碟中谍4

1996年《碟中碟1》时阿汤哥才三十出头，等到《碟中碟4》上映此时的阿汤哥已年近50岁，多少有些担心，阿汤哥老已，尚能饭否。

显然我的担心是多余的。

电影在布达佩斯火车站特工劫持核弹发射密码失败拉开了序幕，紧接着阿汤哥在俄罗斯监狱里隆重登场，大闹监狱后阿汤哥成功越狱。

阿汤哥与同伴潜入克里姆林宫利拦劫核弹发射发射装置失败后，阿汤哥面临着后有追兵俄罗斯警察前有劲敌多国恐怖分子的局面，带领着其他特工人员直奔迪拜，进行维和防恐。

在全球最高的哈利法塔上阿汤哥上演了电影最惊险高潮一幕，攀岩哈利法塔，攀岩一直是《碟中碟》系列中的很重要的一个元素，真难为这位上了点年纪的动作明星。

虽然哈利法塔上阻止恐怖分子核弹密码交易失败，阿汤哥不离不弃驾车在沙尘暴中狂追恐怖分子，一路追到了印度。

最后，阿汤哥在印度闹市的停车场中彻底粉碎了恐怖分子启动核弹的阴谋。

电影从一开始在布达佩斯火车站上演冷艳刺杀，到俄罗斯监狱骚乱越狱，再到克里姆林宫的高科技失窃案，哈利法塔上的攀岩，沙尘暴中的极速追车，印度停车场争分夺秒的对决。

电影故事情节连贯紧张惊险，每十几分钟就有一个动作高潮，无尿点。

高科技也不再是007特工的专利，电影中的高科技真是多不胜数。

阿汤哥的这次完胜，苹果手机宝马汽车也算是立下了汗马功劳。

现在出色的动作谍战电影也只有阿汤哥的《碟中碟》，马特·达蒙的《谍影重重》，格雷尔的《007》比较令人期待了。

维护世界和平，保障人民生命财产安全，粉碎霸权主义瓦解黑幕交易，消灭恐怖分子打倒独裁者，就全靠他们仨了。

今天，和好基友李老师一起去观摩了超级大片《碟中谍4》。

票都买好了李老师才忧伤地想起前三集她都没看过，我安慰她虽然我看过但是剧情也早就就饭吃了，咱就当第一集看，你看我把前头的事儿忘那么干净就知道这个系列情节都是浮云，关键是要体会人家美帝大片在技术层面的各种高端大气上档次。

在万达周围转悠地时候我和李老师深情地回忆了一下往事，想当年毕业头一份儿工作就跟这儿来着，当时心里觉得你妹啊都快到四环了，离祖国的心脏的心脏“说出他名字这日志都发不出来的地标建筑”也太远了，顶多算是一块祖国的护心肉。

结果后来换工作去了石景山，又换工作去了上地……看到了吗这就是乱吐槽的下场基友们你们以后每次开口之前都要三思啊！

然后我们就入场了——顺便一提有招行信用卡的好基友们，要是你的积分也就二千上下的，赶快拿来换电影票吧，可方便了，反正留着也没啥大用，连个保温饭盒儿都换不了。

然后电影就开演了，第一个出场的人物竟然是深受我和李老师喜爱的Josh Holloway，但是还没来得及我们表达完对他的爱慕之情他就被个妹子给便当了，因为在同一个场地刚刚观摩完国产不那么超级大片《大魔术师》，我脱口而出“卧槽这货吴彦祖了！

”同样观摩过该片的李老师马上反驳道“不对，吴彦祖死了两次！

”……李老师不愧是吐槽界预言最准的大神，后头Josh果然还有戏，不仅有文戏、武戏，竟然还有感情戏！

中弹倒地还能跟妹子深情告白这样想来还是比便当帝吴彦祖强些啊！

更何况他的妹子后来一直惦记着给他报仇雪恨搞得阿汤哥都很奔溃，这辈子（前后加起来大概有10分钟那么长）也值了！

然后作为两名来自东北农村的土逼青年，我和李老师被各种神一般的高科技晃瞎了好几双狗眼，那么多爱疯！

爱派！

爱麦克！

还有各种虽然不认识但一定特别高级特别牛逼的跑车！

还有能照相的美瞳！

还有能打印的公文包！

还有被安装在各种犄角旮旯的通讯器！

当然了高科技产品太多也导致了我俩一直不停地产生糊涂侦探的既视感……比如当他们的装备各种掉链子的时候里我们小声交换了一下意见之后一致认可他们哥儿几个被上头给玩儿了。

写到这里我意识到不能再剧透更多了，但是关于阿汤哥在迪拜爬大楼那场戏，实在是必须记一笔，可以说，看了这场戏之后，我的三观也破碎了，信仰也崩塌了，整个人生轨迹都转向了……因为……你妹啊我被吓哭了！！！

对，熟悉我的朋友们你们没有看错，他差点儿掉下去那个镜头一出现我一声尖叫没憋住，继而就留下了两滴滚烫的眼泪……你要知道，作为一名硬汉，作为一名武力值奇高心理素质过硬敢当街拦住小偷绝不畏惧犯罪分子打击报复的东北硬汉，我可从来没有被电影吓哭过呀！

恐怖片也没有！

悬疑片也没有！

灾难片也没有！

科幻片也没有！

动作片更是绝逼没有！！！

这下全完了，我已经不纯洁了，大玉，我不能嫁给你了！

李老师，我不能再做你的好基友了！！！

我再也不是那个笑对贞子冷眼僵尸阅尽千尸心如止水一转身功与名深藏的英雄少年了！

还有，我也对不起我的粉丝们，面对你们的质疑，我只能羞愧地承认，之前那些片子，都是我爸替我看的…………但总而言之言而总之，这是一部好看的电影，毕竟能将一个你不用猜它的开头也能猜到它的结尾的故事讲得跌宕起伏高潮不断，实在是了不起的成就。

演员耍帅的耍帅、卖萌的卖萌，各司其职，该秀背肌腹肌叉腰肌的时候就绝不含糊，该挤事业线的时候还能饶俩条大长腿。

阿汤哥这位二逼中年虽然沾了些岁月风霜但是往那儿一站、一挂、一摔、一趴，依然是坚毅果敢风度卓然。

最后结尾虽然俗套的一逼但是看到嫂子一回头，瞬间前头拌饭吃掉了的情节就都被勾起来了，主旋律一起眼眶瞬间一热，太感人了，眼睁睁地，世界就又被拯救了一次。

电影已经看过几天了，一直没找到动笔的愿望；今晚陪父母看了一遍《碟中谍1》之后，才找到真正想写的地方。

在我看来，MI4最成功的地方，在于回归了Mission Impossible的主题本身。

作为这一系列的开山之作，MI1并没有从一开始就强调任务的艰巨性，事实上MI1的结尾才是最大的亮点，如果说潜入IMF窃取资料以及高速列车上的打斗让大部分人念念不忘的话，MI1中最难的任务却是如何引蛇出洞、让Jim伏法。

作为一部在结尾处实现大逆转的悬念片，MI1为整部影片树立了一个很高的起点。

MI2并没有延续这一基调，故事本身很平庸，俨然是吴氏“暴力美学”的宣传广告；MI3则纠偏得有点过，在故事上用力太狠，开头部分太慢，中间紧凑而后半部分有些草率。

MI4在处理上保证了统一的速率，并为故事增强了娱乐性，在紧张刺激的同时让人的神经获得了适当的放松。

作为MI系列的招牌菜，高难度的任务一项是最考验编剧头脑的地方。

在MI1中，入侵自家老巢以及高速列车这两部分都让人看得心惊肉跳；到了第四集，入侵克林姆林宫以及攀登迪拜塔成为了新的难度，毫无疑问这是一项可以与MI1比肩难度的任务。

尤其是迪拜塔这一段，手套失灵、高空坠落以及窗台救人，再加上沙尘暴这一点“佐料”，这种紧迫感无需多言；Simon Pegg穿插其间的笑料，则起到了缓释剂的作用。

从国防部长被暗杀，到与恐怖分子交易，再到拦截核弹，整个MI4的故事并不轻松；而开头的越狱，隔屋交易以及挑逗印度大亨，则让故事的叙事节奏缓和了一些，淡化了这种片子本身带来的紧张感。

动画导演出身的Brad Bird，在最后一场打斗中，借鉴了动画电影的处理，通过玩具式的升降机，让这场决战显得很有趣。

事实上如果是单纯的肉搏战，以最近这些年的电影来看，观众早已麻木和习惯了；在器械等外力加入之后，这场打斗增加了很多不确定的因素，给人以耳目一新的感觉。

作为这一系列电影的经典桥段，扫描证件和悬空坠落依然保留，只是悬空的人换成了Renner；可以想见的是，攀爬迪拜塔的那一部分也会在日后成为反复播放的片段，甚至会引来效仿者。

Bird的第一部真人电影让人见识到了他的功力，而这部片子或许能让汤哥重新成为大众宠儿。

在007系列进入写实风格，谍影重重系列前途未卜的时候，这部MI4或许会成为新潮流的引领者。

相信MI5并不用让我们等待的太久。

一上来一个帅哥，大风大浪过来了，结果走路的时候不看人低头玩ip5，就让对面的大美女给灭了！

可惜大美女没有排队买到ip5所以不知道ip5有了人脸识别功能，所以留下了线索。

在监狱里的阿汤哥没有辜负帅哥都有男朋友那句话，越狱的时候还带着自己的相好的。

等他们跑出来，花了不到5分钟的时间决定去偷克林姆林宫，在这里，阿汤哥用上了ipad3的裸眼3D技术，当然，这些开始的关卡是不可能成功，当他看到空白的胶卷盒的时候，Y还在那犯傻，其实所有人耳边都回响起庞涓看到了马陵的那颗被扒了皮的树的时候想说的话-中计啦。

by the way克林姆林宫不就是我们的故宫么？

从前我们有个民工进去溜达一圈就顺走七件国宝，阿汤哥这么大的动作都没有偷到，这是在向内地的民工致敬么？

他们的武力值都不在阿汤哥之下啊，而美国只有一个阿汤，我们有百万民工！

美帝你们颤抖吧！

忘了说了，他还有一个卖萌的副手，应该是英国情报局训练憨豆的师傅教出来。

很萌很萌。

然后因为众所周知的原因，阿汤哥又变成临时工了....在飞机上他们拿着一个苹果电脑狂摁啊，贴着个大logo生怕别人不知道啊，这又不是在星巴克....我才知道阿汤哥原来是在imf上班啊，就是国际货币基金组织，当他跟跟军火贩子说future的时候，真有ibd的范儿啊，不过军火贩子补过钙，看过大腕了，没理他，也是啊，5大投行都死翘翘了，ibd的话谁还信啊！

阿汤哥在监狱里一直搞基，不知道最近发生的事儿吧。

然后还在迪拜追车啊，什么doctor Q的东西都弱爆了啦，阿汤哥有个手机就搞定啦！

迪拜的米国大使馆也测pm 2.5么？

然后就是酒店里美女和野兽大战啊，阿汤哥一再表示美女要活口啊，好演激情戏啊！

结果那个很像野兽的姑娘醋意大法就把美女杀手给踹下去啦，100多层啊！

这么漂亮的女人啊，能下脚踢下去的肯定也是女人啊！

然后就是各种打啊，基本上就是阿汤哥的每个想法都没有实现啊，但是他命苦从不怨政府，接着打啊打啊打啊，曼联的维迪奇膝盖伤了要休息1年，他膝盖被人踹烂了，战斗力都不减少，那个像野兽的美女被人打中都没事儿，她是章子怡演的么？

最后阿汤在桌子上一口气扔了3台手机，他是在先达收机的么！

当我以为广告片结束的时候，阿汤哥戴上耳机，挡上脸活生生就是ipod的剪影广高啊!然后耳机里传来Siri2给他布置任务的声音啊，美帝是穷了，这活都外包了啊.....=========实在忍不住的分割线===========说我第一段没看懂的亲们，特工的工具能设计的这么2么，视界里有杀手，电光火石之间还要低头短信通知！

那个手机大特写给的，这个情节太不合理了。

所以我喷！

对于其他四处挑错的亲们，这就是挺扯的一个片子，我就写了一个挺扯的影评，您别跟小学语文老师一样挑错了好么？

影评能写成郭德纲的相声，也能写成小学作文，排比句都得凑够了仨才算数，比喻句要有本体，喻词喻体，可是我小学已经毕业了！

我TMD的不想写作文了！！！

提醒我宝马广告多的亲们，我觉得bmw的广告植入的还比较自然，不像apple的广告，最后一个自由落体，如果我没记错，落地速度大概是150公里吧，这个情节我觉得不算太夸张，这种恰倒好的植入广告我就不喷了，我不是灭火器，看谁喷谁。

最后，我虽然喷了苹果广告，还是给了四星，这个片子作为好莱坞商业片，中规中矩，还算不错。

最最后，看了评论，还好大多数群众的眼睛还是雪亮的，我很欣慰。

间谍片一直是好莱坞的炙手可热的类型片，流水线上出产的间谍片数不胜数，但作为系列而出现的经典间谍片其实屈指可数，基本不出《007》、《谍影重重》、《碟中谍》三部，其中时间最长，数量最多，流传最广泛的当属《007》系列，最为硬派最为有创造性的当属《谍影重重》系列。

而《碟中谍》系列，作为一个同样的重量级的间谍系列片，其的特色似乎一直在变，由于每部都换不同的导演，这部片子的特色一直在改变，唯一不变的只有那标志性的配乐和阿汤哥，从德帕玛、吴宇森到JJ、布拉德伯德，每部片子都打上了各自导演的烙印，而正是因为这种波动性，《碟中谍》系列才具有了其他两大系列片缺乏的东西：可塑性上带来的惊喜。

《碟中谍》系列四部的发展历程写在阿汤哥的脸上，从第一部时的英俊小生到第四部的满脸大叔气，阿汤哥伴随着《碟中谍》系列走过漫漫时间长河，并在影史上留下了一个经典的剪影，看着年近半百的阿汤哥仍然卖力的在荧幕上做出各种惊险的动作，不禁心生感动，他的付出和努力必将得到影迷们的认可，而回到电影上来，最新上映的《碟中谍4》无疑是《碟中谍》系列的一个非常优秀传承者，紧张刺激的剧情、幽默的小段落、劲爆的视觉冲击还有阿汤哥标志性的迷人微笑，导演布拉德伯德用自己的风格重新塑造了经典的碟中谍系列，给了影迷们带来了久违的惊喜。

《碟中谍4》的导演布拉德伯德之前是动画片导演，代表作有《超人总动员》与《美食总动员》，这两部皮克斯动画都以流畅的剧情、巧妙的细节和弥漫整片的幽默逗弄元素获得了很大的成功，这回转型拍间谍片，布拉德伯德把他前两部动画片中的个人电影风格潜移默化的用在最新一集的《碟中谍》中，并取得了很好的效果，毕竟《The Incredibles 》中的Incredible和《Mission: Impossible》之的Impossible是近义词，所以对于这样一个想象力丰富并且会讲故事的导演来说，讲好一个天马行空或者说是天花乱坠的故事其实并不难。

而事实证明，他确实把《碟中谍4》这个简单无脑的故事讲的天马行空、血脉贲张，让故事的受众们大爽了一把，其实越是简单的故事讲起来越难，布拉德伯德优秀的叙事能力在此片中得到体现，《碟中谍4》的故事简单但是脉络清晰，层层推进带出各种精心安排的视觉场面和笑点包袱，当下很多大片犯的错误是故事为场面服务，而《碟中谍4》明显做到了视觉场面服从于故事脉络，虽然商业片的买点之一是视觉效果，但是只有视觉和故事脉络配合好了才能更好的展现其卖点，布拉德伯德执导之下全片基本无拖沓之处，直奔主题到最后一分钟，非常有效的利用了电影的两个小时，整个观影过程就是一次畅快淋漓的刺激体验。

和之前的三部碟中谍电影相比，第四部在继承的同时也做到了创新，相对于前三部的不苟言笑，第四部电影嵌入了不少的幽默元素，使得整部片子在紧张的同时也能让观众们会心一笑，这一方面减轻了高强度叙事、爆炸性视觉画面给观众们带来的疲劳感，一方面也丰满了整部片子的卖点，这是一举两得的安排，英伦喜剧之星西蒙佩吉承担起了这部分的卖点，他与阿汤哥AB角制的配合增强了电影的叙事效率，而他的存在也着实使得整部片子更加的富有活力，当然这种安排不应该喧宾夺主，不然就变成《憨豆特工》了。

虽然整片的动作戏比例有所下降，但是质量却没有下降，各种惊险刺激的画面足以满足观众们的商业片观影述求，阿汤哥卖力的表演也着实使得这部片子分量十足，虽然让戏于西蒙佩吉，但是对于全片而言，这是非常明智的选择，整片的效果着实大大超出预期。

虽然对于碟中谍系列电影而言，这些创新并不大，但是却是一种换个风格讲故事的好思维，布拉德伯德挽救了这部经典的系列片。

从克里姆林宫到迪拜高塔，阿汤哥矫健的身影无处不在，徒手爬高塔，单指擒导弹，半百闯世界，四曲书传奇。

时代越发展阿汤哥越接近准超人，一是观众们的的感官阈值在变大，二是好莱坞电影技术的发展。

对于布拉德伯德而言，他应该庆幸自己再一次成功的塑造了一个超人的形象。

其实《碟中谍4》的故事非常简单，基本没有什么可探索的地方，观众们需要做的只是卸下思维负担，与阿汤哥一道进行一次跌宕起伏、紧张刺激的冒险。

在布拉德伯德的包装之下，碟中谍系列电影重新披上了崭新的外衣追赶这个飞速发展的时代，阿汤哥会老去，但是碟中谍系列是不会老去的。

碟中谍系列电影是每个影迷心中难以磨灭的经典大片，电影标志性的音乐和阿汤哥标志性的笑容已经成为了很多人记忆的一个标注，它象征着荧幕上一股永不消逝的力量，阿汤哥半百之年的奋斗事迹也正是这种力量最好的注解，希望碟中谍这个系列能和007系列一样长青，为影史留下一段佳话。

《碟中谍4》的成功是多个方面要素结合共同的成果，当然其中最重要的是电影本身的质量，而就电影本身而言，作为一部纯商业片，《碟中谍4》非常成功的起到了娱乐大众的作用，也非常成功的获得了商业的丰收，这是一部商业片是否出色的两条评判标准，无疑《碟中谍4》满足着两点。

对于2011年大片质量普遍低下的情况而言，《碟中谍4》为2012年初的电影市场打入了一剂强心剂，今年的大片大战已经拉开帷幕，《碟中谍4》作为头批主力，打出了漂亮的第一役。

Brad Bird在我看来是个很“靠谱”的迪斯尼动画片导演，不仅最爱的动画之一《钢铁巨人》就是出自他手，近年来更是通过《超人总动员》《料理鼠王》助皮克斯登上好莱坞动画巅峰。

把他找来拍《碟中谍4》想想也有理有据，《超人总动员》中飞天遁地眼花缭乱的动作戏，《料理鼠王》中在巴黎街道上的追逐戏，充分展现了对不同环境中动作场面的掌控，以及制造节奏感极强的娱乐佳作的能力。

因此《碟中谍4》中精彩刺激的动作戏绝对是在水准之上，故事延续了前几部通过环境转变来分隔段落的“传统”，这一部中也有非常明显的三段落结构：莫斯科-迪拜-孟买。

首先特别要说说迪拜段落。

上映前无论是预告片还是海报都浓墨重彩宣传阿汤哥跳迪拜塔那场戏，多多少少让人有点厌倦，毕竟上一部中他才跳了上海世茂，这次不过是更高的通天塔。

如果你也像我这么想那就等着进电影院接受惊喜吧！

阿汤哥如同中年蜘蛛侠在迪拜塔上攀爬那场戏带走了我所有呼吸，似乎已经很久没在电影院看到如此刺激令人兴奋不安的戏码，坐在荧幕前两拳紧握掌心全是汗，如果是IMAX应该只会更加震撼！

跳塔后紧接着的一场双料间谍交易戏同样情绪紧绷悬念十足，最后以沙暴中的飞车戏结尾，整个迪拜段落动静结合一气呵成绝对过瘾，单是这场戏已足够值回票价。

只可惜这场戏实在太精彩了，导致影片如同早泄般，接下来理应高潮的孟买段落有点相形见绌的意思。

勾引戏码太拖沓笑料也过于平淡，冲淡了紧绷的节奏，倒是杰瑞米·雷纳饰演的Brandt代替阿汤哥完成《碟中谍》系列标志性的悬挂动作戏还挺精彩。

之后在停车楼中的肉搏足够扣人心弦但仍然，由于迪拜段落起点太高，致使这一段完全撑不起压轴的任务。

反派不仅行为完全没有逻辑可言，还是整个系列中最弱的一个，最后只能让阿汤哥折断一只腿来平衡双方实力。

说到实力，看《碟中谍4》的时候数次忘了自己在看间谍片，如同超能力般的高科技（视觉控制屏幕太牛逼了！

），飞天遁地各种摔各种打仍然毫发无损的主角们，Brad Bird确定不是在拍真人版《超人总动员》？！

特别是阿汤哥，到了第四部，动作场面大胆夸张近乎疯狂，记忆中的特工Ethan Hunt俨然已经是非人类了！

故事？

噗。

如果说《碟中谍2，3》都还有故事和反转，《碟中谍4》的剧情还真是平铺直叙没有反转略显苍白。

莫斯科-迪拜-孟买三段落下来，不过是抢密码没抢到，就去另一个城市抢密码控制的武器，又没抢到武器于是继续抢控制武器的遥控器...阿汤哥就像旅行团导游拖着我们从一个城市赶到另一个城市，从一场动作戏到另一场动作戏，期间只需对着镜头说句解释性的台词足以。

最狗血的还是那个俄罗斯警察的角色，他到底在电影中干什么？

《碟中谍4》中特工Jane忘不了被杀害的爱人一心想报仇，Brandt对自己曾经的失责内疚不已，阿汤哥似乎还想着被杀害的女人...结尾最后所谓的“真相”揭晓把阿汤哥塑造成了孤胆英雄似的人物，顺带给他不惜一切拯救世界设置了一个情感动因，这倒是让《碟中谍4》的故事显得更完整了。

如果抛开动作特效之外，《碟中谍4》的最大优点就是团队魅力。

这部中的四人团队或许是整个系列以来最讨好的。

可能是因为人少的缘故，但我相信更多的是四个角色的魅力。

Ethan Hunt虽然没有《碟中谍3》那样决绝但仍然敢于卖命，领导魅力依旧；Benji的可爱无需赘言，一个技术宅的萌点他都有了；Brandt全身更是散发着很独特的内敛魅力；Jane为爱化身成复仇女神的性格也挺有趣，孟买段落更是波涛汹涌视觉冲击力十足。

四个人一起面对无计划无装备无后援，随时都是突发状况的行动默契十足，不同性格碰撞出的火花也很有看头，让人非常想在下一部看到他们能全部回归。

至于演员，阿汤哥那么老了却显得更加拼命，实在让人佩服，不过身材和长相比较第一部已不可同日而语；技术宅男西蒙·佩吉顺利完成全片的搞笑幽默任务；杰瑞米·雷纳的角色最有趣也是最丰富的一个，估计也会是最讨人喜欢的，尤其是当他说“情愿去勾引富豪”时，相信会戳中很多人的G点。

《迷失》中的Sawyer出现时我还激动了一下，没想到这酱油打得也太寒碜了吧...《碟中谍4》就像是一个由三部短片组成的合集，每一部都足够精彩，但是不仅缺少令人信服的叙事逻辑，更被颠倒了主次顺序。

如果迪拜段落能和孟买段落对调，成为高潮戏压轴上演，那该是多棒的动作片啊。

不过这并不影响《碟中谍4》成为今年圣诞档最爆米花的动作特效大片，充满了节奏感，幽默和刺激不断同时迸发，特效非常养眼，轻松成为整个系列中娱乐性最佳的一部。

整体而言三星半，为阿汤哥的卖力，佩吉和杰瑞米的卖萌，还有那场足以成为《碟中谍》系列最精彩段落之一的迪拜戏，轻松值回票价，如果条件允许一定要看IMAX。

PS：片头字幕部分又继续像第一部开头那样，燃烧的引线串联起整部电影的一些“预告镜头”，配合熟悉的Theme Song，太带劲了！

首先要说明，我是真·腐女，福尔摩斯2下档前被我三刷了，我坐在电影院里口水连连淫笑声声，但不代表我不爱纯爷们一根筋热血到底的电影，相反，我可喜欢了。

但，我厌恶小清新，是真D。

电影是跟我妈一起去看的，虽然去买票的时候只剩前三排了看完之后我眼睛疼，虽然电影院里面手机声与小孩吵闹声不断，虽然各种高科技假的让我妈都吐槽“这也太夸张了”，但不妨碍我给它打五星，我是个很容易满足的人不是咩？

一开始我还担心，传统美式热血电影中必将出现的滚床单镜头跟我妈一起看怕尴尬，结果完全木有这种桥段嘛从头打到尾简直太爽了嘛从一开始就没有任何故弄玄虚直切主题，不基不腐不上床不做作美式热血一根筋到底的动作片真的美死了啊！

阿汤哥的瘦身效果真好，特技效果太棒了。

什么是好电影呢？

就是看到阿汤哥几次差点摔下去，参谋小哥差点被卷成肉酱，等等那些危急镜头的时候，电影院的观众都发出“哇”的紧张呼声，让观众全情投入的电影，就是好电影。

其实情节真没什么好说的，豆瓣简介都说光了，三句话就能解决剧情：阿汤哥奉命偷情报反被愿望炸了克里姆林宫，面对俄罗斯小哥的紧追不舍他联络了三个团员全世界跑去捣毁了敌人的阴谋。

完了。

这就是美式爷们动作片的精髓，一点没有什么矫情的玄虚，没有铺张浪费的男女主角感情戏，只有硬汉、英雄、肉搏、一点点小计谋和太过夸张的高科技。

让你从头爽到尾，看完以后高呼过瘾。

如果有直男直女觉得对现在的腐元素充斥的电影市场绝望了话，那就一定要去看这部电影。

=========正义的直男直女到此留步的分割线===========参谋小哥说“下次我去勾引阔佬”的时候我才没有阴笑呢俄罗斯小哥天涯海角跟着阿汤哥最终找到他对着身边人说“他是我的人”的时候我才没有阴笑呢参谋小哥一直对阿汤哥很愧疚的感情以至于他用身体来偿还阿汤哥的情节我才没有脑补呢以上。

以怀旧为诉求的电影有两种，一种以《打擂台》、《锅匠》等为代表，从色调、置景、服装、对白、表演方式等方面入手，以期达到（多半达不到，只能接近）所怀念年代（或那个年代的作品）的艺术效果，即使观众并不熟悉那个年代，也能从直觉上明白无误的感觉到“这片子的味道比较老”，喜剧大师梅尔•布鲁克斯在70年代拍过一部《默片》，以纯默片的形式致敬20年代的无声电影，但比较遗憾的是用了彩色画面，比起今年夺奖呼声很高的《艺术家》还是差了一截火候。

另一种怀旧片从表面上看不出复古意味，比如电影版《天龙特攻队》，年轻观众看毕只记得这是一部卖弄高科技的新世纪动作片，但看过原版电视剧的老观众就会从电影中品出很多趣味的细节，比如四位主角的造型和装扮，比如“我最喜欢一个计划圆满告成”的经典台词，比如老黑怕坐飞机的怪癖，再比如电视剧两位老主角的客串，都是令人会心一笑的精致片段。

这情况有点像欣赏《惊声尖笑》或是王晶恶搞喜剧的“内部笑话”，通常会开涮一大堆电影桥段，你若没看过这些电影，就看不出那些笑料为何有趣。

熟悉《碟中谍》的观众一定知道，这套电影改编自60年代红极一时的同名电视剧（早年的译制版翻作《虎胆妙算》，因为那时还没有电影版，而《碟中谍》的译名直接来自电影），因每集导演不同，导致风格大相径庭，其中布莱恩•德•帕尔玛导演的第一集和眼下布拉德•伯德导演的第四集，分别是以前述两种方式对冷战年代的原版电视剧的怀念。

德•帕尔玛采用的是典型的感官式怀旧法，他将90年代的布拉格拍的阴冷逼仄，凛然肃杀，在伏尔塔瓦河沿岸布置几百盏灯光，成功将这座谍战名城还原到冷战年代的面貌，抛开那些高科技道具和夸张的CGI动作场面，完全可以冒充一部“冷战间谍片”。

伯德的做法类似于《天龙特攻队》，乍一看光鲜时髦、时代特征强烈，内部却暗藏更多怀旧玄机，其好处很明显：时代进步，一味模仿冷战风格会让新观众吃不消，但少了老粉丝捧场又会被说忘本（电视剧的粉丝还北美还是很有“势力”的），要两边照顾到，只能从不那么直观的地方下手。

电视剧版《碟中谍》最强调团队合作，“龙头”（IMF老大）接受任务，策划布局，挑选行动人员，最后齐心协力完成任务，不但组员分工明确，缺一不可，而且比起前三部电影版，每人的戏份和重要性差距不大，根据每次行动内容不同有所侧重，没有哪一位能出挑到成为绝对意义上的主角。

《碟中谍4》对这一点的继承是最为完美，它比之前任何一部电影版都强调团队的功能，毫不予人“阿汤哥打头阵，其余组员提供后勤支持”的感觉。

电影版的一、三集算是将团队元素发挥较好的，但到了结尾还得阿汤哥一人搏斗直升机，或孤身救爱妻，第二集更是彻底成为他的个人秀。

但《碟中谍4》阿汤哥唯一扮演孤胆英雄的是沙尘暴追车一幕，却是全片所有行动中失败最为惨重的一次，与之呼应的还有片尾他抢到密码箱，狂呼着“任务完成”按下中止钮，却不得不等待同伴远程协助才能如愿——我们仿佛看到伯德在坏笑着昭示：个人英雄主义行不通了，俺这儿讲究集体第一。

相比《碟中谍4》，前三部电影仿佛都是导演板着脸拍出来的：不苟言笑，一本正经，很难找到一丝谐趣做剧情润滑剂。

但无论是德•帕尔玛，吴宇森还是JJ，年表上都不缺幽默逗乐的作品呀，只能说他们太看重间谍片的严肃性，怕在其中加幽默调料会损害整体气氛。

但拍过动画片的伯德似乎没有这份顾虑，毫不避讳的把IMF组员全整成了冷笑话高手——最明显的是加大了前集小试牛刀的西蒙•佩吉的戏份，但我们已在他的英国片中见识了他的絮絮叨叨和没头没脑，所以反而没那么出彩，给人惊喜的反倒是那几位应该百分百靠谱的特工——阿汤哥跑出医院，赤裸上身在在墙角做欲跳不跳状，惹得那位俄罗斯特工和观众一样哭笑不得；雷纳纵身跳到电脑阵列上空，大吼一声：“我是不是不该跳？

我已经跳了！

”；宝拉•巴顿勾引电信企业家时甩出的那个巴掌……该片引起的善意笑场最起码有十几处，前三部电影加一块也没这么多。

之所以说到幽默，是因为幽默在电视剧版《碟中谍》中是屡见不鲜的，尤其是很多集都以一个精妙骗局的完成收场，大反派恍然发现自己深陷圈套、任人摆布，却已回天无力，或丧心病狂，或万念俱灰，做出荒唐之举，对于此时处在全知视角的观众，有一种独特的诙谐效果，不亚于见到一直被蒙在鼓里的憨豆做了蠢事。

此外，《碟中谍4》的一些鬼马桥段还是特地为致敬所创：制作了一半的人皮面具突然卡壳，反派靠面具占得上风，这是对电视剧和前三部电影几乎用滥的面具桥段的戏谑和颠覆；至于那个自我调侃的“五秒钟自毁不成功”，更算得上神来之笔，讽刺意味强到我在心里狂笑五分钟。

我若说本片的间谍道具几乎没能超出电视剧版的设定，肯定会有读者用鄙夷的语气质问我：“你到底仔细看了电影没？

这么炫的东西60年代就有了？

”我决定拿事实说话：宝拉出场用的“开洞机”够酷吧？

电视剧中有一集密室偷黄金，先开洞再用高温溶解黄金流出，设备一样好用。

气球挂电脑远程修改资料，够帅吧？

电视剧的思路是训练小白鼠偷出磁带掉包。

磁力手套够牛逼吧？

电视剧也有磁力攀爬装备，只不过用的是磁铁，更笨重。

眨眼拍照很神奇吧？

你还真别不信，电视剧里有一模一样的。

磁力悬浮大活人？

恩，电视剧那会还只能悬浮一个包裹。

至于西蒙•佩吉操作笔记本就能控制一切开关的套路，更是所有老间谍片中电子专家的拿手好戏。

行文至此，肯定有读者要搬出那块让人瞠目结舌的投影幕布，殊不知在剧集中，制造“假环境”来诱骗敌人是最常见的手段啊：伪造火车翻车、飞机失事、潜艇沉没（目标人物在里面），伪造密室中的不翼而飞和人物掉包，伪造地震、核战争、外星人降临、撒旦现身，甚至制造时光穿梭到过去和未来的假象，都是IMF小组的惯用手段啊。

《碟中谍4》这块幕布的确在科技层面有“即时渲染”和“瞳孔跟踪”等新把戏，但整体思路还是未能跳出60年代主创的想象力框架。

伯德所做的，只是将那些前辈有的创意，镀上了一层闪耀着21世纪光芒的时尚涂料，使当下的观众欢呼雀跃。

当然，我绝没有半点认为《碟中谍4》不够高科技化的意思，也没有半点拿老祖宗贬低它的意图，电影的创新谈何容易，现在看格里菲斯一百年前的《一个国家的诞生》和《党同伐异》，依然有激动人心之处，说明想象力的发展是多么举步维艰。

事实上，我认为《碟中谍4》的间谍道具设计之精心，在新世纪的好莱坞难出其右，自从那个平民特工伯恩走红，007蜕变成肌肉猛汉痴情种后，再也没有一部电影能这么大规模的展示令人称奇的间谍装备。

我的惊喜应该多过很多观众，因为除了单纯的大饱眼福之外，还能时时见到剧集中的经典装备在新世纪以全新面貌登场，就好像与换了造型的老朋友重逢般欣喜。

我相信这不是伯德有意为之的“怀旧”，但它的确提供了我“昨日重现”的感受，这是德•帕尔玛未能做到的。

伯德在片尾还埋藏了一个粉丝才懂的彩蛋：阿汤哥接新任务，低沉的男声道，他这次的对手是一个叫“辛迪加”的犯罪组织。

辛迪加，好熟悉的名词。

剧集《碟中谍》从第五季开始放弃了国际行动，转而对付国内一个庞大的犯罪帝国，整个五、六、七季，IMF小组挫败了辛迪加一次次的邪恶阴谋，将一个个辛迪加骨干投入了监狱。

结局的同类处理可见《蝙蝠侠：开战时刻》，但那挑明了是前传，而本片则有意混淆了时空线，使我严重期待下部电影实现和剧集的无缝对接。

文/方聿南

上大学那年，我看了吴宇森拍的那部《碟中碟2》，那时我还没看过《碟1》，对阿汤哥的了解也只是靠脸蛋吃饭的娘炮一枚。

如李连杰刚刚参演的《轰天炮4》一样，我深信每个不远万里来到好莱坞的中国人都有着毫无利己的动机，依仗他们所特有的东方元素，才拯救了西方一个个苟延残喘行将就木的系列剧。

当然，这种傻逼想法没有持续很久，因为这伙人很快就搞砸了回来了，但《碟中谍》系列给我留下的印象却通过这一部坐实了，就是冷不防撕下来的二皮脸、攀岩的肌肉男和鸽群中迎面冲来的大摩托。

《碟3》和靓汤那部《危情谍战》也没离开这路子，就是高科技+风光+夸张暴力，当场马戏来看足够热闹，胜在全面，但节奏不抓人，也谈不上什么感官冲击力，真要当谍战看叫人过于舒坦，心脏提到棉裤腰，不用跟《谍影重重》的伯恩比，比起普京年轻那会估计都不行。

直到看了《碟1》，才知道这系列的开山之作本来是个什么面目，从祸起萧墙到内鬼迷雾，火中取栗到隧道决战，真的是环环紧扣一波三折，正应了那句“知其不可而为之”，反复诠释着片名所谓的什么叫“不可能的任务”。

而今天看来的种种俗套，对于这部1996年的影片也印证出开山立派的宗师气象，直看得我心潮澎湃双拳紧攥，心脏提到嗓子眼，大有“恨不谍战死，留作今日羞”之感。

如果说《碟1》之所以经典源自于节奏紧凑的剧情、峰回路转的推进和令人闭气凝神的氛围，那么《碟4》的到来告诉你那一切只不过是序幕。

有《谍技》一文为证：西方有善谍技者，名为汤哥。

会克里姆林宫大宴，于鹰犬之眼前，施八尺屏障，谍技人于屏障后，一枪，一衣，一丑，一IPAD而已。

鹰犬致盲，渔翁得利。

但闻宫墙轰然一声，四方坍塌，汤哥演砸。

满座寂然，无敢哗者。

遥观迪拜举世第一高塔，手可摘星，喝惊天人。

便有汤哥腾挪于其身，登高丘，望沙暴，科技手爪相勾连，下临万丈不复之深渊。

既而一爪失灵，独挂风中，单手攀爬。

另一爪亦损，跌落，拍而继之。

当是时，危楼之千仞，汤哥之决绝，沙暴之危急，时间之紧迫，一地齐发，众险必备。

满座观众无不伸颈，闭气，侧目，攥拳，以为妙绝。

未已，沙暴来袭，汤哥亦力有未逮，失之秘诀。

听闻孟买之地有鼠作作索索，欲取卫星，遂追击之。

宴中施计，鸡鸣狗盗，各司其职，妇坦半乳诱敌，敌欲抚乳，妇拍而呜之。

观众意少舒，饶兴正坐。

忽一人大呼“核爆”，敌起大呼，妇亦起大呼，汤哥还起大呼。

双拳其出，额而敌拳亦出，拳脚相加，如雨点落。

其间宝马崩倒之声，火爆声，呼呼风声，百千齐作。

又夹核弹飞行，宝箱辗转，抢夺声，叱咤声。

凡所应有，无所不有。

虽人有百手，手有百指，不能持宝箱一秒；人有百命，命有百回，不能活此一次也。

于是观众无不变色，血脉泵张，攥拳霍霍，几欲参战。

忽然啪嗒一下，程式取消，核弹入水，音乐响起。

围观，一厅，一幕，一票，一阿汤哥而已。

曾几何时，007还不是现在度假泡妞顺便任务的路线，伯恩也不是越来越像一名修行武僧。

内个时候横空出世了一个有肌肉有俊脸但是木有身高的特工伊桑，不过故事的发展走向总是德智体美全面发展的选手往往是非主流。

于是伊桑除了会用绳子把自己吊起来和徒手攀岩，就没什么太让人记得的地方。

人格没点儿缺陷，还喜欢自己单干，是不能成为一名名垂千史的特工的。

（别跟我说邦德是完美的，你难道不知道新一任这位面瘫么？

）伊桑的扮演者汤哥亦是如此，身为超级明星，有个超级美的老婆，开着超级贵的片酬报价，一路红着红着就红到瓶颈了。

【碟2】吴宇森鸽子美学的个人特色过于抢戏，【碟3】上海巷子里的办证小广告在天朝比他还备受瞩目。

毫不过分的说，汤哥当时最赖以为生的这个系列，越来越往一个狭窄的格局里开去。

那一年，汤哥还出了个沙发门，以此为分水岭汤哥的人生被划为两个时期。

第二人生期的汤哥主要路线就是拉着新媳妇儿和闺女搞街拍。

唯一有惊喜的作品【热带惊雷】，但是你看看他把自己搞成了什么样子。

默默过了多年，超人挂了，蝙蝠侠忧郁了，蜘蛛侠换人了，惊奇门下那几个预备组队刷副本了。

人间迫切呼唤一位不是用人间大炮和外穿内衣才能拯救地球的英雄。

伊桑·亨特这个人物被从灰堆儿里扒拉了出来，【碟4】就这么云里雾里的成了世界和平的新希望。

任务依旧很简单，要么成，要么死，屎盆子和账单还会糊满你的棺材。

但是新任掌舵手Brad Bird灰常灰常的清楚自己的位置，别闹个人英雄主义，带着TEAM说事儿，这是一笔一荣俱荣，一损俱损的买卖。

如今的好莱坞环境，什么导演名气都是屁，能给电影公司赚MONEY才是真的。

于是在所有大牌的酬金基准线都因为大环境而打折跳水价之后，Brad Bird生生就这么凭着【碟4】逆势上扬了。

良好的动画电影基础不是盖的，稳健但是不乏创新的镜头构成与调度为这部片夯实了地基。

但是卖点，这些远远不够，在这个无爆点毋宁死的年代，在这个讲究玩儿的就是你的心跳的年代。

万恶的观众不会只因为无脑爆破和飞车而买单进影院。

所以，Upgrade version的2.0版本伊桑要去爬迪拜塔，轻松甩了那个在帝国大厦上吐丝荡秋千的好几条街。

当然，旧日的完美性格+单干=无聊的黄金定律依然好使，所以这次伊桑彻底吸收了一个和自己出生入死的小分队。

理由也很简单，因为没得选。

人多力量大，这话没错啊，除了有胸肌练的很好的姑娘可以勾引土财主之外，高科技nerd完全能够填补你缺乏幽默感的那一面，再有一个和你一样能打的好.....盆友。

软硬件方面，您皆走在了时代的尖端。

被打了无数补丁的【碟4】就这么霸气侧漏的来了，病毒式传播的迪拜塔花絮，引无数人竞holy shit!!但是看过全片后你才会有那种真实的感觉，汤哥真的自己爬过那828米的玩意儿这种前瞻印象是最好的催化剂。

至此你还觉得动作片无脑么？？

一部本应该完全没有心理依据的电影，就这么给所有观众玩儿出了心理连接，牛不牛逼高下立现。

另外，别吐槽人家全套的I系列配备。

全球电影里最成功的产品植入案例是变形金刚系列，如今也一定有【碟4】一笔。

电影散场时候，我看到不少人看自己的爱疯眼神儿都怪怪的，更有数位宅男把自己帽衫罩住脑袋，神色诡谲的戴上了那白色的耳机绳，双手插兜离开IMAX厅....电影营销的最高层次就是把最普及的东西做出幻想的价值，【碟4】誓让你往后的日子都过出新赶脚。

说回电影本身，【碟4】的观影过程完全是被碾压式的，视觉的快感会逐个击破你每一个细胞，肾上腺素的魔力被终极体现。

同类型系列，它毋庸置疑是一个新高的标准线，你要说它究竟有多高，也就160,70层那么高。

过往被三个导演走窄了的路子，一脚就被踹开了新天地，汤哥个人的一荡就荡出了个大家的未来。

大家都是为社团做事的才是硬道理，日后伊桑特工一定会帅个人特别行动小组逐一击破各种脑子被门掩过的恐怖份子的惊天阴谋，前苏联啊，古巴啊，北朝鲜啊，中东世界啊什么的各种铁幕国家也要小心了，核弹危机是基本准入门槛，不闹几个大规模武器，你都不好意思出门跟恐怖轴心的几位老伙计打招呼，您说是不是。

最后补一枪，对比前贺岁档期国内某部傲娇的3D武侠大片，大家都是玩儿沙尘暴的，【碟4】赢的不是一星半点儿，我说的不是那烧钱的技术，是创意。