抱着易烊千玺的光环去看的,第一篇影评写到四百字的时候自动清除了,先不说什么原因吧,回归电影本体,作为抗癌题材,无疑是一大热点,但,作为抗癌电影,电影开场韦一航的性格像个“神经病”,孤僻不算孤僻,就表现出不屑于整个世界的态度,人物形象坍塌,第二,马小远和韦一航的故事线过于紧凑,马小远的行为不着边际,没有过多交集的烘托,两人感情线就摊在了面上,电影播放至31分钟,人物形象坍塌,剧情紧凑,导演镜头语言切换不明,背景音不合,当然,这并不是声画对立。
有一说一,电影本身电影画面感很强,但总体感觉更像是一部mv,剧中唯一的惊喜就是夏雨和朱媛媛等戏骨,在电影中所有的情怀中,夏雨一出场一切都不过如此,故事后段刻意煽情实在是无趣,尤其是朱媛媛吼路人那段,真是浪费了一段好演技,剧情偏差不齐毫无来由,全靠演员们的演技支撑着,长达一个小时的时间没有表达出主旨,全为最后五分钟韦一航的独白作铺垫。
总体来说,电影本身故事性不强,感情线很突出,后段刻意煽情,但剧中演员演技可圈可点,(除了韦一航开场口齿不清,台词功底不够),但电影画面感不错,主角养眼总体顶多三星。
作者: 连城易脆 我大学的专业是生物工程,毕业课题就是引发过无数争议的转基因和克隆,所以“基因突变”是我日常学习中经常要接触的名词。
而这个名词,与癌症息息相关。
高中生物必修一的课本里,有一个章节就是介绍细胞癌变,其中提到了一对固定概念——原癌基因和抑癌基因。
它们普遍地存在于我们每个人正常的细胞基因组中,而所谓癌症正是一系列原癌基因和抑癌基因的突变逐渐积累的结果。
有这样一个数据,大概有30%的男性体内已经有前列腺癌细胞。
曾经有人专门对一些意外死亡的男性做解剖,发现很多人前列腺里已经出现了癌变细胞。
这里提到这个数据并非有意要散布某种焦虑情绪,而是希望大家能够更加客观地看待癌症、看待自己以及和这个世界的关系。
从某种意义上来说,从出生的那一刻开始,我们就会面对罹患癌症的风险,所以尽早建立对癌症的正确认识,就具有了一种极为重要的意义,认识并理解了癌症,渐渐地就能不局限于癌症本身,上升到更高层级对于生死的体悟。
当抗癌成为日常 癌症等疾病使得我们在生活中都可能会面临所爱之人因病而离去的痛,因此,如何面对这种失去就成了每个人都无法逃避的必答题。
这也正是《送你一朵小红花》这部电影的核心命题表达。
承载本片命题题眼的正是易烊千玺所饰演的韦一航,一个被负面情绪彻底浸泡,几乎没有朋友甚至对这个世界带有些许敌意的普通青年。
透过韦一航的视角,一幅抗癌人士的生活画卷徐徐展开,让我们看到这些长期被病痛包围、与正常人生活逐渐隔绝的人的生活状态。
这种对于现实生活的直接浓缩与萃取总是最充满力量,最能带给观众触动的。
电影第一个重要的戏剧冲突设置在由张绍刚饰演的所谓大师利用廉价的心灵鸡汤去鼓励癌症患者并从中捞取金钱利益这件事上。
或许大多数观众都会像片中的韦一航一样,对这种形式的欺骗嗤之以鼻,并感到费解。
毕竟长期接受唯物主义训练的我们很清楚地知道这种口号式的呐喊并不能杀死癌细胞,只不过是一种阿Q式的自我安慰罢了。
可是这些患者难道真的不清楚吗?
当韦一航几近残忍地去揭穿这一切的时候,一位患者声嘶力竭地喊道:“我们就想活得积极点、看起来健康点不可以吗?
"
癌症患者需要长期服药,定期复检,不仅随时面临复发的风险,还得忍受各种治疗方法带来的强烈副作用,这使得他们成为事实上的“囚徒”,虽然看似自由,但却被完全囚禁在一个狭小拘束的空间之中,在这个空间中,他们生活的唯一内容就是抗癌。
这难免让人绝望。
因此寻求一种精神慰藉就成了非常自然的举动,哪怕明知是自欺欺人,也希望可以借此短暂地获得一种内心的平静。
毕竟吗啡都打了,这些又算得了什么呢?
虽然一味地沉浸在虚幻世界中并不可取,但有时候,不是所有的谎言都需要被戳穿。
在电影结尾,岳云鹏饰演的假发店老板吴晓昧在病友聚会的餐桌上高喊口号的时,韦一航也最终跟着他们一同喊起了“战胜病魔”,导演借此完成了一次人物弧光。
而在这道人物弧光的光辉中,映射着另外一个角色的剪影。
“靶向药物”马小远韦一航自然是不幸的,但是他又极其幸运地遇到了此生最精准的靶向药物——马小远。
刘浩存饰演的马小远古灵精怪,富有个性,由于5岁时就罹患癌症,因此早已学会更加豁达地面对病痛。
她也是一个古道热肠的姑娘,热衷于私信各路“大咖”给病友群讲课分享,希冀借此来缓解大家内心的焦虑,并提供力所能及的帮助。
对于韦一航来说,人生因为马小远的出现就此分成截然不同的两个部分。
在相遇之前,他只是活着而已,疾病早已消磨了他对生活所有的热情,而在相遇之后,他终于成为了一个害怕失去的人,进而真正感知到了生命的厚重和生活的本真。
去微博做直播,哪怕只有个位数的观众;去动物园外端坐,哪怕只能以聆听的方式去感知;去工地体验撒哈拉,去冷库体验南极,去海鲜市场感受海洋…… 这些行为看似幼稚,却无一不展现着马小远认真生活的态度。
哪怕肿瘤已经膨胀到几乎挤占了你全部的生活空间,也要尽可能在缝隙中去丰富自己的人生体验,找寻生活的快乐与美好。
马小远精准找到了韦一航的“病变部位”,成功并完整地切除了其“精神性肿瘤”。
虽然,马小远最终没能和韦一航一起完成青海之旅,但是那片存在于幻象中的湖泊始终都是他们的精神彼岸。
对于生命随时都会进入倒计时的人而言,他们总会非常好奇如果有一天自己真的离开了,那些在乎自己和自己在乎的人会以一种什么样的方式继续生活。
或许远远不只是好奇,他们甚至会为此感到焦虑和困扰。
显然,他们并不会希望对方沉浸在伤痛中无法自拔,反而是希望他们尽快摆脱阴影,认真地过好每一天。
《送你一朵小红花》中,韦一航的父母就用一条自拍的vlog直观地记录下了这种状态。
他们经历了痛彻心扉的失去,也会带着思念好好生活下去。
这对于身患疾病的人来说,或许是莫大的安慰了。
纠结又动人的“亲患关系”片中由朱媛媛和高亚麟塑造的这对中年夫妻非常生动准确,让观众在观影过程中不由得联想到自己的父母,极易产生情感共鸣。
家庭聚会那场戏中,因为所有的亲戚都愿意解囊相助,甚至愿意以卖房子这样的形式去支持韦一航看病,父亲韦江瞬间泪目,忍不住抽泣。
一个中年男人的当众崩溃让你更加深切地感受到生活的不易以及癌症这样的疾病给一个人、一个家庭带来的重负。
而母亲陶慧在面对乞讨者时的突然爆发也同样说明了平日间内心的隐忍。
隐忍有多深,爆发就会有多强烈。
当得知儿子的病情可能会复发时,她就再也抑制不住内心的苦闷与委屈。
然而即便如此,母亲还是慷慨地拿出了整整100元给了乞讨者,这是作为母亲的善良与理解。
生病的人当然痛,但病患的家属也一样无时无刻受着折磨。
父亲和母亲这两次情绪上的溃堤建构出一个癌症家庭的真实困境,产生极强的戏剧张力,将观众拖入进类似的情境和状态中,也获得一次情感的释放。
对这样一个被病魔百般折磨与纠缠,甚至不舍得更新一件家具的家庭来说,死亡这样的字眼总是避之不及。
可一味逃避只会让亲患关系更加剑拔弩张,就像易烊千玺扮演的韦一航所说的,患者并不希望自己成为一个沉重的包袱,否则那种愧疚感甚至比疾病本身更加令人痛苦。
当父母真正意识到这点后,就有了那段记录一天生活的自拍。
父亲母亲携手一起在红绿灯路口过马路,在镜头中,他们缓慢地融入人群中。
小彩蛋:马小远微博@有多远滚多远 和韦一航微博@WEIYI的航行 真的存在其实被留下的人才是最痛苦的,但父母希望借这支短片来鼓励儿子更加珍惜当下的生活,不要陷入到日复一日的颓废中,浪费身边人对自己的关心与支持。
其实,每个人都挺难的。
成年人的生活,没有容易二字。
有些人仅仅是为了简单地活着,就已经使出了浑身解数。
送自己一朵小红花电影片尾的彩蛋记录了很多普通人日常生活的艰辛,虽然无法与片中抗癌家庭相比,但也会让人想到自己心中的苦。
已在大城市打拼多年,却依然居无定所。
每次找房子搬家,总是期待会是一次新的起点,而事实再次证明了,这只不过是又一次徒劳的折返。
加班成为常态,也逐渐习惯下班后一眼望去找不到一辆共享单车,只能在寒风中徒步前行,慢慢走到地铁站。
当不同的客户同时找你,手机、微信语音电话、企业微信语音电话一齐响起的时候,真的会让大脑陷入到因为高负载而直接“宕机”的状态。
通过这些数以百计的工作电话,我也算尝尽了人间冷暖。
因为深切地感受到自己如一颗齿轮被压榨着,长期得不到充足的睡眠,还得忍受脱发等困扰,难免在生活中的某一刻,就再也压抑不住内心的苦闷而泪流满面。
只是,于我而言,我很庆幸找到了自己的真正挚爱——电影,就像韦一航找到了真正害怕失去的人那样。
虽然前路依然充满了荆棘和坎坷,但是只要还有电影,生活就不会那么辛酸和无趣。
也希望屏幕前的每一个你,都能够找寻到生活的意义所在,或许是为了某个人,或许为了某件事,又或者只是为了自己。
勇敢一些,积极一些,跨过充满苦难的2020年,就已经值得一朵小红花了。
最后,祝大家新年快乐,在新的一年里遇到更多好电影,也遇到更多让你感到美好的人与事。
《给你一朵小红花》2分 如果这部电影能收获成功我仿佛看到了被《上海堡垒》关闭的资本流量大门又要被打开了。
不过这次的套路从顶流+大且烂制作转变成了有一定口碑的顶流+优秀的群演+小制作的模式。
背景设定是一群患癌人群聚集互相鼓励下,大概讲述了一个善良体桖父母但是因病悲观丧失生活斗志的男角(这个主角设定其实挺好的)与同样患病但性格明朗经常开导其它病人的女主展开魔幻史诗恋爱的故事。
这里不得不提电影的最后男主独自前往梦中梦见的地方(青海)的场景和火车上那一群群羊身上的小红花,这魔幻到我一度以为导演是郭敬明。
好家伙男主患病整天要死要活然后经常做一个不明所以的梦然后就是为了结尾这一出?
谈恋爱就谈恋你还给我整出什么在一个平行时空谁谁没得病,谁谁干什么活的很好的大片感动男主的独白?
在电影院隔着屏幕我都想吐。
整部电影剧情拖沓 前四十分钟拍的无聊至极,然后导演可能也知道自己拍的有多无聊还穿插了几个尚可的笑点,道理没讲出道理深度没有拍出深度,一股青春小说好看皮囊的味道 打着关注这个群体的幌子拍谈恋爱 真的是好题材没有拍出好电影。
想当初看少年的你还觉得易烊千玺演的不错,这一次我想说:易烊千玺说台词的时候能把嘴里的痰吐了吗?
这一口咯痰的台词我闭上眼睛一句都听不清完全入不了戏(这个感觉可以把嘴巴张开舌头卡在中间不抵住上下颚然后开始说话感受)女主就更一言难尽了 同行衬托易烊千玺好像还挺不错的??
最后这部剧唯一值得夸的就是那些配角了 两个主角的父母,那些患病聚集在一起相互取暖的配角选的真的很好 演技力压两个主角…综上个人看法 如果冲着主角去的完全可以去看 粉丝滤镜下也许可以哭的稀里哗啦 (但是我在的影厅真全坐满了也没听到有抽泣声)如果是冲着癌症这个题材去看的没必要了(甚至我想会不会有可能赶着点我不是药神?
)是我想多了。
短短2分多钟的MV吸引我走进了电影院,庆幸没有错过这部我心中的“年度最佳”。
整个故事以“年轻病患”的视角和方式来讲述抗病家庭和年轻病人的经历与成长,生命对于他们才刚刚开始,但就好像就要结束。
题材虽然沉重,但被爱环绕着的韦一航,有父母的全力关心支持,有亲密关系的温暖支撑,有一众病友的齐心打气……传递出来的却是温情、积极向的东西。
易烊千玺自然细腻的演绎,将一个充满了生活气、少年感、人情味的少年摊开在你面前。
不得不说,天赋这东西是可遇不可求的! 易烊千玺的眼睛、眼神里传达出来的东西真是一次次地打动到我——小北的眼睛里满载着少年意气,眼神里的锋芒呼啸而来;一航的眼睛里则是似水柔情,脆弱敏感的眼神中诉说着千帆过尽后的慷慨和悲悯。
他的这个角色是千万人中的一个普通人,却因为患癌而有所不同。
这个人物有一种挣扎感,是个矛盾体——他想逃离、想叛逆、想放弃、想冒险,却不知出口、不晓方式、有牵绊、有顾虑……他将自己禁锢着,时刻有种挣扎的感觉。
贯穿整部电影,他的姿态一直是有点含胸驼背。
坐在老马家的沙发上,靠在医院的墙上,坐在自己家里都是这样,甚至趁着酒劲儿拍打铁门,门被打开的那一瞬间,他微微地瑟缩着往后退……足够多的细节,人物才能立起来,观众才能信你,同你共悲喜。
当然,一部成功的电影除了主角光环之外,其他人物的立体感也是很重要的。
看完电影之后,我的感受就是"全员演技在线"! 最后,不得不对韩延和这部电影的主创竖起大拇指👍🏻,能拍这样一部电影,聚焦在“得了绝症的年轻人”这个特殊群体身上,让我相信——他们心里有着一定的社会责任感和身为电影人的使命感!
一如推广曲所唱 “那是一朵不痛的花,是我们给彼此的称赞,从此我有一朵不痛的花,陪我去湖海山川。
” 这部不那么压抑的片子,用松弛柔软的方式告诉我们——要憧憬生活,要珍惜当下,要勇敢地爱,要放肆地笑……带着儿子来看的首映场,他挺喜欢的🤗
跨年去看了电影,期待真的很高。
毕竟《少年的你》那么好,《滚蛋吧!
肿瘤君》也有很多感人和触动。
但是看完小红花真的失望,导演,剧本,台词,演员,都有很多的不足。
1张绍刚天台演讲,就很尴尬。
更尴尬的是,女主让男主脱衣服我真的不懂为什么。
然后一个癌症病人,露出腹肌,到底想说明什么?
(后面健身房的戏,明明杠铃都推不起来。
)2脑洞戏,肿瘤君里也有。
但节奏把握得很好,熊顿把癌细胞当作僵尸去战斗,有逻辑也很燃。
它就是一个脑洞。
小红花里,是现实生活中开脑洞,那就有很多尬和不合理。
在工地沙子上当撒哈拉,旁边就是挖掘机,不戴安全帽还摆着那么多假仙人掌,没人管吗?
在冰室里假装南极,满地的假毛绒玩具企鹅,除了感觉莫名其妙感受不到任何可爱。
等等。
3雨中表白戏是重头戏,本来勾起了一些情绪,结果大门口:左手边一个丢了孙子可怜的奶奶,右手边一个聋哑人外卖小哥……这不就是刻意的把“哭点”摆在那儿,连一点儿用心的设计都没有。
4 男主偶然看到爸爸开专车,镜头描绘的已经很明显爸爸戴着白手套,给客人开门等等。
回家后,男主还要再翻下爸爸的书包,拿出了白手套看了一眼,为什么??
5 失去女儿的外地父亲在医院门口难过着,然后一会儿外卖送到了,说:就是送给医院大门口坐着的爸爸,女儿送的……门口一堆人,怎么这个人就能看出是爸爸?
然后外卖单上写着:送餐人女儿。
都不说这剧情有多生硬,但凡点过外卖的也知道单子上可能写送餐人完整的称号或者名字吗?
细节决定一切。
6最后结尾的平行时空更是强塞。
完全没感到温暖。
漫山遍野的羊身上画满小红花,更是刻意的让人难受。
肿瘤君之所以能触动到很多人,因为那是真正的故事,很多台词情节,是熊顿记录下来真正发生在生活中的点滴。
真实才能打动人。
少年的你,你看到小北,你已经忘了易烊千玺。
因为易烊千玺就是小北。
这是剧本,导演,和所有演员的功力。
小红花,暴露了一切就电影,就剧本,就台词并没有深挖,只是做着各种和电影本身无关的过度渲染的宣传。
易烊千玺的所有粉丝,他们爱自己的偶像没有错,但是不能说一点他不好,不能说他的作品不好,一点儿批评都接受不了。
大量的控评,举报。
这样下去,本是一个自己很努力,也有潜力的年轻人,他会更好吗?
不好,有很多缺陷,发现了,去反思,下次修改,这不是合逻辑的思考方式吗?
如果粉丝控评,能决定票房,评分,甚至评奖……中国电影,还会好吗?
ps又看到很多粉丝们像刺猬一样的,只要看到不好的评论就要怼,真的让人觉得这样下去好可怕。
如果真的爱你的偶像,最起码先学会,不要在电影院里摄屏和边看边发出声音吧。
这期奇葩说黄执中说的观点,我觉得正是现在的饭圈文化。
感谢小红花,被治愈的2020!
又笑又哭,笑的是韦一航的小傲娇和醋坛子,怂怂的又十分敏感的小可爱,还有马小远的乐观积极又阳光!
哭的是家庭中的不可代替的温暖力量,鼓励与默默付出的亲人,还有对于生命的不可挽留!
每一个人,不管你接不接受,都要面对,当马小远第一次骑着电摩托带着韦一航那里,镜头对着天空,阳光从树叶缝里洒下来的时候,眼眶立马湿了,这是希望呀!
看完整部电影,后劲太大了,这么些年,就只有两部电影让我泪崩到不顾周围人失声痛哭,小红花,很棒很棒!
希望我们每一个人都能理解尊重生命的意义,好好珍惜自己的家人、朋友、爱人!
奖励每一个积极主动的你一朵小红花!
2021,会更好!
电影有许多许多细节待我们去发现,比如麦当劳墙上用气球组成的小花朵;妈妈帮儿子拨的虾在碗里;黄瓜上雕着“健康“二字等等,就不赘述先。
本文主要探讨感情线的合理设置和发展方向。
今天去二刷了《送你一朵小红花》,相较于第一遍进影院时因为想得到比较强烈的情感冲击,觉得影片似乎在最后没有把我推到极致反而把我吊在那个点儿上,很不舒服。
这次由于更坦诚地把自己交给封闭的空间两小时,更加理解了导演的设置和想法。
马小远初次开颅是五岁,长大以后那么长时间没有复发过,可以说在心理上对于生病应该更多的是害怕而不是畏惧和自卑;而韦一航不同,影片设置的“现在”往前推两年,是他第一次开颅,青春期遭遇变故,跟同龄人过上不同的生活,更容易造成一个孩子的敏感和封闭。
从初始设计上来说,二者的对比让人非常信服。
而两人的交锋,都是以韦一航的视角出发。
丧了吧唧的他口头禅是“打住啊”,对于世界、对于父母、对于朋友,基本处于主动隔绝的状态。
(这里的没什么朋友也与后面吴晓昧发现他自己试药有映照关系,因为吴明显知道一航几乎没朋友)可是这种隔绝是带着一丝渴望的,马小远就揪着这么一丝渴望的缝隙钻进了韦一航的世界。
第一次对峙时马小远关注到他对于卡通的喜爱,在韦一航调出“不共戴天”时立马意识到一航生气的点在哪,却没有当场接着对峙,而是回家后用同样的方式给彼此一个台阶下。
多么机敏有情商的女孩儿啊。
再比如,去了房间一次就关注到一航喜欢探险,细心的妹子。
而她把男孩叫进自己房间不设防地在屏风后换衣服,这一细节也体现了马小远成长过程中母亲教育的缺失。
小远带着一航去野生动物园隔壁,我好喜欢这段视听的处理。
在漆黑的夜晚浓重的夜色里,全宇宙放佛只剩他们两,伴随着一声一声动物的呐喊,韦一航发现自己的世界似乎并不孤单,或许可以期待一个人,来了解我、温暖我,告诉我“没有得过小红花的小朋友,也太可怜了吧”。
韦一航轻轻地说“无所谓吧?
”带着一种对没有获得过的奖励的轻视,和自嘲。
回家后在楼下脚踢石子,轻快的步伐,蹑手蹑脚进家门后的偷笑无不揭示了一航对小远的接纳,他的心已经慢慢打开。
马小远的乐观带着一种对全世界的主动,想到什么就去做,想带韦一航认识新朋友就不停地发私信“撩”别人。
当韦一航树起全身的刺时,聪明地发现了保护了这个男孩的自尊。
再一次主动出击,是一段段浪漫的城市旅行。
几乎是电影里最最幸福的片段了。
幸福到快乐到韦一航忘记了病痛的折磨和悬在头顶的复发之剑,开始幻想或许可以和马小远正常地老去,一起跳广场舞。
幸福有多深刻,失去就有多深刻。
戛然而止在出现复发症状,好像一记警钟敲醒了他,让韦一航又回到了开头那种“打住啊”的屁小孩状态,八字回复“感谢探望,慢走不送”是对幸福的谢绝、对失去的恐惧。
可恐惧有多深,就意味着渴望有多深。
去假发店想见马小远却见不着,打开朋友圈想看马小远的自拍也看不着了,韦一航彻底慌了。
马上从床上弹了起来。
干了一扎啤酒后,晃晃悠悠地来找马小远,可是说什么呢。
把自己的恐惧和渴望明明白白地摊开来给女孩子看,细声地说“我喜欢你”。
大雨滂沱中,他终于意识到,自己并不十分重要,上天并不只针对自己,只有在在乎自己的人眼里,才是重要的。
既然如此,就应该好好抓住自己在乎的感情!
电影前半段,是马小远韦一航之间有来有回的拉锯和交锋,每一次碰撞、分开,到再一次约会、聊天,是一层层递进的,一层层打开了韦一航封闭的心,推动了男孩的成长和变化。
同时,也处处埋下了细节,刻画了两个截然不同却有着相似性的家庭。
开明、善解人意的韦爸陶妈,跳脱的老马,几乎每一个镜头都可以让我们看到、想起自己的父母。
这是一个深具中国式家庭特色的文本和画面,是只有中国式家庭才能理解的羁绊。
最了解自己儿子的就是父母亲,所以懂得他的自卑敏感和脆弱;最体谅自己家长的就是子女,所以总是妄想要么一了百了了不要再治了不想再“害”父母和家人了。
——“身体不仅属于自己、也属于父母”——报喜不报忧、不想成为父母的拖累和负担,是每个人都能打心眼里理解和体会的家庭的羁绊。
一刷时我也会感觉,为什么不能在隧道里画画戛然而止?
或者为什么不能给篇幅去描述韦一航失去马小远的痛苦来塑造一个高潮呢?
二刷之后我想我懂了电影的设置。
导演说想传递一种生死观,表达普通人对失去的理解和接受,这种接受可以是平静的也可以是悲恸的。
韦爸陶妈的vlog是那么自然、真实,所以有着触动人心的力量。
相爱会让人恐惧、害怕失去,恐惧组成了羁绊。
即使我们无病无痛,也几乎都会面临失去,因为拥有就是失去的开始。
把时间无限拉长的话,每个人总有一天会消亡,对抗失去的恐惧最好的,就是陪在你身边,每一天,别让自己后悔。
如果害怕失去,那就更要勇敢去爱,努力去珍惜。
既然羁绊已经存在,相识已经发生,那么投入就是对生命最好的注解。
所以当韦一航看见一个平行世界时,意味着他真正接受了,现实世界的不如意。
——在这个世界里我永远失去了马小远。
但马小远送给我的小红花,是她奖励我“走到哪,都不会忘记她。
”情节的设置,画面的推进,大量细节的运用,让我在影院里深深沉浸,体会了韦一航这一遭封闭➡️打开自我➡️理解失去直面死亡➡️相比关注“未来”更珍惜当下的成长过程。
二刷后让我觉得这部影片像一汪清澈的泉水,静静地流淌进心里,湖会干涸,未来或许不能到达,但直面生活的勇气,就是我应得的小红花了。
今天去影院,很赶。
清闲一年,没想到最后一天会去做跟工作相关的事。
网约了车,是拼车,看了行程,庆幸自己近一些。
跟司机师傅说比较急,麻烦尽量快一点,然后就听到同行的两个小姑娘小声念着:“小红花啊。
”吓我一跳,怎么知道我去做什么。
后来才发现,是她们也要去看这一部。
但跟我不是同一个影院,路程比我还远,如果也是首场18点,确实更急了。
电影开始了,这是我今年在电影院看的第一部座无虚席的电影。
可能是因为跨年,也可能是因为人气。
后者得以证明。
易烊千玺脱衣服的时候,一大圈女孩子完全不控制地发出了呼声,那里边,包含了惊叹、喜欢、不忍等复杂的情感。
片中几个桥段不得不让人想起此前《少年的你》,骑摩托、剪头发、一起睡觉、年少的相惜与牵绊……易烊千玺的电影之路,确实比较顺利。
关于易烊千玺。
当他身在TFBOYS中时,是不太能看到他的,其他两位都是很阳光、很亮眼、很洋气的,而易烊千玺总好像是在后边,甚至显得怯懦,整体比较暗淡。
然而,一旦三人分开,各自单独出现时,其他两人反而和当下常见男艺人趋同,易烊千玺,却能在娱乐圈中凸显出来。
易烊千玺比较少年老成,又常给人一种懒懒散散的感觉,尤其适合阴郁少年类角色,或许,这也是他在组合中不够亮眼但单独呈现时却值得瞩目的原因。
易烊千玺是有演戏天赋的,虽未经历困苦,却有一种忧郁感、入世感,又能够适度出离。
艺术这件事,真的需要天赋,比如演员,是要把这个人放在那,就有戏。
片中表白的一段,对于很多人来说,应该是够苏的,但于我而言,像听一个知己讲话:“我走路爱走边儿,公交车坐最后一排,吃饭在犄角,我怕别人看见我,我怕我把真心掏出来,我就死了,我放不下她。
”没有安全感,害怕失去的人,大抵都是如此。
害怕失去,干脆不要,人生无常,不如颓废。
若说演技,与女孩儿对话的一段,其实没有与父亲对峙一段好。
那份投入更真挚,情感也更动人。
女孩儿的几个情节设计其实有点刻意了,换衣服、躺在石板上、摸手……但无妨,毕竟她说了一句至理名言:“活着就不是件容易的事。
”无论是女孩儿在片中的讲述,还是影片结束后的网络视频,都能让人真切的感受到,大家活得都是那么的不容易。
其实,人只要一出生,苦难就是没完没了的。
癌症,是一种更直观地让人感受到生活跌宕起伏的方式。
若把生命时间压缩,若站在更广阔的视角去看,其实所有事都是这样的,人生就是有无尽的问题、无尽的痛苦。
然而,不管怎样,既已如此,只有好好活下去。
本片中如是说,前几天被一些人评为鸡汤的《心灵奇旅》也是如此,罗曼罗兰震撼人心的“英雄主义”同样如此。
知道生的苦难与不易,但还是要努力奔向生活、努力热爱世界、努力珍惜瞬间。
本片能把深刻的道理融于朴素的生活情景中,很好,终于不用让我显得那么突兀了,就像看《心灵奇旅》时,当最后一次JOE陪着22飞向地球时,全影院就我一人哭得痛彻心扉,哎。
最后男孩儿去青海看到“平行时空”一段,我真的很喜欢。
那个感受,在去年关于香山的那篇文章中就已写下。
你说它是幻觉也好,你说它是平行空间也好,我觉得,它就是一种心之所向,只要你想,就可以超越物质、时空,瞬间拥有,就在你的脑子里,就在你的内心里,就在你的感觉里。
男孩儿说“永远”、“永远”,我说,那就是我去年一年都在追寻的一种“永恒”。
这是一部很温暖的电影,用光很柔,构图也给人陪伴感与安全感。
2020,就这样结束了。
每个人,都要努力活下去啊!
从影院出来的那一刻想到的是多年前的年末观影也是清凉也是告别也是电影
献给积极生活的你 那是你灰暗人生中的一缕阳光,不是吗?
简单的说下,《送你一朵小红花》,消极少年遇到了阳光少女的故事,表面上是“抗癌的你”,实际上映射人生,因为所有人的生命都有一个终期,就看你如何面对,是活成了韦一航还是马小远,以及当我人生陷入至暗时刻,我也想遇见一个TA。
所以这里俺就选一个不同的角度,从马小远这个角色入手,你就会发现这部的立意所在。
还有刘浩存,真的很灵。
韦一航与马小远,他们都有着类似的病情和经历,都是小时候就经历过手术。
看过一篇科学报道,儿童肿瘤并不是小一号的成人肿瘤,它的生物学特性和成人的很不一样,比如脑胶质瘤,得了这个病,同样的药物可能成人吃了好转了,但儿童吃了却没有效果。
所以当一个孩子被确诊为肿瘤患儿,这意味着,他们刚刚开启的人生,被调成了困难模式,就像闯关一样,将会不断的与病魔作斗争。
所以电影中韦一航与马小远在人生道路上,所要面对未来是一样的:他/她已经闯过了一关,但闯关之路才刚刚开始。
但是,韦一航与马小远却是两种不同的人生。
从韦一航的话中我们可以得知,他刻意拒人于千里之外,就是为了不想让自己成为任何人累赘,他不想与人交朋友,不想开展一段感情,就是担心自己可能某一天没有闯过那一关,从而给他人带来伤害,所以他消极面对自己的人生。
但马小远则完全相反,这是一个乐观开朗的女孩,更重要的是,同为小病友的她,却有着积极面对人生的态势。
我们不敢揣测她真实的想法,但用句大俗话来形容她的状态,基本就是属于那种“把自己的每一天当做是最后一天来过”的那类型,因为她明白:“活着,就不是件容易的事儿。
”导演韩延在《送你一朵小红花》的故事主题上,实则延续《滚蛋吧!
肿瘤君》的格调,但这次更加成熟且放开手脚,幽默、浪漫、脑内远足,汇成了强大到足以让人拜服情绪渲染,而剧情和情绪的推动力基本上是由马小远发起的,她潜移默化影响着韦一航,让对方明白。
原来人生的意义,就是让我们去感受它的每一分钟:在工地上感受“撒哈拉沙漠”,在楼顶上感受“山顶的风”,在海鲜市场上感受海边的味道,以及世界上还有另一个你,有时候机缘巧合带着你打了个转,像是走上了一条和初心截然不同的路,但其实在起点和终点之间,本就有成千上万种抵达的方式,而人生的意义早已藏在这趟旅途中。
可见,这位五岁开始就大把大把吃药的癌症“前辈”马小远,并不是单纯的塑造一个心态乐观的病友,她影响韦一航的同时,也将电影的视角,引申到我们普罗大众的方向。
电影主题并不是“抗癌的你”,而是面向我们所有人:在我们内心深处都会有一个“癌”,这个“癌”就叫做死亡。
因为所有人从出生开始,都是与死神签订了一份有终期合同,只不过有时候我们忽略这个合同的期限。
我们与韦一航最大的不同,不是病患,后者脑子里的那个肿瘤,更像是一种执念,时刻提醒着他未来某一天的“终期”,我们所有人何尝不也这样?
因为明天和意外你不知道哪一个会到来,只不过缺少一个“提醒”罢了。
所有人的生命有个deadline,有的时候你根本不会去在乎什么是最珍贵,也不会试着去了解人生道路的尽头是什么,活着都不容易,珍惜当下,是对生命最大的尊重。
这就是《送你一朵小红花》这部电影讲述的故事,韦一航与马小远就是我们人生的A面和B面,我们所有人在生活中都有可能是韦一航,但很少人能活成了马小远。
电影中马小远乐观对抗病魔,也教会韦一航珍惜现在,然而“再乐观的人,也有绷不住的时候”,当马小远躺在病床上尖叫崩溃的时候,才让我意识到一直努力地生活着的她,一直以来有多么强大的内心。
也意识到这么一个“老顽童”的父亲,在孩子生病后一下子变了样子。
那一刻,多么令人心碎。
父女俩的设定,像极了在生活重压下崩溃的社畜们,但我们比她幸运,我们起码还活着。
刘浩存,这个名字在两个月前对于大众来说还是陌生的存在。
但随着《一秒钟》和《送你一朵小红花》,在2020年底,出了一个认真演戏,而且两部作品表现不错的新女演员,也是一件令人欣慰的事情。
马小远并不是个好演的角色,它需要极丰富的内心体验、细微的情绪变化、以及足够强大的表演自信。
而刘浩存的特色在于她把那股子把悲伤留给自己的倔强得以精确表达:内心(或许)有癌症患者的压抑和痛苦,但表现出的是积极和乐观,前期是治愈的笑和酷,后期有在病床上情绪的爆发和哭戏,她还是个孩子啊,可想而知她之前撑得多么辛苦。
小姑娘演得不错,潜移默化之间有着表演层面上的跨度,且与《一秒钟》的刘闺女又是不同的形象,两部电影角色完全不同,虽然仅有两部戏,但作为新人,已经展示出了身为一名演员极强的可塑性,未来不可限量。
更重要的是,刘浩存身上的那股灵气,就像一道阳光一样,她太适合这个角色了,要知道,一个月前,她还是大西北农村的一个小脏孩,但转眼之间,就变成了“天使的礼物”,沁人心脾,如阳光一般,出现在韦一航的生命里。
韦一航得人生是不幸的,但不幸中的万幸是,当命运把你生活调成了困难模式的同时,却还赐了一个马小远这样的姑娘,虽然短暂,却带领他走出低谷,重新发现生活的美好。
我们也多么希望在自己人生的至暗时刻里,也能遇见一个马小远一般的TA。
即使我们似乎没有准备好去迎接对方的出现,甚至短暂到只是你生命中的过客,但TA的到来却给我们一些启示,看见更真实的自己。
我们没有被恩赐什么,而TA却教会我们太多。
我们总说积极乐观,可是这种情绪在癌症病人身上似乎是一种相悖的情绪。
但马小远打破了这种不可能,且很自然的呈现。
所以电影本身其实拥有一个很鸡汤能量的主题,但选择了一个独辟蹊径的角度,以及一个不出于世的角色——经受无数次折磨、领会到的感悟、相信有平行时空的角色,用她来告诉我们一个都懂的道理,要远胜自说自话的正能量百倍。
愿我们都能遇到一个马小远,也愿我们都能珍惜身边的马小远。
假如我的人生陷入至暗时刻,我也想遇见一个马小
《送你一朵小红花》上映了。
韩延执导,易烊千玺、刘浩存领衔主演,朱媛媛、高亚麟主演,夏雨特别出演,岳云鹏友情出演。
导演曾经执导过《动物世界》和《滚蛋吧肿瘤局》,班底有流量,有老戏骨,还有三料影帝夏雨,可谓是实力雄厚。
然而,亲自去电影院体验了2个小时以后,才发现这是一部打着抗癌幌子的爱情片。
01,是的,你没有看错,这部爱情片加上“抗癌”和去掉“抗癌”这个元素,对于剧情并没有实质的影响。
易烊千玺演绎的是一个患癌男孩韦一航,遇到了一个相信平行世界的女孩马小远。
他们谈起了恋爱,一块旅行,一块赏星空。
剧情和《滚蛋吧肿瘤君》非常像,但却没有前者的高度。
想要搞笑,设置的都是老梗;想要煽情,却太过刻意。
感觉导演想要表现的很多,但是最后却什么都没有说。
这个题材挺好的,本来可以好好讲述一个故事,比如有一些真正的泪点,就是去世女儿给父亲点的外卖,父亲在路边,哭的撕心裂肺。
老戏骨的演技真的是全方面吊打啊!
这个故事为什么不能好好讲一讲呢?
这不比讲述主角乏味无聊的爱情戏更能够引起人的共鸣。
面对死亡,每个人都有自己的理解,但是忽略了身份,一股脑的沉浸到恋爱的氛围中,那直接做成粉丝向电影,把男女主角拍的美美的就好,为什么还要加“抗癌”的噱头呢?
瞻前顾后,导致了电影节奏的拉胯和主题的偏移。
我在电影上映之前,看过韩延导演和易烊千玺的采访,说的是他们有聘请专业的医学方面的专家指导。
但是两个经过了很多次化疗的人,你的体能哪能支撑你去旅游甚至出远门?
稍微有点尝试的人,也不会做出这样的设定。
直面生死,是一个终极问题,也是一件很沉痛的事情。
“生之绚烂,死之静美。
”《小红花》的宣传资料上写的是“我们要的是真正的想象死亡随时可能到来,我们唯一要做的就是爱和珍惜 “。
这个主题是没错的。
生死不是儿戏,是每一个家庭都不愿意去揭开的忌讳和伤痕。
也许,是为了迎合流量明星的粉丝,主创编写的故事,却过度的浪漫,弱化了本应该有的态度和氛围。
所以,才会有很多的观众看的昏昏欲睡,粉丝们拿出手机一直录屏的现象出现。
02,和电影口碑拉胯的,还有观影体验的差。
没有点映,当然,这样的质量也不敢点映了。
坐在电影院,几乎全是粉丝,看到易烊千玺脱衣服,看到偶像说话,大呼小叫的。
完全不顾及旁边人的感受。
粉丝在各大平台上的五星维护,清一色的“送你一朵小红花”,“哭死了”。
影评平台上除了情感的宣泄之外,几乎看不到一条有实质内容的干货影评。
在资本和流量面前,各种清高的评分网站也“弯下了腰”。
一部适合低龄人群看的,也能在粉丝的刷屏之下冲上了7.9分,和优质港片《拆弹专家》都是一个分数。
但是你仔细看就能发现问题了。
正常的7.9分评分的"P形"在《小红花》跟前是不存在的,它是“F形”的。
31%的人打出了5星好评,最终的评分也只有7.9分,可见刷分已经超过界限了。
为了打分,四个平台还要全部“做一遍”,不仅自己做,还要发动所有认识的人和家长一起做。
还有高赞评论闹出笑话的。
这两位网友,点赞量一个上千,一个上万,结果是一模一样的内容和内容。
都是自己的“妈妈患癌去世”。
敢情为了维护偶像,连“妈”都不要了。
追星追到了这个地步也是悲哀。
03,总体来说,这是一部偏离抗癌主题的粉丝向爱情电影。
尽管有水军的粉丝的盲目维护,仍然抵挡不住路人真实的口碑。
现在的观众不是傻子,没有人会在上映当天去为一部电影买单,都是等到口碑稳定之后,才会选择是否值得这个价格和时间成本。
写这篇文章,也是为了让观众们看到真正的声音,要不然你误入了粉丝清一色的无脑夸中,你会怀疑自己和她们看的是不是同一部电影。
按照正常的轨迹,这部电影的评分会大幅度下降,除去水分,真正的评分应该在6分左右。
当真正的大潮褪去之后,才知道谁在裸泳。
真的是为千玺骄傲,我要一直做你的影迷!真的很自然很自然,电影很温馨而且搞笑,只有经历过,才能更有资格说感同身受吧!生病了难,但家人更难!但一家人一定要坚强一起陪着战胜它2020年快要end了,但我们会迎接新的2021,希望新的一年,能让我心心念念的人好一点,我们一起克服啊
感动只是因为代入了那种心酸。然而剧情真的很假很尴很刻意,尤其前半段。不过,那段想象探险还是挺可的,外人眼里的精神病人,自己眼里的浪漫至死。
感觉一般吧 后半段为了催泪而催泪了 虽然我完全无泪点
2020/12
四字的演技对比少你有了很大的提升,果然中戏没有白读。每个演员都贡献了好的演技,包括配角,每个人都有高光时刻。四字把一个中二少年演绎的很好,十八九岁的少年就是这样,任性冲动平时酷到不行私下却是个小可爱,还有岳云鹏老师,第一次看他这么正经的演戏,竟然不觉得出戏,爸妈演的很好,感觉他们就是一家人。平凡的生活带来平凡的感动,是一部温暖人心的电影。
………一般吧
很平庸的一部电影,少年的你里四字演的还行,蛮不错的,但是这部戏,电影平庸,各个演员演的也平庸,无法让人入戏,然后剧情还俗到让人刚开始就能猜到,也是习以为常的事了
2020最后一部片,总体是失望的——过于设计的煽情段落拼贴,过于沉溺情绪的混乱剪辑,过于拖沓的抒情结尾,过于刻意求励志的直白点题。这么好的题材被拍成这样非常遗憾,可能导演只想在艰难的年尾给大家一点光亮(然而即使有相似经历的家人,依然无法共情)。四字表现的确瞩目,但好电影是各方面成就的,不能只指望题材和演员。骑摩托一段太像《最好的时光》啦!
“没发光的路灯想冬眠。”
如坐针毡
看之前朋友告诉我,她看到一个鹅友评论:“如坐针毡!”我嗤之以鼻,不以为然!冲着四字弟弟,我就可以!看完一个小时左右,我们对视一眼,一起起身离开影院…
尬煽情是我的雷点
你看哭了?那就对了,除了渲染好哭的氛围,这片子几乎一无是处
前半段可以,后半段想快进
豆瓣也沦陷了?
2020最后一部电影
小红花是韩延明显的转变,从一定要讲自己想讲出故事,转变为了为人间讲故事,为众生讲故事。某种程度上的开窍。电影中有大量在平常之处见感情的细腻表现,润物细无声,非常动人。国产电影需要《送你一朵小红花》,尤其是2020年的最后一天,能在年末的寒潮里送来一股温暖,也要送给这部电影一朵小红花。
安康唯所愿,风雪小红花。韦一航终于从一只自卑敏感的小刺猬变成坦率的可爱狗狗了。感谢韦一航虽然还会过着死期未定的生活,但终于可以积极不拧巴了。说得残忍点,给他们一个痛苦与遗憾的出口,他们才能在你离开后问心无愧的开始新生活。15秒预告让我哭了好久。如果可以我也想好好活着,可这不是得了你们不顾一切也可能治不好的病了吗。如果我带着你们半辈子的爱意和财富就这么走了,接下来的日子该怎么办。可是小花啊,我爷爷也得了癌,我只是希望他在我身边说着笑着的日子能多一天是一天。
前半段要好于后半段,在呈现自然生活的细节方面,韩延已经可以做到不露声色了,这也让片中的那些煽情段落显得自然且击中人心,但是到了后面剧情的发展并没有跳脱预期,也仍然免不了有些刻意美化和上价值。整体的话的确是一部清新流畅且观感极佳的作品,试图展现出现实主义题材更广阔的一面,包括在探讨病痛与生死的问题背后,进一步回归到生活本身,所有演员的表现都相当不错,易烊千玺和刘浩存一个收一个放,搭配巧妙,青春期的懵懂恋情展现的生动灵巧,而几位配角的表现更是赋予了整个故事更高的可信度,另外岳云鹏那条线真的很勇敢,很棒。要说还有什么不满意的地方,可能还是觉得整体有点过于理想化浪漫化了吧,能感觉到导演试图想要挖掘一点阳光背后的那一点阴影,但最终还是不得不化于鸡汤中。私以为,苦难就是苦难,永远不是恩赐。
男女主角写得很好,外向开朗大大咧咧的女生,因为得病而自闭,畏惧付出真心而对喜欢的人具有攻击性的男生,两人化学反应是好剧本的优质素材。华语电影界比较害怕写女生主动的爱情,本片编导艺高人胆大,末世恋爱既单纯又热烈。但韩延和编导明显不满足于此,加入对社会现实的讨论。需要积极叙事的人乐观吗?直面不正常的人悲观吗?“你的身体属于你也属于我”的封建大家长和受控制的妈宝。病人闯办公室加塞让我看到简略处理背后编导的态度。韩延比前作更进一步,懂电影有追求。易烊千玺细微之处表演很见水平。