西线兵魂

看得也想去学学茶道了～前半段的时候认为是略带说教色彩的电影，那些大道理正确却没有什么体会。

随着荧幕中时间纬度的拉长，茶道与典子生命的交融也让那些“道理”愈发回响起来。

我一直觉得人的生活方向分为两种，一种是向上的，有着“正确”的方向和明确的目标，大家齐头迈进，也是我们在早年的教育中被一直灌输的。

可惜正因为目标的一致性，所以只有少数人能走到金字塔获得价值感（因为本身这就是一种零和博弈）。

于是到了一定年纪，许多人开始寻求另一种模式，也就是无所谓对错也不再通过比较获得价值感的探索式的价值观，茶道就是这种价值观具象化的一种表达。

典子是幸运的，她家庭优渥，即使毕业时正值日本泡沫破裂就业寒冬，她也仍旧要选择自己喜欢的职业。

也即她的人生因为没有“向上”的压力从一开始更偏向探索式，这也是与表姐相比，她与茶道更为契合的原因。

但即使这样的人，也会有内心不够强大需要社会向上的价值观认可的时候。

30岁的典子就遭遇了这种时刻，彼时她考试失败，即将结婚的男友出轨。

连引以为傲坚持下来的茶道，也被一个刚刚学茶道的15岁少女的天赋所击败。

所以对于茶道这个本来是修炼身心的所在，她滋生出了比较与嫉妒之心，最终因为生活的种种挫败叠加导致情绪崩溃。

这也是电影里我与典子最能共情的一段。

最后的感受是，茶道这一形式，比起赏鉴茶的味道确实更偏向形式的美感。

就连茶道师傅，集中起来去欣赏的也是茶器而不是各色茶叶本身（感觉和国内很不一样）。

茶道，花道，书道，茶器，怀石料理等等，互为呼应，形成了一个完整的的美学闭环。

早上4点钟起床，不急着拿起手机。

叠好被子、把空调打开、烧热水，要先让屋子热起来，才去洗澡。

家里的暖气是由燃气烧开的热水，昨天缴了费。

然而50度是一个似有若无的温度，早上醒来还是冷。

要再调上来5度，就不至于哆哆嗦嗦地去洗澡了。

想到要补写这一天的专栏，刚好，把几天前看了一半的《日日是好日》看完了；屋子也完全热起来了。

以前我很爱买花，偶尔也会给朋友送花。

觉得很美好，很浪漫；觉得这样就是一个“热爱生活”的人了。

在我的微博主页和qq空间私密动态中搜索关键词：“花”，有不少记录。

问自己，买一束花就能热爱生活吗？

是可以的。

8月3日那天在叮咚买菜顺手买了花，看起来蔫蔫的，于是把花瓣一片一片折起来，看起来好一点；陪了我一整个星期的时间，下班回家打开门的一瞬间一定先看到它们；屋子里积攒的灰尘仿佛也被掩盖了一点点。

但只有那一次。

开始看电影之前打开了番茄时钟记录时间，背景随机出现一个句子：“人必要有一颗冬天的心，来打量霜和盖着雪壳的松树的枝条。

”很感动。

像电影里说的：“雨天听雨。

调动五感，全身投入，感受那一瞬间；雪天赏雪；夏天感受暑热；冬天体悟刺骨的寒冷。

日日是好日，原来是这个意思。

”所以即便没有花，也觉得今天是好日子。

看到影片中眉头越来越舒展的典子，眼神越来越坚定的典子，举手投足越来越从容的典子；想到一直苦于找不到自己的位置的我，也像她一样，“笨手笨脚”的长大了。

很喜欢典子用一段话铺垫出对于费里尼的《大路》这部影片的理解：“世上一些事情，一些很快就会被理解，但有些需要时间；容易理解的事情只需要经历一次，但是不能马上理解的事情，你能随着时间一点一点地慢慢理解。

”我用以上所有的话，铺垫出我对《日日是好日》的理解。

冬天好。

❄️

叙事上，节气的变化，时间的推移，呈现典子感受茶道、品悟自己的过程，和我们熟悉的类型片的人物成长不同，影片并非通过线性叙事去呈现质变的过程，而是让我们在这个过程当中体验“观物之乐”。

她在训练茶道的过程中，茶室的空间是一定的，但是会随着季节的改变更替，整个房间的光照、明度、色调产生细微的气氛改变，我们在观影的过程中，也是体味季节流动性的过程。

夏天的点茶，冬天的茶，都是不同的，到冬天要忘记夏天的。

延长受众对对象的感知时间。

使人感觉到事物,而不仅是知道事物。

艺术的手法就是使对象陌生化,使形式变得困难,增加感觉的难度和时间长度。

因为感觉过程本身就是审美目的,必须设法延长。

”比如其中出现的茶碗，茶碗十二年才能见一次，影片中出现了两次，时间跨度长达十二年，树木希林扮演的茶道老师说，下次再见它我就100岁了，当众人捧起这只茶碗仔细观看时，生命感受延长了；随着典子成长的三个阶段，童年、大学毕业、三十多岁，在建立社会化，自己成人的过程，提及了三次她看费里尼导演《大路》的不同心境。

形成了一种人并非沿着某种线性的时间在不断进步不断前进，而是在季节年复一年的循环和轮回中感受和品味 的过程。

季题电影 日本电影中有一类影片极具本土化特质,一部分影片直接以“季题”或“季语”命名,比如小津安二郎的《晚春》《早春》；还有部分影片在内容上以季节或季节物象为象征,比如《细雪》《古都》《雪国》，“季题”电影是从日本传统的“季题”文学中发展而来,一大批“季题”影片都是根据“季题”文学作品改编而成。

具有人和自然的亲和关系。

从只是当作一种分散注意力的课程，到她开始体验生命。

一开始只是机械练习，而后“手会自己知道”；典子听着梅雨，水声沁入我的身心；在典子父亲去世后，她和茶道老师坐在院子前看骤然飘落的樱花。

如毛丹青所说:“自然对日本人来说,是情感思索、抒发的场所,是某种精神观念的象征。

自然对于日本人来说，是对生命意识的觉醒。

自然季节和季节化了的物色普遍不只是人物生存的自然环境,它们本身就是作为影片主体内容的重要组成部分。

日日是好日平凡另美刚看前二十分钟，就觉得太慢了，节奏推进实在是慢。

但看到一个小时的时候，音乐铺起来，就觉得格外通透。

茶道，一板一眼的，然而先形后心。

一辈子或许都无法称得上精通，但是学着什么，总能在其中获取一定的思考，成为塑造我们心灵的东西。

茶道有点类似于禅道，类似于中国水墨画一般的境地。

茶室中伴随一年四季变化的挂图，各个节气有所不同，也在映衬着主人公的心境变化，给她启发。

相伴，离开，再回归，然后看着后辈来。

一生的长久，站在时光的深厚，我细细品味着，四季候深，心沉静起来。

最后，我们总要目送着一些人离开，承担起生活的责任。

我很喜欢这部电影。

喜欢每一个镜头里呈现出来的岁月静好、平静自在，这是一部关于茶道的作品， 是茶道，也是人生。

我的老家安徽是名茶之乡。

我们村里的人多数家里有茶树，人们种茶、喝茶。

遇到适宜的季节，爷爷还会自己亲手制茶。

家里烧柴禾的土灶间，飘来爷爷杀青焙火的迷人茶香。

在我童年的记忆里，爷爷经常拿个大搪瓷缸泡茶喝，浓酽的茶汤里，是几乎占据半个茶缸子的茶叶，那是一种很粗的茶叶梗。

于是差不多从5岁左右开始，我就会开始喝茶，当然是基于好奇心喝了爷爷的茶。

这一喝就是几十年。

如今爷爷去世多年，这段记忆我却重复了一遍又一遍。

后来，我偶然接触到了茶道，甚至也上了几次茶艺课，有模有样学人家泡茶、品茗。

这部电影，讲的就是【茶道】。

茶道即人生。

大学毕业的典子，不知道自己想要做什么，正准备寻找能让自己专注一生的东西。

因缘际会，她和表姐一起去学茶道，教茶道的是著名演员树木希林，她在剧中的角色武田老师，真是把一个典雅的中年女人演活了。

这也是这位日本国宝级演员的最后一部作品。

那是一个晴朗的春天，两人步行来到茶室，侘寂风的茶室里，没有一点生活中五味杂陈的气息，反而有一种脱俗的清新雅致。

抬头的横匾上，一幅字吸引了两个初学者的关注，《日日是好日》，这便是整部电影的主题。

电影以24节气作为时间索引，慢慢推进故事的发展。

季节更替，时间来到了这一年的正月，大家受邀参加这年的第一次茶会。

女人们全部身着和服，以显仪式感。

转眼间，她们学习茶道两年了，期间女主在出版社兼职，表姐去了贸易公司。

两年间，茶道已融入她们的生活，甚至融进了生命。

茶道的精神在一定程度上主导了她们的风格：恬静，湿润，不急不躁。

又到了一年夏至。

窗外是雨季的声音。

有一种白噪音的空灵和治愈感。

或许这就是《日日是好日》的寓意，下雨的日子听雨声，下雪的日子赏雪落，每天都是好日子。

导演的静物拍摄尤其具有美感，在他的镜头语言里，茶具和器物，仿佛变成了一道艺术品。

每一帧画面，第一个镜头，都充满了安静的文艺气息。

女主端坐在茶空间前面，闭目冥想。

童年生病的寂寞又涌上心头，被遗忘的感觉再次觉醒又消失。

但她内心的某些东西已经改变了。

时光如隙，岁月流转，户外的溪水间，姐妹两人在溪涧聊天，表姐意欲辞职回家嫁人，而后来她按计划嫁人生子，全身心在自己的家庭。

茶道是一根线，串的却是人生。

在茶室里，人来人往，有年轻的新人加入，也有人中途放弃。

一晃竟是十多年了。

典子经历了失恋，把自己关在房间里独自品尝失恋的苦痛，成年人的伤心是调了静音的。

镜头来到了某一年的“雨水”，我特别喜欢这个节气，光是名字就充满了灵气。

在这次课上，茶道老师提到了“茶聚”，言辞意味深长，甚而讲到了“一生只有一次”。

下课后，学姐告诉典子这是一句很古老的谚语，然后分享了一段看淡人生、看破红尘的对话，“在没有飞机、火车和电话的年代，一旦分手，你永远不知道是否还会见到某人。

”原来今天是典子茶道老师的老师的忌日。

画面回到了人群散尽的茶室，花园的茶桌旁，空无一人的院子，老师一个人呆坐，凝神望着天空发呆；不禁令人一阵唏嘘。

生而为人，终会面对生死病死这些课题。

典子约好了跟父亲见面，却在日子到来前，接到爸爸病倒的消息。

医院的走廊里，她用后脑勺轻轻砸墙，悲伤无处释放。

“4月5日，樱花盛开，她爸爸去世了”典子穿着黑色的和服，与老师一起盘坐在院子里，樱花一片一片，像雪花一样在空中飞舞。

老师仰天喃喃说，“典子，现在樱花会为你保留悲伤的记忆。

”两个饱尝离别锥心之痛的人，正在院子里相互守候。

“樱花像剧终的幕帷一样落下来”典子的眼泪再一次夺眶而出。

之后的茶课上，老师的挂画换成了《听雨》，她在雨水滴答的院落里，似乎看到了爸爸的样子，爸爸站在海边，静静地望着典子。

她情绪失控，眼泪仿佛淹没了她的整个人生。

她哭喊着对“爸爸”说“谢谢你、谢谢你”。

一遍一遍重复，一遍一遍哭喊，嚎啕得像个受了委屈的小孩。

天空也变得悲伤了，为她下了一场雨，雨水和泪水一起冲刷着人们的内心。

我很喜欢电影的台词，平淡如水的叙述，充满了治愈。

看电影的过程，就像经历了一次岁月流转，12年后又12年，典子从第一次做茶开始，竟然学习了24年的茶。

镜头下，剪着短发的她温润如玉，目前深邃有力，像是写满了故事。

而故事还将继续。

我以前不理解为什么说学习茶道或者书法之类的是修心，看完这个电影，明白了一点。

其实不光是茶道，书法。

日常生活中，如果能在做一件事情的过程中感悟到万物的存在、心灵的流动，那就算是修心。

重复做一件事情也许更能让人感受到这一点，这就是所谓的先有形再有心。

武田老师说不要用脑子记忆茶道，而是用肌肉记忆它。

我想是因为有了肌肉记忆的形，人再做茶道时才会有更多的精力分给心，才能更好的感受到心灵与万物的交互。

“能够重复做一件事情是幸福的”，这句话的奥秘也许就在这里。

虽然是在重复做一件事，但是一期一会，用心感悟的话，会知道每一天都有所不同。

能体会到这不同，本身就是一种幸福，这是生命赐予人的力量，不是吗？

表姐在努力向前走，女主角看似停留在原地，但是她们的人生又有谁是不迷茫的呢？

也许大部分的人生命都是混沌的，有很多人终其一生也找不到自己人生的意义。

但是那又怎么样？

感受当下，感受此时彼刻也是一种答案。

茶道那些苛刻的规范就是这样的存在。

女主角的性格从一开始是别扭的，她不太明白如何了解自己的感受。

她在茶道中，感悟到了流水声的细微差别，感受到了书法里流淌的美。

她的心被一点点打开，变得更加的细腻，她感觉到小时候那个封闭情感的自己也被慢慢打开，她学会了体察自己的感受。

当然，虽然她在茶道的岁月静好中体味到了一种安定，可是同样也会挫败于自己的平庸。

更倒霉的是，事业，爱情此时也同样遭遇了挫折。

在人生最难熬的时候，是老师关于“首开”的话让她明白了需要静心等待。

严冬的滋味并不好受，但心里也可以期盼着它过去的那天，总会有过去的那天。

再后来，父亲的离世让她悲痛于自己错失了最后一次的见面。

也是老师的“听雨”课让她感悟到了“日日是好日”，没有做好准备的告别也是告别。

没有当做成是最后一次的见面也是见面。

每一次见面都有它的意义，都是特别的，又何必执着于那所谓的“最后一面”？

——日日是好日。

印有“狗”的碗，一辈子只能用三四次，这对于我来讲，是一件听起来就很悲伤的事。

我会觉得这对我与它的缘分来说，是一种遗憾。

但是如果能明白“日日是好日”，我就会懂得和它的每一场相遇，本身都是一种圆满。

那又何必遗憾？

这世上有两种事，一种是即刻就能明白的事。

一种是一时半会不能明白的事。

我想对我来说，怎么能对缘分的终止不抱有遗憾，就是我需要慢慢明白的事。

看死君：作为今年北影节展映的第一部电影，树木希林遗作《日日是好日》无疑收获了不少好评。

这部让人又哭又笑的治愈之作，不仅因为树木希林的表演而熠熠闪光，更在于它借由茶道品读生命中的阴晴圆缺，并让我们对生老病死有了更深刻的体悟。

即便现实中的树木希林没能像影片中那么长寿，更别提“活到100岁”，但电影终究还是烙下了另一种永恒。

雨天听雨，雪天看雪，即便明天便会死，只愿日日是好日。

有意思的是，大森立嗣导演还在影片中以费里尼的《大路》作为比照，借黑木华饰演的典子之口道出，她在人生的不同阶段，反复重看《大路》时不同的心境。

从小时候的“完全看不懂讲什么”，到长大后的“如果没有被那部电影感动，你的人生就毫无意义”，再到经历亲人去世后的“痛哭不止”。

而茶道的意义，也正在于此。

作者| 满江红；公号| 看电影看到死这是一部用茶道注解人生况味的电影，也是一部用二十四节气串联的电影，更是一部展示各式绚丽和服的电影。

冬去春来，一斟一饮，一期一会，二十四年，一瞬而过，人之一生，一只茶碗也不过只能用四五次而已。

简单来说，影片大致说的是这样一个故事：身处大学阶段的典子，年仅20岁，找不到“真正想做的工作”，便陷入成长初期的迷惘。

某日，典子妈妈在闲聊中说起茶道教室的老师“武田阿姨”，对其充满好奇与景仰，随即撺掇正无所事事的典子去学茶道。

典子也只是闲闲的听着，无动于衷。

倒是正好过来玩耍的表姐美智子立刻产生了兴趣，雀跃着说要去要去，并且力邀典子同去。

左右无事，抱着姑且一去的心态，典子和美智子一起走进了武田老师的茶道教室，于是开始了与茶道近乎24年的羁绊。

刚进入茶道教室时，典子就注意到墙上的挂匾写着“日日是好日”五个字，对于当时找工作不断受挫的典子而言，这个偈语不无揶揄。

没有料到的是，开始热衷茶道的美智子，没过多久就早早退出了茶道学习。

而初始学茶道笨拙无比的典子，却跌跌撞撞、磕磕碰碰地一路坚持了下来，目睹了茶道教室内的轻风吹拂、樱花飘落、夏虫呢喃、秋枫染红、冬雪纷飞。

在武田老师温润而包容的注视下，典子逐渐经历了人生中就读、从业、背叛、失恋，也目睹了失去与死亡。

当典子从一个29岁的青涩豆蔻少女蜕变成一个45岁的优雅成熟女性，也终于明白了“日日是好日”所蕴含的人生意味。

武田老师只教典子和美智子用肢体记忆去熟悉每个动作步骤，用手烹茶冲茶，不必事事都要进出大脑。

从未接触过茶道的典子和美智子，刚开始学习的时候，自然是十做九错，抬手举步、举勺放杯、甚至呼吸都要重新学习。

第一节课学习茶道基本礼仪，诸如进入茶室必须先迈左腿，茶道开始步向茶具时，在榻榻米上只能走七步，如何用规定步骤严格折叠擦拭茶碗的布等等规矩。

两个现代女孩完全无法理解这些做法有什么意义，自然格格不入，自然会问“为什么这样做？

”但武田老师既不解释也不愠不怒，她只是说，“就算开始不知道这些意思也可以，「茶」首先就是从「形」开始，然后将这些「形」放入心里就可以了。

”

学习了两年的典子仍然对茶道毫不理解，面对找到心仪工作而退出茶道学习的美智子，不无艳羡而自怜地哭泣。

数年以后，美智子已经顺利结婚，典子却在公司被后辈超越而替代，致使自己无法转正，同时又遭恋人背叛而失恋。

此时的她，在学习了十年茶道之时，动作仍被武田老师批为“粗疏”，还不如刚刚入门的高中女学生，典子心中的挫败感不言而喻。

武田老师温柔地说，现在停课不用再学也可以，偶尔过来喝杯茶也是不错。

但一直受挫的典子只是休息了一段时间，仍然没有放弃茶道。

在学习茶道的第24年，终于等到了武田老师这样对她说，“你可以出山收学生了。

”一个女人平凡的一生也要经历那么多的坎坷不顺，但至少典子在茶道上已经收获了圆满。

而对于武田老師而言，“每年都在做重复的事，能夠这样跟同一班人做同样的事，是一种真正的幸福。

”

与热衷于讲究茶叶产地、品种、栽培方式的中国茶道相比，《日日是好日》所诠释的日本茶道，是另一种近乎禅机的学习门径。

日本茶道首先讲究的是抛弃一切想法，只在当下全神贯注于肢体动作，获得一种极致的形式感，而通过超乎一切的形式感，由外置内，最终达到安抚心灵进而保持内心的平静，所谓“不以物喜，不以己悲”，这大约就是日本茶道的最高境界吧？

因为茶道是如此极具形式感的仪式，所以大森立嗣执导的这部电影也有着非常强烈的形式感，用来呼应影片中茶道的主题：比如影片用24个节气来串联全片，既说明时间的流逝、季节的转换，也让人物可以用当下的节气来道出此时的心情，“立春明明是最冷的一天，但大家还是说春天来了，以此鼓励着咬紧牙关熬过冬天的自己。

”

比如武田老师每次出场时不同的和服款式，无一不是在诠释这位茶道达人雍容华贵、从容不迫的姿态形象。

当然到后期与学生们进行“茶会”时，各种款式五彩绚烂的和服造型更让银幕美不胜收，这何尝又不是暗示茶道在日本已经普及到花繁枝茂的情况。

又比如12年才能拿出来一用的狗纹茶缸，是按照每年的生肖顺序使用。

典子进入茶道教室的第一年，使用的就是画着狗的茶缸；第二次使用的时候，典子已然经历了失恋之后又结交了新男友，开始步入熟女阶段。

而再次拿出狗纹茶缸时，典子已经可以从茶道教室正式出山，人生也开始了一个新的阶段，生肖茶缸巧妙地蕴含着人生如白驹过隙、一瞬而逝的意蕴。

再如茶道教室中每天一换的卷轴，不仅是字画的变化，也是典子学习茶道由表及里的重要投射物与参照物。

纵观全片，这些极具形式感的道具用得恰到好处，并不让人觉得生硬而产生强烈的违和感，也最大程度地让影片从外在形式去诠释出内在的主题精神。

影片的主要演员典子由黑木华扮演，武田老师则由树木希林扮演。

这也是树木希林演员生涯中真正意义上的最后的遗作。

树木希林在影片中的表演从表情到动作，再到语言，彻底化身为一位终身都浸淫在茶道中的职业匠人。

她对典子固然关注却并不过分靠近，偶尔点拨其人生也不动声色，大有对空而语、全凭领悟的空灵，形成与典子亦师亦母的温润关系。

这样举重若轻的演绎已经完全褪去表演痕迹，堪称教科书级别的表演典范。

影片在日本上映于2018年10月13日，彼时，树木希林已经在一个月前去世。

上映首周末两天，将近8万人冲进电影院观看影片，缅怀树木希林，取得将近亿元的首周末票房。

影片是日本电影蓝丝带奖的2018十佳电影之一，导演大森立嗣获得了2018年报知映画奖的最佳导演，黑木华也凭借出色的表演被提名去年日本奥斯卡最佳女主角。

无论从编、导、演哪个层面来说，或者对日本业界以及普通观众来说，影片《日日是好日》都完全称得上是一部用心制作的优质年度佳作。

好在影片虽然说的是非常专业的日本茶道，但却并不枯燥乏味。

尽管茶道对于大多数中国人而言已经非常遥远，但无论是否爱喝茶，也无论是否了解日本茶道，只要摒弃偏见与杂念，沉下心来去观看这样一部用茶道诠释人生况味的日本电影，想必你也一定会产生共情，进而关照到自己的内心。

作者| 满江红；原创| 看电影看到死编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

第一次早上八点多起床来资料馆看电影，困……不知道从什么时候开始被完全被带入，数次落泪，是从女主在医院因为没见到爸爸最后一面头一直撞向墙？

是学茶道时安静闭眼听雨？

是听到树木希林说下个周期我就100岁了？

是女主一直在幻象中说谢谢爸爸？

还是在地铁站崩溃大哭？

好像后三十分钟就一直忍不住眼泪……突然想到那些击溃你的瞬间……就好像昨天在天津坐电梯，电梯关了又开，显示超重，电梯里都是成双成对的情侣，最后我下去，电梯关了。

好像也没有什么过不去的事，希望可以坚持做一件事。

希望我会更好。

“妈妈，这条绿色的连衣裙真好看。

”换上睡衣的珍珠站在电视前说，屏幕上是学茶道的美智子的背影，绿裙子系着宽宽的浅色腰带，特别好看，一旁是身着和服的高田老师，《日日是好日》过半，说完她顺势坐在沙发上，微微靠着我，和我看到结束。

说起来，这好像是除了《哈利波特》、《星球大战》、柯南、小新、哆啦A梦、各种动画之外，我们一起看的头一部给大人看的电影？

那天他们上网课的间隙，我在看《好莱坞往事》，年龄限制是12岁以上，珍珠中间休息时出来瞟了一眼，也没有表示出兴趣。

珍珠的兴趣呢？

当然首先是漂亮的衣服了，这几个月，大寒到立夏，她一直都没去逛街买衣服，我在网上给她买了两件春装，转眼就夏天了，我们俩一起看着电影里的服装，各种裙子各种和服，每件都那么美。

珍珠边看边和我聊天，典子婚前遭男友背叛，蹲在站台上痛哭，珍珠气呼呼地说“那个坏蛋！

”是啊，坏蛋哪儿都有，遇到了就赶紧跑，恋爱与好人坏蛋有关系，但更多的是适合与不适合，恋爱不妨多谈几次，见得多了就知道了。

相比总是瞻前顾后的典子，表姐美智子有主意、有行动力，暑假说去玩就玩，毕业按计划进了商社，觉得不适合自己又迅速回老家结婚生子，她是可以掌控自己的人生的。

珍珠的性格有些像表姐，而聊天才知道珍珠一度还挺想学茶道呢，小学有一阵有茶道的课外班，她上五年级时打算选的时候却停开了，附近也好像没有茶道教室，只好作罢，也许从另一个角度来看是缘分未到吧。

典子跟了高田老师二十多年，每个周末都去茶室，在不自知的浸润中身体按照记忆自主操作，无意中有新的感悟，感觉有点资历了又被打回原形，静寂小院的四季不露声色地陪伴着她， 忍住不哭的时候，忍不住哭了的时候……不得不说，树木希林演得是真好啊，最开始迎接两位大学生时是有些随意又絮叨的欧巴桑状，虽然没有多少笑容，但感觉仍是平和的老奶奶，耐心教授她们各种做法时和自己上手行云流水的示范又让她变成了那个“不寻常”的高田老师。

典子休息了三个月后再去，老师说“什么时候想放弃都行，不过可以随时来，哪怕就是问了喝茶吃点心呢。

”之前她有次周末为了准备出版社考试打算休息，最后仍然因为无法静心又跑到老师家，茶道已经成了慰籍心灵的所在。

典子的父亲突然离世，“害怕寂寞”的父亲去世前不久路过典子家约她吃饭而未成行，成为她难以原谅自己的心结，樱花盛开变成了伤心季，高田老师和她并肩坐在窗边，只是轻轻地说“你不要太自责了”，慢慢摩挲典子的腿，黑木华那件黑色的丧服说不出的美。

珍珠说，等我长大了，爸爸是不是也会变成一个害怕寂寞的老头呢？

妈妈放心，我会带你们去旅行，陪你们一起喝酒的。

十年、二十年、典子第二次用到了那个狗年的杯子，下一次用呢？

高田老师说“到时候我就100岁了”，电影的结尾，老师说，学了这么多年，你们也可以去教别人了，有时候你以为是在教，其实学得更多。

这个我深有体会，所谓“教学相长”，只要是人际间相互的作用，受影响的必定是双方，而一旁的珍珠也有所悟，说起了她的手工班，她从5岁跟着桑原老师，今年是第8年，作为中学生已经是老师的好帮手了，3月和4月，老师每周都召集他们网上见一次，用家里随手可得的信封、折纸或手纸筒，做完后让孩子们一个个发表，我在一旁能听到老师一次又一次的“谢谢”“谢谢”，长时间的潜移默化也许不知何时会开出另外的花朵，对于典子来说，这何尝不是她除了写作的另一个技能？

说不定我们珍珠将来工作之余也会开个什么小小的工作室呢。

电影里除了美景美服、好看的字或画，最吸引人的就是好看的和果子了，开头第一个点心就是鸢尾，我家的蓝色鸢尾刚开败呢，更勾起了珍珠的食欲，看完电影的第二天我俩开车去附近的和果子店，奈何仍然关着门。

等待和果子店重新开门，不知道会到何时，宅在家里和女儿一起看电影，聊生活，也算“日日是好日”吧。

从茶道到感悟人生。

1-不要总用大脑去思考，不要总用理智去思考问题，不要总问“为什么”，这样的过程，我们总会忘记掉“用心感受”，这样会让我们的感受力、心灵变得原来越愚钝。

用心去感受，用感官去感受，用手去感受，有时候比思考其中的原理更加有效。

这也是认识世界的方式，可是我们总习惯于用理智和大脑去思考问题，忘记了感官和心灵的重要性。

2-当你不理解“为什么”得时候，先去“做”，去“反复地做”、“多次做”，一直做到“熟能生巧”，形成一种“习惯”，慢慢地，你自然就会体会到其中的原理。

这就是“悟”或者“开悟”的过程。

不要总想搞懂“原理”、“理由”才去做一件事情—因为很多事情可能本没有完整的理由或者原理体系，或者说，你现在去获得了这些原理或者理由，你也没有办法理解透彻。

所以，放弃大脑的理智，而选择用心去感受，去行动，在行动中细细品味和感受，直到开悟。

3-世界上的事情分为两类，一类是【可立即理解】的，一类是【不可立即理解】的。

对于能立即理解的事物，经历一次就够了。

对于无法立即理解的事物，往往要花很长时间去才能渐渐理解。

4-对于任何无法理解理解的事物，用心去感受就好了。

就比如，对于“泷”这个字，并不知道它是什么意思，但是，看到它美的字形、美的笔画、美的用笔，就可以想到瀑布。

这就是用外形去感受它。

这一点应该是我们欣赏万事万物的的方法和态度。

比如艺术。

我们无法理解艺术品到底在表达什么，其内核是什么。

可是这明显就是—我们的大脑理智在作祟，而我们的内心、感官却居于次位。

相反，应该调动起我们的内心和感官，去感受就好，去细细品味就好，不要总是在意“它的意义”。

5-“日日是好日”。

只要我们用心去感悟，用心去感受，发挥自己的感官，去享受每一个当下。

运用全身感官，品味当下瞬间。

下雪的时候就看雪，夏天感受暑气，冬天感受刺骨的寒风。

这样—每天都是好日子。

6-能一直重复地做同样的事情，这也很幸福，不是吗？

—的确，当每次我们都感受每一个当下的时候，那么每一次同样的事情都会有所不同，都会有完全不同的感受。

完全在于心境。

7-珍惜做每一件事的机会。

当做一生只有一次去做事情，才会感受、用心、感悟，而且很可能这件事情之后再也遇不到类似得事情了—因为会：骤然是失去。

就像是老师突然失去了她的老师，就像是典子突然失去父亲。

一切都那么突然，一切的惋惜都来自于没有珍惜“尚存在”时候相处的机会。

因为人生中的很多事情，总是突然发生，来不及做准备。