不能说的秘密

叶湘伦与路小雨因为钢琴相识，陷入热恋，但叶湘伦一直觉得小雨充满了神秘，没有朋友且生活离奇，湘伦每次问起她都没有正面作答，无法进一步了解她，因为这是路小雨的不能说的秘密。

一直知道周杰伦是流行音乐天王，他的很多耳熟能详的歌曲都很喜欢，但看完这部《不能说的秘密》才真正对他刮目相看，音乐造诣极高，很多的原曲创作，意外的是让观众真正见识到了周杰伦出众的琴艺，在片中周杰伦不仅要双手弹琴，还要单手弹琴、双手弹两琴、甚至与桂纶镁四手联弹，把钢琴绝技展示得一览无遗，让观众大饱眼福。

虽然跨越时空的爱恋略显俗套，斗琴片段又有借鉴海上钢琴师的嫌疑，但是来回穿梭二十年的情感处理十分巧妙，每一个细节都隐藏在情感的发展之中，一步步铺垫埋下伏笔，运用倒叙方式设下悬疑，引领观众一探究竟，在故事讲述一半时猜测着这段纯美爱恋的欣喜结局，不想却以深深的感伤结束了。

音乐是影片的灵魂，以唯美浪漫的情节场景做点缀，以缜密巧妙的逻辑叙事。

能做自己喜欢做的事，将角色和演员完美糅合，是周杰伦这部电影出彩的原因之一了吧。

青春片里只有两部电影我是百看不厌的，《初恋这件小事》和《不能说的秘密》，可惜大陆拍不出这种浪漫又很正能量的青春片。

每次下雨，就特别想看《不能说的秘密》，它给人一种安静的感觉，今年初春，小雨淅淅沥沥，带着堂妹看这部电影，她是第一次看，她正是对爱情懵懵懂懂的年纪，我想她会喜欢。

结果电影的前半部分，她一直在和我聊天，并没有太认真看电影，哎，现在的孩子，眼光都怎么了，就喜欢那些表情夸张、主角开挂的影视作品吗？

她一度嫌弃电影无聊，因为有大量的钢琴演奏表演，而且配角的演技确实不好（我觉得）。

为了看完，我只好告诉她这是一部奇幻电影，而且是穿越，她才认真看起来。

没错，这部电影最大的亮点就是反转，在电影院看的人不会提前知道这是一部穿越片，还以为是普通的青春校园爱情片，或者周董的音乐MV……剧情存在漏洞，但是基本上圆的上。

小雨的扮演者桂纶镁选角恰当，那种骨子里透出来的忧郁气质简直令人惊叹！

她是音乐精灵，她是爱的化身。

除了爱情，电影也揭露了家庭之间的矛盾，师生和校园霸凌这些敏感话题，是具有现实意义的。

最后感慨一句：周董有才！

每個人心裡都有一個『不能說的秘密』，在相遇的瞬間，秘密造就了愛情，愛情承載了秘密，在流轉的時光中，琴音豐富了愛情，愛情融進了琴音，一場詩意的青春，就此展開……………看了周杰倫首次執導的電影『不能說的秘密』，我非常喜歡！

周杰倫擅用了自己的長處，『音樂』與『愛情』貫穿整部片子，總覺得音樂是愛情的翅膀，帶著戀人一起飛向更魔幻的世界，在每次的神秘交會中，留下了感動。

雖然在電影中看見了『似曾相識』，『海上鋼琴師』和『觸不到的戀人』的影子，但重要的是他仍拍出了『周杰倫式』的詩意與青春：一場『鬥琴』大賽，男生彈琴，展現的是自信與浪漫的氣質，如行雲流水般的琴聲，讓平凡的男孩變成了女孩心中的『白馬王子』，鬥琴的秘密，藏著一份心意，我聽見揮灑自如的蕭邦圓舞曲，在指尖起落處，留下了深情。

周杰倫飾演的音樂男孩『葉湘倫』，感覺就是他自己，沒有太大的驚喜，只是將音樂和電影結合，而他依然是少女們爭相喜歡的音樂才子，依然愛耍酷，忠於自己，至少沒有出現太令人驚嚇的改變，這樣也不錯。

電影大部分的場景在淡水拍攝，許多似曾相識的地方，勾起我曾經的回憶。

我喜歡小倫牽著腳踏車和小雨漫步在河堤的畫面，胡言亂語也充滿詩情畫意。

喜歡小倫載著小雨時，小雨面帶微笑，緊靠著小倫的背：『我最喜歡你的背影，永遠不會忘記你的背影。

』幸福就在這一瞬間。

戀人的身影像是無形的烙印，在相戀的那一刻已深印心底，即使往後分開，也永遠在記憶裡佔有一席之地。

喜歡兩人坐在河岸，快樂的吃著冰淇淋，小雨那句『冰淇淋乾杯！

』聽起來也很充滿童趣。

想起以前也曾經和喜歡的人坐在那裡，吃著蝦捲，一起等著看夕陽，絲毫不覺迎面而來的寒意。

我還喜歡小雨帶小倫到她的秘密基地看海，那地方真美啊！

兩人又各自交換了一個秘密，彼此的秘密越來越少，共同的秘密越多，感情的深度朝海的深度持續邁進。

而我最喜歡小倫帶小雨到舊唱片店的感覺，小倫為小雨帶上耳機，分享了他最愛的一首歌，小雨看著小倫的眼神晶瑩透亮，奇妙的感覺流通在彼此心底，一個吻，保留了這一刻的悸動！

另外，我特別喜歡小雨的房間，淡水的老房子充滿了懷舊氣息，記得小雨穿著白色毛衣外套彈鋼琴，身後滿是盆栽花樹，陽光透進來，輕灑在小雨身上，小雨的側臉有一絲憂傷，琴音迴盪在想念的瞬間，掩不住的寂寞在她的世界裡無盡漫延，那如詩如畫的情境，美得讓人屏息，這樣的桂綸鎂，讓人不愛也難啊！

充滿兩人回憶的舊琴房，也有一種古典美麗的氣息，感覺琴聲揚起的時刻，幸福也將跟隨而至。

整部電影看似一段純真的初戀，劇情的推演卻蘊含了比初戀更深的情感，一步步將心推往深處，必須很仔細的看，才能看見其中的巧妙。

如我所料，桂綸鎂成為電影中最亮的光點，如果神秘女孩『路小雨』不是桂綸鎂，我可能不會想看這部電影。

從『藍色大門』開始，就非常喜歡桂綸鎂，總覺得她是一個十分靈透的女孩，乾淨的氣質，獨特的說話方式，清秀的眉宇間隱約透露出倔強的性格，心思單純，但心性聰慧，讓她的表演深具穿透力。

如精靈般神出鬼沒的路小雨，每次遇見葉湘倫時有點裝可愛的小動作，不知不覺成為兩人的暗語，桂綸鎂演來也很自然，幾次遇見情敵『晴依』，她也絲毫不掩飾自己心裡的介意，『如果我不在學校了，你會不會喜歡別的女生？

』這是一句心裡話，喜歡就是喜歡，吃醋就是吃醋，傷心就是傷心，那是女孩在愛情裡獨有的敏銳，只要一眼，就逃不過她的心。

於是，那個突如其來的誤會，她背對小倫，在門的另一邊，淚如雨下，桂綸鎂的神情有著令人害怕的哀傷，因為太過珍惜，而無法面對突然碎裂的感傷。

許久之後，她在禮堂後面聆聽小倫為她演奏的曲子，所有的感情凝聚在琴音間，她哀傷的神情多了最初的溫度，唯一騙到我眼淚的是小倫一句：『妳不要消失了，好嗎？

』小雨哭著說：『好』（她將所有的感情化為一個字），鏡跳桂綸鎂複雜的神情，既難過又感動，隱約還有些更細微之處，我感覺到心口的震動，『消失』是一個簡單的動作，但有誰知道究竟要花多少的力氣，才能不再想起心裡愛的那個人？

究竟要經過多久時間，才能遺忘所有的約定？

總體而言，我覺得這是一部很好看的電影，整部電影的拍攝十分流暢，運鏡也很美，很驚訝這是周杰倫的第一部電影，值得鼓勵啊！

最棒的是電影音樂，適時加深了電影的情感與趣味，若少了精采的配樂，會失色許多。

配角方面，黃秋生依然薑是老的辣，演活了那個看似嚴肅，骨子裡卻妙趣橫生的老爸，關心兒子的方式也很妙，我喜歡其中一場戲，小倫失去小雨時，整天反複彈著悲傷的曲調，黃秋生為了緩解兒子的情緒，拼面彈吉他搞笑，傻呼呼卻直接的方式，讓我感到一種奇妙的溫暖。

負責搞笑的橄欖球隊員大勇和阿郎，也恰如其分的用喜感平衡了戲裡的憂傷，舞會上那首很『台』的歌，配上貓王的造型，真是太讚了！

（整個感覺就是暈）哈哈！

當然，相信所有看過的人，應該都會喜歡上桂綸鎂，相信真正的美與情感，經得起時間的考驗，她的身上有一種與生具來的深邃，融合了內斂與奔放，逐漸累積出一股奇妙的力量，深入人心，令人難以懷，希望這美好的特質不會輕易改變。

電影的最後，十分動人！

那個不能說出的秘密，或許有人已經知道了，但我仍覺得一無所知的隨劇情而走，將自己拋擲在電影情境中，感覺遠比早已知悉一切來得好。

之前，無意中看見周董和小桂上大陸一個現場節目，最讓我傻眼的是，訪問之前的電影介紹，詳細到直接將秘密說出了-_-這樣還有什麼好看啊？

一點樂趣都沒有了。

總之，這是一部美好的純愛電影，讓人相信愛的力量，當下的每個決定都是關鍵，一旦你相信了愛，就要勇敢的去追尋，不要輕易放棄，才能看見最初那抹動人的微笑！

這世上究竟有沒有消失不了的愛意？

去試了，就知道！

不是每簇花，都可以结果；不是每个梦，都可以实现；不是每段恋情，都可以长久。

没有长久的恋情，就是没有结果的花，在收获的金秋里缄默不语。

　　然而，它美丽过。

湘伦和小雨的恋情就那短暂的几个月，甚至回到1979年小雨和湘伦成了陌生人，那段曾经两人拥有还不够的爱情显得苍白无力，但是他们曾经的四手连弹，曾经躲过雨的屋檐下，曾经骑着单车到海边的冰淇淋干杯都充满着太多美丽的回忆．而湘伦是不甘于回忆的，连最后一秒都执着的追求和寻找着自己认定的那一份挚爱。

在我们的周围，都拥有太多次的恋情，但我相信不是每段恋情艘是他们最好的归宿。

人一生中真正确定自己最好归宿就那一次．湘伦确定小雨是他生命中的另一半，所以他任意大铲和巨锤的肆虐，努力找回，他疯狂一般四在琴键上弹着小雨教改日他的乐曲，然而，时光的轮回，换来是小雨对他陌生的笑脸。

是，爱情本来如此，上一秒还浸泡在甜蜜中，而下一秒谁也不知道会发生什么，既然自己的心中早已有肯定的那一次和那个她（他），为什么还会有那么多的顾虑，哪怕你认为时间已经把你们的距离拉得太远，你努力地忘记他（她），但是你们真的能忘记你早已在心中肯定的那一次和那个他（她）吗？

　　忘记，放弃，追求，不是旁人说了算的．你们过去的幸福时光，也不是旁人所能体会到的，那也是你们彼此记忆中不能抹掉的。

时间和距离又算什么，湘伦和小雨时隔二十年，他们也还不是一样努力追求着，小雨大声地告诉湘伦”我喜欢你啊”！

这就”喜欢”对于旁人来说再也平常不过，而对于你和他（她）有着太多的情感在里面，就显得不再平常了。

生命中既然有肯定的那一次，那一份一渗入彼此内心深处的爱，是隐藏不住的，大声地说出来，结果固然不再重要．湘伦愿意回到二十年前去追求他已肯定是他（她），那对于我们来说两年，甚至更长的时间又算什么？

但是，既然选择了那一次就不可以后悔。

一段没有结果的花的恋情，它也是美丽的。

赶着最后的午夜场。

看完了joy的电影。

他和桂纶镁的。

不能说的。

秘密。

适应不了黑夜和闪烁的霓虹。

适应不了人群中淡漠及视而不见的眼神。

好象还没回不过神来。

依旧沉浸在刚刚离去的画面。

褐色的。

带着馨泊的暖香。

充噬着回忆的味道。

画面很好看。

他和她也是。

能够记得。

他载着她。

满脸的幸福。

她说。

我喜欢你的背景。

他始终是。

用他一贯的内敛诠释他羞涩的青春。

是。

就是那样。

总是不经意的寻找她和他的影子。

在一起。

说些无关紧要的话。

发自内心的笑。

流窜一种别人看不见的幸福。

只剩下对方眼力彼此的影子。

森觉的古树林。

交织在一起。

缠绕出好看的门廊。

一片。

爬上屋顶才可以看到的海。

与你平视。

一望无际的宽广。

蓝天。

大朵大朵盛开的云。

温暖。

柔软。

木桥。

蜿蜒到山脚下。

木篱笆旁。

躲雨的屋檐。

100多年历史的旧琴房。

笼罩着氤氲。

还有她的家。

坐在琴旁就看得见风景的房间。

他的家。

书。

和老唱片机。

两个人的画面总是太美。

表情让你太过熟悉。

那笑一个不小心就流窜到你心底。

原来流了眼泪。

自己并不知觉。

心里始终被一种甜蜜的苦涩牵扯。

对白很少。

画面太美。

音乐太好听。

眼神太微妙。

一切都是说不出的。

知道。

萧邦。

钢琴诗人。

他如诗一样流淌的圆舞曲。

美的不遗余力。

知道有相恋十年的感情却还没在一起。

所以她说。

我们要珍惜在一起的时候。

所以他们一起弹琴。

一起跳舞。

这是落错时空的爱情。

她说。

我能遇见你已经是不可思议了。

她说。

他是第一个第一眼看到她的。

所以只有他看得到她。

一切象梦一样。

它不是惊悚片。

不是悬疑片。

只是一个关于爱。

却没有来得及说出口。

只是在想说却说不出来了的。

带着惊悚悬疑的片段的青春电影。

不要对它苛求太多。

他不是井严峻二。

他只是在用心诠释那时某刻没来得及申诉的情感。

joy和王菲都是我喜欢的人。

他们的电影。

不用演别人。

只需要做自己。

于是。

这就是再好不过的真实。

象重现了当时的某段记忆。

和泛黄的老照片。

无以名状的亲切。

看见他抱着十五苹果傻傻的样子。

似乎又想起他曾经唱。

简单爱。

想起杜拉斯说。

相爱但是不说，也许比起承认相爱来更能够体现爱。

她说你喜欢我吗？

我喜欢你。

她是很倔强的。

她说。

我是小雨。

我爱你。

你爱我吗？

她说。

叶湘伦。

我爱你。

想起杜拉斯说。

如果承认相爱也许就要走下坡路了。

他好象真的什么也没有说出来。

然后他写。

他给她听。

为什么要对你掉眼泪。

难道不明白是为了爱。

是的。

我爱你。

这就是。

说不出的秘密。

☆★☆0o。

可跳过的废话部分——电影之前我心目中关于周杰伦的7788　　评论之前，我推荐大家去看《不能说的秘密》，因为电影不错。

　　周杰伦是一个非常有才华的青年。

最早在音像店里一首《爸我回来了》让我惊为天人，后来他红翻天了以后我拒绝承认自己是他的粉丝——我不承认自己其实就是个喜欢随大流的人——其实这些年来屁颠地买了他所有的唱片，有一阵子传说他是台du分子，被我超级爱国的弟弟看到我的CD架以后说：“原来榕榕姐是台du分子的粉丝！

”…….　　我本来以为他只是在流行音乐上有所作为，后来听我亲爱的花气袭人说，她看到周杰伦和李云迪同场弹琴而气场以及才华与钢琴大师相比毫不逊色，因此从此就萌上了周杰伦——ps花气是名很优秀的钢琴老师。

从此我便开始关注周董的琴艺，也更加仔细体会他的音乐，仔细想想我最爱那首《止战之殇》RAP之外华美而充满诗意的钢琴旋律，是唯一一首我连听上百遍都不会厌倦的歌曲。

　　纵观他的音乐，他为何成功，个人认为是因为他的旋律给流行音乐带来不可思议的影响，在华语音乐流行乐坛无法取代的天王地位，这些都原自于他非凡的才华，他能用音乐准确地营造梦幻场景，怀旧气氛、古典情结、中国风、嘻哈、摇滚、古欧洲古希腊古埃及那些调调……用音乐诠释幻想，是天才的音乐家才能做到的。

　　于是也没有什么奇怪的，年轻人都爱周杰伦，也不止是年轻人，奶奶听了他在春节晚会上的“远山含笑”以后也觉得他不错爸妈听了《千里之外》以后也感觉他很有才。

　　至于他有限的“触电”。

《头文字D》看了对他的表演没什么印象，因为拓海很呆，没有什么发挥之处。

《黄金甲》我不想多说，给周杰伦戴上头套=送给粉丝一个噩梦，表演方面也没有什么突出的，这角色不适合他。

他有所出演的所有电影，最大的作为就是成就了一些电影主题曲。

《菊花台》的MV是他自己剪的，便对导筒动了心思，也不奇怪，我一向认为做导演根本不是一件难事，对于喜欢造梦给别人看的人尤其容易，许多音乐家、画家、作家拍的电影比那些电影学院出来的废柴强得多。

　　只是我没想到电影这么快就拍好了，而且我本来去电影院要看多啦A梦的，却神不知鬼不觉买了《不能说的秘密》的电影票，且完全没有料到会竟然会看到让我流泪。

　　下面正餐开始，内含剧透，而剧透会毁灭看电影的乐趣，所以没看过的便把网页关了吧。

☆★☆0o。

《不能说的秘密》几点惊艳　　首先，女主角。

前些天看电视采访，CCTV-6，主持人问你拍这个电影感觉最爽是什么[具体忘记了总之是类似的问题]，周董脱口而出：“终于可以自己选女主角了……”玩笑话让全场爆笑。

没什么好说的，桂纶镁真是漂亮！

美貌方面不敢说她多么出众，但是气质极佳，是令所有男生神往，所有女生心悦诚服的美。

不过最近看她在宣传中穿着打扮得很“时尚”、“前卫”，令我担心她会很快变成大妈型。

电影中的表现很萌，神态与笑容都很美，有段英文念白很赞……简直是爱情女神突然相中音乐挫男，心血来潮赐给他一个天使！

　　其次，音乐。

不难看出萧邦是周董的最爱，我对音乐不是很了解，钢琴也没练过，但是通过我对VOS两年来的粗浅研习，我知道这个家伙的音乐听着是很不错但是弹起来是要人命的。

斗琴一场戏看得人四经八脉无比通畅，我从看过《海上钢琴师》以后就梦想着能再看一部能有斗琴段落的影片了！

那些高难度的曲子是周杰伦自己演奏的应该没错，他分明是在电影里炫耀自己的琴艺！

毕业典礼上那首《天鹅》……仿佛能牵着听者的手触摸到天堂的大门；能穿越时空的《秘密》，乍听也没什么特别，旋律不是那种在曲调上表达得很明白的曲子，仿佛包含很多暗示，快弹和慢弹表现的是完全不同的感觉。

　　再次，表演。

周杰伦自编自导自演的电影，毫无疑问就是为自己量身定做的超长MV，在里面他只要演好他自己就可以。

不止是他，所有的演员都表现不错！

南拳妈妈几个，秋生叔叔，很赞。

　　最后，剧情。

剧情比我想象中的好，有创意，故事讲得也比较完善，细节部分做得蛮好。

后面细讲。

☆★☆0o。

《不能说的秘密》剧情难点整和　　看这电影就是要不看任何评论和宣传才可以。

我看的时候已经失败了，因为电视和报纸老早就很不厚道地说“《不能说的秘密》其实就是一个穿越时空的爱情故事！

”，而电影在宣传的时候也没有回避这一点。

我自己也很讨厌，才看了一个开头，就不自觉地说出：“啊，我怀疑只有他才可以看见那个女的，而别人都看不见。

”自己破坏了自己的乐趣，估计也被旁边的人憎恨了个干净ORZ。

我认为这部电影整体控制得只能说还算可以，后来解释女主角的心路历程用几个闪回就够了，结果把结局拖了那么长时间，在我看来没有必要。

　　其实，也不错了，原本“穿越时空”的故事就很难讲，因为这涉及到很艰涩的科学，且不说《回到未来》三部曲那种彻底时空混乱的电影，《时间机器》中许多关于时间旅行的探索都令普通观众难以琢磨，《异次元杀阵》第2集在科学理论上看起来比较靠谱，但是能看懂的人太少，对于编剧来说编写关于时空的故事写起来可能很带劲，但是要说严谨那是不可能的，穿越时空题材编剧尽量想让自己的剧情最大程度地接近科学，但是这些剧情毕竟是编剧根据有限的时间科学理论所做的猜测而已。

《不能说的秘密》跟科学基本没什么关系，只要浪漫就行，音乐可以为了爱情而产生魔法，让20年前的漂亮姑娘来到现代与少年相爱。

《不能说的秘密》也没什么不能说的，“我其实是20年前的人”说了又能怎样，真正不能说的其实还是那句“我爱你”。

　　其实思维敏捷点的人、或者说观影经验比较丰富的人一看开头就能猜到事情的缘由，电影里面的伏笔其实都是为了真相而耍的小把戏。

而迟钝的人看完结局也不知道到底发生了什么事情。

甚至会问出：“那个女的到底死了没有？

”“JAY是不是就是自己的爸爸？

”等等让人发疯的问题。

　　现在来整合一下比较突出的问题：　　1.为什么小雨演奏了《秘密》就到了20年后，而小伦演奏了却回到20年前？

　　答：这跟弹奏乐曲的快慢有关，弹得快就可以“超越光速回到过去”，弹得慢就会来到未来。

　　2.桌子上为什么会突然出现字迹？

　　答：首先要理解一点，小雨跟小伦是在两条时间线上并行的，小雨每次穿越时间来找小伦都是相差了固定的20年，而不是来到同一个时间点。

按照道理，桌子上应该是一直有字迹的，但是由于“爱情”[= =|||||||]，桌子展示了20年前的时间进程，不过展现了以后字迹马上变旧了。

　　3.小雨不是死了吗？

　　答：小伦去小雨家的时候，小雨已经死了。

于是他必须要在旧琴室拆掉之前在那里演奏《秘密》来回到20年前去救她。

然后他成功了，赶在小雨哮喘发作以前出现在教室门口。

这里有一个关于时间的知识：如果改变了过去，那么未来会跟着变化。

所以小雨和小伦无法再回到未来了，小伦将在20年前的时空中继续生活，而黄秋生的儿子小伦在未来上音乐学院的时候也不会再遇到小雨，顺理成章的话……可能就跟晴依在一起了吧。

　　4.为什么后来的毕业照上小伦和小雨的发形不一样了？

　　答：这确实是个BUG，可能跟电影的策划和拍摄的进程有关。

也不要那么严谨了，就当随着时空的变换人物的造型也跟着“与时俱进”，一起“和谐”好了。

　　最后，说结局中小雨不认识小伦的人拉出去枪毙。

如果我发现了新问题会来补充。

☆★☆0o。

《不能说的秘密》感动时间　　感动的时刻有很多，有让人欢笑的，也有令人感伤的。

　　15个苹果；　　唱片店里的偷吻；　　小雨责怪小伦送她回家骑车太快；　　妈妈对着画像喃喃道：“小雨，妈妈应该相信你的……”；　　爸爸翻开乐谱的页角，看见“叶湘伦”几个字…………………………　　其实一直在忍，一开始的时候还跟身边的人说你可不要太投入了，要么等下就要哭了。

结果自己看到爸爸翻页角那里，泪如雨下，看着小伦在拆房的轰鸣中快速地弹琴，到走出电影厅，情绪基本上就没有冷静。

唉。

没想到周杰伦如此有才。

我可很久都没有看爱情片到流泪了，而且还是这种平时最鄙视的纯情片….　　其实还有疑问，如果男主角换了别人来演，会不会有这样的效果。

　　不，周杰伦是无法取代的。

　　不知道还要说什么，DVD发了收藏一张来吧。

影罗2007年8月2日星期四 8/2/2007 3:58:11 PM

在步入电影院之前，我是这么想的，一个普通人和一个有权有势的人，犯起恶来那恶的程度是很不同的。

因为普通人的资源少，能做的坏事有限，而一个掌握许多资源的人，做起坏事来那可是呼风唤雨绵延不绝让人叹为观止的。

而周杰伦对于电影来说，远不如他在音乐方面的呼风唤雨，起码相比张艺谋陈凯歌之流算是新人，资源相对少的新人，所以他的电影即使再难看也不会比张陈之流让我恶心。

于是，我抱着这样的心态冒着中午38度的高温步入公司隔壁的影城。

电影片头，泛黄的乐谱，点点墨在纸上泛开，背景音乐颇悠扬还略带着一点….好像中世纪欧洲古堡般的神秘的感觉。

校园的风景很美，古老的红砖建筑，优雅英式校服，周杰伦说起话还是一副咬字不清的大舌头模样。

不过幸好，我们都经过双截棍的熏陶，所以对于这样的含成一团的飞快语速可以忽略不记，而且可以视为周同学的一大个人特色。

不过我总算明白了，原来周杰伦不是故意将歌唱成那样，而是他只能唱成那样！

故事的前一个小时，电影是非常正常的偶像青春电影，且不说那些电影手法，单纯电影的取景就已经是十分让人赏心悦目。

傍着海风和海浪的木头栈道，小雨家门口长长的小路，小路的墙头爬满紫色小花。

男孩飞快的骑着单车，风扬起他的衣袖，女孩坐在单车后笑的幸福甜蜜。

男孩和女孩在相互试探着，进一步退一步，一切都如我们年轻时曾经过的心跳。

一小时以后，电影开始出现了许多疑惑，为什么？

为什么？

然后故事有了一个让人意想不到的转弯，转弯的姿势很优美。

我喜欢这样突如其来的安排，浪漫之余的意外，会让人身上起愉快的那种鸡皮疙瘩。

这里不做剧透，只说这样的浪漫是我喜欢的浪漫。

不要跟我讨论剧情是否有bug，这种电影不是用来找茬的，而是用来开心感动的。

电影的结局收的也很好，周杰伦在老琴房弹起那首秘密，房子摇摇欲坠，十分煽情，但的确很让我感动。

电影最后以一张照片告诉我们结局，没有多余的画面和话语，但很有回味。

应该说这部电影的编剧是相当成功的，在这类型电影里，算是比较优秀的一个剧本。

周杰伦的表现算是不错的，不论是导演还是表演或者电影原声方面，都有让人惊喜的一面。

电影原声在这部电影里有很重要的位置，毕竟周是靠音乐起家的，这部电影的音乐是比较成功的，不过这有他人的功劳，不懂这里面的音乐是怎么分工的，反正好听就是了。

在表演方面虽然周杰伦酷酷的没啥表情，但却也能将那幅神情款款样很好的表现出来。

桂伦美表现也不错，比蓝色大门中扮相漂亮，也更有温婉的气质。

黄秋生则是电影中的一个大亮点，表演的十分出色，一个古板疼爱孩子但要求严格的父亲，有着激情的一面，却孤独的活着。

片中表演最好的我认为就是他，毕竟姜还是老的辣。

在走出电影院的时候，我听到身边几个小女孩说，真想再看一遍啊。

我想，以歌当家的周杰伦第一次当导演可以取得这样的成绩，已算是一种成功，也远远超出了我的心理预期。

最后声明一下，我不是周的粉丝，我向来最讨厌听他的那些口齿不清的rap，仅能接受东风破等几首歌，所以我的观点不是粉丝的观点，只是从一个客观的观影者角度来评论，然后推荐给喜欢浪漫电影的同学们。

分享是一件快乐的事。

凌晨一点半，看完《不能说的秘密》，然后在舍友的呼噜声中失眠，脑里子全是电影的音乐和剧情。

失眠痛苦，但是回味兴奋。

接下来日子，一有人问我有啥电影好推荐的，我毫不犹疑推荐这部电影。

07年可以不看《哈利波特》，不看《变形金刚》，但不得不看《不能说的秘密》。

这么一说，似乎太高抬了这部电影，但我只能用台湾式表达申辩：我喜欢，我爱！

有人说，这部电影融合了很多电影。

我完全同意，而且非常欣赏。

斗琴的《海上钢琴师》，穿越时空的《触不到的恋人》，海边的《蓝色大门》，四手联弹的《僵尸新娘》以及《女人香》，《大话西游》……，借鉴之后的融合，自然美好，画龙点睛。

看影片的时候，会因为某种似曾相识而异常兴奋，或许这就是电影的高明之处吧。

有人说，周杰伦挺卖弄自己的钢琴的。

我觉得，弹奏钢琴的情节非常吸引我。

斗琴，四手联弹，单手弹琴，毕业典礼演奏……，每一次钢琴演奏都让人痴迷，惊叹高超的演绎才华之时，也被浪漫的音乐弄得情感泛滥。

于是看完电影之后，在网络上到处搜寻原声音乐。

写这边文字的时候，就是伴随电影里美好的音乐。

好电影，就应该有好音乐！

这是一部讲述初恋的故事，多少带着钢琴王子的唯美初恋情结。

也是很多人的初恋情结。

这是一部讲述一见钟情的童话爱情。

比较辛苦的是，导演加大一见钟情的难度，非得每次第一眼看见才能看见对方。

所以小雨很辛苦，每次都要闭着眼睛走一百零一步，还不一定每次都能看见。

这是一部讲述青春成长的故事，你可以看见很多台湾青春剧的浪漫镜头。

树枝下的避雨，单车的乡间穿行，海边的漫步，CD店的偷吻，天台上的接吻，琴房的暧昧，送恋人苹果和琴谱等等，假如有过初恋，多少都能找到一些影子。

3份之2的铺成，为最后的大逆转增添很多魔力。

在我看来，前面和后面一样精彩！

我喜欢这样讲故事的方式。

说的主旋律一点就是讲故事的态度！

大量的铺垫为结局准备。

比如小雨一直说，这是一个不能说的秘密，小雨对琴房要被拆了总是心神不宁，比如湘伦的父亲总是告诉儿子：多听音乐，才不会胡思乱想，要做一个普通的平凡人。

比如小雨经常没来上课，还很少让他进自己的家门。

而影片最吸引我的是过去与现在双线并行的叙述手法，过去发生的在影响现在，现在发生的也在影响过去。

就像最后小雨的母亲发现湘沦的肖像画才知道一切是真的，而湘伦的父亲翻开20年前乐谱一角，赧然写着：叶湘伦，才恍然大悟。

以及那张照片延伸出的正在发生的“往事”等等。

他们相爱着，改变的，跨越时空，跨越空间。

虽然逻辑上有点诟病，而我却觉得这种专注的爱情表现手法让人相当感动。

结局让我最意外，却最出色！

湘伦在琴房被拆毁之前回到过去。

回去的时间是小雨发现琴谱之前。

面对满身伤痕的湘伦，小雨是淡淡的微笑，依然会是一见钟情吧，我想。

然后就是毕业照上，湘伦和小雨一起出现在79届集体照片上……我特别喜欢这个结局。

如果是韩国电影，小雨一定会死去。

然后湘伦会跟晴依在一起。

如果是中国电影，小雨一样死去，湘伦一生没有真爱，孤独忧郁而老。

如果是好莱坞，肯定会很大胆的让小雨留在现代……。

而《不能说的秘密》的最后，是种幻想式的结局，让人心疼又欣喜，更让人幸福。

琴房毁了，无法回去，小雨湘伦终成眷属。

小雨的母亲不再悲痛一生，而湘伦的父亲提前二十年拥有自己的儿子。

非同一般的皆大欢喜，回味无穷！

写到最后，忽然想到一句话，琴如流水，情若茉莉，很适合这部电影，就干脆做这篇文字的标题吧。

一边写一边回想电影，流水般的琴声，唯美的画面，恬淡清雅的故事如茉莉沁人心脾。

使我不得不再次向导演致敬！

想起《黄金甲》，《无极》，《夜宴》，不仅额头冒汗，耳根发烫。

周杰伦首部导演的电影创造了一个理想世界，里面的人、事、物皆是完美，好一幅世外桃源图。

这幅图在中国电影里是少见的，所以很值得欣赏。

如果有人以为周杰伦是青少年的娱乐偶像便忽视他的心意和才华，确是很大的遗憾。

我很想提醒大家留意《不能说的、秘密》这部电影。

它可能不是电影杰作，但它呈现一个理想世界，（人人漂亮、穿衣服有品味、玩古典音乐，人际关系合情合理，思想文明）充满人文精神，令人神往。

这部具有丰富意义的电影，难得悦目好看。

周杰伦初当导演，想不到他有本钱认真。

影片一开始，画面呈现的景物便令人（至少令我）眼前一亮：学校建筑物是欧洲式古色古香，而学生校服也是英式的。

电影发展下去，我们看到这间中学（是中学而不是音乐学院）音乐班的学生皆是精英，人人玩乐器，不是弹钢琴、便是拉小提琴；而体育班同学则打榄球，举行比赛时，全校同学、包括音乐班同学都到场打气。

此外，在课堂上，有老师以英语授课，而在礼堂上，英（美）籍校长亦以英语向全体学生说话。

我们不知道电影中这所中学是否真实存在于台北，却看出周杰伦很细心经营他心中这所中学。

资料说那是他的母校，他一定很认真、很坚持，才能把心中所想的中学呈现出来。

周杰伦今次制作他第一部电影，显然不是要取悦他的粉丝，也不是要巩固自己的形象去争取更多粉丝。

他把心中的故事和图画（一间具人文色彩的中学、一段理想的父子关系、一对文明的母女、一个谜一样的女子、一个清洁整齐天然美丽的小镇）与古典音乐，在银幕上一一呈现出来。

这些对他来说似乎更重要。

过往二、三十年，香港校园电影都试图复制英式古典（世俗说法是贵族）校园的气氛，然而由于香港校舍建筑和校园环境不够理想，而导演也不够坚持，结果没有一部达到目的。

想不到过往香港电影达不到之目标，现在竟然由周杰伦在台北完成，他不单只复制了人文校园的环境和气氛，也同时营造出合理居住环境的人文小镇来。

周杰伦在他第一部导演电影里，随着剧情发展，藉一间中学显示出文化内涵之美，并同时展现一个桃源小镇的理想生活环境，这是个不小的电影成就。

如果这不是成就的话，请告诉我那部中国电影里出现过近似的画面。

周杰伦深明生活文化，也了解家庭和人际关系之道。

片中描写父子、母女、师生、同性朋友、青春男女等各种关系，段段戏看起来有点老土，但都文明合理，具人生哲学观。

他这部作品不是另一部青春校园电影而已。

《不能说的、秘密》主要由香港安乐公司投资拍摄，所以勿粗心大意把它拨入「台湾电影」类别。

这部影片幕后人来自四面八方，美术指导是台湾郭志达；造型设计是香港吴理璐；编剧是香港新秀杜致朗；摄影是台湾李屏宾（亦是当今华语电影界最佳摄影师）；剪接是香港张嘉辉，无论是浪漫还是惊栗画面他都剪到精简准确，结尾那段人在楼塌墙倒中狂弹钢琴的戏，尤其杰出；收音是名闻整个华语电影圈的台湾杜笃之；至于本片重要的元素音乐却由泰国乐人Terdsak Janpan制造，符合影片要求，成绩不俗。

周杰伦领导一群幕后精英，成功拍出与其它华语电影不同的初恋故事。

周杰伦第一部电影最叫我欣赏的是他好像拍得很随意，然而景物环境、气氛却能与影片内容吻合。

他拍摄的那个地方淡水其实在眼前，（从台北市区乘大众交通工具半小时便到），却有点异国风味，既遥远却又易触及，极堪玩味。

对比起王家卫、谭家明为一个画面坚持一整天、一个星期，甚至一、两个月，周杰伦却好像顺手拈来便造出不错的效果，我们真不知怎样评说。

此外，《不能说的、秘密》有段特别安排，两位学生「斗琴」（弹钢琴表现花巧功夫来压倒对方），不单有新鲜感，并有青春漫画的趣味；难得该段戏是顺着剧情发展出来，而演员、画面、剪接都自然流畅，没有造作、雕凿痕迹，并具紧凑、比赛的气氛，效果十分精采。

周杰伦在本片里演中学生当然是超龄，然而问题不算太大。

只要明白当今商业电影生态的人便多理解，并接受他演中学生，否则根本没有这部电影出现。

他在片中演奏钢琴，有说服力，而女演员桂纶镁具内在美，有与别不同的吸引，难得她弹钢琴也令人信服。

她的《蓝色大门》有幸在中国大陆找到理想观众，因此在网上我们看到她众多的粉丝。

这部电影之后，她在大陆的粉丝应该会进一步增加。

结尾出现的高潮有惊吓效果，钢琴弹奏竟然发展到墙倒楼塌，有人聪明过度说该场面与《哈利波特》的相似，那当然是巧合而已！

今天任何人抄袭别人成果，都不会蠢到去抄世界最热门的电影，要抄也去抄少人看过的匈牙利小说、墨西哥电视剧。

《不能说的、秘密》的重要元素是古典音乐，而具灵性的古典音乐可穿越时空，亦可带剧中人在1979年与1999年间时空穿梭。

此片故事情节有出人意表的转折，不是老土的青春初恋戏剧而已。

至于桥段交待是明显还是含糊，并非重要问题，因为超现实故事情节其意义不在于它是否适当，而在于它的意境。

本片故事来龙去脉其合理性如何，留待没有情趣的人去讨论吧！

（完）　　

首先是对造访小雨家情节的解释：第一次，小雨没有进家门，而是直接带湘伦登上屋顶。

这里影片用了不显眼的镜头，窗户里面出现了一个中年女人，这个女人其实就是中年小雨。

首先,这是小雨的家。

我们又知道小雨家里只有她和她妈妈。

小雨的妈妈在1979年就已经40多岁了,现在应该是60-70岁。

这里出现的女人从形态,穿着上来看,不是60-70岁年龄段的样子。

再通过后面出现的镜头判断,这个房间是小雨的房间。

(窗前树的形态)第二次，小雨多日未来上课，湘伦来找小雨，小雨妈妈说“小雨休学了，得了哮喘在休息，你不要打搅她”，很多人再看完此片后回头看这句话会认为小雨妈妈说的是疯话，因为小雨已经死了。

但也可能不是这样，因为从二元时空的演进关系，此时小雨无论在未来还是现在，还未死去，也就是说，小雨妈妈说的是真话，小雨那时确实在房间休息，而且是1999年的中年小雨，呵呵，现在是不是觉得有点不寒而栗。

第三次，湘伦造访小雨家遇到了抱着苹果回家的小雨妈妈，之前影片已经交待了湘伦送苹果给小雨治哮喘的信息，也许很多人以为这是小雨妈妈精神有问题才这样做，实际上，小雨妈妈只是寡言少语，从她和湘伦的几次对话来看其语言逻辑性很强，并没有严重的精神问题。

也就是说，这时小雨确实卧病在家，小雨妈妈买苹果的原因和湘伦送苹果的原因一样——治小雨的哮喘。

影片的镜头从小雨的房间透出去看湘伦，并不是故弄玄虚，那确实是那个中年的小雨在望湘伦，即1979年的历史上小雨未死但已爱上湘伦，此为因；1999年小雨卧病思念湘伦为果。

第四次，最为玄妙的一次，这次造访反映了小雨妈妈在时间进行中的大脑意识被历史改变的过程。

我说的明白一点，当湘伦进门时，1979年的小雨妈妈还未得知小雨的死讯，因此1999年的小雨妈妈告诉湘伦，小雨在听歌，那确实是小雨放的歌，很可能在几十分钟之前，小雨就在房间，所以当湘伦进门以后，小雨妈妈说“不知这孩子又跑到哪里玩了”。

这时最精彩的时刻出现了，湘伦在桌子上发现了自己的画像，与此同时，1979年的小雨妈妈得知了小雨的死讯，1999年的小雨妈妈的大脑被历史改变，看着画像忽然大哭说“小雨，妈妈应该相信你啊”，包括照片，也是瞬间才出现的。

Understand？

1999年小雨妈妈的思想和小雨卧室都在随1979年的历史改变而改变，不要以为那歌是小雨妈妈放的，那确实是1999年的小雨放的，灯也是她开的，只是当湘伦来的时候，1979年的小雨死了，所以1999年的小雨也无故消失了……如果你认为这样解释过于复杂，如果你认为这一切就可以用“小雨妈妈是个精神病”的命题来简单解释的话，那么再看下面一个情景，那就是全片最惊心动魄的“隔空对话”： 小雨在1979年的课桌上写字而改变了历史，因此1999年的课桌上也在随小雨1979年的书写而显现出“我是小雨”“我爱你，你爱我吗？

”的字样，但是湘伦在课桌上写的“你在哪？

”和那个心型实际上小雨却永远看不到了，所谓的“对话”只是二元时空因果的表现形式，写完这些字，小雨在1979年死去了，这时1999年正在卧室听歌的小雨也消失了，这就是《秘密》一片完美的二元时空诠释。

接着是对其他一些细节的解释：有一段对话是“你一定要弹那么快吗”“我回去都弹那么快啊”，又是一句双关语。

湘伦认为的“回去”以为是回家,其实是回1979。

小雨又特别嘱咐了别在旧琴房弹这首曲子，这时她的心情很复杂,特地教给他这首曲子,又不想让他真回去找她。

只是想把这首连接你我的曲子,作为彼此的纪念。

其实本片中还有：小雨来到1999年，第一次见到湘伦爸爸，伴随着“咦”的一声，小雨露出了些许笑容。

因为她认得这个老师。

后来小雨问湘伦：“你爸爸是做什么的？

”湘伦很调皮地说：“你不知道哦？

”——这看似是个小玩笑，但假如湘伦真的回答说“我爸爸是淡江中学的叶老师。

”也就是小雨诉说秘密的那个人，也许她就会做出其他的选择了。

因为小雨经常弹回去，湘伦肯定不只一次的第一个看见小雨，剧情也不是湘伦每一天都看见小雨。

不是小雨有15天没来上学么，其实她都来了，只是因为第一眼看见的都是大勇，所以才导致15天没来上学的。

而大勇早在20年前就有小雨的记忆，所以才说害她失败之类的话。

因为小雨当时看到的第一个人才能看见小雨，所以她数108步后睁眼能看到的人只有是湘伦的时候才能和湘伦说话。

有一天，她数了108步看湘伦的位子，那位子上不是湘伦而是晴依，所以出现了斗琴比赛上晴依与小雨对话的场面，而下一天湘伦则说没看到小雨。

以及后来大勇之所以能看见小雨是因为小雨那天第一眼看见的人是一开门就看见的大勇。

大勇之所以变成那样可能是由于校园暴力，但是还保留着对小雨的记忆，所以他才喊:小雨跑了。

而那天湘伦不是小雨看到的第一个人，所以小伦在往另外一个琴房里看的时候才没有看到小雨。

影片结尾部分，湘伦弹琴的速度比小雨快，而且因为琴房就要倒了，所以他弹的会比平时更快，所以他回去的时间也比以往要快，所以他回去的时间也比以往要早，甚至早到了小雨拿到<秘密>琴谱的时候，所以那时候小雨不认识小伦，小雨看到湘伦才露出一副不认识的样子。

小雨在20年前确实死了，但是湘伦在她死之前遇见了小雨，改变了小雨的命运，也就是说历史从湘伦弹完琴就被划成了两部分，而在最后那部分，小雨没有死，甚至还不认识湘伦，那天小雨不是在拿修正液写字，而是在用笔做功课。

所以两个人会在20年前，也就是1979年开始他们的感情，直到最后照相那会儿湘伦回到的不是79年毕业典礼那天。

假设毕业典礼是9月1日。

小雨在3月1日发现琴谱，湘伦回到的可能就是79年的2月1日，那个时候一切都没有发生。

至于湘伦传纸条的问题，因为只有湘伦才看得见小雨，别人不可能把纸条传到空座位哪里吧，而晴依的座位在小雨前面...别人就传给了晴依。

有个镜头给小雨是因为那时候湘伦看着小雨笑了，然后镜头就转向纸条，让人感觉是给了小雨，但是其实纸条是在晴依那里。

20年后的人可能会认为湘伦死在了琴房里，而事实上，他在20年前生活了，还和小雨重新恋爱，并且一起照了毕业照。

湘伦回到的是20年前，不是只有小雨能看见他可能是因为琴毁了，所以在毕业照会出现他俩。

因为20年前的校规很严格，不会同意湘伦留那种发型，小雨也必须是学生头，所以他们的发型与之前不一样。

但是他们还是站在一起的，湘伦正是在小雨的右手边。

总之，不管是在音乐、表演、还是剧情方面，都非常棒的一部电影！