老情儿这年纪拍传记电影，实属早了点，而且本片又只描述到2003前后，对其心路挣扎与脱困都停留在表层，从剧本角度说不扎实，但这玩意儿的受众难道不就是粉丝以及当事人。片子里记录的人生篇章恰好是我最迷恋他的那个时期，像一台时光机器，在那些熟悉的音律中又随他再度见证。众多的标签，众人的看法都无所谓，i know what he means to my puberty, that's enough，片中《Rock DJ》那段绝了，TT从出道到收尾的经典造型都有复刻，多场gig片段也还原得很戳人，rob一直极度自傲（and自卑），所以找一个人演他，未必能入其法眼，只能猩球崛起了==加一星给OST，片尾forbidden road有哭到，还是rob那个味儿。
谈感受就是罗比威廉姆斯的成长确实没啥好讲的，只有音乐不错听。希望好莱坞缓缓，别着急排队给名人拍传记了，已经扑街了不知道多少部了。
粉丝很幸福吧
“没人愿意看你的痛苦，他们那么伟大是因为他们让别人忘记痛苦”，但我觉得如果足够真诚的话，你的痛苦一样可以让别人忘记痛苦，就像这部电影一样。
行吧
8.0 这部电影告诉我们想要拍摄一部成功的传记片，关键在于把不了解主人公生平及成就的人吸引进来，并利用影像的力量为叙事加成。我自己对于RW的了解其实也仅限于那首中学时常听的《Better Man》，但电影无疑吸引了我：无论是主人公猩猩形象的奇妙设定，还是本片最富特色的场面调度、场景切换和剪辑——后者给人一种磕了药般的癫狂感和超现实感。
這片子最讓我震驚的竟然是畫面和特效，鏡頭密度和變化多端堪比媽的多重宇宙了，具象化了磕嗨的，自卑的抑鬱的失控狀態，做到這點非常難得，完成度非常高的作品。感叹一下，只要技法在，完全能夠和一隻CG猩猩共情，結尾的和解蠻感動。
很自我美化 但至少很有趣 尤其是在A Complete Unknown的衬托下
为了避免成为仅是罗列生平、穿插金曲乱炖的流水线点唱机片，或者稍不注意就要对簿公堂的危险尝试；去年同在TIFF的《拼出未来》用乐高，这里用猴子，都是有心思却不讨好的“整活”。即使可以理解为「猴子即人的返璞归真」再去坦诚相见的剖析，但那种直接的迷惑感可能需要相当时间才能真的进入故事；而它的狂躁、跳跃再到治愈，都在其后一路狂奔，很少真正去对准自己如此选择讲述的逻辑，也最终抹掉了它原本的一些想法。P.S. 这片的成本超亿，到最后不到两成的票房简直是去年不被注意的大扑街；但一看到开头的Sina Studios，有点绷不住了（：...
这就是所谓的名人权力吗？看完只觉得这种不值一提的破事和千篇一律得像在大街上采访来的某个欧美teenager的人生有什么好拍成传记的？即便是在以他主观视角讲述的故事里，都很难不自觉地去共情被他丑化的队友、被他伤害的家人和朋友，因为就连他的愧疚和自我厌弃都充斥着自恋和“我就是主角”的强调。还有影片所呈现的他从头再来的过程未免也太简单了吧，就没有任何外部实际的挫败和后果，好歹拍个戒毒的艰辛呢。把最大锅扣给他爹又光速和解歌颂的情节也是挺莫名其妙的。最后台下猴子对他由质疑到认同时，不禁让人想问：嗯你们是听到了什么，感恩的心还是他血液里的毒品浓度？还好是cg猴子，不敢想象如果是人演的，会从哪一幕开始就因为忍受不了男主的自恋而离场。有几首歌蛮好听的，导演也很出色。
不应该译作《人猿巨星》么，归入人猿星球的外番
RW是我青春的情怀，详情请见我的长评。
Better Man感觉像是 Michael Gracey 导演能力的“进化”，用视觉特效作为噱头和借口，将画面和剪辑打造得极具幻想感，使得故事在观赏性上充满艺术感，而节奏又能通过歌舞桥段巧妙调控；可以说这是近年来最强的商业歌舞/传记片之一，这也让人更期待他对The Greatest Showman续集的打造。
4.25七年前《大娛樂家》在首周票房大爆死、美國媒體譏諷是MV電影的情況下，最終靠觀眾口碑逆襲成功，7年後麥可格雷希再次挑戰歌舞題材，只不過這次以人物傳記作為基底創作，成片表現超乎預期，優秀程度不亞於同是聚焦於英國音樂人的《火箭人》，超乎預期的點在於行雲流水的敘事以及各種高難度的長鏡頭轉場調度，能在敘事中感受到導演不甘心被定義為MV電影導演的決心，因此此次在真人傳記作為基底，同時還挑戰人物傳記全程採用動態捕捉表演的情況下，貢獻了比大娛樂家更具有電影感的敘事，以及每個人音樂人光鮮亮麗的背後，其脫序的行徑、混亂的私人生活下所隱藏的自卑與脆弱心境刻畫，在混亂中醒悟，在醒悟中成長，成為更好的人，收尾以父子倆再次合唱經典名曲，修復父子關係作為謝幕，是去年的黑馬作品之一，希望本片能如導演前作般再次逆襲。
有一些镜头很好看，尤其是超现实水下挣扎戏，唯美精准，但就不应该出现在这么无聊的一个传记片里。前期有个台下的自我对话，这种本身心理不自信但伪装成自信的行为我很理解，这部分我很喜欢。但对于猩猩形象真就是感觉大可不必，就纯炫技/增加制作难度，要说当成猩猩看，或者表达狂野，我倒觉得正常人突然变猴这种更有戏剧性，现在全片就有点标新立异的感觉。但不论怎么说，都感觉他人生太无趣了，或者说本人在世有意思的不敢写进去，创作者有一定的表达，但这个基础本身就是很没内容，所以整体也变得无聊。
歌舞好评，蒙太奇剪辑也不错，但电影真是看得人反胃，无论人物原型如何，电影主角从各方面展示了男人的劣根性，猩猩的形象既是内心自卑的外向化，也是一种自信——即使不成人形也可以是“better man”。
超出预期，本以为是RW的一部自嗨传记，没想到是正经的商业歌舞片。电影里TAKE THAT时期的制作都超级好看，单飞后就有点开始流水账了，我个人觉得如果不是粉丝，多处剧情的背景都比较模糊，太太太聚焦RW的哪些瘾上了，但这些Elton那部已经讲的够好了，RW这部就像是一个猩猩版的2.0，全是流水账，毫无新意，像是糖纸包屎，除了视觉，没有什么可取之处。
猴子脸难以适应。
[2025.01.16 @影匯戲院杜比影院]
流行明星的传记总要充斥烟酒、吸粉、放纵、颓丧，好叫旁人重申对运气的轻蔑、对所得的无视，然后，自然是在废墟中重振，爬升，皆大欢喜。那这部好就好在，在一眼到底的俗套里，用猩猩（想到了《欢乐好声音》）切入，增添了些诡奇冲击，而且从gay bar起步也至少显出对新浪介入的玩笑。当然，对音乐片而言，歌舞场面要好，调度、剪辑、特效的交相辉映，尤其是在前段，颇为精彩。Robbie跟奶奶之间的感觉最是感人，相比之下也更显得执意寻父的纠缠在搅局。三星半。
老情儿这年纪拍传记电影，实属早了点，而且本片又只描述到2003前后，对其心路挣扎与脱困都停留在表层，从剧本角度说不扎实，但这玩意儿的受众难道不就是粉丝以及当事人。片子里记录的人生篇章恰好是我最迷恋他的那个时期，像一台时光机器，在那些熟悉的音律中又随他再度见证。众多的标签，众人的看法都无所谓，i know what he means to my puberty, that's enough，片中《Rock DJ》那段绝了，TT从出道到收尾的经典造型都有复刻，多场gig片段也还原得很戳人，rob一直极度自傲（and自卑），所以找一个人演他，未必能入其法眼，只能猩球崛起了==加一星给OST，片尾forbidden road有哭到，还是rob那个味儿。