入侵脑细胞

想起要看这部电影的原因有点和影片中的几个情节相似，我很小的时候在影碟机上看过这部电影，但是能记住的仅仅是一些在当时让我觉得很难理解和略显恐怖的片段，比如女主角凯瑟琳穿着白色的衣服行走在沙漠之中，还有长着两个黑色犄角（或是两条辫子）的卡尔面目可憎的样子，当时凭我的认知肯定不会明白这部电影到底讲了什么，如今看来觉得非常华丽且充满艺术气息的造型和弗洛伊德式的剧情设计也只是让人感到一头雾水而已。

稍微有一些阅片量的人都不会觉得这部电影很难理解，在本质上，它仍然是一部典型的好莱坞电影。

影片讲述的是警方在一桩连环杀人案的侦查中抓到了凶手卡尔，他专门挑那些长得甜美可爱的女性下手，然后用非常残忍的手段将她们折磨至死，不过在他被逮捕之前，最后一个受害者茱莉被他关在了水箱里，超过40小时，她就会被定时上水装置活活淹死。

然而当警方找到卡尔时，他已经因病而昏迷不醒。

为了找到茱莉的下落，警方不得不想办法“进入”卡尔的意识里寻找答案，于是，他们找到了“坎贝尔中心”，一个可以让医生进入病人的梦里进行心理疗法的前沿机构。

电影的女主角凯瑟琳就是一个非常有经验的儿童医学家，当时她正在治疗一个患有自闭症的小男孩爱德华，突然接到这样的任务，她刚开始也觉得希望不大，FBI探员彼得不肯放过任何渺茫的希望，终于劝说凯瑟琳参与这项任务。

不过影片并不是按照上述的故事顺序展开剧情。

一开始，我们就被带进了爱德华的内心世界，那是一片荒漠，腾腾热气在画面中荡开波浪，视线所及，只有黄沙、枯干的树植和蓝得让人绝望的天空，大远景中的凯瑟琳穿着白衣，在荒漠上策马而行，虽然只有一个豆粒大小，但依然能够吸引我们的目光。

这一段落用画面诠释了孤独者的内心犹如一片荒漠，爱德华的世界里除了那头令他害怕的怪物莫基洛克之外似乎没有其他任何人，任何生命，凯瑟琳尝试接近他，与他交流，邀请他乘船远行，爱德华最后还是被吓跑了，凯瑟琳只好按下手上的按钮，终止实验。

影片的开场可谓华丽而惊艳，但它最先给人的感觉是困惑。

凯瑟琳的打扮和她身处的荒漠似乎不在我们的日常经验之内，我们必须等到凯瑟琳从梦中醒来才恍然大悟，原来这一切并不是现实，至少不是我们熟悉的现实。

两者的区别正如影像空间所显示的那样，一个奇异而陌生，它让人想到诺兰的《盗梦空间》，梦中的世界总是超出了人们的想象，而现实的世界我们早就习以为常了。

不过这只是电影的冰山一角，在IMBD上有人评论说像这样的画面甚至比人物的对话时间还要长，这句话并没有夸大的成分，放映到影片的中后段，叙事完全转移到了主角的梦中世界，各种奇异妖冶影像造型不断刺激着观众的眼球，宛如一个绚丽多彩的万花筒世界，救援行动也迫在眉睫。

那么我们应该指责这部电影对于画面形式的追求盖过了它的叙事内容嘛？

当然有理由这样做，因为对于喜欢看故事的人来说，这些快要溢出视觉的画面显得过于空洞了，那些面貌恐怖的女模特、换了不知道多少套造型的卡尔和凯瑟琳、像艺术展览馆似的内心空间、还有那些血腥到令人反胃的装置，除了刺激观众眼球好像就没有别的作用了，这是名副其实的视觉盛宴，好莱坞特别喜欢这种套路。

当然了，提出这种指责是非常容易的，但是往往忽视了一个事实：对于那些喜欢视觉艺术的影迷来说，这部电影简直就是一个巨大的福利。

这里我们不得不提一下导演塔西姆•辛，他早先以拍摄广告和MV而名声大噪，1991年，他为R.E.M.乐队的歌曲《Losing My Religion》拍摄的MV获得了多项大奖。

而《入侵脑细胞》则是他的电影处女作，转型做电影导演并不容易，因为电影的时长、叙事方式、接受的人群与MV和广告有很大的不同，所以不得不考虑更多的因素。

不过对于塔西姆来说，把MV的美学风格运用到电影当中是一条可以选择的捷径：重视画面的造型构图和人物的形象设计，尽量用视觉内容来交待剧情的信息，让画面而不是对话留在观众的脑海里，能做到这一点已经很不容易了，这可能就是时隔数十年，我依然对这部电影有印象的原因吧。

电影中与mv几乎相同的场景

mv《Losing My Religion》而且对于这种非现实的梦境、虚幻的空间或人类的意识世界，可以更好地发挥造型叙事的潜力，因为这些空间在客观上并不存在，没有人知道它们应该是什么样子，这时候导演必须按照自己的想法和理念来创造这些空间。

最近重映的《阿凡达》为什么那么火爆?当然不是因为什么可笑的环保主题，而是电影中的外星生命体及其所在星球满足了人们的美好想像，在影院3D的观影效果中，眼前的一切变得更加逼真，同时也会让人觉得不可思议，在一种陌生化的观看中不断被画面所震撼，这是所有好莱坞大片的制胜法宝。

《入侵脑细胞》更像是一部恐怖片，残忍的凶杀、卡尔对自己的肉体摧残（把钩子穿到后背的肉皮里，然后将身体吊起来，皮肉分离的场面非常令人不适）、还有那些血肉模糊的画面，童年时的卡尔被父亲殴打，充斥着大量的暴力，但其实这一切并没有脱离剧情的要求。

因为对于卡尔来说，他的人生本来就是一场噩梦，自小患病，父亲又精神不正常，他每天都过着胆战心惊的日子，我们自然不可能在他的梦中发现多少阳光或温暖，那里只有死亡、魔鬼、尸体、和假装非常强大的自己。

最后，凯瑟琳不得不改变策略，让卡尔进入她的世界，那是一个桃花源般的世界，凯瑟琳像圣母一样温柔地安抚受到惊吓的童年卡尔，当那个长大之后的怪物卡尔出现时，她非常自信地挺身而出，与其作战，因为对于她来说，这个世界是她的世界，在这里，她无比强大。

不久后，茱莉获救了，有一大半的功劳要归于彼得，因为是他在卡尔的梦中发现了关键的线索。

不过对于凯瑟琳来说，她的任务是要拯救童年时的卡尔，虽然这一切对眼前的现实已经没有意义。

她曾失去了自己的弟弟，能体会到一个人受到折磨时是多么痛苦。

或许有太多的导演都应该好好感谢弗洛伊德，他的梦理论和童年学说为电影提供了大量的灵感，银幕上涌现出越来越多精神分析式电影，而犯罪片早已熟谙此道。

卡尔的杀人动机被解释为童年时身心均遭受重创后的人格扭曲，还有像凯瑟琳弟弟的离世，彼得工作失误给受害者家庭带来的灾难，最后都成了他们心中的郁结，甚至改变了他们的人生。

但是影片并没有利用弗洛伊德的解释来获取我们对于凶手卡尔的同情，正如彼得所说，就算有人比卡尔受到的伤害要多出一百倍，这个人仍然可以是一个不去伤害别人的正常人。

真正让我们同情的是那个童年的卡尔，通过凯瑟琳的目光，我们看到了他的父亲是如何像禽兽一样虐待他，那一刻才真正让人感到痛心疾首。

电影的结局是美好的，凯瑟琳再次来到爱德华的梦中，这一次，她变得比之前更有信心，也更有力量，这种力量既来自于她作为医生对拯救患者的决心，也有保护童年卡尔时逐渐浮现出来的母性力量。

有意思的是影片的结局发生在梦中世界，爱德华的心灵荒漠终于可以像大海一样载船启航了，那么现实也会如此吗?这样的结局是不是暗指了人生中的某些病症只能在电影中得到治疗?

（本文首发于公众号：眠耳电影）

让我们把视线从好莱坞式的人质营救剧情上移开，注视一下影片的宗教隐喻和思想内核。

个人对基督教不甚了解，@李南心 的影评对我有一些启发。

一、影片的核心意象符号是“水—浸礼”。

这在影片中后期同步推进的双线剧情中得到了着重描写。

主人公之一的精神分裂症罪犯卡尔小时候所受的家庭暴力通过浸礼这一事件成为其一生的梦魇。

在精神病罪犯那里，浸礼成为一个宣示power的仪式，他通过对受害女性进行类于浸礼的行为来将自己置于精神世界的高位，以此面对童年的梦魇。

罪犯内心世界中的恶魔君主既是对犯罪后的自我形象的想象，也作为其童年记忆中父亲作为施暴者拥有绝对力量的形象存在。

心理医师凯瑟琳作为一个圣徒的形象出现。

她和男主彼得在长凳上有一次对话，她流露出对人性初善的肯定，认为是不幸的童年经历造就了卡尔后来的犯罪，联系后来她把卡尔的君主形态钉在地上那段满溢宗教意味的剧情，我想到客西马尼之夜耶稣说那句“宽容他们，他们做的他们不知道。

”最后凯瑟琳和卡尔的剧情非常隐喻化，我说一下我的解读。

1卡尔的小男孩形态问能否留在这里，我猜如果小男孩留在这里就会成为凯瑟琳的另一个人格，并且小男孩和恶魔形态是两位一体的，恶魔形态大概对应原罪设定。

所以凯瑟琳拒绝，不仅自己危险，卡尔也会成为植物人什么。

2(《圣经》)【彼得前书3:21】“这水所表明的洗礼，现在藉着耶稣基督复活也拯救你们。

这洗礼本不在乎除掉肉体的污秽，只求在神面前有无亏的良心。

”卡尔恶魔形态披着鳞片斗篷从水中起身，这或是意味伊甸园那条蛇所引原罪对小男孩这个人的善的象征和凯瑟琳圣徒(我不把她解读成女版那个，只能说圣徒)的争斗，同时场景一变也许象征失乐园事件。

【罗马书6：6】“因为知道我们的旧人和他同钉[死，使罪身灭绝叫我不再作罪的奴仆。

”凯瑟琳手持金弩，把卡尔的恶魔形态像耶稣受难那样钉在地上。

这结合上面圣经原文很好理解，消湮原罪。

而原罪和人结合紧密，恶魔形态死了小男孩也要死，这时场景一变，又回复到天堂模样。

凯瑟琳缓缓把小男孩放进水中，现实中卡尔剧烈挣扎呼吸好似溺水。

【罗5：18】“如此说来，因一次的过犯，众人都被定罪，照样，因一次的义行，众人也就被称义得生命了。

”【罗6：4】“ 所以，我们借着洗礼归入死，和他一同埋葬，原是叫我们一举一动有新生的样式，像基督借着父的荣耀从死里复活一样。

”最后小男孩闭上眼睛，卡尔停止挣扎。

这就有些新教的不支持死刑，道德上拯救灵魂的意思了。

3结合影片结尾。

凯瑟琳在完成对卡尔小男孩形态的浸礼后，内心进阶，在大漠中(沙漠无水)扬起一片蓝色的布绸(象征水)，把帆船置于其上(船可能也是个符号，诺亚方舟嘛，女主就是再世xx，虽然不及祂，但小帆船怎么不能载人，也算人间圣徒)，加之沙漠飞雪、(之前凯瑟琳内心天堂布景种的那种)树，相当于直接把最先的精神分裂病患小男孩超度了额不是，拯救了。

并且小男孩和卡尔都是精神分裂，这就相当于卡尔用自己受浸礼唤醒一位人间圣徒，自己在另一个同样病症的孩子身上得到重生。

彼得就更明显了，上文提到【彼得前书】。

结合后来彼得不记得自己怎样破案，彼得算是“习之而不明，行之而不察”的践行者。

结合彼得童年糟糕经历，他就像【哥林多前书13】所言“爱是恒久忍耐、又有恩慈……凡事包容．凡事相信．凡事盼望．凡事忍耐．爱是永不止息”什么的。

并且剧情双线同步推进时，凯瑟琳对卡尔进行浸礼，彼得也救出女孩像施行浸礼者那样抱着女孩。

所以影片的第二个符号——施者就是彼得和凯瑟琳。

也许应该把卡尔的父亲算上，但他算是人间的恶的象征。

影片的第三个符号——受者也很明显，即卡尔、凯瑟琳开始治疗的小男孩和被绑架而生还的女孩。

三受者与三施者一一对应。

影片营救人质的剧情固然老套，但“施者—仪式—受者”这个极具宗教意味的结构和剧情是贯穿始终且明了精干的。

当然了，其思想内核并无太大新意和亮点，虽然以我贫瘠的文艺作品品鉴史无法举例一个类似光剑软科幻约等于步惊云大战聂风什么，但这种宗教故事总觉得有太多既视感。

当然瑕不掩瑜，作为一个二十年多前的电影，画面还是很抓眼球的。

就是画风不太适合小朋友观看。

把工作留在这里，不要带回家里。

这个人出去得起来越频繁了，这次他只等了六天，他开始时几个月才犯一次案，这有两个可能：一，他以为我们蠢得抓不到他；二、我相信是这个，他想被捕。

有一件事是肯定的，如果我们不能制止他，他自己也无法制止自己。

有们有听过惠伦氏症吗？

是一种精神分裂，罕见但很严重，精神分裂的人这些部分会受侵袭，但惠伦氏症的人特别严重和快速。

不能给他大量镇静剂或精神药吗？

普通治疗精神病的药没有用，病因是病毒在母体感染神经系统，它一直蛰伏，走到有创伤引发，引发的因素有很多，通常都与水有关，但结果都一样。

他不只是患上紧张症，他是消失了，就像做梦而醒不过来一样。

这会维持多久？

永远。

她们以为只是绑架，不一定会死，但这只是一种折磨，对他来说这是一个洁净仪式，然后才带她们回家，造成玩偶，变成玩具。

罪犯总是有忏悔的可能的。

精神分裂的人喜欢无重的感觉。

就像浮在水中一样。

你相信你内心有一部分是你永远不会展示给其他人的吗？

我想人人都有那一部分。

在实验中我进入别人的心灵时，我能看到这一部分，我感觉到它们。

在卡莱的内心，我感觉到一种我不想再有的感觉，他甚至不再是卡莱，是一个变态王国的帝王。

在那里他可以尽情堕落，我不想在这儿谈这些事。

我的世界，我的规则。

2010今天看了这部电影..电影将要结束的那一段.彼得把贺朱莉抱在怀里,迪恩把童年的史卡莱抱在怀中,镜头交叉切换.,一个拯救生命一个是救赎灵魂.一个受害者朱莉,一个迫害者史莱卡,都需要被拯救,那真正的罪犯是谁.??坐在长椅上,彼得说了一个关于一个罪犯的故事.彼得说:"最后他的律师把陪审团说得服服贴贴,说他是因为小时候遭到了性侵犯,才令他走上了这条路..........他妈的什么鬼话连篇" 迪恩反问:那为什么是鬼话.......影片的后面迪恩与彼得分别都进入史卡莱的世界.这时基本上就是向我们证明了,一个人在童年遭遇了一些非常对待之事,他眼中的世界基本就毁了,就像童年的史莱卡在迪恩的世界里说的:没有用,无论我走到哪里,他都会跟过来.童年巨大的阴影已经控制了他.那个为了自我保护而产生的逻辑.已经进入了人脑海马中的永久记忆区域. 说下题外话,我小时候在周围的环境中自己得出自我防御的心理机制是:不要在乎那些东西,要不你就会受伤.当我回忆过往童年时,学习经历中总是能碰到这种情况,我不想去和别人比,不想竞争因为会受伤,怪诞的思维逻辑不是吗?呵呵,还好许多人和我的想法都不同,要不我们的社会就要停滞不前,甚至有倒退的危险了.哈 看完影片.也许会觉得真正的罪犯应当是史莱卡的父亲,那么当史莱卡父亲童年时是谁为他撒下了暴利的种子,..........是谁在人类的心灵上播撒这可怕的种子.....无论是暴利或者冷漠包括逃避.....种下之后,都不会长出好果子,............童年你收到了什么样的种子?,人类中已经有许多人站出来要做坏种子终结者,也许我们要用一生来与它对抗,

这部电影看完久久不能平复。

法律的公正在哪里？

精神病患者就可以因为病症逃脱法律制裁吗？

被杀害的人就理所应当成为牺牲品吗？

因为罪犯童年受到了虐待而免去他的责罚，这是我们坚持的正义吗？

电影中带给我的思考如此深刻，充满着矛盾和人伦道德思辨。

一共有三位主要人物：女主（治疗医师），男主（警探），连环杀手。

女主仿佛代表着我们的善良，一个完全光明温暖的存在，如同真主（我不信教，只能这么比喻），当她在看到连环杀手受到极其残忍的虐待后，生出了无限的同情，并且冒着生命危险去拯救他的灵魂。

男主（警探）代表的则是正义，他的发言发人深省“即便遭受了一百倍的伤害，他依然不会去伤害任何人”，法律与一切背景、过往经历无关，犯罪即是犯罪本身。

连环杀手则代表着这我们的黑暗。

杀手被父亲虐待导致的精神分裂，所以他的父亲应该来承担他的罪过吗？

如果他的父亲也在童年遭受了虐待？

施虐和被虐是一个轮回，真正的源头就是人类的黑暗本身。

试问我们谁没有让人伤痛的童年，谁又没有过黑暗的想法？

阴影是因为有阳光照射才存在，他们本来就是互相依存。

正是因为我们内心中有黑暗，所以阳光才那么美好。

他们相互依存，相互平衡，才让我们外灵魂变得立体。

而正义，理应是站在灵魂之上存在的。

一个人的灵魂是无法因为法律制裁而得到拯救的，拯救他的只有付出同等的善良和光明，只有这样的对等付出才可抚平他的伤口。

他的行为不应该得到原谅，他理应获得应有的惩罚。

可是他的灵魂需要被拯救，而杀手从始至终想要的就是救赎，而不是“无罪释放”。

灵魂与正义是两件事，拯救灵魂的事情交给真主，而正义，请交给法律。

我们往往把自己当做圣母，而忘记了真正的公正。

PS：好的律师不应该去讲人伦道德，而是站在一个更高的高度去看待问题。

所以人们总是觉得法律无情，法律本应无情。

如同政治一样，政治黑暗也是毫无人性，任何事物、行业走到一定高度后都是理性思维统治。

凡人达不到这个高度，往往受困于灵魂（七情六欲）无法自拔。

历史上诸多伟人，他们都拥有绝对理性。

这是一个人走出灵魂困境之后所拥有的品质。

《入侵脑细胞》讲述的是通过高科技进入精神分裂杀人犯大脑的故事。

变态杀手卡莱诱拐来金发女性，并将他们溺毙，再戴上项圈制作成“洋娃娃”。

联邦调查局通过调查逮捕了他，但是他已经昏迷不醒。

为了找出他藏着的女孩，儿童临床医学家嘉芙用现代高科技手段潜进昏迷的卡莱的大脑中。

FBI探员根据嘉芙提供的信息去追查女孩的下落，但嘉芙却在卡莱的思维世界迷失。

彼得进入梦境并带她走出迷境。

最终警察根据梦境中相关线索，成功营救失踪女孩。

弗洛伊德的精神分析学中提到“无意识理论”，因社会道德和本人的理智的抑制，本能冲动、被压抑的欲望或生命力无法进入意识进而被个体所察觉，这种潜伏着的无法被察觉的思想、观念、欲望等心理活动被称为无意识。

弗洛伊德认为人的心理过程主要是无意识的，而意识的心理过程则仅仅是整个心灵的分离的部分和动作。

而嘉芙进入卡莱脑中那光怪陆离的世界，其实就是属于他昏迷中的无意识领域。

在卡莱的脑海中，他被分裂成两种人格。

一种是变态王国的皇帝，掌握至高无上的权力；一种是童真胆小的小男孩，顺从听话害怕权威。

而孩子的人格出现时间短，且处于弱势地位。

而卡莱在现实生活中无法控制自己，做出残忍杀人行径，正是因为代表孩子的那份纯真善良已经被残忍所覆盖。

弗洛伊德指出梦的想象同时来源于意识的一端和无意识的一端，想象从意识端转移到无意识端的过程就是梦的运作过程。

1而卡莱的梦中带有其童年阴影的影子，他差点被溺死却无人伸出援手，他玩洋娃娃被父亲发现大骂其基佬，并用皮带和熨斗打他，并说：“洋娃娃是女孩的，不能给男孩玩。

”受这些无法抹除的阴影影响，卡莱长大之后把被害女性溺死，并用漂白粉将其内脏清理干净，制作成属于他的“洋娃娃”。

这大概是对于童年某种缺失的弥补。

在豆瓣影评中，某位“豆友”认为影片最后嘉芙冒着极大的危险，让魔鬼般的卡莱进入自己的潜意识世界，并打败了成年卡莱，将他的四肢和心脏钉在地上。

她将童年卡莱放入洁净的水中进行“洗礼”。

最后，卡尔在凯瑟琳的世界里重浴女性，也是母性之爱，灵魂获得了最终的平静。

“没有一种心理表现是无意义的、任意的、没有规律的。

”弗洛伊德认为。

这便是因果回溯原则，时间空间上的变化抹不掉个体早期对其心理及行为的巨大影响力。

在卡莱小时候种下的因，长大后肆虐发展成他精神分裂的果。

而影片中跟随其的患有白化病的狗，象征忠诚，同时带有一部分童真。

在其梦境里出现的站在血池旁的黑狗，则表现其黑化的血腥的心理，这时黑狗已经是邪恶的象征。

而影片开头出现精神分裂症儿童艾华，他的梦境是广袤无垠的沙漠和坏掉的无法前行的船，且幻变成的怪物莫基洛，象征他被自我控制束缚。

而卡莱的梦境世界是色彩多样，阴暗压抑的，且里面构造复杂，这在一定程度上象征其逃离自己梦境的难度之大，也就是其精神分裂程度大。

整部影片对于梦境色彩描述是奇异的，带我们走入奇异的梦境。

影片综合科幻、恐怖和心理因素，给我们带来更多的是心理的后怕以及对于人性和人类心理的思考。

兜兜转转又是“男子气概”的议题。

有时候一些出问题的男性，刁难的不只是女性，更多的是自己的同类:自己的儿子，自己的弟弟，这些在生理上比自己弱小的。

他们把对自己的无能的愤怒反施于这些人，让这些什么都没做错的受害者成为了他们暴力的成果，暴力的继承人。

当凯瑟琳进入到成年卡尔的内心世界时，看到的却几乎都是他小时候的世界，可见童年创伤对他来说影响有多大。

他爸爸一出现的时候，整个空气里都是一种不知道打哪来的满满的愤怒感，长期让小孩在这种环境里百害无一利。

仅仅是因为卡尔安静，喜欢粉色与洋娃娃，与其他被“社会性别”驯化的小男孩不同，再加上老婆的离开，他就暴力相加，甚至让小卡尔看女人的身体，不断灌输是他妈妈先抛弃他的，他却从不反思对方为何离开。

看的过程中我忍不住去看导演是谁，一位印度男性，我还是比较开心一位男性能从这种切点来拍电影，倒不是说这是不正常的事儿，而是因为这种事情本该是十分平常的事，却很少发生。

或许早已不乏这种童年创伤类题材的电影，也不乏男性来拍这样的电影，但是这位导演他并没有用大量的笔墨去刻画成年的卡尔是怎样怎样犯罪的，怎样折磨女性的，而是着加笔墨去拍“为什么卡尔会这样”，“卡尔如何变成了这样”以及“小时候的卡尔是怎样的”，这种心路心理上的历程。

有很多人把关注放到了美术、科幻、犯罪身上，说它“一点都不科幻”也没有“犯罪效果”，但是如果说一切的科技是服务于人类的，那么再进一步来说就是服务于人类心理的，而“犯罪”这个词也时常伴随“心理”一词同时出现；而美术上的问题，导演用很多抽象的、后现代主义的事物，也借鉴了很多后现代主义艺术家的作品，去意象成小卡尔的恐惧和内心世界，更柔软也更具艺术性，最直白来讲更适合大众接受的方式表达出来，就像每个人的梦境一样，总会借助于一些物品来暗示现实中的事情，就比如影片中凯瑟琳进入卡尔的世界，其中有很多虫子在卡尔身上爬，也有很多蛇，以及妖艳的美女和狰狞的怪兽，虫子是一点一点啃食内心的恐惧，蛇是束缚是不知如何逃脱，妖艳的美女是对性的错误片面理解和向往，狰狞的怪兽是他爸爸的侧写...而凯瑟琳来救他的时候，那只怪兽被关在了水箱里。

很多人觉得这很不切实际，很“后现代主义”，是离我们很远的，但是不是这样的，我们每个人当小孩的时候，脑子里就是会想这种奇奇怪怪的东西，我们对于“权利”，不知道就叫权利，而是长长黑黑的披风和看不清面庞的大人，我们对于“性”，没有被正确引导的时候，会在脑海里就以为是诱惑和“阶级的不平等”——总有一个人是处于上方的支配者，小孩对于这种没有概念的东西，就是会把它变成他们所有概念、所理解的东西，看起来不搭噶，实则一切有迹可循。

看到很多短评似乎并没有看懂这部电影，把潜入卡尔的内心世界说成潜入梦境，还说这个剧本很烂，其他方面也很拉等等，或许可以说是因为“不是自己的菜”的原因，但是说它很烂，而不说哪方面烂，似乎对于想要认真倾听观众意见的导演来说并没有实质性的帮助吧。

就算有一部好电影我看不懂，可能有传递者的问题也有接收者的问题，但我会觉得可能作为我自己来讲，我还并没有到理解它的境界，会觉得我水平不够，这大概是我对电影文化保持的一种谦卑的态度，而不是高高在上的说这部电影“很烂”“没有技术含量”，翻来覆去这么几个词。

导演把重点放在卡尔的内心世界，一方面是因为自己的强项在于表达抽象的事物，发挥好自己擅长的东西，一方面是想让人关注“生病的历程”，让更多人去探究，防止再生病。

有很多人对这部电影很失望，觉得不科幻，导演也用了《The cell》这种一听起来就很适合科幻迷的名词；演员阵容十分诱人，尤其是女演员；内容简介看上去也十分有趣，美女心理医生潜入变态控制狂的心理世界一寻到底...但实则却给了温柔的，毛茸茸的“一拳”，我为什么说是一拳，因为它扎扎实实打到了一些骂这部电影的人的心里，他们并非看不懂，他们很懂，就是因为懂，才给了很低的分数，而这些人往往都是男生，说出性别不是想表达什么，但是至少表明了什么，还是回到开头，人在一出生大脑构造都是基本相同的，不会因为男女而有很大的不同，而为什么往往都是男性在“无端的愤怒”以及种种，是因为他们本身也是这种权利的受害者。

而到了今年，这部电影所要表达的东西还是一如既往地需要被表达的，所以说，其实是很可悲的。

一个男孩子，和其他男孩不一样，喜欢粉色，不喜欢踢足球，喜欢安静的事物，而遭到爸爸的暴力，从小缺少母爱，导致他性格一步步有缺陷，大脑的构造也变了，让他成为一个开始折磨别人的变态，就像影片里的男警察一样，没有人去问为何会如此，只会在意结果，不是说在意结果是不好的，但是想要去探寻最根本的东西，就应该是去最深层的内心。

我很感谢这位男导演，他把影片里的女性刻画的非常善解人意，(虽然大部分女性本来就是如此)，与影片里的男人，不论是警官，还是卡尔的爸爸，都成了反比，这是我觉得特别不同的一点，也大概是让许多男性觉得“不知道为什么就是不好看”，“不舒服”的原因吧。

入侵脑细胞 (2000)7.62000 / 美国 德国 / 科幻 惊悚 恐怖 / 塔西姆·辛 / 詹妮弗·洛佩兹 文斯·沃恩

挪威画家Odd Nerdrum的《Dawn》

英国装置艺术家Damien Hirst《获悉万物内在形态后之欣慰》

剧情没有太多波折和烧脑的地方，也是个比较圆满的结局。

FBI救出了被困的女人，女主获得了救赎与拯救他人的勇气与方法，而卡尔这个拥有过悲惨童年、长大之后施以极端犯罪的矛盾的人，最终以幼年时受洗的状态结束了善与恶的人格，在临死之际获得了救赎。

除去一些惊吓或者重口血腥的桥段，整部片子的美术、构图等等实在是非常有艺术感和想象力，有时是华丽、浓墨重彩，像是《英雄》里的场景，有时又能一转画风，阴森、诡异，如那三个女人张嘴抬头仰望异形般的穹顶时的镜头，使人既有生理心理的反感，又不得不称赞其视觉上和思维上的冲击感，实在是美与残酷并存的刺激体验。

先贴一下百度百科的简介，腾讯视频的差不多

第一眼就是一个亚洲邪女王的图片感觉“变态杀手卡尔・斯塔格在一处废弃的农场修建了一所玻璃密室，在电影《入侵脑细胞》精彩剧照那里他溺死诱拐来的幼女，用她们的身体进行一种虐待狂的后现代仪式。

当联邦调查局找到了斯塔格并在逮捕中将他击昏后，他们发现还有一个女孩还活着，但只有斯塔格知道她在哪儿。

为了挽救最后的幸存女孩，一位潜心于一项突破性研究计划的儿童临床医学家凯瑟琳・迪恩她受命用现代高科技进入到昏迷的杀手的大脑中。

进入杀人凶手的灵魂无疑是一次奇异未知并且充满危险的旅程，当她开始后，一个FBI探员（Vince Vaughn饰演）紧随其后，同时间赛跑去揭开层层线索，查找那个失踪女孩的下落。

不幸的是，事情并没有向预期一样的顺利，詹尼弗发现她被困在了这个杀手的思维世界里，真正有欲罢不能的感觉” 那我根据上面的描述，本来期待的点主要有两个，一个是凶手对女生所进行的“后现代仪式”，以及医学家的高科技，既然我是想找恐怖片，那自然是更倾向于那种凶手的变态仪式，但是实际上感觉这部分戏份的冲击感一般般，主要是以医学家那边，可以进入梦境的技术为主要基础，虽说进入梦境之后，凶手世界里的画面还是挺刺激挺有美感的，但是要说恐怖的话，就还一般般，包括后面凶手进入女主的梦，也是差不多，最后捅死凶手时候，看着他的脸甚至可以让我想到雪花牛肉的雪花。

原片1:31:54

局部放大

百度的雪花牛肉图片 另外，凶手给女主带项圈的画面，也挺有那种，地狱魔鬼的感觉，头上都是石灰，同时手上还是正常肤色也能让人感觉到凶手内心，正常与变态部分的融合。

看头上的石灰以及手臂的肤色，讲真不看角的话真的以为是一个健壮的装修工人把油漆倒头上了的样子

这里我看角的纹理，感觉好像是把头发拧一起，再喷定型胶搞的 可能这个片的目标受众是欧美观众，所以穿插各种很多宗教元素，女主世界里的圣洁打扮（无论是E还是凶手，两边都是），还有地狱勾肠之类，就很有基督教那种天堂地狱的背景。

圣洁的白羽毛

传统修女装

怀中抱仔浸水池

被凶手梦境干扰的黑化女王 基本上兴奋点就是各种梦境的切换吧，其他的地方都很容易犯困，最后女主可能是单纯地想把邪恶的凶手给杀掉，却同时又怜悯正常的凶手，还有各部分的对宗教的暗示之类（作为一个中国人真的get不到宗教那种恐怖的点），不过化妆还是挺好看的。

个人比较喜欢这个场景，女主在一个箱子里，四周不着地，以为上面是窗，结果直接重力在打开的一瞬间颠倒，天窗变成了坑洞

啥都不说了，这个搬运工的胸真的不小

女主飞天见狗图

警察开局趴水图总结嘛，虽然有续集好像，但我应该不会看了，有点无聊，心理层面的话，刻画也不够深刻，现在变态凶手心理变态已经是常态了，其实警察好像童年也很惨，那么为什么这两个人会有不同的方向呢，其实如果这里加点反转，我会比较喜欢，比如警察其实暗地里知道有凶手这么一个人，然后各种，影响他，操纵他，去干坏事，但是凶手在和女主的梦境交流中，传递了求救的信息（就是既有凶手本身的好人格与坏人格存在， 同时也有坏警察的干预在），然后女主又各种操作，查到了是警察干的，最后在梦境中，面临一些两难的抉择，警察并没有干坏事，但是他操纵了凶手，凶手只是被利用，但是如果要选择保全凶手的话，那就需要牺牲无辜的人或者什么乱七八糟的东西，如果要保全警察，那他就坏人逍遥法外，最后他们透过梦境的力量把警察搞傻了，女主为了保全凶手，掩护他逃跑，凶手自责，放出了被抓女生，但是无意中（或者是某种交易） 出意外死了（毕竟恶有恶报）。

最后凶手的大脑碎片被保存了下来，因为有人觉得这个事情有疑点，然后某一天，一个人用梦境技术，查看了凶手的大脑，发现里面似乎还有警察的影子，以及一些其他的人，这就搞续集了。

一个人的童年是无比重要的，大多有变态行为的人在童年都遭受了心理加身体的极大创伤。

从而形成一种错误的认识，这种错误的认识在常人看来是错的，但在他的心中却如同真理一般光辉。

一个人怎么形成错误的认识了，又怎样将错误的认识反认为是正确的呢？

变态者，或有精神疾病者往往是无比自卑的，却又是无限自大的。

每一次外界的否定，再加上自我的否定都让他愈加自卑，陷入深渊无法自拔。

一旦，错的认识，错误的做法给他带来极大成就感之时，他便会极大地自我肯定，就愈发自信，在这种错误中寻找到自我。

在每个人的内心深处都有一个理想的王国，都有一个隐藏的秘密。

或许这个秘密你自己都不知道，你的童年有过悲惨的遭遇吗？