刚刚从电影院出来,马上就先抽了一根解愁解苦的事后烟。
天晓得我走进电影院之前只是想看一部欢乐向的无脑爽片?
天晓得这几只臭鱼烂虾边角料会在后半程让我眼泪决堤?
就如演员表上呈现的一样,这是一群臭鱼烂虾,在漫威往期作品里不被正视的一群边角料,一个顶着远不如姐姐光环的寡妹,一个有心理障碍的典型爹味二手美队,一个无人在意的幽灵女(甚至电影院有人问出声这个是谁?
)一个滑稽聒噪的苏俄老爹,一个不应该出现在电影里的离谱战力哨兵,一群人里牌面最大最受欢迎的也就是巴基了。
但就是这么一群臭鱼烂虾,在接纳自己的过程中做出的选择,真的让我哭崩。
我无意剧透太多,只是,就算大家不喜欢我们,我们就不做了吗?
就算没人认识我们,我们就不做了吗?
就算我们是一群垃圾,我们自己也不喜欢自己,我也不接纳自己,可是他妈的life is a struggle, 我们真的都知道。
就是要面对,就是他妈的再苦也要去拥抱暗面。
私心评价五星,但不建议任何抑郁患者或者处于抑郁状态的人群观影,因为有一些台词,譬如叶莲娜那段“回家,手机,工作,痛苦回忆在脑中。
”绝对绝对会一次次把你聊崩。
如果你是想看轻松无脑喜剧,这部戏大概率会让人失望。
但是我有私心啊……我真的好喜欢,而且。
7.5分吧,能看但夸不起来,非佳作但不是烂片,终于是一部正常的漫威电影,比《美国队长4》更逻辑自洽,比《永恒族》更平凡,比《黑寡妇》更感动,比《雷神4》更反虚无。
开局就是展现“二代黑寡妇”叶莲娜那浓浓的班味,她的迷茫,她的无奈,她的虚无,在《黑寡妇》里刚刚家庭重聚没多久就又失去了家人,可以互相扶持的娜塔莎永远的离开了,对叶莲娜来说就像心中的一个支柱断掉了,一盏明灯灭了,父亲红色守卫只会喝酒堕落,于是没有目标的叶莲娜也只会自我堕落。
红色守卫也是差不多的,被政府抛弃,被打上叛逃特工的标签,两个假女儿是自己的骄傲,但现在一个牺牲了,一个不理解自己,红色守卫就是一个中年危机晚期的可怜人。
而美国密探沃克则是中年危机早期,沃克其实是一个正义感十足的人,血清也放大了他这一点,但他并不是一个像史蒂夫那样的圣人,作为一个他那一代的美军兵王,他的实力毋庸置疑,他是这群人里塑造最完整的一个,包括在《猎鹰与冬兵》里,因为反派杀了他助手,他直接就杀了反派团体里的一个人,当然你也可以说他只是复仇上脑,但到了《猎鹰与冬兵》后面,他却选择了去救人,如果说美国队长必须是一个圣人,那其实没有人能当的了,沃克不行,山姆也一样不行。
幽灵姐其实塑造也不差,从蚁人2到雷霆特攻队,就算不看蚁人2,你也能从这部电影里看出来她一个怎么样的人,在跑路用的车被掉下来的鲍勃产生的气流震飞而他们三个只能走夜路的时候,她问了叶莲娜是不是认识模仿大师,就像叶莲娜说的,她也是个可怜人,跟我们大家都一样,当特工,执行任务,到最后变成任务目标,那时候幽灵姐也愧疚了,幽灵姐也是一样,神盾局的弃子,半个人生都在为卡进墙里担忧。
模仿大师是很可惜,但她的设定特性导致她永远只是替代,她的设定其实就是其他所有特工角色的集合体,她的叙事方法其实就是其他人的叙事方法,到后面打哨兵她也一样没用,所以模仿大师才是最可惜最可怜的那一个,不仅戏里是特工机构的弃子,也是导演编剧的弃子。
写了那么多后我也是理解了导演编剧说的那句“这是一种牺牲,一种悲伤的牺牲……我并没有从中得到任何乐趣。
”,“这些都是雇佣兵。
所以从某种程度上来说,这很可悲。
而从另一个层面来说,我们在某种程度上也从某种角度看待了所有这些角色的处境。
” 其实我很能体会到鲍勃和虚无对抗的那种关系,电影里是一种对于虚无主义的具象化,一个人伤心久了就容易陷入这种感受,这种情况相近但又不是抑郁症,当你陷入虚无主义的时候,你会越陷越深,特别是缺乏社交的时候。
假如你能力强大,你会变得危险,例如哨兵,例如瑞克Rick,会不经意间伤害身边的人;假如你能力不足,那你基本上只能如过山车一般堕落下去。
电影最后一幕的类似“心灵迷宫”的表现形式其实还可以做的更好,如果是像山姆雷米或者温子仁这样的导演,估计能把视觉效果设计得更厉害。
最后一群人拥抱化解虚无的桥段我也很共情,很多时候假如我非常失望非常低落的时候,其实一场对话一个拥抱,把悲伤发泄出来就好了。
但在现实里,我们一群打工人,大部分时候孑然一身,很难有那么一个人愿意陪伴你帮助你倾诉。
本片最大亮点就是职场白女Valentina一出场我就愣了:这不就是我老板吗?
不夸张,连长相都像,说话方式也像,气场尤其像。
那种“我说一句话你就立刻怀疑人生但又挑不出毛病”的气质,简直一模一样。
最近老在写“白女”,一边看一边越看越觉得:这简直就是“职场白女”的顶配版本了:- 从头到脚都沉浸在自己的宇宙观里,别人存在只是为了衬托她的逻辑;- 特别会PUA,嘴上说的是为你好,实际在拿你练手;- 那一套“世界上只有坏人和更坏的人”的人生哲学,说起来特别有道理,但听完让人毛骨悚然。
虽然很讨厌,但是这三点是教科书:- 果断及准确;- 滴水不漏,预判你的预判,拿捏得死死的;- 她要的东西,最后一定能拿到——不靠哭,不靠跪,靠脑子。
喜欢!
讨厌得好精准,强得好迷人。
这个角色的说话节奏和处理方式,有点像这个女演员在《副总统》(Veep)里的表演。
副总统 第一季 (2012)8.52012 / 美国 / 喜剧 / 阿尔曼多·伊安努奇 特斯塔姆·莎佩罗 克里斯多夫·莫利斯 / 茱莉亚·路易斯-德瑞弗斯 马特·沃尔什没看过《副总统》的朋友真的推荐补一下,是讽刺美国政治的神作,编剧是英国人,台词密集如机关枪,讽刺到骨头缝。
她在《副总统》里饰演一个神经兮兮、权力欲满满却总是功亏一篑的女副总统,把“聪明一半、混乱一半”的政客演绎得活灵活现。
到了《雷霆特工队》里的Val,彻底变成了一个“知道自己要干嘛、也知道别人该干嘛”的冷血掌控者。
太过瘾了。
这个女演员Julia Louis-Dreyfus我非常喜欢。
她其实是从《宋飞正传》里红起来的,演的总是一副傻大姐的样子,但是她本人非常有深度。
宋飞正传 第一季 (1989)8.51989 / 美国 / 喜剧 / Tom Cherones / 杰瑞·宋飞 杰森·亚历山大她有一档自己主持的播客,叫 《Wiser Than Me》。
专门邀请比她年长的女性——不管是演员、政治家还是普通人——来聊聊她们怎么活过来的,怎么变聪明的,怎么笑着撑过去的。
这个标题就很妙:Wiser Than Me,是对“People get older but not wiser”(人变老但未必变聪明)这句老话的反讽。
她在自嘲,也在卖弄,更在偷偷地肯定自己“其实也挺聪明的”。
而她采访的对象——又年长又比她聪明——这就更妙了,是一种温柔又锋利的权力转移。
这档播客被评为 Apple 2023 年度最佳播客,也在 2024 年拿下了 Webby Awards 年度播客。
值得一听。
我推荐以下几期:- 和简方达聊“年纪越大越能说‘不’”那期- 芭芭拉史翠珊那期,简直是人生教材- 佩洛西那期,讨论公众情绪的力量
开头依然是漫画翻页片头,但是加入了哨兵漫画分镜,有一张还是哨兵叫虚无闭嘴。
片头逐渐被黑暗吞噬,暗示虚无登场。
叶莲娜说:我有些不对劲,感到空虚。
我以为是在姐姐去世时开始的,现在却觉得没那么简单,是陷入虚无,暗示她将进入虚无。
叶莲娜的纵身一跃,既是对《复联4》黑寡妇跳崖的影射,也是对“坠落即重生”的隐喻。
黑寡妇的跳崖是终结,而叶莲娜的坠落却是开始——她不再被过去的阴影束缚,而是以更自由、更反叛的姿态,迎接属于自己的战斗。
叶莲娜走廊战昏暗颗粒质感象征虚无侵蚀,打斗时地面出现双方长长的影子,暗示后面哨兵会把人们拍成长长的影子。
走廊站复刻韩国电影《老男孩》长镜头打戏,漫威工作人员证实本片受到了《老男孩》影响。
美国曾翻拍《老男孩》,灭霸和旺达上演禁忌之恋。
而《哥斯拉1》也曾讲述旺达和快银的爱情故事。
叶莲娜来到了OXE集团,这一团体在漫威漫画中也存在,是瓦伦蒂娜的机器人替身创建的。
叶莲娜发现一只被困在迷宫中的豚鼠,如同实验台上的小白鼠。
而鲍勃,则是这场更大实验里的另一个牺牲品,错综复杂的迷宫预示主角团将深入鲍勃内心的记忆迷宮。
后来叶莲娜的台词也与豚鼠迷宫形成呼应。
叶莲娜最终选择救走豚鼠,暗示了她在后续剧情中将扮演“拯救者”的关键角色——就像解救被困的豚鼠一样,她也将帮助鲍勃挣脱精神牢笼。
背景出现了两个影子,后来我们得知这是鲍勃做人体实验时留下的,这个镜头暗示哨兵计划已经成功,鲍勃已经拥有将人变成影子的超能力。
《美队4》红浩克砸了白宫,如今已经修好了。
而华盛顿纪念碑还在修。
华盛顿纪念碑真惨,《蜘蛛侠:英雄归来》中被齐塔瑞武器炸了,刚修好没多久又被红浩克毁了,华盛顿纪念碑遇到复联真是遭老罪了。
反转了,幕后黑手是MJ。
《美队3》宣传视频中巴基亲口承认是他刺杀了肯尼迪,这简直闻所未闻,脑洞大开。
如今巴基却成为了国会议员,说明在美国当公务员不用政审,至少漫威宇宙中是这样的。
无独有偶,杰米·福克斯曾经是黑奴,后来成了电光人,再后来就成了美国总统。
所以如果你的朋友说他在考编,四舍五入他是美国总统。
赶快给他打50块钱吧,过两天你就是他钦定的复联队长了!
巴基提到了布鲁克林,这是他和美队出生的地方。
加里议员由温德尔·皮尔斯扮演,他还在滚导版《超人》中演星球日报主编。
《超人:钢铁之躯》星球日报主编由劳伦斯·菲什伯恩扮演,他也在《蚁人2》中演比尔·福斯特。
说明漫威HR专从星球日报挖人,或者星球日报是漫威安插在DC的卧底培训中心,两任主编接连叛逃至漫威宇宙,这波渗透计划堪称完美。
有内鬼,停止交易!
红色守卫也在《自杀小队》中演国家安全顾问,在《生物突击队》中为弗兰肯斯坦配音,期待他在《新新超人》中演星球日报主编。
瓦伦蒂娜的发色和图尔西·加巴德(Tulsi Gabbard)很像,瓦伦蒂娜是中央情报局局长,图尔西是美国国家情报总监。
图尔西堪称现实版的瓦伦蒂娜,她起初是民主党人,并在2020年以民主党人身份竞选总统,竞选失败后她退出民主党,并谴责民主党是“战争贩子的精英主义阴谋集团”。
2024年10月她加入共和党并表态支持特朗普,11月就成为了美国国家情报总监,一切都按照她的计划进行,看来她下一步就是制造哨兵、成立复联、单挑毁灭博士了。
两人除了发色很像之外,瓦伦蒂娜参加了听证会,图尔西也在今年参加了听证会。
但图尔西去年11月才成为国家情报总监,此时电影早就拍完了在做后期了,拍这个镜头的时候导演不可能预判到图尔西会成为国家情报总监。
破案了,导演是穿越者。
并且我们可以推测导演是和丹·特拉亨伯一起穿越的,后者拍过《黑镜》第3季第2集,又名《导演穿越到2014年拍了雷霆特攻队2》,讲述美国密探和幽灵加入新复联后相爱的故事。
瓦伦蒂娜提到总统变成红色怪物是《美队4》的剧情。
瓦伦蒂娜说有多个国家的科技水平已远超美国,指的是瓦坎达和《黑豹2》纳摩的国家塔罗坎,与她参演《黑豹2》巧妙呼应。
瓦伦蒂娜说:shield(保护)公民的责任在我们身上。
SHIELD也指神盾局,暗示瓦伦蒂娜企图取代神盾局的战略地位,成为类似尼克·弗瑞的人,暗示她会像尼克·弗瑞那样建立新复联。
瓦伦蒂娜说了一大段话,说我们没有可靠的英雄,保护公民就落到了她身上,暗示她在成立一个团队。
她曾在《黑寡妇》招募叶莲娜,在《猎鹰与冬兵》招募美国密探,如今这些悬念终于得到解答,瓦伦蒂娜是在建立新复联。
红色守卫在看苏联阅兵,当年他也在,不得不说红色守卫年轻的时候真年轻,瘦的时候真瘦。
他家里有《红色守卫》电影海报。
叶莲娜来到金库,在这里发现哨兵计划的文件,有一份文件是哨兵的战衣,
有一份文件上写着瞭望塔(watchtower),漫画中是哨兵的基地,电影中是瓦伦蒂娜为复仇者大厦取的名字。
美国密探登场,人称“美队内测版”。
叶莲娜的电击武器名为“黑寡妇之蛰”(Black Widow's Bite),与黑寡妇装备同源。
早在《鹰眼》中,她就用它攻击过回声。
黑寡妇同款武器让鹰眼想起了黑寡妇,鹰眼决定向叶莲娜求婚(不是)。
叶莲娜的飞刀直取幽灵,幽灵转手将刀甩向模仿大师。
刀锋撞上盾牌,反弹的寒光直射美国密探。
他凌空接刀,刀光再度划向叶莲娜。
短短几秒,一把刀在四人之间完成致命接力。
幽灵杀了模仿大师。
模仿大师:谁说我模仿不了幽灵,我现在不就是幽灵吗?
美国密探说模仿大师毁了半个布达佩斯,布达佩斯行动首次出现是在《复联1》,
《复联4》中布达佩斯行动被再次提及,
直到《黑寡妇》才揭晓谜底:娜塔莎当年炸毁了一整栋建筑,当时还是小女孩的模仿大师在爆炸中重伤。
“模仿大师毁了半个布达佩斯”指的是《黑寡妇》中模仿大师在布达佩斯追杀黑寡妇、叶莲娜。
瓦伦蒂娜用超声波武器阻止幽灵穿墙,
这一技术源自《无敌浩克》,
瓦伦蒂娜派出的追杀小队,车上也装了这种声波炮。
瓦伦蒂娜准备毁尸灭迹,好在美国密探见多识广,他看过一部叫《藏海传》的纪录片,知道开关就在这个房间里,四舍五入是藏海救了他们,你们出去后高低得请藏海吃顿饭。
古代人都知道设置机关,谁找开关就射谁。
而瓦伦蒂娜由于没有充会员(没看过《藏海传》),任由主角团逛超市似的找开关。
美国密探说:在你左边。
这一台词最早出现在《美队2》,美队和猎鹰跑步的时候,美队每次超猎鹰一圈都会说这句话。
《复联4》猎鹰复活后的第一件事就是对奇异博士说:我求你了,传送门一定要开在美队左边,这样我就可以对他说“在你左边”了,如果你答应我,你让我干什么都可以。
奇异博士:真的干什么都可以吗?
山姆:当然。
奇异博士:那我要命令你考上清华,然后造一台光刻机,论文写我的名字。
瓦伦蒂娜是罗斯的前妻,
而罗斯和奇异博士是好基友,
奇异博士和鹰队有交易,鹰队和巴基是好基友,这关系太复杂了,去坐摇摇车都摇不明白。
叶莲娜碰到鲍勃,进入了回忆。
《黑寡妇》中扮演童年叶莲娜的演员Violet McGraw回归扮演叶莲娜。
鲍勃在自言自语,美国密探还叫他停下,暗示他有双重人格。
美国密探跳上去,消失在了黑暗中,暗示后面主角团会进入虚无。
一群有着心理疾病的人在爬深井,所以他们又被称为“深井病”。
深井病爬深井的时候构成了星号形状,正是对片名的星号的视觉注解。
井口近在咫尺,他们却不知道怎么上去,看得强森和神盾局特工芭芭拉血压飙升:教程白录了?
美国密探碰到鲍勃,进入了记忆,记忆中他在看新闻,新闻讲的是《猎鹰与冬兵》中他cos《飞屋环游记》老爷爷的事。
鲍勃提到他打暑假工的经历,后来我们在他的记忆中看到了这一幕。
瓦伦蒂娜举行了一场活动,纪念《复联1》纽约之战的初代复联,她想营销以前的复仇者,贩卖情怀,从而推销新产品(新复联),懂了,你就是迪士尼本尼。
每根柱子上都有复仇者的剪影,比如这根柱子上是钢铁侠,旁边是美队盾牌。
这个头上长了一朵蘑菇的鹰眼没看出来是谁,可能是徐锦江吧,毕竟他是雷神。
柱子上写着“纽约之战”和“纪念纽约英雄”。
这里陈列了洛基权杖,上面已经没有心灵宝石了,
齐塔瑞枪、
齐塔瑞手铐,
《复联1》的关键道具,作用是锁住锤基这对CP,
《复联4》再次出现。
巴基出席活动后顺走了齐塔瑞手铐,后来用它拷住了幽灵。
展品还有齐塔瑞人的头,告诉薛至武,头找到了,在瓦伦蒂娜那儿。
墙上的海报写着“纪念纽约英雄”“纽约之战”。
《复联1》中史塔克大厦残存的"A"字母灯牌——这是纽约之战后唯一幸存的字母标识。
钢铁侠后来为其添加箭头标志,将其改造为复仇者联盟的象征符号。
瓦伦蒂娜买下复仇者大厦后,哈皮搬家的时候只带走一部分东西,至于A灯牌、洛基权杖、齐塔瑞手铐,这些钢铁侠眼中毫无收藏价值的破铜烂铁连他的私人仓库都进不去,只配作为卖房的赠品丢给瓦伦蒂娜,如今它们被瓦伦蒂娜精心陈列,在聚光灯下熠熠生辉,成了活动上的明星展品,这种反差赤裸裸地暴露了两人根本不在同一层次。
巴基已经重新得到机械臂。
《复联3》火箭浣熊问巴基的机械臂卖不卖,
《银河护卫队:圣诞特别篇》中星云偷走了巴基的机械臂送给火箭浣熊作为圣诞礼物,看来巴基亲自杀到外太空把机械臂抢了回来。
至于他是怎么去的外太空不得而知,可能是骑着山姆去的吧,杨过骑雕,合情合理。
说到杨过和雕,就想起《美队4》。
山姆成为美队,就相当于《杨过4》是雕演杨过,然后雕的小弟成为二代神雕。
小梅给巴基打电话,叫巴基追踪她的手机,不仅揭示了巴基掌握叶莲娜等人行踪的方式,同时说明了他带众人去复仇者大厦的原因。
鲍勃用枪声引开敌人时,并不知道自己身负异能——他只想用生命换叶莲娜等人的生路。
明明才相识几小时,他却已把命押在这群陌生人身上。
这看似冲动的牺牲,在他记忆浮现时突然有了答案:那个为同伴赴死的背影,和童年护在母亲身前的孩子,从来是同一副灵魂。
鲍勃吸引火力的抉择,也暗示他有自杀倾向。
主角团中的每一个人都是失败者,是被生活击垮的残兵败将,是站在悬崖边的灵魂。
可当世界需要被拯救时,这群连自己都放弃的人,却为他人握紧了最后的希望。
弹雨洗礼后,鲍勃的衣衫千疮百孔,肌肤却纤尘不染。
他如复活的基督般缓缓站起,褴褛的布料是现世的荆棘冠,无暇的躯体即神迹的明证。
弹孔为冕,凡骨登神。
这一刻,凡人之躯已成神明。
他如同被圣灵托举的基督悬浮而起,他化作一道逆行的流星,如利剑刺破天穹,穿过流云织就的纱帐。
那是天堂的幔帐被再度撕裂,而后裹挟着神罚之威轰然坠地。
飞溅的碎石是溅落的圣血,震荡的尘埃化作审判的号角,连钢铁战车都在神威前战栗跪拜。
当冲击波掀翻装甲车时,人们才惊觉:这不是坠落,而是神子第二次降临人间的铁杖——只是这次,他选择以陨星之姿叩击大地。
叶莲娜把哨兵计划的文件给他们看,文件上写着“一千颗太阳爆炸的威力”“金色的善良守护者”“他将成为人类希望的化身”,这些话都出自漫画。
只不过漫画中是“一百万颗太阳爆炸的威力”,电影改为了“一千颗太阳爆炸的威力”,说明有中间商赚差价。
红色守卫说叶莲娜集结(assemble)的朋友都很厉害,暗示他们将成为新复联。
红色守卫启动防御系统,却激活蹦迪模式,与《雷神3》异曲同工。
巴基复刻《美队2》的战术,炸了反派的车,
反派当场死亡,只因他们不会尼克·弗瑞3秒挖好一条地道的技能。
巴基骑摩托车,转枪,开枪这一系列动作致敬《终结者2》。
我们从《复联1》得知齐塔瑞手铐可以防止洛基使用超能力,于是巴基用齐塔瑞手铐拷住幽灵,防止她瞬移。
巴基展开一番振奋人心的演讲,台词多半是别人帮他写的。
叶莲娜在闲聊中暗示不喜欢美国密探的帽子,
他记在心上,片尾彩蛋默默换了顶帽子。
没想到这个钢铁直男也有细腻的心思,难怪他能追到幽灵。
这是一顶贝雷帽,也是美国密探军人身份的象征。
瓦伦蒂娜来到复仇者大厦,她将其右边装修成黑色,暗示纽约将陷入黑暗。
《复联1》开头钢铁侠将新收购的大厦改建为史塔克大厦。
《复联2》开头史塔克大厦更名为复仇者大厦,电影最后复联搬到了新基地。
早在2017年的《蜘蛛侠:英雄归来》中,钢铁侠卖掉复仇者大厦的设定就埋下伏笔,显示漫威早有规划,但具体买家方案可能还未成型,这个精心埋藏了八年的伏笔,如今终于迎来揭晓时刻,买家正是瓦伦蒂娜。
《蜘蛛侠:英雄远征》中复仇者大厦已焕然一新,
但最耐人寻味的是工地围栏上那串“123问号”,问号显然代表4,暗示复仇者大厦的未来剧情和《神奇四侠》有关。
鉴于征服者康与神奇四侠的紧密联系,复仇者大厦的新买家身份,很可能最初就计划由征服者康来担当,既可能由征服者康带出神奇四侠的登场,也可能借神奇四侠引出征服者康的阴谋。
漫威虽未按原计划推进,却在《雷霆特攻队》片尾彩蛋中让神奇四侠飞船亮相,以另一种方式完成了这一叙事闭环。
值得一提的是,荷兰弟版《蜘蛛侠》三部曲导演乔·沃茨曾被被任命为《新神奇四侠》导演,但后来离开。
《洛基》第一季虚空之地出现了复仇者大厦,上面写着Qeng。
漫画中征服者康的变体之一狮鹫先生(Mr. Gryphon)从钢铁侠手中买下复仇者大厦,并在这里成立了一个叫Qeng Enterprises的公司。
而《洛基》结局出现了征服者康的另一变体遗留之人,再次证明当时漫威计划将征服者康设定为复仇者大厦的新主人。
随着《复联5》确认征服者康为最终反派,他多年前买下复仇者大厦的推测显得更加合理。
随着漫威将《复联5》重心转向毁灭博士,复仇者大厦的归属权也同步调整,买家身份从征服者康变更为瓦伦蒂娜。
小梅佩戴的项链是"鸣禽(Songbird)"造型——这正是她在漫画中的代号"鸣啼鸟(Songbird)"的象征性暗示。
瓦伦蒂娜说哨兵是地球最强英雄,
“地球最强英雄”最早出现在1963年《复仇者联盟》漫画的创刊号,作为复联的宣传口号,《复联1》钢铁侠也说过这句话,而且也是在复仇者大厦的吧台旁边说的。
巴基用车门作盾的动作,完美复刻了《美队1》中美队的经典操作,这对挚友的战术本能在此刻形成跨越时空的呼应。
他们挤进复仇者大厦电梯的瞬间,恍惚间复刻了《复联4》的经典构图,只是少了钢铁侠的毒蛇,多了几分菜鸟英雄的局促。
复仇者大厦里出现了洛基权杖、齐塔瑞枪。
瓦伦蒂娜说这里发生了很多事,轻描淡写的一句话,道尽了这座大厦承载的无数传奇与秘密:《复联1》钢铁侠与洛基对峙,锤基家暴,绿巨人摔洛基,复联制服洛基,《钢铁侠3》片尾彩蛋钢铁侠讲睡前故事哄绿巨人睡觉,《复联2》奥创袭击,幻视诞生,《蜘蛛侠:英雄归来》哈皮搬家,《复联4》复联偷空间宝石,洛基逃走。
《雷霆特攻队》其实就是《新复仇者联盟》,电影也确实有很多对《复联1》的致敬。
一位特工将一群格格不入的异类聚拢,从最初的互相厮杀到最终携手拯救世界。
这种从对立到共生的转变,构成了两部作品共同的精神内核。
时空在纽约上空交织出奇妙的镜像,两部电影的最终战都聚焦于复仇者大厦周边。
红色守卫抛掷叶莲娜的镜头唤醒《复联1》的记忆,连地理坐标都近乎重合。
瓦伦蒂娜在吧台的身影与史塔克当年的姿态重叠。
而新旧团队更是在同一片战场先后迎战外星军团与哨兵。
当雷霆特工队守护平民时,他们踏上的正是十多年前复仇者们对抗齐塔瑞人的英雄之地。
哨兵定格子弹的画面,重现了《黑客帝国》的经典一幕,两人都曾死而复生成为神/救世主。
从尼奥到哨兵,让子弹静止从来不只是超能力,而是跨越生死后,救世者们共同的语言。
红色守卫抄起小刀就要捅哨兵,哨兵是怎么做到不笑场的?
反观杨戬,你只不过是肉身成圣而已,你都被别人用刀挟持了,你怎么还笑得出来?
哈迪上校曾用刀迎战氪星人,美队想勒晕机器人,毕竟打赢了封神,输了也可以甩锅给装备,横竖都不亏。
哨兵将红色守卫击飞,就在我们以为他要死了,哨兵却突然出手将他救回。
其实《雷霆特攻队》上映前,《复联5》片场视频中座椅名单就确认了红色守卫等人会存活,也剧透了模仿大师会死。
巴基右手持刀突袭未果,却在武器脱手的刹那完成左手接刃。
行云流水的变招,正是他经年锤炼的战斗本能。
《美队2》巴基曾凌空突袭美队,美队虽为超级士兵,也只能选择躲避。
如今巴基再次跃起发动攻势,却无法对哨兵构成半点伤害。
哨兵抓住巴基的机械臂,并化身人形烤箱对其进行加热,只为证明他是一个暖男。
主角团败走后,哨兵和瓦伦蒂娜对话,提到复联有个神,指的是雷神。
三个超级士兵(巴基、美国密探、红色守卫)和两个普通人一起推石板,场面就像超人和我一起打佐德,其中一个人就是来凑数的。
好难猜啊,凑数的人是谁呢?
叶莲娜、幽灵内心OS:“血清呢?
我们的血清呢?
”富人靠科技,穷人靠变异,叶莲娜和幽灵靠演技。
石板最后被推翻了,但没人知道是谁的功劳。
可能血清三巨头占1%,而叶莲娜和幽灵的精神支持占了另外99%。
漫威告诉我们,超级英雄队伍里总得有几个气氛组。
哨兵将人拍成影子,灵感源自广岛核爆后的"人影残迹"。
原子弹爆炸时,强光与高热使未被遮挡的墙面、地面被"漂白",而人体遮挡的部分保留原色,形成诡异的黑影。
这些影子并非真正的阴影,而是未被辐射改变的地面。
哨兵的破坏力正如同原子弹毁灭性的能量,这一技能堪称“人形广岛纪念章”,一拍下去,就让对方享受广岛阳光浴,瞬间变成永久艺术展品。
他们进入虚无,各自沉入记忆的渊底。
当巴基踉跄脱身时,身后的黑暗仍矗立着那座阴冷的实验室——九头蛇的洗脑机器在暗处嗡鸣,钢铁束缚带上的血锈像未愈的痂。
瓦坎达曾为他剥离神经里的锁链,治疗仪器一遍遍冲刷记忆的礁石。
可潮退之后,沙地上依旧嵌着金属的残片。
他以为自己已把噩梦封存,但虚无只需轻轻一叩,锈蚀的门轴便再度嘶哑着洞开。
叶莲娜问他们看到了什么,巴基看到了自己最痛苦的记忆,但他却说:“我的过去很棒,所以我没事。
”他刻意用反讽的轻松语气掩盖真实的痛苦,是典型的创伤后心理防御——用麻木或玩笑来避免暴露脆弱。
“很棒”是扭曲的自我嘲讽,将九头蛇的折磨“美化”成荒谬的“美好回忆”,实则是无法直面罪恶感的病态表达。
强调“没事”恰证明他仍在挣扎。
瓦坎达的治疗清除了洗脑程序,但心理上,他仍被困在“不配痊愈”的负罪感中。
作为曾失控的武器,他习惯性隐藏痛苦,避免队友担忧。
这种“逞强”反而暴露了他始终用孤绝的姿态承受记忆的噬咬。
哨兵露出牙齿,cos丁真牙膏logo,看来他平时也用丁真牙膏。
新闻发布会上出现了WHiH的话筒,WHiH是MCU的一个媒体,多次出现在漫威电影,比如《钢铁侠2》。
瓦伦蒂娜宣布主角团是新复联时,响起了《复联》标志性BGM。
这张海报的原型是美国在二战期间的“We can do it”海报,初中历史还考过这道题。
这张海报的原型是《华盛顿渡河画》。
这张海报的原型是皇后乐队的专辑。
这张照片的原型是1932年9月20日,美国纽约,几名钢铁工人坐在洛克菲勒中心高达70层的RCA大楼顶端的钢梁上用餐。
巴基的衣服上有个五角星,延续了《美队2》其机械臂上的标志性元素。
红色守卫的衣服上全是小广告,比如喜力啤酒、汰渍、Peloton健身,这些都是漫威赞助商。
美国总统用的都是Peloton动感单车,而汰渍曾和《美队4》合拍广告。
你说复联平时真的用汰渍洗衣服吗?
神奇四侠飞船登场,与此同时响起了《新神奇四侠》的主题曲。
这一彩蛋是罗素兄弟在《复联5》片场拍的,《蚁人1》的片尾彩蛋也是罗素兄弟在《美队3》片场拍的,《惊队1》的片尾彩蛋也是他俩在《复联4》片场拍的。
罗素兄弟可能偷偷开了家漫威彩蛋代拍公司,专接各种电影的片尾彩蛋订单,盲猜重启版《X战警》的片尾彩蛋也是他俩在《复联6》片场拍的。
《新神奇四侠》预告片中地球爆炸,神奇四侠的飞船在地球上空飞过。
仔细看这艘飞船和《雷霆特攻队》的并非同一艘。
这说明两个场景并非连续事件——很可能是神奇四侠成功阻止吞叔毁灭地球后,换乘另一艘飞船穿越到地球616。
神奇先生的黑板上出现了彭罗斯图,是研究多重宇宙理论的重要数学工具。
虫洞,上面写着入口、出口、另一个宇宙。
暗示神奇先生在研究多元宇宙,会发现里德议会,这是由所有平行宇宙的神奇先生组成的组织,以此自然让过往版本的神奇先生登场,最后神奇四侠坐飞船穿越多元宇宙来到地球616。
鹰队、叶莲娜领导的两个复联可能会内战,鹰队可能有尼克·弗瑞、惊队、雷神、蚁人、尚气、奇异博士、小虫丁真,
双方内战的起因可能是巴基发现了鹰队和奇异博士之间的交易。
巴基你就原谅鹰队吧,他只不过是犯了所有成都男人都会犯的错。
不要误会,我指的是考上清华,造光刻机,发论文。
叶莲娜说“现在有重大太空危机”,指的是《奇异博士2》中揭示的"对撞事件",人们穿越多元宇宙导致宇宙相撞。
神奇四侠的穿越行为首当其冲,其宇宙与地球616的相撞已成定局。
这场对撞将产生连锁反应:不仅神奇四侠,整个X战警阵营都将被迫迁入地球616。
《惊队2》结局时撕裂的宇宙裂缝,实为连接地球616与X战警宇宙(地球-10005)的通道。
莫妮卡的意外穿越,正是通过这条新开启的路径。
《死侍与金刚狼》官方确认MCU主宇宙为地球616,而X战警系列所在的平行宇宙被编号为地球10005。
漫威埋藏多年的线索终于浮出水面:初代X战警将在《复联5》登场,而他们的到来绝非和平迁徙——这是一场生死存亡的宇宙流亡。
《死侍与金刚狼》揭露了残酷的宇宙法则:每个世界都有其"锚定之人"。
当地球10005的锚定之人金刚狼在2029年死去(《金刚狼3》),整个X战警宇宙将开始崩塌。
就在这生死关头,《惊队2》留下的宇宙裂缝成为他们的逃生通道。
《雷霆特攻队》彩蛋发生在正片的14个月之后,揭示《复联5》的时间点直指2029年——这正是金刚狼死亡、X战警宇宙末日的开端。
当地球10005的变种人如潮水般涌入地球616时,正在激烈内战的鹰队派系与叶莲娜派系被迫放下分歧,在剑拔弩张的气氛中结成临时同盟,未来,他们将成为真正的新复联。
而神奇四侠的立场抉择,将为这场"复联vsX战警"的史诗对决增添更多变数。
《雷霆特攻队》最初的片尾彩蛋是为《复联5:康王朝》做铺垫,内容涉及征服者康。
片名"康王朝"暗示这将是一部关于征服者康、王、朝暮雪合力征服多元宇宙的史诗,电影中征服者康还会把他欠我的500块还给我。
但因《复联5》计划变更,《雷霆特攻队》导演最终修改了彩蛋内容。
放出《雷霆特攻队》导演剪辑版!
最令我难忘的是小梅那句随口的坦白,外星人入侵(《复联1》)时她还在读高中。
我感觉影院下起了雨,淋湿所有老粉的回忆。
雨中浮现2012年,我们也是这样背着书包冲进电影院的少年,如今伞下只剩独自前行的身影。
当年《复联1》的荧幕光映照着我们的校服,而如今散场灯亮起,身旁的座位已不是当年的TA。
多少人想起当初一起追漫威时飞扬的青春?
可那时共享爆米花的人啊,早已散落在时光的洪流里。
我们握着漫威电影的票根奔向未来,再回首才发现,有些同行者永远留在了那个热血沸腾的夏天。
灭霸响指抹去的半数生命尚可逆转,而时间窃走的每一瞬青春,才是宇宙间最冷酷的永恒法则。
当初约好“永远一起追漫威”的誓言,终究输给了长大。
谁能懂最后复联bgm响起时我内心的激动啊!!
简短的影评和观后感:1.关于角色刻画白寡妇无疑是电影绝对的主角,从一开始就表现出那种,会关注到团队里每个人的大姐姐形象,但是团队被哨兵打趴下散伙之后又表现出她内心脆弱的一面,黑寡妇死后无依无靠、孤独度日,电影很好地塑造了她,或者说现实中这一类人的形象,集温柔与果断、脆弱与坚强于一体的角色,真的非常喜欢。
冬兵和美国密探两个人的形象其实在前作已经塑造得比较丰满了,吧唧出场真的帅得不谈,密探,怎么说呢,在本片里没感觉比《猎鹰与冬兵》里面的形象有进一步的提升,看的时候感觉沃克内心其实就是个大男孩,很希望别人关注到他,这个和剧里面也是一脉相承的,他一直都是希望得到别人认可的人;这一点在红守卫身上也有体现,作为“苏联队长”,一方面自己有非常辉煌的过去,一方面自己现在却只能当保安和滴滴司机,他是最渴望组建起一个团队再次成为焦点、有所作为的人,所以他一直充当着团队的粘合剂,别人正常的时候他插科打诨、负责搞笑,别人情绪低落或者内部不合的时候他也会给人鼓励和支持,总的来说是一个很可爱的大叔形象。
至于幽灵,从蚁人2里面就感觉到她是个本性并不坏的女孩,当初照料她的人(名字我忘了)也是对她不离不弃,所以她自己的性格也是如此,两次她可以抛下队友自己离开的时候她都选择了回来,别人这么干可能会违和,但她不会。
比较搞的一点就是,幽灵在这几个人里面其实已经算最能打的了,但是这一部里加了个声波干扰能力直接被针对了,导致难有发挥。
鲍勃也是类似,本性不坏,父亲家暴,他小小的身躯会挡在家人面前;团队面对危机,他选择自己留下吸引敌人的注意,在血清的加持下,这成为了他“哨兵”的一面,但同时,他的成长环境极度缺爱,药物成瘾,是世人眼里的loser,而这类人在获得超凡的能力之后,难以避免的会出现“报复”心理,形成了“虚无”人格。
另外,演员的发挥也为角色加分不少,让我联想到了《一级恐惧》里爱德华诺顿的表演。
2.关于剧情剧情总的来说是比较连贯的,大致分为三个部分,第一个是众人陷入瓦伦蒂娜的阴谋;第二个是众人前往讨伐瓦伦蒂娜;第三个是对抗虚无。
分别来看,对于第一部分个人并没有感觉到拖沓,电影并不是说要一直有打戏才是在推进剧情,只要给到观众新的信息流都是在推进剧情,第一个部分我观看的时候主要精力都分配在观察人物上,也一直都有反馈;第二部分是大家公认的精彩部分,不论是吧唧的救场,还是面对轮番上阵对抗被操控的哨兵,贡献了本片主要的动作戏部分;然而,相对于第一第二部分都有比较精彩的打戏,一般电影里最后高潮幕会有一个场面最大的大决战,但本片并不是,而是采用了“话疗”的形式对抗虚无,我个人不排斥这种安排,一方面是因为,初代复联加在一起都不一定打得过哨兵,你要让这几个人和他正面硬碰硬掰掰手腕,嗯嗯嗯?
也就是说,从这个影片确定哨兵(虚无)是boss的时候起,已经决定了最后部分很难有正面的对抗,这一点在很多以往的影片中也有体现,比如奇异博士1中最后对抗多玛姆,只能“话疗”(耍赖),而如果要强行对抗,可能会出现蚁人3的情况,逼格很高的康,被一堆蚂蚁干了,乃至于银护3,最后塑造了两个小时的至高进化强行削弱,被银护暴打,形成了非常大的落差,虽然打斗看爽了,但是从逻辑来看有不合理之处;另一方面,正如前文所言,本片的所有角色都是“不完美”的“好人”,鲍勃也是,如果一个人是纯粹的坏,那或许打败他最好的方法就是干死,但是如果一个角色只是有阴暗面,那最好的方法应该是克服阴暗面,这通过武力对抗是难以实现的;况且,影片一直有在铺垫鲍勃好的人格,以及白寡妇对鲍勃的照顾和理解,大家都是不完美的英雄,最后大家都来到了鲍勃的小屋,说明都直面了内心的阴暗(虽然影片只详细展现了白寡妇的部分),最后和自己实现了和解,再由他们帮助鲍勃控制住自己的虚无人格,个人觉得这种安排并无明显不妥。
总而言之是一部非常值得观看的电影[得意]对漫威宇宙未来的发展又有期待了!
远超预期,非常值得进电影院一看。
复联4后最精彩的漫威电影,这个评价绝对实至名归。
在铺垫了整整两个阶段,二十多部电影和电视剧后,漫威终于推出了复联4后第一部英雄集结电影。
看了预告片后,我原本以为这会是一部山寨版的自杀小队。
但看完才意识到这其实是一部另类风格的复仇者联盟1,片中的很多元素都在很明显的致敬复联1的纽约大战。
救市民的片段让我重新找回了当初看复联1时候的感动。
乍一看这部电影的主题好像又是family,但实际上它并没有隔壁素鸡系列那么肤浅。
这部电影想表达的是,只有靠人与人之间的联结,才是战胜抑郁、精神分裂等心理疾病的最佳方法。
MCU对反派的塑造一直以来备受诟病,但这部里的大家的表现都十分出彩。
叶莲娜和鲍勃演员的表演堪称完美,瓦伦蒂娜和女助手的塑造也非常有趣(令人联想到隔壁夜魔侠的金并)。
吧唧则是越来越帅了。
动作戏占比不多但动作设计都很帅气。
我还特别喜欢片尾的动画和两个彩蛋。
缺点:模仿大师下线太快(涉嫌宣传欺诈),动作戏可以再多点,幽灵的个性不是很突出
咦,漫威咋还活着哦。
这片最大的问题并不是动作戏份少,而是文艺片出生的导演想要朝着《美队2》那种凌烈写实的动作片风格靠拢,但结果却是打戏无看点,文戏成了皮尤女士的个人秀。
首选,看得出来这片只有皮尤女士和那位反派女议员是在用心演戏,其他演员的表演真的是太差劲了,即使连384在本片中的表演也毫无亮点,甚至戏份少的可怜,妥妥的成了工具人。
如果是团队戏那就请参照《银护》系列,虽然我也不喜欢这个系列,但不得不说每个人物的塑造和戏份那都是相当平均的。
这里不得不吐槽一下,模仿大师的扮演者是因为档期冲突么,还是编剧是在倒立着拉💩,一不小心流进了脑子。
还有,哨兵的压迫感还是不足,这个家伙可是漫威世界里宇宙级别的大人物,而最后又是用那套嘴炮戏来取胜。
我是真的想不明白,是因为迪士尼现在削减预算,还是实在是设计不出亮眼的BOSS战,所以现在米耗子迷恋上了打嘴炮(汤姆猫咪赶紧出来追老鼠啦哈哈哈),D区。
最后,7月的漫威和DC要么是欢乐颂,要么就是葬礼进行曲,等着瞧吧。
我对漫威电影一直就是“可以去看,但也不是那么感兴趣”的程度,对于个人英雄主义和翘屁嫩男救美国之类的主题也不是很感冒。
去看雷霆特工队也是因为喜欢皮尤,想去支持一下票房,说实话进了电影院才发现连里面的角色我都不太认识😅但是《雷霆特攻队*》却意外让我非常好看,整个片子很符合疫情后经济下行这几年大家的精神状态,小叶影片一开头丧丧的独白,Bob在自家房间里对着小叶说的那些话,还有小叶在纽约街头对红守卫崩溃爆发时的眼泪,都让我感同身受。
那些台词甚至像是我亲口说过的——空虚、无助、孤独,看着身边的人一个个离开,努力的一切似乎都毫无意义。
从最初的崩溃,到后来逐渐封闭内心,只允许自己为你流下一滴眼泪,之后就让我们各奔前程吧。
想成为更好的自己没有错,被阴暗面吞噬也不是我的错,但沉溺于悲伤里不会带我们走向出口。
过去的一切无法改变,桦树林里的鲜血和枪声,支离破碎的家庭与人生,荣光被深深埋葬的旧时与国家。
往后退无可退,往前黑暗无边。
但反正我们已经失去了一切,而黑暗中还有队友们伸出的手,还有人在与我并肩战斗。
8/10,复联四后漫威最佳?
比上不足(银河护卫队3,其实没差多少)比下有余(死侍与金刚狼)迟来的口碑翻身仗,也是久违的突破转型,质感和情感都远超近些年高度扁平的公式化漫威电影。
角色设计非常好,他们这个team不能说很牛逼,只能说和银河护卫队类似,让我对他们未来的故事很感兴趣。
我之前就特别喜欢沃克队长,看完之后我发现我原来还真的很喜欢这个队长,他不是很帅,但是他不装,这就很帅;然后ghost就是ghost,基本上跟有跟没有一样,但是也还好;然后红色守卫太吵了,模仿大师严重物不对版!
吧唧也就正常发挥,但是384的作用不就是帅吗?
哨兵,这个演员是真的牛逼,他用另外一种方法演出了我心中的新哨兵,但bro这个造型太像祖国人了。
666
本片真正的主角是叶莲娜,他真的在一部电影里完成了蜕变,无论是成长还是内心的纠结,相当完美!
皮尤还是太强了聊聊剧情这个片子的剧情,其实没啥可说的,就是一个小队电影,从互不相识,到有些磨合,到遇到强敌,到失败分解,最后重新组队联合,最后战胜困难……一眼能望到头。
但是套公式本身不丢人,套的好也可以是神作,套公式套成烂片的才丢人,它属于前者。
然后聊聊喜剧方面吧,这个片子的喜剧笑点还行。
都是地狱笑话,黑色幽默,全场基本上没几个笑的,但是我永远能get到这种笑点,可能是我笑点比较低,也有可能就是我比较喜欢黑色幽默,因为编号17那个片子我也笑到不行。
多说说缺点吧,他的问题还是突出,在一些情况下,主角突然间能力爆发,小宇宙爆发,战斗力失衡,一些巧合事件的发生 。
用了一个比较取巧的方式化解了危机,但是这个方法我不会给他扣分,反而还觉得挺新颖。
然后就是哨兵的动机,还是有点太幼稚了,不像是一个正常反派能有的思想,基本上就是我被你阴了,然后我就要报复你,我报复你不行,我要报复全世界这种癫狂的心理。
byd山姆只是打了一个红色老灯,怎么就能有那么大的话语权了呢?
它最值得被称赞点是有一条主线,知道自己要讲的故事,它就是要讲人性的阴暗 ,讲孤独,讲缺爱,这放在文艺片里,不是一个常见的题材,甚至可以说老套。
但是对于现在的漫威、现在的爆米花电影来讲太难得了!
把七八个角色那么大的一个故事,这么旁观,那个背景压缩在一个故事里头,而且还能讲全每个角色塑造都没有问题,真的太难得了……其实我一开始也觉得bob隐喻的就是焦虑症和抑郁症和精神分裂,真的能想到这个话题去探讨也挺难得的
我明白漫威的意图是从宏大星际转向深邃的内心世界,这个方向很好很明智,但是做内心戏可不是像超级英雄乱斗一样走走模式就完了,这是精细活,要一点点铺垫人物的内心变化,需要展现出每个人物的性格特质。
打个比方,每个角色仿佛一个屋子,墙壁什么颜色,地毯质感如何,有什么家具,甚至细致到桌子上的鲜花,茶杯里的茶叶,都要细腻地展现,你才能感受到这个屋子的氛围,它改变的时候你才能感知到不同,推倒了它大家才会惋惜。
而本片怎么做的呢?
列大纲,推进度,建了个叙利亚风毛坯房,就开始招租了——鲍勃出来了,鲍勃走了,鲍勃信了反派,鲍勃死了,鲍勃复活又疯了,鲍勃又好了。。。
主角团相遇,主角团合作,主角团受挫,主角团吵架,主角团和好。。。
哦每个人都有绝望的过去,请看VCR...最明显的就是主角团被打了一顿从大楼电梯出来,仿佛摁了开关一样立刻进入经典吵架散伙,见人就怼模式,套路得不得了。
但是一扭头她就和爸爸和好,然后爸爸就开始“你是一个善良孩子”,靠嘴确定了女主角的性格特点——善良。
看完了电影我感受不到每个角色的性格到底是什么,独特在哪里。
只能粗暴贴标签——这个是俄罗斯大爹,那个是圣母心女主角,一个爱说话的冬兵,一个低配版美国队长,还有一个会闪现的幽灵女全程都在“+1”。
雷霆特攻队* (2025)6.82025 / 美国 / 剧情 动作 科幻 犯罪 奇幻 冒险 / 杰克·施莱尔 / 弗洛伦丝·皮尤 塞巴斯蒂安·斯坦哦还有一个反转鲍勃,整个人物都充满了突发反转,给朋友断后被擒,反派说两句他突然就跟了反派,突然就要打自己的战友,又突然开始反杀反派,反派抛弃他他突然就破防,然后就搁天上孤独起来了。
别问,问就是认同感,归属感人生在世孤独到处都是,人人都有自己的地狱凝望深渊深渊也凝望你blabla(此处省略一千字鸡汤台词)靠嘴说都是浅的,只能糊弄出一个角色的初始塑造,所以这些角色都是立不住的,去掉了标签就没有任何记忆点。
都不用和更好的比,就和漫威自己的影视剧比,死侍与金刚狼(虽然这部结尾也没有特好),死侍的贱是靠嘴说“我好贱我好贱”吗?
但是所有人都记住了他的骚与贱。
所以这部电影只是一个概念化的东西,仿佛在说——“我们知道要怎么办了,要挖掘内心,要反英雄,但是怎么搞还没研究明白,先意思意思,你们大概看个轮廓吧。
”“哦对了顺便看一下我们下期打算再炒一下神奇四侠的冷饭,又到了我们玩烂了的多元宇宙领域呢。
”
漫威自从死侍开始就一直在发展嘴炮角色,已经审美疲倦了。开场15分钟就开始让人想睡,砍掉前面70分钟的内容都不影响全片理解,内容太水。“反派”像是融合了浩克、洛基、猩红女巫,黑化的理由让人发笑。与其说是新一代复仇者联盟,更像是二代黑寡妇和需要她安慰开导的患者们。跟这些新角色合作,完全是在虐待百岁老人冬兵…..
好一个Talk show 文戏含量80% 句句都是毒鸡汤 每个角色都追忆着他们悲惨的童年
为什么一言不合就尬聊?为什么一言不合就尬聊?为什么一言不合就尬聊?为什么一言不合就尬聊?为什么一言不合就尬聊?为什么一言不合就尬聊?为什么一言不合就尬聊?为什么一言不合就尬聊?为什么一言不合就尬聊?为什么一言不合就尬聊?
I have a great past......Oh Bucky🥹
三个元素的设计,“边缘群体”从“阴影中走出”然后“被看见”,让本片在北美的口碑还不错。漫威很长时间没有拍边缘群体了,这让普通人看着就很容易代入很亲切。从阴影中走出来,不只是叙事内核还是最后大战的动作内核,执行得很统一。最后的被看见,是宣布他们变成了新复联,瞬间响起了一段fake十足的仿复联主旋律的配乐,让我瞬间就笑了,紧接着影片立即结束,给观众一个wtf的措手不及,然后走字幕时搭配给弹幕吐槽式的报纸和杂志截图,观众也会觉得有趣,这个结尾相当加分。皮尤的表演是掌控整个影片的节奏的,她完成了任务,我还是挺看好由她带领新复联的。漫威的这个阶段,也是没啥策略,破釜沉舟了,到了这部基本就是摒弃之前的其他角色铺垫,直接硬来。如果本片能把其余几个角色的“阴影”也放到叙事中再展现就更加分了,可惜没做到,
复联 4 后最正漫威。不再是超长预告,也不是强推之耻,是有血有肉的漫威无主角时代最优解。价值重建光靠死侍嬉皮笑脸地把金刚狼生拉硬拽出来还不够,还是得残兵败将自己从虚无里生发出来对「我到底想干啥」这件大事琢磨明白才行。片子一些处境既是漫威故事线内外的症结,也是这个时代的精神注解。美队 4 等一票伪重建做不到的,这部片子做到了。故事好,节奏好,动作戏好,反派好,小包袱很脆。新团里面竟然有俩蠢蛋顺直可还行?冬兵真是好莱坞第一谢霆锋,幽灵幻视 SHE 里的 Ella(疲惫版),皮尤未来可期。
当超英开始走路、坐电梯、碎嘴、交朋友,一些狭长看似没有尽头的甬道需要背靠背结成团才能险些通过。当失败者跨过残破的发布会面世幕帘,一些所谓的成功需要接地气的失败才能勉强获得。当「毁灭一半人类」的寓言在五年前意外成真,剩下的人怀揣着群体性cptsd如何前行。超神之力的超英时代已经过去,企图复刻辉煌的所谓大片统统败下阵来,我们才能,也只能停下来,安静想一想如何去到下个未来。而答案已经在此出现:原子时代的拯救世界,需要从拯救一个人(双相患者)开始。拯救一个人,又从自我拯救开始。而自我拯救,从承认创伤开始。于是漫威二阶的真正核心也就只能是:与现实呼应的大战后超英时代的疗愈,人力之力,为此不惜全面复古,IP挖坟,让旧时人本信仰重见天日。(等看神4,以及部分情节与《念无双》一模一样)
看得出来很努力在拍了,但依然是不到及格线水平的。剧情就是基本没有剧情,一个国会议员让一个实验品去干这干那,实验品造反了,开启了第二人格,然后被一群三流之辈用爱感化了。可惜我想哭但哭不出来,因为泪点不达标,想笑也笑不起来,因为笑点也不达标…
如果不是在电影院看的,在家看流媒体肯定不足三星了。话太密对白挺白开水的,这种与内心斗的戏码太常见了,超级英雄也需要看心理医生。要看大场面,这部电影就不推荐了,等流媒体吧,当然到时候评分还会降。复仇者联盟5才能看到大场面吧,当然这些小卡拉米肯定不是主角
两个多小时的电影,却全程都在“小打小闹”,缺少能让观众眼前一亮的情节和视觉奇观。更不要说主角用嘴炮说服反派的设计,有些太过说教和鸡汤。拯救世界竟然靠“话疗”,灭霸看了都得被气得活过来!客观来说,这部电影不算差,放在过去几年的漫威电影当中,的确算是翻身之作,但如果要放在漫威第一、第二阶段的作品序列当中,那么这部电影充其量就是一部平庸之作。现在的漫威给人的感觉是黔驴技穷,漫威的宇宙早就不靠故事支撑,而是靠“彩蛋续命”。
看了IMAX,作为第五阶段收官之作,还是很失望。看着看着就回想起人生中看的第一部IMAX是复联三,也很难想象,复联三已经是7年前的事情了。能不能有机会再重映一下啊。
模仿大师:没人为我发声吗?谁懂我看的时候狗shi一样的笑点,为什么大家都不笑,是生性不爱笑吗🥺🥺
起晚了早上巴里林登重映迟到半小时不让进了给我换了最近一场雷霆小队的最后一个位子,看完就是很后悔没挣扎一下起来看巴里林登
堆砌了“反英雄”“心理创伤”“政府阴谋”等时髦元素,却未能赋予其真正的叙事重量。叶莲娜与巴基的角色弧光本可成为亮点,却被仓促的团队戏稀释成流水账式的人物速写,皮尤的表演虽具张力,却困于剧本对“二代黑寡妇”的扁平塑造。哨兵的精神分裂设定本可深挖,却沦为CG大战的廉价催化剂,其“百万太阳之力”的威胁感甚至不及《银河护卫队》中一根尬舞的触须。想复刻《美国队长2》的谍战冷峻,却因过度依赖团队内讧,在黑色幽默与严肃议题间反复横跳,最终两头落空。瓦伦蒂娜的阴谋线更敷衍如PPT汇报,权谋竟比迪士尼反派更儿戏。所谓“反英雄救赎”,不过是《自杀小队》的陈旧模板刷上一层漫威金漆,连彩蛋都透露出创意枯竭的疲态。当DC已用R级癫狂解构反英雄叙事时,漫威仍在安全区里蹒跚,缝合怪式的作品,恰是其工业化流水线困境的缩影。
看这部新漫威有种又爱又恨的复杂感。鲍勃这新角色,设定上着实有点“翻车”,他几乎毫无分辨力,被瓦伦蒂娜三言两语就哄得团团转,还频繁黑化,让人看得一头雾水 。不过影片也有不少动人时刻。鲍勃与叶莲娜对孤独的探讨,叶莲娜和父亲阿列克谢谈及的情感缺失,都很真实,狠狠击中观众内心,让人不禁联想到自己生活里那些缺爱的瞬间。电影的节奏把控相当出色,搞笑与催泪情节无缝衔接,让观众的心跟着上上下下。但回忆与轮回场景反复出现,虽能满足好奇心,可次数多了着实有些乏味,何况呈现的都是角色最痛苦的经历。怀亚特·罗素穿上美国队长的服装看上去怪异又搞笑,他可太会制造幽默氛围了。叶莲娜则是情感核心,她的出现,让孤独的鲍勃找到了温暖与归属。这部电影最动人的地方就在于点出孤独是人生常态,却不应独自面对,这就是本片的价值。
后悔,干活,喝酒,继续后悔。shit。
看着这栋大厦 怎么能不怀念它原来的主人
片子进展到第三幕,我估计主创都已经忘了这是部讲述小人物自保逃杀的政治惊悚片,所谓“创伤疗愈”本该只是人物驱动而非故事主体,拿辅料当主菜的后果就是类型满足被完全无视。全员让哨兵一顿胖揍,领头的下令斩草除根,可无论想杀的还是被杀的都没有一丝一毫的紧迫感,节奏全被一个接一个loser牢骚稀释了。当然这一切的症结还要归罪于瓦伦蒂娜这个屎一样的人物,她绝对是MCU史上最差的串联角色,从《黑寡妇》彩蛋打哈欠我就产生不了一丝一毫的信服,连隔壁阿曼达沃勒都不如,更遑论碰瓷前三阶段的尼克弗瑞。两星给刚开场就杀青了的模仿大师,不止一次强调MCU想要破局就必须得敢死人,即便这很明显是古恩立项时的遗留。
太棒啦漫威水准回春了!又一次肾上腺素飙升,这部太多的实景拍摄拯救了没有大段特效制作的缺点,美中不足的是还是有短,总体来看,近几年漫威第一!
新的角度,真好看。没有突兀的转变,一切顺理成章。熨帖~