奇迹

谈谈最新上映的电影《小飞象》。

故事的主线讲的是一只长相特别的小象，经历各种惊险，找到自己，寻回母亲，最后重回大自然的故事。

但我更有兴趣探讨一下，其中作为大反派出现的商人——文德维尔。

文德维尔第一次出现在影片中，是为了收购小飞象，使它成为自己庞大马戏帝国的一员。

作为一棵“摇钱树”，与美第奇马戏团老板谈判收购小飞象，是绝无可能的一场生意。

这是一个相当艰巨的任务。

让我们来看看，这个富有想象力的商人是如何完成这个不可能任务的吧。

文德维尔展现出了他惊人的逆向思维能力。

当直接收购小飞象这条路失败后，他迅速改变战略方案，以给美第奇老板股份的方式，接收了整个马戏团，成功得到了小飞象。

注意，此时文德维尔是一分现钱都没有，以一纸暂时无法兑现的合约，完成这个艰巨的商业谈判的。

(请注意这一点，因为之后，这个场景还有他用。

)这简直就是空手套白狼啊！

可他，竟然成功了！

这既证明了他作为一个商人，具有多样化的谈判手段，也证明了他具有很强的洞察能力，能精准的满足对方需求以达成目的！

其次，女主角向男主角自诉经历这一段，也在侧面反应文德维尔精准的商业目光和包装能力——一个是街头廉价的女艺人，一个是风头无两的空中女王，段位完全不在一个层面，高下立现！

还有小飞象的妈妈，为了救自己的孩子而被当成危险的存在。

美第奇马戏团因此以半价贱卖了它。

之后它出现在了文德维尔的噩梦岛，被化妆成凶兽供人参观，游人不绝。

这不得不让人为文德维尔的商业天赋惊叹，他就像拥有一双翻云覆雨的魔手，能化腐朽为神奇！

这又不得不令人陷入迷惑之中，这样一位商业奇才，到底是怎样因缘际会，走向了大反派的毁灭之路呢？

得到小飞象之后，文德维尔马不停蹄的要求小飞象能够迅速出场表演，并提出了更高的要求——让小飞象带着空中女王一起飞。

时间紧，任务重，他要这一切像他的梦幻乐园的口号一样——将不可能变为可能！

这时候影片中出现了一个神秘人物，他坐在最高看台的正中位置，发表着傲慢的言论。

文德维尔却对他毕恭毕敬，以最高礼遇接待他。

这个神秘人，就是即将评估是否值得给“梦幻乐园”投资的银行家！

为了增加节目效果的惊险性，为了更吸引观众的目光，文德维尔有多疯狂呢？

他竟然毫无顾惜的撤掉了安全网。

在这么短的时间里，人和动物又怎么可能配合的天衣无缝？

撤掉安全网，就相当于直接将空中女王置于危险之中，稍有不慎就可能命丧当场！

空中女王，曾经是文德维尔手中吸引观众的一张最大的王牌，现在，小飞象是他手中最有力的王牌。

将手中最大的两张牌，一起丢出去，这简直相当于一场丧心病狂的豪赌了。

到底是什么原因，令这样一个拥有庞大的商业帝国，拥有睿智的头脑的商人，做出如此豪赌的行为呢？

这也许从那位傲慢的银行家身上可以探究一二吧。

当然，故事总是不会那么顺利的如大反派所愿的发展。

文德维尔悬着心，绷紧了肌肉，不停调换姿势以掩饰自己内心的不安与紧张，最终节目还是出了岔子。

他购买的大象，从前的珍宝，现在被关在恶魔岛的恶魔-卡利，正是一直以来小飞象努力寻找的妈妈。

一声深情的呼唤，令节目功亏一篑！

作为一个成功的商人，文德维尔本有很多的选择，去更好的处理这个问题。

但他选择了以最快的速度，最直接的方式解决问题，那就是杀死珍宝，让小飞象失去幻想从而服从命令！

银行家气急败坏的离开，令文德维尔非常暴躁，他不仅下令杀死珍宝，更是以极其迅速的时间，组织了第二次的小飞象与空中女王的双飞表演，再一次请来了银行家。

与此同时，他还裁掉了原美第奇马戏团的一众演员。

正是这一系列错误的暴行，令所有心有不满的美第奇马戏团成员以及空中女王，选择奋起反抗，解救小飞象母子，令它们团圆，并返回属于自己的领地。

解救小飞象母子的过程就像一场精彩的马戏表演，有惊无险，作为正派的重要人物，当然是皆大欢喜，各得其所！

而作为大反派文德维尔，当然是人财两空，在他情绪失控，丧失所有理智的极端行为下，他苦心经营的梦幻乐园付之一炬，成为了一个巨大的噩梦。

我所感兴趣的正是这一点，到底是什么最终毁掉了文德维尔的心血，是什么原因致使他丢掉了他得以成功，引以为傲的精明头脑？

大约从他的成功路径可以推测他疯狂的原因吧。

还记得吗？

他在无意之中透露出自己是被父亲抛弃的孩子。

一个单亲家庭的孩子，家庭条件大多数情况下不好。

文德维尔有头脑有野心，纵使心有沟壑，也只能借由他人的资本实现梦想。

这从他空手套白狼兼并美第奇马戏团这一轻车熟路的行为中，我们可以很容易推测出，他庞大的商业帝国就是这样在段时间内建立的。

但是，文德维尔野心太过巨大，他不满足于现状，可以说他永远不会满足。

他初尝成功的甜头后，有一条路径依赖，于是在这条路上开始撒丫子狂奔，连修整都没有。

直到他开始耗尽力气，开始力不从心，他才发现，他自己已经面临着进退维谷的死胡同——资金链断裂！

正在愁眉不展的当头，小飞象出现了。

这正是瞌睡有人送枕头，小飞象成了他翻盘的唯一可能，他必须借由小飞象拉到一笔足以支撑他渡过难关的风投。

于是，银行家出现了，于是，短期内出节目，撤安全网，解决珍宝这一系列疯狂的行为也就可以解释的通了。

在当前的文德维尔心里，以最快速度拉到投资成了唯一需要紧盯的目标，其余的一切都可以成为浮云。

在资本趋利的这一行为准则里，就如碾压机过境，所过之处寸草不生。

一切可以牺牲，不可以牺牲的都可以牺牲，一切需要的不需要的都可以不需要。

一切有违它趋利的障碍，人性、人情、道德皆可抛却……文德维尔的悲剧绝不仅仅是他一个人的悲剧，他是一个如此富有创造力，想象力的商业奇才，却最终被资本绑架，将自己送上了绞刑架，多么令人唏嘘！

但愿，我们都可以多回望来时的路，不忘初心，能摈弃人性为恶的一面，守护人性至善的那一面！

《小飞象》里面很有一种魔幻现实主义的味道，丹波被困在熊熊燃烧高塔上面时，小丑扮成的消防员做出各种滑稽动作去假装营救他，最后接来的水却用于浇花或者灌到自己的肚子（刚开始我不知道这是马戏表演的一部分），但是背景一派喜气洋洋的音乐，小丑脸自带的诡异效果和整个画面红黄橙交相辉映的灿烂色彩，也太太太太太【失语后来丹波借酒消愁（他俩其实并不知道那是酒），在幻觉中看到自己用鼻子吹出来的泡泡变化成了各种形状，一头象跨过另一头象，他们共同吹着喇叭，然后幻化为同一件乐器，他们手牵手转圈圈，他们从一扇门里源源不断地走出来……

原载于豆瓣阅读官方微信号：https://mp.weixin.qq.com/s/PQIz7rZXLxDvYzd9GsLUvg 欢迎关注1. 小工人，大企业初看 2019 年的真人版《小飞象》，可能会以为它是一部与蒂姆·波顿的其他作品（《剪刀手爱德华》、《查理和巧克力工厂》）一样的边缘人奇幻纪实：登场角色（尽管主角仍然是白种俊男美女）——矮小的马戏班班主、黑人大力士、印度舞蛇人、神经质的书呆子……以及小飞象大宝本象，几乎全是「怪胎」。

主角伊娃格林和科林·法瑞尔但导演的兴趣显然不在于讲述他们和小飞象大宝的格格不入。

蒂姆·波顿引入了男主和他的两个儿子这组新角色，让动物不再会说话，将 1941 年的动物视角叙事彻底转变为了变成了人类视角叙事，这是一个很关键的态度转变，为的是将《小飞象》从一则丑孩子变大明星的奋斗鸡汤，升华成一桩小工人对抗大企业的成人寓言。

影片的大部分篇幅，其实是描绘了一场波澜壮阔的劳资纠纷。

经营娱乐帝国 dreamland 的大企业家文维德尔空手套白狼，为了得到票房魔药小飞象，花言巧语吸纳小班主进入自己的董事会，不花一分钱将早已经营困难的小马戏团合并。

随后，由于感到无法从人类马戏演员身上获取暴利，他二话不说便将他们全部开除了，连赔偿金都没有。

马戏团的怪胎，被裁员的悲鸣企业家还说马戏团小班主是自己的「兄弟」，又是请进包厢又是分发股权，但很快我们就发现二者只是薛定谔的兄弟——企业家并不打算和小班主一起奋斗，只想保留核心利润部门小飞象。

小马戏团的全体员工本以为跻身大企业就是拥有了福气，却没想到大企业连 996 的机会都不给他们，就要给他们扣上「派不上用场」的帽子扫地出门。

这群走投无路的边缘人最终决定团结起来，没收企业家的生产工具——小飞象，将它「放象归山」……2.好老板，坏老板，大老板影片中出现了两位老板，一个是小班主——好老板，还有一个是大企业家——坏老板。

小班主和大企业家之间的差别，似乎隐含着一层 「越上面的人越糟糕」的愤世嫉俗。

小班主有很多缺点，有着掩盖不住的高高在上与并不太精明的精打细算，但他会为在战场上落下残疾的员工安排其他工作，会为哪怕是最没能力的员工的死亡而哀伤，哪怕大象发疯闯了祸，也只是把她卖掉；而大企业家会将没发疯的大象杀死。

波顿似乎是想通过这组对比说明，商人都是逐利的，但逐利也可以「Don’t be evil」。

坏老板非常朋克的是，这个坏老板，形象上正是参考的迪士尼帝国的创办者、1941 年版《小飞象》的总舵手、本片资方的终极大老板华特·迪士尼本人，最后还安排文维德尔一把火烧掉 Dreamland ——也就是迪士尼乐园。

长期以来，迪士尼始终以德艺双馨的老艺术家面貌出现；但其本人，与其说是动画师，倒不如说是个老谋深算的商人。

仅举极能彰显其商人本色的一例：米老鼠的真正创作者不是迪士尼，而是他自 19 岁起的合作伙伴、作画机器一般的天才 Ub Iwerks。

迪士尼从未真正宣传过此事，对 Ub Iwerks 也没有报以足够的尊重与感激；Ub Iwerks 这个名字最终湮灭在了历史的汪洋中。

迪士尼与 Ub Iwerks，真人照片文维德尔不仅心狠手辣，性格上也高度焦虑、暴躁易怒，变态地需要小飞象，不惜要求自己的情妇与小飞象 996 地排练，甚至在歇斯底里中亲手烧毁了自己的游乐园。

这是因为，文维德尔（「迪士尼」）并不是真正的大老板。

真正的大 Boss，只是一个仅有寥寥几个镜头的小配角，那就是在包厢中稳坐 C 位的银行家，网上连他的截图都找不到。

小飞象首次演出前有段简短的对话交代了，文维德尔迫切地需要资金，很可能会陷入资金链断裂的窘境——银行家动动手指，就能决定一个娱乐帝国的生死，更莫提游乐园烧成一团时，还有个耐人寻味的暗示：小班主和大银行家一起吃热狗，是否说明小班主后来的创业马戏团，其实接受了大银行家的投资？

大鱼吃小鱼，小鱼吃虾米。

资本家剥削工人，更大的资本家也在掌控着资本家，普天之下没有一个人是真正幸福的。

影片中的大乐园3. 不自由，毋宁死新版《小飞象》最大的变化是重新定义了「happy ending」——1941 年动画版的结尾，小飞象成为了马戏明星，通过自己努力卖票，让妈妈住上了更大更舒服的笼子；这一版，将生命价值的实现，定格到了「事业成功」上，甚至这层「成功」，都不是为了自身，而是为了人类的利益。

到了 2019 年版，小飞象追求的，不再是世俗成功，而是自由，他回到了亚洲森林中的象群，再也不必在人类社会中苟延残喘。

其他的边缘人，更是开启了自己的创业公司。

影片特别提到，文维德尔宣布开除演员之前，他们正兴奋地讨论着各种表演 idea，满心欢喜着「用到节目中一定很能吸引观众吧！

」但文维德尔对此毫不关心。

终于，在结尾处他们新成立的马戏团里，他们有了一个「家」，不再做大型组织的螺丝钉，可以解放天性，释放自我，实践自己的 idea——班主甚至把马戏团的名字改成了「美蒂奇家族马戏团」，Family，以后我们就是一家人了。

他们就这样成立了一个家庭作坊——一种当代劳动者非常提防的企业类型。

小飞象盛装打扮，供人取乐这部分内容，便是《小飞象》留给成年观众的了。

但问题是，自主创业，是否就真的能让生活在裁员焦虑中的社畜们脱离苦海呢？

模式接近、趣味也接近的小戏班和大乐园，究竟孰优孰劣？

影片给出的解释都非常表面：小戏班班主善良，大企业家坏；小戏班把动物放归自然，大企业家则把动物「物化」。

这样的解释，显然并不能满足成年观众的心智。

我们早就已经过了相信「创业公司好、大公司坏」的年纪，自然也会觉得这样的情节十分幼稚——米老鼠真正的创造者 Ub Iwerks 离开迪士尼去创办了自己的 Studio，最后却还是重回了迪士尼的怀抱；就连他的儿子，也在迪士尼帝国任职。

只愿小戏班不会变成下一个大乐园，马戏团的员工们找到的，也是他们真正愿意奉献一生的事业……

蒂姆波顿从来不是讲温情童话的善茬！

温情和美好裹藏着不堪入目的现实血淋淋的被摆上桌供人品味。

以下仅仅是我的注解《小飞象》第一层可以理解成是DUMBO这只有缺陷的大耳小象的梦…dumbo笨象 其实一开始从名字就看出了它的地位 这只小象生来与众不同 大耳是异形也是一种缺陷。

它的母亲被拘禁于狭小的火车车厢 供马戏团主买卖 毫无尊严 毫无自由可言。

生产前一晚 她看到了飞鸟在天际翱翔 自由 肆意 散漫 …内心的渴望 给这只大耳小象赋予了能飞翔的能力。

但或许 这仅仅是这只小象和妈妈的梦。

也许从始至终 他们都没离开过马戏团 回归大草原。

他们在肮脏狭小的马戏团度过了一生。

“妈妈，为什么我耳朵和别人不一样”“因为那是可以飞翔的翅膀哦，我的孩子 你天赋异禀 你可以像鸟一样飞翔哦”…入梦十分，DUMBO和妈妈一起做了一个飞离马戏团，回归自然的美梦。

何尝不像现实伟大的母亲面对挚爱残疾的孩子给出的一个个善意的谎言。

但如果仅仅只是一只残疾小象梦想自由，回归自然的梦 小飞象又显得太残忍。

于是他又有第二个注解 它代表了那个不公年代 底层贫苦挣扎求生大众的自我救赎！

美多奇马戏团的每一个人都是可怜人。

男主善骑马 但被强制征兵 断了胳膊 妻子温柔可心 但死于流感 。

美人鱼向往像真正的人鱼一般美好的身材 可以畅游海洋 但是实则肥胖 无人欣赏黑人大力士 没有人权 一人身兼数职 管家 会计 表演者 永远的背锅侠等等等甚至连那个马戏团主都是傻傻的可怜人 可是这里的色彩确是明快的。

他们互相簇拥取暖 在那个动荡年代 供上流人事嬉笑 人们的嘲笑声越大 他们越兴奋 因为他们别无所长 仅仅靠这个可以谋生。

画风斗转 他们为了生计加入了反派的乐园。

乐园庞大 辉煌 可是色彩变冷 一切美好陡然失真，宛若末日烟火 虚无缥缈 稍纵即逝。

那些上流人士 为了娱乐自我 欣赏着被囚禁的动物 他们表面体面 就像那个被dumbo刮走帽子的妇人 见不得真实的一面。

其实 那些奇形异状的马戏人 何尝不是供人欣赏的动物呢 女主在一边享受着空中皇后的美名 可是性命得不到保障 那些奇怪的马戏人一旦没有价值 便被清理 驱赶 像不像一些年迈的得不到人欣赏 便被安乐死或驱逐的动物呢谁都没有比谁高贵谁生来都带着残缺 或是躯壳 或是心理我们都在自我救赎中找寻生命的意义ps【全片我最感动的地方是DUMBO第一次飞翔 他找到了它的意义】

文前预警：这是一篇来自原版dumbo脑残粉带有强烈主观色彩的吐槽文，且含有大量剧透。

…………………………………………………………………………………………1941年的原版Dumbo是我最喜欢的电影，过去10年间我看了不下50遍。

虽然只有64分钟，但电影节奏流畅感情自然充沛内核干净隽永，解读可深可浅。

把我理解和喜欢的电影之美做到了极致，有我眼里的“真善美”。

知道小飞象真人版项目的时候，我是有点诧异的。

在我看来它并不合适变成一个真人版电影。

首先这个故事太简单了，且跟人关系不大。

其次Dumbo是唯一一个没有一句台词的迪士尼电影主角，展开难度很大。

再次这部电影很大的亮点是Dumbo酒后的cult片片段，纯真且癫狂。

这三件事情当然都是可以解决的，如真人版电影最后呈现出来的一样。

但，它们也同时是原版电影的核，如果破坏了Dumbo可能也就不是Dumbo了。

从18年年末开始各个品牌纷纷盯上Dumbo为电影造势，连afternoon tea和周大福都出周边产品的时候，我莫名有种过气网红回春感觉的同时，也开始隐约担心。

最后果不其然。

Dumbo电影的内核非常简单：作为一个异类，如何凭借勇气和爱，完整的接受自己，找到自己力量的源泉，同世界和解，进而找到自己的位置。

这是一个有大耳朵小象的成长故事，同时也是每个人的故事，所以从这个层面上讲，Dumbo最后是不是"ninth wonder of the universe and the only flying elephant in the whole world"没有那么重要。

它凭借自己的勇气，有妈妈Mrs Jumbo和好朋友Timothy的关爱，摸索着在这个世界成长，扭转了（或者没有扭转）大家对它的偏见和嘲讽。

哪怕不会飞，它也依然会是一头快乐的小象。

而荧幕暗下去电影院灯光亮起或者电脑合上，我们每一个人走出Dumbo的故事，都能得到一些温柔且有力的慰藉。

很大可能我们只有一个让自己成为异类的大耳朵但却并不会飞。

那就接受自己的不完美，音乐电影情爱运动阅读宗教美食摄影，无论是什么找到些什么，更深入长久热烈的投身于自己周围真实的生活。

这是我看来Dumbo的意义所在。

酒后的cult片段是我觉得最迷人的迷幻场景之一。

导演同样也是《幻想曲》的导演。

做出这样片段的团队深知“节制之美”。

这样做的结果就是Dumbo故事虽然简单，但并不浮浅。

它所直指跟抵达的，是有力且有说服力的。

就好像加西亚的日常静物画和戈雅晚年的黑色壁画，能表达同样的“本质”一样。

这个感觉像我之前在虾米看到的一段对于The Band Whispering Pines的评价：“实话说，我不觉得真的有多少人像Eric Clapton那样懂得这支乐队的伟大。

伟大不是听别人说的，不是人云亦云，也不是什么史上排名第几，真正静下心来听The Band，你真的会感动。

在那个大家都“花样频出”的年代，只有他们真正做到了“节制就是丰富”，用最简单的旋律唱出了最感人的歌曲，从这个角度说，这种天人合一的状态才是最高境界。

这才是为什么西方评论界一直说他们“仅仅凭借两张专辑就足以比肩披头士和滚石”的原因。

”而由于非常容易理解和了解的原因，这部分用演出时的肥皂泡替代。

观感深度都跟原版不在一个层级，像极了拙劣的模仿。

从迪士尼这么大一个公司商业运作的角度出发，能够最大化市场效益毫无疑问也应该是它们最优先的考量。

因此改编保守中规中矩是完全可以理解的。

之前的改编，《美女与野兽》里通过一些很小台词的变动让Gaston观感完全不一样，又或者是《沉睡魔咒》里的真爱之吻。

虽然原著粉丝不一定认同，但这样的改编是用心且能让人会心一笑的。

回到这部小飞象电影，主角是谁？

讲的是一个什么样的故事？

我电影院刷完三遍依然不知道。

断臂退伍军人，会飞小象带我重回人生巅峰？

傲娇美艳吊环女王，大象王子带我撩汉带我飞？

Geek姐弟，小象研究推进人类进步？

整部电影就好像装饰一颗节前的圣诞树，什么应景可能会被大家喜欢都被一股脑的挂了上去。

这都是被精心设计过的细节也都很可爱，不管是像The rock有温柔眼神的Rongo，或者是弹着Ukulele最后收获爱情的Miss Atlantis，亦或者是满口Magic Dust和资本的银行家。

但这跟小飞象的关系是？

电影基本上集合了时下所有大家关心的元素：关爱退伍军人环保女权野生动物保护过度资本化的世界科技改变人生，但除掉这些闪亮亮的看起来很厉害的装饰，原本的Dumbo故事已经完全被掏空了，这样的考量跟改编又意义何在？

原来的故事里，Dumbo从被送子鹳送到Mrs Jumbo身边，从一开始被大家期待再到因为大耳朵被排斥，在妈妈的保护下学习，母子分离惶恐失落，遇到Timothy开始鼓足勇气自己探索世界，最终完成自己的成长。

故事循序渐进情绪也是逐渐变饱满的。

这几乎也是我们每个人成长的历程，因此我们得以真实的感同身受：Dumbo对于这个世界的好奇，对于善恶和人间疾苦的了解和体察，对于被排斥和孤立的无可奈何。

因此我们听着Baby Mine看到隔着铁栏杆被Mrs Jumbo轻轻抚慰的Dumbo我们才会心碎哭泣，因此我们看到Timothy站出来维护伙伴鼓励告诉它会飞不是因为Magic Feather我们才会真实的感受到内在的被鼓舞。

而真人版电影，所有的人按照套路和设计如走马灯一样出现，按照戏剧冲突跟三段式的发展在什么时候该说什么话推进什么事情。

于是华服炫酷的妆发视效掩盖不了情感的苍白，会飞的小象似乎只是成全所有人的Magic Beast。

潜台词是：如果它不会飞，它也许就不值得这么多的爱和呵护。

这样的价值观跟内核也并无问题，但，它能够带来的情感冲击跟原作，是完全没有办法相提并论的。

除了内核和故事，值得一提的是这两部电影的反派。

作为多年专注控反派的我，觉得优秀的反派大抵有两种：一种下得了狠心且下得了狠手，努力又上进。

跟主角的差别可能只是价值观的不一样。

典型代表伏地魔。

第二种则是界限模糊有意识或者无意识的“恶”，典型代表小丑。

Dumbo原版电影里的反派，是一群“坏人”：“坏小孩”，“坏大象”和看不清楚脸的“坏观众”。

他们见风使舵风吹两边倒，想当然潜意识的排斥”“异己”，因为恐惧自己不了解的东西成群结队的组团欺负“不一样”。

那群吹Dumbo耳朵的小孩，很容易让人想到小时候活埋蜻蜓蝴蝶虐待动物的小孩，也恰恰是，我们周围最多的。

没有缘由没有解释，是出自于人性之“恶”，想来就背脊发凉。

而真人版电影里的Vandevere堪称反派中的傻白甜，除了虚荣心强外，实在是没干成什么正经坏事，最后还搭上了自己辛苦经营的家业。

跟原版Dumbo的反派相比，也无法同日而语。

以上，是我作为1941年原版电影脑残粉的立场，对于新版真人版电影一些非常主观且片面的看法。

一部电影经过所有漫长细碎的工作最后得以呈现在大荧幕上，背后是有无数相关工作人员的辛勤付出和对这个电影的爱的，我无比尊重他们以及所有喜欢这部电影的人，希望没有任何形式的冒犯。

顺便再次强势安利一下原版的Dumbo，希望大家都能从各自喜欢的电影里找到自己寻找的东西！

这是一部很舒心的电影，脸谱化的反派，妙趣横生的马戏团，纯真可爱的孩子，自强不息的残疾驯马师和萌物小飞象。

正因为是童话，娘死爹走的姐弟俩在马戏团安稳度过一年，没遭受任何虐待，更没被坏叔叔性侵。

正因为是童话，驯马师断了一条胳膊，还能在马戏团找到新工作。

正因为是童话，畸形的小象才冲破牢笼自由翱翔。

童话就是拍给相信童话的孩子看的，成年人无需指责童话的幼稚。

我一直觉得蒂姆伯顿内心有一种执拗而炙热的情感，才30年雷打不动地拍童话。

dembo 小飞象真人版小飞象讲述了一头刚出生的小象因为有着大大的大耳朵而被大人和马戏团唾弃，认为它是异类是呆子 dembo。

马戏团的老板，为此还认为dembo的妈妈是个赔钱货，将dembo的妈妈卖了。

小dembo不得不面临母子分离。

马戏团里有两个刚失去妈妈的孩子，他们日夜陪伴在小飞象的身边，发现了小飞象可以飞的事实，开始训练它起飞。

并设法让它在马戏团中演出时。

小飞象会飞的事实，登上了各大报纸，很快有一个更大的游乐场来买下了这个小马戏团及小飞象。

小飞象到了新环境后，接受了更严酷的训练，不仅要起飞，还要和其他演员合作。

再一次演出过程中，小飞象听到了妈妈的呼唤，于是它飞到了母亲身边。

当得知小飞象母亲就在该游乐场内后，孩子请求让小飞象和妈妈呆在一起生活，但是被拒绝。

游乐场老板更是决定密谋杀了小飞象的妈妈，得知了该消息的原马戏团众人决定要营救小飞象及母亲。

最后一场惊心动魄的营救活动就此展开。

最后，小飞象和其妈妈回归到了森林生活，马戏团的老板和他的原伙计们回到了原来的马戏城开了一家没有动物的杂耍团，告诉人们没有动物，表扬依然可以很精彩。

小飞象的原型并没有小飞象电影那么的让人感到温馨。

小飞象原型，jumble在其小时候就目睹了人类残杀他母亲的事实，并亲眼见到人类拔去母亲的象牙。

在此之后，他被卖到了巴黎动物园，动物园认为他是赔钱货。

于是又被卖到了伦敦动物园，在哪里他遇到了兽医马修，并被取名jumble。

因温顺的性格，他被众人熟知并喜欢。

好景不长，随着青春期的到来，他因为不愿意回笼舍等原因，被认定会对人类有威胁。

于是，有了再一次专卖，这一次被卖到了美国的马戏团。

在那里，他被迫的不断进行训练，日子过的凄凄惨惨。

有一天，他和母象伴侣走在火车轨道上，因没有注意到对面的火车，生命就此终结。

此时，他年仅24岁。

我想，电影中让小飞象和妈妈一起回归森林也是对jumble 的最好的安慰吧。

2019年，奇幻冒险电影《小飞象 | Dumbo》本来没有看过小飞象的我，看这个应该好一点，没想到还是起到了反作用。

其实小飞象的故事应该是很多人非常喜欢的故事，也是迪士尼比较拿的出手的，最近几年，迪士尼也是再不断的炒冷饭，各种续作，真人版翻拍，确实没什么拿的出手的东西了，不像那两年的，《冰雪奇缘》和《超能陆战队》了，今年的奥斯卡长篇动画也是皮克斯的冷饭，反正我个人不太喜欢了。

貌似跑题了，这个故事还是比较低幼的，成人看着难受，小孩看着枯燥，我个人觉得大象要是长这个样子，用两个薄片耳朵载人飞，我觉得很恐怖，还真不如卡通里的小飞象好接受。

最后BOSS的强拆自己游乐场我没看懂。。

如此狗血的设定。

确实蒂姆波顿来也拯救不了这个电影，虽然是我比较喜欢的导演了。

优点也是有的，马戏团表演部分，都挺好看，还有电影展现出来那个时期美国人的真实生活的场景，很有代入感。

这些动物确实做的很真，但是就缺少了梦幻的感觉。

有点吓人

这段表演比小飞象还魔幻。。

好多次特写这个踢的镜头，我没理解什么意思。

女神也不年轻了，同样拯救不了这个电影。

这个厨房，让我想起了蝙蝠侠（93年的幻影人动画）

强行坏人，强行瞎按，我都震惊了！

看着如此残酷的社会，哪里又是安全的呢？

也许是我比较敏感，但是这种倒卖动物和马戏团表演换成真动物以后，我觉得虽然真实了，却更加残酷。

看人让人心里不太舒服。

---我是小灰象的分界线--推荐指数：★★☆（5/10分），冷饭无限炒，谁也跑不了。

当呆宝拟人化，进入人类的世界，以往其他的马戏团动物伙伴们皆变造角色，改以不同的人类角色出场，霍尔特的一对儿女，他们怜悯呆宝，是因为呆宝跟他们一样失去了母亲，彼此相惜，也激荡出动人的神采，《小飞象》是部很聪明的电影，叙事视角皆为人类，跟我们印象的动画版《小飞象》不一样，虽然一样呆萌，一样可爱，但这一回变得更为现实

如果是问“《小飞象》在迪士尼的作品中的地位”会更贴切。

仔细算，小飞象不能说是完全的蒂姆伯顿影片，IP就摆在那里，电影结构也都别人搭的。

具体一点就是，故事内核，剧本，情感走向基本都限死了，真正蒂姆伯顿的东西不是很多（人性温存还有童心保留很好 不容易），他只是奉旨拍完而已。

真要权衡的话，熟悉的家长和儿童、勇气和成长的部分还是比较有导演特色的。

另外，伊娃格林女士应该很享受《佩小姐》的合作经历，片中完成得中规中矩（估摸着之后应该还要有合作）。

一份工作嘛，导演也要吃饭，迪士尼才是大老板。