迷雾

小镇被牛奶般的浓雾笼罩，神秘的生物威胁着居民们的生命，被奉为英雄的主人公能否带居民们逃离，结局冰冷而绝望。

电影最后，最有英雄派头的男主角草菅人命甚至误杀亲子不是偶然的。

因为电影的主题不是讲惊悚故事而是反思，是人类的自嘲：我们其实很无知，而我们不知道的东西能吓得我们丧失人性。

表面看起来男主角比其他人都勇敢，冷静和智慧。

但其实他跟那些缺陷明显的人并无本质区别。

汽油用尽时他开始数子弹，数完不久就杀人了。

为什么那么快？

就算他们确实只剩下死路一条，为什么不等到饿得支撑不了或是猛兽来袭时再动手呢，那样哪怕还是会死，至少可以多活一会呀？

多一会就多一份希望，这不正是他们历经千辛万苦跑出来追求的希望吗？

但他还是动手了，别人死于他的信仰危机。

这部电影难道不是一部狂热的宗教电影吗 一个异化了的教徒才能拍得出这样残忍的故事 又或者 导演想说一个异化了个教徒能到多么残忍的地步。

不是男主刚好在救援到来之前打死了车里的人 而是如果他不打死 救援是不会来的。

疯女人说的没有错啊 蝗虫降临 以血救赎 电影导演处处维护这个疯女人 她说的一切都应验了 最后枪击她的胖店员 不是也在出门后就被蜘蛛捉走了吗？

当所有的叛徒都受了天谴 信仰上帝的人就得救了 迷雾退散 怪物也被烧死杀死。

这是一部旧约战争史式的电影，讲述的不就是一个毫无改编的末日审判的故事吗。

第一次看时，我没有发现。

然而对旧约，我始终无法接受，太残忍，不信服的人必须死，信仰者得救。

那关于爱的部分呢？

爱人如己？

为什么要杀死别人？

多么矛盾...说这电影狂热 就是它太过注重形式的内容 抱着圣经里的神迹和仪式 一一对应现实 然而圣经的内在奥义 全然不去在意 为了向上帝献祭 而杀死一个人 却忘记了上帝教我们要爱。

基督教再仁慈 沾染了人的欲念 也无法叫人向善。

拯救人的不是某种特别的信仰 而是去信仰的心意 去忍耐 去爱。

这电影我真不知怎么评 第一次是力荐 第二次是很差...

迷雾真的是我看过的少有的几部神片！

表层剧情够吸引人，底层隐喻够发人深思。

下面是我认为这部片里最爽、最后悔、最郁闷、最扎心、最恐怖的几个瞬间。

最爽瞬间1、老太太拿着火机和喷气淡定烧死虫子；2、和男主瞎比比的黑人从网上掉下来无数虫子从他身上爬出来；3、超市收费员拿枪一枪将那个到处鼓吹的疯婆子爆头；当然了还有女主甩她一巴掌老太太朝她扔罐头。

4、开头那个妈妈找人陪她一起去找儿子结果没人去后面她成功得救了超市的人还不知道能不能得救而且就算得救了超市的人也死那么多了最后她坐在车上实力嘲讽整个世界最后悔瞬间1、当时说恨不得拿胶带把那个疯婆子的嘴封上结果却没封让她忽悠了一大批邪教徒；2、 帅帅的兵哥哥和暗恋的女孩正要为爱鼓掌被女孩打断却没坚持一下结果女孩被虫子咬了；3、男主和其他三个人一起逃出来却发现车没油了只能自杀结果儿子和其他三个人都死了之后才发现政府出动他们可以得救了！

4、男主都劝他不要去了那个年轻售货员却非要去开门结果被章鱼怪成功地卷死了最郁闷瞬间1、明明男主和其他四个人都看到了那个怪物结果怎么说其他人都不相信；2、明明不是帅兵哥哥的锅暴民们却抓住他用刀捅他还把他扔到外面被怪兽吃掉！

3、看着那群死暴民们围上来要抓男主的儿子他们只能争辩抵抗却无能为力；4、虫子明明都爬到疯婆子身上了结果没朝她脖子咬一口直接飞走了！

最扎心瞬间1、当虫子们都飞进超市大家都在点火把烧虫子一个人去点火把结果把油桶踢倒虫子还没烧到一只自己却给活活快烧死了2、男主只不过是要伸手去拿车外面的枪本来没什么事的结果儿子和女主一直在乱叫成功把虫子引过来了3、男主让那个阿姨帮着自己带孩子结果虫子一来儿子就乱几把跑本来安安全全的结果跑到虫子前面售货员还拿着枪指着他幸亏被男主救了要不然不是被枪打死就是被虫咬死。

4、本来那么支持男主的那个蓝领结果去一趟药店回来就彻底叛变了还帮疯婆子把帅兵哥哥抓出来被别人搞死了。

最恐怖瞬间1、年轻售货员打开门后对男主一脸嘲笑结果章鱼怪的触手从后面一下把他卷住之后把他的肉一块块撕掉最后伸着手求救却被卷走2、有个人在超市玻璃前用狗粮堆砌的窗口前正要吃东西结果一只虫子突然飞了过来之后一大堆大大小小的虫子都飞了过来3、跟男主瞎比比那个黑人在药店里倒下来后背上爬出一大堆小虫子4、帅兵哥哥被人捅了几刀扔到外面结果被大虫子成功抓走在玻璃门上留下一个血手印这部片子真的好好看，而且很有思考意义，不知道为什么评分还没到八分，我不服啊！

【我们总是把最珍贵的东西留给自己】 詹姆斯•A•乔伊斯电影从诞生开始就一直在被讨论：意义是什么，魅力在哪里。

答案千奇百怪，电影长盛不衰。

似乎是蔡康永半真半假地这么说：喜欢电影的人希望看到的是不幸。

人世沧桑，我觉得一般而言幸福才是个个不同，反而不幸却是相同的一句话：为何偏偏选中我。

只要与我无关，管他洪水滔天。

这里的洪水，自然可以是早上听到气温报出三十七摄氏度感觉是那么凉爽，又或者看到空气污染指数报到一百以下竟然会热泪盈眶……电影是什么？

电影是隔岸观火。

最近如果说什么最为热销，答案只能是口罩。

哪怕是在顾客寥寥的小店里，都会听到潮女欣喜地对同伴说：我的口罩终于发货了。

满城皆霾，举目皆雾，可是如果这是在二零零七年的美国某个小镇，你就会知道咳嗽，堵车真是多么不值一提。

《迷雾》这部改编自斯蒂芬金同名小说的电影长达一百二十六分钟，在哪怕是就一部电影而言都是如此冗长的时间里，在一家物资充沛的超市里各种人被禁锢，被封锁。

但他们最大的问题还是恐惧的老问题：我们究竟在恐惧什么？

电影前半部有这样一个镜头：窗外是白雾茫茫，超市里众人合力拉住一根绳索试图救回被怪物拖走的伙伴。

长绳绷紧，几乎所有的人都在用力撕扯。

绳索的另一头究竟是什么呢？

是那最终也没有出现的怪兽，还是绳索这端所有人的恐惧：他们在拖一个海，一个所有人心中恐惧汇聚成的汪洋大海。

随着电影的深入，恐惧变得密集，也变得具体：那些如高楼般矗立的怪兽，那些从尸体上蜂拥而出的怪虫，还有人与人之间的仇恨猜忌。

但这些却还不是最为恐惧的。

当电影的主人公（或者说不知不觉代入的我们）真正陷入绝望，试图用杀戮亲人并且饮弹自尽来了结这场噩梦的时候，他的子弹打光了。

他终于有勇气走入迷雾深处，终于不再恐惧任何吞噬的时候，他看见的却是缓缓而来的救兵。

最珍贵的东西在黎明之前被自己亲手摧毁，最珍贵的东西距离和自己一起走出生天已经是咫尺天涯。

心如万丈断崖坠落，片刻却已脚踏实地。

比绝望更绝望的是什么呢，是用希望告诉你这种绝望是多么徒劳无益。

时光荏苒，由于二零一二和千禧年一样不出意外地放了世界的鸽子：连世界末日都不值得相信了，还能相信什么。

近乎劫后余生的二零一三年井喷一样地出现了大量灾难片，而随着3D技术以及IMAX 3D技术的成熟，这种相对比较老旧的类型片题材更加重焕青春。

将近年末，两部灾难“巨片”纷至沓来：2013-09-30上映的《逃出生天》；2013-11-19上映的《地心引力》。

《逃出生天》算是国内比较罕见的消防题材：一座现代化的商厦里，大火毒雾；《地心引力》则是老树开花的航天题材：浩瀚无垠的太空里，两个人在战斗，然后，只剩下一个人战斗到底。

但有一点可谓人不分男女，地不分南北：恐惧之中，我们都似乎孤立无援；恐惧之中，似乎注定只有我一个人不能逃离苦海。

《逃出生天》里可谓众相纷呈：兄弟、夫妻、父子、母女、情侣……每个人都觉得自己是最为无辜的，每个人都希望能抢在别人之前逃出生天。

北京非典那年，据说几成空城；；核辐射那年，据说食盐可以用来防御，全国超市的食盐近乎售罄。

而最近的淘宝商铺，原先的库存应声上涨不说，十五天预定才能发货，卖家已经发货的也不过就是北京已经转到北京。

我们都只顾着逃离，我们只顾着弃所有人而去。

《地心引力》表面上恰恰相反，当仅存的伙伴也在关键的时刻也把生命的权利留给自己，撒手寰宇。

当自己在救生舱里脱去宇航服，如婴儿蜷曲休憩。

她只需要对自己负责，她真正孤独无助。

固然没人和她争先恐后，可是她却又能去向何方？

这时候，最珍贵的东西出现了，就是人和人之间的牵绊。

不管是《逃出生天》里如神兵天降的广州消防大队，还是《地心引力》那些同行留下来的急救手册。

当我们觉得被遗弃甚至诅咒的时候，有个声音会说：要有光，就有了光。

这一次，不是咫尺天涯，而是天涯共此时。

电影都会结束，我们看着别人的恐惧安然而去。

就如冬日的城市，雾霾已经散去，白云重返蓝天。

恐惧忽然而来，悄然而去。

下次我们又会记得什么，恐惧和电影都会长存，我们总是把最珍贵的东西留给自己，那样就会幸福，那样就会让那火，只在那彼岸：让他干瞪眼去吧，咫尺天涯。

第一次看到触手怪的时候就恶心地关掉了。

可后来频频看到各种好评，心想是不是自己错怪了，至少应该看完再下定论吧。

于是今天又浪费了两个小时，来确认这是部烂片。

那些说什么宗教、人性、灾难、科幻、惊悚之类的都歇着吧，这就是作者(和编剧)彻头彻尾的意淫，借着虚构的怪物入侵，编造几个脸谱式的人物在一个超市上演了一场荒诞的舞台剧。

想戏谑放大又缺乏想象力，想写实感人又处处硬伤。

至于结尾那个反转，完全不是肖申克、非常嫌疑犯之类令人恍然大悟拍手叫好，峰回路转柳暗花明，情理之中意料之外的反转。

而是作者苦思冥想，大便秘结，痛苦万分之时一拍大腿，要不就这样吧，反正观众就是随便看看，当傻子一样糊弄了算逑。

这部片子就是披着惊悚外衣的文艺说教片，充满了作者和编剧自以为是的小聪明。

故作恐怖的画面模仿痕迹明显且又拙劣。

不写了，容我再看几篇一星影评缓和一下心情。

不然真要吐了。

结尾的反套路让本片不同于其他类似的灾难片，并使其上一个台阶。

结局我愿给2星。

前面的剧情其实在今天看来已无新意。

mist的怪兽并不具压倒性（如异形），甚至比起大部分灾难片实力较弱。

影片更多地聚焦于恐惧本身和临危时人们的反应。

作为上帝视角的我们，可以看到大部分人在面对怪物（象征威胁和恐惧）时，第一反应是喊叫和求救，并且很多人的应激举动导致了更大的伤亡（荒谬且讽刺）：遇到巨型飞虫反而打开很多大灯导致引来更多，为了点燃火把不小心引火烧身，在药店大喊大叫引来更多怪兽... 理智冷静的人实在难得：会使枪的服务员，用喷火器的老太太，分清是非的老爷爷... 说实话，加大威胁的力度可以增加看点（比如雾有毒，会渗透，怪兽感官更灵敏等），但人性的表现可能会减弱，正是大部分人对于威胁的不正确认识，葬送了本该鲜活的生命（正如saw里面的一些场景，操作得当可以全员生还）。

当然，现在我处于旁观者视角，所以能够保持理智，真的遇到危险谁知道会不会叫得更响亮呢...（此时想出一个故事：一个恐怖片爱好者正在看一部恐怖片，然后他发表了对于影片的吐槽，紧接着他就发现自己进入了电影世界，他需要凭借自己对恐怖片的了解进行逃生，并且影片可能由于他的吐槽更改原来的剧情，变得更加凶险，他能活下来吗...）同时，superstition从被反对到被推崇，喻示着人们理智的流失，影片也安排了一个极端服务员的转变来表现，最后他的表情也耐人寻味（是否在后悔自己的选择错失了离开的机会，在惆怅“精神支柱”的不堪一击，自己没有坚持住本心丧失了理智等）。

信仰支撑我们在逆境生存，迷信带来毁灭和疯狂。

大雾的场景表现力很好，环境的未知、未来的不确定性加深了恐惧的蔓延。

“SOMETHING IN THE MIST！！！

”这是一句裂肺嘶声的呐喊！！！

这是一声逃命四散的号角！！！

这是一曲到底绝望的赞歌！！！

最近几个月来，在茫茫BT资源中，下了这么多电影，寻寻觅觅，终于找到这样一部，让我爽了，让我怕了，让我震了，让我崩了！

THE MIST，迷雾，好名字。

科幻片惊悚片恐怖片变态片的片名就是应该这样干干脆脆。

THE ABYSS，THE TERMINATOR，THE MATRIX，THE PRESTIGE。

这回，是THE MIST。

恐怖大师史蒂芬·金的王牌粉丝代言人弗兰克·德拉邦特给我们奉献了一顿由虫子作开胃菜、怪兽当正餐、血浆为醇酒、断肢为餐后甜点的丰盛大餐，菜的名字叫“绝望”。

想从很多地方分析《迷雾》，可供我们琢磨的细节太多了——但是任何一个切入点都不如从结尾开始更讨巧，因为就是这个被誉为2007年最震撼的结尾，让我找回了看《七宗罪》、看《肖申克的救赎》、看《小岛惊魂》、看《魔道争锋》时的快感！

观察网上同志们的反应，讨论《迷雾》基本上就是围绕着这么个核心问题：这个TMD鸟结尾到底是啥意思？

当大卫在绝望中杀了包括自己爱子在内的四人，又茫然地看着一辆辆坦克张牙舞爪地开过，在那个如同我们祖国《大决战》似的结尾大远景中，在崩溃前的一秒，我和他问的就是同样一个终极问题：苍天啊，大地啊，这一切到底是为什么？

为什么为什么为什么为什么？

你到底想表达什么？

谁能回答我？？？

一个大门紧闭的密室，我们缺一把钥匙。

按理说，没有比这个更自打耳光的结局了。

这自然是一个被颠覆的英雄。

各种电影里被颠覆的英雄很多，我们通常也乐意看到英雄被蹂躏，但没有哪个反英雄的结局能像这个大卫的结局一样引起我们如此巨大的不爽感。

唯独这个英雄被嘲讽得那么彻底，而在他被嘲笑之前，我们都无比地相信和依靠他（在电影出色地烘托出绝望氛围的前提下，我们除了依靠大卫还能依靠谁？

），换而言之，我们连带着一起被嘲讽得那么不堪。

这就是我们不爽的真正原因：我们被无情地耍了。

为什么我们都没想到这个结局？

第一，大卫是主角嘛，有佛祖保佑的。

第二，在数次历险中，我们基本能够认同大卫的价值观、判断力和行为方式（虽然编导埋下了大卫另一面的伏笔，但只有第二次看才能察觉到编导的批判意图，这个后面谈），觉得他是唯一的又好又聪明的人，结局他不乐谁乐？

第三，就是我们想象力不够。

钥匙摸到了，密室太暗了，我们缺一束光。

《迷雾》主题讲的就是一种情绪，这种情绪叫“绝望”。

有一次看BBC人体科学系列，说有个人类学家把人类的表情分为六大类：欢乐、愤怒、悲伤、恐惧、厌恶、惊讶。

绝望不在其中，所以绝望不是我们的常有情绪。

你真正绝望过吗？

我们虽然很熟悉“绝望”这个名词，但是对“绝望”的认识其实很浅薄。

什么是绝望？

终极的绝望的心理依据是啥？

看完《迷雾》，我苦苦思索而不得法，直到昨天鬼使神差地联想到另外一个中国历史上真实的人，才对《迷雾》的结局豁然开朗！！！

这个人是中国近代史上赫赫有名的大人物。

他容貌俊美但清心寡欲，被誉为革命家中的“道学先生”；他革命信念坚定，多年跟随孙中山从事革命活动，成为孙最信赖的亲信之一；他曾作为同盟会的中坚分子，亲自赴北京刺杀清政府高官，未成被捕，慷慨吟诗“引刀成一快，不负少年头”，被人誉为中国近代史最慷慨动人的囚歌；后来他在国民政府中地位极高，918事件后，他与示威学生站在一条战线上，反对蒋介石的不作为，主张彻底的抗日救国……那么，这个人是谁呢？

汪精卫。

光来了，我们迷离的眼神才发现，摸错了钥匙。

《色，戒》后，社会对汪伪政府的关注又多起来，众说纷纭的史说中，有这样一种揣摩比较可信：汪精卫绝望了。

他不相信中国人能够有能力抵抗得住“实力悬殊”的日本鬼子，遂从主战派突然180度大变成为主和派。

只有“绝望”二字，可以解释这场英雄突然变成小丑的历史闹剧。

彻头彻尾的绝望，使得大家以为最不可能卖国的人，彻头彻尾地卖国了。

以这样的角度去看《迷雾》，就觉得大卫这个人真实得可怕！

这个诡异的结局也从看似逻辑不通变成极为理所当然。

影片前95%的时间内，他不仅从不放弃希望，还鼓励别人生存下去；不仅以慈悲之心关怀弱者，还以切实行动带头拯救他人。

注意了，就是这种“圣人”，越是言“不抛弃不放弃”，绝望后就越是放弃得彻彻底底干干脆脆！

仔细分析大卫贯穿全篇的诸多细节行为：他没有把画作拿进地下室；他答应妻子会回来的而食言；他答应不离开儿子也食言；他拒绝帮助第一个离开超市的母亲（她又恰恰是我们见到的第一个被救者）；他一度痛打着火的怪鸟而置爱子呼唤于不顾；第一夜他带头拿应急灯照蝗虫（却吸引了更多的蝗虫来）；当然最后，手刃4条人命……所谓人无完人，他既有自私的一面，又有盲目的一面，只是这些负面细节被冲谈在大量雷锋式的行为中，让我们不自觉地忽略着他的这些表现，而只顾将他想象为真正的救世主。

从事后诸葛亮的角度来说，恰恰是他的盲目自信将他和他的追随者带至万劫不复的深渊，并不比那个宗教疯婆子高明多少。

他始终强撑着的信念，以看见高于吉普车数倍的超级巨型怪兽而告终，支离破碎，风中凌乱。

他那始终坚守的逻辑，这时就给了他同样错误的答案：放弃吧。

于是，他带头成了全篇唯一（注意，是唯一）主动放弃自己生的希望的人。

在那时，他值得同情，但不值得尊敬，他在放弃生的希望的同时，放弃了身为人的高贵，这时的他，比那个被触手抓住的孩子还不如，至少那孩子为了生存挣扎到底。

《迷雾》是一部不给人以一丝一毫安全感的电影，也是一部坚决不提供正确答案的电影。

里面的人，都按照“科学的理性”、“偏执的理性”、“爱的执着”、“宗教的狂热”四大行为模式指导着自己，给自己在无尽的迷雾中一丝安慰。

我们先是以为“爱的执着”是错的，我们以为开始那个妈妈走进迷雾必死无疑；我们接着以为“偏执的理性”是错的，我们以为黑人律师是咎由自取；我们特别以为“宗教的狂热”也是错的，我们以为那疯婆子死有余辜；我们始终以为“科学的理性”是真正正确的，我们甚至最后还以为用手枪自杀是很尊严、很体面、很崇高、很理智的死法……在精心布置的迷雾中，不仅剧中人，连我们局外人也迷失了自己的方向和判断。

迷失了，所以被耍了，怪不得别人，只怪自己境界不高。

《迷雾》不负责提供答案。

斯蒂文·金或者德拉邦特根本不去想要告诉你你该站在哪条阵线可以确保你生存下去，他们只是告诉你，这就是现实。

现实啊现实！

我们何尝不是都迷失在自己的雾中。

除了惊世骇俗的结局，《迷雾》的整体节奏也可圈可点，入戏快，段落清晰，人物介绍干脆，情节发展迅速，音效配合到位，DV手持式、晃动、急推急拉的拍摄风格更是效果出众，还向《怪型》（海报）、《异型》（俘虏人体生殖和强酸体液）、《致命ID》（血手印）、《LOST》（受灾群众分裂群像）、《金刚》（触手和虫）、《极度深寒》（触手）等新老经典致敬，显示了德拉邦特扎实的功底和口味的偏好。

还有，我爱死那些恶心的虫子、触手和异兽了。

特别是触手，本片营造绝望的80%成效都可归功于它们，比《金刚》还恶心，非常好！！！

一直不喜欢愚蠢的大众行为方式。

在Mist里面，似乎每个人的行为都是为了展现自己的愚蠢。

当Ollie开出那一枪的时候，我在想，md，你早怎么不开枪啊。

当David开枪打死车里的三个人还有他的儿子的时候，我在想，md，你怎么不等等啊。

再绝望，也不能用这种方式结束。

最后，我心理很阴暗地想，导演肯定是一个反社会分子，把美国大众描绘的像一群白痴。

恩。

你说这是7、80年代的片子，我还可以理解，为了主题或表达所谓的人性，剧情粗糙一点，逻辑牵强一点，也没关系，可这都是盗梦空间的时代了，硬伤太多的片子，我很奇怪居然也会有市场。

1、短发女执意要出去不正常，其他人不肯护送才是一个人的正常表现。

难道其他在超市的人都没家人在镇上吗？

外面非常危险已经是明显事实，她还要拿上其他人陪她一同送死，居然后面还得救了，完全不明白导演想表达的是什么东西。

2、开电动门的戏，跟男主起的争执也很莫名，突然就扯到学历高低贵贱上去了，前面没有任何铺垫表现男主与镇上的混混不合。

就是为了制造冲突而可以安排的争执。

3、男主召集首次接触怪物的四人组集体向黑人邻居证明危机真相的时候，黑人居然不相信，认为是他们在戏弄他，简直是有被迫害妄想症吧，这么危机时刻，还有人集体跟他开玩笑嘛？

到这里我实在看不下去了。。

果断关机。。。

《迷雾》是导演弗兰克·达拉邦特在执导《肖申克的救赎》后13年，再次将斯蒂芬金的同名小说搬上大屏幕。

一次军方实验失败，外星生物通过时空隧道来到小镇，袭击人类。

由于军方隐瞒了事实，人们对真相一无所知。

小镇停电，通讯失灵，人们都去超市抢购。

突然，城市里警报响起，一位鲜血淋淋的老人从大雾中逃进超市，“雾里有怪东西，抓走了约翰李”，一句话就将正在购物的人们置于恐慌之中……

超市是小镇生态的一个缩影，这里的人们，有着阶级、肤色的差异、也有着信仰的不同，在平日相安无事时，大家可以愉快的打招呼，嘘寒问暖。

而此时，平日里无法调和、被压抑的矛盾、冲突，都在这样一个封闭的空间里集中暴发，亲近的邻居成为了熟悉的陌生人。

比起《2012》、《后天》这些注重视觉效果的灾难片，本片选择了一间普通的超市做为场景，将镜头对准那些灾难中的人们，观察他们面对希望和绝望时的挣扎与冲突。

一开始，人们以为是化学爆炸产生了毒气，不敢贸然出门，在超市里等待救援。

一位母亲为了独自在家的孩子，不顾众人的劝阻，执意赶回家里，大家都紧张的注视着她的背影，直至消失在迷雾中，许久过去却也相安无事。

原来雾里没有毒，人们暂时放下心中的石头，影片给了大家一个暂时的希望。

男主角大卫的邻居是一位黑人律师，律师自认为是精英阶级，但由于肤色和外地人身份，又觉得被当地人瞧不起，优越和自卑感的混杂，加上种族、阶级和地域的冲突，这些都令他和小镇格格不入。

当大卫发现迷雾中的怪物时，第一时间想到告诉律师，但律师的反应却是大卫在戏弄自己，“抱歉，我没那么笨，你们想让我出洋相，你们这些乡巴佬把我当笑话看”，看到刚刚出门的母亲无恙，加之要证明自己，律师决定做一次小镇的救世主——去搬救兵。

人们在随行一人身上绑上绳索，以便了解周边的安全区域。

望着绳索一点点减少，人们的心也提到了嗓子眼，突然绳索绷紧，另一端是一股超出人类想象的巨大力量！

当大家拼尽全力将绳索拉回时，发现只剩下随行人员血肉模糊的身体，令人毛骨悚然，绝望立刻写在每个人的脸上。

除了律师，影片还将镜头对准了修理工、士兵、超市管理员和狂热宗教分子（女神棍），他们都是小镇生态的代表。

修理工是个过分热心的人：任何事情，他总是第一个跳出来发表意见。

大卫说雾里有怪兽，他马上当做戏言嘲笑，被真的怪兽吓傻后又臣服于大卫；他对女神棍骂骂咧咧，最后却成为其忠实信徒。

留心我们的周围，也有这样一些过分热心的人，但他们往往是存在感很弱，也最容易翻脸的人。

士兵为了和小情人约会而留在超市中，目睹情人被怪兽杀死后，精神崩溃，最后成为女神棍的祭品。

超市管理员是大卫的忠实粉丝，枪法精准，关键时刻击毙了女神棍，拯救了被蛊惑的人们。

女神棍在本片中有较重的戏份。

她利用人们在绝望之下的丧失理智，煽风点火：这儿的某些人“激怒了上帝”，才带来无妄之灾，因此应将这些人处死，用他们的牺牲，来平息上帝的怒火。

原来，比怪兽更恐怖的是人心，人们竟将杀戮伸向了自己的同胞，超市里人人自危。

女神棍是导演的第二视角，通过她，观众看到了修理工的变节，从士兵的口里得知了秘密实验的真相，目睹了人们通过牺牲同胞而自保的残酷现实，折射出人性黑暗的一面。

女神棍打着宗教的旗帜，却把人们往死路上引，因此大多数观众都会讨厌她。

其实她是小镇生态中不可或缺的一个角色。

美国人信教，人们在现实中求生无望时，必然会向宗教求救，借助宗教的力量，寻求心灵的解脱。

只不过，事物都有两面性，宗教可以救人，同样也可以害人。

末日降临、生态崩塌、人性拷问，这些都是灾难片常用的手法。

在类型片固定的框架中创作，能够最大程度保证影片的票房成功，因此好莱坞称之为“电影工业”。

观众看灾难片并非单纯的感受恐惧，而是幻想着自己成为主角，化恐惧为力量，求得一个明确的胜利。

与主角同呼吸共患难，才有观影的代入感。

因此，在灾难片中，往往是以个人英雄主义为主线，用众人的绝望反衬主角的希望，用信念和希望支撑主角得救。

本片的前半段，大卫先是从怪兽的爪下救出了修理工，接着组织大家在夜间与怪兽肉搏，然后冒死前往药房给伤者找药。

在女神棍和信徒们营造的恐怖气氛中，大卫不愿坐以待毙，带着孩子和朋友冲进迷雾，几经周折终于躲进一辆汽车，驾车逃出小镇，影片到此也算是一部中规中矩之作。

但绝妙的一笔出现在结尾：汽车燃油耗尽，大卫一行被困在迷雾之中，没有水和食物，有的只是周围死一般的寂静。

绝望之下，大卫用仅存的4颗子弹结束了车上其他人的性命，而自己也走出车外，准备一死了之。

但此时，远处传来机器的轰鸣声，怪兽没有出现，却远远看见军方的坦克驶来，士兵手持武器，正在消灭残余的怪兽，小镇得救了！

太讽刺了！

这是一个任何人都想不到的结局。

主角倒在黎明的前一刻，而且亲手杀死了亲人和朋友，导演没有让他死，而是残忍的让他目睹了这一切。

《迷雾》是一部主角“认输”的电影：最令人绝望的不是持续的恐惧，而是不断的给予希望又将之夺去，在这种反复的精神折磨下，根本没有所谓的英雄！