我叫郝聪明

惊悚氛围营造的很好，后劲很大，故事内核其实就是恶有恶报，故事逻辑并不是很强，但是因为之前接触过爱伦坡和克苏鲁的一些作品，所以也还能GET到故事的叙事转折，寓言故事的感觉很多场景宗教味道？

蛮重，但是吓人倒是不在这部分，反而是各种细思极恐的空镜头吧，尤其是墙壁，，，睡前点开真的不！

推！

荐！！！

，比起神神鬼鬼的吓人，这部剧给人的惊悚感更多是心理上的，就是你看完会不自觉的在安全的氛围中产生一种强烈的不安感，氛围真的足但是剪辑？

画面的节奏有时候有点乱

爱伦坡是我的神，小时候看1960年的《亚瑟屋的倒塌》（厄舍府的崩塌），就惊艳震撼，从六月就开始期待Netflix拍的《the fall of house usher》剧集，终于等到了，这个片子是基于爱伦坡故事框架之上的2023年故事，更加的疯狂和沦丧。

一群带着精神疾病基因缺陷的疯子，无视世间的道德伦理，灵活巧妙的游走在法律的间隙深谙血与金之道创造着巨额财富，在白骨之上建立的通天之塔一瞬倒塌覆灭的故事。

作为恐怖片，太多的对白和铺陈筛掉了不少期待大场面的观众，但是看下去，很多台词听着就毛骨悚然，这种恐惧不同于血浆和吓人特效，那时让你身临其境，恐惧到骨子里，甚至更甚于1960年的老片。

因为，片子里疯子描述的世界，我们就生存于此啊… …“有一样东西我一直想要教他们（亚瑟家的孩子）就是“转换的艺术”，当生活给你柠檬时…”“拿它做柠檬水？

”检察官随意插嘴道（英语常用俚语，当生活给你柠檬，就拿它做柠檬水，意思是当生活给你苦难，你要用积极的态度把它转化为甜蜜）停顿一下，“不，首先，在各种媒体上造势，让人们相信柠檬非常稀缺，这只有在你囤积了柠檬，控制了攻击的情况下才有效。

然后再展开媒体闪电攻势，宣传自己有柠檬才能表达“我爱你”，是订婚或结婚周年纪念日的必需品，玫瑰老套了，柠檬才入时，广告牌上宣传去除非你有柠檬，否则他她就不会跟你上床，再联手戴比尔斯这种钻石品牌，限量版的柠檬手镯，发黄的钻石就美其名曰“柠檬糖”，让苹果公司将它们新的操作系统命名为OS柠檬，“O”上要带个读音符号，有机柠檬定价要高百分之四十，去采购冲突的高百分之五十，，让柠檬说客们占领国会大厦，让卡戴珊家的某个女人在曝光性爱录像里吮柠檬角，，让蒂莫西夏勒梅去戛纳时穿柠檬鞋，在社交媒体上发送标签运动，形容词不用酷、赞、令人惊叹，不，而是用“柠檬”。

“你看那部电影了吗？

”“你去那场音乐会了嘛？

”“真是柠檬极了”，比莉艾莉什“我的天啊 标签…柠檬”让奥兹医生建议一天吃四个柠檬，并用一支柠檬保健品栓剂来排毒，因为毒素是最吓人的，接着再将柠檬种子专利化，写一行遗传密码，让柠檬更像女人的胸部，你掌握胸型柠檬DNA序列的基因模式，进行交叉授粉，把那些种子撒香野外，然后在那个遗传密码出现在农民的田里时，再起诉农民侵权，坐着就有几百万美元轻松进账，等你赚够了，转手再把这一系列生意以几十亿美金的价格卖掉。

然后，时候到那时，你才做他妈的柠檬汽水。

”“…… ……”

边看边写的分集感想，用一个词总结就是“有点意思”：jump scare除了极少数以外基本都不会吓到人，血腥程度也算委婉的（除了第二集），剧情整体很套路，爱伦坡书粉看看还是蛮有意思的（还能边看边吐槽2333），不是书粉也能看个乐子。

【以下开始详细剧透+吐槽】第一集，基本都在铺垫。

总之就是被诅咒的富豪一家，母亲那段非常传统恐怖片，大家庭暗流涌动的聚餐也很套路。

第二集红死魔，虽然天花板洒硫酸什么的确实很有视觉冲击力（指一大大大摊烂肉），个人是觉得完全没拍出来原作那种无法逃脱死亡的宿命感和瘆人的恐惧感。

小儿子形象很典，不学无术又渴望被认可的富二代，竟然还能叫来那么一大群狐朋狗友挤在废弃工厂里嗑药蹦迪乱搞（并且没一个人考虑到会被偷拍？？

），只能说死的都纯属有些自作自受吧……这个嫂子也是，被小叔子一勾引就上套，跟着这么一群烂人鬼混到深夜，最后都提醒你走了还不溜，看得人着急。

第三集莫格街，挺佩服编剧还能把大猩猩杀人事件也圆进剧里（虽然看着死神像大猩猩一样跳上跳下真的很搞笑）。

遗憾的是塞入的动保内容属实有些强行，再说向人类报仇怎么也应该去找做实验的二女儿啊，不管初衷如何三女儿可是要来曝光这些猩猩的悲惨遭遇，结果被“恩将仇报”反杀。

以及三女儿人美但形象单薄，明明是家族智慧担当（之一），这么一个公关大佬手下竟然就俩秘书兼情人并且说跑就跑（当时还以为她要拿出什么杀手锏结果是无能狂怒），被气到大半夜非要亲自出马，也是不作死就不会死。

相比之下二儿子绝对是最冤的一个！！

和前两个死的相比真没干啥害人or作死的事，每天只知道吸粉打游戏偶尔出个小轨，并且真的会砸钱赞助别人做游戏，看到家人死了也是亚瑟家为数不多会由衷感到悲伤的。

结果晚上嗑太high一不留神把恋人的猫杀了，然后就被猫猫的复仇逐渐逼疯（拿伪·雷神之锤敲墙也太搞），死得很滑稽，也实在有些惨。

二女儿也是纯属被爹坑了，你说你个巨富老爹得了重病、需要女儿赶紧开发医疗技术救命，那就给人家多提供点资金技术人手支持啊，再不济就卖个惨算了，结果愣是一句话不提自己的病，就知道拼命地拿切断项目资金威胁女儿，把女儿逼得丧失理智杀人后才知道真情告白，唉……一个被亲爹的鸡娃操作鸡到死的可悲故事。

但最后红色房间中的死亡场景有种诡异的美，终于还原出了一些爱伦坡笔下那种令人悲伤的绝望与恐惧。

大女儿则是活生生被自己气死的，我猜她其实一直以来都很焦虑很自卑，深爱老公却只能靠找别的女人ntr自己来获得快感，伪装出强悍的样子。

死神只是在她眼前来回晃悠就让她自己嫉妒心爆发破防了，最后打破卧室天花板的镜子被镜子碎片刺死（这里也能看出大女儿的xp变态到什么程度，哪个好人会在卧室里上下左右放那么多镜子啊），可行性先不说，场景还是蛮震撼的，在绿色的灯光中慢动作下坠的女人和镜子碎片，不知为何联想起爱丽丝梦游仙境。

不过没看出来这集和原作有什么联系，好像只借了个金甲虫的名字。

大儿子虽然很惨，但只能说死得好。

折磨重伤老婆那段完全是个精神病变态，简直就像是从斯蒂芬金的书里跑出来的那种纯粹恶人（这么一说，突然觉得这整部里的jump scare和人的死法都像是老金写过的）。

怪不得连死神都看不下去，不再用之前那些“委婉”的手段，也没给大儿子一点挽回的机会（前面几个都算是好言劝过）。

当然，对于大儿子来说死亡也是种解脱，从小就因为智商不高被欺负、无法得到父亲认可，一直被所有人看不起，还被弟弟戴了绿帽。

但他就从来没想过和死里逃生的老婆稍微交流一下，也没考虑过刚受了这么大打击的女儿是何感受，还是早死早超生吧。

到了最后一集，其实谜团前面都剧透差不多了。

男主是真的渣爹，妹妹都知道和死神做完“白发人送黑发人”的交易后就去节育，他在和深爱的老婆已经有了俩孩子的前提下主动赞成交易不说，后面还能又搞出来四个小孩，纯纯烂人一个（男主：冤枉啊，不然怎么让你们这剧拍八集x）。

孙女是所有被牵连的人里最无辜的，死神都亲自来提供安乐死服务，但确实也只有她的死能真正惩罚到这个丧心病狂的爷爷。

以及前面就想说，死神真的让人一秒联想到隔壁睡魔漫画里的死神姐姐，兼具神秘高贵与平易近人与帅气无情于一身，不管是古典哥特装还是简单现代装每身都能hold住，从鬼入侵开始就好喜欢这个演员！

她果然超级适合演这种不食人间烟火、有些非人感的仙（鬼）气飘飘美人角色。

比起在剧中刻画得太明白、仿佛就是将资本主义罪恶一面具象化的亚瑟兄妹，着魔很少的万能秘书大爷（其实更像管家）是个更加让人回味的神奇角色。

个人猜测他在环游世界时看到人性丑恶一面，就失去了活下去的意志（死神说他在北极见过她，是不是秘书当时有过自杀念头），后来因为什么事情遇到了亚瑟兄妹，从此对这一家忠心耿耿。

或许死神想和他交易的就是他的“忠诚”，作为一个没有任何个人喜好、全心全意为雇主付出的人，秘书大爷能够保留到死前回味的就只有自己的这份忠诚。

而大爷最后还是为这份忠诚拒绝了死神，宁愿坐牢坐到死，所以死神也对其表达了敬意。

时间线串起近代小史。

对话语言极其优雅。

影视效果一流。

质疑爱伦坡，理解爱伦坡，成为爱伦坡。

不适合寻求治愈的人，适合寻求最后一击击溃自己的人。

每个孩子以及每个孩子代表的阶级，族裔，他们的死因都深藏意味。

死神才不是什么反派死神身上居然最有人性。

希腊神话的当代版。

不容错过

哥特恐怖的现代启示录——《厄舍府的崩塌》

今天聊聊美剧《厄舍府的崩塌》。

片名The Fall of the House of Usher (2023)，别名鬼引领 / 厄舍府的没落 / 亚瑟家的没落。

《厄舍府的崩塌》不仅是埃德加·爱伦·坡经典之作的现代化改编，更是对哥特式恐怖风格的深度探讨。

导演迈克·弗拉纳根以独到的视角，将坡的恐怖故事与现代社会的贪婪与腐败相结合。

通过一个富裕家族的崩溃，融合古老与现代的恐惧，编织了一幅充满复仇、权力斗争和血腥元素的恐怖画卷。

原著小说翻译成中文仅有9千字，简洁却意味深长，美剧则进一步扩展了这个设定，为我们呈现了更加丰富的恐怖世界。

镇上最富有的厄舍家族突然面临厄运，昔日辉煌瞬间崩塌。

罗德里克·厄舍不再是小说中那个独自在古老府邸中度日的贵族，而是掌握一家大型制药公司的CEO。

他和双胞胎姐姐玛德琳共同经营Fortunato制药公司，用阿片类药物赚得盆满钵满。

然而，财富和权力并未给他们带来安宁，反而让厄舍家族不断滑入深渊。

厄舍家族的衰败不仅是物质上的崩溃，更是精神上的彻底崩溃。

罗德里克和玛德琳虽表面光鲜，但内心却被罪恶和恐惧吞噬。

他们为了金钱和权力，不惜一切代价，甚至牺牲了自己的孩子。

罗德里克·亚瑟刚刚埋葬了他的六个孩子，他们都死于怪异而神秘的事故。

这其中有长子弗雷德里克、健身网红帖木儿、临床试验员维克托琳、视频游戏设计师拿破仑、公共关系专家卡米尔，以及派对狂人普洛斯佩罗。

在办公室里思索这些消息时，美国助理地方检察官奥古斯都·杜宾接到了一个神秘电话。

罗德里克要求奥古斯都到他童年的家中会面。

到达后，罗德里克提出要在录音带上供认自己的罪行。

奥古斯都对这家族的诉讼已久，他勉强同意了。

本剧每集以爱伦·坡的经典作品命名，将这些文学元素巧妙地融入厄舍家族的离奇死亡故事中，创造出独特的叙事风格。

八集节目讲述了亚瑟家族的奇异传奇，故事充满了渴望、纵容、欲望、野心以及无法遏制的贪婪。

罗德里克·亚瑟和他的姐姐玛德琳，从一对私生子成长为经营止痛药的制药巨头。

他们的故事细腻地描绘了每个孩子的悲剧，并揭示了他们如何在贪婪的驱使下构筑起自己的垮塌之塔。

从故事立意上来看，这部迷你剧主要改编自爱伦·坡的《厄舍府的崩塌》，但也融入了大量爱伦·坡其他故事中的人物和参考资料。

1.每集的标题都是一个线索，揭示了剧集中的重要事件，尤其是在第2到第7集，每个标题都预示着角色的命运。

2.第一集的标题来自爱伦·坡的诗歌《乌鸦》的第一行。

最后一集的标题就是《乌鸦》。

其余的剧集标题都是爱伦·坡短篇小说的标题。

3.神秘反派维尔纳的出现总伴随着灾难，她的名字“Verna”其实是“Raven”的变体，也是对《乌鸦》的一种致敬。

4.厄舍家族的制药公司Fortunato，得名于爱伦·坡1846年的短篇小说《阿芒提拉多的酒桶》中的一个人名。

5.剧中每个厄舍家成员都有独特的颜色，可以在他们的衣服和家居装饰中看到，并且在他们的每个死亡场景中都表现得最为突出。

普洛斯彼罗是红色，卡米尔是白色，拿破仑是黄色，维克托琳是橙色，帖木儿是绿色，弗雷德里克是蓝色，映射了《红死病的假面具》中的主题。

6.普洛斯彼罗是一位富有的王子，在爱伦·坡的短篇小说《红死病的假面具》的结尾去世。

7.女儿帖木儿则以爱伦·坡的同名诗命名。

8.女儿卡米尔拥有一头引人注目的白发，这些白发显然经过染色。

尽管灰色目前很流行，但这是致敬咳爱伦·坡的小说《莫格街凶杀案》。

在这个故事中，凶手留下的线索之一便是一束神秘的白发。

在剧中，卡米尔的死亡发生在她父亲公司拥有的实验室里，她死于一只黑猩猩的攻击。

在爱伦·坡的原著故事中，凶手也是一只灵长类动物。

剧中有一个角色曾提到，由于实验室对待动物的方式，他们总是开玩笑地称那里为“莫格街”（Rue Morgue）。

9.关于“铂金盘子上的头”的笑话，源于爱伦·坡1841年的短篇小说《不要拿你的脑袋跟魔鬼打赌》。

10.莱诺尔称罗德里克为“奶奶”，出自爱伦·坡唯一的长篇《楠塔基特的亚瑟·戈登·皮姆的叙述》中“格兰普斯”号船。

11.《金甲虫》灵感来自爱伦·坡1843年的同名短篇小说，讲述了通过隐藏信息找到海盗黄金的故事。

12.罗德里克和玛德琳的儿时邻居朗费罗，取名于爱伦·坡的竞争对手亨利·沃兹沃思·朗费罗。

这部剧将19世纪哥特式恐怖与21世纪的社会问题巧妙融合，既讲故事，又充满艺术和思想的深度。

它大胆解构经典文学，以全新视角重塑故事，同时也引发我们对现代社会的深刻反思。

每个细节都值得品味，每个角色都令人难以忘怀。

《厄舍府的崩塌》将视觉效果和音效打磨得如同哥特画作一般，既令人毛骨悚然，又美得令人窒息。

剧集的视觉风格和音效设计将恐怖氛围推向极致，为观众提供了一种沉浸式的观影体验。

它在惊悚与深思之间游走，让你在颤栗中反思资本的罪恶与人性的边界。

那些道貌岸然的角色看似无害，实则如寄生虫般依附于他人的痛苦，这种诅咒般的讽刺让人深感不安。

这部剧集是恐怖和悬疑爱好者必看的佳作。

它将你带入一个阴森恐怖的世界，让你在惊心动魄的情节中深刻思考人性的阴暗面。

不仅如此，这部剧还深入挖掘了人性、道德和社会问题，揭露了资本主义的贪婪以及制药行业的丑闻。

虽然剧中的厄舍家族源于爱伦·坡的短篇小说，但其背后的灵感显然源于现实中的萨克勒家族。

萨克勒家族通过开发和推广止痛药奥施康定（Oxycontin），建立了一个巨大的止痛帝国，并跻身美国最富有家族之列。

这有点像电影《止痛骗》，把一个戕害民众数十年的故事拍成了恐怖剧集的形式。

《厄舍府的崩塌》成功地将经典文学作品转化为引人入胜的影视作品，展示了文学和影视艺术融合的无限魅力。

结尾部分的吐槽火力全开、直击痛点。

剧集通过厄舍家族的描绘，毫不留情地批评了当代对金钱和权力的盲目崇拜。

最终，故事不仅解开了所有悬念，还对人性和社会价值观进行了深刻的反思，强调面对道德选择时，真正的考验才刚刚开始。

哥特恐怖的现代启示录，视觉与心理的双重盛宴。

一、整部剧最核心的内容就这几点:黑人一般是好人，白人一般是坏人；女人不是比男人强，就是比男人正直；大部分人都是同性恋。

如果说都是巧合，倒也无关痛痒，可是小孙女棕皮就真的绷不住了，两个白人生个棕人全剧没有任何解释，考虑到出轨女都能参加滥交派对了，生什么颜色的倒不奇怪，但是结合丈夫之后对于出轨的报复行为，容忍一个不知来历的孩子显然又不合逻辑了。

二、显然编剧想要的效果是铺垫一整季，最后一集高潮升华。

但是失败了。

最后一集是散乱的、疲软的、生硬的、伟光正的、毫无深度的，是最让人打瞌睡的一集。

前面的配音、氛围塑造确实可圈可点，可看到剧终果然期待越多，失望越多。

#厄舍府的崩塌# 鬼入侵团队+爱伦坡小说改编我一整个爱死“长久不愈的疾病总算结束了，终于战胜那名为活着的热病”最喜欢第一个（意料之内的震撼）、第五个（华丽的慢镜头）和第六个死亡（清醒之下的凌迟）有钱人的帝国是如何运作的果然是我们这些普通人想象不来的。

有钱人的子女背负的最大诅咒或许就是要做出些超越父母，或者能让家族姓氏不再专属父母的事业来，最终可能也掏空且压垮了每一个人的精神世界。

开篇第一集“这么轻轻一倒就是你的两倍年薪，不尝试下你年薪的味道吗”（让我秒仇富里面Madeline Usher和Verna的台词都很好品，诗歌也是。

最后的最后，我想到的是皮姆“抛开股票期权房地产，真正的财富，你有什么？

你没有家人，没有子女，没有在意的人，但人人都有心爱之物，这份爱里就含有筹码”“no……我没有筹码，我不会被人当筹码，我这70年从未被男人或女人当过筹码，这点我不会让步。

事情也快结束了，我想我会坚持走到最后一步。

”他只是整个故事的配角，但我能理解他，自己的某些坚持哪怕邪恶也好，愚蠢也好，都不会让步。

一个能以一敌六的律师，却没有想逃脱（他有机会），也没有为自己辩护一句，坦然认罪接受老死狱中的结局。

爱伦坡作品搬到现代背景也拍得有声有色的，美国哥特的浪漫基因碰撞多元文化倒也不算违和。

首尾Eliza、Rodrick和Madeline之死对应 《厄舍府的崩塌》，Prospero 《红死魔假面舞会》，Camille《莫格街凶杀案》，Napoleon 《黑猫》，Victorine《泄密的心》，Tamerlane《威廉·威尔逊》，Frederick 《陷阱与钟摆》，Rufus《阿芒提拉多的酒桶》，《金甲虫》意象一闪而过，拔下的牙齿让人想起《贝蕾妮斯》。

更不必说那显而易见的原句台词，《亡灵》、《乌鸦》、《梦中之梦》、《安娜贝尔李》…大体而言这些作品被串联得相当不错，诸如AI和Cleopatra这样的细节也都一一回收，所以作为坡粉观感很舒服，仿佛观影过程也是一种文学解谜小游戏。

从恐怖故事角度出发倒算不上出彩，虽然氛围渲染得不错，但惊吓场面还是较为依赖jump scare，死法和造型设计倒是也都挺有意思，只不过出现得多了也就没感觉了，无非“哥们姐们又来老爹这儿刷脸啦”。

大体气质偏向于古典恐怖，毕竟有原作故事打底，起码俩老头在老宅里喝酒讲着有关死亡的故事味道就很对。

角色的塑造也还是不错的，女性角色都要比男性角色出彩一些。

Verna大概正是那只乌鸦，而在这里乌鸦便是死神——她并不是无情的屠夫，时隔多年前来索取她的报酬，在带走Usher家的孩子之前总还会给出选择，只可惜这个家族早已朽烂，也唯有那位名为Lenore的少女能在回到天使怀抱之前得到些许慰藉并且安然离开。

Verna的确是美丽的、慈悲的，倒是很贴合爱伦坡对于死亡的描绘，从这点出发她真的是一个顶顶浪漫的角色。

而Madeline从 《厄舍府的崩溃》里的鬼魅幻影变成一个真正的狠角色也令人惊喜：她可能是 Cleopatra ，她不允许男人压过她，她聪明、骄傲、果敢、狠辣，很多时刻她做出卑鄙的选择，但从结果来看她总是胜者。

或许Annabelle Lee是她的对照组，因为这位红发美人就是传统定义中“贤妻良母”的化身，心存正义并理想主义但又柔弱而惹人怜爱（我觉得Madeline x Annabelle Lee的GL真的很好吃），怪不得Rodrick没有与其他露水情缘再婚，颇有“曾经沧海难为水”的意思。

而Lenore就是Annabelle Lee的延续，美好而纯洁的女性却心碎、坠入死亡的怀抱，齐活了，这就是爱伦坡笔下的至美。

因为放到了现代背景这个家族狼人杀（x）的故事的确很《继承之战》，也很明显地能从角色的族裔性向设置上感受到自由派口味，这些设计本不会影响故事的走向，所以我觉得能让Usher家的孩子以及Dupin是少数族裔和LGBTQ都是可爱的可能性。

当然也能在大段化用爱伦坡诗作的台词里寻找一些社会思考，比如Madeline饮下杯中酒时那段慷慨陈词…嗯，很棒的台词（但不支持资本家甩锅哈）与一流的表演。

所以说Rodrick的财富不仅没能喂养孩子们反而把他们挖空榨干，但倒霉的犟骨头Dupin却能回到他那由爱意滋养支撑的家中，而倒下一个Usher家族总还有千万个Usher家族垄断着什么压榨着什么扼杀着什么。

你们资本主义坏啊！

总体看下来还是蛮喜欢的，一下想起了《征服者爬虫》：这出戏真是五光十色——啊，常记心头。

千万莫忘！

人群不停追逐“幻影”，伸手捕捉，永远失望，绕圈回旋地兜来兜去始终回到同一地方，剧中情节多的是恐惧和罪恶，有的是疯狂。

“他原本应该是个诗人”魔鬼笑着对他妹妹说“当然，穷困潦倒的诗人，不过诗人哪有不穷的？

”从故事开头，所有子嗣皆凄惨的死去，他们的亡灵包围着他确保这个喝着的亨利四世多贡甘邑，说话像诗一样虚伪的男人把他们故事讲对男人真的很擅长美化自己美丽的文字被用于欺骗，泼脏水以及洗白听着罗德里克诗一般的陈述，再结合他的行为有一种精神分裂的荒谬感他说他最爱安娜贝尔李，却夺走她最爱，害她饮弹自尽他说他对所有子女一视同仁，却逼着他们互相狩猎他对他的子女暗示成功才最重要，让着他们不择手段取得他的认可，但他最爱的子嗣却是他的孙女丽诺尔，因为“她像她祖母（安娜贝尔李），有道德感”他滥交四处播种，销售的止痛药堪比软毒品，一年坑害几百万人魔鬼到最后都惊叹：“我和很多有影响力的人合作，但论杀人数量你绝对能进前五”说他有道德，上帝都会发笑《厄舍府的崩塌》整部剧看着像是一个邪恶的制造家族族长和魔鬼签订契约最后咎由自取和警察忏悔的故事但从结果来说，失去一切得罗德里克亚瑟。

从不后悔重来一次他依然会用子嗣的鲜血换取顶级的金钱权利和地位让人再一次感慨，犯错的人永远不会忏悔，能给他们惩罚的唯有对抗和死亡以及不要相信语言，即使它像诗一样美丽

那年秋季枯燥，灰暗而瞑寂的某个长日里沉重的云层低悬于天穹之上我独自一人策马前行穿过这片阴沉的，异域般的乡间土地最终，当夜幕缓缓降临的时候厄舍府清冷的景色展现在我眼前我未曾目睹它过往的模样但仅凭方才的一瞥，某种难以忍受的阴郁便浸透了我的内心我望着宅邸周围稀疏的景物围墙荒芜，衰败的树遍体透着白色我的灵魂失语了我的心在冷却下沉显出疲软的病态…