黑气球

《飓风营救》系列已经拍了两集，一集救女儿，一集救女儿他妈，看样子，《飓风营救3》终于轮到救老爹他自己了。

然而，编剧们没有这样的想象力和魄力，于是，电影还是这一家人，拉来扯去，玩的还是“爸不得爱你”之类的老把戏。

在中国人看来，老东西就意味着情怀，还有经验教训。

其实，老家伙也没什么不好。

自从《敢死队》系列火了以后，阿诺史泰龙等老家伙，舞枪弄棒得更起劲了，连成龙都敢从火山口上滚下来。

可是，看着苦大仇深的连姆·尼森六十几高龄，还非得跟人赤膊拼命，这已经不是行或不行的问题。

毕竟，别说演电影了（还是惊险火爆的动作电影），换成拍电影，中国导演到了这把岁数，大多已经拍不出像样的东西了，赶上风和日丽好天气，出门打打高尔夫还在行。

《飓风营救3》让连姆·尼森继续攀墙走壁、飞车下水，用又刁又狠的近身格斗，放倒了十几个壮汉。

可是，就跟看去年的《光辉岁月》那样——一堆还在吊威亚的香港老炮，虽然知道他们用替身，我却总在担心，下一秒钟，他们会从半空中掉下来。

连姆·尼森在电影里也给人这样一种尴尬，虽然知道龙套们对他完全不起杀伤力，但还是担心某一秒钟，一把老骨头的他会被人KO在地。

除了可以显摆下高龄岁数，《飓风营救3》就没有了其他野心，不管是叙事上还是镜头上。

所有的桥段都是老的，无论是被人栽赃陷害，钻下水道、高速飙车以及开保时捷撞飞机。

真的，我也非常讨厌被剧透，可是，这部电影完全不需要剧透，因为你闭着眼睛也能知道后面会发生什么。

我不只一次在想，如果把连姆·尼森换成李连杰成龙，把其他人变成黑头发黄皮肤，那个黑人变成英国佬。

那么，这就是一部如假包换的香港警匪片——活动的地方太小，想整点爆破大场面都找不到地方。

但是很遗憾，这部警匪片的导演不会是吴宇森也不是林岭东，而是装腔作势的陈木胜或者陈嘉上，玩着上个世纪的警匪游戏。

疲于奔命的连姆·尼森，他就差把好人两个字写在脸上了。

前妻的那个坏丈夫，横竖看也不像是老实货——千万不要忘了开头的铺垫。

最搞笑的，莫过于那个脱裤子的黑社会老大了。

电影一直在说，他是个狠角色。

可惜，除了脱个裤子，真没看出他狠在哪里，倒地扫射的开枪姿势还挺不雅。

综合说来，他这个人物也代表了整部电影，“裤子都脱了，你就给我看这个”。

或许，连姆·尼森当然还会继续拍戏，但我觉得，这个拍不出新意的《飓风营救》系列，可以寿终正寝了。

这部电影还告诉我们三件事情。

一，如果你想当一个坏蛋，你要先学会盲打手机短信，并且以迅雷不及掩耳盗铃之势，在发送成功后，把它删除。

二，不要相信警方的话，尤其是一个喜欢吃甜甜圈的黑人警察。

三，天塌下来，我们的主人公都不会腿抖，叫他害怕的，只是一根双红线的验孕棒。

差点忘了，这部电影还是3D。

基本上，在当今的中国电影院，3D就意味着没有良心。

除了又摇又晃，害我头晕，我对《飓风营救3》印象最深的3D场景是开头字幕上的“基基美美影影业业”。

【凤凰网】

虽然没有第一第二部那么精彩，这里的精彩主要是指剧情不太烧脑。

但就是冲着这位脸上写满责任感的英国老帅哥，还是值得打四星的电影。

快速眩晕的剪片手法呈现出来的瞬间暴力格斗，不妨碍我们欣赏这位从《辛德勒名单》里走出来的文雅英雄告诉世界的话语：我可以用拳头说服责任！！

最后一场保时捷大撞飞机的精彩片段，让我想起了吴宇森《夺面双雄》里那一场精彩的追击战！！

虽然之前的第二部就已经乏善可陈，因而对这个系列不再抱有什么希望，但毕竟当年的第一部还是惊艳到不少人的，所以本片一出，像我这样爱看简单粗暴动作片的观众还是忍不住要来关注一下。

这电影刚上映时，国外有热心影迷还专门做了个“连姆尼森杀人地图”，统计大叔施暴的足迹如何遍布全球乃至全宇宙。

记不太清之前是在《盗墓笔记》还是哪里看到过这么一种说法，说黄巢是目犍连尊者转世。

尊者为救母放出地狱众鬼，因此要转世成杀人魔王黄巢去保持生态平衡。

纵观连姆尼森大叔的演员履历，发现也与上面这种说法有异曲同工之妙：当年曾演过救人无数的大善人，所以老了以后便转行转了个一百八十度做辣手无情的夺命硬汉。

这其中最典型的代表就是《飓风营救》，当年那部电影一下子让人们意识到，原来这位身材魁梧、气质儒雅的大叔还具有这样一身让人侧目的特别技巧。

从那之后大叔的动作硬汉路线就开始“永不停歇”了。

说到这里，去年那部Non-stop《急速天劫》简直可以算是《飓风营救》的番外篇，大叔在那部戏里直接顶着本系列的造型，连最精彩的一段厕所打戏的动作风格都与本系列极为类似。

而我也真的情愿那才是《飓风营救1》的续集，而不是本片以及12年上映的第二部这两部狗尾续貂之作。

《飓风营救1》最大的看点就是四个字：以暴制暴。

剧情简单有力却能引起观众的强烈共鸣：如果你最重要的人平白无故的被坏人绑架了怎么办？

答：打出他们的屎来！

结合着超级特工的设定，连姆尼森大叔便带着我们一起满足了一回这番意淫。

然而跟狂撒血浆的B级片又不同，《飓风营救》里主角心思缜密、步步为营，导演也很有耐心的一点点给观众解释主角的营救行动是怎么展开的，让乍听之下显得虚无缥缈的营救计划经过分解之后显得合理而可信。

这一优点被保留到了第二部，却也被放大到一个近乎累赘的程度。

第二部中扔手雷定位是个很让人眼前一亮的设计，而且最后果然也成了那部电影的标签，可是导演在这一情节上浪费了太多笔墨，把观众真正想看的打斗场面都挤压到了影片最后，导致影片节奏失当，味道全然不对。

到了第三部，打斗戏份倒是分配的比较平均，但是大叔打得已有些力不从心，凌厉程度远不如第一部，再加上硬挤出来的毫无新意的剧情，整体给人感觉非常鸡肋。

本以为福里斯特惠特克这次又是演个跟在主角身后手忙脚乱只能收拾残局的老实巴交警察，却没想到他在本片中的角色竟是个洞察力极强、深不可测、总是一副“我在吃一桌很大的席”的表情的干探。

这次的故事简单说就是这位干探一眼就发现了凶杀案的真相，但是为了方便手下的警员们学习观摩连姆尼森大叔的特别技巧，决定笑而不语、闷声吃大饼，任由大叔跟反派撕逼撕得昏天黑地、自己的手下被大叔拿来刷经验练级，到大叔折腾的差不多了他终于亲自出马去跟大叔谈笑风生。

有这样的干探在活跃着，我们也就不难理解大叔一开始为什么要拘捕、冒着被通缉的危险也要自己去调查案子了。

像《飓风营救1》这种短小精悍的电影，原本应该见好就收，因为续集要么只能重复第一部的套路，要么就是另辟蹊径时步子迈的太大扯了蛋。

然而本片制片人兼编剧吕克贝松确实生财有道，尽管只写出了如上所述那么糟烂的剧情，仍然敢把电影拍出来，为的就是把这个系列的市场价值充分发挥出来。

在此之前的《的士速递》《非常人贩》《暴力街区》等系列电影乃至更早的《尼基塔》已充分展现了吕克贝松深入挖掘品牌价值的能力，能拍续集的就使劲拍续集，不能拍续集的就把同一个题材拿来反复回锅烹制。

吕克贝松的本事当然不仅限于炒冷饭，去年的《超体》就显示出他仍有很丰富的想象力，并且在自己做导演时也有较强的执行力。

只不过他这两年参与的电影多少都透着一点漫不经心，所以也希望他这次跟连姆尼森大叔合作再赚一笔之后能把这系列就此完结，放大叔一马，就让他以后安静的当个菊花上佩戴着菊花的美男子吧。

昨天没事儿就想翻个电影看，随便搜搜就搜到了这部电影。

我记得几年前自己看过《飓风营救1》，酷炫老爸各种打击黑恶势力营救自己的女儿。

剧情也挺好，节奏也挺快的，打斗动作也蛮漂亮。

当时看时就觉得(⊙o⊙)哇这老头演员也太拼了，这么大年龄了都。

然后昨天看第三部这种感觉更强烈了，就各种打斗翻滚钻下水道什么。

太拼了。

然后男主的闺女长大了，没第一部时好看哈哈什么鬼。

我倒是特别喜欢男主的妻子，可惜领盒饭了。

就一上来就觉得这女演员我见过，可是在哪儿见过又想不起来。

（原谅我看剧少孤陋寡闻哈哈）导致我看电影的前半段老寻思这女演员演过啥来着？？

后来才反应过来是在X战警中演过琴的内个演员，我觉得她的眼睛好特别哦。

话说新X战警中饰演琴的苏菲特纳眼睛也好特别，总觉得酷酷的，有种距离感。

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任何片子拍到第三部都会显得垂垂老矣，一部动作片尤甚。

拯救女儿…再拯救女儿…再三拯救女儿，一样的故事，中规中矩略让人厌烦的剧情、俗套的打斗设计。

《飓风营救》第一部能赢得口碑票房的胜利是出于全新的故事形式，到第三部连姆尼森与故事一样充满老气，但他依然还算有型。

也许是为了掩盖年龄，动作场面被设计得极为迅速、快节奏，剪辑让人崩溃。

在最开始看尼森逃离追捕和后面数次打斗时，眼睛非常不舒适。

每个镜头被剪到了0.2—0.5秒，眼花缭乱受不鸟。

我想狠批剪辑师，却对尼森再次出战表示敬意。

当吕克贝松制作和编剧第一部时，他不知道这会成为一部动作类型片中的经典。

所以惊喜成就了第二部，甚至第三部。

我们都知道当出现续集时，连姆大叔事实上已经无法拯救什么了。

他为了女儿已经连杀数十上百个人，已然超神。

然而这样一个家庭命运坎坷，生命危险不断。

前两部各种引子导火线用尽，第三部爱人成为了前妻，不知道出于什么眼光还和一匹狼再婚，引来杀身之祸和不老连姆重出江湖，啼笑皆非。

孤胆英雄的电影并不少见，2008年时《飓风》能惹得我们喜爱是因为连姆大叔的外形温文尔雅，完全和《虎胆龙威》中的布鲁斯威利斯呈两派形象。

一个温柔的男人发起狂来更符合现代人被迷惘错乱压迫的心灵，在精神层面上更易为人接受。

但什么饭热到第三次都不再有新鲜的味道。

除了剪辑让人不适，许多细微的剧情也让人坐立不安。

如果看电影不多也许不会思考到这些点，但看穿了一切后在影厅想一想都会如坐针毡。

斯图尔特挟持Kim逃往机场时，听口气应该是正规机场吧？

可是两个飞行员眼睁着看斯图尔特挟持一个女孩上机、用枪恐吓，不交涉、拒飞倒还罢了，竟然还坐怀不乱，想必是其私人飞机，那么可以理解（所以之前的预定电话又是怎么回事）。

保时捷都能撞坏飞机，车子却看起来没有什么损坏，性能真是一流，于是好奇：这算是广告植入还是戏剧中的夸张手法？

这一部还有纽约警方参与，可是其多数时候都在起调和作用，在真正的正邪对决时，起充实剧情之良效。

抓不住坏人，又一直倒帮忙——当然最後黑人警长指责了连姆大叔才是帮倒忙者无疑的真相。

最为费解的是，黑人警长最後还说，其实我一早知道你没什么问题。

然后解释了面包圈的缘由。

我的天，那你还动用诸多警力追捕主角，还对Kim说出你爸嫌疑真是大得不得了的话？

我对结局同样挺失望的，黑帮头头都被干掉了，玩弄两方人马的斯图尔特还幸免于难。

在“挚爱”的前妻都被杀害後，连姆在恐吓一番後放纵最坏的人解放到监狱，只能证明到底女儿才是其真爱。

是怕当着警察的面杀掉坏人后自己也会蹲牢，才会选择自由身以继续贯彻对女儿的爱吧。

那么之前被干掉的黑帮分子真的是死得一穷二白了要痛快就痛快到底，这个结局具有了第三部应有的迟暮，我还是喜欢《七宗罪》最後的“怒杀”一幕多一点。

连姆尼森接受采访时说：“这个故事或将终于第三部。

”“或”，表可能。

就主角想法，故事到第三部该收尾了，事实是谁又晓得制片还会想出什么东西呢？

连姆认为，如果还需要拯救女儿，那这个爸爸真的有够失败的。

每每孤胆英雄勇闯龙穴，观众看得畅快，在后头却往往反思，剧情到底合理几分。

猫头想，假如还有第四部，头发彻底白掉的连姆爷爷，应该会为被绑架的外孙女再奋不顾身一次吧！

然后再加入《敢死队4》

原本以为《飓风营救3》会延续这个系列一贯的路线，继续追杀阿尔巴尼亚老乡，不把后者黑帮全部铲平估计连恩·尼森不会罢休。

没想到第三集变了路子，成了如《亡命天涯》一般的被诬陷+反追踪电影。

虽然路子变了，但依然看得很嗨，当然是因为连恩·尼森的魅力和他熟悉的锁喉功。

有道是“念念不忘，必有回响”。

随着《谍影重重》系列的卖座，似乎让动作片们找到一种新的路线。

简单明快的动作设计和动感十足的画面取代了以往施瓦辛格和史泰龙们线条粗犷的原生态打斗，再配以老式动作片的追车和格斗场面也满足了大众与生俱来的猎奇心理。

这类动作片的好处就是不在拘泥于那种脸谱化的老式纯粹动作片，从另一种角度出发，在整体故事不算新鲜的情况下，从故事的走向和情节设置方面大做文章，《飓风营救》就属于该类型电影。

无论是《谍影重重》，还是《飓风营救》，他们都有一个共同点，就是快速剪辑、干净利落的动作场面和极富张力的故事情节。

动作片电影最被诟病的地方就是故事千篇一律和人物扁平，如果说的老式动作片《敢死队》是具有怀旧情结以及看一票昔日动作明星银幕上再次威武才导致电影的卖座，那么如《飓风营救》、《空中营救》这样的电影就是依靠情节内容来填补动作电影对故事和角色照顾不周的漏洞。

就像徐克的新派武侠一样，这种电影也可以叫做新派动作片。

《飓风营救3》故事层面上还是老式动作片那一套，但在方式上却是新派，就像《亡命天涯》穿上了《飓风营救》的马甲。

简单明快的格斗，暴力狂飙的追车，一人深入虎穴，用M1911对抗重型火力，终归下来依然是这个系列一贯的作风。

动作片千篇一律的打斗让人乏味不要紧，可以依靠简单直接的格斗，配以快速凌厉的剪辑，用句格斗技巧术语叫做“技术性击倒”来博取更多的眼球。

动作场面不再简单粗暴，肌肉硬汉早已退出了历史舞台，取而代之的是技巧大师。

从《飓风营救》第一集开始，连恩·尼森的反关节骨法+锁喉功一直用到了第三集，并且在《空中营救》中也有几乎一模一样的招式。

配合凌厉的剪辑，动作场面不一定火爆，但很刺激。

这也顺应了时代潮流，当年老式动作电影简单粗暴的狂轰滥炸造成的审美疲劳之后，也需要这种“技术性击倒”的方式来带给观众一丝新意。

但俺对《飓风营救》系列的特殊感情远远不在于此，按理说这个系列以相同的模式拍到第三集，应该黔驴技穷才对，但为什么依然能过获得关注呢？

这一切都要从几天前我收到连恩·尼森的短信开始，不得不说片方做的这次营销很棒，我不知道大家收到没有，反正我是收到了，署名“连恩·尼森”，内容是《飓风营救1》中的经典台词：我不知道你是谁，我也不知道你想要什么，我有的只是一些特别的手段，是在我漫长的工作生涯中学会的手段，我会找到你。

这条短信瞬间将俺拉回到那个风光无限的动作片年代，作为老牌动作片粉丝，从《第一滴血》、《虎胆龙威》时代，见证了他们的风华正茂以及老年华去，见证了动作电影的垮掉，肌肉硬汉被CG特效和小鲜肉取代。

感谢《谍影重重》，伯恩的新派动作片就像徐克的新武侠电影一样，为传统类型片续命。

随后有了《飓风营救》，虽然同样是凌厉快速的打斗和剪辑撑腰，但电影的主角却是一名大叔，代表着老式动作片、退役的动作英雄们，又找到了新的舞台。

连恩·尼森，63岁，比成龙duang还要大两岁，作为一个当年的文艺范演技派，如今却在动作片中找到了自己的天下，算是老来俏的典型。

这位身高1米91，体型健硕，完全是个动作演员的材料，而且在《飓风营救3》中，在配角弱势的情况下，连姆尼森一人撑起一场戏，用经验和直觉代替监控摄像，用拳头和威胁作为审讯工具，用血债血偿行使正义，就像一头顽固而虚弱的老熊只能凭借嗜血的本能和执著的意念追踪猎物。

在他的带动下，凯文·科斯特纳的《三日追杀》、丹泽尔·华盛顿的《伸冤人》、基努·里维斯的《疾速追杀》都是这种类型的代表。

这样的形象本该同20世纪一起老去，但随着新派动作电影的异端崛起，又给了他们驰骋战场的机会。

我不知道这样的电影还会流行几年，他们终究会被漫天飞舞的超级英雄和CG特效取代。

因此，以连恩尼森为首的大叔们，再演几年动作片吧，你们已经是动作电影最后的阵地，在这个高科技的技术时代，他们用一些特别的手段，在街巷之间行留下一个风衣残卷的背影。

要问大叔连姆-尼森为什么明明已经60多岁了，还依然没完没了的演动作片，没完没了的始终在“营救”？

谁让全世界各地尤其是美国的影迷们，好他这一口的人多势众，每次他出来打几下，都有太多的人乐于去买单呢？

谁让这大叔打的利索，救人救的上瘾，大伙看的来劲，总而言之就是一切都是钱的事儿。

说到大叔，这位早早的就在《辛德勒的名单》扬名立万的老牌实力影星，不知道为什么突然的会选择在2008年接拍本系列的第一集，在眼看就要60岁的时候转战动作片领域，随即便一发不可收拾，除了眼前这个虽然跨度长达7年却依然完成三部曲的代表作品之外，还有《不明身份》、《人狼大战》、《天龙特工队》等等，在近几年中这位大叔绝对算的上是好莱坞最为高产的动作影星之一。

要说他这是转型其实也算不上，早年他也涉足过动作片领域，只是没有如今这么猛，没这么火爆而已，也就没有给人留下过于深刻的印象。

不过呢去年尼森叔接受《爱尔兰独立报》的采访时声称，他最多再留出两年时间接拍动作类影片，随后不会再接类似的剧本，很可能会转向剧情或喜剧领域。

其实他的这个安排早有预兆，近两年来他分别客串了喜剧影片《王牌播音员2》和《西部的一百万种死法》，还为动画长片《抢劫坚果店》和《乐高大电影》献声，转向喜剧路线的倾还是较为明显。

对于“再次转型”的原因尼森大叔没有过多阐述，但也不难理解。

如今这位已然62岁的高龄老先生，且不论能不能再施展的动，其根本问题还是牵涉到自己今后的演绎生涯，牵涉到被好莱坞“定型”的问题。

关于被好莱坞定型的问题，我之前在其他的评论中也写到过，相信很多了解这件事情的影迷们都知道这是一件多么可怕的事情。

其实尼森大叔进入动作片领域并不是靠身手，而是靠智慧。

他没有尚格-云顿、李小龙这类武系电影明星的功底，接拍动作片后也大多是为人师表的绝地武士（星战前传系列中的男主师傅）、循循善诱的宙斯天神（诸神之怒中的宙斯）、率领影武者联盟的忍者大师（蝙蝠侠系列中的忍者大师）、超级战舰的全军指挥官（超级战舰中的舰长）、带领探险小分队在冰原上突围的队长（人狼大战中的探险者）等等，即便在百万种死法中虽然露了菊花，但依然是气势骇人的黑帮老大，可以说在长达6、7年的时间中，尼森大叔都是“吃的盐比你吃的饭都多“的老将OR老师，这个定位与其本身气质非常契合，否则凭他的身手不至于如此受追捧。

但一个演员被好莱坞定型那就意味回家的日子不远了，这样的例子数不胜数，成龙李连杰在好莱坞大火之后很快沉寂，好莱坞架不住一而再再而三！

为什么基努-里维斯会在《黑客帝国》大火后光速flop，原因无外乎他演啥都是一个样子。

而反观影坛大神梅丽尔-斯特里普，长盛不衰也就是演啥都是啥的样子，尼森大叔长达7年被圈定于一种模式类型，他自然是要思变。

于是我们不难看出大叔的计划，再过两年就是他进入动作圈的第8年，届时他将64岁。

用两年的时间进行戏路转变，并在65岁之前完成再一次的转型，毕竟经过爱妻去世等变故，尼森大叔的心态着实难以猜测。

所以，别再抱怨大叔打不动或是剧情不好看了，真是看一部少一部咯。

不过呢我依然还是要吐槽一下，故事在情节上算是延续前两集，虽说不上狗尾续貂，但绝对是没事儿找事儿的穷白活，虽说在这一集中运用了三部曲中最先进的技术和拍摄手法，3D的IMAX的全上了，一部动作片能用到的票房外挂都挂上了，但看完之后我只能说这部影片能够存在的唯一原因就是号称“大结局”。

影片的在情节上显得有些拖沓，而到了进入核心的营救部分的时候，其中显得显得有些生硬，可能是影片的剪辑问题吧，总之整个故事不是非常流畅，而且漏洞颇多，给人留下了太多可以诟病的地方。

而结局又显得不是那么的干脆，大叔再也没有前两集那么的冷，为了家人不惜一切的他，仿佛有所收敛。

至于扮演他女儿的演员玛姬•格蕾斯给我的感觉是彻底长残，真是要什么没什么了，本系列一结束，后面能不能再有出现的机会就难说了。

虽说算不上太精彩，相对两部前作也稍显逊色，但依然还是值得将本系列的这个大结局看掉。

或許有人已經知道，連恩尼遜已經宣佈，兩年後他就不再演出動作電影，不再飾演武打英雄的角色。

這些話，出於愛爾蘭獨立報（Irish Independent）去年對連恩尼遜的專訪。

他還說了，之後他會轉去演出喜劇。

他退出動作電影舞台的理由，就像他當年加入《即刻救援1》，從嚴肅劇情片走入武打明星行列的理由一樣，沒有對外解釋得太多。

連恩尼遜是想再度轉型？

走出喪妻之痛想休息？

還是老了打不動了？

在看完《即刻救援3》（Taken 3）後，這幾種理由似乎都解釋得通。

因為連恩尼遜在這部片裏，演得實在難看，也難堪。

一，首集至今的光輝連恩尼遜今年62歲，作為一個演員，早就打不動了。

但這不要緊，在他56歲高齡演出《即刻救援1》時，我們就看得出，這個大叔演員的身手並不好。

但我們還是喜歡連恩尼遜，因為他演活了英雄除了身手以外的東西，就是幹練的氣質。

2008年，《即刻救援1》上映。

連恩尼遜演的是一個退役的CIA探員，因為女兒被綁票，毅然隻身與人蛇集團槓上。

征戰三十來年，讓他的一舉一動都是經驗。

他能靠手機的雜音，就聽出敵人在地球的那個國家；他也能靠對地下社會的了解，以孤身一人加一本電話簿，就把整個巴黎的犯罪集團盡數揪出。

連叔不是史蒂芬席格，歹徒只要多圍八九個人，就能把眼前的中年人揍到倒下；但他有手段，能讓歹徒打電話烙人時，發現兄弟們不是昨天「不巧」毒品被搜進了監獄，就是前天「剛好」遭遇車禍住了醫院；於是乎孤身的歹徒只能被這中年人宰割，任打任挨。

連恩尼遜演的英雄，永遠不是一個出拳很猛的戰士，而是一個把出拳練到極致的老師。

同時，他也是一個父親，他有父輩的軟弱，會因為女兒不跟自己親近而困擾。

他這就是個大叔，一個不平凡也又平凡大叔，是一個累積經驗而變得強悍，屢經體驗而變得世故，屬於大叔會有的生活方式。

《即刻救援1》接下來六年，連恩尼遜一連串的動作片角色，無一例外都是這種大叔的變種。

大家明白，能把這種不靠氣力，改靠智力與毅力的中年人演得說服力十足，這才是他連恩尼遜能靠《即刻救援1》，以中年之齡成功轉戰動作片成功的主因。

簡單舉例一下：《星際大戰首部曲》（Star Wars: Episode I）系列中，連叔是人中諸葛。

連叔以絕地大師的身份，慧眼識出埋沒在鄉間星球的天行者，影響了全銀河。

《蝙蝠俠：開戰時刻》（Batman Begins）系列中，連叔是惡之幹部。

他帶著一群仰仗他判斷的叔影武者軍團，選擇了進攻紐約。

《超世紀封神榜》（Clash of the Titans）系列中，連叔是神界牛耳，他演出了可能是史上最沒有缺陷的宙斯大帝。

《天龍特攻隊》（The A-Team）偏向寫實，但一樣威猛，因為能打敗連叔的只有繼承人，沒有敵人，他的傭兵經驗多到他已無所不知。

《超級戰艦》（Battleship）比較誇張，連叔這回不用本尊上場出拳，但地球所有艦隊都成了他的雙臂，跟外星侵略者來一場決定地球所有權的拳擊。

《百萬種硬的方式》（A Million Ways to Die in the West）是搞笑片，連叔露菊花露的開心極了。

但細想他演的大匪徒在片中象徵了西部社會中的強勢暴力，便不免可知這其實也算變相的首領角色。

《鐵血神探》（A Walk Among the Tombstones）則將連叔的專家形象發揮到了極點，畢竟他都能演出特務演得生動，再演警察有何困難？

這一連串的片單中，有兩部片無獨有偶，跟即刻救援系列像到有如外傳作品，就是《狙擊陌生人》(Unknown)與《空中救援》（Non Stop）。

這兩片中的連叔，角色都是特務出身不說，從穿著到談吐，無一不像即刻系列的他，靠口條打敗槍桿的做法，更是如出一轍…..隨便想想，都能定位出連恩尼遜這七八年來的動作角色，都是老匠與老師的混體，這是多麼雷同的僵化。

想必好萊鎢有眼睛的人不少，不會錯過他的自我複製也能複製出票房，所以排給他的片子，都不會脫出這層範圍吧。

二，終顯的武戲疲態但《即刻救援3》的導演，卻似乎沒搞清楚這一點。

這一次的續集《即刻救援3》劇情中，連恩尼遜飾演的特務被誣陷他殺害了自己的妻子，因為警方發現妻子的屍體陳在他獨居的房間之中，而他百口莫辯。

為了替妻報仇，他果斷放棄伏案，選擇隻身一人追查真相，即使背後是警察視他為主嫌的追緝。

連恩尼遜這回不需要像1,2集一樣去救人，只要自救。

而唯一能解救自己的方法，只有打架這一種。

搏擊打戲佔了劇情得上風，他跟追捕他的警方與追殺他的歹徒，幹架幹得沒完沒了。

本片的武術指導取向是CQC，CQC是軍人在短兵交接時講究斃命而發展出來，戳喉踢膝刺刀樣樣來的可怕武術；因為太過兇狠，CQC的教練甚至會被約束不能在軍隊以外的地方隨意教人打架，所以一般平民認識CQC的管道往往只能從電玩或電影看到。

《神鬼認證》（The Bourne Identity）中，麥特戴蒙以隨手取得的線裝書折斷敵人雙臂的神技，就是相當出名的CQC演出。

但，連恩尼遜不是武戲出身的演員，他沒有身手與速度，自然不該強求他去模仿麥特戴蒙的演出，不是嗎？

CQC可說是快狠準的代名詞，連叔太老，打不動這種年輕人的玩意啊，怎麼辦？

靠剪接。

《即刻救援3》剪接的頻率是三集之冠。

連叔四處闖蕩幹架，他耍一次擒拿，畫面都會出現一秒五次以上的剪接切換，搞得人看不清動作，然後安排個打個好的替身穿著連恩的衣服，捕風捉影。

幕後導演似乎認為，這樣可以彌補連恩尼遜的架勢打起來既不好看也沒力道的問題。

但觀眾並不笨。

動作電影全都仰賴剪接，其實就失敗了一半。

剪接的次數太多，替身的出鏡率就越容易被看破。

這種方法偶一為之則可，全片數十處都是如此時，看得令人疲煩透頂。

剪接的快狠準，終究只是讓人欣賞到剪接師很厲害。

何況本片的剪接雖多，卻不高明，想弄得像混戰，卻剪得像混亂，很難看懂。

本片插入了一些搏擊以外的動作花樣，例如在高架上飆車躲避貨車櫃癱倒的驚險（麥克貝插花了？

），還有片尾以小客車賽大客機的機場碰碰撞（林詣彬插花了？

），但橋段也來得敷衍，一丁掩飾主角強得過火的平衡都不作，想緊張也緊張不起來。

而且剪接造成的錯亂缺點，在車戰與飛機戰上仍是反覆得出現，不因此而改善。

從《即刻救援2》大戰阿爾巴尼亞人開始，剪接的問題便存在了，因為第二三集的導演與幕後是同一批人。

只是第二集，至少還稍微懂得掩飾，到了這一集，拙劣的切換越是頻繁，就越能讓我們發現，連恩尼遜打得糟糕的次數有多少回。

於是乎，我們一再得被《即刻救援3》提醒，今日的連恩尼遜是多麼糟糕的演員。

而，這樣的觀影經驗，是如此的讓人氣餒又失望。

他慢，他累，他老，他胖…..在特務的戲皮內，是連恩尼遜一再出糗的身影。

電影難看，我吞得下，因為這是整個劇組的責任。

演員難堪，卻讓人久久難以釋懷。

人老了，不一定會輸給年輕人，但一定不能輸給年輕的自己。

他現在的醜態，是我們觀眾想看到的嗎？

絕對不是。

對連恩尼遜而言，恐怕也不是吧。

三，劇情的致敬就電影本身來看，《即刻救援3》的劇情比2要順暢得多。

2處處致敬1的軌跡，1去巴黎救女兒，2就去土耳其救老婆。

全片就像洛基第3,4集一般按圖索駿，複製自己的前作太過，觀眾都猜得到發展，變得一點看點也沒有（前面所提的剪接失當也影響了評價）。

他女兒還被綁架了兩回！

他們家還真多災多難，不是嗎？

福斯公司自己也開過這玩笑，拍了個搞笑短片，連恩尼遜本尊飾演，揶揄自己這角色就算被人綁架了（Take）一條牙膏，也能殺光全家：https://www.youtube.com/watch?v=VRwl4nYBnNU第3集毅然放棄了綁架的主旨，改成壞人陷害主角，主角反守為攻，加上警方的黃雀在後，成了三方勢力的大角力。

節奏起伏變大了，劇情也推進的很快。

雖然沒有兼具刺激與智謀的第1集有丰采，但已經比兩者皆空的第2集精彩了。

但這招求變可沒有甚麼新意，因為整套都是搬來的！

在1993年，就是連恩尼遜還是劇情派演員，還靠《辛德勒的名單》（Schindler's list）提名了奧斯卡影帝的那年，哈里遜福特（Harrison Ford）則出演了一部警匪電影的超級傑作，叫作《絕命追殺令》（The Fugitive）。

電影裡，哈里遜福特就是因為妻子被陳屍家中，遭到起訴，卻又因為意外而成了逃犯，他得一邊在警察追捕的壓力下，一邊找出真兇。

聽來就很像吧？

我看，《即刻救援3》根本就是照搬了哈里遜福特當年這部片的骨幹罷了。

（附帶一提，這一年的湯米李瓊斯（Tommy Lee Jones）出道26年後終於得到奧斯卡肯定，靠的就是《絕》一片。

連叔反倒鍛羽而歸，至今未再提名）而且，《即刻救援3》明明是後出之作，劇情漏洞卻是問題多多。

連恩尼遜演見妻子被殺，決心要自己找出兇手而不依賴警方，是因為他不信賴警方的辦事能力嗎？

理由不明。

但也不怪他，這部片的警方著實瞎得很。

早在警方從餐廳的監視器發現連叔的老婆被不明人士挾持上車時，就該查覺到這起案件絕非連叔下的手，何以警方對這證物絕口不提，只會成日苦苦鎖定連叔一家，不去另外找線索呢？

佛瑞斯惠特克（Forest Whitaker）飾演的警方頭頭還很囂張的說道，自己在看到屍體的瞬間就知道連叔不是真兇，因為連叔在現場留了幾個熱騰騰的貝果，可見時間點不對。

既然早就知道，那警方一連串的追捕是甚麼意思，閒著沒事想觀摩一下CIA的本領嗎？

歹徒集團的反轉也牽強不已。

這回不再讓阿爾巴尼亞教徒狂殺法國人（我的天啊，現在說這個是不是太敏感了？

），改讓斯拉夫軍火商大戰美國佬，美國片最愛的模式，一如本片的老梗。

但斯拉夫集團其實也被人利用了，真兇另有奇人，就是連叔妻子的第二任丈夫。

這傢伙的目的是借連叔殺光斯拉夫集團，因為他欠這些集團一筆大錢。

但人殺光以後，他又企圖綁架連叔的女兒逃出國外，就不知道該讓人說些甚麼。

對於一個耳聞連叔兩度救過女兒的知情人士來說，敢在太歲爺頭上三度動土，未免蠢得驚人；當他被捕後，連叔沒有下殺手，只叫他滾去監獄，對一個女兒兩度被綁架過的知情人士來說，不怕有白癡在自己頭上四度動土的可能，未免傻得好笑。

難怪死掉的老婆同時愛上這兩個男人，一個蠢，一個傻，都是笨啊！

四，小結《即刻救援3》就是這樣的ㄧ部片。

它比第二集好，比第一集糟；看完後，最想做的，則是想請連恩尼遜早點退休。

連續三集的拍攝，，推積出來的病灶，終於在本片通通盡露。

看他拼死的跟一個穿阿婆褲的中年男子互毆，再找上另一個會家暴的中年男子嗆聲，都像個叛逆小鬼，絲毫不跟世界妥協。

有甚麼事情，可以比看一個中年男人逞強裝小伙子，還要令人害躁？

加上武打的難堪，連恩尼遜複製自己複製了八年，終於到了過火的盡頭。

我還是很喜歡看連恩尼遜的演出。

對於動作電影的領域，觀眾上戲院像是上餐館，我們愛點一模一樣的菜，只因那是廚師的拿手。

我們對此百吃不膩，不計較口味的重覆，我們吃的其實是千篇一律，只因那便是我們所要。

哈里遜福特不就是如此嗎？

只要螢幕的鏡框還在，他就永遠是個英雄。

只是，即使是哈里遜福特，也有膩的一天。

他放棄了在2015年再演出當千年鷹的韓索羅，因為他覺得作為演員，重回韓索羅的靈魂，只會令他沒有突破──當然，現在的他也不缺名與錢。

哈里遜福特演出《絕命追殺令》時51歲，之後慢慢轉型，接演了新聞主播一類過去沒演過的角色。

連恩尼遜模仿他演出《即刻救援3》的現在，是62歲。

連叔宣佈在兩年後退出動作片的舞台，趨時他是64歲。

連恩尼遜會在剩下的兩年得過且過，繼續演出我們喜愛，但很可能會像《即刻救援3》一樣疲態畢露的演出？

還是，連恩尼遜作為劇情派起家的演員不安現狀，將作出大膽的接片決定與突破？

這都是未解之謎。

不過我很確定，最糟糕的決定，就是再演出《即刻救援4》。

老实说，观看飓风营救3的过程并不让人愉快，与第一部的水准相比，第三部已经全面退化到上世纪90年代，套路陈旧到我都不愿意复述剧情，这个系列本不适合被拍成系列，因为第一部的诸多亮点并没有延续性，属于玩一次就不能再用的梗。

而编剧们显然也明白这一点，于是后两部只能往平庸的方向发展。

第一部大获成功，口碑票房双丰收，很大程度上是因为选择了连姆尼森大叔来当男一号，因为1，连姆大叔年纪足够大，在好莱坞一帮看起来比实际年龄小个十来岁的男明星里，要挑一个出来演一个接近的成年女孩的父亲，岁数必然要足够。

2.大叔演技了得，第一部里几场救女心切的戏份看的格外虐心，这种靠着微表情就能传达千言万语的本事，没点火候真不行。

3.大叔身体条件好，193的大个子，加上年轻时打拳击的经历，动作戏剪得凌厉一些，看起来也像模像样。

然而这些优点面临续集的企划时似乎都成了缺点，父女情深的戏码用一次可以，用多了观众就腻了，这就直接造成了主题的大打折扣，女儿不被绑了，或是被绑出经验了，观众都想吐槽了，怎么办？

而连姆大叔的年纪似乎成了更大的问题。

第一部里非常动人的一点就是连姆大叔凭着自己不小的年纪，拖着不再年轻的身体去拼去跑，就算自己都快要跑不动打不动了，还是不能放弃。

而这个系列要出续集，自然不能再在这一点上做文章了，试想敌人更强力了，男主角却更衰弱，那剧情怎么继续？

于是第一部里追不上机场小哥的大叔在第三部里步子一迈愣是把矫健的年轻警察甩在后面，尽管是个明眼人都看得出来连姆大叔在三部曲里跑的是越来越慢，打斗戏越来越简单。

而这样，还想把男主角塑造成一个龙傲天式的角色，那么除了把片子往90年代B级片的路子上靠，当真没有别的办法了。

终于，我们这些观众只能眼睁睁看着这个系列被玩坏，这很难说是编剧的错，也不能说是电影公司的错，至于演员更没错，要怪，只能怪这片子真的不能出续集吧。