神探狄仁杰2

一、关于职业生涯看到曾泰当了十年县令的时候，我内心毫无波动，以为这是个个例。

最近看到《血色江州》这一单元，听到狄仁杰的台词，才注意到每次考试三十名开外的人就得从县令做起。

县令，七品芝麻官，历史书上甚至可能不曾记录过这个人（我猜的）。

噢，那我心理平衡了，高考成绩就是我最骄傲的事情的我心理平衡了。

可是在现实生活中，放到我身边，县令就是“知县大老爷”，就是县长、县委书记，这些人的起点，是我不知道要花多少年才能达到的高度。

初中高中学了些古诗词，具体内容我已经记不住了，可是现在回想起来，那些感叹自己怀才不遇的作者，放到《神探狄仁杰》里，似乎也是个地方大员……于是我又沉默了。

曾泰做了好多年县令，林永忠也做了好多年县令，随后才遇见狄仁杰得到提拔。

这些情节也许被戏剧化，但又何尝不是历史和现实，正应了那句话，“朝里有人好做官”。

看来要想有所为，努力和机遇缺一不可。

可如今我又还有什么理想呢？

我的理想已经渐渐变成了求田问舍，眼下我也要走上工作岗位了，可是对于未来却毫无把握。

走上工作岗位后，看似我是一个校招进了单位的新员工，因此直系领导多有“赏识”和“提携”，可是在种种细节之外，我却感到这个领导还不是我的贵人——同时，这个岗位更不是我想待的，因此，现在的我正等待着一个辞职和找到新工作的机会。

我的观念也渐渐发生变化。

不再相信“努力一定有回报”，而“投机取巧”、“两面三刀”可能更管用——哪怕我并不喜欢某些人aggressive的样子，却也想过得好一点。

但愿我能够不忘初心，站在正义的一边。

二、关于同类型的角色到现在，中国古代影视剧有三个出了名的神探：包拯，宋慈和狄仁杰。

个人觉得，《少年包青天Ⅰ》里的包拯被塑造得非常鲜明，没看两集，我便觉得这个包拯真是聪明机智、义薄云天。

同样，《大宋提刑官》里的宋慈嫉恶如仇、刚正不阿。

不知怎得，这两年我格外喜爱“正直”，格外喜爱我眼里正直的人，一开始我就冲这个去看《神探狄仁杰》，可没想到这一特点在第一部里的狄仁杰身上不是那么明显。

狄仁杰与上面的包拯和宋慈，太不一样了，除了神机妙算、心思缜密之外，他好像没有特别鲜明的性格特点了。

如果非要从种种细节来挖掘这个人物，其实也可以，但我现在不想挖，而是想说这一点或许恰恰可以解释为人物的复杂。

因为他是当朝宰辅，是狄阁老，要考虑的东西太多太多，这个人物不简单。

直到第二部里狄仁杰退隐朝野，在五平县一次次振聋发聩、义正言辞，我才发现，合着是我看走眼了，狄仁杰是绝对的正义凛然——至少在这部电视剧里是这样。

看到第三部之后，狄仁杰就更是这样的人了——这时我明白，戏里的狄仁杰必须是这样——戏里的狄仁杰，就是一个被导演塑造出来的角色。

此时此刻，我却不知道要如何形容那种，“角色就是角色，就是被导演塑造的角色，此外没有太多现实意义”的心情。

看过1 2 3 4部，不得不说，钱雁秋真是一个鬼才，总喜欢给自己安排一些看起来很狠实则活不了几集的角色，记得有一次，钱导给自己安排了一个传圣旨的角色，因为这样狄仁杰和李元芳可以跪他，这位鬼才还是有一些可爱在身上的.印象最深的还是第四部，神断狄仁杰，沙尔汗的剧情连连反转，从看似简单的剔骨一步步走到沙尔汗的身世以及想多会月氏国的阴谋，让人叹为观止。

血色江州一案虽然篇幅不长 只是短短11集 但是内容的复杂度却绝不次于之前 看似平静的水面下实则暗潮涌动暗藏波澜 是各重势力各路人马汇聚之下的角力 原以为无懈可击的案情在其背后竟然有这样一个如此令人震惊的故事 虽是意料之中的反转 可当初的实情却是令人大跌眼镜 最后的真相大白也不禁令人感慨唏嘘 让人深感"狄公真乃神人也"的同时也很佩服黑衣人作案之严谨 打入侯府的卧底也好成功。

虽说发现了真正的真相 可好像也不那么重要了 似乎并不是我们所期望的谜底 大概只能用狄公所言"其情可悯 其行可原"来概括吧。

人性的光辉和隐恶均是远超想象 法理和情理的矛盾交缠更是令人踌躇 最终的案件处理和向皇帝的奏折具表所折射出的寓意则更加深刻。

这所有的一切 我们最终究竟得到了什么 这样的结局真的是我们所希望的吗。

可是事情发生在自己身上 我们无法预知将来 怕是顾不得许多只能选择放手去做 毕竟 时时痛苦 煎熬与挣扎 生不如死 便是早已无惧一死。

又或许 在许多时刻都好希望自己当初没有活下来吧。

"死是最容易的 一了百了 活着才艰难" 血海深仇下的宽恕大抵是圣人才做得到的。

是是非非 纷纷扰扰 各自的价值观判断在其中反而显得无所适从 此案牵丝攀藤必然受限 固然太多无可奈何 可大概已经是最好的结局了吧。

"林永忠是个好县令 但不是个好父亲 更不是个好男人。

"

【前言】本文仅供娱乐，正如【枕头人】中所说，讲故事的人的首要职责就是讲故事，其他纯属凑巧。

笔者十分尊重一切形式的批评以及一切形式的主义，还有信仰一切形式的主义的所有个体。

本文中出现的四种现代文艺理论中的批评方式，笔者并未暗含任何好恶，而仅是利用其分析了一部笔者童年时即热爱的剧集。

仅此而已。

【引子】你说，李元芳这个链子刀，平时不用的话，是不是张环李朗得天天给他上发条，才能维持它的动力？

【马克思主义批评】如若对【神探狄仁杰】进行马克思主义批评，那么以狄仁杰、李元芳为首的封建地主阶级，只是窃取了人民群众的智慧与劳动成果而已。

张环李朗作为剧中无产阶级的代表，每次查案时都替狄公负担了繁重的体力劳动，爬上窜下地收集证物，搬石磨，抬尸体，扛行李。

再者，他们在战斗时经常充当诱骗敌人的引子，冒着极大的危险冲锋在前——他们劳苦功高。

另外，狄春更是在断案过程中充分起到了启发作用，经常能够以饱含劳动人民朴素智慧的话语点醒整日待在宫阙中的地主阶级狄公——这充分证明了人民群众的功劳。

而全剧题目为神探狄仁杰，却突出了地主阶级的贡献，似为不妥。

【女性主义批评】要对【神探狄仁杰】进行女性主义批评，唯一合适的正面人物就是如燕。

她识大义，明大体，很早就背弃大姐加入了正面阵营。

她提供了既有价值的情报，并且在同李元芳一起和大姐的战斗中屡立奇功。

如燕表面上因为对李元芳的爱情而反戈，其实她拥有独立女性的一切格局。

她只是利用李元芳，追求自己的正义事业，提升自己的社会地位。

正因为李元芳的身份，她才能入狄府，从此成为贵族，才能够更多地为社会做出独立女性的贡献，展现独立女性的力量。

这一条生涯规划，也是她独立思考、女性智慧的体现。

【后殖民主义批评】对【神探狄仁杰】进行后殖民主义批评，就不能考虑正统的天朝上国，而要考虑蛮夷戎狄作为被殖民者对于全剧的贡献。

一个特别的例子就是突厥吉利可汗。

作为少数群体，吉利可汗在提供危难之时巧施妙计，英武过人，率领大军救驾，功不可没。

没有吉利，正统的中原王朝或早已倾覆。

殖民者只是外表光鲜，而真正伟大的人是被殖民者书写的历史和观念禁锢了的被殖民者。

【马基雅维利主义批评】省略，并不政治正确。

问君能有几多愁恰似不知神探狄仁杰4何时会拍好老实说吧咱钱导却实很顶在好看的乖乖也充反面人物让咱这唯美主义很受打击!

古装推理悬疑系列剧。

第一部是在 2004年播出，后来又陆陆续续播出了后边几部。

小时候跟家里大人看的剧，后来就爱上这部剧了，看过好几遍。

导演编剧都是钱雁秋，不得不说他很牛，不管是剧本的逻辑性还是剧拍的质感，都是无可挑剔的。

很多单元故事，我们不到最后是猜不出最终的大Boss是谁的。

很适合喜欢悬疑剧的小伙伴们观看。

每一部的主角团是一样的，断案如神狄仁杰，武功第一李元芳，还有一代女皇武则天。

然后每一部都有两到三个单元故事，都分别会有不同的单元主角。

狄仁杰。

当朝宰辅，武则天很信任的爱臣。

刚正不阿，断案如神，没有狄阁老破不了的案子，他也爱护百姓，嫉恶如仇。

我不知道历史上的狄仁杰是否是这个形象，但是梁冠英老师演的让人印象太深刻了，感觉他就是狄仁杰。

李元芳。

第二部升到了千牛卫大将军。

我的童年男神啊啊啊。

武功他称第二没人敢称第一。

是狄阁老的最强辅助，他跟狄阁老的关系就像父亲与儿子。

他们之间的经典对话就是，“元芳，你怎么看”“大人，真乃神人也”“知我者，你也”。

张子健老师，他也是出道很早。

很年轻就开始演戏，他还出演过大陆第一部古装武侠剧《白眉大侠》。

武则天。

中国历史上唯一一个女皇帝。

她的戏份不多，但是都是举足轻重的，吕中老师演出了帝王惯有的疑心重，气场却有不可违抗的威严，不愧是老戏骨。

我不得不说一个角色，那就是第二部的如燕。

如燕小可爱，她本来是蛇灵组织的人，被安排埋伏到狄仁杰身边，没想到最后被狄仁杰给“招安”了。

还认了狄仁杰为叔父。

她选择弃暗投明，当然是因为她心存善良，再加上狄仁杰的人格魅力，还有一个就是，芳心暗许了我们的李大将军，一个不会说情话的大直男。

最后两个人也双箭头啦。

特别喜欢看他们两个互动，虽然没有什么亲密镜头，也没有什么亲密情话，但是只要他俩同框就觉得好甜。

我只喜欢第二部的姜昕言老师演的如燕，后来第四部也有如燕，但是换人了，就没再看了。

我只看了前三部，后边又出了两部，听说还有了版权纠纷，也没看了，不知道拍的怎么样，但终究不是小时候的感觉了。

还有这部剧的主题曲《长歌一曲》，腾格尔原唱，很恢宏的曲子，可以听一下，很好听。

强推小伙伴们去看，以前网络不发达，大家只能看电视，这部剧收视率很高的，老少皆宜。

不过，友情提醒，第一部有几个镜头有点吓人，小心点，别被吓到哦

第三十集，狄仁杰和元方如燕装渔夫钓鱼，后来遇到锦娘跳水，之后几人去救人，在这个时候，当大家用撑船的撑杆吧锦娘拉上来后，前面的如燕和元方忙着拉人，梁老师大喊“来，给我”（大意细节记不清了，意思是将撑杆给他，你们去拉人）之后可以看到，长长的撑杆和在狭窄的船让梁老师无处可放，之后，很明显梁老师直接吧撑杆丢到水里去了。。。

“我们首先将是善良的，这一点最要紧，然后是正直的，然后——我们将彼此永不相忘。

”【李元芳/打戏踩点】我不是来当英雄的，我是来揍你的_哔哩哔哩_bilibili在B站刷到一个神狄视频，第一条高赞评论是，日常反思我为什么会喜欢一个分尸狂魔？

神狄武打场景的血腥场面确实不少，放到现在也许不一定能播。

削头砍手剁腿，李元芳又号李如麻。

但凶悍的如麻还有另一个名字李乖乖，不算太复杂的人物性格，但鲜明的特色全都长在观众的审美点上，试问谁不喜欢这样一个又呆萌又酷帅的人设？

或许是被现实逼得抑郁，所以现在回顾神狄好似在电影的梦空间里寻找一点正义的补偿。

当越来越多的人已经不再讲理，只能靠一双铁拳头打到他们服软。

虽说“在下李元芳，手中幽兰剑”，但“卑职用挂”说的还是封神的链子刀。

君子佩剑，将军用刀。

幽兰剑是李元芳从虎敬晖那里继承来的，更在于一层精神意义，趁手好用的还得是链子刀。

李元芳从不虚头巴脑，打杀开场白向来很直接，你是什么人？

打你的人！

想好怎么死了吗？

今晚，你必须得死！

是你们逼我的，你们就只能怨自己命苦了！

果然“我不是来当英雄的，我是来揍你的！

”

在神狄中痛骂反派出镜率最高的一个成语是“禽兽不如”，李元芳船战铁手团打的也是一群禽兽，连名字都不脱本性。

十大高手倾巢出动，八死一伤，最后李元芳重伤失忆，塑造了全剧最经典战损形象，英雄早已做好了赴死的准备。

现实中又有多少这样的禽兽呢？

恐怕来十打李元芳都不够打的。

李元芳的个人风格其实是传统东方审美一个亦将亦侠的综合体。

从一开始的凉州游击小将军，被官府通缉追捕逃亡之时，这里的毡帽和类似黑披风式的造型会让人联想到林冲，身份和境遇都非常类似。

到后来阴差阳错恩遇狄公，成就一段将相佳话，一路追随历练，终于出现了第四部中叱咤风云的大将军。

大漠的横刀立马、冲锋陷阵颇具常山赵子龙之风。

石国牙帐的外交风云，突显出大将军虎威的震慑力。

从第一部到第四部，李元芳是一个逐步成长、成熟的过程，而每一个案件，都会给人带来一些新颖的关注点。

虽然一开始就是武功满级，但是从心理素质和办案经验的养成来说，元芳从一开始正常人所表现出的恐慌、不知所措，甚至怀疑退却，到后来身经百战的游刃有余、从容不迫，人物的形象丰富多变而又具有不同的层次。

一开始的青涩、直率、朴实，不假思索是憨萌纯正。

跟随在狄公身边综合能力潜移默化的提升又逐渐赋予了他沉稳内敛、大气淡泊的精神风貌，看起来更有将帅之风。

这种日积月累，量变到质变的过程似乎难以想象。

最近看到《漕渠魅影》的一个细节，体会到些许。

李瀚被诬陷受贿，证据是从墙壁夹层搜出的柜坊凭信，由扬州存入可到神都提取的飞钱。

好奇宝宝芳乖在一旁问狄公，大人，什么是柜坊？

什么是飞钱？

可想平日跟在狄公身边，这种专业非专业的知识元芳不知道储存了多少。

三十二岁拼到事业天花板，正三品千牛卫中郎将。

狄公向他人介绍元芳时说，与本阁同品不同秩时的那种发自长辈的骄傲与赏识的得意微笑，是对元芳后生可畏的褒奖。

元芳是狄公精神的再塑，传承与延伸，这恐怕才是狄公此生深感快慰之事。

狄公说，真正在他身边学断案有所成的只有元芳和曾泰。

因为他们不限于理论，还有更多机会深入到实践中去。

而元芳作为得力干将，每次临危受命都是承担起最重要艰巨的任务。

狄公曾自责，我能带给他的只有危险。

而身处险境从另个方面来说，恰恰也是人生获取难得经验的宝贵机会。

所以，元芳的迅速成长不仅得益于狄公的循循善诱，更在于自己的用心、努力，以及主观责任心与担当意识。

开启单线任务的芳乖，非常专注、执着、高效而有行动力。

脱离了狄公的主角光环，有了更多的主动思考与作为，更彰显出个人素质与能力。

单刀直入、胆大心细、果敢勇猛、干净利落，展现了作为间谍、侦探的诸多娴熟技能与临机善变的应对能力，再加上武戏的加持，可观性很强。

而除了武的方面，兔头帽蓝裳的芳乖又展现出一种温吞的诗人气质，比如他面对个人情感时的害羞与矜持，可谓“最是那一低头的温柔”，与平素李如麻对敌的凶悍强势判若两人。

李元芳把个人情感定义为一种“私心”，源于对自身的一种近乎严苛的要求，仿佛像他这样一心为公的人就不应该有儿女情长的牵挂。

所以，即便是哄如燕的话，也要借一种大义凛然的理由才能名正言顺地道出：“如果禽兽可以改邪归正，那么就会变成一个好禽兽，求一个好禽兽办事还是符合我做人的原则的。

”听起来原本有些牵强的对“私心”的极力掩饰反而映现出一种强行小聪明的可爱憨萌。

后来武元敏负气地质问他，为什么不把如燕送去和亲。

元芳本可以有足够的理由反驳，但是却不愿意正面作答。

对于“私心”，他有一种太过正直的羞愧感，因而尽量回避自己的弱点。

这样的人现实中是不存在的，但因为“私心”难得，给人的印象就格外深刻而珍贵。

这源自于我们对朴素珍重的古早爱情，那样一种从来不说我爱你的含蓄情结的怀念与致敬。

这样看来，神狄系列导演一直拖着燕芳的亲事是有所保留和顾忌。

如果是成家之后的李元芳，恐怕那句习惯性脱口而出的“我不怕死，你呢？

”就不会那么毅然决然砸地生坑了。

你不怕死，可是有人怕你死啊。

“苍天有眼，苍天有眼哪！

”陀翁在《卡拉马佐夫兄弟》里说，“我们首先将是善良的，这一点最要紧，然后是正直的，然后——我们将彼此永不相忘。

”它仿佛一句誓言，适用于神狄世界，也适用于所有美好纯粹可定义或不可定义的情感。

为什么说李元芳亦将亦侠？

可以从元芳自己说过的话来应证：“如果我不是将军而是快意恩仇的江湖豪侠，我定会毫不犹豫地下手。

”从身份上来说，他是朝廷的人，比之一般的绿林好汉，就自带一股正直凛然。

草莽英雄虽然行侠仗义，但往往也行事乖张、执意妄为，不免邪痞之气。

元芳的侠义在将军身份的衬托下显得更有做派，更有原则和持守。

有所为有所不为，跟随狄公的耳濡目染，贤者楷模、君子风度的榜样作用渐渐深入到他的个人思想理念，而形成一种志虑忠纯的气节。

这种自然带出的人格魅力无疑是最闪耀的光环。

同时，他是狄公身边最重要的助手，有一个可靠的背景和身份，注定他与那些四海飘零，最终走上悲剧末路的江湖豪侠不同。

这一点带给观众安全感，他是不死不败的。

如同我们对历史的喜爱与玩味，是因为早已知晓不可改变的结局而不必承受意外的打击。

我们对影视剧的喜爱同样也建立在光明终将驱散黑暗，正义永远战胜邪恶这样朴素的真理之上。

所以我们总相信无论经历怎样的挫折与磨难，最终李元芳都会满血复活，死而复生。

哪怕失去记忆，脑海中狄公如师如父的形象依然挥之不去。

因为他不是一个悲情人物，观众没有了精神包袱，也就会无所顾忌的投入到剧情欣赏中。

虽然武打情节不乏夸张虚构的离谱设计，但确实精彩耐看，大快人心，让人欲罢不能，直呼过瘾。

牛顿管不了开挂的李元芳，链子刀一出，人们乐于接受这样一种自我安慰式的无所不能。

虽然是官家的身份，将帅的设定，但是这些却并不能限制住李元芳个性中的忠义与肝胆相照的豪情。

对官场的恶习弊病他同样深恶痛绝，和狄公一样，对自己的要求也是上不愧天，下不负民，正义与公道在他心中最为紧要。

他没有官场那些虚伪浮华的套路，正如狄公所说“民间庙堂均是一般”，从装束到武器，都体现出他尚朴爽朗的气性，直来直往，眼不容沙。

甚至元芳对一些反派的误信，虽然是作为性格中的软肋出现，但这种不完美却让他的仁义坦荡之心更加生动鲜明，人物形象也更加可爱可敬。

这也使李元芳将的形象不似历史正剧里那样严肃、刻板，因为融入了侠之心，他看起来更鲜活，更具有生活气息。

无论是幽州案遭围攻身中数箭的仗义英勇，还是单挑铁手团孤立无援情况之下的力挽狂澜，虽然孤木难支但李元芳就是那么硬气，身可死，精气神却屹立不倒，给对手一种虽败犹荣的压迫感，不容逼视。

再到深入大漠，紧急情况之下的指挥若定，排兵布阵，可谓是艺高人胆大，神勇与智慧并重。

李元芳的每一场精彩武戏都会让我想起水浒英雄中任何一位的打斗名场面，但唯一不同的是，水浒是走向极盛之后的惨烈收场，前面看得过瘾，后面却有更多的悲壮在等着你。

元芳却不同，因为他有一个完美的设定，你可以毫无保留的交付所有的期待与感情。

好似，我在水浒那里受过的创伤，在李将军这里有了弥补与宽慰。

说李元芳儒雅吗？

毕竟武将出身缺少书卷底蕴。

说李元芳洒脱不拘吗？

但他却有自己立仕的追求与抱负。

亦将亦侠之间终究不能完全定义。

但两者之间的空间赋予了角色无尽的可能性、延展性，跳荡其中就在于怎样在剧情中发挥与碰撞。

“至今犹忆李将军”。

除了铠甲战袍，元芳最日常的着装还是各色朴素的袍服、兔头黑帽。

没有花式繁复的多余装饰，只用金属系纹饰的护腕、腰带简单点缀，衬托出其质朴务实又雷厉风行的行事作风。

举手抬足，一招一式，抱拳、转身、抖袍、凝神，这些充满古典韵味的武生细节，刚正、勇毅而不乏柔情的铁血硬汉形象曾经代表着一种大众共通的传统审美志趣，感慨而今却已鲜有了。

人生在世，总要让自己相信些什么，抓住些什么，才不至于像浮萍一样漂泊虚空。

而你相信的，抓住的也就是你愿意去持守的，这就是人的精神与信仰。

李将军对我们而言，神狄对我们而言，最紧要的就是正直与善良，其次是理想与追求，是古时君子所说，围绕着忠义仁勇信的为人处世观。

它深入我们的思想与审美，成为重要的精神归属，情感依托，也激励与鼓舞着我们正确面对自己真实人生中的波折与坎坷。

如果说狄公的故事是有历史渊源和文学基础，那么李元芳则是一个完全虚构出来的英雄式人物，但他却一直在我们的心里梦里，每次见到你，金戈铁马箭雨。

那种让人心旌摇曳，精神振奋的妥妥心定的安全感足以抚慰人心，给予我们勇气和力量，把剧中的仁善正直延续到现实世界中来。

最后附上一段李安的话，它告诉我电影的造梦与真实的生活是如何互为链接。

那么虚无缥缈却又真真切切，仿佛具有神奇的魔力，让人甘愿倾其所有去投入、去追寻。

"没有真心诚意的交流，生活是很空虚的。

人生荒谬，很多深层交流不能明讲，只有靠艺术、靠电影，靠这些虚幻的东西、假设的东西，在里面交流，你才会感觉没有那么孤单，没有那么无助。

"

血色江州绝对是钱雁秋编剧的巅峰，是所有故事里最严谨的，最发人深思的，元芳也没有那么雷，故事里的人性拿捏得恰到好处，这个故事最令我印象深刻的就是你的眼睛会欺骗你，不要过于相信自己的主观臆断，有时候看到的不一定就是事实，这也是一个人生哲理。

好多人觉得血色江州过于平淡，没有别的案子那么风起云涌，但这个案子绝对是最有意义的。

《神探狄仁杰》无论什么时候播放，好像都能创下收视新高，我妹说现在全中国人民都在看它，连我们那上小学的侄子都会唱它的主题歌。

我也被它的精彩据情吸引，一改往日不看电视剧的习惯，下了前两部来看——之所以只下了前两部而未将第三部也下来，原因是第二部还没看完，就已经对第三部失去了兴趣。

总结起来，有如下原因，也算是对这部热播剧挑刺吧。

一、主题方面1.鲜明的时代特征狄仁杰的主要活动时期为武周，这部电视剧也主要演武周时期狄仁杰所断之案。

因而，除了有女皇帝武则天的出现标明时代之外，该剧还有一个似乎是为呼应这个时代而设的特征——罪魁大多是女性。

金木兰、肖清芳、黑衣天王、太平公主，都预借则天女皇之东风过一回皇帝瘾，这似乎是武周以后唐世特有的现象吧。

2.主题偏差该剧片名是“神探狄仁杰”，通剧强化了狄仁杰“神探”的身份，却对他宰相的身份和作为淡化了。

记得很小的时候看过一部名叫“狄仁杰断案传奇”的20集电视剧，拍摄技术当然比不上现在，故事情节的安排也不如现在这样缜密，我却觉得无论从片名的定义还是整体的布局来看，都要好于现在这一部。

3．神化了狄仁杰很明显地，既然是“神探”，剧中的狄仁杰在“断案”方面被神化了，似乎没有他解不开的结，无论对手隐藏得多么深，都会被他找到蛛丝马迹，而且更重要的是，他从来不会失败——这一点是我看电视剧时的切身感受。

二、剧情方面1．配角该剧中除了狄仁杰、武则天的演技颇为老道之外，其他人等均太业余了，尤其是李元方，简直是个花瓶，就像《魔戒》里的奥兰多•布鲁姆。

另外我觉得，李元方的武功高得也有点太离谱了，连蛇灵的头号杀手都稍逊于他，而且两人恶战之后他一点伤都没有，难道他是老天特地派来保护狄仁杰的？

第二部开始出现的“张环”的扮演者，在第一部中却是个“万能配角”，出现的次数、扮演的人物多达五六个，甚至在一集中都会出现好几次。

也可能是导演念及他的辛苦，才让他在第二部开始演一个固定的角色吧。

2．剧情规律每一部案子开始时，狄仁杰的身边都会多几个角色，那么观众注意了，这些个临时加进来的角色很有可能就是安插在狄仁杰身边的眼线，呵呵，这是这部戏的一个规律。

每一个案子结束时，狄仁杰都会佯败，然后带着他早已知道的卧底，只身赴“虎穴”，在对手以为已经得手而狂喜时探知事实真相并灭其于不备。

这是引人入胜的好方法，但是同样的味道吃多了就会乏味，所以我乏味了。

3．疑似《包青天》众所周知，包拯有四个护卫：王朝、马汉、张龙、赵虎，不管他们是戏剧杜撰出来的，还是历史上确有其人，这四个护卫加一个展昭的包青天模式，早已为观众熟知。

本来狄仁杰只有一个管家狄春，第一个案子中就收了一个李元方，第二部戏中又加入了张环、李朗、杨方、仁阔等所谓皇帝赏赐的八大军头，但最常被提起的也就是这四个人，而且这四人的名字也都是两个字的，叫起来琅琅上口。

后来杨方、仁阔牺牲，又换了两外八大军头中的两个人。

历史惊人地相似，只是各人的姓名换了，架构却是一样。

不知导演的灵感是来源于包青天，还是觉得这种模式应该是古代断案高手都应该具备的。

三、对白1．错别字：最明显的错误有两个，一个是将“棺椁”的字幕写成了“棺裹”，另一个是配音时将“我只得……”的“得（应念dei）”念成了“de”。

电视是传播文化的一个重要途径，尤其是在现今这种错别字越来越多、大学生却错字连篇的情况下，电视节目更要起到纠正视听的作用。

而该剧作为后期配音，配音演员应该事先对台词的读音勘误，特别是央视这种新闻机构，最起码不要出现这种低级错误吧。

2．错用成语：最典型的是第二部“蛇灵”这个案子的结尾，袁天罡对狄仁杰说：“败在你的手里，我心悦诚服。

”我怎么听怎么觉得这“心悦诚服”四个字放在这里很别扭，不知是谁的主意？

3．口头禅：狄仁杰的口头禅：“我明白了”，“我终于明白了”，“我彻底明白了”；“不可说”，“不可说呀”；“我太了解皇帝了”，“你做得好啊”“我想到了一些别的事”。

李元方的口头禅：“大人，你想到了什么？

”“卑职不明白”“大人您说什么”“我已经很生气了，所以不要再激怒我”。

全剧人物的口头禅：“厥功甚伟”；“现在让我们看看你的真面目吧”“查察”“神乎其技”。

呵呵，看来导演或者说编剧（反正是一个人）的词汇不怎么丰富啊，同样的话翻来覆去地说，也不觉得乏味？

4．细节狄仁杰化妆成走方的郎中微服查访民情，可他身边的李元方等人却依然在“草民”面前直呼其“大人”，难道那些百姓都耳聋，对面而不闻其声？

在第一部中，武则天看起来正值中年，而她的侄子武三思却像个老朽，不知导演是听谁的意见这么安排的。

好在可能有人提醒，第二部中的武三思就年轻多了。

目前就想到这么多。

还有就是，剧中人物的个性都太单一了，要末明察秋毫，像狄仁杰，要末一无是处，如各大匪首，或者就像李元方，时而聪明绝顶，时而愚蠢透顶。

我最喜欢的，还是狄仁杰给人诊病发现还有希望时说“有门”时的样子，显示了他还是个可爱的小老头，就连他的侄女如燕都学到了。

最后再总结一下，一位豆友的评论我觉得最贴切“骗不倒的狄仁杰，杀不死的李元方”。