先说教育。
一个吃饭的桥段,充满了大智慧,自己也买不起多少“鱼”,就用心地授人以渔,可知他多想让孩子们健康地活着!
生动易懂的搭配原则
周到细致的适当补充
饭前唱歌跳舞,能不开心吗?
吃嘛嘛香!
暗合我老父亲的育儿理念😌开篇没多久,我就哭得停不下来,其中充满的理解和包容,是多少人一生不曾得到,也未能给予的呀!
别说孩子,对另一个生命,我们能先理解他,再帮他找到个相对合理且能疏解他当下情绪的方法吗?
在你吼儿子尿得哪哪都是并屡教不改的时候,想想第一次发现的时候,你是怎么做的。
如果当你看到这个场景就立刻冲上去制止……
你就不可能知道他们为什么这么做,并且已经为此付出过怎样的努力,当然也就看不到孩子脸上的笑容
你也无法因为他终于能像其他孩子一样活泼好动而喜极而泣。
你总烦恼孩子沉迷游戏,对学习和生活提不起兴趣,那可能是你没有敏锐而认真地捕捉并珍惜他们的好奇心。
孩子的成长教育中还有一个问题——对身体的认知,我们小时候,哪有现在那么矫情,都是受到西方人一贯地喜欢把事情复杂化的影响,才把这事搞得越来越说不清楚,其实在孩子心里,残疾的身体也好,异性的身体也好,本应是这样的
这个学校可能在世俗眼里奇奇怪怪且不务正业,但它对人心灵的塑造是外面的世界无法复制的。
试问这样的孩子会做出戕害同学的事吗?
试问这样的校长,会带出辱骂殴打学生的老师吗?
回头想,难道这位校长对教育的投入和信仰天生就如此坚定吗?
我想,是孩子们也一次又一次用笑容和信任回应他,才渐渐夯实了他的勇气和信念。
孩子潜移默化受师长影响,既能不求回报真心付出,也能敞开心扉勇敢接受,有一天,那个你帮助过的人,也许会反过来给你莫大的慰藉,最终,两个人都收获一段宝贵的友谊。
但一个残酷的现实是,父母或老师,可能万分之一的概率能具备小林老师那样深刻的智慧,把浓烈的爱适度地表达出来,影响和塑造孩子。
再谈谈创作。
总觉得我国影视创作者跟日本同行的差别,很大程度表现在,我方一遇到值得一说的素材就捡了宝似的兴奋,张灯结彩,奔走相告,恨不得组织一百场报告会一样把观众按在椅子上跟他一起嗨,但一近看,都是自恋浮夸的生搬硬造,有名无实的自我感动,最后留给观众的,只有生命和情感被浪费,智商和审美被愚弄的失望和愤怒。
反观对面,最擅长的就是大事化小,先挖掘自己内心受触动的真实原因,再耐心细致地把一桩桩小事娓娓道来,地上画的一串音符,额头挂的细密汗珠都有自己的情绪和独白,该升华主题的时候,也敢用战争、生死来考验孩子的成长效果。
两个小时的电影,一直一直流泪。
还是小学生时期看的书,没想到在2024年能看到改编的电影。
终于看到了以前只存在于我想象中的电车教室;一直都很想尝一尝的“山的味道、海的味道”,听到了吃饭前唱的“好好嚼啊”和韵律操……那时其实不太懂书中提到的事物,但从一个小学生的视角,也羡慕和震撼于,世界上居然有这样一个学校,那些孩子们经历过这么幸福的教育。
又觉得很奇妙,小时候完全不懂书里有的东西到底是什么,现在居然变成了一个全都知道的大人。
以前只觉得,泰明死和巴学园被烧时好伤心好伤心,完全没在意过、也看不懂当时的战争背景。
只是下意识地觉得,书的后半段一点都不开心,我也一点都不喜欢。
于是总反反复复地读前面奇妙又开心的部分。
在2024年再来看这部电影,心情更是复杂。
想起在东京时,偶然碰到街头有一群反战的人在宣传,大家都举着巴勒斯坦的牌子,只希望路过的人看一看。
而这其中,百分之八十都是老人。
我沉默地从他们旁边走过,内心很震撼。
跟ysy说,人类真是奇妙,有的人,哪怕伤害别人内心也毫无波澜,但也有人会因为良知,为“不想干”的人奔走呼号。
在看完《窗边的小豆豆》之后,我把黑柳奶奶所有的书都看了,她从小到大有趣的人生,我虽然都看得津津有味,却觉得好像都比不过这一本。
现在想想,可能是因为作为一个小朋友,只对跟自己年龄和生活差不多的东西感兴趣吧哈哈哈哈。
唉!
还是长大了!
两个小时的电影,一直一直流泪。
还是小学生时期看的书,没想到在2024年能看到改编的电影。
终于看到了以前只存在于我想象中的电车教室;一直都很想尝一尝的“山的味道、海的味道”,听到了吃饭前唱的“好好嚼啊”和韵律操……那时其实不太懂书中提到的事物,但从一个小学生的视角,也羡慕和震撼于,世界上居然有这样一个学校,那些孩子们经历过这么幸福的教育。
又觉得很奇妙,小时候完全不懂书里有的东西到底是什么,现在居然变成了一个全都知道的大人。
以前只觉得,泰明死和巴学园被烧时好伤心好伤心,完全没在意过、也看不懂当时的战争背景。
只是下意识地觉得,书的后半段一点都不开心,我也一点都不喜欢。
于是总反反复复地读前面奇妙又开心的部分。
在2024年再来看这部电影,心情更是复杂。
想起在东京时,偶然碰到街头有一群反战的人在宣传,大家都举着巴勒斯坦的牌子,只希望路过的人看一看。
而这其中,百分之八十都是老人。
我沉默地从他们旁边走过,内心很震撼。
跟ysy说,人类真是奇妙,有的人,哪怕伤害别人内心也毫无波澜,但也有人会因为良知,为“不想干”的人奔走呼号。
在看完《窗边的小豆豆》之后,我把黑柳奶奶所有的书都看了,她从小到大有趣的人生,我虽然都看得津津有味,却觉得好像都比不过这一本。
现在想想,可能是因为作为一个小朋友,只对跟自己年龄和生活差不多的东西感兴趣吧哈哈哈哈。
唉!
还是长大了!
先说教育。
一个吃饭的桥段,充满了大智慧,自己也买不起多少“鱼”,就用心地授人以渔,可知他多想让孩子们健康地活着!
生动易懂的搭配原则
周到细致的适当补充
饭前唱歌跳舞,能不开心吗?
吃嘛嘛香!
暗合我老父亲的理念😌开篇没多久,我就哭得停不下来,其中充满的理解和包容,是多少人一生不曾得到,也未能给予的呀!
别说孩子,对另一个生命,我们能先理解他,再帮他找到个相对合理且能疏解他当下情绪的方法吗?
在你吼儿子尿得哪哪都是并屡教不改的时候,想想第一次发现的时候,你是怎么做的。
如果当你看到这个场景就立刻冲上去制止……
你就不可能知道他们为什么这么做,并且已经为此付出过怎样的努力,当然也就看不到孩子脸上的笑容
你也无法因为他终于能像其他孩子一样活泼好动而喜极而泣。
你总烦恼孩子沉迷游戏,对学习和生活提不起兴趣,那可能是你没有敏锐而认真地捕捉并珍惜他们的好奇心。
孩子的成长教育中还有一个问题——对身体的认知,我们小时候,哪有现在那么矫情,都是受到西方人一贯地喜欢把事情复杂化的影响,才把这事搞得越来越说不清楚,其实在孩子心里,残疾的身体也好,异性的身体也好,本应是这样的
这个学校可能在世俗眼里奇奇怪怪且不务正业,但它对人心灵的塑造是外面的世界无法复制的。
试问这样的孩子会做出戕害同学的事吗?
试问这样的校长,会带出辱骂殴打学生的老师吗?
回头想,难道这位校长对教育的投入和信仰天生就如此坚定吗?
我想,是孩子们也一次又一次用笑容和信任回应他,才渐渐夯实了他的勇气和信念。
孩子潜移默化受师长影响,既能不求回报真心付出,也能敞开心扉勇敢接受,有一天,那个你帮助过的人,也许会反过来给你莫大的慰藉,最终,两个人都收获一段宝贵的友谊。
但一个残酷的现实是,父母或老师,可能万分之一的概率能具备小林老师那样深刻的智慧,把浓烈的爱适度地表达出来,影响和塑造孩子。
再谈谈创作。
总觉得我国影视创作者跟日本同行的差别,很大程度表现在,我方一遇到值得一说的素材就捡了宝似的兴奋,张灯结彩,奔走相告,恨不得组织一百场报告会一样把观众按在椅子上跟他一起嗨,但一近看,都是自恋浮夸的生搬硬造,有名无实的自我感动,最后留给观众的,只有生命和情感被浪费,智商和审美被愚弄的失望和愤怒。
反观对面,最擅长的就是大事化小,先挖掘自己内心受触动的真实原因,再耐心细致地把一桩桩小事娓娓道来,地上画的一串音符,额头挂的细密汗珠都有自己的情绪和独白,该升华主题的时候,也敢用战争、生死来考验孩子的成长效果。
一年一度的各地高考即将落幕。
教育,一直是社会和家庭关注的焦点。
在当前教育焦虑的大背景下,我们常常陷入对孩子学习成绩的过度关注,而忽视了教育的本质。
而40多年前日本作家黑柳彻子的《窗边的小豆豆》就以其独特的视角,为我们提供了一种耳目一新的教育思考。
如今,这部经典作品被改编成动画,再次触动了无数人的心。
这不仅仅是一部儿童动画,它更像是一张童年的返程票,带领我们穿梭回那个纯真而又复杂的时代。
《窗边的小豆豆》是一部根据日本著名作家黑柳彻子的自传小说改编的电影,由八锹新之介执导,讲述了黑柳彻子童年时期在巴学园的一段真实故事。
小豆豆(黑柳彻子)因为淘气被原学校退学后,来到了一个充满爱与自由的巴学园。
巴学园是一个充满魔力的地方,没有传统学校的严格与束缚,有的是孩子们的欢声笑语和无尽的探索。
在这里,小豆豆可以自由地爬树、游泳、与朋友们嬉戏。
在这里,无论是不爱说话的孩子,还是身体有障碍的孩子,都能自由平等地享受学校生活。
在小林校长的爱护和引导下,小豆豆感受到了前所未有的尊重和爱。
这种爱和信任的力量,不仅让小豆豆在童年时期收获了自信,也成为了她成长道路上的坚强后盾,她从一个被认为“怪异”的孩子逐渐成长为一个大家都能接受的孩子。
然而,当战争的阴影悄然降临,这些纯真的快乐也变得脆弱不堪。
动画版《窗边的小豆豆》以其独特的魅力,还原了我们记忆中的那抹亮色。
它不仅呈现了小豆豆在巴学园的自由与快乐,更将过去我们未曾注意到的巨大阴影——战争的残酷,投射了出来。
这种对比,让这部作品具有了更深刻的现实意义。
动画中,小豆豆和泰明的友情,以及他们对世界的好奇和探索,是如此地动人。
但在战争的大背景下,这些美好的瞬间显得更加珍贵和易逝。
小豆豆的父亲,一个音乐家,面临着是否要为军方演奏军歌的抉择,这不仅是个人的选择,更是对艺术与道德的坚守。
这部动画的美,不仅仅在于它呈现了童年的美好,更在于它让我们重新审视美好。
在战争与社会压力下,人们依然渴望美、追求美。
正如小林校长所说,世界上最令人恐惧的,莫过于有耳却不闻乐,有目却不知美。
美,是我们抵御这个世界失序的武器。
然而,这部动画并非没有争议。
一些观众认为它“太沉重了”,“太成人视角”,与书中的“纯净”相去甚远。
但我想说,如果纯净只有纯净,那这何尝不是一种谎言。
《窗边的小豆豆》的美好和纯真,正是在战争与社会压力的背景下,才显得尤为珍贵。
总的来说,动画版《窗边的小豆豆》是一部成功的改编作品。
它不仅让我们重温了童年的纯真与快乐。
也让我们知道好的教育不是让孩子成为别人眼中的成功者,而是让他们成为最好的自己,让花成花,让树成树。
更让我们深刻体会到战争对美好生活的破坏。
这部作品是对原著的致敬,也是对那个时代的深刻反思。
它告诉我们,即使在最艰难的时刻,我们也不能放弃对美的追求和对生活的热爱。
《窗边的小豆豆》是一部充满童真与温情的作品,透过黑柳彻子笔下的小豆豆,我们仿佛看到了一个活泼、好奇且充满个性的孩子,在独特的巴学园里茁壮成长。
这本书不仅让人怀念起童年的纯真,也引发了对教育本质的深刻思考。
巴学园是一个令人向往的地方,它打破了传统学校的束缚,以电车为教室,以大自然为课堂,给予孩子们充分的自由与尊重。
小林校长的教育理念尤为令人动容,他总能以平和、耐心的心态去倾听每一个孩子的心声,理解他们的行为,并在关键时刻给予鼓励与引导。
当小豆豆为了找回掉进便池的钱包,把便池里的东西全捞出来堆成一座小山时,校长先生只是简单地说:“弄完以后,把这些全都放回去。
”这种宽容与理解,不仅保护了小豆豆的自尊心,也让她学会了承担责任。
在巴学园里,孩子们被鼓励去发现自己的兴趣,按照自己的节奏学习。
每天可以先选择自己喜欢的学科开始学习,提前完成作业后还能去散步、休息、玩耍。
这样的教育方式,让孩子们在轻松愉快的氛围中,不仅学到了知识,更培养了自信与创造力。
小豆豆的故事让我意识到,每个孩子都是独一无二的个体,他们有着不同的性格和天赋。
作为教育者,我们应该像小林校长那样,尊重孩子的天性,关注他们的内心需求,用爱与耐心去引导他们成长。
而不是用统一的标准去衡量他们,扼杀他们的个性与创造力。
同时,这本书也让我感受到了家庭对孩子成长的重要性。
小豆豆的妈妈在她被退学后,没有责备她,而是默默地寻找适合她的学校,给予她充分的支持与鼓励。
这种无私的爱,为小豆豆的成长提供了坚实的后盾。
读完《窗边的小豆豆》,我不仅为小豆豆的快乐童年而感到欣慰,也为小林校长的教育理念所折服。
在当今这个竞争激烈的社会,我们或许无法立即改变整个教育体系,但我们可以从自己做起,用更多的关爱与理解去陪伴孩子的成长,让他们在自由、宽松的环境中绽放属于自己的光彩。
一般说来,即便是文学性不那么强的类型故事,如果原著足够卓越,最容易暴露的也多是编剧的呆板的和导演的平庸,青出于蓝的改编反而比较集中在优缺点同样明显的二三流作品区间(咳)。
但像本作般,连作画监督也不甘人后,倾情贡献出不逊于剧作的天灾设计,一起汲汲于毁灭作品最本质也最重要的特征——天真无邪的孩童吐息——的这份莫逆,对我来说也能算非常新奇的观影经历了。
1、据说人物风格是黑柳彻子钦定的“那个年代的儿童画”,但作画监督肯定要为静态的,偏写意的插画转码为动态的,偏写实的动画之间的落差负责。
插画人物有显著腮红,关节晕红没有问题,包括现在小豆豆书里的插画也都有,那是一种清透美丽的,肤质通行的表现技巧,但制作成动画完全照搬,就让我怀疑作画监督是否具备基本的专业素养。
如果说施加孩童身上一丝不苟的眼睫毛+深浓的眼影+鲜明的腮红+粉嫩的唇釉+手肘膝盖的红晕只是尽显“匠气”,那么这全挂子武艺不分青红皂白硬要往成年人和老年人身上套时,就完全逼近了邪典级别的恐怖谷——啊啊谁能理解我看到校长先生和小豆豆父亲某些侧颜时的惊吓!
2、天真无邪不是矫揉造作,赤子之心不是猴子打仗。
导演为表现“纯真”所设计的肢体语言毫无节制,不自然到无病呻吟的地步,倒让我很直观的反get到宫崎骏、高畑勋等伟大创作者分镜下那些虎虎生威,灵气逼人的孩子有多难得——婴儿有婴儿样,幼童有幼童样,少年有少年样,女孩和男孩也截然不同。
原来符合儿童心理,且自然流畅的儿童情态与动轨,并非导演的技能必备啊,失礼了!
3、友人说得很对,像小豆豆这般散文化的趣致小单元有一定改编难度,故事主线的增删添减、收缩凝练,大方向并没有错,但仔细盘剧情,发现高光(电车教室、山的滋味&海的滋味、别开生面的运动会、死亡教育等)都是原著之功,原创部分根本不够出挑——初入巴学园的飞驰幻象,平平;爸爸给小豆豆洗澡,无理;展现平等教育的裸泳,初心很好,也是原著有的情节,但导演的艺术表现力摸不到艺术野心的屁股,艺术魄力又撑不起应该拿捏的尺度,画面取舍基本就算把立意干废了;小豆豆和泰明的“雨中曲”,本来就有大前辈珠玉在前,哪还经得起把观众当弱智,各种提示话赶话说尽呢!
总之,假如只是改编平庸,大概还能凭着画面和底子成为“虽然不够技惊四座,但诚意满满,终归值得一看”的作品,可是叠加一二条之后……额,后退,转身,抱拳,告辞!
小学的时候看过同名的书籍,对巴学园、“山的味道,海的味道”印象深刻,看电影时才发现除了小林校长,妈妈对豆豆酱天性的保护也起到了至关重要的作用,她不会因为豆豆在学校里“惹是生非”责怪豆豆,对豆豆想做间谍、火车票售票员的梦想积极回应,所以豆豆天真善良、充满探索欲的个性才能被保留着等到了“巴学园”。
影片3/4的叙事风格都是温暖的,尤其是豆豆和泰明的友情:搬着梯子帮助行动不便的朋友去树上做客、一起玩两人三足走、去泳池里游泳...豆豆用善良和爱带着泰明去接触他不敢触碰的人生可能,而泰明用文字浸润过的灵魂向豆豆开启了更深的精神层面的交流,雨中曲后两人在车站告别,泰明欲说还休的神情应该是因为自己感知到身体每况愈下,也许这次分别后再也不会和小豆豆再见了吧。
可即便如此,他也不想让小豆豆为他伤心,所以和她拉钩,保证书的归还,小豆豆则是在小鸡和泰明的离去中,学会了如何面对死亡。
后1/4我是失望的,看完我不禁沉默,我在期待现在的日本人拍出什么样的反战作品呢?
1940年轴心国签署了三国协定,那是影片温暖的部分所处的时间节点,此时被侵略的中国儿童是否有梦想未来的可能呢,还是她们连活下去都是件困难的事呢?
雨中唱歌的小豆豆被一个日本士兵蹲下来摸头告知别唱这馋嘴的歌曲,可他也是在南京用刺刀挑破孕妇肚皮的士兵,温柔留给了日本国,残忍丢给了中国是吧?
巴学园里那些对日本士兵表达敬意的儿童的画是不是也证明了军国主义下,儿童也并不无辜呢?
影片中以小豆豆一家为主,展现了日本穷兵黩武发动侵略后每况愈下的国民生活,可是整体的社会思潮就是心甘情愿去参军,游行是让大家节省开销做军费,并没有人反思是否应该发动战争,而影片的最后,巴学园是被美国空袭投掷的燃烧弹炸毁的,豆豆家的房子是为了躲避空袭被推倒的,她父亲来了中国参加侵华战争,整个基调就是反战败不反战啊,看得我很不适。
影片中对于豆豆的乐观、童真的描述深深地打动了我(忽略画风和一些扭捏的肢体语言)。
在一部分人眼中的‘问题儿童’,因为无法适应权威管辖下的规则,权威就可以将其驱逐——老师让他们眼中的‘问题学生’从学校退学,军人随意剥夺小孩子在大街上唱歌的权利。
然而在包容的人眼中(小林校长),一句话(安慰被称作怪孩子豆豆是个好孩子),一间图书馆(专门为了因为小儿麻痹症不想参与同学们散步的山本泰明),一次运动会都仅仅是为了打消一个孩子可能因为某件事而产生的一辈子的自卑感,真正的以人为本。
对比何其明显。
影片中大段讲述孩子们追逐打闹、郊游、做游戏、对梦幻场景的想象,圈养小鸡等小时候的生活经历,让很多人梦回童年。
‘美好的童年’之所以难能可贵恰恰在于,原本无忧无虑的童年是每个小朋友都应该拥有的,但现实是即便小豆豆家这样优渥的生活,她的童年仍可能有不幸,社会本来就没有公平可言(更别提,同一时期中国的孩子们生活在什么地狱般的场景中,南京大屠杀,30万人尸骨无存)。
所谓的作者的反战思维,或许并不是针对侵略他国的反战思维。
他们的反战思维,在我看来倾向于“即使倾尽了全国之力,即使民众饱受战争的影响,即使生活在一段动荡岁月,然而这种动荡最后却以自己国家的失败告终”——那么“为什么要发动战争呢?
这让我的生活一塌糊涂。
” 他们更多的是为自己被战争反噬的糟糕生活状态反抗战争,而不是因为他们发动了侵略战争。
假使他们胜利了,他们的国债在战争后获得了高额补偿,他们还会不会有这种所谓的‘反战’作品,不知道。
影片倒数的十分钟,有一段小林校长的钢琴solo,慢镜头扫视周遭的时候,发现教室的墙壁上张贴着孩子们多个对于军人的敬仰画作;小林校长最后站在美国舰队一览图前,上面有几艘战舰划了鲜红色的叉,显然他对于本国的胜利也是投注了希望的;而一览图无声地诉说着日本对于战争胜利无望的结果——小林气愤地撕毁了舰队图,难道不是对于哀叹他们的政府发动了战争却毫无胜算吗?
同一时期的中国仍处于半殖民地半封建,民众本就水深火热,南京大屠杀更是30万普通百姓被烧杀抢掠残害致死。
小豆豆还可以在山本泰明的陪伴下,尽管不能放声歌唱,但可以享受踩踏雨后积水的韵律带来的抚慰;而我们的孩子,被肠穿肚破,被做病毒实验,被迫沦为案板上的鱼肉。
这种“反战”鸡汤我无法下咽啊。
但这并不妨碍作家诉说对于老师的敬爱,“小林老师对学生的爱,比吞噬学校的烈焰更加炽热”——作者这样描述着。
我们也仿佛真正的结识了一位,能在幼年时期渴望爱和包容的时候,把我们抱在怀里的老师。
豆豆是幸运的,也是不幸的。
幸运的是遇到了这样一群有爱的人,她同样有发现爱、面对生活的勇气;不幸的是战争带走了她热爱的朋友、学校、生活。
画风确实有点迷,看着很像去年引人热议教材插画里的感觉,但不妨碍他的剧情和情感!
小女主是个天马行空,十分天真活泼的孩子,但与安静整齐的普通学校格格不入,几番波折找到了列车学校,就像列车能带领孩子们奔向梦想一样,孩子们找到了自我!
战争和和平的大背景,让故事更有深度!
泰明好可怜,身体未能健全,却遇到了自己的阳光!
首位的东西屋相呼应,日子还要过下去!
昨天女孩們鋼琴檢定後 我們一起去看了「窓ぎわのトットちゃん」。
這本書一直躺在我房間裡,但從很久以前就沒看完過,然後就被我遺忘了。
直到上禮拜去看「星願」看到了荳荳這部電影的預告片(星願和這部完全不一樣風格和議題 但小荳荳的美感和深度都甩迪士尼好幾條街)。
據說2019年就開始了美術製作,花了預算5倍的錢完成的美術。
看了以後真的很敬佩也很感謝做出這樣的藝術品。
看了電影就會感受到畫面的用心,穿插的不同風格美術體現都更豐富電影的層次。
歌曲也戳中我心 畫風也特別好看!
在這個節點上映屬實是一匹黑馬。
訂好電影票後,在線上開始抓緊看書。
看了大概1/3 完全不知道後面的內容就先去電影院看了。
一直以為會是溫馨的小一生活,和孩子們的經歷會有共鳴。
因為只看了書的前半部,很天真的以為是溫暖人心的小品。
不管是學校的教育理念、校園生活、同學的友誼、家庭的相處,都非常的細膩。
我還跟朋友說自信滿滿地說:走 帶孩子們一起去看!
結果(小荳荳的好朋友 患了小兒麻痺的泰明 死了⋯死了!
)校長哭著跟大家說這個消息,我就好像在場一樣,來自內心的震驚可以瞪大雙眼的那種。
荳荳哭著奔跑那幕,路過的人事物,都讓荳荳和坐在觀眾席的我感到蒼白無力。
戰爭的殘酷加上從小雞不幸死掉之後的走向,都是那麼那麼的灰暗又無助。
最後巴學園被炸彈炸毀,荳荳的家也被夷平,媽媽虛弱無力的坐在火車上 懷裡抱著哭鬧不止的弟弟。
這些在演的時候,兒子躺在我肩頭睡著了,黑暗中我看到姊姊還在堅持認真看。
儘管不能完全聽懂日語,加上屬於不是他們年紀能輕易體會的議題,這些所有,都有一種失去希望的灰色,無法言說的痛楚。
最後的鋪陳很美妙。
明顯長大了的荳荳抱著弟弟在火車連結處,打開門,風迎面吹來,風景突然發生變化。
綠意盎然的花草叢中是兒時的叮咚廣告人!
突然又好像充滿了希望,而小荳荳握著弟弟的手 說出了改變小荳荳一生的話———那句小林校長扶著她的肩頭,還有最後哭著抱著她時說的「你真是個好孩子」!
這句話,在當時殘酷的時代背景下,拯救了荳荳。
這句陪伴她長大的話屬實充滿了力量。
真的說起來,這部電影的議題很多。
可以講教育理念(辦學理念 家庭教育),可以講友誼,勇氣,嘗試,生命的意義。
當然還有戰爭,靈魂和心靈的純淨,人生的追求。
待各位哈姆雷特去解讀,一定都可以找到內心的感動。
最重要的事,每一幀都很美,都是一幅畫。
小学时候爱读的《窗边的小豆豆》!山的味道——海的味道——真是永远都忘不掉!看到动画化的消息很高兴,但是不足的地方太多所以给了3⭐所有角色连同小婴儿都是带妆的,天啊...动画比较粗糙,有的地方还用力过猛...但是还是很喜欢小豆豆的故事🥺
高中在语文课上偷看的书,那时候是多么喜欢小豆豆啊。这电影幼稚了点,没有书那么美好。反战主题也让中国人不适。
低幼画风,不过对教育的“育”做了很好的阐释
童真视角遇上残酷成人社会。《窗边的小豆豆》《城南旧事》
残酷的成人童话,当童真的快乐暴露在战争的阴霾下,也不得不学会接受告别和失去,父母的称谓,街上行走的穿着,长大了也意味着对规则妥协了。(8/10)
清新温暖的治愈系动画。小豆豆的人性美像《边城》里的翠翠一样,她虽是青少年,却勇于在那个礼崩乐坏的纷乱年代,不言之教,以自己的行动向世人呼唤“礼”的回归,所以原著会成为万千教师的枕边书就不奇怪了。
三星全给巴学园教育理念。但是美化侵略者的日本人扣五星!
原作的光芒太强烈,所以电影也基本只是在尝试文字的复现,没有能还原阅读时难以描述的复杂体验:一种美好、遗憾与感动的融合。
书里印象点深的几个情节都有了,但是为什么画风是这样的,尤其嚎哭时候的表情不是不好看,是引起我不适,就好像巨人里那种画法,很不舒服很压迫,导致我分开两天才看完的,画风太不对我了,可惜。
明亮的色彩下是如此黯淡的时代过往,从雏鸡夭折到远方战争的惨象、归来的肢体残缺的伤员、身边同窗的早逝,死亡同现实不断交织,最后具象成一个疤永远留在那一代人的身上,反战的主题呼之欲出。结尾新生儿降临在这个伤痕累累的家庭,对于日本而言是二战后的团块世代的婴儿潮,生命力隐隐约约浮现,大概也寄托着作者黑柳彻子本人的心愿。是很好的成长教育,也是难得的死亡教育。
无功无过的那种吧,但不是很能被戳到。
看的过程我总是不禁想,同一时空下的中国孩子,经历着怎样衣不蔽体,食不果腹,朝不保夕的苦难岁月,何谈上学,教育呢。同是苦难,又怎能同一而语。
要不是这个莫名其妙丑到爆炸的画风(特别是那诡异的卡姿兰大眼睛),观感会更好。
战争留下了什么
看到天真的小孩子化着那么成人的妆,摆出那么做作的动作,我实在很难评价。一分是给原作,另外一分是旁白的小豆豆本人。
因为正在给娃读这本书,发现有电影,就找来看一下。刚开始是很美好的,但那个特殊的年代,怎么能美好呢?即使小豆豆很善良天真,但当时的世界就是充满了残忍和杀戮,乐团里的犹太人,消失的检票员大叔,这些细节,都不足以表达战争的残酷。最后毁于轰炸的巴学园,日本观众看的时候一定很难过吧,但我们中国人看,就会想到这是为了迫使日本军国主义尽快投降,停止在中国, 在东南亚,在更多他们侵略的地方,放下武器,不再烧杀抢掠。战争对平民都是伤害,但除了战争最后阶段,小豆豆的生活还是很美好的,可以说是快乐的童年,但同时期的中国儿童呢?所以,这部电影是不可能被引进的。对战争的反思,日本人做得远远还不够。
男凝的太严重了!!!我劁!!形象和书中的小豆豆简直是南辕北辙。是谁在🌟化幼女!是谁在不加掩饰的炼铜!这还是那个自由烂漫活泼的小豆豆吗!
日本国民IP,没看过书,时代背景在《在这世界的角落》和《萤火虫之墓》之间,画风也介于两者,但不像前者提供了足够多的生活细节,因为反战只是全片的情节之一,主线是守住每个时代理想、自由的巴学园,进而探讨儿童教育与怀念夹缝里美好的童年,泰明成了美好童年的象征,他的离开是小豆豆一代人童年的消逝、巴学园的结束与历史的翻页。能看出原著对电影改编的影响很大,编导在塑造小豆豆不同于人的性格、清新美好的画风与沉重的时代主题间一直在取舍,结果就是“怪怪”的小豆豆只有开篇人设,随着剧情推进,历史部分愈发沉重,她的后续性格也消失于情节中,这也让全片最后成为一部较普通的时代怀旧+反思片,结尾更有种戛然而止的感觉。导演处理上还是有巧思,大街上人们欢呼“胜利”,小豆豆在小道上只看到了“代价”,大时代小角落的人文意义未断。
如果没有二战背景 没有日本人的所谓反战思维 纯纯的 只是关于孩子 关于教育 关于童年 关于友谊 关于残疾人关怀 这片子我会更喜欢
真是可笑,日本人二战还成了受害者