名侦探柯南：万圣节的新娘

开头就震惊我，柯南童鞋，看到婚礼现场，挽着佐藤警官的是那个刀疤脸警察top，就应该觉着不对劲了吧，这娃居然和少年侦探团三个人的认知是一样的？

↓

我对开头的感受

佐藤酱你对这小孩的情商太高看了啊喂话说原来降谷零的心魔也是个帅哥啊，发型有点幻视星矢，那古谷彻配降谷零就有点意思啦哈哈哈

帅哥证件照很不错嘛，回忆里打扮的像个嬉皮士哈哈哈柯南，光明正大的搞特许权啊喂

惯犯，被惯坏的惯犯帅哥和佐藤警官，俩人，一上午逮捕了个抢劫犯+控制了辆失控的巴士+劝了个想轻生跳楼的妹子。

这段，是在鄙视三次元霓虹警察的效率嘛……话说你们警察的同期殉职人员，怎么一个比一个风骚啊喂……

终于有正常人发现了柯南这个bug降谷零回忆的那一段还是很好看的！

感觉有这一段，这个电影就值回票价了！！

很重要的情报！

了解，这一回炸这栋楼

跟着柯南，随时发现霓虹闹市中的无人区

警犬，这眼睛好像哈士奇……太智慧了这眼睛我想知道，为啥降谷零下直升机不拔钥匙，为了空中打戏？

要死人的好吧，万一没弄好逃了呢？

搞事故让万圣节晚上的涉谷街头处于混乱，发生踩踏事件咋整……小盆友还逆着人群下车跑，更加危险啊。

好的没有炸楼，改炸街了……一次比一次猛啊这。

话说这次的犯罪成本和解决成本都好高，这么大剂量的化学药剂，怎么可能呢。

最后，看到了历史的交叉点！！

这次的剧场版真不错！

不过，足球能踢断水管，我该说主角光环还是霓虹的水管质量太差呢？

哎，看来降谷零比新一大了太多啊喂

这些故人全是大前辈级别的声优啊幸福

柯南现在最好的部分在1000多话里立住了非常多有血有肉的人设，可惜在20多年的时间里关于推理这件事本身已经枯竭，是否应该尝试去和其他IP合作，把世界上优秀的推理作品和自己的人物做嫁接来做剧场版，想想一版《扫鼠岭》或者《首无》的柯南还是挺带感的，前者像刑警之魂&吹口哨的男人，后者像人鱼岛，这样的剧场版对我这样更喜欢故事的受众来说或许才是喜闻乐见的呈现方式。

说是十年来最好的一部，不算骗人。

无论是节奏、人物还是立意都没有差劲得离谱，尤其是前半段的回溯，没有什么大的阴谋，却让人完全投入到节奏中了。

一段好的情节，就是可以在短短的时间里建立起共情，一段追击犯人拆炸弹，一段帮工藤善后水管，五人组的内容不算多，却完全能从中感受到几位的能力、责任感和深厚的感情，那是很美好的事情。

人物塑造得太好，由此为“来的人越来越少”生出由衷的惋惜。

他们一起度过的青春，各自发光发热的领域，那段时光一定很好吧。

但是主线确实又很一般，最后的大招是一以贯之的反物理反科学，更不用说最终犯人的身份暴露得未免也太早，还没过半就有一种“只能是她”的感觉，没有撑起精彩的回溯，只是生硬地顺出一个故事，然后普通地度过了。

什么匪夷所思的直升机大战就不说了，是一定要点动作戏还怎么的，一边运筹帷幄一边意料之外是吧。

磕cp派应该会挺满足，每对都发了点糖。

以及还有一点梨泰院的后遗症，时间设定和某几个镜头里攒动的人群真是令人害怕，幸好动画志不在此，人群退离得井然有序。

希望以后的万圣节，都平安快乐地度过。

看不到唐红以来剧场版进步的可以去看看眼科或者脑科，别像巴甫洛夫家那条流着哈喇子的狗一样每年看到柯南有新的剧场版就条件反射似的出来狗叫唱衰踩两脚。

既然是我最期待的每两部剧场版一度的大仓崇裕的剧场版，那就从大仓崇裕说起吧。

（原标题：这次的《日本战狼之拆弹专家》，大仓崇裕辜负了我的期待了吗？

）从电影院走出来后的最初几天，我对这个问题的回答还是yes。

这一年来，我一直在看大仓崇裕担任原作、脚本的各种影视动漫作品，从代表作倒叙推理剧《福家警部补的问候》，到这两年刚出的的两季《死神先生》、《鲁邦三世PART6》的上半部，等等等等——甚至连他给《麦克斯奥特曼》写的两集都挑出来看了。

这可能是我近年来最期待的一部剧场版。

在观影之前，我还听看过的友邻（无论是润去大陆外看的，还是看网络资源的）说这是近年来最佳的剧场版。

大仓崇裕从《唐红的恋歌》到《绀青之拳》在推理层面上的进步（请见我在大号禁言期间用小号写的https://movie.douban.com/review/14275417/）、大仓崇裕在本格推理上的水平我都看在眼里，《鲁邦三世PART6》中对黑厅的出色解答使得作为柯迷的我都心生嫉妒。

我对本片的期待，还是像古内一成先生生前写的《引爆摩天楼》、《战栗的乐谱》、《第11位前锋》这样的炸弹推理，每一颗炸弹都是向侦探抛出的一道谜题，推理出炸弹的引爆逻辑和破解方法是这类炸弹推理的主题，我认为这种“炸弹推理”甚至是推理作品中不容忽视的一个门类。

然而，在电影院我看到的却只有樱井武晴水平的whodunit（23年9月更新：然而在这点上，如今我又有了不同的看法，我现在对本片的锁凶伏笔是刮目相看了，后面我会讲），而且从故事套路上这个凶手还特别容易猜中，为此设置的误导也很低级。

柯南与凶手在停机坪上的对话也有相当一部分是在重复前面已经交代给观众的内容。

似乎对本片推理层面上的评价就可以言尽于此了。

但是在此之外，有一点一直让我感到别扭，这个时候我还没把这个情节当作推理的一部分：凶手在交代最后的涩谷大炸弹的时候，似乎过于直接、唐突了。

由此转念一想，我惊喜地发现：最后的涩谷大炸弹，难道不就是一个不折不扣的岛田流诡计吗？

仔细想来，全片有不少东西都是这颗炸弹的线索：比如全片前半部分的四颗炸弹的引爆原理、奥列格那张纸上的内容、艾蕾妮卡与她的同志们都聚集到涩谷、涩谷的高低地势、南瓜灯的颜色等等。

如此想来，或许大仓崇裕写下的这个故事的核心谜题并不是“普拉米亚是谁”，而是最后的“涩谷大炸弹”——这个大梗才是这部剧场版的核心诡计！

虽然前半部的四颗炸弹并不独自构成谜题，但它们难道不就是最后的涩谷大炸弹的线索之一吗？

这难道不就是我前面所说的我所期待的“炸弹推理”吗？

想到这里，我不仅是惊喜，更是深感欣慰：大仓崇裕还是没有辜负我的期待，我永远可以相信大仓崇裕，从《唐红》、《绀青》到今年的《万圣节的新娘》，大仓崇裕的每一部剧场版都是跨越性的进步。

并且，我们还可以把大仓崇裕的炸弹与前述古内一成先生的炸弹作一番对比（接下来会泄底前述古内一成先生的三部作品，没看过可直接跳过本段）：古内一成先生笔下的炸弹，无论如何设计，都逃不开对电子元件的高度依赖，炸药都是常见的塑料炸弹，设计主要在于引爆装置的层面，而即使是引爆装置本身，也是高度依赖传感器类型的元件，可以说古内一成的炸弹设计就像是软件编程，并且可以说是高度套路化（不得不承认的是，即使是这些高度套路化的炸弹设计，也不乏古内一成的精妙想法），如果把炸弹换成断头台或者弹簧小丑盒子之类的东西，也丝毫不影响启动装置的运行逻辑，比作编程的话就是低耦合——只是在推理作品里，低耦合的设计就显得无趣了；而这次大仓崇裕的炸弹则突破了电子元件、引爆装置的桎梏，直接利用炸药的化学性质，是更接近炸弹本质的设计，同时更是利用涩谷的高低地势，将涩谷本身变成了一个巨大的炸弹装置，如果是被常规炸弹设计束缚了思维，谁都想不到炸弹竟可如此设计，也体现了从“给某物加上某装置”到“把某物本身变成某装置”的诡计思路，更是把炸弹设计上升到了岛田流的境界——我甚至敢说，这次大仓崇裕的炸弹设计，极大地超越了古内一成先生的炸弹设计，甚至可以说是整个柯南IP中最强的炸弹推理！

——至于与柯南以外的炸弹推理比较，这种作品我倒是几乎没有见到过（这样看来，“炸弹推理”该不会成为仅有的以柯南剧场版为代表作的推理作品门类吧？

（笑）），更谈不上去比较孰优孰劣了，所以恕我斗胆再把我对本片的赞誉加码到“最强炸弹推理”（不限定范围）。

同时，也正是这部剧场版让我开始思考“炸弹推理”这一门类（我不知道是否已有人提出类似概念），不仅限于本片以及古内一成写过的《引爆摩天楼》《战栗的乐谱》《第11名前锋》，其实大仓崇裕在去年的《鲁邦三世part6》上半部或许也能算是炸弹推理，并且在我看来，《万圣节的新娘》和《鲁邦三世part6》上半部是近年大仓崇裕的两大杰作。

我也为《鲁邦三世part6》上半部写了一篇长评：https://movie.douban.com/review/14830387/但对于涩谷大炸弹的解答还是很操蛋：由凶手交代给观众使得观众根本没把涩谷大炸弹当作推理的一部分。

大多数观众对最后这个大梗的理解还停留在“柯学”这一步，依然戴着有色眼镜在看这部剧场版，这实在是我不希望的。

片中柯南显然早已看穿了凶手要整这个大活，为什么不能让柯南来告诉观众呢？

唯有这点实在是无法理解。

即使凶手自白亦可视为一种解答形式，然而本片对此的处理实在太过遗憾，我看完电影消化了几天才意识到了这点。

话说回来，我一直认为本片的锁凶推理是所谓的“樱井武晴级别”，然而如今又发现自己漏掉了一大亮点。

如果仅看“凶手中弹的那只手举不起来”这一点的话，确实是相当老套。

不过从每次策划爆炸的动机来看就相当高明了。

可以看到，在本片中凶手有三大作案目标：①安室透②少年侦探团③纳达乌尼奇托基提（这句俄语太拗口了，以下简称“复仇团”），③自不必说，而且结合凶手用资料引诱复仇团集中到涩谷等等线索，也与后面的涩谷大炸弹的策划形成逻辑闭环；①，凶手针对安室透，看似只针对他一人，实则针对如今仅剩安室透一人的警校组；②，凶手将矛头指向少年侦探团的动机这条伏笔埋得最深，同时也是锁凶伏笔最高明的一处，凶手策划这一次爆炸的动机，仅仅是源于全片最不起眼的小兰与村中夫妇聊天中的只言片语，小哀看到了有关凶手线索的纸条，而小兰只说是少年侦探团中的一个孩子，到了少年侦探团遭遇炸弹的时候，估计观众早已把这只言片语忘了，真是藏得很深的一处伏线，根据这条伏线也能将凶手锁定至村中夫妇二人中，而子弹这条线索，仅仅是在二人中进一步锁定罢了。

至于友邻们说的这次的凶手很“迪弗风”，这也引起我对杰弗里·迪弗的兴趣了。

盛赞归盛赞，客观来说，本片的几个短板与前作《绀青之拳》其实颇为相似。

（接下来会泄底大仓崇裕的三部剧场版，没看过的可以跳过本段）首先就是凶手身份过于明显，不过《绀青之拳》其实几乎就是当作倒叙推理来写，从编剧的角度似乎从一开始就不打算对凶手身份藏着掖着；但本片在这点上确实存在短板，本身可以怀疑的角色就不多，发生涉外案件后就出现了一个外国人角色，本身就足够吸引观众的怀疑目光了，而看似被凶手盯上却侥幸苟活的角色也往往是凶手，可以说这个凶手在揭晓之前就身兼多重debuff，把村中努拉出来挡刀这一拙劣的误导对于向观众隐藏真凶来说更是杯水车薪；在这一点上，《唐红的恋歌》倒是更加高明：嫌疑人多，凶手藏得合格自不必说，把一个凶手常用口误放到一个非凶手角色身上，还罕见地在剧场版里请出了“沉睡的小五郎”，这个误导无疑是《唐红》的一大亮点。

其次就是暗号，无论是《绀青之拳》中的血字SHE，还是本片中的￥字纸片，解答都确实是直接无趣，好在本片中的￥字纸片也是涩谷大炸弹的重要线索之一。

当然，纵使有这两个短板，但这几部剧场版又有更为突出的进步之处。

同时，这次的剧场版又引出了近年常有的论调：减少推理比重拍大片才是柯南剧场版的最优解，这种论调我一直无法接受。

我一直不认为“推理”与“大片”是相互矛盾、相互冲突的，尤其是用上岛田流诡计的时候，岛田流诡计本身就是本格推理中的一种大片化的诡计，追求究极的宏大与创意，以至于即使不怎么考虑严谨亦可打动看客。

事实上从去年樱井武晴《绯色的子弹》中结合了多种高科技的奇迹的狙击诡计，到今年突破古内一成设计模式的涩谷大炸弹，无一不可视为典型的岛田流诡计，这两个诡计甚至可以认为是二十多年剧场版历史中最强的诡计。

退一步说，假如减少推理比重真的是最优解，那这种最优解还是交给樱井武晴来完成吧。

因为大仓崇裕可是推理作家啊，大仓崇裕的剧场版是不是“最优解”实在无所谓，我来看一个推理作家写的剧场版不就是来看推理的吗？

另外这次引进最令我感到恶心的就是大仓崇裕的名字一直被试图抹去，无论是海报上还是开场白画面，即使是ED里的“脚本”一栏也凭空多出了满仲劝导演的名字把大仓崇裕挤在第二行。

这时候肯定就有懂哥要跑出来科普大仓崇裕在网上说了什么什么，那我就不得不把另一位编剧搬出来说道说道了。

樱井武晴，一个典型的右翼分子，他给《相棒》《科搜研之女》写的集数里不知道掺了多少反华内容，他为柯南写的头两部剧场版《绝海的侦探》《业火的向日葵》塞了多少政治历史私货——或者说这些私货本来就是这两部剧场版的核心，然而后者竟能在国内上映，之后他的剧场版每次都一路绿灯顺风顺水引进上映，更不用说他的名字也没有被抹去——樱井武晴的这些劣迹懂哥们知道吗？

这凭什么？

就凭他没在网上乱说话？

废话，因为他根本就没开推特。

难道懂哥们的眼界就只限定在推特这一亩三分地？

而大仓崇裕，有啥政治观点，只在网上说，又何曾掺入创作？

既然要抹去大仓崇裕的名字，难道不应该以不限于抹去名字的更严厉的手段对待樱井武晴吗？

说回本片。

推理之外，本片是特别篇《震动警视厅1200万人质》的再创作，也融入了高佐和警校五人组的戏份。

开篇便献祭了那一集的凶手，由一张松田阵平的名片按图索骥抽丝剥茧，不仅引出了对已故之人的追思和警校同伴们的精彩追凶，也是对那一集和本片故事的巧妙嫁接，更体现了大仓崇裕作为推理作家的功底。

作为高佐戏，在案子被公安抢去之后，高木与作为前情敌的白鸟的对话，以及高佐二人在办公室的情话，在我看来丝毫不亚于最后在大陆版本被删去的高佐一吻。

直到后面的高木假扮松田潜入南瓜头们的老窝，可以说本片真是对那一集的满分致敬。

真要说的话，本片其实也是一部以松田阵平为中心的故事，最开始《震动警视厅》的松田阵平是作为高佐故事中的松田阵平，后来又成为警校故事中的松田阵平，警校追凶和假扮松田这两场戏正对应了这两种松田阵平的角色。

另外，从大仓崇裕的其他作品中能感受到他偏爱写警察，本片可能算是剧场版中警察戏份最多的一部了，警校组追凶和假扮松田潜入的情节感觉也是蛮硬派的警察剧情节了，此外还塑造了“魔鬼村中”这一警察形象，可说是一部不折不扣的警察电影。

当然，新上任的满仲劝导演也功不可没，情节爆点连连节奏舒适，用友邻的话来说就是一部毫无尿点的作品，毫不拖泥带水，无论文戏还是武戏都是满分发挥，可以说满仲劝为名侦探柯南拍出了一部最“好看”的剧场版。

警校组追凶的片段我不知道翻来覆去看了多少遍，老实说这段多少让我感觉有点港片味，景光夺枪、安室透飞跃大楼都非常帅气。

每次爆炸也拍得很有魄力，虽然毛利大叔一开始就被踢出剧情、全程住院，但飞身救小哀也十分帅气。

虽然柯南跑水管也是多少带点喜剧化的情节，但也是拍得很惊险刺激的动作戏。

最后安室透的直升机格斗更是不负“日本战狼”之名。

只是希望能拍多一点枪战。

此外满仲劝也是一位懂得如何表现“可爱”的导演，最可爱的当属从预告片就公开的苗子飞扑，还有小兰看到纸片燃烧着掉下来时的小表情，还有柯南攀在水管上听下面孩子们叽里呱啦时的表情。

满仲劝对本片开场白也做出了创新，开创性地把片名放到了开场白的结尾，开场白与正片之间也做了巧妙的转场，尤其是从片名到正片的转场，虽然镜头穿过片名转入正片是电影的常用手法（如《让子弹飞》），但放在柯南这里也不失新意，只是论美术风格我倒还是更喜欢立川让的《零的执行人》一些。

把炸弹设计成红蓝两种液体混合，把中和剂设计成绿色液体，也是颇具特色的设计。

满仲劝的表现不仅吊打前两部的导演永冈智佳这坨答辩，恐怕也可说胜过执导《零的执行人》的立川让（明年樱井武晴的剧场版立川让再度回归，倒也让我对这部我讨厌的编剧的剧场版有了一点期待）。

此外，大野克夫引退之后，接任柯南配乐的菅野祐悟对本片来说也是如虎添翼，开篇安室透遭遇普拉米亚时的配乐堪称惊艳，警校组追凶时的配乐，安室透飞跃大楼、以及从追凶转换到拆弹情节的配乐与画面的搭配更是神中神。

由菅野祐悟重新编曲的主题曲和重新翻唱的《只要有你》也是兼具新意和情怀。

在观影之前我已经把OST听了大半年了，但本片对这些配乐的运用依然让我眼前一亮。

顺便一提，有些配乐倒是有一种浓重的《心理测量者》的感觉。

从古内一成先生离世后新编剧大仓崇裕的加入，到现在导演和配乐都是新面孔，本片可说是柯南剧场版中最能体现一个“新”字的剧场版，并且大仓崇裕、满仲劝、菅野祐悟的发挥都堪称满分，我愿意给这部剧场版打4.75星——如果最后的涩谷大炸弹能够由柯南告诉观众的话（即使由凶手自白，也应当让观众当场就明白这是本片推理的一部分），本片本来可以满分，这是本片唯一操蛋的地方。

但毫无疑问地，自从大仓崇裕加入、柯南剧场版进入复兴期以来，本片不愧为复兴期剧场版的最高杰作！

（原本实际打的是四星。

不过我想4.5四舍五入就是5，而且较之以往更有进步，寻思着就加到4.75吧，老打四星也不合适，对本片越有新的理解就越觉得四星太委屈本片了，再加上我本身就是大仓厨，所以打了五星。

）（正如开头那段嘴臭所言，手机端文末之后给我推送的其他人的长评，我连他们的标题都看都不想看一眼。

）我期待着2024年与大仓崇裕的再次相遇！

………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………………因为口罩原因，去电影院前商场封了自动退票了，换了一家影院终于看上了。

宣传说是十年来最好看的剧场版，确实比去年百里穿杨的银色子弹好看点，但是也没那么好看，总感觉缺了点什么，和前十的水平不能比。

新兰互动糖也硬得厉害，这心电感应也是没谁了，感应完没下文儿了，合着就是感应一下。

没事干结局吧，省的我每年去电影院，明年应该不用去了，我不爱看嗨吧啦。

松田真帅，怪不得让佐藤警官念念不忘来着，心疼高木一秒钟。

这个万圣节的主题，很多场面都让我想到了韩国梨泰院踩踏事件，尤其是小孩子们居然在人潮拥挤中逆行，现实里早被踩死了。

感想就是没事干别凑内个热闹，上大学的时候也是跨年十万人聚集星海看烟花，虽然没发生什么，但也是走了一个半小时才打到了车。

柯南情节吧，虽然早就放弃漫画和连续剧，但电影还是要看的。

网上找了好大一圈，最终是谷歌字幕加俄语枪，真的是看着心累。

小兰终于摆脱了工具人的身份，也不需要英雄救美了，而沉睡小五郎真的是沉睡了，剧情也意外的和谐。

是不是意味着以后小五郎和小兰会渐渐淡出柯南主线?这个真不好说。

个人还是对他们比较有感情的，毕竟老工具人了那么多年。

剧情有些莫名，为啥炸弹美人无缘无故要炸东京，就为了世界混乱?那应该去炸纽约啊。

看到小朋友们被骗去炸弹屋送人头就已经猜到新娘绝非善类，为啥聪明如柯南却没有第一时间想到?ZERO一如既往的酷帅啊，但是，摆脱了重力跳回了直升机，确定不是钢铁侠附体?柯南越来越像是科幻片了，片中的主角们几乎个个都有着异乎常人的超能力。

抱着这样的心态，对于结局最后一刻完美解决炸弹问题也就非常宽容和理解了，总不能拍个东京被炸上天的大结局吧，也真的没有更好的解决方案了。

看完电影，立马把动画片里的警察学校五人组找出来补完，还是满好看是，我喜欢殉职的松田阵平，桀骜不羁的警察始终是最吸引人的。

另外，这部电影的先导片，就是那个讲述高田爱情故事的电影，意外的非常好看啊，感觉质量超过正片，真的是惊喜了。

前几年每次出影院都有一种“耶今年柯南电影打卡成功！

”的感觉，没什么特别想聊的内容。

但是今年不一样，今年看完与同伴聊了好久，直到睡觉之前都久久不能平静。

这部剧场版真的有太多可以聊的东西了，我相信作为一个老粉，一定能从电影开篇就感受出与以往剧场版的不同。

它也许达不到柯南剧场版曾经的巅峰，但努力往那方面在靠了。

这部剧场版比起前面几部纯商业动作大片，又有着微妙的转型，看得出制作团队在细节上的用心。

它不一样在哪里？

音乐因为柯南御用配乐大野克夫（时年83岁）正式退休，本部剧场版由菅野佑悟承担配乐制作。

音乐的风格有了极大的改变。

最先能听出来的，就是开场白的bgm不一样。

以前听到柯南自我介绍之前那段变奏音乐，整个氛围就会燃起来。

这部剧场版改了一个很奇怪的音乐，直到出现“原作 青山刚昌”字样，才反应过来，柯南要开始说贯口了。

当经典的《キミがいれば》 (如果有你在)变奏响起，配合熟悉的台词，味道就又回来了。

直到介绍灰原哀时，bgm开始变化，用了很动感的音乐。

跟随着bgm的改变，剧场版标题的也放在了最后才出现。

M24绯色的子弹

M25万圣节的新娘不知道你们发现没有，这次并没有出现剧场版徽章。

（基本上每一部都会在标题登场之前出现，除开一开始没有设计徽章的几部）

没有登场的M25徽章如果重看近十年剧场版，会发现就一段简简单单的开场白，重复画面特别多，兼用卡反复在用。

柯南说经典台词“真相永远只有一个！

”时的形象。

M15、M17-M19是同一个，M20-M24是同一个，这两者之间没啥区别，只有微调。

9部同一画面观感一模一样。

除了M16做的不一样。

近10年有多偷懒？

再来看看M1-M14，外加M25的。

顺带一提，只有M7和M25在念台词时，后面有其他人。

M7后面是和叶与平次，M25是侦探团。

哪一年的最帅？

提名M11说回音乐，本次剧场版加了很多音效。

拿开场白那段来说：有车辆行动时听到发动机的声音。

APTX4869砸向屏幕，能听到“呼”的一声和屏幕破碎的声音。

一闪而过蝙蝠也有声音。

在柯南和小兰走向事务所的画面，能听到窗帘拉开的音效。

少年侦探团和哀登场能听到清脆的叮叮声。

后面的剧情里音效也特别多，就不一一赘述了。

bgm的风格也较以往有了较大的改变。

而且贯穿全剧。

这里我们列举影片前30分30秒，19段bgm一共覆盖了19分40秒，占比64.5%。

【Ps:括号里代表持续时间】

影片末尾侦探团众人把伸缩腰带拉向不同方向的时候，神曲《キミがいれば》（如果有你在）歌词版再次上线【一起观影的伙伴对此赞不绝口】。

有歌词版的印象中只在《世纪末的魔术师》、《瞳孔中的暗杀者》、《迷宫十字路》的高潮登场过。

节奏紧凑的节奏提升了不少观感，跌宕起伏的剧情，大大降低了看睡着的可能。

高潮迭起，一浪接一浪：结婚演习；安室与风见追逃犯；毛利保护灰原哀；回忆里的4人组阻止本案犯人行凶；柯南逃脱炸弹房；高木伪装松田救千叶；最后婚礼大战犯人；直升机里打斗；还有用大足球阻止涉谷爆炸。

再把轻松的情节，温馨的情节穿插在紧凑的剧情里，让整部剧场版都很饱满。

网上看了一圈，有很多人吐槽，涉谷没有下水道，犯人一个人给涉谷街头的南瓜灌爆炸液...但我觉得剧场版的些许情节可以没有逻辑，但整体不能平庸。

所以这部在后柯南剧场版时期，很符合我的口味。

犯人本作犯人可谓是全剧最强。

战斗力爆表 会炸弹 会用枪 会开直升机 会当蜘蛛侠，而且心狠手辣，毫不留情。

一个人顶一整个黑衣组织（话说组织还不把她招了？

）。

还有个亮点是：没有强行给犯人找犯罪动机，坏就是坏，一坏到底。

哪怕被打趴也不跪下忏悔。

再看组织里都是些啥玩意儿还把前犯人给炸了...佐藤曾经被高木拦下这一枪，现在大仇得报...

剧场版还重置了一段《震动警视厅的1200万人质》的剧情（B站326-329）

警视厅会议室里有一段剧情，当屏幕上出现炸死松田阵平的犯人时，佐藤表情开始严肃。

当谈到伊达航时，高木动了一下（伊达航是高木在警视厅的前辈）。

然后谈到诸伏的时候，高木佐藤两人面面相觑，似乎想到了什么。

在TV里，高木把伊达航柜子里的遗物交给了诸伏高明，诸伏高明又谈起了已故的弟弟。

所以这里高木佐藤觉得耳熟。

B站1041集

B站1041集警校五人组这部剧场版绕不开这五个人。

墓园管理说每年来拜访萩原研二的人越来越少，令人唏嘘。

萩原研二，七年前拆弹时身亡。

给了柯南本次剧场版最宝贵的提示。

小细节：里面没有安室透，所以他没有这段记忆松田阵平，三年前在摩天轮拆炸弹，但炸弹会在爆炸前最后三秒显示下一个炸弹所在位置，为了得到这个位置，松田阵平英勇就义，临死前用手机传出了地址。

诸伏景光，卧底在黑衣组织，代号“苏格兰”。

三年前知道自己身份暴露，想自杀身亡时被秀一拦下来。

但听到安室透上楼脚步声后，以为是组织其他成员， 趁秀一分神松开转轮之际扣动扳机击穿自己心脏自杀。

（安室透到场以后以为是赤井杀的...所以结下梁子）【再补充一点，TV里说是4年前，官方倒计时活动让五人组一个个消失的顺序也是先景光再阵平，但作者青山刚昌本人说死亡顺序是先阵平再景光】伊达航，一年前因为随身携带的笔记本掉落，捡起时遭遇车祸身亡。

漫画1079安室透，唯一独苗。

佐藤美和子这一部特别让我惊喜的地方就是佐藤的刻画。

这要搁以前的剧场版能发现柯南偷听？

高木被俄罗斯组织带走以后，给了风见一巴掌。

并给他下令，带着警犬搜救。

国内院线里被删除的高佐吻戏说实话，两个成年爱人的亲吻，居然会被删除，我也不能理解。

估计有很多人看电影时跟我有一样的疑问，即佐藤认识安室透吗？

在21年10月的漫画里，他们第一次正式见面。

所以是认识的。

只是不知道他是公安。

高木在哪个剧情认识的我忘了，估计有点久了。

漫画1079事件结尾，安室透看着佐藤的车，发现和自己的车一样，都是马自达RX7。

漫画1081佐藤问：你以前真的没有见过我吗？

其实安室透记得。

那是佐藤在上学的时候，发现路上的车和自己爸爸的车一样，那车就是安室透的。

艾莲妮卡·拉布伦切娃为了孩子复仇，所以顶着一张7岁脸的柯南劝说他放下枪，很合理。

小林澄子（虽然只在电话上显示了名字）白鸟前期作为高木的情敌，在安慰完高木以后，接到了女朋友小林老师【柯南的班主任】的电话。

铃木园子看到后面你可能都不记得她出场过，她在最开头吐槽了柯南想娶小兰。

柯南使用的道具基本全部都用上了：麻醉针，脚力增强鞋，追踪眼镜和发信器，滑板，伸缩背带，2个不同品种的足球腰带。

阿笠博士：大声告诉我，谁是MVP？

画面本次真的有太多有趣的画面了，比之前的剧场版细节多。

开头一段跑步，让我想起了M24，很强的既视感，然后人同样也挂了。

互看的小情侣

看到车身上的伏特加，注意力被吸引走

不知道有没有人发现，在剧场版标题出现之后，一晃而过的女巫

左边M24阿笠博士家 右边M25阿笠博士家博士家更换一个角度立马高大上了。

偷听被佐藤发现

毛利大叔对麻醉药的抗性梗

想偷跑的柯南与小哀

柯南的颜艺

空中跑水管，阿迪力给你点赞

同样是坠楼，不知道他有没有想起自己在TV版的操作

步美担心柯南，引起元太和光彦吃醋，这终于有了早期修罗场的些许味道

千叶抱走苗子的小互动

有几个暗夜男爵的coser

帅到掉渣的分屏，多想用日语喊一句“将军了！

”槽点①下水道，和犯人一个人布置涉谷的南瓜灯就不说了。

②安室透空中抓直升机成龙直呼内行。

警察故事4③可能官方也不知道这红蓝液体配成的粉色炸弹是什么成分，干脆不解释了，反正观感还不错。

（导演：是特效，我加了特效）④官方吐槽最为致命，你啥时候再学学中文。

其实我们也都清楚现在的剧场版没有办法回到早期的水平。

需要带的配角多了，需要大的场面多了。

如果合理分配剧情不让人物边缘化也很重要。

如同结尾新一&小兰莫名的心电感应，让我以为小兰会出来帮忙，结果只是例行感应一下。

个人很希望高木 佐藤真的能在剧场版结婚，不再玩假结婚这种套路。

剧场版场面大，作画精致，看得人多。

要放到以后的漫画里那估计还要再出个凶案什么的。

不过，剧场版能做成这个水平我很开心。

如果8月末就放映那将是绝赞，可惜放在了蓝光资源已出，疫情满天飞的11月。

这部剧场版与前面剧场版的变化，用心体会一点能感受良多。

感谢看完的你！

————————————————————————————————————————PS：最近在这文章底下看到了一个贼好玩的评论“写这么多 收不少钱了吧”。

天哪，这是赞美我有写推文的水平了？！

我相信华策的人、官方的人也估计能看到我这篇文章，是不是多少应该打赏意思一下，人家都这样说了，不给点营养费说不过去吧。

这不，M26《黑铁的鱼影》也公开标题了吗。

指不定我明年还写这个水平的，是不是。

（笑）

简评：这一部剧场版的剧情承接自漫画长篇1200万人质以及短篇集警校五人组，和原著联系非常紧密，无法当作一部独立的剧场版来看待。

单独来讲本片的剧本应该是后古内一成时代写得最好的一部，虽然没有传统的推理演绎但走的也是标准的谍战片的路子，节奏紧凑剧情线索也非常清晰，同时也贡献了一个柯南剧场版历史上最为强悍和疯狂的反派，电影从头到尾都安排了很多的爆点来推进剧情，安室透闪回和结局的两场动作戏也是拍的非常精彩。

不过这一部的内容塞得有些过满了，更适合作为一个多集的TV长篇来呈现，整个故事塞到不到两个小时的剧场版里会显得很赶，也几乎放弃了对新角色的深度塑造。

柯南剧场版在很久之前就走了卖角色卖CP的路子，电影更像是为了主推某些个人气角色而写，而不仅仅是在柯南的世界观下讲一个故事，万圣节的新娘也同样如此。

不过除了有黑衣组织登场的剧场版以外，观众即便不熟悉这些戏份吃重的陌生角色也并不妨碍他们去理解这些故事，完全可以当作一部独立电影来看。

而本片的剧情是和原著长篇1200万人质以及短篇集警校五人组有非常紧密的联系，电影基本上也是直接当成这两个篇章的续集在写，观众如果不了解这些篇章的故事与主要角色的话看起来会非常吃力。

与原著故事的紧密联系也是万圣节的新娘在剧作上和以往柯南剧场版最为不同和特别的一点，至于这点变化是好是坏就很难说了。

自静野孔文接手柯南剧场版以后剧场版就一直存在严重的节奏问题，包括后面的永冈智佳也是如此，普遍的情况是文戏拍得过于干瘪高潮戏又拍的过火，使得电影看起来会显得很不连贯。

而从剧作上来看，这些作品也都存在高潮戏过于集中在头尾的设计，使得用于铺垫与过渡的第二幕会显得太过平淡，看的很是无趣。

尤其当古内一成离开以后，剧场版的推理部分甚至都变得乏善可陈了，一切的一切都是为了在电影头尾能听个响。

节奏问题一直是我近些年对剧场版喷得最多的点，而在万圣节的新娘里这点得到了很大的改善。

新导演的处理方式就是加快整体节奏，除了前两幕警方两次对案件的情报梳理以外，导演不会在同一个场景或者画面里浪费过多的时间和台词去进行描绘，通过镜头和台词将主要信息呈现给观众以后就会迅速切入到下一个场景和画面，剧情的发展以及人物间的对话同动作戏的表现一样都是很迅速的，节奏非常紧凑。

这种处理方式表现得最为突出的就是第二幕万圣节游行发糖果的那一段，佐藤怒气拉满后直接过来扇了风见一巴掌，然后迅速展开搜捕工作，这期间两人都没有任何的歇斯底里与额外情绪流露，拍的非常的利索。

由此延申的一点，就是导演对各个笑点的编排和处理也非常娴熟，典型的表现就是在长篇幅的严肃情节里穿插一些一闪而过的笑点，比如柯南爬水管时和小伙伴的斗嘴，以及高木前脚还在耍帅后脚内心就在狂念柴犬与杜宾犬的结合等等，这些笑点都起到了很棒的调节气氛的作用，同时也不会显得很突兀。

当然除了新导演的个人特色以外，本片的编剧也贡献了很多像是小五郎的麻醉抗性以及刑警“普通”的一天这些内部笑话，甚至警视厅恋爱物语的两组CP都在本片通过笑点的形式来发了糖，看得很让人惊喜。

除了对文戏部分的优秀示范之外，导演对动作戏的处理也是一脉相承的，不管是闪回段落四人组的群像展示，以及结局连串的枪战爆炸和肉搏都拍的非常的干净利落，尤其是闪回段落完全可以用一气呵成来形容，对四人组和反派以及动作戏的展示都拍得极其流畅与精彩。

不过本片最后的收尾情节拍的并不好，或者说和之前的动作戏比起来会有些平淡，经过这么多年以后还是用一个超大号的足球来解除危机实在是显得有些创意不足，这点和之前的银色子弹以及铁轨飙车相比尤为明显。

节奏问题的改善除了新导演的个人特色以外，编剧自然也有功劳，突出的表现就是电影的各个节点都安排了爆点来推动剧情，而不是像前面的很多剧场版那样将它们集中置于头尾来展示，这使得电影看起来会更平滑和连贯，不会有一种时紧时松的割裂感。

这其中最让人称道的还是第二幕的处理，以前这个用于过渡的一幕总是处理得非常干瘪，看起来会非常无聊。

本片第二幕通过一颗室内炸弹开始，之后接连安排了绑架，情报交流与分析，跟踪与反跟踪，搜捕交涉与营救等一连串事件，各个情节之间的推进非常迅速，看的让人目不暇接，这种情节编排无疑要比以前一些作品要高明不少。

除了节奏以外，柯南剧场版现在也存在推理部分乏善可陈的问题，导致观众和编剧都越来越不把这部分内容当回事，而是更加注重它的动作属性。

本片的处理和纯黑的噩梦一样，既然写不好推理那干脆就不写，彻底放弃传统的推理与侦探元素转而往特工/谍战片的方向写。

不过纯黑的噩梦里采用的是反派视角来推进剧情，基本上都是打开天窗说亮话，故事重心都放在了库拉索这个人物身上。

而万圣节的新娘是传统叙事，所以全篇依旧悬念重重，观众依旧需要跟随电影来逐步揭晓这个故事的全貌。

但是本片在剧作上和以前作品一样，依旧存在角色先于剧情，或者说是剧情服务于角色这么个情况。

本片主打高木佐藤和警校五人组，在片中高木佐藤两人和柯南一样成为贯穿全片的重要角色，他们俩作为柯南世界里的常驻角色在剧场版里唱大戏也很正常。

而警校五人组除了安室透以外都成了故人，要给他们安排核心戏份其实是非常考验编剧功底的。

本片并未处理好警校组的戏份编排问题，将闪回时间点放在松田阵平阵亡前的一天，以及第一幕穿插的整段闪回戏其实都显得太匆忙了，虽然闪回戏本身拍的足够精彩但在时间轴的选取上还是值得商榷的。

另外还得提上一嘴的是，柯南剧场版不适合单独穿插这种过于完整和长篇幅的闪回段落，这会切断大电影应有的连续性，引爆摩天楼里的汽车案也有同样的问题。

作为警校组的唯一还存活的角色，同时也是目前柯南主线里的男主之一，安室透在本片的表现还算中规中矩，编剧要处理好这个活跃的角色，要比去给故人打补丁方便多了。

虽然作为海报的C位角色，安室透的戏份并不算特别多，而且出三次外勤吃三次瘪，但是角色依旧展现出了符合人物定位的能力与魅力。

片中的闪回和结尾段落都为他设计了大量精彩又帅气的动作戏，全片他对局势精准掌控以及结尾算计反派的情节都将他的角色魅力体现的淋漓尽致。

简单来讲就是戏份不多，但是给足了高光时刻，从卖角色的角度来讲还是比较成功的。

本片其实对老角色的塑造都算中规中矩，除了人气王安室透以外，贯穿全篇的高木佐藤两人也安排了非常多的对手戏和个人塑造。

高木在本片是实质上的男二号，除了日常和佐藤组CP以外也体现出了与人物外表反差很大的，极强的临场应变能力，佐藤则把这个角色身上火爆与温柔这两个对立的特征都展现了出来。

其它戏份较少的角色，比如短暂登场的警校三人，两位女主小兰和小哀，以及睡了大半集的小五郎等等都给了一定的戏份来凸显角色性格与作用。

当然不得不提的还有我们的大男主柯南，本片虽然和去年绯色的弹丸一样依旧采用人气角色牵头的群戏模式，但是叙事主视角以及推进剧情的核心人物还是放在了柯南身上，并未让其它人气角色强行抢戏。

由于本片走的是特工片的路子，这个无所不能的超级小特工反而更符合本片的风格，而且在通篇的神棍表演之后，在结局还是让他展示了人性的一面，最后的拥抱画面也是角色塑造上的点睛之笔。

虽然电影给了老角色应有的塑造，但是对新角色的演绎显然是不足的，这点在中段才正式登场的第三方组织身上体现得很明显。

本片除了传统的正邪对立之外，还在故事中设计了一个第三方组织，第二幕也是以这个组织为重心来进行叙事。

第三方的插入给故事带来了更多的变数，看起来要比以往的作品更有意思，也解决了之前作品第二幕过于平淡的毛病，但是电影本来就有警视厅和警校五人组的故事线做支撑，在这其中再插入一个全新的组织团体的话就会让故事显得过于臃肿，这也是剧作上的一大弊端。

过于臃肿的故事让导演不得不在有限的时间里加快节奏来推进剧情，这就使得这个第三方组织的背景和主要角色都未能进行深度刻画，充满了工具人的属性，结局的拔河表演更是把这个属性无限放大。

除了第三方组织以外，本片的反派也缺乏足够全面的刻画，当然把它当作一个纯粹的反社会疯子来看待也未尝不可，只是本片里这个反派所展现出的能力是非常恐怖的，完全可以用文武双全来形容，甚至都可以称作柯南剧场版历史上最为强悍的反派。

在这个前提下，缺乏足够的角色塑造就会让人倍感遗憾，因为角色所展现出的实力和它的个人塑造完全不对等，像是引爆摩天楼里森古帝二的完美主义就是补全角色的一个非常重要的特征，而本片的反派显然缺乏这种足够鲜明的个人特征。

总的来讲，《万圣节的新娘》和近些年的柯南剧场版一样依旧还是角色先行的作品，有很强的卖角色卖CP的意思，和原作的剧情联系也达到了历史之最，有一定的观影门槛。

但是它的变化尤其是新导演所带来的叙事节奏的改善是值得褒奖的，全篇也贡献了很多的爆点和笑点，看起来要比近些年的作品舒服很多，放弃推理走纯粹的谍战片模式也让电影变得更加的纯粹，算是扬长避短了。

广州这个疫情，电影院估计是没戏了，先睹为快。

加一星给柯南剧场版还在坚持。

1.应该算是近五年中质量较好的一部了吧虽然众所周知近几年质量是如何走下坡路的，怎么说呢，推理部分依旧比较弱化，也没什么惊心动魄的反转，柯南惯例上天下地冲上月亮拯救涉谷，最后眼看炸弹混合液就要逼近，只有少年侦探团5个人站在中间，那种感觉真的是，警察们都去干嘛了！

2.科技才是双刃剑，成也萧何败萧何。

阿笠博士才是和平守护者。

3.平时就不给力的毛利叔叔，这次干脆整个电影都躺平，令人羡慕。

4.开始的婚礼现场，园子cue柯南在想和小兰结婚，镜头晃过柯南左边站着小兰，右边站着小哀，编剧怕不是在作死。

5.如今的柯南真的是分分钟走在走偶像路线

6.虽然但是，最后齐心协力不知道通过什么物理原理阻止爆炸时，经典的BGM响起，还是觉得超级燃啊！

7.最后的片尾曲《时停错觉》，也挺好听的。

8.最喜欢的哀酱戏份仍旧少的可怜，但是分分钟还是飒炸！

真心期待明年的哀酱主场，希望技压群雄，扬眉吐气，成为最让人喜欢的一部！

加油！

9.最后，应该是阿笠博士猜谜时间最敷衍了事的一部了吧（笑）

松田警官危机时刻解决案件很有以前看港片的味道。

我觉得啊，柯南系列总是能够把公安，警官还是黑社会琴酒间谍这些刻画的为妙微肖。

就是你会很向往有这样的侦探出现在社区，有问题就有这些侦探帮你破案之类，很喜欢主推推理这个设定，很有脑，总之在我心中有很特别的地位。

每个角色都已经深入我的心，然而消费太久了，为何不要让柯南与小兰有情人成眷属，然后他们生出一个小男孩，就让他叫做柯南呢。。

而灰原就让他保持小朋友，与其他人快乐成长呢？

能这样就不能每年出一部电影吧，因为柯南与身边角色关系会瓦解。

希望赤井一家真的是破除柯南魔咒的关键一家人。

因为小兰这样一直等待，让人很不要相信爱情了啊！

我一直说服朋友说柯南系列已经不一样，然而很多人已经弃番啊。。

人物关系多到已经让观众吃不消了啊。。。

希望有生之年可以感到完结撒花。。。

这部电影，后面在直升机决战部分很精彩，安室透这种单身完美男子，又有脑有情商高，其实他会喜欢怎样的女子呢？

柯南系列把男子们都塑造得很帅气，专门搞事业的女强人反而比较少呢希望可以为他和赤井秀一配上势均力敌的女生对象把，不要再基配了。