神探大战

这个片子有这么几处，不像是bug，但按照明线解释不了的东西。

1，最明显的自然是李俊老婆自杀事件出现在片尾剪报中，暗示案件有蹊跷。

2，李俊大闹警局为什么要硬绑架女儿在车里，还在手臂上刻字3，李俊和陈仪的无数次重叠射击动作有深意么？

4，恶魔的出现，以及片尾镜中方礼信的出现有深意么？

以下，把片子情节捋一下，稍作解读，希望能把这几处细节串起来。

按时间顺序，电影中最早发生的事情应该是方礼信杀死母亲和哥哥，欧阳剑当时办这两个案子，没查出来。

李俊资历比黄欣还老（李若彤演的那个废柴），合理推测，此时经常越权办案的李俊，很有可能已经注意到这两个案子的问题，甚至有一点怀疑到方礼信。

方礼信是谁招进警队的，不清楚，不离谱的猜测，是欧阳剑可怜这个小孩子，并且被年轻的方礼信洗脑，做起了方的大哥哥。

李俊老婆因抑郁症自杀，从片尾李俊桌上的剪报本看，无论剪报本是方礼信的还是李俊的，都说明这个案子不简单。

李俊很有可能意识到自己面对的恶，是超过自己想象的是恶魔，精神压力陡增，一年后出警时发生幻视，看到恶魔，当时黄欣在场。

这之后李俊被停职。

这件事发生在屠夫案之前，还是屠夫案和魔警案之间，我没注意到。

从魔警案后，李俊大闹警局时他还有警灯，警局里的人对他还算尊重来看，魔警案时李俊应该是刚停职不久。

尤其是陈仪在屠夫案时是年轻的女大学生，这之后才可能加入警队，而陈仪显然是知道和尊敬李俊的，所以可能比较合理的猜测是，屠夫案先发生，然后的四年间陈仪加入警队，与李俊有重叠，以及发生了李俊老婆自杀事件，然后是魔警案。

所以重捋时间线：方礼信母亲、哥哥的案子——》方礼信入警局——》方礼信一边做警察一边做屠夫——》陈仪出逃、屠夫案发，李俊在职但没在现场——》之后四年的某个时间点李俊老婆自杀，李俊看到恶魔，失控，被停职——》然后是魔警案，李俊破釜沉舟大闹警局，被关入精神病院。

魔警案，也就是影片当下故事的17年前，此时已经停职在家的李俊决定带女儿大闹警局，此时为什么女儿手臂上有刻字？

比较武断的猜测是，李俊当时知道自己大闹是破釜沉舟，此后可能会和女儿失散，所以刻字方便失散后相认。

但这个猜测并没必要，不突兀但对剧情有帮助的理解是，不管这个“hate”是李俊刻的还是他女儿自残，李俊当时的家庭内部氛围极差。

李俊已经对女儿的成长有了极差的影响，恶已经在他身上了。

也就是说，妻子的离世，对他的影响是很大的，这是暗线交代的，明线没强调。

为什么用手铐也要带女儿去警局？

做见证？

不知道，也可能是不放心女儿自己在家。

hate，仇恨，这或者是女儿对李俊的仇恨，或者是李俊想给妻子报仇。

另外一个合理的推测是，作为神探的李俊，即便没有明确的怀疑到警局内部的大恶魔方礼信，也绝对是意识到了自己身边有巨大的恶，而自己老婆的自杀，很可能事出蹊跷。

说不定方礼信也意识到了警局内的神探对他的威胁，做了这个案子对李俊进行恐吓，也很可能就是为了把李俊压垮，李俊果然就魔怔了。

注意，李俊老婆自杀的时间点到底在哪并没有那么重要，重要的是，李俊和方礼信在警局的重合时间，这期间发生了很多事情，他们互相之间没有彼此意识到对方，没有角力的可能性是很低的，大概率是交过手了，并且以李俊大败，精神崩溃告终。

这之后的情节，其实是方礼信的赶尽杀绝和李俊的绝地反击。

17年间，方礼信一直在培养复仇组织，以便陷害李俊是复仇神探们的幕后老大，又或者引他到西村，诬陷为屠夫。

这个方案应该是随机应变的。

雪茄可能是在这个时间点放的，也完全可能更早。

同时，他还在一直跟自己的幸存者谈恋爱，洗脑和培养陈仪。

他对陈仪的行为，应该并没有明确的目的，只是一种对自己过往罪恶快感的重温，对被虐者的进一步变态的控制欲吧。

而李俊，精神病院关五年，出来后在桥下故意把自己推理到的一切都写出来，放风吓唬凶手，逼凶手来搞自己。

连伊恩结也写上、画上，就是给凶手看的。

这里我有一个推测，就是明线上，这17年方礼信在警局内外非常忙碌，而李俊，对李俊来讲，至少是出院后的12年，在做什么没讲。

但从后面李俊对警方一系列老案子的熟知程度，甚至在西村现场可以瞬间叫出死者名字，他对于警方资料显然是有渠道一遍遍查看的。

李俊虽然被官方排挤，但警方内部没有尊重敬佩这个传奇的人么？

没有愿意帮他的人么？

一个更重要，对影片情节有决定意义的推测，李俊会不会在这12年的准备中，已经知道了陈仪是当年的幸存者？

我推测他是知道的！

根据如下。

首先，这个信息是警方对外保密的，处于对受害者的保护，内部接触这个案件的人，能够看到这个案件资料的人都是知道的。

更重要的是，从影片表现出来的内容看，李俊一直在跟陈仪强调，他跳渠遇到陈仪是偶然的，而实际上，李俊在跳渠前等了很久，仿佛是在等陈仪，而且他知道陈仪是神探，是有能力推理出投尸地点的。

另外，李俊一上来就以车坐满了为由，营造了和陈仪独处的机会，电影无数次交代了，李俊是知道自己看到的是幻想的，他非常清楚后排三个位置可以坐人。

在车上，李俊大谈自己高尚的动机，一辈子是警察，说实话，很像是在表演给陈仪看，获取她的支持。

后来李俊跟踪光头，也是主动给陈仪打电话，并且在车站等陈仪一起上车。

其实请大家回想一下，李俊整个所谓的办案过程，就是一个争取陈仪的过程。

李俊成功的关键点，是陈仪听谁的，陈仪认为谁是屠夫。

所以我有理由推测，李俊一早知道陈仪的特殊身份，也因为他其实早知道对手是方礼信，知道陈仪的重要性。

还有个细节，这个细节其实非常值得玩味的，是电影一个小高潮。

即李俊公车跟踪光头时，一直跟陈仪强调，让她把她老公叫上。

而方礼信得知陈仪和李俊在一起跟踪光头时，表情是诧异和在快速思考的，他的几个卧底在警局的伙伴，也多少表现了不安。

这其实是李俊对方礼信的一次人质绑票示威。

方礼信的回应是，坐在他俩后面，并且故意提醒李俊，那个女司机就是他们的女领队，又问李俊，你女儿在哪。

这是方礼信对李俊的反人质绑票示威。

然后我们要说一说陈仪和李俊开枪动作的重合有没有深意了。

这里需要稍微拉开一点，提一下这个电影的主题。

除了打怪物时自己也会成为怪物之外。

还有一个主题，就是小心自己的心魔，怪物最擅长的就是对人心魔的操控和利用。

欧阳剑是个好大喜功的人，所以他非常容易被方礼信操控。

年轻的冤案后人们，因为仇恨被方礼信利用，去杀人放火，当枪使，最终死得好惨。

这是方礼信这个怪物对人性的操控。

而李俊这个为了打怪物而成为怪物的人呢？

他手中无枪，却从头到尾让陈仪帮他开枪，到最后他对陈仪的洗脑完成，最终由陈仪杀死了方礼信，李俊手中还是没枪的。

陈仪被操控，她的心魔是什么？

这个电影还是稍有暗示的。

陈仪也是神探级别的，她的智商是没问题的，但她的情感因为曾经的被绑架虐待的经历，而存在弱点，简单讲就是斯德哥尔摩综合症。

陈仪第一次在魔警案发布会上听到李俊说屠夫案是冤案，然后在神探案中又看到了神探们准备为屠夫案伸冤。

他理智上，至少潜意识上是猜到了很多东西的。

但当方礼信吼她回家，又给她系鞋带之后，就顺从了。

典型的被巴掌和甜枣操控。

他在情感上，因为不幸经历产生的弱点，恰恰是方礼信玩味的快乐，也是李俊看重的机会。

李俊与其说是在破案，不如说是要在陈仪面前演全套，最终目的，就是让陈仪杀死方礼信，完成自己对妻子的复仇。

李俊第一次看到怪物，是在妻子自杀之后，此时他看到的是方礼信身上的恶。

第二次看到怪物时，方礼信死了，烧死的。

在熊熊大火中，升起了怪物，开枪却没打中，跑掉了。

这个恶，与其说是方礼信身上的，还不如说是他自己。

他在完成了复仇或者除恶计划之后，意识到了自己的恶。

这个镜头已经完成了电影主题的表述，即恶是不死的，他只会随着人们的恶行，在人们之间转移。

最后的剪报本大概率是李俊以前留在警局的，也就是说他从欧阳剑办方礼信母亲案件时就注意到了蹊跷，并且一早就把妻子的自杀当做与方礼信相关的案件来处理。

当然小概率也可能是警局同事把方礼信那里搜到的东西交给他，如果是这样，那也就成了方礼信的供人书，母亲，哥哥，和李俊的老婆，都是我方礼信杀的。

无论是那种情况，这一幕都意味着，李俊和方礼信的搏斗，远不止李俊大闹警局后的17年，而是从方礼信第一次杀人就开始了。

而李俊在与方礼信长期的搏斗中，思维模式，心理状态都在不停的趋近方礼信。

即便他不停的提醒自己，成为怪物却是难以避免的。

以上，欢迎讨论。

朋友看完神探大战，一直跟我安利，终于找时间安排上了。

怎么说呢，整部片节奏还是很快的，我疑惑的是到底这是要走什么路线，犯罪片？

推理片？

神鬼片？

有种元素过多的感觉。

李俊扮演的神探，他的出色的推理能力到底是他自身过硬的专业素质具备的，还是真的是那些神神鬼鬼附身后才有的？

总有点看不懂。

陈仪这个角色也是，真的是太猛了，不管是几年前从她变态老公手上逃脱，还是片尾大战生完孩子就勇猛地又跳水又射杀的。

所有被方信礼蛊惑的神探们都没有善果，而他们本来都是好人家的儿女，包括李俊的女儿也在他爹面前惨死，是真的太惨烈，没有谁赢了，都输了。

影片以一种主人公精神分裂式的表达，来诠释神探洞悉真相后内心的活动与挣扎。

展现的是无意识的善意背后恶的结果。

恶魔可以是伪善于尘世的恶魔，也可藏匿于看似方向正确无意识选择之中。

想要成为神探，不择手段揭示真相的执念，把女儿逼上了离家之路；随意写在街上的真相大字报，给了无明者和作恶者颠倒是非的可乘之机，也把自己逼上了是神是魔的无间道。

所以害死抑郁妻子的真凶，害死影片中神探大战所有人的真凶，又何尝不是神探。

一切都只起于一个看似绝对正确的可怕执念。

所以，一个看似绝对正确的的想法，若是失去了合适的执行方法，它所造成的误会和结果，不会比一个真正的恶念少。

缠身的恶魔，就是他想要成为神探的傲慢执着。

心中被恶魔占据后，你看，他鄙视着谩骂着所有无法洞悉真相的办案废柴。

自认为做正确的事情的执念，你所认为的对，却没有对生命的谦卑，难道就不会成为助燃恶的火苗么。

所以他最后说着，警察要谦卑，我们不是神，是探。

他真的疯了，他又何尝不是一个藏在世间的方中信，因为他们都只想证明自己才是对的，认为自己是无所不能的神。

所以最终，让他解脱的，是女儿和阿sa，因为他们对他都选择了相信。

烈火燃烧的毁灭中，现实中有形的恶魔和心中的无形的恶魔也随之飞走。

阿sa的“看到了”，又何尝不是看到、肯定且解救了这个被心中恶魔所束缚的可怜之人。

所以，爱与信任仍是世间不变的解药。

而能解脱的人，是心中存有善念和敬畏生命的谦卑之人。

唯一的遗憾，对于恶魔警察行凶的原因，影片中只有原因交代，却没有画面陈述，让这种绝对的恶，成为了一种脸谱化的必信。

或许是因为导演觉得，选择纯粹的恶，并不需要感同身受。

结尾那几页笔记翻的太快，文字没看清，目前我也只能分析个大概。

这部分补充交代了电影的背景：1、李俊因为对破案太过疯魔，没时间陪家人，因而妻子患上了抑郁症自杀，之后李俊产生幻觉看到了恶魔，被调离了一线工作岗位。

2、早年李俊就调查过方礼信母亲和哥哥的案子，所以在车上和陈仪分析方礼信的时候，才能一下子说的那么详细。

结尾玻璃上出现方礼信的意思：首先，这明显是一个开放式的结局，可能导演自己都没确定想表达什么意思，而是故意留了这么一个开放式的镜头让观众自己去理解，因此只要是符合逻辑的理解都是合理的。

1、最通常的理解：善恶一念之间，你在凝视深渊的时候，深渊也在凝视你。

人啊，如果没有向上的动力，没有坚持、没有底线，是有堕落的自然趋势的。

所谓深渊，有让人堕落的引力，就像重力一样。

有时候善恶就在一念之间，李俊如果为了报仇杀了方礼信的孩子，就变得和方礼信一样了，甚至会是更加邪恶的存在。

好在李俊内心有对正义的坚持，还有女儿的认可，使他最终没有像方礼信一样堕落。

但为善不易，想堕落却只要放任自流就好。

一个人如果放松了对自己内心恶魔的约束，随时会有堕落的可能，这个结尾就是想表达这个哲理。

2、表明神探依然是神探李俊之所以是神探，当然是因为他出众的办案能力。

但其最有特点的地方在于，其精神失常后，在办案时会根据已有的线索代入到凶手的视角去说话。

有观众会觉得结尾是李俊的病好了，一是女儿被杀后，李俊再次消灭了心魔，并获得了陈仪的肯定；二是回到警队后，李俊说的话太过严肃和正常。

不过结尾这个镜头，表明了李俊病并没有好，他依然会代入到罪犯的视角，他在看到笔记上方礼信的案子上又代入到了方礼信的视角。

这样，如果电影拍续集的话，刘青云依然可以这样飙戏；相反，如果李俊的病彻底好了的话，之后再拍续集可能就很普通了。

因此，结尾的镜头旨在表明神探依然是神探。

再说几个不太可能的分析：（1）李俊就是方礼信，方礼信就是李俊，方礼信不过是李俊的多重人格之一，一切只是李俊的幻想。

说方礼信就是李俊，解释不通其它所有角色对两个人的反应，从剧情的合理性上来说，两者不可能是同一个人。

当然，你如果扩大范围，说所有时间也都不过是李俊的幻想的话，那所有电影都可以说是主角的幻想，结论就是观众看了个寂寞。

除非导演有明示电影是幻想，否则这样的分析角度是最不可取的，也是最没有意义的。

（2）屠夫是方礼信，魔警是李俊。

不可能，方礼信在杀两案的子女的时候亲口说了，我是魔警，也是屠夫。

（3）李俊堕落为了方礼信。

这个也不可能，至少在电影结束时没有发生。

因为李俊的女儿以他为骄傲，因为即便是在女儿被杀情绪几近崩溃的时候，李俊依然坚守了底线，因此电影中李俊并没有堕落为方礼信的可能，相反他是方礼信的对立面。

而从他的表现来看，之后堕落为方礼信的可能性也较小。

但正如我前面所说，人一旦放松自律，就存在堕落的可能，因此李俊还是要时刻警醒自己的，毕竟他的职业要时刻凝视着深渊。

楼主很喜欢这部剧，今天进行了二刷，有些之前困惑的点，今天自己看明白了，在此做一个分享文笔不太好，多多包涵。

有逻辑漏洞的地方，欢迎提出——————————————————————————————————————————1、李俊老婆的死是否有李俊的阴谋？

并没有，确实是抑郁自杀。

但确实也与李俊有关。

李俊是一个非常敬业的警察，但他因为工作原因，常常忽略家庭（参考李俊复职后对大家说的那番话：我们不能拍拖、不能打麻将、不能回家….），所以我推测这是导致李俊老婆患上抑郁症并自杀的重要因素。

2、李俊为何会看见怪兽？

直接原因是他患上了“急性妄想症”。

更深层次的原因大概有：老婆自杀的打击、女儿的不认可、真相的不被认可（屠夫案他坚持是冤案，但无人相信），自我的怀疑、信条的暗示等因素3、李俊曾经成为过"怪兽"吗？

李俊从未成为过怪兽参考方礼信和李俊在船上最后决战时刻的对话（记不住原台词了）：方礼信问李俊：你难道就没有不想报仇吗？

李俊在纠结要不要杀死孩子的时候，自己的内心对话是：为什么别人都可以成为怪兽，你不可以？

由此可见，这些年李俊从未成为过怪兽。

4、李俊未来会黑化吗？

玻璃上的方礼信影子意味着什么？

不会黑化。

最后复职，在玻璃里面出现方礼信身影之前的台词是：杀不死我的让我更强大回想一下？

什么没有杀死他？

是怪兽呀！

他与怪兽的对抗，从未失败。

所以我的理解是：他战胜了心魔，并且未来也会更加强大，更加不会让心魔怪兽有吞噬他的机会而玻璃里面的方礼信，就象征那个想要吞噬李俊的怪兽（又是船上的对话，方礼信试图给李俊洗脑教唆，想让他杀死自己孩子，成为和他一样的怪兽，但李俊抵抗住了）5、方礼信为什么会组织“复仇者联盟”？

一是为了栽赃嫁祸李俊一直悬而未破的【屠夫案】和【魔警案】（别忘了栽赃嫁祸是方礼信一贯作风）二大概是满足自己某种变态的心理需求利用其他冤案做铺垫，再利用李俊对欧阳的不信任，让【屠夫案】和【魔警案】栽赃嫁祸显得更顺理成章和不容置疑。

6、方礼信既然已经将【屠夫案】证据嫁祸给欧阳剑，为何还要在案发地留下雪茄，计划陷害李俊？

因为方礼信最终想嫁祸并灭掉的人，正是李俊。

第一、李俊在早年调查方礼信母亲和哥哥死因的时候，就怀疑了方礼信。

所以李俊的存在是对方礼信早晚暴露的一种威胁第二、在剧中李俊和方礼信象征了两个对立面，从最后船上的对话可以看出，方礼信想取代李俊成为正义的一面，让李俊成为怪兽第三、即便是将证物栽赃给欧阳剑，但是命案的调查不会止步于证物，而是要找到尸骨。

所以西村的作案地点早晚会被发现，提前安排好雪茄，就可以将【屠夫案】演绎为：李俊是主犯，所以他一直坚持之前的佘强是冤枉的。

并且由于和欧阳剑有矛盾，所以李俊栽赃嫁祸给欧阳剑。

所以最后的结果还是灭掉李俊。

而欧阳剑只是个炮灰（注意方礼信曾对黄欣说过一句话：欧阳也可以是被栽赃，可见方礼信最终想栽赃的人不是欧阳，而是李俊）7、李俊对欧阳办案的不信任是什么时候开始的？

是从方礼信母亲和哥哥的命案开始的。

后面的【屠夫案】、【魔警案】不断加重了李俊对欧阳办案水准的怀疑。

从后面的剧情可以得知：李俊早年也调查过方的母亲和哥哥的死因，并且怀疑过方，但那个时候不知道背后的家暴因素，无法推测动机，所以不能对未成年的方进行确凿的犯罪判断。

并且但是负责此案的人实际上是欧阳剑。

在欧阳剑后面被救之后，他自己也亲口说：现在回想起以前的案子是有奇怪的地方。

8、为什么楼主认为李俊当年只是怀疑方礼信是杀害母亲哥哥的凶手？

因为李俊当年不能确认方的作案动机，并且当年方还是未成年人。

从后面的剧情可以得知：李俊是通过陈仪才知道方礼信身上也有被家暴的伤疤和被家暴的故事。

李俊也对陈仪说过家暴的痕迹被衣服遮挡住看不出来之类的话。

所以我推测当年李俊是因为不了解方礼信被家暴，所以才没有推测出方礼信的作案动机为家暴复仇。

9、【魔警案】及相关抢劫案方礼信的作案动机是什么？

方礼信是变态是疯子，不要试图理解疯子的动机10、“复仇者联盟”为啥不悄悄作案，而要大张旗鼓预告下一个案件？

他们是傻子吗？

他们不是傻子，但是他们被方礼信这个pua大师严重洗脑了。

而方礼信的根本目的也不是为了帮助大家复仇，而是实现他栽赃嫁祸李俊的根本目的。

这个细节肯定是方礼信要求的。

这个变态一来是想对警局和李俊进行挑衅，并且一步步达到他栽赃嫁祸洗白自己的目的、二来大概也是某种犯罪的仪式感吧。

11、为啥陈仪挺着大肚婆还在一线？

我认为她也被方礼信洗脑了，他可是洗脑大师。

加上陈仪可能因为早年的经历，抓坏人这件事也几乎成了她的信仰（还记得她逃跑出来的时候说过：我一定要抓住他）。

而且方礼信根本不爱她，自然也不会在乎她和胎儿的安危。

不然正常人谁会允许自己的老婆战斗在一线呢？

12、陈仪生孩子的剧情是否夸张了？

确实有点夸张但也不是没有可能。

我高中前面那位男生就是他妈妈上厕所崩出来的….以及跳海这件事，可能就是极端环境激发潜力吧如有新的再更新

有了韦家辉和刘青云这两个名字，《神探大战》注定要被拿来与他们的前作比较。

一部2007年的电影《神探》，一部1992年的电视剧《大时代》。

刘青云演的都是“癫佬“，疯子，一个是眼里看到人格分身的神探陈桂彬，一个是从命运谷底翻盘的股市奇才方展博。

到了《神探大战》中，年近六十的刘青云还有不坠青云之志，只身跳下洪水滔滔的沟渠，或趴伏在汽车顶部急速冲过闹市，都像是一个小孩子重新拾起年少时的轻狂，他把演技这把刀交给韦家辉——你也六十岁了，我们一起做回小孩子，玩尽兴。

就是这股“狂”意，让我看《神探大战》时不断睁大瞳孔。

它拒绝与《神探》并行，那边已有冷静收敛的镜头语言，这边就要夸张火爆的动作场面。

那边已有阴郁鬼魅的高冷，这边就要大雨倾盆就要洪水滔天。

反其道而行，把坐标系里的各个坐标拉到相反的最大值——《神探》讲一个人如何神，一个人如何探；《神探大战》讲一群人反神探，一群人大战。

但整个坐标系，依然构建在香港这个逼仄生猛的城市空间之中。

甚至故事的素材，故事的主角，韦家辉都有意重复。

尤其利用震惊香港的真实案件“魔警案”，再造一对神探刘青云与警察内魔警的故事，十几年前，他们是简单的善恶之分；十几年后，他们互相缠斗凝视彼此，一起坠入恶的深渊。

整个故事的立场，早已随创作者的心境和时代巨变而变。

一个人是天才、一个人可以挽救世界的古典英雄模式，在《神探》中可以娓娓道来，在《神探大战》里却无能为力。

当一群人以“神探”之名集体复仇时，怒火中烧、情有可原的集体作恶，竟让人无法不回想韦家辉早年的名作《大时代》——那里面所有人也都是疯子，所有人都有执念，所有人都共同奔赴悲剧。

兜兜转转之后，一个人再天才、再会破案，也改变不了集体的平庸和集体的恶。

前神探陈桂彬可以帮助警队里的同僚解决一个又一个问题，尽管最终死于非命，但他扑灭不了人性复杂多面中恶的那一面。

安志杰饰演的正义警员，终究要在破案还是顺利升职之间选择，就像“魔警”林家栋已经做出了选择，选择欲望，选择贪婪，选择牺牲别人，成全自己。

而到了《神探大战》中，这些犹豫迟疑、善恶抉择的部分已不再重要。

开门见山就是两宗命案，血腥暴力邪恶之极。

看似没来由的两件事，直通要害，成为后来叙事大幕拉开的关键点。

每个角色选择自己的命运都有了理由，他们不问善恶，只问公不公平。

李俊——刘青云这次饰演的“癫佬”，陷入了更难的题中。

他知道已有人作恶在先，后来作恶的人也有复仇的理由，但他要阻止人再作恶，就是阻止人追讨公平，追讨负债的正义。

——当案件只有开头一个李菁饰演的鬼魂现身时，刘青云还能奋不顾身跳下河沟，任由自己的身体被冲撞到闸门，急于找到真相。

但当真相一件一件剥开，就像连环套一个一个解开时，李俊发现，他并没有真正地解开连环套，这个套反而只是一个更大的套中套，令他和周边所有人都深陷其中，只能继续背负过去的恶债前行。

这熟悉的宿命感，是韦家辉故事里始终绕不开的核。

但他这次有意要破罐子破摔，不给你思考的时间，不给你犹豫的时间，上来就是狂轰乱炸，枪打爆头，人被扔下楼。

极其快速的剪辑似乎有意点明人心的选择已变得更加简单粗暴，本应有多重人格中各种取向的一面——就像《神探》里林家栋的七重分身，还有犹疑的瞬间，在《神探大战》里都变得直来直去，没有分身，只有一个选择，最坏的选择。

最坏的选择，对集体复仇的人而言，甚至是“最好”的选择。

亲情没有感化的作用，爱情更加没有。

集全部恶于一身的“魔警”方礼信（林峯），变成了一个超级怪物，操控尚有善意的人的情感，利用他们的善变成更大的恶。

这更大的悲剧竟由神探李俊而起，他为了破案写下的大字报，竟成了魔警的工具。

成了连环套中使得一个个复仇之套燃尽仇恨的火和油，为复仇的戏码加重了更深一层的悲剧。

《神探大战》让我想起这两年港片中的力作，陈木胜的《怒火-重案》和邱礼涛的《拆弹专家2》。

三者都把矛头直指本来代表正义的警察，警察里有内鬼，警察里有魔头，警察里也有战胜不了的恶。

他们彼此间的矛盾甚至成为核心矛盾，最终引发更大的暴力事件，令社会难以承受。

善恶不再是一个人和另一个人的事，也不是一方和另一方的事，而是一群人把命运紧系到一根绳索上难舍难分，一个人坠落，就一定有一群人坠落。

作为香港电影工业中最为成熟的叙事类型，警匪片时至今日已发生巨大变化。

警和匪不再泾渭分明，警可以摇身一变为悍匪，利用熟悉的规则漏洞操纵规则，撼动更大的恶。

韦家辉、陈木胜、邱礼涛执导筒各有千秋，三人讲述的故事却把核心问题都指向一处。

他们怒吼，他们批判，他们质疑，叙事的方式也更加暴力更加大声更加直接，似一代人集体发出的嘶喊。

往娱乐的方向看，这些港片仍在我们熟悉的商业环境里做让观众感官愉悦的事；但往艺术的方向看，创作者无不在用自己的方式全力表达对深层社会问题的担忧。

只是以极为刺激的视听语言作为屏障，哪怕观众只要爽到一层，他们也在有限的空间里输出了自己的愤怒。

癫狂的不是角色，而是角色所处的时代。

令一个两个越来越多的人癫狂，做出不得不做的选择，才是让人感到悲哀的缘由。

当你以为一个神探可以圆满地回到他的警员职位继续追随正义时，韦家辉善用的反转戏码——刘青云在镜中凝视林峯的脸，再次提出了对人性的质疑。

正如安志杰在《神探》结尾的换枪，一个善的人与恶缠斗久了终会坠落，天才癫佬也不能脱离这魔咒。

他凝望自己，那时代之恶塑造的超级怪物映照出他的面孔——在不可预测的未来，他所执念的正义会不会被推翻，他会不会也变成另一个超级怪物，电影给我们留下了一个大大的问号。

千斤重的炸弹，终被这四两眼神拨弄。

癫佬无需搏命，一个眼神就示意了癫狂的未来。

说实话，在连续看了刘青云的大象和拆弹专家2两部烂片之后，一度陷入绝望。

无论作为影迷还是粉丝，都非常失望。

难道90年代的刘青云一去不复回了？

现在的刘青云就只剩对市场的妥协了？

神探大战今天狠狠打醒了我！

不！

他还在！

他还在！

🎉 整体感受真是爽啦！

剧本说实话就还好，没有特别出彩。

如果拿英皇的质量来讲是上乘之作。

如果以银河的标准，剧本就一般了。

大家提到的孕妇bug以及生孩子速度bug之类的，表示赞同哈哈。

演员小点评：1.本剧出彩点在于对演员的使用，可以说韦家辉真的特别能开发刘青云的潜能！

从前是！

现在也是！

默契绝佳的老搭档！

2.阿Sa也有进步，也许是成熟了吧，看得出来比20年前拍的《恋上你的床》要好得多，但不可否认，仅仅及格哈，仍需努力，可以看得出是韦家辉对英皇的妥协。

3.林峯真的要夸一下，其实以前对林峯也有一定的了解，知道是能演好戏的演员，在这部电影里他依然表现很稳定！

非常优秀的演员！

我认为他是个多面手，完全可以应对很多其他类型的角色！

现在正值壮年的他，我相信以后的电影路，他能走得更远！

加油！

4.李若彤就马马虎虎，角色的戏份不多，真的就是在摆摆pose哈哈😆不过也是感谢姑姑的出演，圆了银河映像的梦吧！

对他本剧中的表演仅仅及格。

对于韦家辉：说完演员想夸一下导演大量使用了香港本地的场景，非常赞！

我认为拍港片就应该多取景本地，这才是我们所熟知的香港电影！

这次韦家辉没有做CG，跳水沟，爆破戏都是真拍！

让我想起以前的《十万火急》！

这次影片也用到好多《神探》中出现过的台词！

真的对于银河映像的忠实粉丝来讲，满满的回忆！

就是爽啦！

银河映像，难以想象！

那个已经快被遗忘的银河时代，仿佛在电影院的100分钟里，我找回它了！

对于刘青云：对于刘sir，真的有太多太多想说的。

能看到青云能再这么爽的演一部电影，而且能在内地公映给大众看，真的，够了！

满足了！

相比起他剩下的《扫毒3》《明日战记》《风林火山》，的确在票房上后面的电影可能更有保障！

但这也是青云剩下的存货里唯一一部男一号了，而且是这样一个能将演技表现到极致的角色，无论对于青云自己还是对于青云的粉丝，都是一种享受！

剧情剧透分界线—————————————接下来我们聊聊电影本身：影片时间线完全是正叙，基本没有难懂的地方。

所以我更想称之为港产动作悬疑片。

它并不是《神探》的续作，故事完全独立，《神探》更偏文艺片一些，《神探大战》的爆破戏枪战戏明显更多！

所以我不会将这两部电影进行比较，会把它看作是平行宇宙一样的关系来处理！

诶，有联动！

但它不是它！

影片很有意思，在前面介绍李俊的时候片中介绍他有一个老婆是自杀的，但在影片的最后刘青云的镜子里出现了“屠夫”的脸。

这里我们可以有两种理解，一种是在20多年前他船上遇到的怪物就是他的隐藏人格，而他在这个人格下杀死了他的老婆并伪造了自杀，在最后他玻璃中透露出来的就是他的隐藏人格。

另一种则稍微复杂点，船上刘青云枪击恶魔，恶魔掉入海中。

而林峯的藏尸小屋正好在海边，我们可以合理想象恶魔其实在林峯身上。

而林峯死后恶魔再次出现，这时镜头有点微妙，刘青云打了几枪镜头直接转给阿Sa，注意没有恶魔被打跑的镜头，恶魔可以理解附身到了刘青云身上，所以结尾玻璃中出现了怪物。

当然无论哪种解释，这都是导演留给我们的开放式结局！

这就是电影的魅力所在，每个人都应该有自己对电影的理解！

这就是韦家辉的高明之处！

再聊聊全片节奏，说实话很多人冲着101分钟的片长在上映前就进行各种不看好。

但从我个人角度出发，我更喜欢看快节奏不水时长的电影！

《神探大战》它做到了！

全片非常紧凑，整个叙事一条线下来非常紧张刺激，真的爽！

绝对是一部合格的商业片！

给我的观感非常棒！

观后感慨：今天是7月9日的凌晨，截至目前《神探大战》的票房是3844万。

我希望市场能够给港片更多的机会，更多的排片！

它是香港回归二十五周年后的第一部港片！

而且是一部质量还不错的港片！

它值得更好的成绩！

也值得更多的人去了解它！

观看它！

我希望电影市场仍然能有港片的一席之地！

是的，主旋律电影的确需要，但主旋律并不能代表中国电影的所有！

我们的包容度，我们该有更多的类型！

希望我写的文章能打动到看到这篇文章的你，如果你能走进电影院，我相信你会和我一样全身心的享受这100分钟！

神探这个角色，有点迷惑他是真的鬼上身呢，还是属于有人格分裂幻想症之类的精神疾病，毕竟鬼附身后的推断预测又都是准的，所以都搞不懂是神鬼片还是推理片。

那些恶鬼怎么改好意思找上神探的，必须恶有恶报。

如果没有陈仪，他这精神病算是扣牢了，如果没有神探，陈仪可能一直被蒙骗活在虚假的幸福里，也不知道是幸还是不幸，茫茫中有天意，互相成就吧。

前面还行，悬念一个接着一个，后面就全是扯蛋了：杀人犯的儿子、女儿这么轻易就能进警察系统？

警察就那么好骗？

蔡卓妍从西村跑过来，林峰一句话“她是从东村过来的”就把所有警察都骗过？！

没有脚印吗，没有血迹吗，两个村挨这么近，西村的人就没有一人发现可疑？

后面船坞大战太儿戏了。

蔡卓妍站着不动和敌人“激烈”枪战，毫发无伤，周润发都不敢这么拍！

船坞几场爆炸戏，标准的五毛钱特效，假的一批！

人物对话、动作急急忙忙、慌慌张张，整部戏还不如很多电视剧有质感。

……总之，虽然本片获得多项金像奖，但感觉制作相当粗糙。

像《狂飙》《漫长的季节》等电视剧的拍摄水平都远比它精良。

香港犯罪题材要想成功，我认为基本上是走了三条路径：一个是类似于《风暴》、《怒火.重案》、《导火线》这样的影片，主要靠动作戏、枪战戏、大场面、大爆炸等特效镜头来吸引观众的眼球，通过震撼的视听效果来取悦人们的感观。

配乐和动作的完美结合，陈光荣的配乐绝了一个是类似于《黑社会》、《卧虎》、《无间道》、《门徒》、《追龙》、《枪火》这样，把香港本土最具标志性的文化标志或者某一段时间的社会潮流作为卖点，这部分作品主要是依靠展示这种社会契约型组织的独特生态和个人命运和欲望的矛盾来制造冲突，这一类作品我认为也是数量最庞大的一个支流。

配乐还是陈光荣最后一个，就是港式推理，或者是心理惊悚犯罪片，这一类几乎可以说是少而精，《B+侦探》、《C+侦探》、《暗战》、《神探》、《盲探》、《消失的子弹》等等，这一类犯罪题材，往往把神秘主义当做表象，同时具备厚重的侦破要素，或浅或深的推理内容是与大量心理惊悚融合在一起的，说它是惊悚片甚至是鬼神片也毫不为过，影片里的人物往往比其它类型的影片，要更神经兮兮、更阴暗、更加戏剧脸谱化、而这一类的影片的尺度也往往是最大的。

类似于彭顺导演这样一贯拍惊悚片的导演，拍犯罪片也显得一股鬼气心理惊悚犯罪片的难点在于，它既要有充满神秘感的外表，同时最终又要避免以怪力乱神作为结尾，这就需要一个巧妙的伪装和紧密的推理桥段，比较有代表性的就是《消失的子弹》中的幽灵子弹。

同时它有不同于日本那种本格推理电影，它无法把所有的精华精力都给到推理和线索的演绎中（比如近两年大火的《利刃出鞘》），也就可以将此类影片归结为，拥有一个推理和悬念的骨头，但是却是需要惊悚和神秘感来作为血肉，可以说是一个中庸的结合体，或者说是两种类型相互融合妥协的产物。

也就意味着二者的平衡是最大的难点，稍微一个倾斜，就会将作品或是变成一个漏洞百出的推理侦破片，或是变成恐怖片了。

《消失的子弹》的核心还是硬核推理这也是近几年，在《盲探》之后，在没有出现过类似的合格影片的原因，已经很少有导演有这样的精力或者是欲望，来创作这样的作品。

而这部即将上映的《神探大战》，凭借着导演对这个IP的执着，给我们带来了一个原汁原味的《神探》续作，再次让我们感受到了那种疯狂、黑暗、未知、惊悚。

当年的《神探》内地票房低得可怜，可惜了那么高的评价从《盲探》以后还没见过这么大尺度的电影了，说实话，应该是国内审查的极限了，里面基本上给观影展示了各种主流谋杀死法，大量残肢碎肉，进去中后期枪战戏份更是杀人如麻如砍瓜切菜。

影片中借鉴了很多香港历史上有名的案件，有一些之前也曾被改编成电影，比如魔警案、雨夜屠夫、旺角烹尸案等等，同时里面的犯罪行为不再是单打独斗，而是采取了集团式犯罪，而罪犯们也从普通的暴徒变为了冤案受害人的家属，使得我们对反派也不再是只抱有单纯的善恶划分，其中对于冤假错案的愤怒能够引起一定的共鸣。

这次《神探大战》中追加了更多与新时代相符的元素，也让它更有商业性，诸如以往该类型中较为缺失的特效特技场景，其中有比例非常高的枪战场景，这一次的规模非常之大，数十人的激烈沙场，飞虎队、水鬼队陆续登场，大规模的爆炸场景也多次出现，这种变化的确是符合近两年香港电影在国内的成功案例，诸如《拆弹部队2》、《怒火重案》，当然相比后两者，这些枪战场景的逼真程度和激烈程度上，还是弱一些，毕竟《神探大战》虽然有“大战”二字，但是主要视角和关注点并不是动作戏这方面。

片中重火力投放的片段其实还是欠点火候，比不上怒火或者风暴韦家辉继续《神探》的风格，味道依旧，剧本非常成熟，虽然达不到扬名立万那种程度的反转，但是里面的反转也是相当出彩，其中某人这真面目真是隐藏满深的，到最后三分之一的时候才能察觉到。

全片最大的亮点在于“推理拟人化”，刘青云扮演的李俊，由于患有妄想症和人格分裂等等精神症状，所以在他周围出现的人和物，有的时候真的让你难辨真伪，分不清谁是幻觉。

李俊的枪战片段非常有特色，看似用手指头当枪，其实真正的子弹都是旁边的陈仪射出来的这种手法当然也不是《神探大战》所特有的，这是继承了《神探》中多重人格拟人化的手法，另外《盲探》中，庄士敦的推理，也都基本上在使用这种拟人化的手法。

刘青云里面的表演非常出彩，我们还能看到《神探》中陈桂彬的影子，这里的李俊，更加疯狂，更加疯癫，一个精神病患者，一时清醒一时癫狂的状态表演起来会很累人的。

影片中蔡卓妍扮演的陈仪是剧情中的关键推动力，从剧情角度说是至关重要的人物，但是从表演上，我认为她还是欠些火候，这个人物由于前后经历过多次的感情变故以及对以往经历的揭开迷雾，所以会多次经历情绪上的波动，很遗憾，蔡卓妍带给我们的只有一个表情，就是咬牙和撕心裂肺的皱眉；另，陈仪在影片中的设定是个孕妇，但是这身手都快成孕妇无双了，还有刚生完孩子就一猛子扎到水里去血拼…..也对，导演又没生过孩子，缺少现实生活的取材。

这状态还敢飞檐走壁林峰扮演的方礼信，带给我的惊喜，恰如窦骁在《不速来客》的表现一样，越是反差强烈，带给人的冲击性就越大，而且他们在整个影片大部分时间都隐藏得十分好。

如果林峰能保持这个水平，内地大部分影片对他来说都没啥压力了整个影片节奏很快，没有丝毫的拖沓，甚至在持续的紧张之中，偶尔还会出现几个搞笑的笑点，算是让我们能够松弛一下。

可以说，本片相对于《神探》，是一部像现实和商业略带妥协的产物，比如在结尾处，缺少了类似于前作的震撼豹尾，比如用枪战等动作片场景取代了更多推理情节，比如用更多的反派团体抢走了双雄对决式的香港经典犯罪片架构，这一切的举措都是为了能够实现在内地公映以及能够回报投资方的支持而做的，而且在平衡中取得了一个比较圆满的结果。

这次老IP的成功复刻，给予了老港片一个新的出路，虽然曾经历过《英雄本色2018》这样的惨剧（去年的《倚天屠龙记》没有上院线，这里就不提及了），但是我们还是可以期待那些经典的再次回归。

《笑傲江湖》《暗战》《旋风小子》《半斤八两》等等，陪伴了我们那么久时间的老朋友们，你们还好么？