生生

有幸参加了#不散观影团#的活动得到了超前观影的机会。

影片中莉莉奶奶的生死观给了我非常大的触动。

“如果你的生命被明确告知只剩下xx天，你会努力让自己活得更久还是好好利用剩下的时间去做自己想做的事情，与这个世界好好告别？

”我想，如果是我，我也会选择跟莉莉奶奶一样的做法。

去做自己想做的事情吧，不要被痛苦的化疗让自己生命中剩下的时间都在消毒水的味道中度过。

去跳舞，去打羽毛球，把自己的漫画书放在租书坊偷偷看看有没有借走，告诉大家即使是癌症病人也可以活得非常精彩，而不是终日在病房昏睡吊着点滴。

有时候赖活着真不比好死。

只是奶奶也是人，她也会害怕。

抱着女儿以安的时候她才暴露出她乐观自由的外表下深藏的不安。

“我也好怕啊......”可是结局终究会来的，以安最后也只能收拾好妈妈的遗物，跟妈妈住的老房子道别。

生生的妈妈也只能抱着大儿子的衣服跪地痛哭。

生生也只能给奶奶有些嫌弃却放在家里最显眼的电视机上的假鱼缸插上电，看着里面永远不会死去的小鱼游动。

最终要与世界道别的时候，就好好再见吧。

千禧年伊始，台湾著名编剧吴念真（《一一》当作洋洋父亲的扮演者）带着杨得昌最新获得戛纳电影节最佳导演奖的作品《一一》来到大陆做文化交流访问，在记者会上，面对媒体的某个问题，吴念真先生给出了这样一个回答：生老病死，一叶知秋。

英国社会学家卡尔·波普尔在《the poverty of historicism》一书中提出：只有少数的社会建构是人们有意识地设计出来的，而绝大部分的社会建构只是“生长”出来的，是人类活动的未经设计的结果。

这段话，放在《生生》这部影片当中的解释就是，有机体生命的消逝其实并不是有意设计的过程，而是自然主义学说的衍生品。

鲍起静老师所扮演的奶奶，在得知自己命不久矣的时候，便将直播这一年轻的生活方式纳入自己生命中最后的时光。

而与此同时，一个名叫生生的小男孩，他的哥哥前不久刚刚因为一场意外交通事故而离开了这个世界，母亲整日郁郁寡欢，冷落了他。

他翻开哥哥生前的手机，发现哥哥在生前很喜欢看一位老奶奶的直播。

于是呼，他便追寻这位老奶奶的踪迹，与她在物理世界里产生了交集。

虽然本片讲述的是一老一少两个人的生活琐事，但在主客体方面，则是通过另外两位配角来推动故事的发展。

生生的母亲在自己的大儿子意外去世之后，慢慢地不愿意在家中长呆，而是通过上夜班的方式来试图抚平自己的伤痛。

这一举动无疑冷落了小儿子生生。

而在某日清晨她回到家中找不到生生时又表现出来了诚惶诚恐，说明她内心深处始终是不安的。

片中的台词很好的作出了解释：现在，我只剩你了。

这不禁让人想起前不久已故香港著名男演员廖启智。

廖先生生前有过三个儿子，但不料小儿子五岁时便因病去世了。

如果原来没有得到过，或许并不会有所感受。

但世界上最疼的无非就是让人曾经拥有，而后又硬生生给夺取。

影片的另一条线索则是鲍起静老师扮演的奶奶的角色跟其女儿以安之间的互动。

以安是一位三十八岁的单身女子，一个人在台北工作生活。

平日里最放心不下的便是生病的母亲。

跟大多数中国母亲不同，鲍起静老师所扮演的母亲非常独立，并且从不参与女儿的私生活。

年轻时一个人从香港嫁到台湾，人到了中年又一个人把丈夫伺候离世，一个人养活女儿读大学。

现在也是一个人面对着生老病死。

很多观众都不明白为什么这个奶奶会如此抗拒女儿的提议，女儿回到家乡，她不同意，让她搬到台北与她同住她也不同意。

一直到她昏倒在家，在病床上奄奄一息的时候，她才道出了真相。

因为在十多年前，在她丈夫快要离世的时候，她一个人照顾自己心爱的人。

那个时候，她就明白，没有人愿意照顾生活不能自理的人，即便是自己的亲人，即便是自己的女儿。

看到这一幕，我真的泪流满面。

原来，普天下的父母尽管做错过很多事情，但随时随地都在为自己的子女设身处地地着想。

影片的最后，奶奶活过了一百天，离开了人世。

以安将母亲生前的东西收拾好，准备将房子卖掉。

生生也与母亲搬离了原来的住所，开始了崭新的生活。

生来病死，一叶知秋。

去年十一月初時我臨時決定去高雄看《生生》，在台鐵上我读到《袁琼琼极短篇》里收录的《望远镜》，说的是摄影师小卓在家中用望远镜头看对面楼里的一个外国女孩，看到的都是些日常，女孩和同居的男朋友吃饭、喝茶、吵架，小卓和她始终不认识，但却偷拍了很多她的照片。

后来两人在公交车上相遇，一个紧急刹车使女孩摔倒在小卓怀里，“有五六秒，他怀里整个塞满了活生生的她，有形体、有感觉的、结实的，热活的，软，有气味。

”从此小卓再也不用望远镜看她了，因为“它给人造了近的幻觉，其实那人还是很远。

”所以小卓说，“望远镜这东西，有时是很悲伤的。

”现在回想起来，觉得电影《生生》里也有这种“望远镜”的意味。

身患癌症的莉莉奶奶被医生断言只剩下三个月的时间，但莉莉奶奶一定要活过三个月，因此她在网上的日常直播叫作“活过一百天”。

孤单的小男孩生生一直用去世的哥哥的手机看莉莉奶奶的直播，几次线上对话后生生逐渐在现实生活里和莉莉奶奶相识，也开始帮莉莉奶奶录直播。

有一天晚上，莉莉奶奶忽然问生生，“为什么要帮我，为什么敢独自跑到我家里来，不怕我是坏人吗。

”生生沉默良久才说，“我只是想知道为什么哥哥那么爱看你的直播。

”莉莉奶奶一愣，生生接着说，“可是我们家要搬走了，哥哥的遗物也被处理掉了，哥哥就要真的不见了。

我很想他。

”那时我才觉察到生生在莉莉奶奶身上寻找的是哥哥的影子，仿佛是一种望远镜，看见她就会想起他，假装哥哥还在身边，但其实哥哥已经不会回来了。

那天散场以后，我在步行回酒店的路上想起之前同学说，因为没抢到五月天跨年演唱会内场的好位子，所以想用没花出去的钱买个望远镜在山顶看他们。

我问“现场不是都有大屏幕吗”，她说“大屏幕也太远了，我可能还要用望远镜看大屏幕”。

当时我觉得这真是好笑又心酸，像是一种……望远镜的二次方。

后来想到自己，才觉得我和她也没什么不同。

那晚见到莉莉奶奶的扮演者鲍起静本人的时候，我也在寻觅我的那个望远镜，手机、相机、准备签名的海报……企图拉近距离的种种道具，但其实都是徒劳。

作为迷妹的我心中大概都有上百架望远镜，双击放大式舔屏、修图、剪片、签售、握手、同框……想尽一切办法把那個人拉近到眼前，制造暂时拥有的错觉。

打卡大概是一种更委婉、更寂寞的望远镜，睹物思人，触景生情，独自来到你的城市走过你来时的路，内心上演着千百场穿越时空的爱恋，归根到底也只是错过的总和。

其实我挺喜欢《生生》这个片子的，不仅在于故事主线上莉莉奶奶面对注定的死别时所展现的坚强、乐观甚至萌萌哒那种状态，还在于片尾莉莉奶奶睡前以安说的话，那一晚以安帮莉莉奶奶关灯，莉莉奶奶忽然问她，“你刚刚是不是有什么话要和我讲？

”以安转过头来，说“我爱你”，然后沉吟了片刻，又说“但你不要和我妈讲，她听了会生气”。

莉莉奶奶眯着眼睛说，“她怎么会生气啦，她会很高兴的。

”接着以安就关了灯，等到下一个镜头再开灯时，莉莉奶奶已经走了。

也正是那一段对话让我忽然怀疑整部片中一直以母女关系出现的以安和莉莉奶奶到底有没有血缘关系，好像导演是在故意模糊这一点，也可能是他有意的设计，我很期待映后见面会时能有人问问，但没有。

我也不好意思问，总怕是自己看漏了什么地方，所以这个问题一直悬置到现在，而我似乎近期内也没机会问了。

我显然是更想把这段对话当作是非血缘关系的暗示，因为总觉得不是亲人但胜似亲人的陪伴似乎要花费更大的决心与心甘情愿，所以那种温情也更珍贵、更感人一些。

回台北之后偶然间和室友提到“望远镜”这些事，她说她早就无心追星了，心里的那架“望远镜”已经不存在了。

连以前一时冲动买的周边都挂到了闲鱼上，她有时会劝我在台北须尽欢，因为她说我“以后的人生可能再也没有这么爽到爆的冬天”。

有时又会劝我出坑卖掉周边，回归所谓现实生活，因为“称心的工作实在是太难找了，要早做准备。

”我承认她说得都有点道理，但我也不知道怎样做才算是“尽欢”，更不清楚什么样的准备才是正确的准备。

前段时间因为细枝末节的误解，心灰意冷狠狠心把望远镜扔了，却还是忍不住灰头土脸地捡回来；也明白在这个年纪应该要扎入所谓现实世俗生活的浪潮，却不知道该从何扎起。

所以才觉得莉莉奶奶说得扎心，“人这一生其实不知道到底怎样做才是对的”。

那晚的映后见面会上，鲍鲍提到一个被剪掉的镜头，是夜里莉莉奶奶送生生回家，到门口的时候两人紧紧相拥，依依不舍。

这个画面本来是要用在片尾的，但最后被替换成了两人在温暖明媚的秋光下打羽毛球。

她描述这个片段的时候我的代入感很强烈，再次确认自己之所以那么留恋用望远镜看到的世界，不过是因为现实中找不到莉莉奶奶那样的依靠，并且差不多确信以后也不会找到。

而望远镜里的依靠也是假的，暂时的，遥远的依旧遥远，得不到的仍然得不到，所以觉得小卓说得没错，“望远镜这东西，有时真的是很悲伤的。

”附送映後：http://www.bilibili.com/video/av16058995

不怕病，不怕死，但是害怕病与死之间的路程。

肺癌四期的高龄出租车阿姨vlog up主，不去做化疗，开直播和大家互动挑战活过100天、画漫画、学舞蹈、打撞球，吸引到了哥哥刚刚去世，和妈妈缺少沟通的性格内向“小男友”生生。

相信生产经历过癌症病患从确诊到离世的人都能理解女主的做法，因为治疗、化疗太折磨人了，而终点都是一样，至于多争取来的时间，那些时间过得太痛苦。

与其在病床上看着自己身上的管子越插越多，不如潇潇洒洒做点以前没做过的事情，在忙碌中等待那一天的到来。

女主在直播中在录像中永远是乐观地和大家在一起谈笑风生，然而在镜头后，其实也是不舍的，毕竟对女儿还有很多牵挂；其实是不安的，毕竟她面对的是死亡，不知道身体每天会有什么样的变化，不知道什么时候会撑不起来表面的坚强。

说实话，吸引我看这部电影的肯定是鲍起静，她的表演从来都是抓人的。

之前最喜欢《天水围的日与夜》里的妈妈，让我第一次认识到不歇斯底里的高级感演技，还有就是《僵尸》虽然这部恐怖片有无数令人回想都恐惧的镜头，但是对于我来说，最恐怖的一段戏绝对是她把小男孩推进卫生间的那一段戏，善良的妇人为了重生的邪念也能做出最残忍的事，鲍起静把复杂的情感用表情表现的淋漓精致。

然而这一次的刻画，绝对不输之前两次。

总之这是一部讲生死的电影，但里面的生死观是我认同的。

先感谢奇遇观影团，带给我首次提前观影的机会，感恩。

以下内容涉及深度剧透，请酌情观赏影片主要围绕4个人物展开叙述：失去哥哥的小男孩生生，肺癌末期的莉莉奶奶，即将失去母亲的单身女儿以安，失去儿子的母亲。

四个人物形象，像极了生活中的你我他，仿佛多多少少都能从四个人物中看到自己的影子，很有代入感。

1.关于温暖。

生生，无论是坐在打烊的肯德基，还是空无一人的家中，最缺乏的是温暖。

看着同伴在母亲的嘘寒问暖中接走，然后一个人落寞地回到肯德基，真的充满唏嘘。

与其说，生生给予了莉莉奶奶陪伴，同时，莉莉奶奶也给予了生生温暖。

生生在帮莉莉奶奶录视频的同时，也一点点地学会打开心扉，理解母亲，学会成长。

2.关于家庭。

早年丧偶，中年失子的母亲为了维持生活，晚上在便利店打工，白天在家里补眠，在孩子最需要陪伴的时候，却都是缺席的。

但生活不是非黑即白，不能仅凭表面就去下定论，要知道，作为单亲母亲，搬砖与陪伴注定不能两全，不能接他放学，不能给他做饭，不能同他聊天，听他讲校园发生的点滴和成长....人生没有绝对正确的选择，一步难一步艰，艰一步，难一步，走着走着，但愿路就会好起来3.关于需要。

电影里有一幕，是以安的员工吐槽家中的母亲做个小手术就把家里弄得人仰马翻，很羡慕莉莉奶奶的独立性。

但在以安视角，可能会羡慕员工母亲对子女的需要感，莉莉奶奶实在是太自私了，无论是带她去台北看病，还是辞职照顾，都遭到莉莉奶奶的拒绝。

连莉莉奶奶平时发生的事情，都是别人通过莉莉奶奶直播后，转告给以安，才知道的。

往深处想，莉莉奶奶作为过来人，知道，女儿有女儿的旅程，她有她的人生，更不希望女儿因她而改变她的航程。

即使，莉莉奶奶也需要陪伴，即使，她也很怕死亡。

4.关于失去。

“如果你丢了什么，觉得遗憾，那才是最重要的。

”拥有时，不知道去在乎，去珍惜，等到后悔，已来不及，有些东西丢了，可就再也找不回来，如岁月，如青春，如健康，如爱你的人。

这部片的主旋律并不是要你知道失去的不可逆，而更希望我们珍惜当下，尽量的学习，尽量的尽力，尽量的开心，尽量的珍惜身边人，人生就遗憾少一点，美好一点。

最后，剪辑，有点乱，时间线得去二刷，但不影响观感。

同样是癌症病人的故事，如果说《小红花》太热，《小伟》太冷，那么《生生》这部电影是把温情的火候拿捏得恰到好处，是令观众心心相印的传统台式风情，不止于暖黄的色调、道具的重复、有东方寓意的长镜头。

在相斥后复相吸的母女关系、疏离过又和解的母子关系之外，也有素昧平生的陌生人之间幽微的烛照关系，而大量合乎情理的细节事实，让微澜略起于平实，不过分戏剧，也不过分乏味。

鲍起静无疑掌控了强大的角色魅力，她用直播记录生命的结束，也记录生命的延展，在生命最后的一百天，六十八岁高龄的她穿着色彩明艳的花衣裳，抹着精致的口红，戴着墨镜开计程车，打桌球，学跳舞，画漫画，捡宠物，一个人生活。

她有开放的身心，告慰女儿“结婚并无必要，但热烈的恋爱谈一谈更好，至于生不生小孩，那是另一种体验”，告慰女儿“各有各有的人生，彼此应该放手”，开放到甚至和女儿因为亲情的样子总是拘束而发生争执。

奶奶烛照的小男孩，因为刚失去了哥哥而对她产生心灵依赖，男孩幼无所依的生活状态撼动着她的开放，让她也会恐慌死亡的到来。

电影里有老与少的对应，生与死的合流，一日与千秋的辩证，科技工具木乃伊式的画面记忆和“搬家了，哥哥快不见了”的空的互补，而电影的解释不失新颖——在尚未到来的未来面前，再老的人可以是小朋友，将死之人可以是新生儿，正如奶奶对女儿说，“我也只活到这个年纪，未来的事我也不知道，如果你知道了，一定要告诉我。

”而奶奶也把因直播而相识的小男孩亲切地的希望

片名“生生”除了是小主角的名字…个人认为还“活着”的意思～片中表达了从不同年龄段对“死亡”的态度。

莉莉（女主），是积极面对，希望最后的时刻还是开心的。

小男主角是害怕，哥哥的死亡让他觉得有点害怕。

女主女儿面对妈妈将要离开是不舍与内疚。

但大家到最后也被莉莉的乐观所感染。

人生很短暂，请珍惜眼前人，不要让自己后悔。

希望所有人看完都有所感悟！

#电光幻影# 《生生》，生生不息就是一种念想，我们都明白，终有一日，尘归尘，土归土。

一部电影可以有很多种思想，有时候是积极的一剂强心针，有时候是悲情的狠狠一戳，有时候只是陈述事实，可是却令人百感交集。

电影《生生》的剧情来得比想象中得要缓慢许多。

就好像生活，看似弹指一挥间的人生，可是当日子一天一年，一分一秒的过下去时，每一个停留都是过程，都需要去感受。

而生命在原则意义上的不可逆，就像是一道无法回头前行路，终会把人推到一个终点，不能选择。

那最后一刻的纵身，说不清楚是无畏的坚定，还是无奈的顺从。

电影从一开始就把重要的故事情节给透露出来了。

关于生死，每个人都存在于其中，有期待，有混沌，晃晃悠悠的过着日子，尽力而为的成为自己。

电影的名字《生生》，一语双关。

以为是生生不息，生存的意义或者生活的压力，又有可能是生的凝视，但影片中的小男生本名就是生生。

孩子的视角成为了其中一个线索的缺口，嫁接起了故事的串联，也用那颗童稚的心，伴着年少时的困惑的心，审视和面对了这一切。

小男孩生生失去了哥哥。

他成为了哥哥手机的新主人，在哥哥留下的手机里，他关注到了直播间的莉莉奶奶和她的直播系列节目“活过一百天”。

莉莉奶奶被诊断出肺癌晚期，医生给出三个月的预期，而她说她要活过一百天。

在努力的生活的记录里，好奇的心，和顽强的人，他们遇见了。

一老一小度过的一段特别的时光，生命的味道会一直推进的方式，莉莉奶奶与女儿的相处，以及生命最后阶段的那一场心情之旅。

人生，终是有许多遗憾的，尽力，不一定就是无憾的人生。

影片很平淡，像是絮絮叨叨的碎碎念，铺展了一个人最后的时光。

开始时没有太多的痛苦，一切都是欢笑和努力，谁还不是想尽量的好好的活下去呢。

莉莉奶奶的振作为的就是最后时光的美好，一切都是在最大的努力之下去获得的。

可是病痛会慢慢侵蚀，再好的精神状态也会在病痛的折磨之下慢慢消磨殆尽，肉体皮囊的苦，有时候是精神所无法助阵的，当精神喊着口号期待顽强的时候，真正感受痛苦的那一面是肉身，仔细想一想，皮肉之苦也许更来得真实可怕一下吧。

影片用了人与人之间不同方式的道别，把人世间的离别用不一样的语言感悟了起来。

能够好好去道别的人们，纵然遗憾，也是最大的完整了。

可是有多少再见还没来得及说出口，心已经飘远，身都不会再出现了。

鲍起静的诠释带给了这部电影特别的智慧感。

并不是角色的优异，可以站在多么高的层面上看问题，而是因为人物的安排更生活化，无比的接地气。

生老病死，人生无可避免的过程，一旦开始，总有离去，不能因为太难面对而避开面对。

鲍起静的表演基本上一个人撑起了大半个屏幕，色彩鲜明的服装搭配，在色调里染了一抹热情，就好像她对生活的态度和对生命的眷恋一样，浓重的色彩，努力的挽留。

生的希望，不是为了生，而是对人间的留恋，对这世界上的人的牵绊。

我还是更多的感慨在鲍起静饰演的莉莉奶奶，留给了自己的女儿很多录像内容，里面絮絮叨叨的说了很多话，嘱咐了很多事。

包括，婚不一定是要结的，但是谈几个男朋友还是有必要的。

活来活去，人最后都很简单。

这个世界跟我们要什么，不重要。

社会的条条框框其实没什么意思。

重要的是我们自己到底想要什么，真正能够获得快乐的方式到底是哪一个。

金钱，地位，情感，美色，其实说白了欲望都是为了快乐，快乐才是本质，什么可以让一个人自己感到开心，什么才是自己内心的诉求。

影片应该留了一些温馨，但是温吞的调子里，平淡中带着一丝可回味的苦涩。

生活的本质也不该是甜的，只是我们想活得频频可以要糖。

可是美好的味道人人留恋，而苦涩本身呢，就会让人惧怕了，但那终究是原本的味道呀。

像是投入了一层被深埋的沉默，让人心冷静下来。

虽然节奏缓慢，内容生活化，几位主角没有格外的求颜值，但是平静中的演绎，还是莫名感人的。

也许那不是感人，而是在生活里的无奈和努力的样子，像极了我们每一个人的内心吧。

道理有很多，但我们自己，只有一个。

排片太少了，看到就是赚到。

感谢自己，我没错过。

作者：小佛搞特

风格像极了杨德昌的《一一》，很生活、很细腻、很真实。

不同于《一一》对生活本真的讨论，《生生》展开的是生命本真的探索，也就是影片开头女儿对妈妈在电话里所提出的更具象化的质问：复诊和跳舞，哪个更重要？

其实这个问题我曾不止一次地自问过，如果将来自己得了不治之症，要不要耗尽家财去治病；如果不治病，自己最想做的事情是什么。

在千百次的自我盘问后得出的结论，其实与电影里鲍起静饰演的奶奶并无二致。

莉莉奶奶，明知了自己的死期，却誓要“活过100天”；每天的时间不是学跳舞就是开出租车，还追了下潮流玩儿起了直播，甚至还把自己画的漫画塞到书架上偷偷躲在一旁看会不会有人来借阅。

相信在大多数人眼里，这些都是想都不敢想的事儿。

可正是奶奶这样洒脱地活着，她的故事才会出现在更多的漫画绘本里，才会有更多的人期待看到她是怎样在最后的日子里精彩地生活，才会在未来的日子里为那些绝症之人的生活助燃起新的勇气、希望和信心。

从电影本身来说，《生生》其实特别不像一部故事片，反而更贴近讲述故事的纪录影像，就像那时的《四个春天》。

不同的是，《四个春天》教会给观众的是接受故人的离去并把思念留在心底；而《生生》则是用自己南洋独有的温柔，教会观众把握时间、好好再见。

死亡不是生命的终点，遗忘才是。

《生生》便是对这句话最温柔也最完美的注解。

另外该说不说，鲍起静的表演依旧还是好到忍不住想再给她一座金像奖的小金人，因为在我看来奶奶这个角色表演起来还是有一定难度的，分寸感不能多也不能少：多一寸就会显得夸张矫情；少一分就会情感失真。

但鲍姐的表演是真诚的；是没有表演痕迹的；是细腻温润的，所以才会打动观众，就连癌症晚期病人的脸上没有病气这一瑕疵也可以忽略不计（或者看作是奶奶化了妆的乐观心态也未可知）。

影片在文本上虽有瑕疵，视听影像上也略显“毛糙”了些，但总的来说算是一部有诚意的作品。

通过一部作品透视另一种不一样的人生活法儿，总比单纯享受视听快感更有意义。

《送你一朵小红花》、《小伟》、《五尺天涯》，加上这部《生生》。

2021年的前三分之一段，若干面对生命极点的故事接连在大银幕上出现。

不知道这是电影局领导的有意为之？

还是巧合而已？

这几部电影，惊喜一部接一部，最终遇到了这部让我回味无穷的《生生》。

去影院观看的缘起，是因为鲍姐鲍起静，虽然贵为金像奖影后，可我从来没有在大银幕上看过她做女主角的作品。

电影海报上，她撑着一把透明雨伞，眼神也是清澈透明的，虽然不再年轻，但仍然用心化着精致的妆，穿色彩鲜艳的衣服。

这样的形象，应该不属于一位行将就木的绝症患者，一个人，该有多么地热爱生活，才会在自己即将离开人世的时候，仍旧保持如此积极的形象？

电影的主角是一老一小，一位即将离开人世，一位面对过自己至亲骨肉离开人世。

两个本应八竿子打不着的人，因为神奇的网络有了交集，彼此温暖，相互扶持。

两个人都有自己的亲人，老有女儿，小有母亲，但女儿母亲似乎总与这一老一小有隔阂。

用当下时髦的话说，这一老一小就是“后天亲人”。

电影的结局不出乎意料，除去这一老一小，老与女儿，小与母亲也消除了隔阂，升华了对彼此的爱。

“生生”是电影里小男孩儿的名字，应该也有“生生不息”的含义。

每个人都会离开这个世界，但生命永不停止。

肉体离开，但记忆永存，只要能给身边人留下美好的回忆，自己的生命也是“生生不息”的永恒。

这就是我看完电影后的最大感受。

最后表白一下鲍姐鲍起静，大银幕上的演技扎我心，想哭但不舍得为乐观美好的她哭，想笑又打心眼里心疼她。

电影落幕，我一直没出戏，脑海里一直都是她的音容笑貌，甚至在脑补这个角色的早年经历。

让观众无法出戏的她，值得再拿一次影后。

只是，《生生》的排片太可怜了，我在影院的影迷群里各种呼唤，才求来了一场。

这一场，卖出去了两张票。