卡贾基

从小就喜欢看战争片，从董存瑞、黄继光、上甘岭，看到野战排、全金属外壳、猎鹿人、拯救大兵，漫长的一天，黑鹰降落......为什么爱看呢，可能会感受到精神吧，感受到超越日常的生死、情谊、承诺之类的，和男性荷尔蒙。

直到今天看到这部《kilo two bravo》，买票时看到三级片提示还小楞了一下。

故事情节简单的令人发指，一帮子按部就班，无聊打屁地日子驻守在阿富汗的一个英军小分队，因为一次探路，一个战友被地雷炸飞一只小腿，其他战友过来救护，在紧张忙碌中才发现他们进入一个雷区，紧接着炸了第二次，第三次，倒下的人越来越多，整个山谷一片哀嚎，所有的人都陷入极其恐惧及懵逼的状态。

救命的直升飞机却迟迟不来。

就这样，在影院里，我们跟这帮无措的小伙子们一起呆着一个多小时，看到极度的挣扎、恐惧、血肉，而且一点也不模糊。

当第一个人被炸时，所有的人都上去帮忙，并努力救治。

第二个人被炸时，人们就有了迟疑，指挥官阿麦和另外一人在现场救治，其余都尽量远离雷区。

然后就是那个弱智的直升机导致了第三个雷被引爆。

看到三个身躯伏在狂沙里的“呯”一声就炸了，实在是太惊悚了。

第四个依然炸在所有人都以为不可能炸的时候。

这个时候，其他的人开始崩溃了，我能不能走出去，哪里是安全的。

该死的直升机为什么还不来？

之类之类的。

医疗兵唠叨着我怎样才能过去，有人想要劝阻他。

其实没有敌人，没有英雄，连这片地雷怎么来的都弄不明白。

就是人的肉体与武器的抗衡。

在那种极特殊的时刻，语言是如此仓白。

而我相信，对于他们，即便是后来获得荣誉勋章，也可能如过眼云烟。

生死面前，人一文不值。

但还是令人动容的，义无反顾去照顾他们的医务兵，其实所有的人都在害怕，不知什么时刻会再响起下一声，但是有需要时，还是认真的去做该做的事。

这跟以前看的战争片差别太大，实在是一部反战的片子。

尤其是看到片尾呈现出这些人物的原型以及现在时，不禁想到一部异曲同工的电影《everest》，一样的结尾方式，一样的真实事件改变，一样的非正常事件，一样的多种偶然引发的惨剧。

一样的人，有所为，有所不为。

Kajaki在2015年1月11日获得了英国学院奖，IMDB和豆瓣评分均在7分以上。

2006年9月，帕拉斯一个3人组侦查小队从他们的前哨站出发，路上俯瞰着阿富汗南部的卡贾基水库，他们将前去参与打击塔利班基地组织。

当他们穿越一个干涸的河床时，其中一个人不幸踩中了地雷，这些地雷其实是在约25年前俄罗斯占领时期留下的。

他的战友冲到他的身边，结果却发现他们被数量不明的地雷包围了，他们迈出的每一步都有可能造成重伤甚至死亡。

影片开头，军医Tug（演员：Mark Stanley）在三个阿富汗人捕鱼的湖里游泳。

忽然十米开外一声炸响，Tug慌忙游上岸，原来是阿富汗小孩在用鱼雷炸鱼。

这里其实已经预示了雷的危险性，只是后面是地雷。

随后出现的两名军人Mark Wright（演员：David Elliot）和Jay Davis（演员：Paul Luebke）同军医一同去山顶基地。

接着就是很无聊的基地生活，吃喝拉撒全在山顶，矿泉水需要从山下基地搬运上来，下国际象棋用的是装啥子的大小矿泉水瓶，无聊了大家轮流拿门梁练引体向上。

夜晚的塔利班在加油站活动也显得无一丝悬念。

第二天傍晚，Mark和队友坐在基地旁边的时候看到一条断了后腿的狗，聊到眼前深谷中的雷区，是冷战时期俄罗斯人入侵阿富汗时留下的。

战争过后，满目疮痍，还要留下未知的危险，中越边境现在也仍有一些雷区，经常会有人误踩。

直到第三天发现公路上的塔利班活动后，基地决定派人去对面山上进行狙击任务，三名队员下山，山谷下面很平坦，布满了碎石，但是也就十几米宽。

Stu不幸踩中地雷（爆炸的声音很突然），被炸断了右腿，血肉模糊，随后赶到的战友赶紧给Stu绑上止血带。

一名队友回山上，基地几乎所有人都赶到了山谷。

但是他们都没意识到雷区的危险性。

Tug让队员用刺刀排雷，清出一条通往山坡一处平坦地点的“安全道路”，将Stu转移过去。

不过这条清出的“安全道路”并不安全，一名队员在原路返回时又不幸踩中地雷，当场被炸掉了左腿，影片在这50分钟以后的基调基本充满了一种绝望的情绪，似乎全队已经困在了危险的雷区，周围任何一寸土地，每一次落脚都可能引爆地雷。

雪上加霜的是，救援人员并不知道这是雷区，派出的支奴干直升机并没有垂直吊索，不适合雷区救援。

直升机停在雷区附近掀起的狂风将山谷中的碎石吹起，不幸引爆了三名正在进行施救的队员周围的一枚地雷。

三名队员一个右胸受伤，一个左胸受伤，另一个暂时无伤。

伤员已经扩大到四个，最恐怖的是每一个坠落的碎石都可能引发爆炸，仅仅十多米宽的狭窄山谷困住了十多名队员，爆炸声和未知的恐惧已经在撕扯每个人的神经。

Tug看到倒下的队员，已经顾不上自身安全，用医疗包探路，将医疗包仍向前方，然后扑到医疗包所在位置。

快到爆炸位置时，上次爆炸未受伤的队员没有接远处的同伴扔来的矿泉水，矿泉水瓶坠落的瞬间，一声巨响，扔水的和接水的队员都倒下。

Tug未受伤，径直走到倒下的四名队员身边，气氛已经到了压抑的极限。

此后未有地雷再爆炸，虽然后来的救援人员依然不知道这是雷区。

全片从头到尾是像纪录片一样真实，血肉模糊的伤口，压抑的气氛，救援机上一名伤员（Mark）死亡的结尾也给全片定了基调。

《American Sniper》是老美的故事，《Kajaki》是英军的故事，老美拍这种战争题材的电影，一般会聚焦于“英雄”，通过这个“英雄”的视角去呈现或反思战争，例如98年影片《Saving Private Ryan》中 Tom Hanks 饰演的 Captain Miller，《First Blood》中的sylvester stallone饰演的Rambo，79年电影《Apocalypto Now》中 Martin Sheen 饰演的John Milius上尉，《Schindler's List》中Liam Neeson大叔饰演的Schindler，02年《WindTalker》中Nicolas Cage饰演的中士Joe Enders。

当然类似Kajaki的老美电影也有，如《Black Hawk Down》、《U571》，而《Flags Of Our Fathers》中的主视角也是一名战地医生。

群戏的电影虽然有一个戏份比其他演员多的角色，但是却没有绝对的主角，所以这些电影的真实感非常强，感觉就像编剧和导演不太“过多思考”，而是将真实的情况反映出来供观众评判，所以看完以后观众会记住电影本身。

就悬念感而言，《U571》是目前战争类题材电影中的佼佼者；但就真实感而言，《Black Hawk Down》和《Kajaki》却更容易将观众带入战场，而后者利用雷区这种潜伏的危险将恐怖感一层层推高，最后到了观众都大气不敢喘，生怕引爆地雷的程度。

这种感觉已经很久没有在战争电影中体会到了，《U571》中深水炸弹在潜艇四周爆炸时艇身随之晃动和金属变形的声音，也是这种感觉，只是观众至少还可以从外部看到潜艇周围下落的炸弹，但是《Kajaki》中地雷的位置完全是未知的，到最后救援人员落地，因为不知道是雷区而大步向前走时，每一步都让心提到了嗓子眼。

雷区有多危险，可以去看看中越边境的新闻，到现在仍有很多雷区造成人员伤亡。

可能某一天你走在边境乡间阳光明媚的小道上，忽然听到脚下清脆的一声，然后可能就没有然后了。

虽说出自史实，但是不知道细节有多符合，无法理解这个电影。

片中最错误的决定，是将第一个伤者挪到约10米远的空地。

导致了系列重大伤亡。

官兵个个具有排雷、战斗经验，并非菜鸟。

他们什么都不缺：人手、武器、弹药、支援。

可以慢慢处置，怎么弄都行。

没有敌军威胁，出击任务也不是必须，清理这个雷区也毫无价值。

他们明知雷区的危险性，而且再三明确呼叫的是winch绞盘直升机。

既然是雷区、绞盘直升机，那么必定是悬停、索降。

那么就不需要降落、也不能降落。

也不需要空地。

好吧，他们可以清理通道、清理空地。

可是，没有排雷设备，临时的决定、单凭人手和经验，要清理一条10米通道、一块足够有余降落直升机的空地，需要多少时间？

能保证100%？

罔顾战友和直升机的安全？

我想，这是个常识吧，大家都知道地雷是步兵的噩梦，能避则避，为什么不原路退回？

按照片中的交代，距离营地只是超出狙击步枪射程不远处，大不了两三公里，十几个壮汉，抬回营地的时间也比清理雷区快。

或者只抬出雷区，仅需要几分钟。

这个决定真是愚蠢之极。

只需要原地等待直升机，然后将伤者固定在钢索上，绞上去，然后原路撤退。

片中的理由是：“我们需要让他远离那些石头，让他去一个空地”。

——直升机悬停空中，大石块吹不起不构成威胁；小石子吹起最多有可能引爆绊发雷，可是那里没有植被，明显只有压发雷，小石子也不构成威胁——为什么要挪动呢？

基本的关键情节经不起推敲，我只能给3星。

美军阿富汗角色是什么，是侵略者，20多年驻留阿富汗，建立所谓民主政权，结果全把民众搞成种毒人员，之所以还在阿富汗，是美军指挥官赚得盆满钵满，美军惨？

被他们虐杀的阿富汗人惨多了，垃圾导演只字不提，又靠细节搏同情来了，我笑了，这不是典型的恶人自有恶人磨吗，哈哈哈哈哈，整部电影充满了欢乐的气氛，美国人自己花重金扶植的塔利班，反而最后被塔利班的地雷炸，炸的好，就是把美国佬的虚伪性炸出来，所以穷国的命不是命，只有你一个美国大兵的命才是命

本片是一部非常成功的战争片。

他探究的战争本质同以色列战争片《波弗特》如出一辙：对即将来临的死亡的恐惧。

战争是一种必然和偶然的矛盾体。

所有参战人员都有面对死亡的必然性，却又总因为死亡的偶然性而产生一种安全的错觉。

《波弗特》讲述的是每日定期来到的火箭弹袭击，慵懒的火箭弹、失准的火箭弹，可是面对火箭弹确实必然的，这就是士兵的职责。

本片也是如此，勿入雷区的士兵们，知道面对死亡，可是又必须去面对这种50%的偶然性。

当然，本片比前片缺少了对这种宿命和选择的探讨，而主要聚焦于这种恐惧，所以令本片失色不少。

但是他对恐惧的刻画却超过前片，成了一部希区柯克式的惊悚片。

化妆是令本片突出的一大元素，血肉的真实展现。

有一个细节是一个士兵把粘在自己头上的同伴的肉皮拿掉，导演并没有特写这个动作，令其更加真实。

我必须承认，本片给人造成极大的不适感。

连我这种喜爱血腥的人都被那个腋下的伤口刺激到了。

最后结尾处的处理很有趣，对于他们来说寸步是死亡的场地，飞行员却毫无畏惧踩来踩去，医生还呆在原地，给自己的身体勾勒一条安全线。

所有人都产生了不真实的感觉。

当然主旋律定调降低了本片的力度，最后下士问过同袍情况以后才闭上眼很有兔国之风。

但就战争惊悚片来说，本片是一个不错的尝试

虽说是以阿富汗战争为背景，但这部电影一看就不是什么大制作，估计最需要花钱的地方就是出动那几架直升机了，演员也都是甘草型的。

所以奔着“突突突”的过瘾大场面去的军迷可能要失望了；想看明星脸的粉丝，或者喜欢看赤裸上身的壮汉的姑娘们以及最近被美国最高法院判决弄得很嗨的熊猴们估计也很难对这部电影满意了。

但这部电影还是值得一看的，特别是对于军迷们来说，更加值得一看。

原因很简单：它太真实了！

一群装备了最先进武器的英国大兵，被搞得血肉横飞，残肢遍地，就算是呼叫来了空中支援也没用——直升机来了不但没用，还本着看热闹的不嫌事儿大的精神连累他们又被炸了一次。

对手好厉害呀！

可是，注意了，对手既不是塔利班的精锐部队，也不是阿富汗军民团结如一人的人民战争海洋，让他们束手无策，痛不欲生的，只是一个小山谷里的若干颗不知道埋在哪里的小地雷！

如此而已！

可笑么？

如果你看了电影你就会知道，一点都不可笑！

全副武装的大兵，在区区几颗地雷面前，显得那么的脆弱，那么的无助，每移动一下，都可能意味着被炸上天。

而这，才是真实的战争，真实的人在战争中的处境——是的，作为一个个活生生的人，我们在战争中都是脆弱和无助的。

影片的反战主题，就是通过对这样一个真实发生的事件的忠实描述和完整再现，以不可辩驳的姿态血淋淋的立在每个观众的眼前。

当然，从另外一个角度看，这部电影同时也我们看到了这群大兵。

我们对他们的遭遇满怀同情，但我们绝对不会对他们在地雷面前的脆弱和无助表示鄙视；恰恰相反，我们对他们遭受的痛苦感同身受，我们对他们在困境中的互相守护满怀敬意，因为我们知道，如果遇到相同的情况，我们不可能比他们更有勇气，更加乐观，更有爱心。

为什么？

因为真实，我们真实的感受到了他们所处坏境的无比险恶，自然也就能体会到他们的一举一动是如此的难能可贵。

他们的痛哭，他们的哀嚎，他们的咒骂，完全无损他们的形象，不但无损，这些有血有肉的人的真实情感宣泄只能让我们更加体会到他们的不易。

说到底，还是真实打动了我们。

我看这部电影的时候，脑子里不断闪现画面不是什么大兵瑞恩，而是另外几个完全不同的场景：烈火中的邱少云，堵住枪眼的黄继光，甚至还有被窝里打手电的雷锋。

这些场景是我从小就被反复教育牢记不忘的，今天再提起却有些哭笑不得了，因为即使是在尽力维护这些形象的，说辞也变成了：这些英雄人物可贵的，值得学习的是他们的精神，不应该太过于纠结在细节是否真实这一点上，硬要掰扯是否符合科学属于“历史虚无主义”。

呜呼，想探究当时真实情况的是“虚无”，对究竟发生了什么打马虎眼反而是更真实的？

这是什么逻辑呀？

抛开意识形态不谈，“撒谎是不对的”这个幼儿园里教的常识怎么会让那么多成年人彻底无视呢？

不管黄继光，邱少云是怎么死的，一个人肯为自己的信仰牺牲生命，在个人品质和境界上肯定比犬儒主义蝇营狗苟的凑合着活下去的要高一块，他们身后如果有人为了这样或那样的目的把一些本不属于他们的东西强加在他们身上，以他们的境界，泉下有知恐怕也不会高兴吧？

说穿了，强编故事的这些人与其说是为了让逝者形象更高大，不如说是为了自己的私心——“大家都学习着点，你们看这些英雄如此的奉献，你们也要为我多奉献一些”，另一方面，今天较真要把这些强加于逝者身上的种种不真实的东西剥掉的人，他们的对象也不是逝者本身，而是那些借这些故事为自己谋私利的人，从这个角度上来说，把不真实的东西剥掉，才是对逝者的爱护。

回到这部电影，结尾时展示了每一个人物原型的照片和他们的真实归宿，背景音则是当年无线通信的录音，目的还是要还原真实。

也许他们的事迹没有堵抢眼和烈火焚身的传奇色彩，但他们的故事可以讲的更长久一些，同时不必担心被人嘲笑，因为真实才是最有力量的。

虽然这只是常识，但很显然，和其他的很多常识一样，真实的力量这个常识距离普及还差得太多……

Kajaki vs Under sandet這兩齣電影有點相似，同樣是真實故事，關於因戰爭遺留下來的地雷。

軍人，戰俘...每一步也面對重傷或死亡的可能...其實關於戰爭的電影，一般不是我的喜好，但看這兩齣感覺也不錯。

我是先看 Kajaki，感覺良好，所以也看Under sandet。

如果我是先看Under sandet，可能未必會看 Kajaki。

所以如果二選一，我會揀Kajaki12 November 2014 (London) (premiere)2016年8月25日 - HKKajaki (Kilo Two Bravo) - 卡賈基Director: Paul KatisWriters: Tom Williams (screenplay), Tom WilliamsStars: David Elliot, Mark Stanley, Scott Kyle10 September 2015 (Toronto International Film Festival)Under sandet-地雷區Director: Martin ZandvlietWriter: Martin ZandvlietStars: Roland Møller, Mikkel Boe Følsgaard, Laura Bro

伴随着拍摄技术越来越高朝，战争电影的质量空前的成长。

记得曾经的拯救大兵瑞恩似乎相当优秀，如今再次观看的时候，发现战争当中的细节拍摄手法已经赶不上现在的作品，尤其是在血腥的描写真实上。

如今很难找到《拆弹部队》这部电影的资源来看，拆弹部队的全程和本部电影类似，大部分比较空档的剧情，看似什么也没有描写，却慢慢地给大家灌输了同一种状态，那就是——反感。

因为太黑暗，太惨烈，所以反感。

人们总是接受不了这样的事实，但是这就是电影当中描写的大背景——战争。

看看这部电影的影评并不多，那就接着这部电影来简单絮叨一些关于战争电影的东西。

最近看到剧情和战争场面最精彩的电影要数《狂怒》了，非常激烈，看得人热血沸腾。

但是身处在和平年代的我们还需不需要有些为“征兵”服务的鼓舞式战争电影？

建国初期的国产战争电影是典型鼓舞式战争电影的范例，非常说教，非常洗脑。

在那个年代似乎需要这个东西，让人们积极投入到战争当中去，为了自己的祖国而战斗，但是当今和平年代，这样的电影的意义是什么？

很多次看完类似《狂怒》或者《飞鹰坠落》之类的电影总对战争充满了幻想，幻想着战争一旦打响自己在战争中会是什么样的位置，飞行员？

坦克兵？

步兵？

狙击手？

爆破手？

男人应该用鲜血来洗礼自己的成长，用累累战功证明自己的价值。

但是看完卡贾基之后发现，原来之前的幻想，，，纠正，不能说是错的，总之是不合时宜的。

我们现在更应该有的心态是远离战争，明白战争的残酷，懂得战场的疯狂与无情。

庆幸自己并未经历某场战争，没有身临其境地被鲜血和死亡所围绕。

这才是一部处在和平年代的战争电影应该达到的效果。

而不是让更多的没有经历过战争的人对战争充满憧憬，觉得自己没有经历是一种可惜。

当下一部战争电影应该达到一种让人看了之后有些不畅快的感觉，从而去体会战争的恐怖。

如今的国产电影三观不正到了一个匪夷所思的地步，很多价值观是错误的，这种无奈的现状真不知道还要持续多久（题外话）。

总而言之一句，卡贾基，达到了战争电影应有的效果。

三星半，恐慌绝望的气氛营造非常好，观众身临其境，算是独出心裁的战争片。

寓意也很不错。

英国人来的目的很含糊且配给明显不足（对英国参战的质疑），美国人倒是目标清晰装备精良；害死人的不是当下的战争，而是二十年前的战事。

战争的恐怖、残酷、不义和伤痛，表达得含蓄深刻又恰到好处。

英式的话痨，对于喜欢这种类型的关注也相当有吸引人。

弱在人物塑造，除了军医其他都面目模糊，这是与优秀作品的最大区别。

好电影寥寥几笔的小角色也可以印象深刻个性鲜明。

如果用看常规战争片的心态去看，一定会失望，全片几乎都没放过一枪！

甚至敌人都没有出现过！

但却又总是会人有些让念念不忘的感觉！

经过好长一段时间，还是不容易忘掉，在一个人的时候，总会突然的想起，然后又重新翻看，明明全部的过程都很清楚，但还是会吸引到我一直慢慢的看完全部，真的有点难找到原因！

可能因为就是真实吧！

首先是真实的故事，然后是足够真实的叙述方式，有点像在看一部纪录片似的！

一部...真实的，有细节展现的记录片。