杀生

我就怒了，有这么肤浅的“隐喻”吗！

所谓大家以为的“隐喻”，不就是说一神马压抑人性充满各种规则的社会，诸如此类，然后出现黄渤这一天不怕地不怕的孙悟空类型，然后寡妇象征追求真爱啊却被当作堕落然后牺牲的女性类型，然后传着黑衣的人们就是那个压抑社会作为帮凶的人本身，再然后小孩子都是跟黄渤的就是因为孩子还没有被彻底扭曲，尚存良心一类，至于地震就是指这样的社会背后越来越暗潮汹涌啦，终究是会地震一般地毁坏啦。。。。。。

最后还成功地恶到我的就是象征希望的新生命最终被救出来了啊。。。。

等等等等。

尼玛还能再肤浅点儿，再老一套点儿么！

就只说那些表面的东西，也是漏洞百出。

那么偏僻一个地方，一村子人杀一个人还杀不死？！

在桃坪羌寨的随便哪个小巷子里，谁上去戳他一刀这事儿不就完结了么。

那姓张又姓牛的卖肉，毒肉没送出去，居然就那么挂着，挂N天，毒死苏有朋医生。

这不脑残么这是那一寡妇，你要让她追求真爱你就追求，能不要一脸贞节烈女的表情，谁强奸你就跟谁在一起了么。。。。？

真心伤不起==我倒喜欢了反面角色梁静。。。。

拜托这些导演。。

不要再假扮高明了。。。。

非要说这片有什么好的地方，那就是还算流畅吧？。。。

背景音乐很好。。。。。

我们四川的风景很美！

在8-12号时候就看了杀生这部影片，由于那时候是分心在看，只感觉到闹腾，并没有看进去。

今晚又重新看了杀生，却有颇多的感触，作为几年前的电影，现在才看到着实感觉有点可惜。

果然这种片子就需要沉下心去看。

从头到尾，牛结实都没有影片中大部分时候表现的那么的不堪。

更多的时候是镇子上的民众的臆想，或者说是任达华最开始调查得到的表象而已。

至少有两件事，通过任达华的调查情况来看，是与前面的表现不符的，具体到底有多少水分，就看你心中的牛结实是怎样的。

1、牛结实没有下过春药。

牛结实在拿到春药后，就骑马去玩耍了，春药是别人下的，他回来后一脸懵逼的表情也可以看得出来。

2、牛结实最初救下寡妇后，并没有什么其他的想法，只是单纯的给寡妇喂血而已，因为寡妇贫血的原因。

对于镇子来说，整个镇子代表的就是封建愚昧，被牛结实这一个新生的另类给打破了。

为了长寿，强迫老人76以后就不能喝酒，而牛结实带酒过来了。

寡妇陪葬，被牛结实救了。

挖出陪葬品，他认为好好地东西干嘛糟蹋了，但是仍然对死者进行三拜九叩表示对死者的感谢。

或许牛结实就是一个与镇子格格不入的另类，或许他也有一些混混的气息。

但是相对于镇子的恶来说，他却显得格外的高尚。

相对于镇子的死气沉沉，他显得生机勃勃。

这个故事要追溯到挺久以前……父亲内断腿书桌下的垫高刊物，一本忘记了名字的杂志。

昏黄的纸张，残破的边角，少了第16页和18页的无名杂志（封面已经损毁）打着手电筒聚精会神的我。

看官们脑袋里有没有一种既视感呢？

陈铁军的这部《儿戏杀人》我最少看了个两三遍，当时的我还不是完全理解关于“倒叙”、“插叙”的概念。

不过作为为数不多记忆犹新的课外刊物，这部中篇小说还是非常诱人的。

直到我踏入社会，有了自己赚钱的能力之后，我几乎把陈大爷的作品收集了个遍。

对于《杀生》这部电影，我和绝大部分观众们报以同样的想法，那就是有着那么点故弄玄虚，当然小说原著即是如此。

所以那些个成天嚷嚷着管虎如何如何做作的愤青同学们可以歇歇了。

这压根就不能怪管虎。

不过话又说回来，这管虎还确实有些能耐，虽然我没看过他的其他电影，但是这部《杀生》足够给我上一瓶分量十足的眼药了，至于本片的几个主要演员，我了解最深刻的就是咱们的型男任达华先森了。

黄渤？

说实话，我真的只看过他的一部电影，叫啥来着……忘了。

唯一的记忆就是小成本电影的跳梁作。

（我还特意百度了一下，原来他出身竟然是个歌手……震惊了。

）说回电影，电影最后的部分，黄渤泪流满面拖着棺材的那场戏，我着实被震到了，并非帅气出众的脸，甚至可以说算是有些“丑陋”（并非恶意诽谤）的外表下，细腻的演技跃然于荧幕之上。

我的心似乎被什么东西揪住了，沉醉在黄渤那精湛的演技当中，久久不能自拔，不能自拔，自拔，拔，a……其他的演员都相当出彩，而且我印象中（请喷子看清楚，“而且我印象中”这句话是非常非常主观的）首次出演反派的苏有朋还是有些欠磨，果然戏真的需要靠磨，不知怎地，我竟然似乎在牛医生身上又看到了情深深雨蒙蒙中的XX（原谅我吧，名字又忘记了）带点小傲娇的演出，不过对于一个偶像派歌手转型为成功的演技派戏骨来说，苏有朋如今跨出一步走的甚好，甚好啊。

余男的出色表演也甚得我所爱，性感的双唇（脑袋都在想些什么）虽然在影片中饰演了一位不会说话的寡妇，但是那从影片开始时带着几分怨恨几分无奈的眼神，随着牛结实近乎无赖的穷追猛打下，变得如此温柔，沁人心脾。

果然影后之名当之无愧。

夸的话我都说的差不多了，想说点难听的。

想了想……我去，竟然不知道说点什么好，这种情况只有我在看过《楚门的世界》之后才有的反应……因为看过原著，所以对于镜头和剧情上的一些安排和结构表示十分理解。

略带神经质的剧情，大量的扭曲人物面部特写都有着那么一股子cult的味道。

不过好在好多优秀演员成功的hold住了场面，使得没有显得很糟糕，很神经病。

与我一同看过该电影的几位朋友普遍给出的负面评论分别是“混乱、画面脏、压抑、不好笑、神经质、女主丑（尼玛）”我都采纳了，除了最后一条，我就不再赘述了……余男真的很美好不好……跑题了。

最后给大家的建议：是否适合去电影院观影：YES是否和另一半去观影： 持保留态度，大部分女性观众无法理解。

是否是爆米花电影： NO，这电影不是喜剧，而更接近癫狂的文艺片。

至于这部片到底映射了当今社会的什么现象这种傻逼问题老子从来不屑絮叨，这原著小说距离现在没有20年也有10年了，甭跟我提那么深远值得思考的问题，我只看演技，剧情。

每看个电影都必须说出个30条的隐藏寓意的傻逼们，你们到底图的是什么？

去看电影到底是为了放松还是去玩“大家来找茬。

这种东西就要看花大洋进影院观影的您的心态了。

最后附送大家一句话：这片子，就算你再怎么不喜欢也千万别和杨门女将和逆战之流的混为一谈。

国产电影就是要有这么一股子越挫越勇的劲头。

更何况也不是那么糟糕嘛喵呜*买了个萌

心由境生。

这部电影告诉了大家，彻底的唯物主义者有多么可怕。

性压抑是中国文化古老的特点。

长寿镇忍耐了牛结实那么久那么久那么久，因为他教不化，烫不死，煮不烂，咬不动。

于是，当马寡妇和牛结实传出风言风语之后，长寿镇的长老们决定按照欺软怕硬的老规矩办——让马寡妇为祖爷爷陪葬。

可是，神鬼见愁的牛结实在救下了马寡妇并以血相喂以后，不仅给了马寡妇活下去的信念，也坐实了奸夫淫妇的罪名。

这种确认带来了一些后果，首当其冲的，就是马寡妇在这个传统而封闭的小镇上受到的冷眼与侮辱。

在意识到马寡妇尚未怀孕之后（牛结实其时尚未与其发生关系），“镇妇女委员会”试图对牛结实进行阉割。

自然的，坚如牛皮的牛结实虽然一如既往的又臭又硬难以下嘴，然而因为这次祸出温柔，牛结实想到的不光是自己：自己刀枪不入百毒不侵，马寡妇却因此声名扫地而正度日艰难。

意识到这一点的牛结实，和往常一样出了个鬼点子试图解决这个问题——投药，天真的他或许根本没有刻意要跟全镇作对让大家一齐出丑的想法——虽然他一直这么做着，从本性至上的牛结实对于生殖这件事情的单纯喜爱来看，这一行为的目的其实只是希望大家能无所顾忌的放纵一次，在收起虚伪纵情享受之后能对马寡妇产生更多的谅解，然而和他所有的鬼点子相同又不同的是，这个鬼点子同样的不遭受大家的欢迎，却真正的触碰到了镇上居民们的底线。

对于镇长来说，一日狂欢在令全镇蒙羞的同时，使得长寿镇鸡飞狗跳造成了真正的混乱；对于长老来说，荣誉不再，羞耻代之，损失了一世英名；对于铁匠来说，目睹了寡妇的沦陷，没有了幻想的希望；即使对于马寡妇而言，身体的释放带来的短暂快乐，也并不能使她彻底忘却耻辱与害怕。

从这件事情感受到了纯粹的快乐的，其实从头至尾只有牛结实自己——虽然这往往不是他行动的初衷。

乱交造成的混乱让长老们认为长寿镇岌岌可危，一句“请他回来”，其实已经动了杀机。

和其他人不一样，牛医生对牛结实，有着现实的仇恨，长老既已动此念头，说明终于对牛结实要痛下狠手，而这原因追溯再追溯，也不过就是“心”“生”之“性”。

管虎向观众们展示了一些值得咂摸的对立和统一。

牛结实看重生，而长寿镇看重死。

其实二者殊途同归。

为了生命的继续，长寿镇的传统是通过规矩的约束来延长寿命，而牛结实则看重新生不在乎死亡——烂命一条纵是再臭再贱也能活得有滋有味。

传统给长寿镇蒙上了一种封闭落后的色彩，象征死亡的黑色甚至给人以一种邪教的错觉。

然而事实上，无论对于牛结实还是外来医生，小镇它本身表现出来的，都是一种意料之外的宽容——从祖爷爷死后对牛结实公正的隐忍，到最后无比艰难的判这个绝户死刑；从马寡妇自愿（个人揣测）陪葬到妇女委员会仅限于口头上的“沉塘”。

这种宽容其实很符合逻辑——寿之长者从来不乏原则之外的宽容。

然而在性的方面，传统与新生出现了不可调和的矛盾——纵欲会扰乱身体和社会规律，禁欲则有悖生物繁衍的自然法则。

所以，当性的禁忌通过水的导火索被点燃，牛医生怀着杀意介入整个事情之后，处于统一的和谐局面便被打破。

一言蔽之，其实就是生死相依，杀掉生，死便不远了。

作为一部非完美的经典，影片中有些漏洞是出于疏忽，有些线索性和象征性的细节却让人不禁久久回味。

谁毁灭了长寿镇？

影片干脆利落的结尾，通过支撑巨石的木柱上新鲜的切口交代了天灾人为的事实。

然而从任达华那一成不变的微笑和他模仿的牛结实造型，似乎不足够坐死这一罪名。

相反，牛医生与他谈判时，一句“作为交换，我保证谁也出不了这个镇子”让人心下惴惴。

不知大家是否注意，在外来医生第一次趁着黑衣聚会解救被锁的小胖之前，在肉店老板询问到底放不放家里那个时，有人提到“这下死了一个，疯了一个balabalabala”。

死的那个无疑是牛结实，可疯的那个是谁呢？

镇上有个不相干的疯子，在牛结实差点被阉割的时候帮了他不小的忙，他似乎一直都是疯的。

马寡妇后来被安排住在山里的一间石屋，温柔冷静一如事前显然也与疯无关。

如果有人抬杠说疯子也未必见得时刻都疯，那么吃了问题腊肉的牛医生则嫌疑更甚。

肉店的牛老板给牛结实下剧毒的可能性不大，因为若是长寿镇这样狠毒，当初不要用棍子打麻布袋而换杀猪刀或者铁匠锤就好。

而一个医生，鼻血流得心慌意乱不说，最后竟然蹭了一脸而束手无策，实在让人疑惑。

如果说他没有十足充分的理由要毁灭整个镇子，疯了之后，就一切都解释得通了。

电影散场之后，@小怪物 说心里很堵，不愿意再看第二遍，她觉得是孤独杀死了牛结实。

春雨中跳舞的人群，不过是轮番上阵引他淋雨挨冻，而他渴望融入的热情，一待上场只换来众人的一拥而散。

愤怒的牛结实，狂躁的揪着他的小跟班们的领子逼他们玩耍的时候，孤独得令人同情。

片尾曲的MV印证了这个说法：带着钥匙的花衣鱼绕过了海底各种致命的危险，却不被鱼群所接受。

带着钥匙的花衣鱼遇到美丽的雌鱼生下带着钥匙的小死鱼，小死鱼绕过一张张虚伪而嘲讽的笑脸长大成为小花鱼，再度回归到初生的八音盒。

歌词唱道，谁去安慰，离群的雁。

小怪物第二个觉得难受的，是长寿镇对于牛结实孩子的保护。

在我的理解，她是害怕旧制要用教育来改造小结实以彻底抹杀自由的新生。

而结尾之所以不能令人感到轻松，是因为马寡妇带着小结实到了新的地方也会是“外来户”——正如牛结实的父亲马三炮当年带着牛结实落户长寿镇。

钥匙是牛结实象征性的标致，它能打开寡妇的房门、庙堂的大门、孩子们的枷锁。

所以和牛结实关系最好的，恰是那个看上去最不听话的半大胖小子和救了牛结实一蛋的疯子，所以在牛结实死了之后，医生要带上这把钥匙去打开事情的真相。

事实上，这把打破了许多规矩的钥匙，一直在为长寿镇打开新生的思想和生命。

于是，当人们彻底的摧毁了这把钥匙，平衡遭到破坏，旧制最终被自身反噬，在充满仇恨与怨戾的嘶吼中，颓然倒下。

新生与长寿，都是延长生命的方法，然而即使对眼儿的三轮车驾驶，都能看出其中何者更有生命力。

所以，从不怕死的牛结实根本不用思考，便在孩子和自己的性命之间做出了选择。

天可见怜，还是安排一位外来的医生，偿还了他这条命。

唯心主义者的失败是这部电影的结局，然而实际上，认为当前世界唯心主义没有市场的观点是肤浅和天真的。

起码最后的意象，应当是地震最终毁灭了长寿镇。

PS：不得不吐槽一下苏有朋的演技，虽然可能台词和形象在设计上就有问题，但是一个角色塑造的失败，演员总是脱不了干系的。

任达华的故作神秘倒不至于给影片减分，可并不出彩的表演留下了十分的遗憾。

总之这两个角色，作为观众我都有若干不计其数更合适的演员推荐给导演管虎。

看《杀生》之前，专门看了两遍《斗牛》，在网上找了所有导演、演员采访视频，看了导演介绍，看了豆瓣影评……为一部电影做这么足的功课，还是第一次，某个瞬间，对《杀生》的期待甚至超过了《黄金》。

不管怎么说，今天之前，我毫不怀疑这是一部值得我走进影院观看的电影！

可现实永远比理想残酷，甚至残酷到我都不忍流泪了！

电影回到根本是故事，不论是商业片还是文艺片，归根结底是要讲一个故事。

故事除了情节精彩之外，还需要构思缜密，符合常识和逻辑。

我实在无法相信，《斗牛》的导演竟然在这里犯下不可饶恕的错误，至少是我自己无法饶恕的！

首先：叙事方式。

一个外来医生通过与孩子、医生、村长三人的交流，讲述牛结实是怎么死的。

此处模仿《罗生门》实在蹩脚，黑泽明用三个人的口吻讲述的故事表现了多么复杂而深刻的人性啊，而且每种可能性都符合不同人物的身份。

本片为什么要选择三种故事可能性呢？

除了让叙事更乱之外，本人实在没有看出任何意义！

我想我需要再度观看本片以体会导演的深刻用心！

其次：故事本身。

这个故事实在是有太多的纰漏了，搞得我无从说起，既然如此，只能捡重要的了。

在遥远的上个世纪40年代，在偏远的四川某寨子里，村民牛结实因行为放纵、肆无忌惮，遭到全体村民的仇恨，屡次想要除掉他。

但是，却屡屡失败，最终请来了留洋回来的医生，略施计谋，终将其置于死地。

一个外来的医生因为一句：你欠我一条命，就誓死要将此事差个水落石出。

最终，牛结实为了让村民放过自己未出生的孩子自杀了，那母亲也带着孩子走入一个光明的未来了！

疑问1：在那个偏远的寨子里，想要除掉一个人需要如此费事吗，何况还是一村人想要除掉一个人？

疑问2：医生冒死调查此事，还恰恰找了三个人，探索了三种可能。

这医生是吃饱撑的吗？

动机不成立，太不符合人物身份和利益关系！

疑问3：牛结实被一村人生吞活剥了好几次都毫发未损，却在集体的孤立和吓唬中，倒下了。

一个一直试图摆脱传统束缚的人，忽然离不开集体了？

人物个性的转折太突然！

疑问4：在当时封闭、保守、落后的环境下，如果一个女人带着孩子远走他乡能存活的话，那么牛结实就没必要死了。

一大老爷们带着女人孩子远走他乡，岂不是会更幸福？

何苦断送自己，让女人孩子没得依靠！

情节设置不靠谱！

疑问5：村民配合完美地执行医生的计划，有那么一刻让我误以为他们是受过专业训练的职业团队，真是太牛了！

为嘛没这个计划的时候就是一帮傻子，软硬弄不死牛结实，这计划一来，统统变身正义的勇士，这到底是为嘛？

疑问6：全片时不时穿插一些貌似地震的场景是什么意思呢？

难道导演在暗喻，早在上个世纪40年代，四川人抗震能力就堪比今天的日本人了，对待地震的心态也和他们一样，见怪不怪，甚至有点置若罔闻了！

其实，情节上还有很多纰漏，时间不早了，我也累了！

再次：影片主题。

小人物与集体对抗，即人性与传统制度、文化的对抗。

这在中国文化中并不鲜见，孙悟空、哪吒就是。

影片开头那么一瞬间，我真的以为牛结实就是孙悟空，大闹天宫，连玉皇大帝都拿他没有办法，请如来佛主帮忙！

然而，最后，我发现，牛结实没有孙悟空那么幸运能修成正果，而是被灭亡了，取而代之的是一个新生命的诞生！

我不知道，在个性和人性日益解放和苏醒的今天，导演为什么要安排这样一个结局，是在告诉我们个性一定会遭受残酷无情的戗杀吗？

所以，即便最终女人带着孩子离开了，我仍然认为这是一部没有希望的电影！

另一层主题，是集体对个体的抛弃和孤立，个性唯有在集体中才成其为个性，没有集体这个环境，恐怕个性也没有存在的空间了。

因为，牛结实必须融入集体，参加村民婚礼，与村民一起淋雨，最终中了集体的阴谋，死在集体的诓骗中……关于这点，本人持保留态度！

最后：演员表演。

只想说下余男，这位很优秀的中国女演员，之前跟着王全安柏林、戛纳的没少去，也算见过世面。

但是这次的表现确实差强人意，我不知道这是不是他离开王全安之后的第一部戏，但确定的是，这是他最投入的一部，因为全裸了（非正面）！

但是，最让我疑惑不解的是，为什么从头到尾，她只有一个表情啊：微张着性感的双唇，面带冷漠且诱人的表情……这个角色的表现空间有那么大，为嘛只玩性感啊？

离开王全安的他，会成为离开张艺谋的巩俐吗？

守着云开没日出，那本人就继续看月亮了，至于大家伙，随意啊，随意！

都说中国导演举步艰难，在制度的重压下无法创作。

不在压迫下反抗，就在压迫下变态。

但当一个本可以好好讲故事，讲好故事的导演最后拍出一个不知道他是在反抗还是在变态的故事时，这事可能就和制度无关了。

杀生的故事不复杂，只是讲的很纠结。

牛结实这个人物也只是典型，不算太特别。

从古到今，西游戏记里的孙悟空，周处除三害里的周处，甚至火影忍者里的鸣人，都是这类人的代表。

从社会反叛边缘人物成长为社会主流人士，一直是主旋律故事，只是管虎意不在讲故事，不过在我看来管虎是没弄明白这个故事。

在分析杀生的故事前，先说动物世界里一集关于猴子的故事。

猴子是群居社会化很重的动物，其中最高权力者当然是猴王，最顶端的制度是猴王支配所有母猴的交配权，也就是说只有猴王才可以和母猴交配。

结果有一只猴子偷偷与母猴交配，结果被猴王发现，于是他让猴群里所有猴子孤立它，不许它走近猴群，不许他在猴群活动范围内进食。

不久后，那只猴子死在河边，研究人员说被猴群孤立的猴子很难存活，这就是猴子社会里的制度和法律。

除了猴王，其它的猴众在打击那只犯错猴子的时，很自然的从民众转变成了执法者。

这个猴子的故事与杀生的故事有很多异曲同工之处。

所以我们试着分析下牛结实的行为，他所做的事有多少触犯到长寿村的制度？

如果只是上房揭瓦，白拿腊肉，在大街上乱晃这当然算不上触犯体制，于是管虎就给牛结实设计下最大的罪，杀死长寿村的长者和上了长者的寡妇。

虽然是误杀，哪怕是真爱，这两样行为已经足够让牛结实从普通的二流子变成十恶不赦的坏蛋，而在圣水里洗澡更是触犯到村落的制度底限了。

杀他的确会让村民大快人心，观众也觉得情理之中，但问题在于为什么不杀他。

为了解决要杀不能杀的问题，管虎还特别设计了一个上世纪三、四十年代的村落，有汽车，有村长，甚至有X光机的情况下却沿袭着上个朝代的习俗，无疑在表面上增加了许多诡异的气氛，并且从开场的暴打与扔人都给感觉这是一个如同猴群一样极权村落。

但是否真的是这样？

村长一方面认可让活人陪葬，另一方面却无法绕过所谓的法律不能杀人；一面可以把说真话的小孩锁起来，却放着牛结实满大街乱跑。

开始设置层层疑雾的长寿村是否真的不能死人？

可他们又毫无顾及地要处死婴儿，这些本身就是相冲的。

而且整个村落根本没有权力机关，除了村长以外没有任何村官，村兵，几次与牛结实的冲突都是个人冲突，唯一包括外援医生的介入都是报私仇，而非是在为村子实施权力，这是很奇怪的。

另外当牛结实害死长者、从河里救回哑巴、上了她，所有人包括村长都默许了这样的行为。

这一系列的行为管虎其实并没有证明牛结实的可恶，只是在表明这个村落只有传统，没有制度。

传统和制度的分别在我看来就是前者是过年得吃饺子，后者是过年不吃饺子就拘留七天。

虽然形式诡异，花样百出，最终才发现所有传统全是纸老虎。

而且更为搞笑的是，既然接生婆敢当街给牛结实做阉割手术，为什么一次不成后不找男人协助再做一次？

明知道寡妇是破鞋，为什么铁匠偷看到牛结实和她做爱以后是又惊又怕而不是第二天也要上一次寡妇。

说明管虎只为显现牛结实的人性而灭绝了全村的人性，这是非常不人道的。

另一个角度，对于牛结实在做什么。

从几句台词就能看出，他后改姓是个野种，永远得不到村民认可，他的行为看似挑战制度，证明自我存在。

这有些像孙悟空，而且说白了孙悟空干的事还没牛结实严重呢，不过不懂规矩，偷吃点东西。

但对于天庭的制度就是死罪，而他不死的原因是没人能杀死他。

不像牛结实是没人敢杀。

这一点牛结实又与周处相似。

所以村民才会想到怂恿周处去杀恶龙，打猛虎。

这也是一种软暴力的表现方式，又与杀生的故事类似。

而周处故事的人性回归是在村民以为周处与恶虎同归于尽后奔走相告后，活着的周处才发现自己被村民孤立，特别是在自己所做是在帮助村民的情况下尤为突出。

管虎对于牛结实也是类似的处理，甚至还特意用了三个闪回来说他让驴配马是为了让马开心，他让全村集体交配是为了让村民开心，包括挖坟也在是让后人开心。。。。。

且不说闪回手法的笨拙，就是三段的因果关系就完全称得上匪夷所思。

所以说设计表象上反社会反制度的人很容易，只要做与正常人不一样的事就行，但有一点千万别忘了，不正常也可能是精神病，而非一个战士。

到点吃饭，鸣金收笔。

吃完饭补充。

牛结实最后的善行，仅仅是人之将死的表现，像是无力的妥协，面对这样的结果很容易让人联想到导演自己本身，如果电影就是他所追求和保护的东西，真是大可不必了。

写完上面才想起来，我最想吐槽的是剧中的两个医生。

可吐的东西太多，所以就算了吧。。。。

整部电影的道具就是一个彻头彻底的败笔。

自行车，X光，一个西南边陲小镇，有着超越这个时代的富足。

你要么没有时代背景提示，独立成章，用梦幻的角度述说这整件事，我都可以理解。

别把民国历史无知的拿来随便用。

《黄金大劫案》是，《匹夫》是。

第六代导演们，你们专业一点。

我这个学化学的看王水溶黄金，感觉就是侮辱科学的真实性，尊重一点科学只会提高现代人自身基本素质。

王水连小东北都呛不到，那能叫王水吗！

遑论溶金啊！

别把无知归于“荒诞”，别随便拿“民国情节”使坏，你们没资格！

连被偷创意的波尔都笑瘫了。

服饰中突然出现黑色礼服，没有铺垫啊亲！

在这，我想问一下这个黑色礼服的材质是什么？

整部电影说的是在借古讽今，但是我看不到中国人的影子，感觉是在说一个法制国度中的冰山一角。

就这么个混世大魔王，从小就那副德行，作为传统村落在中国早就被驱逐，最后肯定被打死了。

尼玛从山上多角度回旋，被摩托漂移打到，那力道是匹马都得半死啊，是想说明他结实吗！！！

可为什么整部电影丝毫不对这个问题做文章。

一个混混住的那个好啊，你他妈的就算是赊也得不到这么多啊！

抢！

这不就违法了嘛，违法就可以被处置了嘛，为什么整部电影该法治的时候人治，该人治的时候法治。

有没有逻辑！！！

没有环环相扣的逻辑，只有卖弄蒙太奇和支离破碎的悬疑剧情，看见任达华的那个笑啊，就丝毫没了悬疑的紧张感。

影片讲述一个特立独行的小混混是如何被残酷体系用“集体智慧”给“诛杀”掉的故事。

这个小混混是黄渤，他饰演的小混混的名字叫牛结实。

牛结实在一个孤岛般的小镇上特立独行了20多年，常干些“敲寡妇门，挖绝户坟”的无赖事，被千年古寨里的镇民视为有违道德伦常、不合规矩之人，引来公愤，然后所有人都想着如何“让他永远消失”。

《杀生》的故事很残酷，比《斗牛》更进一步地展现了导演管虎对人性和社会的思索。

该片的拍摄手法不是一般的顺序或者倒叙，而是采用两个时空的交错，跟随着剧中任达华的角色，一步步故景重现，看第一遍可能觉得叙事混乱，然而我要为黄渤、苏有朋、余男的精湛演技爆灯!

关于导演带着摄制组等云到的故事，有很多。

黑泽明就曾为了拍出理想的效果，等待“那片云从山那边飘过来”的瞬间。

一直以为，自己明白等云到是什么意思——导演追求完美呗。

做杂志的时候，甚至会对导演这种执着和完美主义敬佩，但后来越发觉得，等云到预期说是在等云，不若说是在等一个时机。

每位电影人都在等待一个时机。

演员在等待一部属于自己的角色；编剧在等待一个最完美展现自己故事的机会；导演在等待自己毕生所想拍摄的电影实现；摄影师在等待服装、灯光、道具等等完美无缺……电影是缺憾的艺术，因为那片最想要的云，往往飘不来。

这个最简单道理，在跟完《杀生》后才懂得。

2011年，在香港国际电影节上，幸得帮助去了香港看片，买了N多电影票，从钟爱的韦家辉到费里尼，还有修复版的《阿飞正传》，但是只看了一部《神探》就被一个电话催回了北京。

其他电影票只好都送了朋友，回到北京被告知有项目让选，去跟组。

义无反顾选择了管虎的《杀生》。

对于管虎，比较《斗牛》而言，我印象更深是《上车走吧》和《生存之民工》，因为类似的题材自己想过要写，没想到他已经那么早就拍了出来，而且电影里对生活的描述有种放在今天也不落伍，甚至观后恍然大悟的爽快，那种感觉，很像当年看高群书的《千钧一发》。

管虎电影的底色，贴着中国现实的脉搏，这点尤为欣赏。

又记得当年邀请他为《斗牛》给杂志写导演手记时，硬性要求他改稿子，他也就真的推翻重写了，而没有一丝扭捏，看得出，他对自己作品的信心和爱护。

于是去《杀生》。

接着，就被扔到了四川的汶川。

在机场跟制片人马川聊天，风尘仆仆的他上来就说了剧组拍摄地条件恶劣，拼命给打预防针。

临了说：但是在羌寨晚上很安静，可以睡的很好。

那时候，我还不知道自己将要面对的是怎样条件。

到了羌寨才知道，桃坪羌寨，是一所千年老寨，看起来，这里仿佛跟千年前一样，后来才得知，剧组的置景完全根据寨子的环境搭建，用的材料和搭建方法也是传统的，甚至青石板路都改成鹅卵石……这些变化，初来乍到者完全无法察觉。

自己过去探班也是见过些景的，多是一看很有气势或很漂亮，但是改建到无法察觉这事，还是第一次遇到。

接下来就是每天早出晚归的日子，羌寨的气候反常，早晨得穿加厚衣服，10点太阳出来开始热的要命，中午一点开始刮风起沙尘，到了晚上又急速降温。

足够幸运的话晚上在下雨加拍夜戏，一天就能经历春夏秋冬。

跟要命是美术，选景都是在一些鸟不拉屎的地方，那些山坡山涧，用本地人的话说，山羊都不去。

但剧组一干人等，每天抬着器械上上下下。

最直接的感官是，我往山上运了一次东西后，就累的脸色发白、适应海拔就用掉一个小时。

从99年开始，无论怎样累，体重都没有轻于180斤的我，居然在五十天里，神奇的减掉了24斤。

这事，连老婆也没法相信。

我记得，有天在青城山拍戏，管虎说：育海，辛苦了。

但我觉得，比较起来自己恐怕是剧组最轻松的人了，任达华有恐高症，还得冒着地震风险在山上攀爬行走；黄渤身体是好，但无数次负伤；王迅被天天吊在维亚上；灯光搬着器材上上下下……道具曾做过《可可西里》，也说《杀生》要困难的多，几乎组里每一个人，都能曝出一部人尽皆知拍摄难度巨大自己参与过的电影，但无一不说，《杀生》是他们经历过最困难的。

不知道是不是因为这个原因，管虎在现场爱说：最终的胜利，往往来自再坚持一下的努力之中。

这句话也是剧组的口头禅。

但就是这样的条件，组里人虽然也有抱怨，但是依然所有人都很努力。

对此我曾经分析过为什么？

后来明白问了许多才明白，大家来这个戏，不是为了赚快钱，是为了这部电影——电影人在遇到自己喜欢的题材时，所能爆发出的能量是惊人的，忍耐力也是惊人的。

我想，如果团队也算是等云到的话，那管虎显然已经等到了《杀生》的第一片云。

我记得场务老四，是个典型的热血男儿，在剧组混迹已久，从来都是有仇就报。

有天我去网吧，遇到他在上网，明显情绪不好，奇怪他为什么没开工，他流露出不爽，后来才知道，在寨子里拍戏，被寨子里人欺负，老四为了不给剧组惹麻烦，真是做到打不还手、骂不还口，但屡次如此实在不算，不想干了。

这等哑巴亏，他可是从来没吃过的，不过最后还是留了下来，继续热火朝天的干活。

其他人又何尝不是？

剧组每个人，都因为这个或多或少吃过亏。

但是组里有纪律，为了顺利拍摄，别跟当地老百姓起争执，甭管因为什么原因，大家就这么一直受着。

无数人跟我说，楞是因为是这部戏，要不然早开仗了，管他了，这气是不能受的，大不了不干，但都没有，大伙心疼《杀生》。

这个时候我才明白，一部电影的魅力，是在于征服观众，但首先是征服创造他的工作人员，这些心血和付出凝结在电影里，是为一部电影的气质。

说来有趣，电影杂志做了六年，以为自己了解电影之美为何物，其实真到了剧组，才发现都是盲人摸象，只知其一。

清晰记得，有个夜晚，剧组在废弃的老寨取夜景。

飞瀑穿寨而过，气球灯在树顶找出斑驳美丽的光线，雨歇后的雾气袅袅。

摄影在山间小路上忙着摆放设备，道具在路尽头的飞瀑旁准备东西，小路旁的青石墙上端的平地上，黄渤在跟几个武汉兄弟比赛腿踢树枝，录音在溪水上跳来跳去找位置，导演蹲在地震后损毁的破物台阶上，摸着鼻子，看着眼前的一切。

我端起相机拍了半天，但拍出的照片怎么也不满意，那个美妙异常的画面，有奇异的光线和电影人忙碌，至今印刻在脑海里，挥之不去。

当晚躺在床上，骤然明白，电影之美，不光在戏里，更在戏外。

曾听许多导演讲过，一部电影幕后发生的事情，往往比电影说记录的更精彩，但是大多数人不知道而已。

对此，我深信不疑。

因为工作原因，未能等到四川取景都结束，我就回到了北京，到家后，好长时间适应不过来。

自己也不知道在适应什么，但是就急切的想回到剧组。

可惜是因为工作原因，错过了剧组的杀青饭。

后来见到剧组的工作人员，都会觉得亲切异常——电影类似打仗，一起经过的感情像战友，远胜朋友。

后来进入后期，时不时也去，除了工作，心理上更像是延续跟这部电影的蜜月期。

说来有趣，这部电影从拍摄到今天一路看下来，深深为他感到骄傲，为遇到这样一部电影感到荣幸。

现在电影即将公映了，我不敢保证这部电影会让所有人满意，但是，可以说的是，《杀生》凝聚了无数人的心血，这心血，是无数人对电影的热爱。

大家本着做一部好电影的态度走到一起的热爱。

至于最后能否名留影史，恐怕只有上帝知道，但是可以肯定的是，作为一个参与过《杀生》的人，我为这部电影感到骄傲。

怕只怕，自己为这部电影贡献太少。

做到今天，也渐渐明白了，所谓等云到，真不是每个人都能等到的，因为也不是所有人都有时间成本来等的，更多时候连等的机会都没有，做电影，等云到恐怕只是一个完美世界的幻想，但电影，干的就是跟失望战斗，拼尽最后一口气是件超级过瘾的事。

我总是幼稚的相信，本着山那边马上就会有一块合适的云飘过来的乐观，才能继续把这行干下去——电影是遗憾的艺术，更是不断战胜遗憾的艺术。

不管还有多少好莱坞片要来神马的，但是电影这么干下去，终归是有希望的，也许一次不行，两次不行，但一直如此，终究是可以的，我愿意这么天真的相信。

《杀生》之荒诞是我始料未及的。

一片过后，全场观众大叫不解，我想管虎借由这么多的性暗示，所隐喻的东西也并非就是想让人人都懂。

黄渤借《杀生》有了一次飞跃，虽然这是在他拍床戏尴尬之极的基础之上实现的。

但是倘后世看《杀生》，定会认为其是具有划时代意义的。

管虎的胆子还是比较大的。

在《杀生》当中，他对牛结实这个放荡不羁的粗人，抱有太多的喜爱、欣赏和认可。

所以他塑造了牛结实这样的一个叛逆、嚣张、外露，但是心地又很淳良的人。

牛结实对长寿镇一切祖训的反叛，其实也正是管虎不愿被规矩束缚的真正写照。

性，是任何生物也包括人，最本质的一种需求和欲望，但是在国内的影视作品中，甚至是在中国这样的一个自称是有五千年历史的文明古国中，性却是一种永恒的禁忌。

但是管虎居然敢在《杀生》中，通过使用能够通过广电局审查的手段，把如此之多的性暗示表现出来，这在国内着实是不多见的。

从电影开篇，120岁的老爷子，让一个年轻的寡妇侍候、陪葬开始，这种性暗示就已经开端了。

牛结实把马寡妇从河里救出，就注定了他们之间的孽缘。

而另一条伏笔，则是梁静饰演的接生婆——小肉肉和小骨头两口子的床戏。

管虎不得不避开所有可能引发争议的其它肢体语言，独辟蹊径地借小肉肉的脚指头，来表达人们对情欲的渴望。

作为管虎的妻子，梁静不但是自愿扮丑，更重要的就是10根脚趾被染上了不同的颜色，在关键的时刻，伴着小肉肉的肉糜之音，是脚指头的一阵阵极其夸张的痉挛。

真可谓妙哉，也算是有史以来第一遭，国内导演通过这种手段，来描述性爱。

这是其一。

其二，一直得不到满足的小肉肉和马寡妇一样，都是有她们的渴望的。

即使是像牛结实这样一个被村里人认为是十恶不赦的混蛋，也同样会激发起她们体内最本质的需求。

所以不管是小肉肉还是马寡妇，一开始遭遇牛结实都是反抗，既而就变成了享受。

即使小肉肉是在众目睽睽之下被牛结实占了便宜，仍然会情不自禁地体验到一旦解禁之后的满足，哪怕只有一瞬。

其三，男妇主角的裸戏，似乎都“裸”到了要害。

不同的是牛结实的“裸”是被迫的，而马寡妇却是被迫+自愿+示威的。

小肉肉想阉掉牛结实以绝后患，可是一堆老娘们扒掉了牛结实的裤子，却个个作吃惊大叫状，就连“主刀”的小肉肉，也对牛结实“刮目相看”。

这样的一个“纯爷们”，超过了长年生活在“规矩”中的妇女们的想像。

如今她们有幸眼见，但却无福受用，于是阉掉也罢。

而马寡妇被这群得不到满足的娘们逼到墙角之后，又打又骂，情急之下，她居然脱掉了身上仅有的一层遮羞布。

诱人胴体，让同为女人的规矩的守护者们，终于是悻悻离去。

其四，春药的作用被混蛋牛结实发挥到了极致。

也许他的本意只是为了让牲口繁育下一代，但是把全镇的水里加上了春药，却再次使得人的本欲得到了极大的宣泄。

于是一个全景镜头中，整个长寿镇不见一人，却全镇都充斥着享乐之音。

没了规矩的人们，在欲望的驱使下，可以尽情的享受。

而接下来发生的乱伦，则让长寿镇的规矩制定者们如坐针毡，再也无法忍受。

而在任达华这个半中半西的医生解读下，春药无疑成为了和谐、博爱的代名词。

喝过了这样的水，村民们就生活在和谐社会之下，互相友爱、体贴、关心，此乃社会大和之终极。

其实，所有这些性暗示的目的，无非就是对“规矩”的不满，对“约束”的反叛。

当然，最终的结论仍旧是这个社会，容不下“不合规矩”之人。

在权大于法的体制下，即使每个人貌似善良（比如苏有鹏饰演的牛医生，提议杀掉牛结实，众村民一致反对并表示说太残忍，而当牛医生把这个提议变成永远看不到的时候，大家则一致赞同），但骨子里受到规矩的束缚，自己无力反抗，于是便对勇于反抗之人，极尽一切整人之能事。

逼得牛结实最后不得不为了“娃”，而自我了断，还得反复的磕头，请求这些“善良”的人们，“不整了哦，不整了，我活不过两天喽”，“娃是无辜的啊，留下娃吧。

”在这个小社会里的最高阶层——镇长和长老们，对于这样一个破坏规矩，只想要自由和理想的人，所采取的手段就是用“嘴”来杀人。

老子要你死，就算你不想死，也会把你说死；就算你是个健康人，也能把你说成是个病人。

在这样一个集权的小镇里，颠倒是非、指鹿为马、排除异己，易如反掌。

所以即便是老镇长活到99死了，那群忠诚的卫道士们，依然会穿着黑衣，念念有词地继续捍卫着固有的一切。

一个体制，一种规矩，不会因为死掉个把人而有所改变。

正如黄渤所说：“规矩是用来约束人的，但每个人心里都不希望被这种绳索牵绊，其实这也是导演的理想，我演的就是导演的年轻时代，他也有着追求不羁的自由的本性。

”但是任何追求都是需要付出代价的，只有遵守游戏规则的人，才会是“长寿”之人。

管虎把此片定位为惊悚、喜剧，实在是隐藏的很深，如果定义为荒诞、悬疑我觉得也许会更准确一些。

这片子不关乎商业，也没想着要口碑，故而仅仅就是外行看热闹、内行看门道而已。