太平轮(下)·彼岸

外国有泰坦尼克号，中国有太平轮。

虽然太平轮不如泰坦尼克号豪华梦幻，但也是那时中国少有的大轮船。

泰坦尼克号是因为船长的错误指挥和管理混乱，太平轮是因为船长船员喝酒玩忽职守（想到这里我就忍不住想笑，一艘大船在海上漂着，竟没一个人盯着，除了去厕所的就是在喝酒，出了事故后，还叫一个站都站不稳的酒鬼去看底舱。

）。

同样遇难了一千多人，遇难的时候同样惨烈，人们为了生存不择手段，暴露出了真实而残酷的人性。

再说说主角们。

灾难来临时，主角们极尽善良，在考验人性的时刻，是少数保持着自己的善念的人。

严泽坤和雅子是另一个模式的杰克和露丝。

雅子因为过于思念爱人，渴望相见而投身海中，严泽坤在临死前，灵魂见到了雅子最后一面。

他们选择通过死亡来和对方相会。

佟大庆和于真没有杰克和露丝那么浓烈的爱情，但是他们同样非常的痴情，一个在乱世用尽全力寻找爱人，一个凭借着再会的信念在战火中活下来。

他们选择坚持，最终阴差阳错得到了真爱。

同样有着深沉而持久的爱情的，是周蕴芬和雷义方。

雷义方知道自己很可能回不去了，留下用生命写成的笔记，周蕴芬则悉心照顾孩子，看到孩子就好像他一直生活在她的身边。

他们选择把爱和思念放在心里。

三对主角最终的结局看上去都并不是那么完美，因为世事难料。

但是在他们脸上，都充满了幸福。

在我心中，他们的爱情完美！

看完《太平轮》，第一反应是去年直接上这部票房口碑都不会差，尽管《彼岸》也不完美。

电影中有两句台词，窃以为可以当作这部电影的题眼。

一是长泽雅美的信中所写，大致是“等待比离别更痛苦”，这也应当是电影中所有在基隆的角色的命运写照；二是阳虎城和章子怡说的那句“你看这世上那么多的人像蚂蚁一样在地上爬，两个人遇见有多幸运”（记得不是很准确），这是所有想要上船前往彼岸的人的心声。

然而，吴宇森在处理基隆部分的戏的时候太过拖沓，似乎想要做到举重若轻，却变成了单薄的家庭剧，唯美的画面之下本应有的焦灼、煎熬、无奈，被生硬、刻意拔高的台词消解；反观上海这边的戏份倒是出彩，全片最激烈的冲突莫过于章子怡和林保怡的那场戏，乱世流离的无助与荒诞全都有，身不由己在这边的几个角色中都有所体现。

全片设置了三组情侣，分别用以表述不同的时空。

长泽雅美与金城武是凄美的过去，是日据时代的结束，最后两人也是在夕阳余晖中沉入海底；章子怡和佟大为是飘萍的当下，苦苦寻找的人擦身而过，求生的意志让他们结合在一起；宋慧乔和黄晓明是坚忍的未来，新生儿的出生，重建的家园，以及被朗读的日记本。

你会发现导演想要讲的东西实在是太多了，以至于船难本身很难得到充分的展示，并且感觉导演还想要展现权贵、平民、伤兵不同阶级之间的不平等，最后只能匆匆带过。

其实从宋慧乔完成的那首钢琴曲来看，影片希望到达的状态是从纤细的个人情感发展成为时代的悲歌，片中有日本人、被日本征兵的台湾人、国军将士、军眷，如龙应台所写，“如果，有人说，他们是战争的『失败者』，那么，所有被时代践踏、污辱、伤害的人都是。

”这或许就是《太平轮》想说的吧。

ps：演员完成度都好高！

配角尤其出彩，秦海璐、林保怡、俞飞鸿都超棒，金城武这么帅还这么会演，章子怡每次一上大银幕就好美，佟大为好逗，但是为什么要有雷将军这个角色，就留白就好了啊，我才不要看黄晓明莫名其妙的意味深长的笑好吗！

还有那个大嫂，为什么戏份那么多！

为什么！

为什么！

她是不是给赞助了！

还有，吴宇森真的很爱放鸽子…

2015年7月30日周四晚18点，《太平轮·彼岸》上映。

那天，《太平轮·彼岸》的豆瓣评分5.5分，未上映就被各种一星刷屏，甚至低于前作的5.7分。

上映第二天，豆瓣评分6.4分。

上映第四天，豆瓣评分6.7分。

很多观众可能疑惑，对于一部电影来说，豆瓣评分6.7分到底代表了什么。

下文就选取一些可比的电影，来给大家展示一下。

首先，我们可以把《太平轮·彼岸》定义成一部爱情电影。

近年来国产爱情电影的口碑是普遍偏低的。

《北京遇上西雅图》被视为近年来少有的良心爱情作品，评分为7.4分；其次则为赵薇导演的《致青春》，评分为6.7分。

而其他多数爱情电影的评分均集中在5-6分。

就一部爱情电影来说，《太平轮·彼岸》的口碑是处于高位的。

《太平轮·彼岸》是一部优秀的国产爱情电影。

其次，我们可以把《太平轮·彼岸》定义成一部“国产剧情大片”。

近年来“国产剧情大片”的评分略高于前述的爱情电影。

《金陵十三钗》、《一九四二》和《西游降魔篇》都是叫好又叫座的佳品。

其他多数大片的评分均集中在5-7分。

就一部“国产剧情大片”来说，《太平轮·彼岸》的评分也是处于高位的。

《太平轮·彼岸》是一部优秀的“国产剧情大片”。

最后，我们看同期：在刚刚过去的国产电影保护月，国产电影可谓百花齐放，竞相争夺“暑期档”票房蛋糕。

表现最抢眼的莫过于《大圣归来》，《捉妖记》和《煎饼侠》，他们的豆瓣评分分别是8.5分，7.3分和6.9分，可谓是口碑、票房双丰收。

上文提到，对于国产电影来讲，7分上下的豆瓣评分就算是还不错的口碑成绩，代表了有不少影迷对其给予了充分的认可和支持。

剥离一些影迷在《太平轮·彼岸》上映前因为《太平轮（上）》的失败而打出的“情绪一星”等一些“异常评分”外，《太平轮·彼岸》的豆瓣评分应该在7分左右，并且还会随着口碑的不断提升而略有升高。

足可见，《太平轮·彼岸》是同期电影中难得的佳作。

值得大家关注的是，同日上映的《王朝的女人：杨贵妃》豆瓣评分3.5分，是《太平轮·彼岸》豆瓣评分的一半，而《王朝的女人：杨贵妃》在排片上却是《太平轮·彼岸》的两倍。

我知道，中国观众需要像《小时代》、《王朝的女人：杨贵妃》这样的看脸看衣露胸马震的电影，但我也知道，观众也希望看到剧情和表演俱佳的电影，就像《捉妖记》，就像《太平轮·彼岸》。

《太平轮（上）》的失败让大家开始去怀疑这部电影，我完全可以理解，但我想说的是，每个人都犯过错，可能都拍过烂片、剪过烂片、演过烂片。

张艺谋拍过《三枪》，但不妨碍我们仍然爱他的《金陵十三钗》，《归来》。

舒淇演过《全城戒备》，但不妨碍我们仍然爱她的《西游降魔篇》，《刺客聂隐娘》。

吴宇森在《太平轮（上）》失败后，认真反思，找来徐克全部重新剪辑，才有了今天口碑节节攀升的《太平轮·彼岸》。

我们为何不重新相信这位已经70岁的大导演一次呢？

最后说演员的表演，章子怡、俞飞鸿、秦海璐、金城武、佟大为、宋慧乔，还有寇世勋、林保怡、王千源、杨贵媚甚至林美秀，个个都是好演员，个个够敬业，个个表演可圈可点。

我也希望，在不远的未来，我们能在金马奖金像奖金鸡奖上，看到章子怡的女主提名，金城武、佟大为的男主提名，俞飞鸿、秦海璐的女配提名。

尤其是我们熟悉的“宫二先生”，在电影里扮演乱世下为追寻爱人不惜出卖自己身体的妓女，一个从头到尾不露胸不马震的妓女，但却把一个妓女演的有风骨有气节，让我深深为之感动。

我不是谁的水军，所谓的水军也不会花三个小时，在难得的周日晚上去搜罗数据，然后蹲在电脑前洋洋洒洒写这样一篇并不能达到任何宣传目的的影评，我也不会写华丽的辞藻赞美这部电影。

我只想说，《太平轮·彼岸》是一部优秀的国产爱情电影，《太平轮·彼岸》是一部优秀的“国产剧情大片”，《太平轮·彼岸》是同期电影中难得的佳作。

演员够敬业，导演够用心，剧情够紧凑，片足够好看。

只望《太平轮·彼岸》能靠口碑排片票房双逆袭，更望观众不要遗憾错过这部好电影。

这个其实是一个法律问题，如果一个话剧演的不好，观众可以愤然离场或者下观众席上面起哄，给演员带来不安感。

但是如果电影不好（从制作到演技等等）我们在院线里面到观众该如何做出反应本来在看完《智取危虎山》之后就决定在也不去电影院里看国产电影了，但是今天被女朋友生生拽紧电影院里面看了《太平轮下》，进入电影院就给自己吃宽心丸，就当丢了30块钱吧。

下面说说正题整部影片的制作质量可以说还ok，从服装道具 拍摄手法 镜头语言都可以勉强值10块钱。

但是电影里面都特效部分实在是太糊弄人了吧，应该是我看过的最差撞船场面（也许我孤陋寡闻），拍的还不如《法治进行时》里面的用交通摄像头拍的交通事故好看真实呢！

而且这个糟糕的镜头居然叫我们观众足足等了80min，这里只能说哎。。。

故事情节：分为3条主线相互交织，其中最为重要的是明哥和那个韩国女的爱情故事，但是导演估计是根据上部观众反响在下部中明显的大量删除了明哥的戏份。

在我看来还是不够狠，我在电影院里跟女朋友讲，我听见明哥的声音我的烦。

那个女的看到最后我也看的有点烦。

其次是金城武的观世音菩萨转世的形象，人物塑造还是OK，体现出来一个医生该有的东西，但是总是感觉什么地方怪怪的，最后看出来了，金城武有些苍老了，脸上的皮有点下垂，但是他的那个日本女友还是很美丽的。

最后是佟大为和章子怡的故事，章子怡演的中规中矩，佟大为的东北话还是增添了很多喜感，别动我媳妇（注意媳字要用三声），个人感觉还是这一对的故事最为吸引人的。

影片中亮点：大量高质量的配角的出现给整个影片提高了观赏度，秦海璐，俞飞鸿（本人比较喜欢）尤勇，林保怡，丛珊等等很多叫不上名字的优秀演员，为这部电影增色不少。

拿明星骗钱的时代快要过去了，我在影院里仔细数了一下看电影的人一共45个（常营天街卢米埃影城1810这场）在观看过程中共有18个人几乎全程玩手机，在我前面的那个人一直在玩削削乐，我真是服了（我也服了我自己，看着看着电影能去数在场观众）总结：整部电影不合理的表演和细节太多了，配角出演很棒，但是如果《太平轮》拍成一个电视剧（剔掉明哥这个演员）应该会更好，电影就算了吧。

ps：明哥少抽点烟对身体好，如果戒不了，咱们也别老侧面抽烟好吗！

《太平轮彼岸》，期待已久的下部终于千呼万唤始出来。

不过意想不到的是，居然将上部的几处情节剪了进来，不过这有助于没看过上部的观众。

但这部整体感觉却没有上部好，估计是前戏太长的关系吧。

直到最关键的沉船段落，才是最精彩的。

最起码这是部很良心的片，希望大家能多去支持票房。

总之，值得一看。

一部大制作。

家国情仇。

爱恨纠结。

居然适合我在打扫卫生的时候看。

洗碗的时候，听着看。

转身几圈后再来看，吃着核桃看。

你不得不承认，每个人都有自己擅长的东西，离开自己的地盘，很容易趔趄。

就像张艺谋离开艺术片，陈凯歌要拍商业片，冯小刚要拍悲剧，以及吴宇森要拍爱情。

吴宇森最令人难忘的还是男人们的江湖里的热血，友谊，权谋，生死两忘，以及飞得很好的鸽子。

《赤壁》里讲的宏大的国家。

《太平轮》里也是家国的背景。

或者对他过于宏大了。

爱情，更是硬汉吴宇森的死穴。

即便有油画一样的画面。

中韩两国的美人，帅哥，他们哭，笑，都是在演戏，感动不了自己和观众。

金城武很努力，好像努力地有点过了，有点不自信了，不是那个吃凤梨罐头坏笑的金城武了。

佟大为不错，就是那个乱世的小伙子。

黄晓明还是黄晓明，演什么不像什么。

一张鞋拔子脸，在任何镜头里都耍帅。

再好的戏，在他这里也死了。

他举着枪，而不是刀，对帮他疗伤的金城武说，我杀了你。

吴宇森大概忘了，拿着枪的人，一定会说，老子毙了你。

这一段戏中的黄晓明扭捏作态，假的令人发指。

一个演员只有放下自我，想成为一个真实的情景中的人，才会成为一个演员。

黄晓明大概永远都学不会。

既然耍帅可以这么红，可以大摆筵席，演技算个屁。

只会拍男人戏的吴宇森，却集结了最美的女演员，最会演戏的女演员，要拍一部女人的群戏。

丛珊，是可以演一辈子戏的。

俞飞鸿，是中国文化里浸淫出来，从中国风的仕女画中，走出来的，又带着现代的健康的，中国第一美人。

她不会演戏，又何妨，更何况，她的戏一直很好。

秦海璐，最适合演风尘女子的秦海璐，显然被周迅和章子怡带走了。

兵荒马乱的乱世里，哪有那么多人情，去你妈的温文尔雅。

但她仍算及格。

宋慧乔，好像只负责美。

章子怡，这部戏难道不是应该改名叫《你要活下去》。

她始终是玉娇龙，她适合这个角色。

但她在大海上救一个笔记本的时候，我还是忍不住去洗碗了。

这不是章子怡的错。

她仍然是中国最优秀的女演员。

不如我们只拍章子怡。

拍她的挣扎，把好运气给她一些。

从高处跌落到底层，爱与不爱都不重要，像《活着》中的富贵，越是乱世，越是要活着，越来越坚定地活下去。

不要过于巧合，给出世界的部分真相，在大海难的背景下，一个人，活下来了。

这才是不太平世道里的太平轮。

最后，我们来谈点爱情。

一个国与敌国的人的爱情。

像罗密欧与朱丽叶。

像刘备与夫人。

如果你目睹你的国被敌国凌辱，你还要爱上一个敌国的人，这说明了什么。

不要谈什么国家是国家，个人是个人。

在人类未有大同的时代，谁能逃得过这一切。

每个人身上都有国的原罪。

中国人有中国的原罪，日本人有日本的原罪。

这两个仇恨着的国家，为什么一直是受凌辱的中国在讲宽恕，而欺辱中国的日本在逃避责任。

醒醒吧，去你妈的爱情。

去你妈的中日友好。

去你妈的中日两国帅哥靓妹的爱情。

所以，代表中国人的金城武（他好像一直认为自己是日本人，赚着中国人的钱）和日本妞的所谓爱情，犹如大屠杀中最讽刺的一笔。

当吴宇森希望用一个日本演员讨好日本电影市场的时候，他和金城武的爱情一样，傻逼，活该。

人到中年。

常常会诧异自己为什么这么善良。

傻。

我的父母也是如此，善良，傻。

我一直被他们这么教导。

所以，在城市里到处碰壁。

一直被人占便宜。

一直被人需要，但一直不被付账。

这就是傻。

所以，现在，我坐在咖啡馆里，写这样一个完全不挣钱的东西。

我喜欢。

当我要去挣钱，不挣钱的一切友好，都给老子滚蛋。

当我要去爱你，不美好的一切，都给老子滚蛋。

当我要告诉你我对世界的看法，不真实的一切，都给老子滚蛋。

吴宇森，即便你曾经非常棒，但，这一次，你，滚蛋。

我没看过《太平轮》（上）。

据朋友说，没看上集影响也不大。

所以我还是在一无所知的情况下，直接看了《太平轮·彼岸》。

而即便如此，吴宇森还是花了几十分钟时间来回顾上集。

人们苛责于上集的不上船，到这一集，恐怕要怪罪于船戏太少。

原因其实也很简单，以一艘船命名的《太平轮》，它的真正焦点并不是船，不是海难，而是交织着中日矛盾和国共内战的家破人亡妻离子散，是大时代，是1949年。

这个年份在大陆的影像记忆里，是庄严崇高的，是新中国，是解放。

然而在《太平轮》，它是悲烈的，是人人自危的逃命，是寻求彼岸新家园的最后一跃。

吴宇森电影里时常表现的兄弟情深，似乎也杳无影踪，彻底变成了讴歌女性的结尾光芒。

不难想象，在眼下的电影消费时代，这种历史写法会遭遇何等命运。

吴宇森实际上也只剩“正写”这么一条路，它本身已经是不易，更不用说电影拍摄背后的命运多舛。

《太平轮》还是经典的吴宇森拍法，抒情慢镜头，柔光大特写。

电影不停往返于大陆的上海和台湾的基隆，在现在进行时和画外音闪回之间频繁切换，尤其是围绕一幅画，一台钢琴，一首未完成的曲子，还有一千只纸鹤，试图去表现旧时代的罗曼蒂克消亡。

吴宇森自然是个浪漫主义者，《太平轮》被一些人称为明信片，似乎少了那个时代的尘土气。

乱糟糟的码头，湿漉漉的基隆，包括太平轮的船体，看上去都好像被搭景给修饰美化了，少了一种被洗礼和打磨过的历史质感。

不过，《太平轮》的制作规模始终摆在那，整体比王童《风中家族》还是要顺眼许多。

一个写小人物置身的大时代，一个写大时代下的小人物，殊途同归。

电影以字幕提示，预先告知了这场惨烈却不太为人所知的死亡灾难。

当人们争先恐后想要上船，不想却是赶上了一趟通过死亡的旅程。

太平轮的沉没，本身是例行运输过程的偶然事故。

放在时局背景下，它的沉没又变成了一种必然。

受限于环境，人们千方百计想逃，《太平轮》却没有深入去问为什么。

否则从悲剧的残酷程度，俞飞鸿一家一逃再逃，终至无处可逃，这样的乱世故事，似乎更有说服力。

但说实话，粘带了大历史的电影，很难让中国的年轻观众提起兴趣。

一部电影的立场是左是右，是正写还是曲笔，是国民党还是共产党，是主旋律还是黑色喜剧，哪个选择都不重要。

陷入实用主义漩涡的中国人，其实已经对政治以及政治背后的历史不感兴趣，不问对错。

正如今时今日，他们拔高踩低，只相信号称用脚投票的票房，又正如《太平轮》所遭遇的尴尬局面：上集票房看低，那么，此番已铸败局。

人们常调侃，好莱坞电影人害怕动物、小孩和水。

当吴宇森只是借助章子怡的眼睛，看到了洁白的鸽子。

当两次生产和小孩变成了彼岸的希望，当汪洋大海变成了死亡。

《太平轮》似乎把三样东西都讲全了，却也只有如此。

对我来说，这部电影还保留了不少的闽南语方言，当粤语电影近乎被动消亡，它已经是个异数。

影片在意识形态上，也没有以往的主旋律影视那么招摇。

至于这是进步还是让步？

我们不得而知。

这部电影的演员表现没得说。

金城武，帅。

他贡献了整部电影最出色的表演，尤其是清澈的眼神。

他以近乎浓烈的死法，发出了想活下去的呼喊——最讽刺也最心酸。

章子怡的人生遭遇，其实是阴差阳错乱世情的正统写法，并无过失。

碍于她有过太多的杰出表演，《太平轮》属于正常水平。

宋慧乔，美。

被配音的她，似乎也只需要承担一个美的符号功能。

并且，这种美是不会被人嫌弃的。

贡献了灾难级别表演的黄晓明，终于变成了闪回里的人物。

不过，他仍没有放弃存在感，在与金城武的一场对手戏中，他仍然频频暗示于观众，内心里有“比你帅”的潜台词。

其他演员，像佟大为、杨佑宁乃至于俞飞鸿、王千源，都是恰如其分的存在。

整部《太平轮》给人感觉它不像是吴宇森拍的。

这部圆梦作品，跟他以往的作品风格大相径庭。

可千真万确，《太平轮》又是吴宇森拍的。

房子被暴风雨摧毁，人们还可以重整家园。

太平轮沉没在了漆黑的大海里，甚至没有引发太多的历史回声。

当人们被战争折腾得疲于奔命，他们都意识到除了性命，身外之物已经全然不重要。

历史则更加残酷，最不值钱的，也就是人命，是冰冷的数字。

有名有姓的他们，充当了无名无姓的存在。

《太平轮》所做的，也许只是希望中国观众不要忘记。

毕竟，人们实在是太健忘了。

【木卫二微信公众号：movie432 刊于《北京青年报》】

姜文版：姜文亲自扮演一个马氏沪上商人，认识了一个将军的女儿（香港女星），两人产生了爱情（肉体关系），其间他认识了另一个沪上商人周韵，后来他的仇家派杀手去杀他，没杀掉姜文却把将军的女儿杀了，姜文成了通缉犯。

商人姜文一夜陨落，为了逃命他被迫乔装逃上了太平轮，在太平轮上他遇到周韵，船上依然有警察在找他，周韵替他逃过一劫，她爱上了他。

但他还是被警察逮住了，被铐在货仓里，这时被撞太平轮要沉了，姜文就要被淹死时周韵救了他，他们一起逃跑并伴随着太平轮的沉默，他们浮在海上，互诉衷肠，天亮了救援飞机来了，他们笑了。

影片结束冯小刚版：片子一开始就是太平轮沉船的大场面，主角夫妻甲、乙，带着他们的儿女丙、丁四处逃跑，跑着跑着女儿和妻子丢了，父亲和儿子爬在船上沉落的工木上被台湾的求援飞机救了，而妻子和女儿在救生船上被大陆的轮船救回了大陆，妻子和女儿没了票钱，只好回老家坚难凄苦的生存。

转眼他们遇上了大陆与台湾长达30年的割据分离。

直到台湾和大陆实现互通，父亲和结了婚还有了孩子的儿子来到了大陆老家，见到了她们母女，4个相拥而泣，泣完了大家一起开心的吃饭。

影片结束陈凯歌版：主角的儿女因乘了运输界大亨的轮船，出了事故葬身大海，主角闹到大亨家里却被轰到外面，打成重伤，身处乱世主角报案无门，只能忍气吞生，无奈之下他投身大亨门下为他做船上水手。

他监护那艘叫太平轮的船，在得知1949农历小年夜那晚大亨要剩此船去台湾时——他聪明（自以为是）的在那个深夜打晕了驾驶仓的人，将船撞上建元轮，太平轮要沉了，主角在船屋里和大亨对质，一段对话后大亨开枪打死主角，但错过了逃生时间，丧命大海。

影片结束王家卫版：他和她是乱世佳人，他是孤臣孽子，而她是一个风尘女子，他从和她每天打招呼到和她成为一对恋人。

他们苦苦相依却躲不开命运纠缠。

他要走，只有一张船票。

“如果我有两张票你会不会和我一起走？

”他走了，第二天，报纸上传来了太平轮沉没的消息，她已泣不成声。

影片结束李仁港版：1985年，一个老头在屋沿下抽烟，看着远方的货轮，说道：“我每天都在想那艘叫太平轮的船，不是因为灾难，而是因为他。

”那个老头年轻的时候和主角是好兄弟，他们两个是党内特工，他们一路追查Boss的秘密，有枪战有情义，他们查到Boss会亲自在小年夜那晚乘太平轮逃到台湾，他们也瀢入太平轮，一阵枪战搏斗过后，Boss点燃了船仓的炸药，太平轮被炸出一个窟窿，船要沉了。

他和主角一路逃跑，主角为了救他，把唯一一个逃生的机会留给他，他一直活着到了80多岁，想到这段历史已泪眼汪汪。

影片结束陆川版：一个记者大老远从南京来到上海，找到了太平轮的船长，说道：“蒋委员长想从上海送一批货到台湾，派我来看你们的船。

”“你可以和我一起乘今晚的船去台湾，后天回来。

”记者在小年夜乘了那艘船向台湾驶去，深夜，太平轮撞上建元轮，船长紧急指挥救援，但场面很快失控，但船长还是在这种危机时刻将一批女人和小孩优先送上救生船，记者历历在目，如此负责和执着的船长让他很感动。

三日后在台湾的行刑场，记者看着因失职导致太平轮失事的船长被枪毙，那时的他已经泪目已久了。

---多年后记者将这个故事记成笔录，并在结尾写道：“这是一个尘封已久不为人知的故事。

”郭敬明版：我叫林萧，我有四个好姐妺，我们是上海的民国姐妹花，我们勤奋又上进。

撕逼撕逼撕逼撕逼“时间煮雨”响起，我们和好了。

我们坐上了一艘叫太平轮的轮船。

黑屏20秒你们猜猜是我一个活了下来。

还是我们全都活了下来。

还是我实在受不了悲伤一起自杀了。

单从成片质量来说，《太平轮·彼岸》算是国产电影工业制作精良的典范。

摄影、布景、场面调度、特效、演员、剪辑都算是国产片里的顶格。

单拿出来下部，宣发做好了，票房保守估计票房五亿起跳应该是没啥大问题。

《太平轮》票房扑了，还扑的如此之惨，外部原因大家已经分析的足够多了，无非是分成上下集、拿《泰坦尼克号》当噱头虚宣传定位不准、上集口碑糟糕影响下部、话题不够宣发不到位等等。

然而片子自己没有原因？

《太平轮》的剧本真的很成问题好吗？

归根结底就是太！

俗！

了！

哪个观众没有被国产电视剧熏陶多年，《太平轮》里的家国情怀已经没有太多吸引力了。

霸道将军和富家千金、大头士兵和风尘孤女、台湾医生和日本少女，每一对的梗都已经被别的片子演绎过无数遍了。

没错，吴宇森拍的最好最认真，卡司最豪华、完成度也很高，然并卵啊！

就好像我已经吃过各个餐厅的西红柿炒鸡蛋，即使是米其林三星大厨做出来的也很难再让人惊艳了。

毫无疑问，《太平轮·彼岸》制作精良，剧情流畅，绝对可以值回票价，然而片子传达出的感动很难走心。

总有一种是在看电视剧的感觉，剧本缺乏凝练的美感，再精良的拍摄手法也掩盖不了那种陈旧的，电视剧式的内核。

希望吴导看开点，当年《风语战士》在北美遇冷，赔的米高梅高层都辞职了，在国内却很受欢迎。

票房回馈的是投资，口碑回应的是情怀。

什么才是真正的爱情这个问题，我问过身边所有的朋友。

有一个女友的回答很巧妙，她说：生活不易，且爱且珍惜。

爱得卑微，也有一个人陪你一起卑微；爱得苟且，也有一个人陪你低声下气。

一旦选择和他在一起，再去推敲是不是爱情又有何意。

我开始动摇自己为什么要去质疑一份现实中的爱情。

在一起就是在一起，管他是不是爱情。

离开他，便是一个人。

不离开他，好歹是两个人。

我原来以为吴宇森会按照《赤壁》那样的方式，重演一些著名历史人物在《太平轮》上的悲欢离合。

但是，片子被他拍的温柔得如一位贵族女子。

第二部里，船是沉了，人也死了，却并没有我想象中来得沉重。

看多了戏剧，深谙高潮情节和让观众流泪的画面。

但是吴宇森把他思考后的理性人生逻辑和哲学式的爱情思维，替代了现在大众戏剧里的娱乐化。

最浪漫的年代里最高贵的爱情，除却生活的态度和对人生的理解，落脚点只是一个家而已。

那些慢镜头，正红色和蔚蓝色的背景，素色的人物和璀璨的灯光，一转眼，便切到台湾那片黄绿色的芒草地。

醉卧沙场君莫哭，风吹起，悲伤和哀痛裹挟在时间里。

如果说《太平轮》（上）说的是英雄和美女，《太平轮》（下）着墨最多的便是女人。

男人的生命流失在血液里，女人的生命投注在家里。

女人是男人的家，生命才可以延续。

无论身处怎样的环境，尘埃里不全都是砂砾。

从尘埃里开出花来，时代才能保存她应有的尊严和美丽。

国破山河在，城春草木深， 吴宇森看到了山河，也拍出了草木和佳人。

高贵的人才有高贵的爱情爱情的高贵不在于爱的方式，而是对爱的态度和爱的行为。

坚贞从容，不离不弃，高贵的人才有高贵的爱情。

《太平轮》（上）里有一句台词我印象深刻，宋慧乔的姐姐说：“妈，这是一个浪漫的年代。

”宋慧乔妈妈反问说：“浪漫？

闹革命啊。

”革命需要男人，然而男人需要的是女人。

宏伟的时代背景，男女私情要想不被湮没，唯有一颗勇敢的心。

电影里宋慧乔是一位将军妻子，甫一出场就光彩夺目。

富家千金，美貌和才华都有，风头出尽，佳婿也得。

当丈夫远赴战场，她坐着太平轮奔赴台湾。

站在船头心思不定，忧伤的脸蛋好似一首诗歌。

到了台湾，她在新屋里弹钢琴、跳舞，细碎的芒草在她雪白的脚下灿烂如星辉。

当她得知丈夫战死沙场的噩耗后，她跳入那辆和将军定情时候的重要道具、军式吉普车，开得迅疾如风。

一个刹车，她泪如雨下，没有抽噎的声响。

悲恸无声无息，生活在继续。

从此，爱一个人不再是具象的日常，而是一生的仪式。

有人猜测，宋慧乔扮演的角色的原型来自张灵甫夫人王玉龄。

19岁的王玉龄获知丈夫阵亡的消息，王玉龄携幼子和母亲转至台湾，也许搭乘的就是“太平轮”。

后来她辗转去了美国，终生没有再嫁他人，独立将儿子抚养成材。

有网友扒出她的近照，八九十岁的夫人服装高雅，气质华贵。

这样的女人让我想到了俄国十二月党人的夫人们。

特别是沃尔康斯卡娅公爵夫人，她的父亲是彼得大帝的重臣，丈夫是沙皇亚利山大一世的侍卫官。

沃尔康斯卡娅夫人身为彼得堡最著名的美人，以及世界诗人普希金心中唯一的女神，她精通五门欧洲文字和艺术乐理。

一场巨变，她的丈夫要流放到苦寒的西伯利亚。

作为一个一等贵族，沙皇给她两个选择，一是可以和丈夫脱离关系继续维持贵族身份；二是放弃一切去和丈夫流放。

她选择了坚守自己的爱情。

5750公里的颠沛流离，她用了一年的时间一个人莫斯科走到了西伯利亚。

她在法文日记里面写到，“谢尔盖（丈夫昵称）向我扑来，他蓬头垢面，衣衫褴褛，我突然听见一阵镣铐的声音，他那双高贵的脚竟然戴上了镣铐！

我突然理解到他的痛苦， 他的孤独，他的愤怒。

”高山流水觅知音。

“周大胆”和“雷疯子”的爱情便是知音之间的理解。

他们本来自富贵家庭，却活的比他们本可以拥有的常规生活要大胆和率性。

当这样的两个人在乱世中相遇，他们先是顷刻间互相吸引，再就是对彼此的深刻理解。

周大胆失去了雷疯子，她不会自尽，也不会枯萎。

她会用她对这个世界的新的探索，重新建立一个新的家园。

爱一个人一辈子，心里有他就够了。

什么样的人才最高贵？

有文化的贵族女子受到过三从四德的熏陶，又沾染了西方的爱情和自由的观念，可能容易对爱情有一种理想化的坚持。

然而普通人家的女人呢？

她本可以嫁给良人，一生安稳。

偏偏认死理，就是要拼了命的再见你一面。

为了一张船票辗转多年，最后只有脱了衣服去做妓女。

然而，小女子的爱情，并非只是商女不知亡国恨。

隔江犹唱后庭花的背后，是多少人在时代巨变之下的身不由己。

出卖身体，去供养一个家，买卖双方孰是孰非？

商女怎知天下兴亡，政权交替。

商女只求情郎有命，心有所系。

我记得《巴黎圣母院》里爱斯梅达拉说，对于她们吉普寨女人而言，最不能缺少的是水、空气、自由和爱情。

恐怕对于章子怡扮演的小女子来说，世态炎凉，心里有一个情字，才能活着。

地位和金钱，从来不是衡量一个人高贵与否的标准。

高贵的人，在生死之间，恐惧过后便还是一个大写的人。

那些装出来的慈善家，少了金钱的包装，他还是小人一个。

人多如蜉蝣，命不值草芥。

战火连年，蝼蚁只要恭顺也能得以偷生。

轮船失事，生死攸关、命悬一线，小人嘴脸毕现，君子高洁却无能为力。

优雅的时代需要士的精神小的时候，我听语文老师说过一句“崖山之后，再无中国”，士不知耻，为国之耻矣。

如果一个时代，士大夫文人们甘于章句小楷之术，军人则粗鄙不堪，那么这绝非是一个优雅的时代。

所谓优雅的时代，就是能够有气节、有尊严、有本心的活着。

军人得有战死沙场的勇气，士子也要在乱世里怀揣一颗赤子之心。

在《太平轮》里我看到了三个身影。

一个是家庭闲士金城武，一个是民族壮士黄晓明，还有一位则是兄弟义士佟大为。

金城武为家奔走四方，黄晓明为国战死沙场，佟大为为了将军重托而差点命丧汪洋。

当金城武因为老母身体有恙，而去内地找寻他的参与学潮的弟弟的时候，他的无奈和恐慌都在脸上。

世人都知晓天下大变，家中长子的身份让他不得不以一种古老的方式去护家，然而士大夫的气节却让他陷入了对天、地、师、君、亲的衡量。

士的体面在于为公，他对日本女孩的思念也罢，对家庭的责任也罢，都让他站在了“天下为公”的对立面。

当不懂政治的佟大为站在国共军队之间，他显得尴尬和无所适从。

他知道共产党是好人，但他没办法抛弃兄弟的情义。

佟大为扮演的小兵只是在想：“你雷将军既然信我，那我就要让你知道你所托非人。

雷将军的遗物，无论有没有实际的作用，我都得舍生取义。

”没有杂念的思考，有信仰的活着，这就是那个优雅的时代最迷人的地方。

佟大为不会自作聪明，也不会勤换主张，汲汲名利的墙头草到底只是一根黄金草，而他是一个义士。

中国人的时代悲剧我原来以为浮生若梦，太平轮顷刻间沉沦，恐怕会有泰坦尼克号这样的悲壮。

然而，我看到的不是好莱坞一般的高潮，而是中国人的白描。

学戏剧的人都知道，情节推陈之下高潮并不困难，最难的是多重情感冲突聚合、世间百态的描画。

归根到底，深刻的是人性，复杂的是人心，悲伤的是命运。

坦然的用镜头全面网罗，乍看平淡无奇，多年后想起才知导演如鲁迅先生一般的用心。

再看镜头下的他人。

中国父母也好，中国商人也罢。

求生者对待自己和他人的生命，总有几分差别。

扪心自问，当我心知肚明生的机会寥寥无几，我是否还会把希望留给你。

这一念之间的选择，恶的人自然会生出邪念，善的人却难以抉择。

然而，时间是残忍的——我看到镜头在水面和水底摇晃，鲜活的肉体在死亡线上挣扎，绛红色的血液从蓝的发黑的海水里渲染开来，有人死了，也有人可能活着。

时代好似大海，漂泊不定。

命运如同游轮，充满未知。

上船的人高贵的上了船，也会高贵的下了船。

最后，只想问自己一个问题：看了那么多喜剧片，我是否还有能力去思考这个时代和我的爱情？

在太平轮这条航线上，我看到——最好的时代有浪漫，真正的高贵是爱情。