哈利·波特与魔法石

距离哈利·波特收到霍格沃茨入学通知书，已经过去了整整19年。

重新在电影院大银幕看到《哈利·波特与魔法石》，已不再是少年。

有幸收到@圈哥观影团 邀请，和一群深度哈利波特迷一起观看高清4K修复版《哈利·波特与魔法石》，是一种温馨又隆重的体验。

与2002年观看影片时的懵懵懂懂不同，如今再看哈利·波特的故事，多了一份关于世事艰难的感叹。

魔法世界不变，童心不改魔法世界不变，童心不改魔法世界不变，童心不改

重新在大银幕上看到高清4K修复版的《哈利·波特与魔法石》，是一份在家里、在手机上、在投影仪上无法体验的享受。

正如活动主持人电子骑士所说，哈利·波特剧组在细节上的用心，是只有在大银幕上才能捕捉到的小美好。

就拿哈利·波特初入魔法世界人气最高的网红步行街“对角巷”来说，不论是每一个街头行走的巫师服装造型，还是各类店铺的招牌和橱窗展品，小到一本书的装帧，大到古灵阁庞大的地下银行，各种细节都经得起反复琢磨与推敲。

美术组在制作上的用心并没有白费，自从环球影城建立第一个哈利·波特主题园区至今，日本大阪、美国洛杉矶、奥兰多的哈利·波特园区都可以让游客体验到电影当中场景100%的还原。

除了场景和道具的还原，吃货罗恩最喜欢吃的巧克力蛙和虫子软糖、邓布利多吃过的比比多味豆，包括后来哈利·波特因为没有监护人签字而错过的黄油啤酒，都在环球影城里成为游客最爱的爆款。

更别提每一位去环球影城的巫师都会骄傲地穿上自己支持学院的服装——红底金狮格兰芬多，绿底银蛇斯莱特林，蓝底铜鹰拉文克劳，黄底黑獾赫奇帕奇。

靠颜色和院徽，就能一眼认出自己的同类。

更重要的是，从哈利·波特与魔法石的故事开始，对魔法世界的存在深信不疑。

尽管第一代JK罗琳的书迷现在已经三十而已、四十不惑，但是对国王十字车站 9¾站台、霍格沃茨学校、各类神奇动物的存在，永远保持着一份天真的想象。

这份超越年龄的想象力与童心，是从《哈利·波特与魔法石》开始的奇迹。

那些还半信半疑的人，或者试图否认魔法世界存在的麻瓜们，也许只是你们被施了遗忘咒太久，忘记得太快了吧！

每一个人都曾经是哈利·波特，入学通知就是被拯救的青春啊如果说海格拯救了“被嫌弃的哈利·波特”，那么JK·罗琳就拯救了全世界不愿长大的童真。

从第一本《哈利·波特与魔法石》问世，全世界的孩子们心目中多了一个举着魔杖拯救世界的盖世英雄——哈利·波特。

和所有的玛丽苏故事一样的是，这主人公平凡得不能再平凡，除了额头的闪电疤痕，哈利·波特只是女贞路上一名平平无奇的不懂事小屁孩。

不善交际、不知道如何讨好身边的人（特别是对自己抱有敌意的人），学习也好、生活自理能力也罢，都没有什么过人之处，甚至连自己的头发都不是很听话——这样一个对自己并没有什么自信的11岁男孩，像极了懵懂无知的自己。

可是我也有想要证明自己的那一刻。

从收到霍格沃茨入学通知书那一刻，从古灵阁取出巨额遗产的那一刻，从对角巷人人仰慕自己的那一刻，从骑上光轮2000追逐金色飞贼的那一刻，从念出咒语的那一刻……和哈利·波特一起盼望着拥有强大信念，和哈利波特一起拥有一颗勇敢无畏的心。

这就是每一个热爱哈利波特系列的影迷、书迷，内心深处最炽烈的信念。

在这一次的观影会上，一个女孩的发言令每一个在场观众都感到动容。

作为一个平平无奇的普通人，也经历过工作生活上的大起大落，曾经感到伤心失望委屈down到谷底。

但是她将哈利波特的咒语纹在手腕，提醒自己，我也要勇敢。

后来那些曲折都会成为过去不值一提的插曲，如今她和大家一起坐在影厅里，重温18年前看过的《哈利·波特与魔法石》，有一个声音始终在心里回响：我要像哈利·波特一样，一直勇敢下去。

是的，有一种勇敢，是伴随着这一代人长大的记忆。

这种少年的勇敢，是哈利波特跟着海格勇敢地离开弗农姨妈，是纳威制止同学再给格兰芬多抹黑，是学霸赫敏违反校规校纪，是罗恩用自己的牺牲换取队友的前进，是每一个霍格沃茨校友都为之骄傲的品德。

从2002到2020，重温那些虐心的小细节对所有喜爱哈利·波特系列的影迷书迷来说，《哈利·波特与魔法石》是无法超越、无法复刻的经典。

永远的初代邓布利多，扮演者理查德·哈里斯2002年去世；凶悍的弗农姨父，扮演者理查德·格雷弗斯2013年去世；黑面守护者斯内普教授，扮演者艾伦·瑞克曼2016年去世；公元前382年就开始制作魔杖的奥利凡德，扮演者约翰·赫特2017年去世……这些永远不会再对哈利·波特微笑、发飙的大人们，在他们最好的时刻，把他们最好的表演，用光影刻在了哈利·波特的世界里，也永永远远地活在了我们影迷的心里。

就算是哈利波特的扮演者，如今已经是31岁的大叔模样，把他演艺生涯巅峰的盛世美颜，留在了《哈利·波特与魔法石》当中。

这些时光的舍予和遗憾，就这样伴随着一代又一代人的童年长大了。

回顾第一部《哈利波特与魔法石》，总有些年少时看不懂的，如今都能看懂了。

更有些年轻时候崇拜的，如今却已经倒塌了。

赫敏小姐，放在2020年的审美来看，就是一位不折不扣的蓝盈莹。

业务强、爱学习，也有颗张扬爱表现的心，想拿第一名绝对不会害羞，在她的字典里，违反校规被扣分，是比死还要可怕的事情。

当初觉得赫敏是智商高情商低，现在觉得赫敏举高高手想抢答的样子，真的可爱。

罗恩同学，只要有他的画面，十有八九嘴里都塞满了零食。

问啥啥不会，做啥啥都错，能吃又闯祸，顶嘴第一名。

这不就是告别会上哭着说“干啥啥不行，跟老板吵架第一名”的杨超越嘛！

可是老天爷也会给笨孩子赏饭吃，让他/她们也有了被人看到、被人喜欢的机会。

就算是学霸赫敏，也有解不开的棋局，罗恩就是这样的一盘棋。

纳威同学，就是你身边最轴、最耿直的那一款。

他认真起来，你就算有一万个理由也别想说服他。

他迷糊的时候，有点蠢有点萌，让人忍不住想敲敲他的脑袋，提醒他你又忘记做作业了。

但你又很庆幸，他是你队伍里最坚定不移的支持者，有他在，你很踏实。

马尔福少爷，和他身后摇旗呐喊的斯莱特林大旗，都象征着一种精神，一种不达目的誓不罢休的执念。

信奉斯莱特林的明星真的很多，科比就是其中一位最出名的。

提到喜欢斯莱特林的原因，科比的理由，可能也是众多粉丝的理由：“因为最好、最强、最有能力的巫师都来自斯莱特林。

在斯莱特林学院有最好的魔法课和教育。

有好奇心，渴望学习，所以我更像是斯莱特林巫师。

”

斯内普教授，当年看到这位教授的心情，应该是加过哈利·波特滤镜的，觉得这位老师顶着一头油腻的头发，眼神里永远有一种捉摸不透的恨意。

十年后才明白，斯内普教授眼中看到的并不是那位一年级新生，而是一生挚爱留在这世界上，唯一相同的瞳孔。

麦格教授，很像身边喜欢碎碎念的老师/职场前辈。

她总是不忍心看到年轻人走弯路，忍不住提醒波特先生，您又违反校规了，格兰芬多啊又扣了十分。

麦格教授还有点可爱，其实她也很好强好胜，只不过喜欢在人前维护自己严肃一面而已。

看到优秀找球手哈利·波特出现的时候，还不是兴奋得眼睛里闪星星。

邓布利多校长，是时隔近20年之后观感差异最大的一位。

小时候带着哈利波特滤镜，觉得邓布利多就是一位无所不知、无所不能的天神，每到危急时刻都能一招致命神勇制敌。

现在再看邓布利多，不管是把襁褓中的哈利波特送回弗农姨妈家避难，还是“无意中”送上厄里斯魔镜，都在邓布利多的算计之中。

海格、哈利·波特、赫敏·格兰杰、罗恩·韦斯莱、斯内普，每一个学生和老师都不过是邓布利多的一颗棋子而已。

而哈利·波特，让我们明白了一件事。

世界上最强大的魔法和咒语，是爱。

护我风雨无阻前行，教我勇敢挺身而出，助我无畏无惧拼搏的，是爱。

从2002到2020，我们终于看懂了《哈利·波特与魔法石》。

这几天又重温一遍，哈利波特系列，感觉还是很刺激很有新鲜感，又一次被剧情带着走很有神秘感，以前看的时候就很吃力，对于一个脑袋反应不灵光的人来说，必须时不时的暂停后，脑袋里先理清刚刚发生过的事情，可能是英语太快的节奏。

先说说“哈利波特与魔法石”，一直觉得哈利的姨夫和阿姨是最丑陋的人，所以才有哈利这样的人收拾她们，但是呢与其搭理他们，倒不如离开那个让人厌恶的家庭，因为他们不值得我们再和他们待一起，那样只会降低格调。

影片的神秘感，特效太棒了，很身临其境的感觉，不管是动的画中人，还是走廊飞舞的人，值得信赖的大个子海格，让人尊敬爱戴的校长邓布利多，变形术教授兼学校副校长和格兰芬多学院院长的麦格，当然还有三个个性鲜明的主角哈利，罗恩，赫敏。

女孩的聪慧可爱，男孩的勇敢睿智好斗，在他们身上体现的淋淋尽致。

第一部，讲述魔法石，说说比较喜欢的几个片段吧，1分院帽 ，这是款很好玩的很神奇的帽子，起初我猜想到的剧情是到哈利时，他会没有那么快反应，而是要思考很久或者很难下结论会出现其他人不一样的场景。

结果是分院帽很快做出来决定，我想这就是不同于一般思维的处理方式，为后面做铺垫，可以顺其自然解释清楚。

很喜欢这种充满神秘感和期待后续发展的处理方式3.魔药课老师 ，那段课上斯内普的一大段台词太棒了，一口气说完，配合犀利的眼神和摆着一张让人恐惧的脸，真是一绝。

他的出场总是让人神经处于紧张状态.不过这段好像正片有删减奥 4.挪威脊背龙——诺伯 ，它的死有点让人觉得魔法世界触犯法律，真的要付出惨痛的代价。

5.禁林，比较恐怖，让人不寒而栗，“那个人正在吸食独角兽的血是银色的，他的靠着血来存活，但是同样要付出代价就是无法正常生活必须呆在黑暗里。

禁林的守护者马身加人的上半身，貌似这就是怪兽世界的动物。

它驱退了“那个人”。

6.双面人，那段有点恶心可以说，让我想起了口香糖被拉扯的画面，共用一个头让人看了起鸡皮疙瘩7.从9又4分之3站台开始的旅程，就是当哈利等人从那道墙准备穿过时，看着旁边有很多来往的人，疑惑的是他们都没有看到哈利一行人在干啥，都当没看见？

这里我一直不是很理解为啥要这样处理，可能我的理解有限吧！

8.厄里斯魔镜， 哈利在镜子里看到了朝思暮想的父母，于是每天都去那里坐着等候再次相遇。

可是邓布利多教授却告诉他，世界上最快乐的人，才能在镜子里看到真实的自己，它可以反映出内心最渴望的事。

但是镜子不能提供我们真正的知识或者真相。

人类总是在镜子中虚度光阴，甚至因此而发疯。

人不能活在梦里，不要依赖梦想而放弃生活的美好。

这面镜子是一个很大的亮点，很有创意。

魔法之一：影片虽然由美国华纳公司拍摄，但在忠实原著的原则下，演员全部起用英国的著名演员，而摄制组成员竟有800位之多，群众演员达到上千人。

拍摄资金本来是1亿美金，但为了让影片更忠实于原著，所以影片最终投资超过了1.25亿美元。

而影片中著名的霍格沃兹魔法学校是英 国建于1093年的牛津大学的杜汉大教堂。

神秘的古零阁银行是澳大利亚驻英国的官方机构。

牛津神学院成了影片里霍格沃兹的医院。

而英国伦敦动物园也为影片的开场戏提供了全部场所。

如此精良庞大的制作，是近年少见的。

魔法之二：影片由于是美国华纳公司出品，所以制作方特别邀请了世界上名声最大，曾获5次奥斯卡奖、18次格莱美奖的著名作曲家约翰·威廉姆斯。

这位《拯救大兵瑞恩》、《辛德勒名单》、《星球大战》系列的作曲者，这次创作了《哈利·波特与魔法石》的全部音乐，那神奇而诡异的音乐与影片中的魔法世界十分贴切，这部影片的原声音乐也已经由国内的华纳唱片公司引进了。

昨天晚上，又在电视上看了一遍《Harry Potter》。

是第一部，还是很久以前的东西了吧。

那时候还在读小学，和几个朋友一起手拉手进电影院的。

我们几个尚未发育完全的小姑娘，捧着大包的话梅薯片，坐在前排的位置里，肆无忌惮地说着学校里的事儿。

那时的电影院还是很差的环境，上场结束后残余的垃圾，还留在脚下。

可即使这样，我们依然很有兴致地观看着早已熟烂于心的内容。

看到他们去禁林的时候依然会抓住彼此的手，心砰砰地跳得厉害。

看到伏地魔消失依然会很高兴地欢呼万岁。

散场的时候橘黄色的灯光找在对方的眼睛里，有亮闪闪的色泽。

脸上还残存着浅浅的泪痕。

“到底是小姑娘啊。

”走出电影院的时候，检票处那个胖胖的阿姨说。

我们狠狠地瞪了她一眼。

那些大人，真是一点都不懂小孩子的心吶。

他们不懂得我们为正义战胜邪恶而激动的心情。

呸呸。

那时候我们几个小姑娘都很要好的，甚至连上厕所，也是六七人结伴而行。

我们曾经一起去新华书店买《Harry Potter》，相互交换着看那些精彩的故事。

一起在学校里开魔法大会，念着那些繁琐的大长串的咒语，我们甚至还在班级中主持过关于哈利波特的主题班会。

写到这里的时候，我的脑海里依然很清晰地显现出那天的场景。

有一半以上的从家里搬来了厚厚四本的《Harry Potter》系列。

大家的眼中都带有些好玩的期盼，一个上午的时间，似乎一下子变得冗长而无奈。

待班队活动课开始的时候，所有的人都进入了前所未有的激动状态。

有拍桌子的，还有不停喊着一些书里的词句。

我们几个策划的人在一旁笑嘻嘻地看着这些，亦是十分甜蜜。

后来有一次，在周记里，我很认真地写自己对Harry Potter的思念。

我用蓝色的原珠笔在本子上写道：假如给我一根魔棒，我要和Harry Potter一起飞翔。

我很用力地用笔划着纸张，侧着头写了好多好多。

在作业反馈课上，老师读了我的作文。

我们那些伙伴们都很激动地朝我竖手指。

她们传纸条过来，写着好看的字。

我坐在位置上，对着那些隔着好远传递过来的纸，咧开了嘴。

记得小学的时候我和小夏最要好。

小夏是个温存的好姑娘。

和我一样喜欢着Daniel。

我们总是一同走在校园里，倾诉着一些小小的隐秘的思念。

在第一部里的Daniel还完全是个小男孩的模样。

有着白昔的皮肤和胖呼呼的脸。

我说他可爱得象个刚出身的天使。

小夏在一旁强烈地附和着说：是啊是啊。

我们在体育课上热切地讨论这关于Daniel的一切之一切，说着比如说明天飞去见Daniel之类不着边际的话。

《Harry Potter 5》的英文版出来的时候，正是我们忙着毕业考试的时候。

198块的天价让我和我的伙伴们哀叹了好长一段时间。

我们开玩笑地说着去抢劫银行这类傻话，并不断地从网络上寻找一些相关资料。

偶尔的一次从钱江都市上看到了编辑翻译的一些段落，很兴奋地拿去学校互相传阅。

我们就是如此迷恋着这些，甚至连电脑毕业考上，我和小夏做的网页亦是关于Harry Potter的。

我们的电脑老师是个刚毕业的学生，十分宽容地给了我们优加。

后来，我们毕业了。

写同学录的时候，有些女生哭了。

我们在五颜六色的纸上写那些伤感的句子。

每个人都在本子上留下了早已练习过千遍万遍的签名。

小夏来找我交换写，我说：你要记得我。

我说：我们在一起。

小夏侧过头来看了看我的那些句子，轻轻地抱着我。

她给我写的是：你要好。

我们都一样。

在最喜欢的演员一栏目上，Daniel的名字耀武扬威。

我冲她笑了笑，又紧紧地握了一下她纤细的手。

现在想来，那些日子的快乐，确是很珍贵而鲜美的。

那些如同刚摘下来的水果一样，散发着芬芳，有着鲜亮的光泽。

关于Harry Potter的情缘，似乎也停留在此。

Harry Potter 5出了。

55块，很厚的一本，是小夏最喜欢的蓝色封面。

可是小夏却去了上海。

Harry Potter 的电影已经拍到第三部了。

可是我们却未曾一起去看过。

Daniel很愉快地度过了他的青春期，长得有棱有角，有着青涩的胡须，完全是一个年青的小伙子了。

中央台似乎曾放过他小时候主演的〈大卫·科波菲尔〉，那时的他似乎更像个小天使。

我想打电话让她们看看天使的模样，却发现记不起伙伴们的电话了。

我们有多久没有联系了呢？

只是知道对方生活在这座城市的某个角落里。

我们有多久没有像一起一样摧残马路了呢？

只是在天晴的时候时候想起那些日子。

我们有多久没有想起彼此了呢？

只是自欺欺人似地告诉自己，那份牵挂依然存在。

记得不记得，喜欢不喜欢，往事终化成沧海桑田。

我想和你们一起去走那条街，不在乎下雨还是雪。

我想和你们一起去买那本书，不在乎有钱还是没。

只是，那些事情，就这样散了吧。

那些记忆，就这样逃了吧。

阳光下，那些糖果般鲜艳的友情慢慢溶化，变色一滩无色的水。

谁也不会记得它昔日的灿烂。

亲爱的们，什么时候，我们再出来，去看部电影吧。

2005.3

因为疫情隔离在家多日，开始把过往想看未看的电影一部部划掉。

突然还从来没看过第一部哈利波特，于是在三十一岁零一个月这天，下午在家把它看了。

事实上，不光是第一部，第一到四部我全都没看过。

第一次看哈利波特应该是2007年时的凤凰社，就在我要即将去美国读书的时候。

再往后面一直到大结局，也都一部不落的在电影院上映时补上了。

虽然从来没有前面的基础，但是总在道听途说和各种文字的间接引用中知道大概情节和基本设定，所以可以囫囵的理解剧情，和产生一些对于空中楼阁般的与角色的共情。

我还记得哈利波特刚开始大火的时候是初中，身边的同学基本上都看过，有些很热爱的还买了书，厚厚的一本每天抱着上下学，记得价格在当时对一个学生来说还算是奢侈品。

很多同学是爸妈带着一起去看的，我的父母并没有这样的闲情雅致，虽然他们在小学时就会给我买来厚厚的一本当时大火的《学习的革命》。

他们当然也没有提前读过，只是听说这是一本神书，而他们望子成龙。

一直到今天，我还非常羡慕那些能与父母看同样电影读同样小说的同龄人，我努力了很多年，但从来都没拥有过。

回想起来，初中的我刻意的回避着所有流行的文化，拒绝听周杰伦和SHE，而只买每一期的《轻音乐》欧西版和《我爱摇滚乐》，把里面送的涅槃枪花和曼森的海报贴在卧室的墙上。

当然，我的确很喜欢涅槃枪花们，但我想我当时一定明明也会很喜欢周杰伦，因为我也有想牵手带到外婆家的女孩，而很多对于庞大机器的愤怒相反却是强行产生和表达的。

当时的学习成绩正是最闪耀的时候，内心也最是桀骜和渴望展现，希望周围的所有人，尤其是那个我希望牵起手的女生，知道我与周围的人有多么不一样。

英语考试时我大概用三分之一的时间就做完了卷子，然后开始用铅笔在考场的桌子上写下一个个自己知道的乐队的名字，从六七十年代的乐队起，八九十年代达到高潮，密密麻麻写满整个桌子，而其中的很多虽然我对其掌故很熟稔，却并没真正听过几首。

我当时心中可能隐秘的希望，等考试完大家各自回到自己的教室时，这个班的平庸蠢材看到自己桌子上写满了完全不认识的名字，会不会赶快报告老师，然后老师看了之后也感到震撼。

遗憾的是，这从来没发生过，我想那些同学莫名其妙的把桌子上的名字给擦掉了。

回想起来，就跟当时作文时天花乱坠的引用名人名言录里的冷僻内容一样，老师自然惊讶，但我当然从没完整的读完过罗曼罗兰或者陀思妥耶夫斯基。

今天下午在客厅用投影看完魔法石，心情出于很多原因，非常复杂。

一部分与电影有关。

我已经知道了后面的很多生死和爱恨情仇，回到每个角色登场如若初见的时刻，而他们仿佛还不知道身边的敌友，未来的成长和人生的命运，自然感到格外的沧海桑田。

如今看来，作为流行文化，编剧情节是十分工整和经典的，有交织的光明黑暗，代际延续的血统，少年的冒险，隐忍的爱情，英雄的牺牲，当然更不用说魔法和奇幻。

每一代少年都有幻想的图腾，不知道上一代是不是圣斗士星矢呢。

但哈利波特很显然，在波澜壮阔的世界观设定和细腻的人物情感上，做到了真实与幻想错落的极致，就像穿墙而过的九又四分之三车站。

还有更大一部分可能与电影无关，因为它让我想起了十九年前，那个我想牵起手的女孩，那个抱着厚厚的哈利波特的书的男孩，还有一个姑娘，她唱歌好听，成绩不好，但告诉我她特别喜欢丹尼尔雷德克里夫。

我在心里嘲笑（甚至不记得当时有没有说出口）你英语那么烂，亏你记得下来这么长的译名。

我当时并不明白我为什么如此的不招同学们喜欢，而一直处在孤芳自赏和为那个我想牵起手的女生所不遇的郁闷里。

她如今都已经生小孩了。

十九年里一个婴儿会成年，一个少年会进入中年，中年人会老去，老年人很多已经去世。

我没想到时间过的这么快。

现在想起来，那时候互联网泡沫刚破灭不久，而我在初中的教室里一边读书，一边听着窗外操场上篮球砸着篮筐弹开的声音，浑然不知大洋彼岸正在展开的精彩剧情我会在二十年后重新细细研读，并与自己的生活产生各种意想不到的粘连和回响，就像终于开始看这部电影一样。

还记得十多年前，在书店里捧起这本书的情形：主调为黑紫色的封面，略带神秘～翻开书一读就停不下来，咬咬牙买下了在当时并不便宜的这本少儿读物……一页页读着，好玩的东西层出不穷……九又四分之三站台，猫咪变成了麦格教授，会跳的巧克力蛙，对角巷的魔杖店，霍格沃茨大厅的星空穹顶，会说话的分院帽，骑着扫把满天飞……太多太多新奇的东西出现在脑海，肆意想象着～直到电影上映……电影上映时，爸爸妈妈带着我一起去了影院，好像是唯一一部全家人一起去电影院看的电影～

随着电影的一幕幕展开，那些魔法世界的种种变得更加具象生动了，是滴～电影对小说忠实并且高度还原，非常感激导演的还原，给了孩提时代的我一个美好且充满幻想的魔法世界。

不仅是三位主演哈利、罗恩、赫敏，其他的大小配角和场景就像是从小说的文字直接转换出来的那样～最后我还要说，演员们的英式发音好好听～又让魔法师们赋予了英伦风的贵族气息～

这部电影其实完成的很好，不管是原著中多么天马行空的想象，最后都完整的呈现在了我们眼前。

其实要说到天马行空的想象，第一个要说的就是The Vanishing Glass了，那个哈利和蛇交谈着玻璃就消失的场景，以及那条蛇爬出橱窗的场景乃至于达力掉进去后玻璃恢复的场景，不得不说对小说中这一情节做了一个完美的还原。

第二就是Diagon Alley了，当海格拿着那把粉色雨伞敲击墙上大王砖头后，Diagon Alley就那么忽然的出现在了哈利眼前，也就那么突然的出现在了我的眼前，那时候我和哈利一样在感慨，一样惊叹于Diagon Alley的出现。

第三就是The Joueney from Platform Nine and Three-Quarters了，明明看着是一堵墙，却在勇敢穿过去后就能看到那列开往霍格沃兹的列车。

第四就是The Sorting Hat了，明明就是一顶看起来普普通通的帽子，却能够根据每个小朋友的血脉，性格以及想法而给他们找到合适的学院。

第五是Quidditch了，那是一场骑着扫帚在天上的比赛，那是一场可能有生命危险的球类运动，但是不可否认的是，那是一场惊心动魄的比赛，尤其是看着哈利几度跌落扫帚。

第六是The Lerrers from No One了，那个通过它可以看到自己心中最渴望的人和事的魔镜。

第七是The Man with Two Faces，奇洛老师和伏地魔共用一个身体，两面都是脸，坦言之那个场景出来的时候我被吓了一跳，觉得有点恐怖。

如果不是某一天在电影频道瞥了一眼，我想我可能要再错过这个系列好久好久了。

其实我从小就对这些东西有逆反心理，你们觉得好看我偏不看，越火的越不屑，也可能是因为对题材不感兴趣，小学好几年结业仪式学校都带我们去电影院看哈利波特，而那个时候的我只会和旁边的人在座位上偷偷玩老虎棒子鸡(后悔为什么当初不好好看？？

)后来的某天在电影频道看了一点，主要还是被小演员的颜值吸引(丹尼尔越到后面越让我心痛…捂心口〒_〒)，然后，我感觉自己打开了新世界的大门，就像霍格沃兹对哈利他们一样，一只猫头鹰，改变了他的一生，也带我们感受了一个神奇的世界。

哈利波特电影的第一部无疑是让我感情最深的，我们跟着几个小主人公，领略了霍格沃兹的魅力。

不管是大块头的海格还是百宝箱一样的对角巷，不管是毒舌碎碎念的分院帽还是会在门口和你说话的墙画，都这么的让人着迷。

说实话第一部的内容和节奏都非常好，短短两个小时，不仅为我们介绍了这个世界，还把魔法石的故事讲的很清楚，说实话一开始我真的没觉得奇洛教授是坏人，还一直误解斯内普…想说的太多了突然也不知道想说什么，反正真的很喜欢第一部了，带我入坑，看了电影看了书，他们每一个人物都是那么鲜活，罗琳给了我们一个梦，我们始终可以相信，真的存在一个这样的魔法世界，我们走在路上可能就会和一个魔法师擦肩而过，然后我们也不会听到他们的腹诽，"哈，麻瓜"，不过这样也很棒了(*ˉ︶ˉ*)

作为一个忠实的哈利波特粉丝，我能将1-7集小说倒背如流，里面几乎每一个的细节我都记得。

将一次元的小说变成三次元的电影，在电影界十分常见。

但能够将如《魔戒》《哈利波特》这类与现实世界差别很大的小说还原，却不是一件容易的事。

《魔戒》我没有看过原著，但是电影我却已看了无数次，我曾经试过通宵看《魔戒1-3》的电影加长版，从一个电影粉的角度来说，《魔戒》无论是选角、配乐、摄影还是背景都是一流的，尤其是宏大的战争场面，总让我忍不住就心情澎湃想流泪。

也许是因为我未曾看过小说，所以可以怀着赞叹的心情看《魔戒》。

从《魔戒》电影可以看出导演对《魔戒》的爱，他将中土世界里的风土人情都描画得极其美丽，人物形象丰富立体，人物间的情感碰撞十分自然。

总想着要找个时间将《魔戒》的小说看一次，也许在我N刷电影时会有新的体验。

而《哈利波特》不同。

我是先接触《哈利波特》的小说的，而且太熟悉里面的细节，总会忍不住用批判的眼光来看电影：他们有没有将美丽的魔法世界还原？

他们有没有糟蹋J•K•Rowling的一片苦心，有没有对《哈利波特》的爱？

我带着无数的疑问，在8集哈利波特里穿梭而行。

不过我也知道将《哈利波特》与《魔戒》电影做对比，是不公平的。

我对《哈利波特》电影的感情是复杂的，因此也隔了这么些年才写这个。

我喜欢电影里人物、场景等的高还原度，但人物之间的对手戏略显生硬，无法将书中字里行间那些细腻的感情一一表现。

这也是无可奈何，毕竟《哈利波特》里的演员都是小朋友为主，即使容貌能有几分书中的神韵，但却是“一开口就暴露了”的级别，成人演员们的表演相对而言更为自然。

而且《哈利波特》电影的导演换过好几个，每集电影之间不像《魔戒》那样风格统一。

到第四集之后，当故事内容越来越复杂，画面色调越来越阴暗，导演大刀霍斧乱改的程度就越来越严重，那种“赶快拍完赶快上映赶紧收钱”的商业片感觉让我十分痛心。

如果没有读过小说，可能电影还是不错的。

但看着导演乱改剧情，我总怀疑没有读过小说的人有几个能看懂这部电影。

2010年7月15日，我在台湾时刚好赶上《哈利波特与死亡圣器（下）》上映，我坐在电影院里忍不住泪流满面。

这是我最喜欢的《哈利波特》的电影的结局。

从我2000年读的第一本《哈利波特与阿兹卡班的囚徒》，到之后经历每一次的期待，到看见第一集电影时的惊喜，到现在2014年，14年，这是陪着我长大的童话，哈利、罗恩、赫敏都长大了。

电影里的每一个选角都是那么地契合原著，是他们将那些单调的文字里没有形象的人物具象化，是他们使小说里的人物及场景可以跃然纸上，但他们都长大了，他们终将离开魔法世界，但我还不舍得毕业。

《哈利波特》之后，再无《哈利波特》。

《哈利波特与魔法石》场景还原度：5颗星 人物还原度：5颗星 情节还原度：5颗星这一集还原度爆灯。

我最爱的一集！

我依然无法忘记当年看这部电影时的欢呼雀跃，真的是还原得太完美了！

他们就是我心目中的《哈利波特》，每一个人物，每一个场景，都使我脑海里模模糊糊的形象全部具体了，而且我并没有幻灭。

作为一个小说改编的电影，《哈利波特与魔法石》是完美的。

尽管情节细节上有所删减，但基本上故事都完整地呈现了。

先说人物选角，从一出场的邓布利多、麦格教授、海格、德思礼一家，还有哈利波特三人组，到之后出场的霍格沃茨所有人，韦斯莱一家……每一个人物的形象都选得太！

好！

了！

而我第一次看见可爱的小丹尼尔就一直在感慨“他就是我想象中的哈利波特！

”他一脸呆萌地将哈利波特初次接触魔法的手足无措新鲜好奇完美地呈现，加上眼镜、生日等等元素，我认为他就是为哈利波特这个角色而生的，He’s born to be Harry Potter！

以至于之后看他演绎其他作品会有不安。

他为哈利波特而生，为哈利波特走入了娱乐圈，他已经付出了那么多，但哈利波特的完结不能让他的演艺生涯也完结，看得出他为摆脱哈利波特而转型做了相当大的努力，但离开了哈利波特他还能走多远，we’ll wait and see.比起罗恩和赫敏，哈利比另外两人更难演，因为他是小说的第一人称，有太多太多的内心戏，丹尼尔在这一集的亮点是还原度高+呆萌，比起另外两人的演技还是略输一筹。

罗恩与赫敏的扮演者戏路都蛮广的，这两人的颜艺在第一集里就可见一斑，虽然略显造作，这是小演员无法避免的。

尤其是当年的Emma Watson，那么小就把赫敏初见罗恩和哈利的那种小高傲演绎得活灵活现，Emma Watson不愧是我的女神！

而最让我惊喜的也从一而终地喜欢的是韦斯莱双胞胎，那样的默契，那样的恶作剧口吻，那样的“不羁放纵爱自由”，抱歉我言语贫乏已经不知道怎么形容我对他们的爱了！

就《哈利波特与魔法石》而言，书的内容相对少，而电影的篇幅有限，作为系列的第一部，《魔法石》更急于向世人展示制作团队对《哈利波特》这部小说的还原度是多么负责任。

小哈利住在楼梯下的碗柜房间、对角巷里的琳琅满目、古灵阁“可恨的小推车”、霍格沃茨学校礼堂的天花板，还有霍格沃茨的桌上的美食（例如在万圣节上，满桌可爱的苹果、南瓜），这一部给所有的忠实粉丝是一个惊喜，那些所有只在书里的魔法场景都如此真实的反映在屏幕上。

而且我还终于见识到魁地奇时怎么玩的，开心导演也不失时机地加入一些有爱的小细节，我相信这一部导演对哈利波特是有爱的！

例如一开始哈利波特选魔杖时那些小细节导演改得很好，在书里小哈利只是乱挥一下奥利凡德就会神经质地换，而电影就更加直接用错魔杖就会打坏东西抗议，虽然删除了奥利凡德碎碎念每支魔杖的规格的台词（我认为是可惜的！

）但也算是不错了。

例如哈利波特初次与伍德练习魁地奇时当放开金色飞贼时波特能清晰看到金色飞贼在飞，而伍德却周围看看不到，说明小哈利果然是有天分做seeker的。

例如斯内普教授，除了每次教授出场导演都有镜头特写小哈利的双眼，还加入了教授在小哈利第一次比赛前鼓励他！

神啊！

罗琳绝对告诉了导演所以才加入这么一个情节！

而比赛时赫敏看到教授全神贯注念咒时，如果留意的话可以看到奇洛教授当时也很专心地注视着哈利。

对于哈利的同学，本来这一部除了三人组以外就只有纳威有一些描写，不知道为什么导演突然为西莫加入了爱爆炸这个属性，结果这个梗从第一集用到第八集乐此不疲。

海格养龙的那一段基本还原了小龙出生的描写与海格满眼的爱意还有马尔福的偷看，虽然删减了很多“送小龙走”之类的情节，但比起小说，反而觉得电影的进度到之后的禁林冒险进度都更合情合理。

而寻找魔法石的旅程的还原度也很高，包括三个头的路威，只可惜面对着魔鬼网时罗恩的经典吐槽“你还是不是一个女巫啊”没有了；好奇怪为什么钥匙要攻击人。

还有赫敏的经典推理也没有了，残念。

但巨型棋盘的还原度超高啊，罗恩的演技在棋盘对弈时非常好，那种果敢、决断的牺牲精神还有“人家虽然很勇敢但人家还是怕痛的”全部都表现在脸上了，罗恩同学做得好啊！

最后再说说一些小遗憾的，例如分院帽没有唱歌，皮皮鬼没有出现，小赫敏对校规不那么在意了变出来的果酱罐里的火啊，圣诞晚会啊，还有哈利波特在镜子里应该能看到一大家子人嘛，但是一直只有他爸爸妈妈出镜了，估计是找一堆人也不容易（其实找丹尼尔的亲戚来演不就好了？

）。

有一个不太合理的就是海德薇明明住的是猫头鹰棚屋，怎么老出现在哈利波特的宿舍？

最遗憾的是邓布利多的演绎跟我的理解有所出入的。

邓布利多在书里感觉上是个老顽童，但在电影里他太严肃了。

“笨蛋、哭鼻子、残渣、拧”这句台词居然也没有了。

这在最后哈利与邓布利多的对话中非常明显。

在书里，邓布利多是非常轻松愉快的，甚至在最后的对话里都一直在打趣，但在电影里他却非常严肃，甚至一点笑容都没有。

还有哈利波特问的“第一个就无法回答的问题”，哈利波特在电影里根本就没问！

魔法石，贤者之石，贤者之石能够让人生命延续，名字与作用都跟钢之炼金术师里的贤者之石一模一样，而且魔法石也是炼金术师制作的。

想到这里，我对尼可•勒梅的六百年生命有点不寒而栗。

第二部持续更新，敬请期待。

作者： 三盏茶 上个月月底，我在逛论坛的时候忽然刷到了一个帖子，唏嘘不已——哈利·波特已经四十岁了。

这个额头上有闪电的男人如今已经超过了尾声中“十九年后”的年纪，完完全全地步入中年了。

而在他陪伴下成长起来的一批又一批的年轻人，如今大多也过了当初他打败伏地魔的年龄了。

自7月20日电影院复工以来，每隔两三天就会有电影上映的消息传出。

而在这些消息中，最令人兴奋的莫过于本周五（8月14日）《哈利·波特与魔法石》4K修复3D版的上映。

今年恰逢"哈利·波特"系列图书引进中国20周年，而包括“哈利·波特的魔法世界”景区在内的北京环球影城度假区也即将于2021年5月开园。

在这个时候，《哈利·波特与魔法石》的上映，令哈迷们不得不惊呼“过年了”。

在很长一段时间内，“哈利·波特”系列电影一直是华纳旗下相当重要的影视项目，它在全球范围内的火爆也激励了其他电影公司积极开发其他青少年奇幻小说的改编电影，包括《纳尼亚传奇》、《暮光之城》和《波西·杰克逊》等等。

他们都希望能够获得和“哈利·波特”系列电影一样的成功，但这些尝试大多都事与愿违。

究其原因，一切都要从《哈利·波特与魔法石》第一次被递到制片人大卫·海曼的桌子前的那一天讲起……

斯皮尔伯格的拒绝1997年，英国制片人大卫·海曼正在为自己的公司寻找一个“开门红”的项目。

海曼有着优越的背景，毕业于久负盛名的威斯敏斯特公学和哈佛大学。

1986年，他在华纳兄弟的创意部门工作，这为他后来与华纳兄弟的合作打下了基础。

八十年代末，他成为了联美的副总裁，主要进行独立电影的制作。

1997年，他结束了在好莱坞的海外“务工”生涯，回到英国创办了他自己的影视公司——海德电影公司。

他的目标是寻找一个有影响力的青少年文学作品并将它改编成电影。

他的首选是《楼下的怪物》，一个出版于1974年的小说，但他的计划最终失败了。

就在同一年的六月，布鲁姆斯伯里出版公司出版了一本名为《哈利·波特与魔法石》的小说，这本小说当时获得了不错的销量和口碑，因此被海曼的员工选中递到了海曼的桌子前。

《哈利·波特与魔法石》英国版封面他读过之后觉得还不错，在次年《哈利·波特与密室》出版后，他便向华纳兄弟提了一个方案，两方一拍即合。

1999年，华纳以一百万英镑的价格买下了“哈利·波特”前四本小说的改编权，并找来了史蒂夫·克洛夫斯来担任编剧。

在导演的人选方面，华纳的首选是刚刚凭借《拯救大兵瑞恩》获得奥斯卡最佳导演奖的史蒂文·斯皮尔伯格。

斯皮尔伯格是从《天使之城》的导演布拉德·塞伯宁那里听到《哈利·波特与魔法石》这个项目的。

虽然手头上还有好几部待拍的电影，但以“童心”著称的他听到后立刻产生了兴趣，华纳方面也愿意和他合作，即使这意味着要分一部分利润给斯皮尔伯格的梦工厂。

斯皮尔伯格与海曼、罗琳和科洛夫进行了几次友好的会面，但对于创作的分歧最终令他们分道扬镳。

斯皮尔伯格无意“翻拍”小说，而是想要对小说进行大幅度改编，他甚至想把后几部的情节融合到《哈利·波特与魔法石》中。

在他看来，完全按照小说拍电影就跟“去银行存钱”一样无聊。

在影片风格上，斯皮尔伯格不希望拍摄真人电影，而是想要制作类似于《玩具总动员》风格的电脑动画片，海利·乔·奥斯蒙则可以为哈利配音。

因为创作理念不合，斯皮尔伯格最终退出了项目，转而和海利·乔·奥斯蒙拍了《人工智能》。

斯皮尔伯格在《人工智能》片场斯皮尔伯格退出后，海曼和华纳兄弟影业的COO阿兰·霍恩向当时许多的A级大导演发出了邀约，包括《哈利遇上莎莉》的罗伯·莱纳、《空军一号》的沃尔夫冈·彼德森和《十二猴子》的特瑞·吉列姆。

2000年，彼德森和莱纳退出名单，罗琳比较中意吉列姆，但华纳最终选择了克里斯·哥伦布。

在这群导演中，克里斯·哥伦布在和儿童演员合作上面比较有经验，华纳看中的是他《小鬼当家》和《窈窕奶爸》上的成功，认为他适合这种带有儿童元素、家庭向的温情电影。

而哥伦布本人也因为受到女儿的影响，跟着读了好几遍“哈利·波特”的小说。

被选中后，哥伦布花了两个小时向华纳和海曼展示自己对电影的构思，包括对于非魔法的“麻瓜世界”以及魔法世界的对比塑造。

他认为麻瓜世界可以塑造得乏味无聊一些，来反衬出魔法世界的有趣和情调，这些是他从《远大前程》和《雾都孤儿》中获得的灵感。

导演确定后，华纳曾经把上映日期定在2001年7月4日，后来出于对制作周期的考量，最终将上映日期推后到了11月16日。

抚养一个巫师需要举全英之力小说作者J.K.罗琳对电影改编有一些自己的坚持，其中最有名的就是要求片中的演员要全部来自英国或爱尔兰，除非小说中有明确提到来自别的国家的角色（比如《哈利·波特与火焰杯》有来自欧陆两所魔法学校的学生，这些学生的演员来自法国和东欧）。

因此也有一种说法，英国演员分为两类：演过“哈利·波特”系列电影和没演过的成年演员中，最先确定下来的是扮演西弗勒斯·斯内普和阿不思·邓布利多的艾伦·里克曼和理查德·哈里斯。

随后在罗琳的坚持下，玛吉·史密斯和罗彼·考特拉尼确定出演米勒娃·麦格和巨人海格（据说罗琳创作这两个角色的时候带入的就是他们的脸），然后是朱莉·沃特斯出演在国王十字车站短暂出现的韦斯莱夫人。

大卫·休里斯曾经是反派奇洛教授的候选人之一，但最终这个角色落到了伊恩·哈特身上。

不过这也算是因祸得福，因为休里斯后来在第三部中出演了哈利父亲的老友，莱姆斯·卢平，这个角色在后来的几部电影中都有一定的戏份。

主角三人组的选角是最艰难的，哥伦布和选角导演苏西·费吉斯面试了无数个少年演员，但是哥伦布都不满意，因为战线拉得太长，费吉斯退出了工作。

随着成年演员的一个个敲定，开拍时间近在眼前，哥伦布快马加鞭，最终敲定了丹尼尔·雷德克里夫、艾玛·沃森和鲁伯特·格林特。

有趣的是，雷德克里夫的父母最初拒绝了出演邀请，而沃森面试了八次才被选上。

由于罗琳坚持全英班底，在什么地方拍摄成了让海曼和华纳头疼的问题。

为了促进英国电影业的发展，两位负责相关领域的英国官员特意飞到美国，向华纳发出邀约。

他们提出可以为电影的拍摄提供必要的支持，包括外景清场协助、长时间使用伦敦郊外利维斯登影视基地的许可以及对于儿童演员务工相关法律的修订（把儿童演员的每周工时提升了一点）。

作为回报，他们希望电影的拍摄和制作都在英国境内完成，在促进经济的同时，也希望《哈利·波特与魔法石》能是一部彻头彻尾的“英国电影”，因为它的小说“文化上很英式”。

《哈利·波特与魔法石》于2000年9月29日在利维斯登影视基地开拍，次年3月拍摄结束。

电影的外景地横跨不列颠岛，从北约克郡的火车站到牛津大学的建筑再到伦敦的哈罗公学。

为了配合电影的视觉效果，剧组在外景方面选择了不少教堂类的建筑拍摄，形成了我们现在看到的霍格沃茨的建筑风格。

因为《哈利·波特与魔法石》中“魔法石”一词在美国和英国用不同的方式表达（英国叫the Philosopher's Stone，美国叫the Sorcerer's Stone），所以在拍摄过程中所有涉及到“魔法石”的台词都会用两种表达各拍摄一遍。

可能是由于之前和儿童演员相处的经历，哥伦布在拍摄《哈利·波特与魔法石》对小演员表现出了超乎常人的耐心，这让在场的很多成人演员赞叹不已。

而扮演麦格教授的史密斯为了保持角色，在片场全程高冷脸，让很多小演员都觉得很有距离感。

来之不易的开门红2000年12月1日，《哈利·波特与魔法石》发布第一款海报。

2001年3月2日，影片发布第一款预告。

11月4日，电影在伦敦举行首映礼，现场被装饰成霍格沃茨的外观。

上映前一天，EA公司（美国游戏公司，曾经推出过《红色警戒》和《模拟人生》等热门游戏）制作的同名游戏推出，为电影造势。

本次重映也对当年上映时的海报进行了高清修复《哈利·波特与魔法石》当时打破了多项票房纪录：在美国上映的第一天就获得了3230万美元的票房，打破了《星球大战前传1》的首日票房纪录；当周周末获得9030万美元的票房，成为当年的首周末票房冠军，打破了《侏罗纪公园2》的纪录。

根据Box Office Mojo计算，在美国一共有5590万人次观看了这部电影。

在英国，《哈利·波特与魔法石》同样也势如破竹，不仅在首周末获得了1630万英镑的票房，还以6610万英镑的英国总票房成为当时英国影史票房第二高的电影（当时的第一是《泰坦尼克号》）。

最终，电影获得了9.78亿美元的全球票房，高居票房排行榜前列，并且是除了《哈利·波特与死亡圣器（下）》之外该系列票房最高的电影。

在评论方面，《哈利·波特与魔法石》也获得了不错的口碑。

大部分影评人对于电影在还原小说方面给予了正面的评价，魁地奇和魔法元素的特效令人满意，哈利、罗恩和赫敏的少年冒险也非常吸引人。

《哈利·波特与魔法石》在当年获得了不少提名和奖项，其中包括最佳艺术指导、最佳服装设计和最佳原创配乐三项奥斯卡的提名。

重游魔法世界哥伦布执导的两部电影都带有浓厚的少年冒险故事的风格，吸引了一大批观众。

虽然这种风格在第三部被阿方索·卡隆改变，但不得不承认的是，哥伦布为“哈利·波特”系列电影开创的成功（第二部《哈利·波特与密室》获得了8.78亿美元的票房）让这个系列有了得以继续下去动力。

《哈利·波特与密室》“哈利·波特”系列电影也成了为数不多除了因为病故等不可抗力原因外没有更换过任何演员的系列电影。

克里斯·哥伦布为魔法世界奠定的视觉风格，包括著名的移动楼梯和大礼堂，更是对后面几部电影的创作有着深远的影响。

2002年，在《哈利·波特与密室》准备上映的时候，克里斯·哥伦布宣布不再执导下一部电影，阿方索·卡隆接过导筒成为第二任导演，对“哈利·波特”系列电影进行了一次革新性的改变，不过这已经是另一段故事了。

《哈利·波特与阿兹卡班的囚徒》片场照随着“哈利·波特”系列电影的拍摄，华纳也在注重周边产品的开发，把电影中的魔杖、魔法道具、服装和徽章做成周边，在环球影城或影视基地的纪念品商店出售。

最经典也是最受欢迎的是魔杖，包括主角哈利的冬青木魔杖、作为死亡圣器之一的接骨木魔杖等。

还有魂器系列，汤姆·里德尔的日记、斯莱特林的挂坠盒和赫奇帕奇的杯子。

谁不想拥有一把格兰芬多的宝剑呢？

穿上这身巫师袍，感觉自己也是巫师了。

你是否也有一些珍藏的周边呢？

每一个从小接触“哈利·波特”系列电影的哈迷都在等待着，或许有一天，一只猫头鹰会为他们送来霍格沃茨魔法学校的录取信，我也不例外，只是感觉随着年纪的增长，童年的梦和想象开始与自己渐行渐远。

现在，让我们回到那段每天等待猫头鹰的日子里吧，拿起积攒多年的魔杖、斗篷、徽章和围巾，在8月14日去到电影院里，观看4K修复3D版的《哈利·波特与魔法石》，一起重游魔法世界吧。