甜蜜杀机

对于台湾电影，除了名噪一时的几部爱情片，真是看的不多。

对于这种谈谈恋爱、抓抓犯人的剧情，觉得还挺新鲜，也终于在apec假期里，找来看了一遍。

也许是文化稍有差异吧，对剧情和拍摄整体感觉三星半，因为对两个主演的喜爱，就给四星吧。

毕竟一部电影的好坏，演员的作用十分重要。

依萍是个可爱的女孩子，不是那种幼稚的可爱，而是“可以去爱”的女孩子。

客观一点说，并不是所有权贵、明星的孩子，都是“靠爸”族，当他们长大之后，反而比普通人更希望远离父母的庇护，证明自己的能力，也有不少人得到了比父辈更大的成就。

依萍就是这样一个执著的人，为了自己的理想坚持不懈。

也许这种努力是昙花一现，所以才更值得纪念和敬重。

抛开她的背景不说，即便是一个普通的女孩子，在刚刚进入社会的时候，也是有自己的理想和信念的，从她身上，仿佛看到了一个个年轻的身影。

这种感觉，应该是年轻时的独家记忆，只是随着年龄增长，有人就放弃了，也有人在坚持。

她掏枪的动作还是很熟练的，敢于进入命案现场，也乐于加班找出线索，又有一只非常灵敏的鼻子，也许做警察，她真的是选对了行业，这也是很幸运的事情。

王志毅，乍一看贪生怕死，没有担当，看过另一篇影评之后，才知道是因为哥哥嫂子出车祸去世，肇事者因为有背景而逍遥法外，让他感到失望，又因为要照顾变成孤儿的侄子，所以他选择了保守、懈怠的工作方式。

但是他有自己的底线，并没有迷失自我，所以似乎有一种力量在帮他，误打误撞推动了案件进展，甚至在关键时刻开出了致胜的一枪，那个时候，真是很帅。

从角色设定来说，这是一部比较写实的片子，这个角色也是十分真实的。

随着年龄增长，不再横冲直撞，不再愤世嫉俗，为工作发愁、为爱情担忧，但是不经意间，应付工作、掌控生活的能力却见长，多了一丝从容、成熟的魅力。

老苏和林依晨是让人放心的演员，中规中矩，符合形象，也让这部片子看起来比较舒服。

他们的对手，是一个制毒犯毒的团伙。

虽然作为电影来讲，其中陈东夫妇和庄主“夫妇”两对人的爱情，王俊伟对老师的顺从、草纸兄弟的感情，每一个角色都是认真的活着，甚至有些感人，但如果放在现实生活中，他们依然是对立面，而且堕落的太容易了，是不值得原谅的。

这里的每一个人，有一个共性，就是一条道走到黑，一般来说，有人会消极地认为“不撞南墙不回头”，走到头会是死胡同，但是他们，或者事业爱情双丰收，或者收获了不可替代的爱，无怨无悔地离开人世，不管是匡扶正义、勇往直前，或者是变性，又或者走上歪路，他们都认准了自己的选择，坚持到了最后。

其实不论结果如何，整个过程对他们来说，已经是一种奖赏了。

因为都是老苏主演的片，不自觉地与《最佳嫌疑人》进行比较，在剧情上来说，《最佳嫌疑人》内容更加丰富、节奏也更加紧凑，看懂那部片子需要更高的智商。

人物的性格特点也更加鲜明，老苏所扮演的重度失眠、精神分裂患者，挑战更大，也让人更加印象深刻。

但《甜蜜杀机》情节相对轻松，也多了一丝爱情的甜蜜，两部片子的不同，像是咖啡和蛋糕的感觉。

一条路走到黑，也许就是光明了，但我们要懂得自我保护，也要学着去保护自己重视的人。

　　　该片虽然是警匪片，但风格创新，有青春的味蕾，也有滑稽幽默的氛围，将一出悬疑血腥的警匪片拍得独具个性，让人领略到台湾影人企图走出小我的娱乐品味趋同两岸三地欣赏口味的混搭警匪片风格。

　　　影片何为“甜蜜杀机”，其实都是关于爱的故事，为了心中至爱，人们都有可能为爱赴汤蹈火，有毒的巧克力成为命案的关键线索，其实最终源自陈东为了救治患癌的老婆而借高利贷被逼走上犯罪道路。

一系列各色人等被牵涉其中，王志毅望其成龙的侄子俊伟被老师陈东给拖下水，这有着感恩的爱；而高署长不避嫌的让警局的人呵护自己渴望当一名有价值的刑警的千金高依萍，这是父女之爱；叶国鸿几次冒死为自己的老大和兄弟报仇，这是上下级之爱。

而王志毅勇敢的为救高依萍射出的子弹，这是办公室之绝恋。

影片并没有舍本逐末的去渲染各种爱，但却在故事情节中将这些人与人难以割舍的情感贯穿其中，让影片看起来不是以偏概全，而是明白“世上没有无缘无故的爱与恨”。

　　　苏有朋一直在内地打拼，奉献了一些很有质量的角色，而其此番塑造的屌丝刑警王志毅不修边幅，蓄意在外型上模糊偶像光辉形象，虽然配音听起来有些“娘炮”，但整个警察的形象还是很有质感，而且以前的偷奸耍滑怯懦个性也因为英雄救美的气概被一扫而光，正义勇敢的行为凸显角色光彩，看来还是爱情的动力足可以改变一个人的个性。

瘦了婴儿肥的林依晨女汉子形象也让人眼前一亮，不“靠爸”的凌厉风格让人感觉很赞。

对王志毅的态度转变并不是一蹴而就，而是随着两人合作时间的长久而生情。

　　　影片向我们展现了台式“非诚勿扰”的相亲桥段，当然王志毅相亲的桥段并不像内地影片那样成为惯常的招式，林心如作为最大的绿配出现让人有些惊喜，但还没有惊艳的感觉。

　　　影片的结尾也是让人意犹未尽，演员吴中天扮演自己的双胞胎弟弟草纸的出现引发贼心不死的杀手叶国鸿跃跃欲试，但叶国鸿万万没有料到自己打的点滴正是陈东企图杀死草纸的那瓶爱心标签注入氰化钠的药水。

影片在处理很多悬疑上并没有让人如坠雾里，而是有渐进式的剥离感，最终让观众找到答案。

　　　还有影片为了稀释警匪片的硬朗风格，一些精心设置的桥段也充满滑稽幽默的感觉。

王志毅和高依萍的角色设置没有惯常警察的严肃而是在形体和台词上赋予他们夸张诙谐感；而叶国鸿哥变姐的泰国变性隐匿犯案经历的打毛衣和诡异的表情都在无形中充满喜感；还有草纸撒尿被叶国鸿劫杀的桥段也是令人有种喷饭的感觉；对一只狗进行刑事侦探的设置也是很有意思，貌似没有什么意义，其实对后面的案情告破有着较为深远的意义。

影片最重口味的就是高署长的肠胃溃疡屁声大甩卖，这让人有些吃不消。

　　　其实影片台式风格还是比较浓郁，首先角色的台词和外形都很台湾，只是剧情的设置上没有警匪片的压抑，看到这我们想到刘德华和郑秀文演绎的《盲探》，但后者却是地道港产警匪片插科打诨的特色，重口味的桥段也不少。

影片唯一不足的地方就是画面的质感差强人意，而且角色众多，让人很难记忆。

文/梦见乌鸦先说点题外话。

不知不觉，三八女生节也成了一个比较热门的档期，原因在于三月实在太特殊了，前不着村后不着店，不和任何长假、热档接壤，加之天气阴郁、雾霾严重，三月档几乎成了片商眼中鸟不生蛋的地界。

而三八节是三月中唯一能叫得响的日子，片商们绝对不会放过任何可能或者有机会大热的时机，这样一来，随着中国电影市场的蓬勃，除去贺岁、暑期等传统热档之外，诸如光棍节、三八节这样的小型档期也迅速崛起。

三八档有两大特点，中小成本作品扎堆，去年当日堆了9部公映新片，前年则是7部，加上之前未下线的作品，显得三八档院线已经不能再挤了。

其次，应景女性题材作品居多。

前年的《桃姐》、《女人如花》等，去年的《铁娘子》、《萧红》等都是代表。

另外还有一个不得不提及的元素，由于中小成本电影扎堆，精品电影不错，充数者甚重，比如前年《女人如花》、《神通乡巴佬》，去年更多：《午夜火车》、《暴走吧女人》、《不要迷恋姐》等作品糟烂指数令人发指。

照着这个趋势，今年对这个档期的电影也没抱太大希望。

但让人意外的是，今年电影质量都很平均，或者说比起以往，没有诸如《桃姐》这样过于显眼的片子，也没有《暴走吧女人》这样无下限刷屏的烂片。

今年大多作品都比较低调，而且也鲜有烂片，除去《兰亭》、《恋着多喜欢》还没看，最起码在看过同档期新片里，片子都不错，这是让人意外的地方。

这里要说的是《甜蜜杀机》，听名字还以为是《温柔杀手》和《电话情杀案》这样的伦理悬疑片，其实是一部警匪喜剧片。

跟同期那部《脱轨时代》一样，也是有个不着调的片名，有没有什么大规模的宣传攻势，让人觉得片子一定好不到哪去。

不过看完之后就会发现这两部电影从个人的角度来说，要比预期好很多。

《甜蜜杀机》是一部台湾片，在向来以“小清新”标榜的台湾电影中，该片显得比较另类。

另类之处在于本片在警匪片的基础上套用了台湾电影惯用的小清新喜剧的马甲。

其实不仅是台湾电影，在内地，警匪片向来也属于稀有片种，除去每年固定那几部香港导演拍摄的警匪枪战片之外，要让本土导演拍摄一部同类电影真是要了亲命了。

在华语电影爱情、古装片大潮下，作为电影类型片的重要片种警匪题材处境尴尬已是不争的事实。

如此一来就显示出《甜蜜杀机》的突出之处了。

其实该片也并非纯粹的类型片代表，前年《痞子英雄》才算台湾警匪片的代表。

《甜蜜杀机》从形式上采用的是好莱坞警匪片中比较常见的黑白配、老少配、新旧配等这样的双核类型，诸如《致命武器》、《尖峰时刻》、《辣手警花》就是代表。

但像《甜蜜杀机》这样的男女配则很少，本片并不同于《史密斯夫妇》、《特工强档》这样男女配但互为隔离的作品（不在一个部门或不知对方身份），本片则是真正男女搭档，倒是很像美国翻拍法国的那部《的士速递》（将原版中的男司机换成了女司机）。

看完电影给人的整体感受是，具备双核档电影的一贯品质，二人性格对立或互补，能产生阴差阳错，同时又具备欢喜冤家题材（如《当哈利遇到莎莉时》、《电子情书》）的路子，但本片在这一层面上的笔墨几乎。

如果给本片找一个类似的模板，可参见《辣手警花》、《警界双雄》、《二流警探》这样以卖萌搞笑为主，警匪、悬疑为辅的电影。

从这一层面上可见，本片的编剧一定看过不少好莱坞同类作品，取《甜蜜杀机》为名，杀机是有，甜蜜则无，有点跑题，实际上就是将惯用的双核档之一换成了异性，其余照旧。

假如真能将欢喜冤家路线延展开，就完美了。

本片终究是一部鬼马喜剧片。

苏有朋身久经沙场却恶意卖萌，林依晨初出茅庐但行为干练，一个是英俊潇洒、胆小怕事、万年屌丝的老道警察，一个是努力摆脱局长千金光环、性格泼辣、大脑有时短路的菜鸟小辣椒。

屌丝与女汉子这样反常强烈的配置是时下喜剧电影的标配，形式统一但内部对立，这样一来戏剧效果也就出来了，虽不算新鲜但对于观众来说屡试不爽。

所以本片一开始围绕在二者之间的笑料很多，同时对二人的性格和背景也进行了深入的挖掘，比较苏有朋香蕉事件和“动作片”那段，直接颠覆了乖乖虎之前的文艺小生形象，咋一看很不适应，但仔细研读，苏有朋形象被固定进入事业瓶颈，此举也算拓宽戏路。

而林依晨则属于辣妹形象，误打误撞的业余小青年，也是在寻求突破。

本片为观众塑造了两个个性鲜明的角色，同时也与饰演者之前的形象大不同，从而有着很强的代入感，二人的表现撑起来电影的半边天。

当然本片的一干配角也是很有意思，吴中天一人分饰两角让人眼前一亮，一会负责毒枭一会负责2，这样的角色用句行话来说就是很有“戏”，同样不是什么新鲜桥段但增强了电影的闹剧特色，让本片的人物显得相当丰富。

而且乱入彩蛋很多很强大，“我的同学李大仁”（来自林依晨、陈柏霖的电视剧《我可能不会爱你》）、林心如客串出场捎带依萍如萍（来自《情深深雨蒙蒙》），看过这些剧的朋友在本片中发现这些彩蛋会相当惊喜，而不熟悉的观众当然也体会不到里面的专业级笑料。

作为一部台湾电影，《甜蜜杀机》被台湾媒体称之为“台湾类型电影的突破”，显然是冲着电影类型与质量去的，一部搞笑的警匪片，观影过程能让观众开心，本片完成了最基本的任务。

同时电影带有台湾片的一贯特质，也就是在电影的人物、情节和气质方面火候很足，在故事方面相对一般，严格上来说本片是形式大于内容，其中通过一起狗被毒死的案件牵扯出毒品交易，进而展出其背后的一面，有惊险有温情，但故事薄弱是不争的事实，或许这与台湾电影因制作警匪片经验不足有关，或许该片秉承了台湾喜剧片“简单快乐”的特点。

但重要的是，这是一部节奏明快、能让人开怀大笑的电影，情节设置有意思，还是非常不错的。

导演连奕琦是《海角七号》的副导演，独立执导过《遗忘》、《命运化妆师》等口碑不错的电影，从本片中能看出这个导演是个有想法的人，也是额阅片达人，会将很多老套情节调和出自己的味道。

在画面感上，这位对滤镜的使用几乎到了走火入魔的地步，户外的淡黄色滤镜，夜晚的淡蓝底色，都是跟莱德利·斯科特和詹姆斯·卡梅隆学来的，很MV化。

但跟电影的整体感觉有些不搭调

主角们的演技水平与电视剧差不多, 虽然有几个笑点, 但整体水平约在2.5至3星之间(排除对演员的喜好及票价因素). 本片并非是台湾喜剧的代表类型, 全片色调不对, 用低俗笑话取悦观众(没看过这类型者会觉得新鲜), 更有抄袭绝命毒师的嫌疑. 其实, 在台湾愿意进戏院看本片的比例不高. === 评分标准 === 5星:必看,得奖及票房兼顾. 4星: 值得看, 某方面突出. 3星: 一般, 可看可不看. 2星: 剧情,特效或演技,部分出问题. 1星: 电影有重大缺陷. ================================== 回应网友的补述: 合适的观影态度. 一开始没太高期望(原本它就只是个笑片), 在观影的过程中, 随着笑点渡过一个多小时, 如此对于这片才不会有太大的失落感. 至于本片在台湾的营销手法错误, 一直想用满分的超优质形象来吸引观众(他们在脸书Facebook号召影迷们去奇摩投下满分评价), 结果造成民众观感落差, 搞得最后票房不好, 大部分戏院早早下档停播. 或许这是因为台湾大众早已经接受各国电影的多元内容, 相对之下, 本片的剧本/演技/技术各方面显得并无特别优秀之处, 只接近电视剧等级, 对于大部人来说, 除非是金凯瑞或周星驰等级的喜剧, 否则很难吸引大众的注意(不包含明星的支持者). 另外, 台湾评分的观众大致可分为两类. 第1类是明星的支持者, 通常学生及主妇族群居多, 他们对于偶像主演的电视/电影, 会给与特别加分的效果, 常出现在较大的网站例如奇摩. 第2类是单纯评分者, 通常是已摆脱偶像崇拜的社会人士, 他们对于电影的评分纯粹以其内涵/剧本/演技/拍摄手法/音效等项目来做出总结(类似各大影展的方式), 常出现在较专业的电影网站. 对岸同胞似乎也有类似情况.

台湾喜剧风格，加上一个营造成轻松氛围的犯罪故事，整部影片按部就班得把搞笑元素一股脑抛给观众，案件最后的结局设置颇感意外，不过揭开谜底的过程稍显杂乱。

整体而言，人物性格和台式喜剧风味表达到位，轻松而另类的傻笑也不为过。

此片的犯罪推理部分也有点太过儿戏，一个个涉案人员都因为吃了有毒的巧克力而接连死去，实在太扯，巧克力就这么好吃吗？

一帮黑社会拿到了一大笔钱还不忘带走现场的巧克力？

毒贩就住在警察组长情妇家的对面，警察居然还找了N多天找不到，何况这人还是个明星脸。

苏有朋的侄子作案动机也明显不够，就因为叔叔不了解自己就要去制毒害人？

连自己喜欢的女生也毒死？

看过《康熙来了》关于这个片子的一期节目，差不多所有主要演员都来了，聊的很热闹。

很好奇常年在大陆发展的苏有朋再回去演台湾本土片会是什么样子，所以去看了这部片子。

如果单说笑点的话，这部片子还算可以，因为有几段确实很好笑，而且不落俗套，原创性颇高，比如婚丧一条龙服务的奇葩婚姻介绍所，比如爱情庄庄主诉说他和鸿哥/红姐的爱情故事等，都令人忍俊不禁。

而影片中最搞笑的部分，都由在片中饰演演员吴中天的演员吴中天包办，最抵死的有两段，一是在他一心想要在记者面前展现演技时却被头盔盖住了头后气愤异常，后来在警局看新闻时发现有一个眼神被拍到就很开心，二是他在撒尿时被红姐用毛衣针插中胸口，手上倒地时还在不断飙尿，直飙到追出来的苏有朋腿上，都有令人喷饭的笑果。

但是这个片子并不是一部一味搞笑的喜剧片，笑料的密度并不高，达不到让人忽略剧情的地步，更何况它还套在一个格外依赖情节的犯罪推理片的壳子里面。

上面提到的关于吴中天身上的一些笑点，单独来看都很搞笑，但是放在剧情里面却并不合适，尤其是第一段。

他的角色的出现为了要找出杀害自己双胞胎弟弟的凶手的，他是为此才假冒他弟弟的身份的，即便他与弟弟感情不好，他也不该是剧中的那个毫不悲伤、只关心自己演技发挥，闲着没事还为他人做和事佬的呆萌状态。

此片的犯罪推理部分也有点太过儿戏，一个个涉案人员都因为吃了有毒的巧克力而接连死去，实在太扯，巧克力就这么好吃吗？

一帮黑社会拿到了一大笔钱还不忘带走现场的巧克力？

毒贩就住在警察组长情妇家的对面，警察居然还找了N多天找不到，何况这人还是个明星脸。

苏有朋的侄子作案动机也明显不够，就因为叔叔不了解自己就要去制毒害人？

连自己喜欢的女生也毒死？

至于苏有朋在此片中的表现，前面的扮孬确实有点不太能接受，演的也有点刻意，到后来发现自己侄子是毒贩那段的情绪失控倒是回归正常，发挥出色，可惜接着他和林依晨两人对吵的煽情又落入偶像剧俗套。

前两天重温英伦间谍片《锅匠裁缝士兵间谍》，尽管读过了原著，仍觉得繁复异常，像从一团乱线中抽头绪，不比初看省脑力。

当时我想，有没有影片采用类似的叙事手段呢。

结果竟在最不可能的地方找到了。

《甜蜜杀机》包装是台湾警匪片，实质上是无厘头喜剧，初看还真有点《锅匠》的感觉，既不是顺叙，也不是倒叙，插叙插得随心所欲，闪回闪得吊儿郎当。

警察方面好歹有条完整的时间线，看欢喜冤家吵吵闹闹走上相亲之路；几伙案犯互相交锋，几乎想到一出是一出，如同小品话剧栋笃笑情景喜剧的大串烧，又仿佛昆汀拍磨坊电影故意弄烧掉的胶片，若干环节缺失，剩下些叫人不断摸脑袋的片段，可是看完一琢磨，前后倒都能连贯上，顺序也没有太颠倒，只能骂编导太坏，故意调戏我们的智力。

拍得如此多姿多彩，好处是没有冷场，充分调动好奇心，免得观众无聊了玩把手机，越过几个精心安置的催笑剂。

近几年有不少台湾与大陆的“合拍片”，总免不了矫情的“照顾”一下大陆观众的审美习惯，迎合大陆又拿捏不准，台湾片特有的风味又被稀释，给人两头不到岸的失望。

《甜蜜》是大陆院线里不多见的纯台湾班底打造，把最炫宝岛风刮成了太平洋台风，无论警匪平民黑帮毒贩，每个主角演来都深得台湾综艺精髓，单独拎出来都是有滋有味的才艺独角戏或台式“二人转”，化学反应挺丰富。

同样是冤家搭档，侦破诡异案件，不难令人想到去年的《不二神探》，《不二》令人生厌，是因为角色是一帮只会口吐网络段子的台词机器，而《甜蜜杀机》的众生相确实富有性格内在的喜感，就凭这一点，已经耐看上百倍。

案犯不难猜，甚至不用猜，来来回回总共那几个凶嫌，瞬间死个七七八八，剩下的自然就是主谋，也符合推理电影大反派爱扮猪吃老虎的传统，算是不功不过。

老毒物和小毒物的搭档让人缅怀《绝命毒师》，老毒物夫妇又继承了《邦尼和克莱德》对犯罪生涯的纯真幻想，他们最大的愿望只是去欧洲旅行，与之一比，那些动辄要游遍世界的小白领们真是志向高远。

黑帮老大也是悲情人物，同性情人为他颜面竟去做变性手术，此爱情深意切，可昭日月，能让卷福和华生汗颜；此基情实实在在，却表现得隐秘而伟大，比起夏洛克第三季明目张胆卖腐，高下立判。

大明星吴中天自己演自己，一点名人架子也没有，最爱他被小警员呵斥后，嘟嘟囔囔跑出去抽烟，结果闹个尿血齐撒后巷那一段，把我笑得丧心病狂。

不光观众，角色本身对待案情就嘻嘻哈哈没个正经，林依晨揶揄苏有朋推理太儿戏，她自己那套也仅仅纸上谈兵，停留在卖相唬人的阶段。

巧克力连环谋杀之顺风顺水，估计会叫人误会，台湾同胞们都拿巧克力当主食呢。

不过一切都不打紧，本来看点就不在案情侦破，两派终极BOSS互相丧命对方之手，是全片最具妙趣的设置，犹如盖•里奇的连环巧合，黑吃黑主宰命运，警方在其中抽丝剥茧，穿针引线，但没能改变太多结果，更多的时候，他们和观众一样，扮演了旁观者的角色，看了一场缤纷大戏，促成了一桩美妙情缘，跟苏有朋和林依晨一样，银幕下也会有很多年轻男女，在步出影厅时，头一次默默牵住了手吧。

（文/方聿南）

对警匪题材没兴趣，是完全充着林依晨和苏有朋这个搭配去看的，但是看了感觉很不错，里面的笑点不三俗，出其不意放出来，又让人忍不住发笑，配角都演的不错，吴中天更是个亮点，呆萌的很有喜欢，苏有朋虽然中年大叔，但眼神依旧有戏，视后林依晨，永远不会让人失望。

真心希望这部小清新爱情喜剧在内地能有好票房

也算是一部很真实的小人物故事，王志毅在警校时是非常优秀的，但进入工作岗位则变得胆小怕事，其实这样做是为了明哲保身，他想要的不是丰功伟绩，名扬天下，而是一份平平淡淡，安安全全的生活，顺利把侄子拉扯大。

一改原来帅气偶像的苏有朋将菜鸟大叔刑警演绎的非常细致入微，剧中与林依晨演绎的高依萍搭档，在办案过程中更是笑料不断，两者的默契合作带来不一样的惊喜。

挺值得一看的。

曾经看过不少的台湾导演的作品，既有七八十年代李行的《秋决》、侯孝贤的《悲情城市》类的关注历史、充满人文关怀的作品，也有《蓝色大门》、《那些年，我们一起追的女孩》等新新导演或“超过世代”的青春叙事，特别是感觉如今每年出现不少台湾年轻电影人，只是风格上偏向于小清新。

而看到这部由《命运化妆师》的导演连奕琦的新作《甜蜜杀机》，则有一种耳目一新感，不仅是因为其娱乐性十足，也佩服导演将本土化融汇在叙事里，有点类似于当年叫好叫座的国产片《疯狂的石头》。

好莱坞电影在类型片的创作上无疑是最为成熟的，当年宁浩在创作《疯狂的石头》时就借鉴了盖·里奇的《两杆大烟枪》等，而连奕琦的《甜蜜杀机》如果分开各种类型片元素来看，也可以看出好莱坞的不少影子，比如作为影片主要背景故事的化学老师为黑帮大佬制作冰毒的剧情安排，就明显受到了美剧《绝命毒师》的影响，只不过导演将制毒师本人身患绝症改为了他的妻子身患绝症；又如苏有朋的得过且过的刑警与林依晨的新扎麻辣师妹的配搭，也在不少的好莱坞影片里出现过。

影片《甜蜜杀机》在大致架构上便是借鉴了好莱坞电影或美剧，讲述一个只想混日子的老油条，在与新扎师妹搭档时不断的发生冲突，却又机缘巧合的破案，两人也逐渐产生了情愫。

但纯粹的东拼西凑已经不是有理想的电影人的作风，就像当年陈国富在创作惊悚片《双瞳》时把很多的本土化元素杂糅其中一般，《甜蜜杀机》也不乏很多本土的元素，比如苏有朋扮演带有明显的南部腔调口音的警察，折射的是当下一些典型的职员心态，遇到事情时能躲则躲、能推就推，生平无大志、只求不出事，而原住民与棒球队（棒球队是台湾体育文化中的重要一部分，日前也正有一部由魏德圣监制的、棒球队题材的运动片《KANO》在台湾引起很多的讨论）、牛樟芝事件、婚友社挂羊头卖狗肉等，看似随手拈来，但又在编导连奕琦的处理下巧妙的结合一起，并带来十足的娱乐味道，如最后一幕相亲时，坐在苏有朋对面的相亲女孩是林心如客串的女子，两人的对话虽短但擦出了花火，尤其是对于还记得《还珠格格》的观众来说；又如苏有朋、林依晨去社区要敲吴中天的家门时，林依晨说，“你就说是来找李大仁的”——李大仁是此前林依晨主演的偶像剧《我可能不会爱你》中的男主人公的名字，与林依晨扮演的程又青有着一段非同一般的爱情，也是当时的话题之作。

更何况，角色设定、剧情走向等，也都不时的迸发出火花。

另外，值得一提的是，尽管影片《甜蜜杀机》是连奕琦继《命运化妆师》之后的第二部故事长片，但已经可以看出作为编导的他的不凡能力，就以影片的将不同类型片杂糅在一起来说，在连奕琦的处理下前半部分尽管有点节奏缓慢、线索及人物较多，但随着剧情的进展可以看出影片的前半部分花了很多心思、细节为后面铺垫；而影片在处理不同人物之间的不同关系、情感时，更是既有生死相依的爱情，也有不是冤家不聚头的爱情，外加同事情、父女情、兄弟情等，让人在感觉好笑之余还有感动。

可以说，连奕琦的《甜蜜杀机》是一部华语片里较少有的类型杂糅的相当出色的作品，连奕琦的的出色编导能力，加上演员的卖力演出等，使得影片成功的融合警匪、悬疑、搞笑、爱情、亲情等类型元素，并让人感觉娱乐性十足。