最后的棚户人家

与其说这是一部浪漫爱情片，不如说是一篇关于走出心灵创伤的成长青春物语。

电影的剧情设计一般，风格灵异，颇似《暮色》，却比暮色温暖。

电影里带着浓烈的伤味，而这伤又让人有着希望的暖，也许这就是剧情一般的电影在结束后却仍然让人意犹未尽亮点吧。

影片中查理忧郁深邃的蓝眼睛，里面装着无尽的伤，在弟弟山姆车祸身亡后，查理的心灵就已经随弟弟一起逝去了，直到再遇和自己同样喜欢航海的苔丝，心灵才开始触碰阳光。

“你走了我每天都很痛苦，现在非常痛苦”。

查理在树林里与山姆的灵魂对话，只有他能看见死去的弟弟。

“那是因为你还活着……生活有太多我们始料未及的事情，你得勇敢面对”。

只有查理能看得见的山姆对哥哥说。

“确切地说，在车祸那天，我就已经跟你一起死了。

”查理仍旧沉浸在悲伤的河流中。

总在想，拍这电影的导演也许心里有过伤痛的阴影，或是小说的作者。

电影这东西，本身就是要通过镜头去表达并寻求有着相似观点或情感的人一些共鸣。

失去亲人的伤痛，常让人难以负荷，但生命很短，活着的人更当珍惜上帝恩赐的生命。

让生命美丽，青春可以伤，却容不得泛滥与蹉跎！

申请的事弄得很烦的时候看的这部电影。

Zac比歌舞青春里更帅了，小孩和娜塔莉波特曼搭过戏。

和if i stay 的题材是一样的，都是小说改编，生与死，亲情和爱情的选择。

应该算青少年小说吧，儿童和青少年文学在美国那边好像是English program下面的分支，国内这么细的专业基本是空白，大概教育、文化产业什么的是互相跟紧的。

豆瓣分不高但我还是推荐，原因是不用要求这部电影去探讨什么宏大的或边缘敏感的东西。

就是一个普通高中生，失去弟弟，因为愧疚和心痛付出了自己的前途，用五年的时间来成长。

如果是你呢？

关于电影为什么要用奇幻的形式来表达，在我看来，强化了主角们内心的冲突，弟弟灵魂出现的时候，让男主角做了彻底的选择和牺牲——放弃前途，履行兄弟的诺言；五年后，又让他做了一个彻底的选择和牺牲——兄弟真正分离。

要是不能看到弟弟的灵魂，很难体现出这样的挣扎——“至少我还能看到亲人，叫我怎么忍心扔下他，就算只是灵魂。

”；“查理，我爱你，我不能再拖住你，就算这意味着我将消失在你的世界里。

”这类的青少年题材的小说和电影在国内少之又少。

记得《文学回忆录》里木心说：“西方就有这样的好处，有《简爱》、《茶花女》、《少年维特之烦恼》这样的爱情教科书。

中国，要么道德教训，要么淫书，要么帝王将相画，要么春宫图。

”我们都没有意识，去思考一个这样普通的问题。

以至于常看见：子女高考，父母生病或生病垂危都瞒不相告的。

大概我们缺少生活，虽然同时很多人也缺少前途，他们连在前途和亲情面前选择的机会都没有，因为资源的缺乏。

这类青少年题材我大概会总是感兴趣。

高中因为看了一把这样的电影而美好充沛

当一次偶然事件 夺去了身边的人而你不是导火索 就是造成事故的间接原因你的人生 从此就没法按照原先设定的路走下去了如这里的Charlie如Welcome to the Rileys里的Lois本来顺利毕业准备去斯坦福的Charlie 因为弟弟Sam的死留在了家乡而他 延续着和弟弟的约定 按时到固定的地点 教他打棒球 和他聊天只有对逝者的深深眷恋 才能使他如此吧虽然那是一座美丽无比的城市我想 总有些人 不甘于美丽的风景 幻想着闯出去 看那高楼林立 霓虹炫彩如Mama Mia！

里的女儿Tess的出现重新燃起了Charlie对航海的热情 相信她也一定能带他走出心理的阴暗 追求自己的理想所以 伴侣有类似的爱好和目标是多么重要因为Ta 生活变得更有情趣 知道大家在向同一个方向努力At some point, we all have to let go.放过过去 才能有新的开始原来这是一个关于超现实主义的故事

影片本身已經有比我更專業噠人來評論。

我依舊祇想抒發抒發自己噠感受。

先從演員說起吧。

Zac變男人變帥氣叻。

但是看起來好像整容叻。

也更健壯叻。

女主角像是臉拉長叻噠Miley Cyrus。

劇情有點兒像人鬼情未暸。

一派胡言到此為止。

很久沒這樣被電影感動噠淚流滿面叻。

上帝給妳第二次生命不是想炫耀祂有這個能力。

而是有他噠用意。

妳心痛是因為妳還活著。

我討厭心痛。

對於我來說放棄是這個世界上最痛苦噠事情。

我放棄不暸妳。

也不想放棄妳。

不是說有些事情可以說過去就過去。

我也不想讓它過去。

夢裏那些美輪美奐噠畫面。

對我來說都是眞實噠。

我不想失去妳說噠那些幸福噠痕跡。

我愛妳。

不是家人噠那種愛。

是眞噠愛妳。

我在猶豫。

我是應該放棄夢想還是應該放棄妳。

還是應該在妳長大噠這些歲月裏。

趕快完成自己噠夢。

我怕妳再也不囘來。

我怕妳有叻別人。

我怕妳根本忘記我還存在過。

我根本沒有權利害怕。

因為上帝早就決定叻一切。

我沒有Zac那麼有膽量。

如果上帝不同意我守著妳也沒有意義。

可是我還是愛妳。

我噠心裏祇囿妳。

我們倆個。

這樣別別扭扭噠。

裝給所有人看。

裝給自己看。

我們很好。

我們Okay。

我們甚嚒事情都沒有發生。

很有意思嚒？

求妳。

別這樣對我。

求妳慈愛噠天父。

給我些信心。

讓我知道。

他是值得我用一生噠時間來等待噠眞愛。

打打闹闹才是真正的兄弟，平时的争吵，离开时才知道不舍，放不下时才知道后悔，要守住承诺才知道是那么不容易，当我们无可奈何时，才知道，有些事我们该放下，因为我们是人，我们无法决定一些事。

梦想不去实现时，就永远只能是梦想。

当我看到扎克那眼神时，我就知道，他又成长了，不仅是人又帅了，身材又好了（我不否认扎克的身材是影片的一大亮点），似乎身高也有所增长了，但重要的是他在演技的方面的突破，不仅仅将自己局限在青春片中，懂得用一部很考人演技的文艺片去充实自我，这是非常好，想当初莱昂纳多也是在不断尝试接拍不同类型的影片来让自己摆脱粉嫩小生的影子，看看现在的他，你就会觉得，这是值得的，所以我很希望扎克能变成下一个莱昂纳多，甚至超越他。

◎IMDB评分 4.9/10 (2,013 votes)一句话评论　　深度不足,情感力量太薄弱。

——《波士顿环球报》　　扎克·埃夫隆似乎有望成长为一名实质性的演员,但本片实在乏善可陈。

——《今日美国》　　你很难搞清楚这究竟是一部爱情片还是一部不那么吓人的恐怖片。

——《好莱坞报道》幕后制作　　版权之争　　作为一部以青年人为主角的,讲述他对生死、爱情、诺言选择的小说,自然不会被好莱坞的精明的商人、编剧和导演所漠视。

所以在本·舍伍德的这本《查理的生与死》(The Death and Life of Charlie St.Cloud)出版之前,三个制片公司对这本书的改编与拍摄版权的争夺就已经展开了。

　　志在必夺的环球电影公司的制作总监马克·普莱特带领着环球影业拿下了小说的改编版权,这个时候,是2003年的5月。

马克·普莱特说:“我们很看好这个小说,它的结构、它的讲述故事的方式都让我们眼前一亮。

所以我们也会有几个竞争对手。

我觉得这本小说改编出来的话,肯定会是一部好看的电影。

在这个故事中,查理是一个能看得到鬼魂的年轻人,他一方面要遵守诺言,另一方面他又需要去开创自己的生活。

我觉得这是一个很棒的故事,既符合年轻人的心理,又会很有意思。

所以我们买下了这个小说的拍摄版权。

”据报道表示,环球公司为了这个版权花掉了50到100万美元,而小说作者本·舍伍德也在剧组担任了一个“执行制片人”的职务。

　　谈到自己的小说被改编成电影,本·舍伍德说:“我很高兴自己的小说能这么受到大家的青睐,有这么多人喜欢它,并且要把它拍成电影。

我在创作这个小说的时候,脑子里就是以电影的形式‘播放’的。

每一个情节、每一句对话,我都在自己的脑海中拍摄了一遍。

当然我没有预设哪位明星来做查理、没有预设萨姆。

不过我的确是以放电影的方式来创造的小说。

当剧本写出来之后,我觉得它几乎就是我的另一种形式的小说。

当然,我也很喜欢这个剧本,我更期望它能在银幕上有一种更完美的展示方式。

”面对着这个小说,环球公司的马克·普莱特一开始找来了乔·庄斯顿担任影片的导演,可是他未能指导本片。

2009年3月,最终拿起导筒的是和扎克·埃夫隆在《重回十七岁》中有过合作的布尔·斯蒂尔斯。

可以算得上是临危授命的斯蒂尔斯说:“我觉得这个小说非常适合拍电影,那种遇见已经死去弟弟的灵魂的故事,在银幕上会更有表现力。

而且查理的那种困顿和两难的选择也是影片的一个打看点--可能这也的小说本身就是为了拍成电影而写作的。

”　　不再做青春偶像的扎克·埃夫隆　　在影片中担当主演的是一直被视为流行青春偶像的扎克·埃夫隆。

他因为出演迪士尼电影《歌舞青春》而被大家所熟知,此后他的形象就一直被固定在了偶像上,可是埃夫隆却并不甘心一直做一个偶像。

2008年,他主演了英国电影《我和奥逊·威尔斯》,在影片中,他扮演了一个年轻的演员。

此举可看做是埃夫隆要努力摆脱自己偶像定位的一个明证。

　　说起埃夫隆参演这部电影,还颇有些传奇。

起先,埃夫隆和《歌舞青春》的导演肯尼·奥特加已经和派拉蒙公司商定要出演翻拍的歌舞片《浑身是劲》。

可是,已经拍摄过歌舞片的扎克·埃夫隆却不想被歌舞片定型,于是他选择了退出。

随后肯尼·奥特加也退出了剧组,由克雷格·布鲁尔接替。

扎克·埃夫隆说:“我已经讨厌了再银幕上蹦蹦跳跳、还要唱歌的那种表演。

这么多的青春歌舞片拍来拍去都是一个样子。

我希望能在更大的舞台上展示自己,不希望别人仅仅认为我只是一个会唱点歌、会跳点舞的演员,我希望在歌舞之外,观众和影迷能看到更多和更真实的我。

”虽然派拉蒙公司极力挽留,但是扎克·埃夫隆的去意已定,他义无反顾地来到了《查理的生与死》剧组。

　　对于由埃夫隆来扮演这个颇具难度而且还有相当心理戏份的角色,布尔·斯蒂尔斯充满了信心,他说:“扎克是一个非常勤奋而且刻苦的演员,虽然是从偶像起家的,但是他这几年在演技和知识水平上的进步我们还是有目共睹的。

虽然说这个角色对于现在的他来说有不小的难度,但我还是相信他有能力把查理扮演好。

”对于这个角色,扎克·埃夫隆说:“查理有别于我以往扮演的任何一个角色,他身上的那种困顿和艰难的选择都是我没有见过的。

正是因为此,我非常喜欢他,才会执意要出演他。

我想,这是我的一个挑战,更是我的一个机遇。

”

可惜是去年的电影了，不然我会说这是我今年看到最好的一部电影，就我看来一部好电影无非四要素，一编剧二导演三演员四哲理，就这部电影来说这四点都包含了...1.挖坑所谓挖坑就是伏笔，看完之后回头仔细一想，这故事的坑挖得极漂亮，首先是查理经历生死，有了看到幽灵（游魂？

）的能力，这为后面所说的第二次机会埋下伏笔，不过导演没有刻意突出这点，从头到尾查理只看到三位，弟弟萨姆，朋友沙利文以及濒死的苔丝，而只有查理能看到苔丝的游魂，也因此只有查理才可能救下濒死的苔丝，这似乎是个很有意思的因果，第二是苔丝父亲的墓，查理因为弟弟的死而几乎是隐居的形式在公墓工作生活，所以社交生活几乎是零，而苔丝和查理的交集就是从她父亲的墓开始的，而且苔丝高中时代就对查理暗生情愫，所以当苔丝的游魂与查理再次相遇的时候也是在她父亲的墓地前，这里导演手法也很高明，查理敲打垃圾桶盖驱赶天鹅，苔丝看上去就像在父亲墓地前睡觉被惊醒一般。

2.是自我救赎还是超脱生死？

如果抛开查理每日和萨姆的约定，在外人看来查理是个精神不正常的人，有人同情他也有人嘲笑他，查理像一个因为自己造成弟弟死亡而自我放逐的人，在苔丝出现之前从观众的角度看查理遵守与萨姆的诺言似乎更像一种自我救赎，而在查理与苔丝感情升华的时候，查理意外的发现了苔丝是游魂的事实，这时候查理害怕面对现实认为苔丝已经死了，当急救员的老婆带着遗嘱给查理当头棒喝时候，查理才开始积极的营救苔丝，而这个过程是违背萨姆誓言的，似乎象征着查理告别了过去...3.故事最大的亮点正如前面所说手法高明，当苔丝额头受伤与查理相遇，这个时候苔丝实际上已经遭遇风暴搁浅在礁石上濒临死亡，实际上诸如小岛惊魂这类表现鬼魂记忆混乱的惊悚片看多了，再看类似的片子时就会不以为然了，但是这个故事却是另辟蹊径让濒死的苔丝用一种奇特的办法像查理求救，这个求救何尝不是同样拯救了查理....如果要说这片子有什么不足，其实就是主题不太合适，故事几次强调第二次机会和机遇其实是一个概念，但是机遇是个很空泛的概念，如果拿来跟励志比就差了一筹，毕竟机遇很多时候是可遇而不可求的，查理的故事没有可复制性，也比较脱离现实带有奇幻色彩，充其量不过是个构思精妙的故事罢了...

会不会人真的在弥留之际存留丝毫的念头变成魂灵，游荡在所爱的身旁？

被看见、被日夜相遇和记着？

“Why you？

”为什么是你，因爲是你。

很多人都会在那样目睹和经历亲人的死后变成查理那样，只是查理更为幸运和奇迹的能够看见，所以留着理由去拯救、回到自己最初的心愿。

其实不管是在内疚中变得沉默，又或是勇敢走出阴霾，这些苦痛都会过去的，再浓烈的醇酒会在时间和空间与和空气一起蒸发消散，却在过程中兜兜转转。

死亡是最赤裸裸的剥夺，它让人一时间难以承受，于是在失声痛哭中执迷，就会延伸一长串起起伏伏，我最烦这样的。

好像全世界都抵不过一人的心伤，凭什么？

只是一个人到了极致，传达出来的并不是他的内疚或痛苦，好像查理，只是把自己推入介乎生死之间的混沌。

如果是我，也许到死，都不肯醒来，就那样似是而非的活着。

可人的想法太难预测了，是爱情萌发了他复苏的决心还是自然而然的进程，山姆在炮响后等不到查理，他穿过余晖走过记忆最终消失，化作流星指引方向，查理在生存里想要寻找生命，一切预示着美好的结局。

他说：“你难过，是因爲你活着。

”因爲活着就要接受自己内心的审判，为什么活下去的是自己，而别人却不能。

重要的不是他人的不能存活，而是自己要背负两种生命的极端，真真切切。

但释然了就可以原谅了，毕竟，活下去才去殷切希望。

用那首诗来说“Trust your heart if the seas catch fire .And live by love…by love through the stars walk backward（若火生海面 相信你的心 尽管星辰陨落 以爱为生）”顺着爱的痕迹找回一览无余的好天气，过去的会变成心情，偶尔浮现，但不再主宰每一天。

驾着帆周游世界，用这么浪漫的举动来结束过往，一定都可以飘落的。

很奇怪最近为什么总是被这样的温情剧感动，有关亲情、爱情的价值观总是一遍一遍被刷新，原来真正的亲情、爱情是这个样子的啊。

It’s so different from what I've experienced,第一次看Zac Efron的片子应该是在大一综英课的重返十七岁，赶脚他很像Ian Joseph Somerhalder，演Demon的辣个，有些角度又很像Chris Pine，好吧脸盲。。。

By the way 又一次被Dave Franco帅到，演惊天魔盗团和温暖的尸体的辣个。

嗯，又是一部讲述要和过去道别的电影，怀着逝者的期望，向前走，这是活下来的意义。

珍爱生命。

世界上唯一能隔绝人与人的恐怕只有死亡了。

不管以前的感情有多真挚、多热烈，它都可以无情的将两个人拉扯开，不给丝毫的余地。

从此天隔一方，俩俩相忘。

相较于生，死亡让人恐惧。

当查理的弟弟萨姆死于那次交通意外，而查理却逃过一劫，获得第二次生命，一位余生，一位且故，感情笃深的兄弟俩被无情的隔开。

世事难料，不久前，兄弟俩才在一次帆船竞技中问鼎冠军，共庆欢乐，不料悲剧横生。

入殓那天，无法接受现实的查理悲痛欲绝，他哭着疯狂地跑进小树林，泪眼中，他忽然看到弟弟萨姆居然没有离开，重新回到以前的树林，靠近他。

是真实还是幻觉？

查理才发觉这并不是梦。

不管怎么样，没有了生死的阻隔，两兄弟重新见面了。

那天他们约好，每日黄昏的炮台边，他们每天都见面。

至此以后他们每个日落后都赴约，在树林里打棒球，练接球，游戏，聊天，开心的日子一如从前。

为了这个约定，查理放弃了大学，放弃了奖学金，放弃了所有的他曾经的梦想，白天就心甘情愿平凡地守候在弟弟的墓园里，与墓地、树林、一群白鹅守在一起，也只为能够和已经故去的弟弟聚在一起，简简单单地生活。

原来的哀伤和痛苦，在似梦似幻中慢慢地忘却，逝去的欢乐重新回来。

如果从此以后，时间就如此地简单而缓慢，波澜不惊地流淌着，也好。

人但人生的河流总会拐几个弯。

生之美丽之处也在于他有很多的拐弯点，错过此处的风景，我们可以在别处得到另一种美丽。

一个同样喜欢帆船的女孩黛西打破了五年平静如水的生活， “若火生海面，相信你的心；尽管星辰陨落，以爱为生”，他们在海上扬帆，应和着这首诗，查理喜欢上了她，为了她，第一次迟了去赴弟弟的约。

弟弟生气地逃走。

查理陷入为难的境地。

一方面想跟喜欢的姑娘重新扬帆出海，一方面却割舍不下疼爱的弟弟。

为了不失去弟弟，他拒绝和黛西一同出海比赛。

黛西为了心中的航海理想独自一人出海，闯进了暴风雨中心遇险，生命垂危。

仿佛有心灵感应一般，冥冥之中，查理知道黛西的出现就是让自己去救她，自己的第二次生命，也是为了给别人以生的机会，他勇敢地驾船去救心爱的姑娘，也是第一次，没有赴弟弟的黄昏之约，弟弟似乎也明白了一些道理，他微笑着走出树林，走进了那片金色的阳光中。

真正的走了。

黛西获救后，查理重新购了一艘旧船，他说想去周游世界，带上黛西。

生活，从此展露新颜。

天空依旧那样湛蓝，海边的灯塔依旧挺拔矗立，滨海的风景依旧是这样美得让人窒息，谁曾可料，人世间的悲欢离合，却在不断地轮番上演。

层层叠叠，如海浪一般，卷来卷去。

虽物是人非，故事却一样的精彩。

影片中的查理劫后余生，居然能够看到已经故去的亲人和朋友。

他的人生又多了一些体验，多了一份滋味，多了对生与死的感悟。

我们可不可以这样理解，有些情感竟可以超越生死。

生生死死之间居然没有了明显界线，死亡也没有那么可怕和令人悲痛了。

有时生与死的话题太过沉重，却也实在普通，但我们却不得不面对它。

救生员将已经生命垂危的查理从死亡线上拉回前，查理体验了一次死亡，当他被抢救回来，摆脱死亡，生命重新燃烧起来，这时他却失去了挚爱的亲人。

当他救回自己心爱的姑娘，弟弟至此也永远地离开了他。

生与死总是与人不期而遇，有那么多生与死与之为伴，欲走还留。

死亡其实也不是终点，它只是另一种开始。

张爱玲有句“原来你也在这里”，表达了一种缘的开始，相逢的乍喜，生活有了新开端。

“原来你还在这里”，竟是一种失而复得的惊喜。

弟弟的死而重现，黛西的死而获救，都可以让查理喜极而泣，也让他重新领悟生与死这门功课。

经历了生生死死的考验，还有什么不值得我们珍惜的呢？

看到了别人的生离死别，我们还有什么理由不好好地活下去呢？

就象近几年地震灾害不断发生，伤亡不断，既有遇难者，也有死里逃生者。

不管怎么样，生是死的延续，而死则可以促进生者的勇气。

生生不息，我们平凡的生命里，依旧要前行，生活依旧要继续。

就象影片开始的那片扬风起航的群帆，在一望无际的海洋中，正朝着前方勇往直前……