我11

已经不止一次，在《我11》电影剧情的睡梦中醒来…都说不清这到底是怎么一回事爷爷南京人、奶奶成都人、外公外婆广西柳州人，都是被组织到贵州搞建设的第一代。

这一来，日子太长太长…在当地组合了自己的小家庭扎下了根，也就这样永永远远的脱离了他们的父母和他们的亲兄弟姊妹。

作为第三代，我出生的时候已经是90年的12月了。

我的爸妈都是在各自有5个兄弟姐妹的情况下，分别顶职了他们父母在铁路系统的工作名额。

也因此，我的童年伴随着历史遗留下来最后一波“集体主义生活”的浓烈味道。

自我记事以来，我的同学都是独生子女，并无兄弟姐妹（后来知道，只是事业单位的职工，不敢超生）。

从小就是子弟幼儿园、子弟小学，子弟中学。

邻居、同学的父母几乎全都认识。

小时候的我曾经一度认为，在这个世界，大家都和我的成长环境一模一样。

直到我结交了不是子弟学校就读的朋友，这才打开了我的新世界大门一般。

才发现其他学校孩子的父母全都不在铁路系统工作。

他们的父母也不会彼此认识。

就因为这，我对非子弟学校产生了莫名其妙的向往。

覆盖我整个童年的，除了各种铁路子弟学校，还有铁路系统的医院。

我在那里出生，也在那里陪爸妈探视过他们的各种同事和朋友。

从小我就好奇为什么爷爷奶奶外公外婆没有他们自己父母，兄弟姐妹…作为留下来的第一代，爷爷奶奶外公外婆为什么没有回到他们真正的家乡？

那到底是一个怎样的年代，我想那是一个谈论到个人主义就无法正常呼吸年代。

脱离集体生活，谈何容易？

在那个年代打光棍是可耻的，除了人类繁衍的本能需求以外，证明自己是正常人的合理手段，似乎就是好好工作和组成家庭。

我的父母出生于57年和59年，他们的高中生涯是文革的尾巴，是赶上知青下乡的最后一代。

也是赶上顶职就业的最后一代。

…

《我11》是一部令人遗憾的失败之作，失败的原因非常简单：缺乏戏剧冲突，而仅有的故事与细节又承载不了导演所欲表达的主题和历史。

其实许鞍华，锡兰甚至贾樟柯的一些电影都有弱化戏剧冲突的剧作表现，但细节与人物命运的走向很好地展现了时代风貌，从而是影片有了纵向的质感与史感。

而《我11》除了在开始的众多细节，如弹球，布票，烟标等上零散地展现了70年代的风貌，但故事重心显然在杀人事件后发生了转变，本应具有强烈期待视野的悬疑故事导演硬是套用了散文诗般地叙事格局，但无论从镜头语言还是叙事线索却仍在延续了一种情节剧的老套模式，从而弱化了影片的质感。

形式与内容的脱节让人嘘唏。

西班牙导演Victor Erice的《蜂巢的幽灵》讲述了类似的故事：一个孩子遭遇了逃犯。

但诗一样的电影语言使之成为杰作。

而他的《南方》有着异曲同工之妙，且更具历史感。

由于传统习惯与资本发展的速度，使很多记忆，是中国某一阶段当中的几代孩子们共有的。

所以不管那年他11时，你多大，甚至有没有你，《我11》都会给你提供些可以寻觅的过去！

《我11》主要以孩子的视角，来展现特殊时期西南三线某建设工厂家庭中一段生活经历。

故事的交代与进展，很多是通过大人间的议论与悄悄话来实现。

孩子们出于好奇，没什么目的性地、有意无意地偷听着，听见了就听见了，不做什么反应。

这就好像是电影本身对那个特殊时期的偷窥，只尽量告诉你我看到了什么，却没有态度，这在某种程度上不值得推崇，但却也是过审的原因之一。

电影主要描述的家庭，从头到尾都没有发生什么惊天动地的事儿，尽管身处那个年代，是是非非基本都与他们无关，即便王憨看到了杀人犯、王憨父亲被打，这些都没有使这个家庭出现多大的波澜，大多数时候，这个家庭跟王憨一样，都是旁观者，忠于革命忠于党。

观众没必要为主角们担心，只需要跟他们一起当个窥视者，知道了有中学生被强奸，哥哥报仇杀人放火，被抓死刑。

这种窥视结束了，片子也就完了。

所以从某种程度上来讲，我们并没有看出太多《我11》对那个年代的思考与总结，这是比较可惜的。

虽然没必要太过直面血腥与残酷、不平与愤怒，但是很多态度，是可以不太暧昧的表现出来的。

不过电影本来就是创作者的自由，不那么辛苦的提高片子自身的厚重量，只简单却不平淡的说说那段时光，却也无可厚非。

影片的细节比较丰满，容易引起共同的回忆。

两处比较让我唏嘘，一处是广播中传来死刑犯马上要执行枪决时，孩子们疯跑来找王憨去看，王憨放下手中的活儿，立刻跟了上去，父母都没有阻止的意思；另一处是谢家与来监狱询问白衬衫的事儿的王家相遇，都是下乡的知青，之前老谢心里话都跟王憨父亲哭诉，可是王憨父亲这时竟然选择躲避……总的来看，《我11》整体算是比较有诚意的“王小帅作品”，但是稍显火候不足。

11岁那年，女生之间开始流行那种有两种穿法的水晶凉鞋，那时家里出了点情况，母亲心情一直不好，我便忍着没说，只是有次跟同学换鞋子穿被她看到了，第二天一早一双崭新的水晶凉鞋就摆在门口的鞋柜上。

11岁那年，跟一个一直玩的很好的女生因为一件很小的事情吵起来，后来两人互相都说了很多恶毒的话，于是到现在都一直没有联系，算起来这是第一个闹翻的朋友。

11岁那年，春游的时候被一个高高大大皮肤黝黑的男生问有没有喜欢的人，我说没有啊，你呢。

他说，我喜欢你呀。

第一次被男生在公共场合表白，脸红到脖子根。

11岁那年，写的一个小故事被语文老师选送到某比赛，意外的得了一等奖，有一笔不少的稿费，这是人生第一笔真正属于自己的收入，在学校也一直风头无俩。

只是因此被人嫉恨，处于风口浪尖上，一时成为众矢之的。

11岁那年，被选为少先队大队委，每周四值日，似乎从那时起周四就成为我的幸运日。

那时的大队辅导员总是喜欢开我和周三值日的那个皮肤白净的男生大队委的玩笑，每次这个时候，心中总是满溢着小女生矫情的欢喜。

11岁的小男孩王憨，第一次看到死人，第一次被选为领操，第一次有了一件特别的白衬衫，第一次遇到杀人犯，第一次被小老鼠出卖，第一次撞见父母的性生活，第一次对一个大自己五岁的女孩有了不一样的感觉，第一次遗精，第一次不明白这个世界。

十年之后，我21岁，坐在只有四个人的电影院看我11的首映场，看那个叫王憨的11岁小男生的悲喜故事。

王憨，我想他父母大概是希望他大智若愚的意思吧，也或许是因为在那个年代装疯卖傻才能活下去。

不过其实细想，哪个年代不是这样呢。

也是因为如此，我才不在乎这部电影背后的那些政治寓意，不在乎导演埋下的那些伏笔。

对于我来说，这部电影能够让那些尘封已久的回忆都一一浮现，这就足够让我感动了。

十年之后，看着这部讲述三十多年前故事的电影，才发觉，原来十年前那个11岁的少年就已经经历过爱、善良、信任、欺骗和背叛，而到了21岁仍旧在经历这些。

这是近年来国产片中难得的一部佳片，至少王小帅在可看性和片的深度之间获得了平衡。

电影竭尽可能地阐述了导演想要表述的，并在最大程度上游离在了体制容许的范围内，饱满未被阉割。

作为80后的尾巴，电影中呈现的场景的并不是我儿时生活过的，但这个年代恰恰是我父辈的青春期，这个年代里发生的故事深深地烙印在了我父辈的身上，也为他们日后的行事风格留下了不可磨灭的影响。

这也潜移默化地落在了我的童年，从父母焦急地照顾生病孩子的对话中，我似乎透过他们，依稀看到了我小时候发烧时，细心照料我的父母。

当然这个电影值得人思考的还有很多。

大时代下的小人物，总是有很多令人扼腕的故事，值得细细回味。

那个年代，是物质匮乏的年代，但物质上的匮乏不代表情谊和精神上的残缺，父亲的同事可以注意到孩子新换上的一件白衬衫，老知青可以当着一个点头之交普通同事的面吐露女儿受人欺侮的难言之隐。

人与人之间，相交物质发达的今天，少了很多钩心斗角，也多了很多亲密无间，承诺，即使是杀人犯也愿意遵守的事情。

快50年过去了，这一代的孩子不再需要为上一件白衬衫在床上哭鼻子，很多人也在家人受欺侮时选择忍气吞声，倒不是法制得以健全了，而是我们的人民已经习惯了许多的不健全之后的尔虞我诈，选择了顺从，笑对一切不堪的真相。

狡猾又胆小，自私又无畏，这就是我们的时代。

生活神还原，太棒！

弹幕也是各种感触啊！

同龄人！

演技也很棒很契合拍摄风格与影片节奏！

接下来看剧情堆叠、延展了，是4还是5，就看你80分钟怎么哆嗦。

旧日生活的样子，和那些面具，刻画地太好了！

——酒席唱歌一段。

前阵子 木心 火得不行，他的一首诗甚至被改编为歌曲登上春晚，这也是我目前唯一知晓他的作品，仅一窥见他的经历与态度。

这部电影也是对旧日生活的展示，太真实太美！

夭寿啦！

小孩子的眼神成精啦！

“咕咚咕咚咕咚”～我爸我妈也办过这事儿！

熔不断的友情，哈哈！

——主角与小老鼠都被疏离过，但这段友情实在让我欢乐、动容，也想到《再见金华站》。

最后的团战居然能想到广场舞，2333

　我觉得这个导演很适合拍恐怖片，那种诡异的气氛渲染得太充足了，大白天看大白天的戏都一阵恶寒，比如： 　　1小孩趟进河里拿衣服，背影镜头配合周围一阵阵窸窣的声音，小孩背后仿佛随时会伸出一只手抓住他、或是突然被绊倒淹死在河里、或是挑起衣服露出一具女浮尸； 　　2镜头随着小孩探进树林，鸟儿扑腾的声音、空灵的鸣叫伴随那战战兢兢的背影，十分害怕镜头里突然蹦入一只丑陋的树怪，比如黑山老妖那样的； 　　3晃动的镜头里定格的谢家父女，像恐怖片里的一副画、一张照片，驻立着直愣愣的盯着你，无论你躲到哪里，他们的眼睛使终盯着你，似乎随时能冲出画面穿透你的身体吃掉你的心。

　　 　　我不是那个年代出生的人，没有什么时代烙印，整个故事看完，看不懂导演想表达什么，并且过于平铺直叙寡淡无味，中途几度想放弃。

一部好的电影，首先要能抓住观众的心，让观众投入到影片的氛围中，随着主角的遭遇和命运变化产生不同的心理感受，而此片比较欠缺，导演至少没抓住我的心，因此我的评价较低

王小帅在自己的世界里回到过去，走下坡路，玩儿别人玩儿剩下的和自己玩儿剩下的。

风格依旧，叙事却不如以往生动，感染力明显不足，氛围建设略显冗长，影片呈现的是完全沉闷的基调。

那个时代特有的印象在小人物小故事的第三者陈述中被过于稀释，时代对于生命的冲击和震撼体现不足，似乎小人物在回避这个时代的同时仍能过着安详恬静的日子，这似乎和导演在电影中的主题无法形成合力。

从以主角叙事的角度讲，对于11岁这个特殊的年龄维度塑造不够形象，这个技术完全可以借鉴《看上去很美》的表现手法。

11岁的孩子就应该像小老虎、小胖子那样活蹦乱跳，即使现在闷骚的贾樟柯在11岁也无法闷到少言寡语，那个时代的小孩儿是缺营养，但不缺脑子。

在严肃的时代背景下，如果天真无邪的儿童也被冠以严肃的形象，似乎在现实在导演的心中已被扭曲了很多。

《阳光灿烂的日子》中正是这种少年的叛逆和好奇与时代形成了鲜明的对比，即使故事性不是很强，我们已沉浸在那个时代的天空下。

片头和片尾的时代大事件的说明，明显交待这是一部缅怀文革岁月的电影。

本可以在这个故事用更加鲜明的对比来形成那个时代的特性，怎奈导演从《十七岁的单车》到《青红》越来越像文艺气质靠拢。

事实上，在过去时态的文艺电影上，如此矛盾简单的故事似乎不太合理，也无法丰富展现故事的张力和内涵，文革时代的故事如果表现不到位，难以得到年轻观众感同身受的观影体验，只有从那个年代的边缘走来的人似乎能够理解，引起一些回忆和思考。

希望王小帅在文艺气质越来越朦胧的创作时方向能越来越清晰，看电影不是为了文艺而文艺，是为了思考而文艺。

最后，八卦一下，你是不是对贾樟柯有种说不出道不明的感觉？

　　我既不是国营厂矿正宗子弟，也不是厂矿周围的当地人。

我们是从外地来到厂矿的人。

我爸爸是厂里工人，我妈妈不是厂里工人。

我们被叫做半边户。

所以在很多政策方面受到区别对待。

这样既不能和厂里人很好融合（因为厂里人都集中住单身宿舍或公寓，是社区生活。

而我们是“外人”，不能享受厂里的住房资源，只能租住当地的民房），也不能和当地人很好融合（因为我和当地小孩都不是上的同样的学校，我是上的子弟学校。

大家很难玩到一起。

而在子弟学校，我心里明白得很，知道自己永远无法融入他们，知道自己始终和他们不一样。

因为，我们住的地方都不一样。

放学后，很难约出来大家一起玩。

）这些都造成我边缘的童年生活。

这种奇怪的生活一直让我对自己身份认同有小小的障碍，我是属于哪里，我是怎么回事，为什么和别人不一样？

但其实，我想这种状态也会给自己一些思考不同生活的空间（小时候，根本并不会思考什么，只是会觉得怪怪的）。

让我自己切身体会边（别）缘（样）的生活。

所以，我看这个电影还是很有触动的。

我一直以为自己小时候整个生活的世界是被遗忘的，是历史中的灰灰（厂矿真的是一个很独立的小世界）。

可没想到，当时很多人都是在这样的厂矿生活里长大的。

原来很多人都是“拉钩上吊一百年不许变”。

谢谢这部电影。

我生于上个世纪80年代末，我最早的记忆是90年代初。

我的家乡，西南地区某三线城市的一个小镇上，我的家人世代居住在这里，我住的平房，但也有的人住着电影里的楼房。

我的小学班主任就住着那样的楼房，连内部设置都和电影里非常相似，有矮矮的窗户，有阳台，底楼的人家门前有一块石桌子，石桌子旁边会有一个石水池，有的人家还有石磨，那个年代，我印象里最多的就是植物和石头，我的世界里充满了各种植物和各种石头做的东西。

电影一开头，我听到那广播，和十几年前一样，困意来袭，我印象中，广播通常是早晨7点和下午2点各响一次，听到那广播就该起床上学。

我一点也不喜欢上学，所以听到那声音反而更加想赖床，更加想睡觉。

学校里的凳子、椅子，书本摆放的方式，文具盒的样子，都和我上小学的时候一样，唯一不同的只有书包，毕竟和电影相差了有快20年。

但是那广播体操应该和我小时候一样的，感觉，只是感觉。

我小时候也喜欢在竹林和水边玩，可惜竹林在山上，水边是长江，它们隔得太远了。

也玩捉迷藏的游戏，不过规则明显比电影合理。

90年代初的夜晚也和电影里一样，大人在一起聊天，小孩就在一起玩游戏，也有稀疏的灯光和黑暗的街区，也是一声“鬼来了”就会吓得四处逃散。

我不知道电影和真实的70年代有多大差别，如果是真的，那么多年后，西南地区的三线城市还保持了那么多70年代的因素，真让人唏嘘。