主演的韩国影片《大叔》，基努里维斯的《疾速系列》等。

这些电影里的大叔，不是身手矫健，身怀绝技，就是品格高尚，意志坚定。

自带主角光环的他们，个人魅力无不爆表。

可有一部电影，把电影里大叔人，华丽虚幻的外衣，扒得精光，赤裸裸的的展示了，什么叫现实中的大叔。

这就是香港电影《逆流大叔》。

电影没有大场面，小成本，除了吴镇宇，演员、导演全都没名气。

作为是一部讲诉香港本土的电影，豆瓣6.7的分数，从某种意义上来说，算是观众们的一种认可。

从它在金像奖获得的荣誉，也可见一二。

阿龙，黄淑仪，威廉，泰哥，是一家宽频网络公司的普通员工，在一次罢工风波后，加入公司组织的龙舟队，故事就此展开。

阿龙，中年单身未婚，在一家网络公司上班。

哦，对不起，放错照片了。

下面这张才是是阿龙本尊。

多年来，一直喜欢隔壁的单亲妈妈杨敏琪。

每天下班后的第一件事，就是到隔壁，给她们母女烧饭。

女儿虫子，叫阿龙在学校的表格上签字，俨然把他当做父亲。

吃饭坐在一起，就像一家三口。

同事黄淑仪问他：你和隔壁的是什么关系？

阿龙说：邻居了，有时帮他做饭而已。

接着黄淑仪吐槽他说：有钥匙，又帮他做家务，又做饭，但没关系，佣人啊？！

暗示他主动追求。

而阿龙始终畏畏缩缩，不敢行动。

只在夜深人静时，一边躺在沙发上，想着心上人，独自睡去。

在爱情上，阿龙没有勇气去追求。

在工作，毫无热情，不思进取，只求不被裁员。

公司有员工组织罢工，表面上满腔愤怒地表示支持，转眼就在请愿名单上胡乱写个名字。

当年轻同事抱怨公司条件差，怎么没人投诉时，阿龙悠悠地说了句：慢慢就习惯了！

按照网络流行语来说，阿龙怎么看，都是一个失败的屌丝，loser！

黄淑仪，有两个可爱的女儿，有心爱的老婆，应该是幸福美满了。

但果真如此吗？

一家五口人，挤在一个巴掌大的屋子里。

老婆没上班，在家照顾两个小孩，生活开销都由黄淑仪负担，因此这份工作对他来说非常重要。

始终无法调和的婆媳矛盾，更让他喘不过气来。

只要老母和妻子一吵架，他就玩消失，偷偷躲出家门。

婆媳矛盾解决不了，我躲还不行吗？

黄淑仪，大概就是网上的段子里说的，那种工作上可以往死里骂，却不敢辞职的的中年人了！

威廉，在里面是最年轻的一个，以前是个乒乓球运动员，为了女朋友放弃了自己喜爱的运动。

虽然年轻，有活力，却没有自己发挥的舞台。

因而也是划龙舟训练里最积极的一个。

泰哥，以上几个人的顶头上司。

被底下人骂作“黎狗”。

对上，溜须拍马，对下，解雇起人来毫不手软。

和他们几个比起来，泰哥职位更高，薪水更多，房子更大，不用成天担心被裁员。

应该算是人生赢家了吧？

恰恰相反，泰哥是四人中活得最辛苦的。

当练完龙舟，回到家腰酸背痛，上前关心的人一个没有。

儿子，自顾打电玩。

老婆，移情别恋，背着他带着儿子和情人去旅行。

被带了绿帽，连儿子也不同情，还帮忙隐瞒。

没有人同情和理解，只好一个偷偷在厕所哭。

男儿有泪不轻弹，偏偏还没下属看见了。

看到这里，影片给人的感觉，似乎只有：丧，颓废，无奈，油滑。

然而，仔细想想，除了此之外，还有最重要的一点：认真。

这里的“真”，是“真心”，愿意为自己珍惜的东西，付出真心和努力。

这几个废柴男人又是怎么认真努力的呢？

阿龙，为了自己心爱的女人苦等多年。

当杨敏琪想把女儿送到美国，自己拿不出钱来，打算找女儿的亲生父亲要。

阿龙马上夸口能解决。

其实自己却没有什么存款。

可他为什么要撒谎呢？

除了真心要帮杨敏琪，就是不希望杨敏琪和虫子父亲接触，以免旧情复燃。

正所谓守得云开见月明，杨敏琪终于决定和阿龙在一起。

接下来找房子，杨敏琪突然和虫子亲生父亲和好，阿龙划龙舟做最后的争取。

他始终如一，“认真”地争取。

黄淑仪的老婆，说想看刘德华演唱会，拼尽全力买来两张黄牛票。

到最后，他老婆又不想看了。

虽然黄淑仪对美女教练动过小心思，他最终也明白有些事，是不能逃避的。

他大喊：我要去买两张刘德华的演唱会的票。

其实那两张票代表黄淑仪对她老婆的爱。

一天，威廉去房产中介租房。

他在那里碰到泰哥。

原来，泰哥老婆的情人在那里上班，他是来求那个情人的。

泰哥告诉情人，只要你肯放手，他下跪都愿意的。

男儿膝下有黄金，泰哥为了挽回家庭，又是哭，又是下跪，足见其对老婆的真心。

威廉，曾经为了女朋友，放弃自己热爱的东西。

直到加入龙舟队后，重新找回了激情，明白自己心中所一直坚守的是什么。

自己热爱的是什么。

于是毅然然辞职，重新去打球。

兜兜转转，电影到最后，并没有迎来大团圆。

阿龙，眼看爱恋多年的女人嫁作人妻，自己还做了他们的证婚人。

泰哥呢，最终还是没有挽回妻子。

这才是生活血淋淋的真相：不是所有的努力都有回报的；有情人未必终成眷属；为爱人放弃的梦想，却发现爱人并不理解自己；工作压力，家庭琐事，不断耗尽一个人的精力。

当你奋力前行，却发现原地踏步，甚至在后退。

正如电影的片名《逆流大叔》。

生活像逆流，你努力划行，却始终无法前进，但你依然认认真真的不断划行。

《士兵突击》里，许三多说：做有意义的事就是好好活，好好活就是做有意义的事。

管它升职加薪，还是柴米油盐酱醋茶，好好活，认真的活，就够了。

——end——微信公众号：boshu617

励志题材的电影懒人是很少看的，因为觉得剧情可能会无聊，逆流大叔最初能吸引我的点更多的是涉及体育竞技。

但事实上里面的人物很写实，所谓事业地位、家庭关系、爱情友情，这些生活中不可避免的问题串联了电影里的中年危机。

吴镇宇暗恋邻居单亲妈妈、黄德斌婚姻破裂、潘灿良深陷婆媳矛盾、唯一的年轻同事还要面临失业的压力，他们本来会浑浑噩噩地活下去，却因为公司组织的龙舟比赛重燃了斗志。

电影一上来就是宽带公司高层投资失误导致裁员，底层工人骂中层，中层骂高层，十分符合诸多公司的运营写照。

而后公司要求职员去参加龙舟比赛，几位中年大叔内心本是拒绝的，却因为各自生活境遇状况想通过这次比赛来赢回尊严。

他们不求第一，只求不做倒数第一，通过拼搏和争取，所谓触底反弹来挽回失去的东西。

龙舟比赛不过是一种象征意义，让几位大叔们重新振作，积极地面对未来的人生。

特别是吴镇宇划着龙舟去抢亲，可最终还是选择成全胡定欣，签字的那一刻他有的不是颓废和失落，反而是一种不留遗憾的洒脱，这或许就是影片最想要表达的观点。

电影里没有什么逆袭或者必胜，它更像是在安抚人们躁动的心平静下来，生活不会因你付出了努力就会实现预想的目标，但它会让你在过程中感悟和收获。

影片的口碑和评分相对一般，或许是观众的喜好偏差比较大吧。

不过吴镇宇还是凭借此片获得金像奖最佳男主角提名，电影更是获得11项提名，相比于其他动辄几个亿大阵容大投资的电影，逆流大叔给人的感觉更加真实舒服，有切身体会之感。

首先在人物弧光上，文本并没有以小人物一路高歌猛进走向人生巅峰作为人物的主线，而是选择反励志来讲述各个人物轨迹。

阿龙的初始状态是默默照顾爱慕的邻居，不敢直面自己的感情。

最终是追爱不成，为邻居当了证婚人。

淑仪起初不敢直面家庭矛盾，作为双面胶粘在妈妈和妻子当中。

最终还是回归充满婆媳矛盾的婚姻中去。

泰哥在开端面对的是妻子出轨，最终婚姻关系将要破碎，他选择原谅妻子并挽留。

威廉一开始则是为了女友放弃乒乓梦想，最后以辞职和让女友生气为代价去追逐运动梦想。

开端就在低谷的小人物，通过自身的一番努力后，在片尾则爬进另一个人生坑地里。

叙事上最大的弱点在于龙舟作为主线，本来应该带有很大的任务推进功能，结果成为了极弱的口号型副线，流于文本之上。

其次，龙舟奖金设置没有发挥充分。

最后，人物转折极快，影片中期的塑造有些空泛，缺乏人物变化细节，确有断裂感。

全篇的亮点无疑是刘德华演唱会门票，通过击鼓传花一般的转手倒卖，连带出个体状态与事件，倒是串联起了四个主角的故事。

其次，对于底层人物的描摹，充满黑色幽默，譬如联名罢工使用假签名，集体罢工出现偷偷回去上班的“叛徒”，工程部施工人员的换衣间和上层领导的豪华办公室对比

總是忍不住脫口改名：萬水千山 總是情。

近幾年的港片 在分流著。

從拉著家人到影院捧場 到錯愕 到失望；但還是會想去買票到戲院看黃百鳴的新年賀歲片 雖然不會再抱有任何期待。

《追龍》與《無雙》這類質量的影片 成為了少數. （其實港片從什麼時候開始色調偏黃了⋯）另一方面 新生代的片子在冒出來：《淪落人》《花椒之味》... 可是總覺得有哪裡怪怪的。

直到看完《逆流大叔》心裡終於鬆了一口氣：終於找到了。

看了一下工作表 導演和編劇都是順著黃金時代流下的人（甚至可以追溯到《開心鬼》系列）也難怪可以拍出這樣的片子。

「獅子山下」的精神 需要在新時代得到新的詮釋. 能夠看到這樣的「傳承」脈絡

文/梦里诗书人到中年，四位大叔为了保住工作加入公司龙舟队的展开，《逆流大叔》借此所呈现的不单只是一个体育励志故事，电影以喜剧化的手法，对香港住房，工作和阶级等社会民生问题的涉足，使其真切的走进了普通中年人群的生活，洞悉以一份真实的中年危机。

《逆流大叔》虽然是吴镇宇的主演，但电影更偏向于一部群像电影，阿龙、淑仪、泰哥和威廉四个中年男人同就职于一家网络公司，面对席卷而来的裁员潮，四人一同加入了公司新组建的龙舟队，希望借此扭转公司经营不佳的窘局，给潜在的投资人留下好印象，电影所聚焦的点其实并不是划龙舟这项运动上，而是透过参于划龙舟的四人群像，一步步的走进了他们各自并不顺遂的中年生活。

吴镇宇饰演的阿龙是一个大龄未婚男，一方面在喜欢的人面前总希望表现的最好，一方面最后又失去了自己所心爱的人，潘灿良饰演的淑仪是一个典型的中年油腻男，早已对生活失去了干劲，深陷婆媳关系问题，有家有口的他却还是会对别的女人想入非非，胡子彤饰演的威廉则在梦想与现实摇摆不定，缺乏对梦想追寻的勇气，黄德斌饰演的泰哥看似是四个人中混的最好的公司中层，但在婚姻中同样也面对着妻子出轨的难言之痛。

面对四人各自不同的困境，赛龙舟并不是解决所有问题的途径，电影最后也并没有去迎来一个皆大欢喜的励志结局，相比于传统励志片的比赛鸡血，《逆流大叔》巧用幽默元素为人所见的是一则关于中年生活的感悟哲思，爱而不得要学会选择放手，担起自己应尽的责任、严于律已，宽以待人、敢于追寻自己的梦想，最终传递以香港这座城所固有，积极向上的“狮子山精神”。

诚然《逆流大叔》拥有着一个颇为不错的蓝本，也有着自身的层次感，但面对繁多的人物和支线，电影却没有处理好群像人物与多线叙事的关系，在起承转合上做的散乱生硬，节奏把控上ue出现了失衡。

突兀的人物转变，贪多求全的布点，使电影整体看来固有佳句却难成佳章，其所言所寓都只是浮于了表现，无法去博取观众内心真正深层次的共鸣。

中年如水，行若逆流，《逆流大叔》并非一部完美的佳作，但它仍旧反映出了不少真实的中年生活状态，面对纷纷扰扰的烦恼，逃避永远不能去解决问题，勇敢面对自己，勇敢面对责任，勇敢面对生活中的一切，这份勇敢所求的不是飞黄腾达，而是人生无悔。