雅克·欧迪亚导演在这部片子里还是很抢戏的,这部电影也拿到了2018年威尼斯电影节的最佳导演奖正常的西部片路数应该是一个倦世的老牛仔戴着灰毡帽吹着口哨骑着老马缓步走向只有落日的昏黄色地平线。
旧毡帽下盖着的是蓬乱的黑发以及刮不净的胡茬,尽管有些不堪,可他望着前路的眼神却是无比的坚毅,他不惧怕任何对手,因为挂在腰间的左轮枪会在任何需要的时候出现在他手中。
以上是我脑海中西部片里冷峻牛仔的形象,我们来看看雅克·欧迪亚的牛仔是啥样的?
话说我硬是看电影看到一半才知道谁是大哥,谁是二弟。
大哥内敛沉稳,睡觉打呼噜的时候曾经误食毒蜘蛛,我以为他会凉,结果他又睡了一觉,醒来毒就解了。
这家伙搞荒野大保健的时候凭着一条围巾成功逼娼为良,估计他也是西部众多流浪牛仔里少数刷过牙的人,同时他一直记挂着心中的恋人。
首发于“看电影看到死”公众号《希斯特斯兄弟》是法国导演雅克·欧迪亚的第一部英语片,在威尼斯电影节第五天开幕获得了广泛好评。
Metacritic得分80,Indiewire给出B+,然而在威尼斯场刊上,《希斯特斯兄弟》得分3.89,仅次于《罗马》,意大利观众则打出了4.2的超高分。
《希斯特斯兄弟》被评价为一部极为温情的西部片,给了观众十分不一样的观影体验,无怪乎威尼斯首映后媒体席鼓掌喝彩,这是连《罗马》都没有得到的待遇。
雅克·欧迪亚一直有着敏锐的社会学洞察眼光,醉心于社会背景下人物命运和性格的描摹,特别是边缘人物。
在09年的作品《预言者》中,欧迪亚讲述监狱中的少年的选择和蜕变;12年的《锈与骨》讲的是残疾人和拳击手在爱中的学习和成长;而在15年摘得金棕榈的《流浪的迪潘》中,欧迪亚则又关注了斯里兰卡战争难民的艰难移民之路。
很难想象今年的欧迪亚居然把目光转移,拍了一部商业性很强的英语西部片,可以说是转型之举了。
《锈与骨》剧照《希斯特斯兄弟》是根据帕特里克·的维特2011年的同名小说改编,讲述的是在1851年美国淘金热背景下一对杀人不眨眼的兄弟,授命去截取叫沃姆的化学家的淘金秘方,却被完全带出西部世界的故事。
由于故事的走向完全不符合西部片的气质,人物的温情抉择闪耀着人文关怀,凸显出一种反类型片的风格,可以说是十分成功的反类型尝试了。
导演雅克·欧迪亚电影的摄影十分壮丽,欧迪亚甚至用了航拍镜头,将西部的山川海岸拍得迷人至极。
而四位男演员的表演都值得称道,尤其是杰昆·菲尼克斯,人物的荒唐和敏感都演得很到位。
除了摄影和表演外,由于电影是根据小说改编,而原作者也担任该片的编剧,这部电影的剧本特别精彩,可以解读的地方也比较多。
简单说来有这么几点:西部情怀的消融《希斯特斯兄弟》不是一部典型意义上的西部片,虽然电影中不乏枪战戏:开场的一幕枪战戏交代了希斯特斯兄弟的凶残,把人物在西部片中的习惯性暴力特质揭开。
而在中段的梅菲尔德酒店的一段,希斯特斯兄弟不仅果决杀光杀手,还处决梅菲尔德以及抢走她的财富,从根本意义上来说还是在讲兄弟俩的心狠手辣。
这些枪战戏拍得十分干脆漂亮,有传统西部片的特点,仿佛让人想起《日落黄沙》西部片中的末路枪手。
然而即便如此,《希斯特斯兄弟》完全没有科恩兄弟的冷血和黑色,还加入了不少喜剧因素。
杰昆·菲尼克斯饰演的弟弟查理不仅常常醉酒,还随时能呕吐,摔下马来,甚至假装哭泣给哥哥做恶作剧,完全是个喜剧角色。
而约翰·C·赖利 饰演的哥哥伊莱不仅喝着奇怪的东欧汤品,还在梅菲尔德酒店玩角色扮演,荒诞却逗人。
而电影结尾对尸体多打一拳只是为了“确认下”更是引得全场爆笑。
《希斯特斯兄弟》不仅在形式上不是传统的西部片,在内容上,也与西部片的精髓背道而驰。
电影不仅将英雄主义和阳刚之气早早放下,还让杰克·吉伦哈尔饰演的莫瑞斯第一次选择就转入温情,从而像蝴蝶效应一样影响了故事走向,最终男人间的情谊不再是枪来枪往,而是变成了分工协作,惺惺相惜。
男人们不再一言不合就拔枪决斗,而是敞开心扉畅所欲言,用沟通化解矛盾。
在时代背景下,人的意识逐渐被新鲜事物影响,逐渐走出野蛮和杀戮,有了更多的理性思考。
这正是《希斯特斯兄弟》想要回顾的时代,那个西部世界逐渐没落,新的文明逐渐取而代之的时代。
城市与社会制度的更新南北战争后,美国消除了资本主义发展中存在的奴隶制度这个“赘瘤”,社会经济发展进入“飞跃期”,而导致这飞速发展的最重要原因就是美国的西进运动。
特别是1848年加利福尼亚金矿的发现,以及随之而兴起的1849年的“淘金狂热”,成千上万移民涌向西部,促使经济活动迅速向西部扩展。
正是在此过程中出现远西部即太平洋沿岸地区城市化的第一个高潮,兴起一批矿业城镇。
《希斯特斯兄弟》的年份1851年正是淘金最热时期,大量美国本地人和外籍移民,其中包括大量华人涌入西部。
片中扮演沃姆的演员里兹·阿迈德肤色偏黑,有巴基斯坦血统;而杰克·吉伦哈尔扮演的莫瑞斯,说着一口奇怪的英音,应该也是欧洲国家过来的移民。
移民涌入西部意味着传统文化的瓦解,这也是美国西进运动中必然的新旧更迭。
从奴隶制到新兴资本主义的跨越,势必由一批有先进思想的人引领。
电影中的沃姆首先对莫瑞斯提出“公司”的概念,又引入股权,且在希斯特斯兄弟加入后讨论分成问题。
他希望在德克斯萨的达拉斯创立的“理想国”并非纸上谈兵,凭借着他的淘金秘方,或许文明真的能够在他的引领下建立,希斯特斯兄弟的归顺就是最好的佐证。
人的改变如果《希斯特斯兄弟》只是讲美国新老社会的更迭,那么它只完成了纪录片应该做的事,电影最高妙的地方,还在于将主人公的命运与时代背景结合,将个人随着时代的变化浑然天成地展现出来。
随着电影剧情的发展,希斯特斯兄弟从不断向西,走出了西部腹地,戈壁走到海岸。
途中不仅遇到了商店,学习了刷牙,还一步步走出荒蛮,走向文明。
当希斯特斯兄弟终于来到圣弗朗西斯科,在酒店里大打出手之后,伊莱不仅知道被人在公众场合打脸是“羞辱”,甚至希望摈弃自己的老本行,去另谋一份“妥当”的职业。
正如化学家沃姆所说,“人,都是会变的,只是快慢而已。
”
电影中哥哥伊莱的角色变化最明显的一点在于他和莫瑞斯早起之后,一起刷牙的桥段。
这个桥段不仅点明了伊莱希望文明为人处事,也为他厌倦野蛮生活、选择解甲归田的选择做了铺垫。
而弟弟查理的变化就更加明显了,从一个毫无责任感,凶暴任性的杀父之人,到最后加入淘金分工合作队伍;从夜里假装哭仅为了恶作剧,到失手杀人之后真正地彻夜抽泣,查理的性格在这淘金路上实现了逆转。
可以说,电影中的人物形象都真正立起来了,饱满而令人信服。
诟病一部电影十分容易,就像不喜欢《希斯特斯兄弟》的人可以简单地说自己想要看真正的西部片,要看真正的牛仔,这种反类型片毫无意义,就这么几句话就可以否定电影。
然而《希斯特斯兄弟》显然不是拍给这些伪·西部片迷/真·脑残看的,别忘了导演是法国人,他要拍的是西部情怀的消逝,是牛仔的退隐,是时代的变迁。
想从这样的电影里去找英雄与夕阳,这就好比要在《悲惨世界》里找笑点一样,找的方向都错了。
欧迪亚胆敢把镜头对准时代变迁下牛仔的存亡,让淘金大浪对他们无情冲刷,或许讲的并没有许多,只有简简单单的道理:最终我们都敌不过时代,敌不过未来,盘算许久的复仇或许会被意想不到的葬礼彻底打乱,而文明进程的车轮一定会撵过落后与荒蛮。
所以当牛仔厌倦了无休无止的枪战,最终向往的仍旧是家的温暖。
Like the name, the Sisters Brothers. There is contradictory in it.印象最深的一段情节是,Charlie的手臂才被切掉,追杀他们的人立刻赶到,Eli孤身一人拿着两把枪出去应对。
Eli杀掉三个前来追杀他们的人的最后一个之后,转身回到屋里,那个几秒钟的背影镜头让我忍不住流下了眼泪。
以一对三的Eli理应是身手矫捷、健壮敏锐,但是那个背影却是耷拉着肩膀,略弯的腰背,光着双脚,走路甚至有些胖子的摇晃,显得疲惫而臃肿。
像极了朱自清写的那个爬上站台的父亲的背影。
《希斯特斯兄弟》是法国导演雅克·欧迪亚执导的一部西部片,捧走了威尼斯电影节的最佳导演银狮。
粗犷豪放的西部风光,惊心动魄的追杀故事,柔情似水的情感脉络,非常出色的一部,强烈推荐。
西部片是我很喜欢的一种类型片,我一直觉得最美国味的电影非西部片莫属。
西部片在美国商业类型片中的位置和武侠片在香港类型片中的位置差不多。
唯一的区别是香港导演在武侠片上的造诣无人能望其项背,西部片则不同,很多外籍导演都能拍出非常出色的西部片。
意大利导演赛尔乔·莱昂内披萨味的大镖客系列。
日本导演三池崇史关东煮味的《寿喜烧西部片》。
荷兰导演马丁·寇霍文郁金香味的《悍女》。
我都觉得算得上西部片的佳作,这可能就是理论上的文化差异。
一名中国人无论如何也无法象一名德州牛仔一样理解一部西部片;反之牛仔看武侠片可能也是看个热闹。
《希斯特斯兄弟》根据帕特里克·的维特2011年的同名小说改编,19世纪50年代的西部淘金大潮背景下。
赏金杀手希斯特斯兄弟(Sisters Brothers,电影的另一个译名《姐妹兄弟》我觉得更好玩。
)伊莱和查理奉命追杀一个叫沃姆的人。
希斯特斯兄弟的同伙侦察员莫里斯,一路尾随着沃姆,向希斯特斯兄弟报告沃姆的行踪。
沃姆是一名身无分文的穷光蛋,但是据说他怀揣淘金的秘术,所以引来了黑白两道江湖各路人马的一路追杀。
莫里斯在跟踪的过程中,发现了沃姆的另一个秘密,沃姆想用淘金获得的财富,打造一个乌托邦式的理想国。
朝夕相处之后,莫里斯渐渐被沃姆崇高的理想所打动,在希斯特斯兄弟即将飞马杀到的危急关头,莫里斯释放了被自己擒获的沃姆,与其一起踏上了逃亡之路。
这又是一部不太正经的西部片,不是贬义词,是反传统非典型的意思。
这几年看过比较出色的西部片,基本都属于这个范畴。
即使不仔细思考,一眼也能看出和当年约翰·维恩,伊斯特伍德,约翰·福特时代的西部片不一样,往往是西部风光的外表之下,有着其他的精神内核。
不知道这是不是这种类型片的又一次变革。
去年另一部非常出色的《巴斯特·斯克鲁格斯的歌谣》就充满了魔幻色彩。
而《悍女》骨子里说的是女权的觉醒与抗争。
至于《赴汤蹈火》则是当今美国社会老派白人,经济,社会,文化地位江河日下的写照。
如果说这些不是西部片,有些说不去,如果说是西部片,这些属实和从前的不太一样。
而这种新的变化,无疑赋予了西部片新的活力。
武侠片恰恰相反每隔几年就从新改编一回金庸和古龙,连故事都懒得换,只能是一版不如一版越来越差。
《希斯特斯兄弟》这部是蛮荒到文明过度的时代缩影,当牛仔的理想和归宿不再是纵马狂奔勇闯天涯的壮志,而变成了平安回家的小家子气,这已经彻底颠覆了原有西部片的价值观。
这部的人物设定非常巧妙,外表最强悍的肯定是弟弟查理,他是杀手二人组的领头人。
其次是哥哥伊莱,他是杀手二人组的跟随者。
再其次是莫里斯,他是杀手组织的外围成员。
最弱小的是被追杀的对象沃姆。
而到了蛮荒到文明过度的进程中,几个人的属性则发生了一百八十度的反转。
沃姆已经上升到哲学思考的层面,可以被看做精神领袖。
莫里斯是一位有写日记习惯的文艺青年,作为追随者可以视作开国元勋。
伊莱是怀有慈悲之心对新事物充满好奇的懵懂之人,被思想启蒙之后可以视为盲从者,而查理是守旧势力的代表,只是一名被逼无奈的转型者。
最终的结局,也非常符合社会大变革的真实情况。
精神领袖和开国元勋出身未捷身先死是大概率事件,每一次巨大的社会变革总要有人付出巨大的牺牲。
而最终享受胜利果实的人,可能自始至终都不能理解这次变革的初衷是什么。
想起了赛尔乔·莱昂内的另一部经典西部片。
电影中最出彩的不是杰昆·菲尼克斯,也不是杰克·吉伦哈尔,而是体魄象熊二一样健硕,内心却无比柔软的哥哥伊莱(约翰·C·赖利)。
这个角色的牙刷梗,抽水马桶梗,生吞蜘蛛梗,情景再现梗包揽了全片最有趣的桥段。
结尾的镜头最终定格在伊莱躺在自己小时候的木床上,安然入睡的温馨画面,粗狂豪放之下的柔情似水最能打动人心。
非常出色强烈推荐给大家。
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正常的西部片路数应该是一个倦世的老牛仔戴着灰毡帽吹着口哨骑着老马缓步走向只有落日的昏黄色地平线。
旧毡帽下盖着的是蓬乱的黑发以及刮不净的胡茬,尽管有些不堪,可他望着前路的眼神却是无比的坚毅,他不惧怕任何对手,因为挂在腰间的左轮枪会在任何需要的时候出现在他手中。
以上是我脑海中西部片里冷峻牛仔的形象,我们来看看雅克·欧迪亚的牛仔是啥样的?
话说我硬是看电影看到一半才知道谁是大哥,谁是二弟。
大哥内敛沉稳,睡觉打呼噜的时候曾经误食毒蜘蛛,我以为他会凉,结果他又睡了一觉,醒来毒就解了。
这家伙搞荒野大保健的时候凭着一条围巾成功逼娼为良,估计他也是西部众多流浪牛仔里少数刷过牙的人,同时他一直记挂着心中的恋人。
二弟飞扬跋扈,喜好喝口酒,时常喝的像条醉鱼,第二天吐的像条死狗。
搞荒野大保健的时候喜欢看点纸影戏,甭看这家伙晕乎乎的,在下大雨的夜这家伙凭一己之力弄死了一头熊,同时他坚信他们哥俩在西部是有名声的。
这两家伙的老爸是个酗酒以后喜欢施虐老男人,老妈因该是位南方的普通妇女。
二弟估计遗传了酗酒的老爸,大哥估计遗传了朴实的老妈。
两兄弟在一起会发生什么事呢?
开头有场戏,西部旷野漆黑夜里的某个旅馆周围,两人奉命杀人,我一看这种时候就适合搞突袭,要不就叫支援搞包围,结果兄弟二人先郑重其事的来场自我介绍,估计他们是想逼旅店里的人交出悬赏目标,问题是屋子里至少有五个人,他们才有两个人,5vs2还想让人家束手就擒,真是心大,结果不出我所料,两兄弟才介绍完,旅馆里枪火闪烁,子弹横飞,出人意料的是当两兄弟开枪还击的时候,旅馆里呜呼哀哉之声不绝于耳,两兄弟真是艺高人胆大,不负希斯特斯兄弟之名。
这就是希斯特丝兄弟的干仗方式,不管面对多少敌人,先自报家门再说。
然而兄弟俩名字的希斯特斯的发音其实和sisters其实是一样的,这就有点尴尬了。
两人来到旧金山的时候背景音乐是那种沉重短促的鼓点,这种音乐通常用在警察潜入房内揪出躲藏囚犯时紧迫的场景,结果导演把这种音乐用在旅店侍从为哥俩介绍冲水马桶的场景里,真是会玩。
接下来的故事里两人在餐桌上吃饭,大哥表示想收山退休,二弟问收山以后做什么,大哥一脸深思熟虑之后吐出小卖部几个单词,二弟一脸懵逼,哪有杀手的梦想是开小卖部?
接下来两人因为二弟一句不合时宜的“分手”开撕,二弟撸了大哥一拳,第二天生气的大哥决定和二弟分道扬镳,二弟希望能留住大哥,他甚至愿意让大哥打还一拳,接着大哥真的狠狠打了二弟一拳,险些把二弟给打成聋子,两人又和好了,正常的路数因该是大哥心怀包容的原谅二弟,希斯特斯兄弟不这么搞,他们先打回来再说,这就是希斯特丝兄弟道歉方式,奇妙的兄弟情义。
这哥俩怎么也像是来演喜剧片的吧?
可是电影却不是喜剧片,这是导演比较厉害的地方,导演在塑造这俩活宝的同时并没有改变荒凉残酷的西部世界观,相较其它冷酷写实的西部题材电影,导演只是打开了一扇窗户,让和煦温暖的光照进了冷峻的西部世界,电影围绕化学家的药剂展开,他手上有一种药剂可以腐蚀河床的杂质,从而使湖底的金矿暂时显露出来,这使困难繁紊的淘金工作变得更为容易,这个不大可能存在于现实中的药剂多少承载了导演的理想主义,更为明显的意图是化学家试图通过药剂到南方建立一个乌托邦式的理念世界,我们都知道这样的理念是超越当时思想意识的,也是不大可能实现的,而这个角色就是导演放进来的光,他的存在区别于现实,他是一种对美好生活的向往。
杰克吉伦哈尔在电影里扮演一个追踪者,他愿意帮助“司令”是因为憎恨自己的父亲,从他拿着日记本写下途中种种经历的举措来看,他是一个有文化的人,他本来是“司令”用来稳住化学家的,当化学家告诉他自己会被希斯特斯兄弟折磨的时候,他动了恻隐之心,他的善良特质明显是不适合敌死我活的西部世界,可是当他与化学家相处的时候,他内心深处的那种善良的情感就得到了出口,化学家身上那种追求理想的特质与其它闷头挖矿的糙汉子不一样,他是可以交心相处的那种人,所以杰克吉伦哈尔放了他,可以说邂逅化学家点燃了他心底迷茫的光,那种做不了坏人的善良之光。
但是他并不追求化学家那种乌托邦世界,他需要的只是自由,在荒凉西部四处旅行的自由,那种漫步在黄沙大地上把所见所闻记在本子里的情感。
按照大部分电影的路数来说,希斯特斯兄弟这种老辣的江湖猎手应该是可以顺利抓住化学家的,结果因为某个夜晚大哥嗅着围巾撸管,兄弟二人被捕了,果然色欲是男人最大的弱点。
其实这也是导演故意为之,他要把残忍的人性翻过来,让我们看到其它东西,所以我们知道了二弟之所以暴戾是因为弑杀了酗酒的老爸,大哥之所以愿意成为赏金猎人是因为照顾总爱四处闯祸的弟弟,看到没?
没有谁想过刀口上舔血的日子?
都是生活所迫!
接着剧情的路数变成了猎狼和羔羊成为朋友,他们没事就坐在水库边侃侃人生,四个西部世界的边缘人就这么聚在了一起,有个有意思的场景,大哥替二弟剪掉长发以后,他问二弟是不是想杀了司令取而代之,这时候二弟表现的好像一个被喜欢的人看穿心思的大姑娘,一脸娇羞,哈哈,也不知道他为什么要这么演。
如之前所说,这部电影里导演并没有改变西部世界残忍的框架,所以在淘金矿的那个夜晚,因为二弟的贪婪害死了化学家和杰克吉伦哈尔,老实说化学家的死给我一种浮士德的感觉。
导演亲手掐灭了光,因为片名叫《希斯特斯兄弟》,所以兄弟二人必须寻找自己的光,每个背负着罪过活下来的人都会受到惩罚,二弟失去了可以开枪的右手,其实这也是一种契机,这间接的让他失去了暴戾杀伐的机会,让他有更多的时间可以清醒的思考自己的所作所为,让他可以看清楚大哥是如何在危难之中冒着生命危险保护他,在大石头背后露宿的那夜,二弟在睡袋里哭出声,有悔过,也有自责。
电影的结局绝对升华了主题,最后兄弟二人回到“司令”的老本营,两人躲在酒吧里小心翼翼的分配好武器,准备血战一场,我寻思着接下来又是一场沉长乏味的片末动作戏,搞不好二弟会牺牲,结果剑拔弩张之际,导演来了个大反转,“司令”竟然老死了!
没有黄昏下落寞孤寂的牛仔,没有历经沧桑的沉默,有的是希斯特斯兄弟骑着马驰聘在长满青草的荒野里,有的是年迈老母认错人的来福枪子弹,有的是希斯特斯兄弟在家门口抱紧母亲的温馨场景,有的是一顿简单的午餐。
最后,二弟在浴盆里洗净身上的污垢,大哥躺在床上看着窗外明媚的阳光透进屋里,享受着和煦的微风拂过脸颊,这是今年看过电影里最暖的结局,简直perfect。
谁说牛仔的结局必须是生死别离,牛仔的故事也可以是家人团聚。
希斯特斯兄弟,青铜双镖客。
难兄难弟,手足情深,不负盛名!
也许因为是西部片的原因吧,人命如草芥。
弟弟鲁莽,放纵,不把哥哥放在眼里,也许是怨恨吧,恨哥哥没有把他们从爸爸的噩梦中解脱,只能自己去解决了。
相对善良的哥哥成了弟弟的跟班,不满,却还是全心全意的照顾着弟弟,一边幻想着退休。
一路拼杀,所向披靡,弟弟就算是烂醉的情况下还是如神附体,弹无虚发。
天生是干这行的。
然而两兄弟败在了另外两个纯外行手下。
两个有志青年,想要建立自己的理想国度。
四个人在一起的时候,是影片最欢乐的时候,连吵架都是趣味的。
然而因为弟弟的贪心,欢乐戛然而止,有志青年为此赔上了性命。
弟弟引以为傲的优势没有了,哥哥成了老大,带领弟弟回到老家,最终过上了安定的生活。
特别可惜牺牲掉的两位有为青年,他们不像是真实存在于世的,更像是导演心中最纯真的那份理想的化身。
他们为友谊奋不顾身的时候,是整部影片最动人的时候。
这是一部非典型的美国西部片。
说它是“非典型”是相对于上世纪三十年代兴起的西部片大热时期的那些传统电影而言。
故事讲的是1850年的俄勒冈州。
希斯特斯兄弟杀手受雇去杀一个名为沃姆的化学家。
据说他偷了老板的东西。
一路艰辛的寻来,却发现事情并不是如雇主所说的那么回事。
真正的原因是这位化学家发现一种溶液,倒入水中便可以使金子立即显露,替代了以往淘金者们的低效率劳动。
为了获得这种溶液,许多人都在追杀这个化学家。
兄弟两人决定与沃姆联手赚钱。
不料却因为溶液使用不当,人死的死残的残。
绝望的他们最后回到了自己久别的家乡,只剩下满身的疲惫和空空的行囊。
西部片拍多了,自然也形成了一套固定的模式。
从约翰·韦恩的《关山飞渡》到亨利·方达的《西部往事》,无非是英勇的牛仔以及执法者除暴安良,身手了得,拔枪飞快,孤身奋战。
结果几乎总是群敌尽歼。
正义伸张。
刺激着观众的眼球,也激发着观众们的英雄情结。
当然看久了这种千篇一律的情节,总是会产生厌倦。
近年来,西部片的编导们也在思考着改变现状,寻求着一种与以往不同的新模式。
如《被解救的姜戈》、《八恶人》等,虽然离不开打打杀杀的场面,却是力图接近现实生活本身,去挖掘人物的情感和性格的多样性,展现他们作为“人”本身的一些特色,令人耳目一新。
这部《希斯特斯兄弟》也是这样的一种尝试。
依然是无尽的荒原,陡峭的山谷,大片的沙漠。
也离不开偏僻的小镇,简陋的木屋。
满是泥泞的街上晃荡着醉醺醺的妓女,瘦骨嶙峋的老马,四处寻衅的牛仔。
主角却不再是豪情万丈所向无敌的独行侠了。
编导刻意去描述了他们日常生活中的细节。
貌不惊人的颜值,肮脏的衬衫。
即便是武艺高强的杀手,喝了酒也会醉,被蝎子咬了也会生病。
当哥哥的艾利为了照顾弟弟查理,陪伴他四处漂泊。
一起杀人,一起拌嘴,一起翻山越岭,追寻朦胧虚幻的归宿。
在荒蛮的环境中,艾利仍旧心存对文明的向往,第一次买了牙刷牙粉之后,一手执牙刷,一手拿着说明书,笨拙的刷牙动作让人忍俊不止。
艾利保留着往日情人送给他的一幅红披肩,不时拿出来抚摸把玩。
甚至找来妓女,让她扮演自己的情人,重温往日赠送披肩时的画面。
此时的他,对情感的渴望远远高于性爱。
没有改变的是人们对于生命的漠视和金钱的追求。
当知道沃姆有那种神奇的溶液之后,负责盯梢的莫里斯放弃了职责,与沃姆一起携手挣钱。
还共同成立的公司设计了LOGO。
兄弟杀手知道沃姆的真实身份后,以前老板的谎言被揭穿,他们行动中仅存的正义性也消失了,那么接下来的事情就是挣钱了。
四个人追逐金钱的目的不尽相同,沃姆是为了他心中的理想世界,其他三人是为了对美好生活的向往。
不管怎样,近期目标是一致的,于是一拍即合,一同粉碎了各路追杀,就有了月夜下的浪漫淘金。
而最后的失败,不在于他们的目标错位,而是他们的急功近利。
西部片中的牛仔们是一些居无定所四处漂泊的人群。
如何看待这种飘忽不定的生活?
影片中没有给出答案,而是让观众去选择。
查理无比热爱杀手的生活,从来没有想到放弃。
艾利则厌倦了这种生活,幻想着开个小店聊度余生。
而莫里斯在日记中这样写道:“我得坦白,我人生中最开心的时刻,便是在西部的荒野中,在干松木篝火堆旁度过的时光。
我会盘腿坐在空地上,享受着和煦的暖风,看着青色的烟雾盘旋着飘向天空,即便文明世界有再多的奢侈和乐趣,我也不愿交换这样的自由。
”实际上,并不在于那些篝火、烟雾、暖风和天空,人们真正所向往的是自由。
在当今的水泥丛林中,那些来往的车辆,拥挤的人群,喧嚣的声响,诡异的灯光,为物质引来的争斗,为金钱惹出的麻烦,无不是束缚人们的绳索,在剥夺着你残存的自由。
由此想到,人们在得到现代化的便捷的同时,所失去的是不是更多呢?
影片结尾向观众展现了另一种场景。
兄弟二人告别了江湖,策马回到家乡,年迈的母亲迎接了他们。
在母亲温情的目光注视下,坐在斑驳的木桌旁,喝着滚烫的咖啡,躺在粗糙温暖的床上,享受着亲情。
还是那句话:你到底要什么?
这部影片根据加拿大作家帕特里克·德维特同名小说改编,法国雅克·欧迪亚导演,由约翰·赖利,杰昆·菲尼克斯主演,在西班牙、罗马尼亚拍摄,获威尼斯国际电影节金狮奖。
几乎走过了地球半个村。
约翰·赖利以前曾看过他的许多影片,多是饰演配角。
这次扮演哥哥艾利,集野性和温情于一身,举手抬足都很到位,展现了一个丰满立体的人物。
本人评分:7.5。
1848年初,一个来自新泽西、叫詹姆斯·威尔逊·马歇尔的木匠,在内华达山脉南部脚下的河流分叉处,发现了几条金子。
老板约翰·萨特的锯木厂,一夜之间被全美,不,全世界所知晓;“萨特的磨坊”大发现,开启了19世纪40年代的加州淘金热——几年之间,约有30万人涌进了加州,渴望寻找到梦想的财富。
他们在此定居,做起了买卖,在海底和陆上开采黄金的同时,也开始了生产活动。
荒凉了千百年的美国西部边疆,突然人气兴旺。
无数有志之士,都想来这里生活,来这里闯一闯。
纪念邮票上的插画他们的到来,永久地改造了这片土地。
墨西哥、南美、非洲、澳洲、中国……还有住在北美大陆东海岸的人们;有的甚至愿意放弃自己的全部的财产,带上所有身家向着西部前进,抛下更大的赌注。
真正意义上的“美国梦”,就是从那个时候开始的。
加州成为世界的人口多元化中心,也是从那时开始的。
全球范围内的黄金供应和交易迅速增加,猛烈地刺激了世界经济和贸易发展;移民和殖民的形式也开始变更,历史从此被改写,美洲边境文化和环境瞬间更迭。
人人享有自由,人人免费尝试,人人都可以一夜暴富,任何一个人。
1850年,在加利福尼亚的矿工们当然不止是加州,拓荒者们很快发现,整个渺无人烟的西部是块巨大的宝地,处处都可能有机遇存在。
不管是不是幻想——揣着这样的理念,他们像哥伦布一样,从现代文明那里,纵身潜入这片未知的土壤。
然后,很自然的,就出了问题:疾病、污水、骚乱、犯罪、财产纠纷、种族仇恨,还有加州那摆脱不了的连年山火。
为了资本!
但开垦的势头,一旦开始,就不可能停下来。
到了50年代,俄勒冈州也成为了一大淘金圣地;牛仔们喝着酒唱着歌驾马前来,随时准备握住腰间的枪,让每个挡路的人都吃一发子弹。
1851年,姓希斯特斯的这对兄弟也来到这里;他们是给人打工的,正帮着自己的头儿,除掉欠债不还和偷钱跑路的老伙计们。
他们也想取致富经,但他们不说;在这个年代,在这个地方,随便说话是要挨枪子的。
不过,疯狂跳动的心,又怎么能被一直按捺住呢?
只是谁知这赌命的一试,竟结出了神仙果实——老天啊,我淘到金子啦!
[希斯特斯兄弟]01铁血硬汉帮柔情似水流乍一看[希斯特斯兄弟],从题材、故事到选角,都是个典型的西部片:自带落魄不羁和悲情气场的男性小帮派,为了看不见的巨大利益,背叛全世界、冲向那传说中会流出金子的河畔。
影片开场也塑造足了气氛,暗夜,虫鸣,小屋,突袭,原野上的枪响和火药擦出瞬间的亮光,兄弟俩的低吼撕破宁静。
不过下一秒,这法外英雄式的画面就崩塌了——“我啥也看不见;杀错人啦马勒戈壁!
”马也被烧死了,惨兮兮给老大汇报之后,老哥,他们是要把我踢了吗。
算了,干完最后一票吧。
何以解忧,唯有互相剪毛这部电影是个美妙的惊喜:和想象中的传统西部片不那么一样,本片正是以做得足够好的反类型特征,在威尼斯得到了最热烈持久的映后掌声,提名金狮拿下银狮。
硬气外壳包裹下,内核柔软得像婴儿呼吸。
事事操心、忧天忧地的哥哥,四处生非、桀骜狂妄的弟弟;影片中其实很早就提到了“家庭”,兄弟俩一边赶路一边讨论他们那倒霉的烂爹;而后这个话题被悄悄埋进了故事里,却完全没消失——俩人的旅程,就像一部家庭闹剧。
坐起来让我瞅瞅你那张丑脸是,他们确实是去干大事的,每天没别的可聊,也将前路说得天花乱坠;可镜头对准的,全是这一路上他们闯的祸,他们遇上的奇奇怪怪小麻烦。
半夜睡在林子里,蜘蛛爬进了淌着哈喇子的嘴(导演就这样拍出了我深深的恐惧……):第二天一早,“卧槽,你肿得像只藏獒。
”被咬的哥哥晕头转向还做噩梦,看上去混蛋的弟弟给他盖好被子、坐旁边守了一夜。
“睡吧,我在这儿呢。
”
逐渐看出俩人的拙劣技能本该被安排成亡命之徒的俩人,却不是我们想象的那样。
对于干这行来说,哥哥好像显得有些软弱,一心想着回家过日子,有自己爱慕的对象;弟弟是个全程半清醒半迷糊状态的酒疯子,不怕自己口出狂言、随便放枪带来的后果。
而从开头那次蠢得要命的突袭来看,俩人的业务能力真的是不太行。
这不,又把追杀目标跟丢了,联络人还倒戈了。
该被追杀组登场了——这对儿男配,也相当有趣。
“我一般不和别人随便说这些”杰克·吉伦哈尔与里兹阿迈德,[夜行者]疯魔二人组再搭档,老吉这回演一名私人侦探,而他负责跟踪里兹饰演的科学家。
开头看到这名侦探,谨慎心细,不露神色,感觉十分擅长自己这份工作,熟练到有点诡异;至于怎么就倒戈了呢——意外被发现企图、与之交流后,也不顾科学家的伟大理论了,整个一相见恨晚与其倾诉心中苦,要和人家手拉手寻找生命价值。
而这位科学家呢,野心勃勃、目光长远,意要改变社会秩序、资本结构、人类需求;手上攥着变金子的方程式,此时倒被侦探一番深情款款感天动地,也只好与这些法外之徒们联手,从下层人民的生计做起嘛。
谁不想要寻找冒险和刺激呢听说你手上有什么奇妙的化学方程式?
好啊,反正我也快失业了,还卖哪门子的命?
去他妈的大老板,走啊,咱们捞金子发家致富去。
各自都有跨越千山万水来西部闯荡的理由,在我们看清了这些人物的真实内心后,解读起来也就更加感慨了——看上去没弟弟那么会来事的哥哥,只是想保护弟弟罢了,比谁都勇敢有责任感:“查理从小就是暴戾的人;坏事接踵而来,我总得帮帮他,他可是我弟弟啊。
”而超会虚张声势、安全感严重不足的弟弟,其实也生活在“害怕最终变为自己父亲那样”的深深恐惧之中。
“我想和你成为好朋友”不幸领了便当的两位男配,也在最后找到了意想不到的东西:面朝未来的科学家,也终于当了一次传统意义上的冒险者,因一次有些愚蠢的行动而丧命;一直在逃离、只能靠记笔记抒情的侦探,交上了真正的朋友后,枪口对准太阳穴,得到了解脱。
他们几个人,和淘金浪潮中的每个人都一样,被私心、利益、伟大梦想织成的大网覆盖,却仍然是孤独的个体;他们有着细腻的情感和温暖的心跳,他们各有各的难处和悲惨境遇,他们都想被救赎。
不是死、就是活;如果活着,就算活不成烈火,也至少要像那闪着金属光泽的溪流——要么头也不回地奔向远方,赌上命运就为那份快乐;如果想要选择另一条路,那就不急不缓地蜿蜒流淌,回家吧。
02妈妈我发财啦我回来看你啦作为一部主流西部片,[希斯特斯兄弟]很大程度上剥去了通常西部片的粗犷架势,塞入了满满的人文关怀——随处都可预感到危机四伏的背景之下,却总浮出特殊的精致感。
执导过[锈与骨](还担任[每分钟120击]制片人)的法国导演雅克·欧迪亚,仍然在大环境中,选取从小处着手。
注重刻画人物、展现细腻情感;影片的高潮,总是在不经意间,从最平平常常的片段中呈现。
最易与观众产生共感的,永远都是情趣与爱。
瞅我刷牙干啥比如哥哥悄悄从店里买“牙粉”这种新鲜玩意儿,学会刷牙技能——因为他有喜欢的妹子;几人离成功无限接近的那天晚上,他又跑出来刷牙,结果一脸尴尬地碰上了个刷牙小伙伴。
一个小细节,本来就十分有趣;竟在情节越走越高的时刻还出现了一次呼应,更是温暖幽默。
弟啊!
快看我发现了什么好东西!
类似的片段还有此处,他们暂住相对繁华的旧金山,酒店卫生间里有个抽水马桶——这可是从没见过的操作,对常驻山野的二位来说,惊喜有些大了。
整部片的基调,就是这样温柔有趣;沐浴现代文明的咱们,也真真能从约翰·C·赖利的表演里感受到丰收老农般的快落而尤其是这几处小细节,也很明显的预示了时代的变更——对于西部文明、乃至整个美国、全人类的文明来说,这些都意味着他们踩在了世界命运转折的节点上,一个崭新的纪元正轰轰驶来。
科学家不仅携带着方程式,还携带着超前的思想“淘金热”与西进运动紧密联结着,人口迁移和资本诉求相互作用;通过对西部地区的开发,能源和工业等发展迅猛,在未来还将直接推动工业革命在美国的萌芽。
世界走到了混乱与秩序交战的当口,而这样的时代图景也被巧妙地融进了电影之中。
人物自身的矛盾,是来自他们的内心;而人物之间的冲突,来自大的环境。
现代社会的文明和发展,正在向这群以玩命为生的牛仔招手;渐渐的,每个人都会清楚地看出,要么拥抱这潮流,要么你走吧、消失吧。
“妈别开枪是我们!
”以“家庭”的讨论起始,兄弟主题贯穿全片,最后以“家庭”的回归作结——希斯特斯家的男孩儿们,逃离父亲残暴的手掌,用半生的时间看遍西部各式生态,最终还是踏上了来时的路途;他们告别朋友的残破尸体,完成最后一点未竟的事业,然后两手空空一身轻松地,穿过原野停在木屋前的矮坡上。
泛红的地平线前,迎接他俩的是老妈的猎枪和驱逐的口令,这恶狠狠的一出却暖洋洋的,并不比之前山谷里的虫鸣来得吓人。
离家越近,他们不再关心追杀的人怎么样了,只是问起“你觉得老妈会不会变化很大?
”“肯定没我们变化大。
”缺了条胳膊?
等会儿慢慢解释吧。
妈,你再不让我进门,我可要哭给你看了啊。
再搭档的角色羁绊,依然苦中带甜关于影片中的人文元素,杰克·吉伦哈尔说,他、里兹和导演欧迪亚,确实同一类人——都是以“家庭”为重的人。
所以在这样一部电影中,他们能如此自然地嵌入角色,不管是回忆还是当下的戏码,都充满了默契感。
饰演弟弟的杰昆·菲尼克斯将兄弟间的情谊定义为“独特而惊人的活力”,弟弟查理这个角色,自带幽默气息;他看似难以驯服,其实每天都挣扎于自己内心;他找不到词汇来表达情感,而哥哥的敏感和同理心,对弟弟来说反而像是个威胁。
兄弟之间的动态关系,复杂、充满创伤,有怨恨和内疚,当然最主要的还是爱。
“他害怕独处,他需要哥哥”弟弟查理没有自控能力,张扬的外表下,是个破碎的灵魂;负罪感在作祟,他只好以自己的方式来应对、来获得一点掌控力——他不断和哥哥作对、试图让哥哥失望,哥哥便会坚持照顾他。
[希斯特斯兄弟]就是这样,在一个通常为“杀了他们所有人”风格的类型里,以舒缓的节奏,驾驭出了一条注重思想深度的道路。
片中那种微妙的悲伤程度,是观众们意想不到的。
时代更迭的失落与温情,都在这对兄弟和身边人的怅惘中,化作约瑟芬溪潺潺流水;至于金子,好像也没那么重要了。
参考资料:Oregon Gold Rush | Highway 199Joaquin Phoenix on 'The Sisters Brothers' and Why He Hates Behind-the-Scenes Videos | Thrillist 文:Yorkshire Viking文章源自微信公众号:电影解毒
《希斯特斯兄弟》。
7分。
雅克·欧迪亚编剧、导演,约翰·C·赖利、华金·菲尼克斯、杰克·吉伦哈尔、里兹·阿迈德主演作品。
我个人的观影喜好,逢西部片必看。
但没想到,这回来了个法国导演,做了一部看起来十分西部但内裹一个有趣故事的片子,如果它没有两小时时长,我真觉得这是部神片。
故事的起初,约翰·C·赖利和华金·菲尼克斯饰演的希斯特斯兄弟艾利和查理是一对有勇有谋枪法快准狠的杀手兄弟,奉司令的命令,去追杀各路犯事的大神,每每得手。
一日,奉令去西部追杀一名淘金者,淘金者的线索由杰克·吉伦哈尔饰演的莫里斯提供。
但万万没想到,莫里斯竟然被淘金者说服叛离组织,兄弟两一路历经坎坷和搞怪追到金沙河边,才发现里兹·阿迈德饰演的淘金者竟然是一名化学家。
兄弟俩一合计,四个男人决定一起淘金……这片子借着西部片的美丽外壳,不断游移在故事的边缘。
比如花大量桥段去拍艾利和查理兄弟俩的性格和偏好,前者恋母恋物,后者酗酒花天酒地;前者细致谨慎,后者胆大暴躁。
而两人决定从杀手组织辞职加入淘金团队后,淘金的桥段又变得十分搞笑而结局悲惨。
就像小说家写小说,虽然喜欢顾左右而言他,但那并不影响这部小说的耐读。
2018年片子当中,看过的最好的两部(另一个是巴斯特歌谣)都是西部片,奇妙。
这片有原著小说,也奠定了西部片能升华一个档次的文学基础。
不论叫它反类型片还是类型片的创新,影片都是在从容的叙事中带给人一种以往所有西部片大结局一样的观感。
它同时呈现了以往西部片鲜少有的传统西部小镇叙事和西部大城市风貌,出现了繁华进步的旧金山图景,让观众获得的震撼程度不亚于角色所得。
全片讲述的就是西部由丛林法则统治下的蛮荒之域逐步向文明社会脱胎的发展历程,而两兄弟就是所有混迹于西部的谋生者的缩影。
一路追杀的过程既是空间的转移,也像是在穿梭西部开拓发展的整个历程。
看着人从野蛮世界走出来,被牙刷牙膏、抽水马桶和全新生活理念代表的现代文明一步步影响着、改变着,有种不容易描述出来的奇妙和感慨,是文明带给人的共鸣。
更难得这部由欧迪亚掌镜的影片不但摆脱了西部片很容易陷入的俗套与轻浮,又摆脱了不少法国片动不动就落入的那种叙事寡淡和轻视逻辑。
这不仅是一个有宏观格局的作品,还点缀着富有常人真实感的幽默和蛮荒环境中的命运无常。
每个角色的每一次转变都令人信服。
杰奎因菲尼克斯的表演也是很大的亮点,最后也是这个角色的转变力度最大,最深刻。
欧迪亚擅长搭建人物内心矛盾与沟通网,这一次多人内心戏也完成的比较好。虽然欠缺厚度,也有部分bug,但基本都带到了。最惊艳的是认真起来的哥哥。遗憾的是吉伦哈尔这个角色,如果设定成标杆式人物,应该多一些交流才对
这个故事真有意思,说的是社会变化过程中转折点上的转折点。传统的西部社会弱肉强食的世界逐渐瓦解,美国出现淘金热,大量农民涌入西部;同时有理想主义的科学家想直接跨过资本主义社会进入民主社会主义(更类似于社会民主党?),但突然开始的资本累积机会让这种想法只能是空中楼阁。这么多东西竟然藏在这样一个打手两兄弟到处砍砍杀杀遭遇不断吵架拌嘴的像是民间传说一样的故事里,对,主角就像两个好奇心旺盛、奇遇不断的传说中的小孩似的,最后仿佛经历了世间所有的苦难后,他们回家了。这么说来,虽然电影内容已经挺丰富,感觉拍成一季美剧都行了😳 雅克欧迪亚的风格确实适合来好莱坞拍英语片的
你在西部片的类型山上爬呀爬,感觉快到顶的时候,突然发现还有一座西部片山峰。这就是希斯特斯兄弟意外带来的惊喜。上一部有类似观感的西部片,叫巴特鲁斯的歌谣。
片子太水了,稀屎特屎傻哥俩。
中规中矩,3.5
很妙的公路电影,欧洲导演给西部片注入了新鲜的东西。这个怪咖组合化学反应满分了。[B+]
3.5,两伙人相遇后有趣很多
看完心里真是一片暖洋洋啊,欧迪亚的暴力美学藏在西部片类型里一点也没被埋没
你常常于傍晚注视着晚霞与天空,不经意间却又发觉一切微妙地变幻了色彩。这部电影正是捕捉到了那种最细微的无可言说的情感的流变。就像浓烈的化学物之中,金子忽隐忽现,却又转瞬而逝,而当我们尝试用力去抓住它,反而却弄伤了我们自己。总督的死掉也许多少让人觉得不够尽兴,不过鉴于最后画风已经突变,而且再来一场激战似乎也不会有太多效果,倒不如小老太太的迎面一枪来得提神。个人观影感受如顾恺之食蔗,渐入佳境,尽管最后有点太甜。#2018313#
蛮多小特别聚拢起来就是个蛮特别的西部片
被雇去追捕,结果反被擒,又坑死了饶了他俩性命的两人,回去找雇主算账,对方已死。最后回到妈妈家,两人只少了一只手,却带回一路捡来或抢来的全部钱财。怎么好事大都发生在这两兄弟身上?给观众的教育意义是,如果身处蛮荒西部,有机会就要第一时间打死对方,不管对方是谁,反正你很可能会翘掉,让对方活着就是最大的不公平。[kkkvod]
sisters brothers,名字就足够玩味了,就好比野蛮与文明的对位,每个人都处于时代所限的身份尴尬。人物非常饱满,尤其是哥哥,粗糙之中见细腻。摄影很棒,暗无天日的暴戾血雨结束的悄无声息,大概回家才是蝼蚁的闪光吧。
辗转于18世纪西部世界里的《希斯特斯兄弟》明显是在隐喻活在后现代社会里每一个无家可归的人。兄弟二人伴着理智与情感、残酷与柔情、理想和幻灭整整穿越了一部人类现代文明史,结果横在他们面前的“未来”却是历史的死寂。这个荒诞、讽刺和失望的结局最终让属于“人”的那些冒险彻底失去了意义,所以这场漫长旅行的终点只能是起点。在牧歌式的结尾,我们听到的不是《巴斯特的歌谣》而是随风浮动的乡愁。在《流浪的迪潘》疲惫之时,欧迪亚的长镜头再次将他们拉进了酣梦。
没鼓吹及想象的好,没有西部的灵魂,布尔乔亚调调倒是挺浓。
许因主创多为欧洲人,影片被处理得相当风格化,摄影、剪辑、声音、配乐等各方面均极佳。故事观感也非常奇妙。前60%是杀手和逃亡者两端皆为buddy film的hunt & run类型题材西部片,其后一度急转弯,变为类似First Cow的早期资本主义萌芽的诗意田园。在一场意外令主角二人回到了hunt & run的老路、正当大家以为电影要在传统复仇叙事中结束之时,剧情又出现了不落俗套却在情理之中的新转折,最终以一曲温情的挽歌为这篇西部寓言画上了句号。
不是我的菜..
法国人拍摄的具有“西部情怀”但不像“西部片”的“西部片”;时代变迁,牛仔落寞,兄弟情深,不如归去,回家吧,牛仔。摄影不错。
一开始以为不会喜欢,后面越看越喜欢,最后情绪完全被带进去了。非类型片但节奏把握得很好,好几个桥段都很新鲜。
西部“老人与海”的故事。看完科恩兄弟再看这部,真是落差满满,怎么能够有人把西部片拍的这么不得劲。
哇又奇怪又冗长。是的我周围的人全在说weird……明白主旨也看得出脱线喜剧效果和隐喻,然而完全不能引起共鸣,让人很不耐烦。电影本身就是具有当代感的,不能与时俱进的选题就算尝试多种拍摄手法也不会收到好评。10.21@Vue. #LFF