我实在太喜欢李焕英了,这个姑娘乐观爽朗风趣幽默通透豁达,工作积极努力,热心帮助朋友,遇到坎坷不屈不挠,永远朝气蓬勃青春洋溢,最重要的是,她一点都不恋爱脑,别人眼中的「大好事儿」优秀相亲对象,在她眼中远不及贾晓玲这个从天而降的朋友重要。
我到底有多么喜欢李焕英呢,像我这样一个极度社恐极度胆小的人,如果在现实生活中遇到李焕英这样的姑娘,也要争着抢着和她做朋友。
和李焕英做朋友实在太爽了,我真心待她,她也真心待我,我们可以一起吃饭喝酒裁衣服贴黄瓜,还可以一起把看我们不顺眼的人气个半死。
不只我一个人喜欢李焕英,李焕英周围很多人都很喜欢李焕英,就连那个只会念稿发言的厂领导,在球场上见到了李焕英英姿飒爽的样子,也忍不住找人介绍她和自己儿子相亲,想要和她成为一家人。
我很喜欢电影的前半段,虽然情节笑点都不算特别新颖,还掺杂了一些烂俗的桥段,但我能感受到贾玲的诚意与温暖,她确实在尽力讲好这个故事。
跨越时代,和少女时期的妈妈成为了无话不谈的好朋友,虽然类似的故事并不新鲜,《新难兄难弟》和《巴不得爸爸》等等都是同一题材,但我觉得李焕英拍得特别好,好就好在李焕英这个角色本身就很招人喜欢,而且故事情节平淡温馨简单欢乐。
我内心其实非常期待贾晓玲可以放弃为李焕英找个优秀男朋友的执念,和李焕英单纯做个朋友,管它什么结婚生子谁做妈妈谁做女儿呢,大好的青春年华为什么要急着考虑这些事情,更何况是在似真似幻的时空之中呢,真诚感受一下妈妈年轻时的生活难道不好吗。
我一直以为,贾晓玲会通过自己这一系列令人啼笑皆非的失败的「逼婚」行为,终于明白了不要过度干涉他人的选择,即便对方是你的妈妈,每个人都有自己幸福的方式,妈妈不只是妈妈,她更是她自己。
直到李焕英喊醒醉酒的贾晓玲,拿出一张结婚证,然后两人在争执中撕坏了结婚证,我本以为李焕英会因为朋友不理解自己、试图强行改变自己的决定而生气,但没想到她竟然只是低声说了一句:「我这一辈子过得挺幸福的,怎么就没人相信呢?
」这一刻我才意识到,有什么地方出了问题,真正的少女李焕英在1981年只有23岁,怎么可能动辄谈及「一辈子」。
由于事先没有看过任何剧透,所以一直到最后情节出现反转,我才知道我喜欢的李焕英并不是23岁的李焕英,而是给贾晓玲做了近二十年妈妈的中年李焕英,虽然知道真相之后,我依然认为李焕英是个非常可爱的女性,但我不得不好奇,真正的少女李焕英究竟去了哪里?
真正的少女李焕英究竟会想些什么做些什么?
可惜的是,这个角色自始至终都没有出现过。
电影的最后十几分钟,贾晓玲飙泪狂奔,片头的一幕幕又重新以母亲李焕英的角度出现,坐在电影院中的我并不觉得感动,只有一种被欺骗耍弄倒胃口的感觉。
原本让我赞叹不已那种朋友情谊,说到底还是母女之情,你朋友并不是你朋友,你母亲永远是你母亲。
或许这种母女一同穿越的情节让人感到构思巧妙,但却不是我喜欢的。
有人说这只是母亲弥留之际的一个梦,拉着女儿一同入梦,消解女儿心中对自己的愧疚,祝福女儿之后的生活健康快乐。
这样细细想来便更可怕了,一个女性,一旦做了母亲,那她至死都是某人的母亲,不再是纯粹的自我,在电影中在穿越中在弥留中在梦中,她都是母亲,她被禁锢在母亲这个角色的躯壳里,即便换了一个时空,母亲扮演的依然是母亲角色,她背负着母亲这个角色交付给她的沉重负担,即便到了生命的最后关头,她的首要任务依然是成全女儿,而不是成全自我,至于她真正的自我是怎样的,无人知晓,无人关心。
在中国式的亲子关系之中,总是难免牵扯到「愧疚」与「为你好」这两个主题,彷佛成为亲子必须互相亏欠。
与「愧疚」相关的一个词叫做「来不及」,当一切都来不及的时候,愧疚才会变得格外强烈,树欲静而风不止的故事虽然老套,但只要换一个新瓶,依然有人热泪盈眶。
与「为你好」相关的一个词叫做「你不懂」,因为你年轻,所以你无知,所以你不懂,所以我可以跨越边界感替你做决定,毕竟我是为你好。
像李焕英这样不需要女儿愧疚,也从不把为你好挂在嘴边的母亲,已经是百里挑一的好母亲了。
成为一名好母亲很难,稍有不慎便会沦为不合格的母亲,成为一名好父亲却很简单,因为为父亲准备的那张考卷题意模糊且答案宽泛,只要随便抄抄写写就有分数,甚至根本没有多少人会去要求一名父亲成为好父亲。
在电影《你好,李焕英》中,父亲这个角色仿佛只是一个符号,出现次数寥寥无几,无论是片头的贾晓玲自述,还是片尾的往事重现,都没有父亲任何一个镜头,更没有一家三口阖家欢乐的场景。
贾晓玲的成长过程中,似乎并没有父亲的参与,这种处理方式,无论是有意为之,还是大意忽略,都说明了一件事,成为一名母亲远比成为一名父亲辛苦太多,在大众的刻板印象中,照料孩子、为孩子付出是母亲的天职。
这也是我看到这部电影的后半段感到倒胃口的原因,我原本以为它可以跳出歌颂母爱的旧路,讲一讲母亲成为母亲之前的故事,而到头来却发现它歌颂的依然是牺牲自我为孩子奉献一生的母爱。
同样,电影中也几乎没有提及李焕英与贾文田的夫妻关系,他们婚后感情如何,二十年的风风雨雨如何度过,我们无从得知。
李焕英回到年轻时代之后依然坚定地选择贾文田,这或许侧面说明了,在李焕英的感受之中,贾文田至少是一名让人可以接受的丈夫,但电影的叙事方式并没有让我感受到他们夫妻情深,反而让我认为生育贾晓玲才是他们成为夫妻之后的重中之重。
即便是在以母女亲情为主题的电影之中,我依然觉得这种叙事方式太过粗糙草率。
贾晓玲自己也不关心李焕英的感情生活,她没有想过李焕英是否喜欢沈光林,却拼了命地撮合李焕英与沈光林,她这样做,并不仅仅因为她认为沈光林能给李焕英带来幸福,更多是因为她认为沈光林能让李焕英生一个好女儿,甚至后者是她撮合这段感情的主要原因。
在贾晓玲的眼中,亲子关系凌驾于夫妻关系,自己从小到大没有让妈妈省过心,这是她对妈妈的亏欠,也是妈妈人生中最大的不幸,她唯一能想到的补偿方式,竟然是按照自己的意志和判断,强行为妈妈选择另一个伴侣,生下另一个女儿。
这说明了,贾晓玲并没有把李焕英看作完全独立的个体,她认为妈妈必须成为妈妈,即便李焕英不做自己的妈妈,也要做另一个人的妈妈。
虽然这一切全然出于贾晓玲的「好意」,但这种好意其实是另一种形式的自以为是的「为你好」,看似无私,实则自私。
「为了你的幸福,我可以不出生」,乍一听似乎很感人,但实际上还是两代人之间互相牺牲的那一套,你的幸福是什么我不了解,我也不想了解,但我却可以为了我理解中的「你的幸福」而牺牲。
不改初衷地选择生育贾晓玲,并非少女李焕英的选择,而是中年李焕英的选择,或者可以说是贾晓玲想象之中的中年李焕英的选择,而这种选择是已经成为母亲的李焕英的唯一选择,除此之外,她并没有其他出路可选,我们的文化传统道德观念不允许母亲后悔成为一名母亲。
中年李焕英的想法之中掺杂了太多社会家庭对一位母亲的期待与规训,以及与贾晓玲相处近二十年的母女之情,还有一部分对过往长期生活状态的惰性与依赖。
我不知道李焕英的一生是否幸福,按照她自己的说法,应该是幸福的,只是无人相信。
这也是让我比较反感的一幕剧情,自己的幸福并不需要向任何人证明,为什么还会需要他人的相信呢,这是不是说明了李焕英内心对这种幸福的认同并不够坚定呢。
我尊重并祝福中年李焕英的选择,但我依然想知道,如果换做真正的少女李焕英,在无意中知晓了往后二十年的人生之后,她是否依然会踏入这条路。
真正的少女李焕英会是什么样子呢?
或许她不像电影中拥有中年灵魂的李焕英那样通透豁达勇往直前,或许她脆弱莽撞无知懵懂,但我依然很想见到她,见到那个成为母亲之前的她。
电影片尾那句「自我记事以来,母亲就一直是一个中年妇女,但是我们却容易忘记她曾经也是一个花季少女」真是对全片最大的讽刺,真正的花季少女李焕英,从未在电影中出现过。
贾玲的小品《等你回来》里,一家四口,家里祖辈是姥姥,而不是爷爷奶奶,每天做家务的是爸爸,掌管财政大权的是妈妈。
在男权社会,很多女性只是生理上的女性,她们心里往往住着无数双男人的眼睛,以至于她们无时不刻在从男性视角反过来审视自己,要求自己做出取悦男性的各种举动。
但,贾玲没有。
贾玲从小品到电影,从主角到配角,几乎所有的女性都有自己的尊严人格主权以及事业,哪怕是再微小平凡的女性,贾玲作品里的女性绝大多数都不会为了男人而丧失自我。
她们,站在这个世界上的底气源于自己。
贾玲的作品难道是为了迎合女权故意为之吗?
并没有!
一个女人,如果可以在自己人生面对事业爱情时,毅然决然地选择事业,那么她注定成为一个由内散发出来的女权主义,坚守女性人权,寸土不让。
这样的女人,从女性视角去讲述女性主权下的人生悲喜,浑然天成,毫不做作。
这也是观众为什么喜欢她作品的原因,因为她的视界,保留了女性最基本的人权属性,而这是女性与生俱来的东西,未被男权践踏过的样子。
女权,是女性人权;男权,指男性霸权。
人权是自尊,霸权才丢人;所以,男权跟女权并不在同一个概念范畴。
女性人权,产生的是女性视角,包括对自身以及生命的认知与表达,彼此尊重,要求自己,自立自强。
男性霸权,产生的是男性凝视,充满了欲望与侵略,是米兰昆德拉笔下噬人膏血的吻,贪得无厌,依附寄生。
“视角”并不可怕,可怕的是一直在“凝视”她人,而这恰恰是几千年来男性最习惯做的事,所以才有了那么多秀身材露大腿取悦男性的电影桥段,女人不过是男权意识形态里的一盘菜。
正如玛丽莲梦露说的那样:男人们喜欢那些美丽性感而且愚蠢的女人。
男权下,男人是没有爱情的,他们如同低级的牲畜,只有对交配的体貌肉欲审美,不需要来自女性的灵魂。
有人说“女孩是没有爱情的,谁对她好,她就跟谁走了。
”实际上,男人也没有爱情,因为爱情是尊重与欣赏,而不是消费与践踏。
爱情可以是两厢情愿;爱情可以是一个人的暗恋与自我完善;但,爱情唯独不是对另一个人的消费与践踏,用她们的失落来成全他们的欲望。
这不是爱情,这是精神嫖娼,男权之下每个骄傲地喊着“女孩是没有爱情的,谁对她好,她就跟谁走了。
”的男人,都在强奸女性的个人意志。
男权之下,很多男人是没有羞耻心的,他们把嫖娼强奸女性意志,作为炫耀的资本。
前段时间,对“男性在综艺节目里反串女性”的表演下禁令了,从今往后,只允许女性反串男性,比如贾玲扮火风,是可以的;但男演员扮女性,不可以。
这是一件好事吗?
是的!
这并不是对女性的歧视,反而是在把表达的主动权还给女性。
言下之意是:男的啥样,女人们尽管反映;女人啥样,轮不到男的来说。
贾玲的存在,有她自己的奋斗,更有时代的幸运,这是一个糟糕的时代,也是一个透着希望的时代,她的作品之所以受到那么多人的欢迎,是因为她背后站着的全体女性同胞唱着国际歌走来了!
人们称赞的并不仅仅是贾玲,而是一整个属于女性的时代,它来了。
就是这样一个时代,她们像拥抱久违的天性一样,拥抱贾玲的作品,拥抱那里面每一个不拘小节,不搔首弄姿,不扭捏做态,而是用奋斗独立创造属于自己人格美感的女性。
——作者:鲍姆加果《女性意志与人格美学》
作者: 海宁 看完《你好,李焕英》是在下午四点,走出影院之后,看着空荡荡的北京,脑海里一直在循环电影接近结尾时的一句歌词:“如果有一天,你懂得了忧伤,只要一想起她,就能睡得香甜。
”想要打电话给妈妈,但就在拨出号码的那一刻,我停了下来。
我好像有些不记得,妈妈年轻的时候长什么样子了。
有一年夏天,酷热难耐,爸妈不在家。
我为了偷偷看电视,躲在房间里假装学习。
妈妈突然推门进来,我还没来得及开始表演写作业,就看到她已经剪掉了辫子,换成了干脆利落的短发。
我愣是没认出来。
妈妈没有责怪我偷偷看电视。
但我却不敢问她怎么把头发剪了。
妈妈没有责怪我偷偷看电视。
但我却不敢问她怎么把头发剪了。
我清清楚楚地记得这件事,包括那天的阳光,知了鸣叫的声音,妈妈匆匆回来又迅速离开的背影。
但我怎么也想不起来,妈妈在那个时候年轻的样子,脑海里总是被现在的她所覆盖,是一张日渐衰老的脸。
原来我们穷其一生也记不住一张脸,哪怕这个人是妈妈。
我是在看完《你好,李焕英》的时候意识到这件事情的,眼泪猝不及防地涌了上来。
《你好,李焕英》的故事很简单。
贾晓玲是一个长相普通,学习一般的女孩子。
她一心想要成为妈妈的骄傲,让妈妈高兴。
但还没来得及为妈妈做些什么,妈妈就在一次车祸中昏迷。
在情绪崩溃的状态下,贾晓玲意外地穿越到了1981年,并与年轻时的母亲李焕英相遇了。
穿越的故事很常见,主人公穿越到某一个时空,利用已知的信息,改写人物的生活轨迹乃至命运走向。
唯一的不同,可能就是故事最后是以喜剧还是悲剧收尾。
仅此而已。
贾晓玲从2001年穿越到1981年之后,意识到自己可以凭借着对未来已知的信息“让妈妈高兴”,并试图去改变妈妈的生活。
贾晓玲帮助妈妈李焕英成为厂里第一个买到电视机的人,鼓励妈妈和其他队友参加比赛,虽然没能拿到冠军,但获得了厂长的认可。
厂长把儿子沈光林介绍给了李焕英。
沈光林其实也喜欢李焕英,但不知道该怎么接近她。
贾晓玲知道这一切后,认为妈妈和沈光林在一起就能过得更幸福,便决定“牺牲”自己,费尽心思地撮合二人。
贾晓玲的每一次尝试,每一次努力,李焕英都看在眼里。
这些尝试虽然没能改变李焕英的人生轨迹,但却让母女二人之间的感情更加紧密。
她确实做到了“让妈妈高兴”,只是这份快乐就像昙花,包裹着它的是夜晚,是疼痛的遗憾。
因为“母爱的底色是残酷,成长的代价是遗憾”,故事越试图去躲避,反倒使得最终遗憾来临之时,疼痛扩张得愈加猛烈。
李焕英的人生并没有改变。
她明明可以选择厂长的儿子,让自己活得更轻松,也明明知道放弃对她而言,意味着注定的辛苦,但她还是选择了原来的那条路。
我们花了一个多小时的时间去了解,妈妈年轻的时候也曾是天真无邪的少女,也曾拥有无话不说的姐妹淘、懵懂的初恋、生活的苦恼。
但我们却没有机会亲眼目睹这一切,只能记得妈妈在时间的流动中,被迫变成无趣严厉的大人的模样。
即便如此,妈妈还是义无反顾。
就像小酒馆的那场戏中,母女二人所聊的那样:“我未来的女儿,我就让她健康快乐就行。
”这太让人感动,也太让人难过了。
身边的很多朋友都带着爸妈去看了这部电影。
有个朋友说,前半段爸妈看得哈哈大笑,但是到了后半段,妈妈就一直掉眼泪,就连沉默寡言、早已做好心理准备的爸爸,也还是在走出影厅前,红了眼眶。
我们明明知道故事的走向,也明明可以猜到影片的结尾,但为什么还是会在最后一刻,彻底沦为眼泪的俘虏呢?
可能是因为电影圆了我们可望而不可及的梦。
谁不希望亲眼目睹妈妈年轻时候的模样?
谁不想要了解妈妈年轻时候的想法与追求?
谁又不希望让妈妈一直高兴呢?
借助《你好,李焕英》,我们看到了妈妈年轻时候神采飞扬的样子,也想起了妈妈为了生活奔波忙碌的样子。
我们也像故事里的贾晓玲一样,希望妈妈重新活一次,不要那么辛苦,不要把全部青春奉献给家庭,偶尔也为自己活一次。
可残酷的是,妈妈不接受这样的改变,她只希望你健康快乐。
而我们慢慢长大以后,远离家乡,有了自己的生活,想要与妈妈接近,却没有了足够的时间,只能心里默默期待着遗憾晚一点到来。
我这才明白,《你好,李焕英》不仅表达了“子欲养而亲不待”的遗憾,也是在表达想要弥补这种遗憾,但却无能为力的崩溃。
这是一部即使被剧透,也丝毫不影响代入感,并能很快沉浸其中的电影。
所以才会有那么多朋友,虽然已经做好了充足的心理准备,但还是被片中真实且具感染力的细节所打败。
故事结尾以记录形式的镜头,展现妈妈为了照顾孩子而辛苦付出的样子,为了让孩子不担心而撒点小谎的样子,还有,妈妈日渐衰老的样子。
我们活在那一刻时,是永远看不到这一幕的。
毕竟这不过是母亲所拥有的众多“超能力”之中,最为常见的一种而已。
贾玲以喜剧的方式呈现了如此悲伤的一个故事,以至于等到故事结尾,越是难忘的喜剧段落,就越像是一个刻痕,提醒着我们妈妈在年轻时候,笑得可以有多甜,但她宁愿放弃这一切。
我承认,我真的做不到如此像妈妈爱我一样爱她。
悲伤如同洪水一般袭来,我毫无反击之力。
冷静下来,我当然得承认,《你好,李焕英》作为贾玲第一部执导的作品,为了突出喜剧效果,还是存在一些细节逻辑问题,但这不妨碍大家沉浸其中,笑得开怀,哭得稀里哗啦。
真诚的笨拙,有时候有超出寻常的力量。
因为这部电影,我意识到我好像已经不记得妈妈年轻时候的样子了。
外婆那么早就去世,妈妈是怎样孤独地长大的?
早早嫁人之后,奋不顾身地把所有的爱都给出去,有没有让她不那么孤独?
我甚至不想再问,如果妈妈回到年轻的时候,会不会重新对自己的人生做一次选择。
不会有任何改变的,毫无疑问。
她也是第一次做妈妈,但她却是这么出色的妈妈。
以前我常常忘记。
以后我会记得的。
你好,李焕英。
谢谢你,李焕英。
好久没有看到一部电影,想要去写一篇长评了。
电影看完后,我发微信给在老家的哥哥,“你带妈去看看这个电影吧。
”哥哥问:“贾玲不是演小品的吗,她还拍电影?
”我回:“是啊……你就带妈看看,就知道了。
”之所以如此坚持,一个缘由是因为母亲很喜欢贾玲。
往年在家过年,我都会陪母亲看电视,只要是出现贾玲,她就咯咯咯笑,有时候我并没有觉得有多好笑,她还是笑个不停。
我问她原因,她说:“这个女伢儿几喜庆!
圆圆脸,胖胖身,笑起来叫人高兴,脾气性格应该也不错。
反正她一出来,我就想笑。
” 另外一个缘故也跟母亲喜欢的有关。
2016年我跟母亲看一档喜剧综艺节目,记得是郭德纲主持,贾玲也参加了。
有一期,贾玲参演了一个小品叫《你好,李焕英》。
我当时心想李焕英是谁,看节目才知道是贾玲的母亲。
这个小品一开始,是年迈的李焕英追着贾玲跑,忽然间传来刺耳的车祸撞击声——李焕英被撞死了。
现实中的贾玲妈妈是意外去世的,去世时只有48岁,还没有到老年。
而贾玲这个小品,却幻想着年迈的李焕英该是怎么样的,也幻想着年轻时的李焕英追逐爱情是怎么样的……我没想到在一个喜剧舞台上,看到这么一个悲伤的作品。
回头看母亲时,她在偷偷地抹眼泪。
我不敢去想失去母亲是怎样的情形。
小品里,李焕英喊着贾玲小名,而我母亲喊我吃饭时是这样的,“庆儿哎——”我有时候为了多听几声,没有回应,她会继续喊,“庆儿哎——下来吃饭啦!
”我下楼时,她听不到,又喊,“弟儿哎——下来啦——”此时我会突然心里隐隐作痛,这样的喊声我不知道还能听多久。
我想录下来,可我知道如果失去了她,我没有勇气去听。
一面我在乎跟她相处的每一刻,一面总有一天她会离开我,这些记忆会沉重无比。
我想起在贾玲的声音记忆中,一定会有她母亲一声又一声叫她小名的呼唤声。
但母亲不在了,这一声声呼唤有多深情,心中就会有多痛。
拍一部关于母亲的电影,对于贾玲来说就是一种弥补缺憾的方式。
这部电影从小品生发而来,重回过去,回到母亲李焕英结婚之前的岁月。
小品因为条件有限,所以难免仓促,而电影可以做得更为立体丰富,也能更好地让演员表演,影片之所以能打动我,是因为演员们的“真”。
我非常喜欢演员张小斐,她笑起来非常有魅力,对人物情绪的拿捏也相当不错。
而贾玲的“真”,不在于表演,而是真实的情感流露。
她对着张小斐饰演的李焕英说的那些话,其实是对真实的李焕英所说。
这些话李焕英再也听不到了,心里因而永远空了一大块,所以要在电影里填补起来。
看这部电影,可以这样说:前面笑得有多开心,后面哭得就有多惨。
这是贾玲的处女作,却并不幼稚。
她在剧中精心设计的喜剧包袱和桥段,真的是能逗笑全校。
我在看电影时,跟着全场人一起哈哈大笑。
而到了后面的翻转,情感冲击力是非常巨大的。
贾玲一边往回跑,一边回放着之前种种画面,全场又随之唏嘘不已。
能做到笑泪交织、笑中带泪,泪中含笑,是很不容易的。
我觉得贾玲是做到了。
我那时候在想,要是母亲能坐在我身边一起看这部电影该多好。
她一定也会跟我一样又笑又哭的吧。
我记得之前又一次采访,贾玲说自从有了那个小品之后,她觉得可以去直面妈妈离世的事情了,心里松快了很多。
我想这次的电影,算是一次了结。
虽然人已经永远不在了,遗憾也会永远会有,但心可以不用那么作痛了。
毕竟,眼泪都留在了电影里,生活还会继续下去。
《你好,李焕英》:如果我妈生的不是我,是不是会过得更幸福?
_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯-bilibili假如有一个按钮,按下它之后,你就会从此消失,而你的母亲会过上富裕的生活,还会有一个高学历、高收入的女儿,你会按下它吗?
这就是《李焕英》中提出的问题。
《李焕英》豆瓣开分8.1分,目前已经涨到8.3分了。
说实话,《李焕英》8.3分的评分是有一点虚高的。
它的确有很多缺点,比如它像一个小品,比如有些笑点还是处理得不够好,再比如有些角色不够立体,像是工具人。
但它扎实的剧本,以及创作者的一片真诚足以弥补这些缺点,让它成为今年春节档最好的一部。
除此之外,最后的一个大反转也是加分项,让整部电影上升了好几个档次。
电影开始是贾晓玲前20年的经历的回顾,贾晓玲这20年是碌碌无为,而王琴阿姨的女儿沈婷婷却在美国学导演,月薪八万,所以贾晓玲最大的愿望就是为母亲李焕英争一口气。
然而这一天还没到来,李焕英就遭遇车祸去世了。
与此同时,贾晓玲发现自己竟然穿越到了1981年,也就是她出生的前一年,见到了年轻时的李焕英。
随后,贾晓玲遇到了冷特。
冷特和贾晓玲有着相似的经历,他从没让母亲省心过一次,从没做过一件让母亲高兴的事,所以他说:如果我妈生的不是我,一定会过得比现在幸福吧。
电影的第一幕像是《夏洛特烦恼》或者《回到未来》,是喜剧片。
从这个时候剧情就朝着《蝴蝶效应》发展了,表面上仍然是喜剧片,但内核是很丧的。
看过《蝴蝶效应》的都知道,男主角觉得自己活着就是个错误,所以他穿越到了自己还是胎儿的时候,然后用脐带勒死了自己。
《李焕英》也差不多。
贾晓玲一直不知道老天爷让她穿越的意义是什么,正是因为遇到冷特,她终于明白,她穿越的意义就是让母亲过上更好的生活。
为什么王琴混得那么好,因为当年她嫁给了厂长的儿子沈光林。
所以贾晓玲决定撮合李焕英和沈光林,一旦他们结婚了,李焕英以后就会成为一个富婆,还会有一个像沈婷婷一样的女儿。
但这么做的代价是,贾晓玲自己就会消失。
因为贾晓玲的父亲是贾文田,既然李焕英没有和贾文田结婚,那么贾晓玲也会不复存在。
贾晓玲自认为从未为母亲争过一口气,所以她决定牺牲自己,让母亲过上更好的生活。
贾晓玲撮合李焕英和沈光林这段有很多笑点,但如果你能透过这些笑点看到它背后的故事,你会发现它是很扎心的。
因为它体现了贾晓玲的自卑和丧,她觉得自己活着什么用都没有,她凭借自己无法让母亲过上更好的生活,所以她才想出这个办法来帮助母亲改变命运。
像沈婷婷那样的人毕竟是少数,更多的是像贾晓玲这样的普通人。
所以贾晓玲撮合李焕英和沈光林的决定让无数网友都感慨万千。
以至于看了《李焕英》后,很多网友都说:如果母亲生的不是我,她是不是会过得更幸福。
所以这就回到了本文开头的问题:假如有一个按钮,按下它之后,你就会从此消失,但你的母亲会过上富裕的生活,还会有一个高学历、高收入的女儿,你会按下它吗?
如果真的有这样一个按钮,我很有可能会按下它。
但电影想要表达的主题并不是如果你妈生的不是你,她就会过得更幸福。
而是,你的母亲觉得有你这样的儿女,就已经很幸福了。
当这个按钮真正出现后,贾晓玲也想按下它,但她却发现按不动,仿佛按钮的另一端有一股阻力阻止她按下按钮,后来她才发现,这股阻力正是来自李焕英。
这一切并没有按照贾晓玲的计划进行,李焕英并没有和沈光林在一起,而是和相爱了三年的贾文田领了证。
贾晓玲不理解为什么母亲不和厂长的儿子在一起,而是选择了一个烧锅炉的工人。
这时,她才意外发现,不仅仅是她穿越到了1981年,李焕英也穿越到了1981年。
贾晓玲知道,假如李焕英嫁给沈光林,以后会过得很好,至少物质上更好,这就是她撮合李焕英和沈光林的原因。
其实李焕英也知道这点,但她还是选择了贾文田,因为她真正爱的是贾文田。
更重要的是,假如她嫁给了沈光林,贾晓玲就不复存在了。
就算将来她会享尽荣华富贵,就算将来她会有一个月薪八万的女儿,那个人也不是贾晓玲了。
李焕英的选择在意料之外,但又在情理之中。
假如老天爷给我们的母亲第二次机会,她们可以嫁给富二代,不过代价是她们会失去我们,她们肯定是不会同意的。
电影一开头就说王琴很爱炫耀,炫耀自己多么有钱,炫耀女儿多么有能力。
再加上这又是穿越片,本以为这是讲述贾晓玲利用“超前思维”帮助母亲发家致富的故事,结局是李焕英成了富婆,贾晓玲也成了有为青年。
但事实是相反的,最后李焕英还是选择了贾文田,还是生下了贾晓玲,最后还是遭遇车祸去世……似乎一切都没有改变,唯一的改变是当年厂里第一个买电视机的人从王琴变为了李焕英。
这时我才恍然大悟,电影并不是想告诉我们,只要我们可以穿越,我们就可以改变命运,就可以过上更幸福的生活。
电影想表达的是,其实我们已经很幸福了,只不过我们不知道而已。
贾晓玲也是在这时才明白,老天给她穿越的机会,并不是要她改变什么,而是让她利用这个机会再陪陪母亲。
以前贾晓玲以为和母亲相处的时间还有很多,有的是时间,但当她回过神来,母亲已经离开了。
我们又何尝不是第二个贾晓玲,我们总是忙于工作,总是想先出任CEO、迎娶白富美、走上人生巅峰后再去陪伴母亲,总是觉得还有几十年的时间,就算现在不陪伴她们,以后还有机会。
但我们错了,母亲根本不需要我们出任CEO、迎娶白富美、走上人生巅峰,她们更需要的是我们不要让工作占据所有的时间,而是抽出哪怕一天两天的时间陪伴她们。
还记得贾晓玲和李焕英在饭店的对话吗,贾晓玲说她会看相,她看到李焕英未来的女儿会出国留学,而且收入很高。
而李焕英说,我的女儿,我就让她健康快乐就行了。
其实天下母亲都是如此。
如果我们能功成名就当然更好,但功成名就是可遇不可求的。
如果我们没有功成名就,难道她们就会觉得我们不配做她们的儿女吗?
事实是无论我们贫穷还是富贵,成功还是平凡,她们都会以我们为傲。
因为重要的不是我们做出多大的成就,重要的是“我们”。
你说李焕英羡慕王琴吗,那肯定是羡慕的。
但如果你问她愿不愿意成为王琴,成为沈婷婷的母亲,她肯定就不愿意了,因为沈婷婷再有出息也是“别人家的孩子”,而贾晓玲才是她亲生的。
有人说《李焕英》是女版《夏洛特烦恼》,但两部电影是有本质上的区别的。
《夏洛特烦恼》中,夏洛利用超前思维成为了歌星,从而发家致富。
不仅仅是《夏洛特烦恼》,大部分穿越片都是如此,主角已经提前知道未来会发生什么,就可以改变命运。
而《李焕英》却反其道而行之。
李焕英明明知道嫁给沈光林会过得更好,但她还是选择了走老路。
贾晓玲自认为从来没有为母亲争过一口气,但李焕英不是这么想的,她觉得现在已经很幸福了。
她不需要有一个富二代老公,她也不需要“别人家的孩子”,她觉得有贾文田和贾晓玲就足够了。
或许贾晓玲没有“别人家的孩子”那么优秀,但她才是李焕英的亲生女儿,她是不可替代的,正如我们每一个人都是不可替代的。
贾晓玲和母亲一起生活了二十年,她自以为很了解母亲,但其实她和母亲的三观是有很大区别的。
也正是因为这一次穿越,她才终于明白,以前的她根本不懂母亲想要的到底是什么。
为什么我们看《李焕英》看哭了,因为一直以来我们都以为一定要考上清华北大、毕业后进入腾讯阿里才算是为母亲争气。
而她们想的却是,只要我们健康快乐,她们就心满意足了。
请鼓励我们的母亲“自私”一点《你好,李焕英》(下文简称《李焕英》》是贾玲纪念亡母的作品。
2001年,19岁的贾玲到北京求学,却收到母亲因为意外的车祸去世的噩耗。
子欲养而亲不待,这成了贾玲内心中永远的痛。
尤其是这些年来,贾玲成为全国老百姓喜爱的喜剧演员,事业上取得很大的成就,贾玲的这种愧疚感就越深——她渴盼与母亲分享这一切,母亲却永远不在了。
《你好,李焕英》海报2016年,贾玲曾在某综艺节目中自编自导自演小品《你好,李焕英》,用来寄托她对母亲深切的怀念与爱。
这个小品看哭了无数观众。
当贾玲要将小品搬上大银幕的消息传来后,观众期待的同时不免有些担忧。
毕竟小品与喜剧电影是两种不同的艺术形式。
此前一些喜剧演员跨界当导演,效果也不是太乐观。
但贾玲扛住了。
《李焕英》成为这个春节档口碑最好的作品,豆瓣评分超过8分;它也成为春节档最好哭的作品,很多观众笑着进去,笑着看完前半段,中后程就开始止不住流泪。
一场突如其来的车祸,令母亲李焕英(刘佳 饰)生命垂危。
病房中的女儿贾晓玲(贾玲 饰)悲痛至极,从2001年穿越到了1981年。
贾晓玲(贾玲 饰)1981年,贾晓玲还未出生,她的母亲李焕英(张小斐 饰)还是一位青春少女。
联想到自己的不争气,为了让母亲李焕英“开心”,贾晓玲痛定思痛、决定扭转母亲的命运,帮她换个老公、换个女儿、换个活法。
李焕英(张小斐 饰)作为新人导演,贾玲的执导技巧还是比较稚嫩,《李焕英》也带有小品电影/段子电影的一些特点。
但技术上的稚嫩观众也能忍受,这是因为电影笑料足,包袱也不算陈旧,喜剧节奏把控得当,每个喜剧演员的角色与表演都恰如其分、很是讨喜。
厂长的儿子沈光林(沈腾 饰)贾晓玲穿越设定的亲情电影不少,《李焕英》成为其中极特别的一部,因为它在穿越设定上做出了创新——原来,不仅仅是贾晓玲穿越了,李焕英也穿越了。
观众是从这里开始泪奔的。
贾晓玲费尽心思想帮李焕英改变命运,想让李焕英更开心;但李焕英因为有了贾晓玲就开心了,她从未后悔过她的人生选择,无论贾晓玲去哪儿,李焕英都以贾晓玲也许察觉不到的形式陪伴着贾晓玲。
贾晓玲是李焕英永恒的“我宝”。
贾晓玲与年轻时的母亲电影为我们塑造了一个伟大、无私、豁达、开明、包容的母亲。
我们都会被这样的母亲形象击中。
我们原本以为贾晓玲愿意为了李焕英牺牲自己,她已经很爱很爱她妈妈了;但我们一开始不知道的是,妈妈永远爱你比你爱她的多了太多太多。
《李焕英》胜在真。
贾玲对李焕英的感情是真,李焕英伟大的母爱是真,贾玲和张小斐的表演是真。
这种掏出真心的创作,才可能打动观众的真心。
作为一名观众,我在电影院流下泪水,我也完全理解贾玲对母亲的感情,理解贾玲创作的初衷。
但作为一位母亲的儿子,我其实并不喜欢电影里的价值观,或者更确切地说,我不希望伟大的母亲,只能是李焕英这样的。
观众可以扪心自问的是:假若李焕英选择了沈光林,我们还会被她打动吗?
我们还会认为她是伟大的母亲吗?
《李焕英》的价值观其实是非常保守和传统的,也是非常主流的。
伟大的母亲,就是任劳任怨,无私奉献,为孩子牺牲自我;哪怕有一次重来的机会,她们对人生曾有过多种不满,但为了孩子,她们还是愿意选择重复原来的人生。
《李焕英》结束时的字幕写道,“在我的印象里,我的妈妈一直是一个中年妇女,我常常忘记了,她也曾经是个小姑娘。
”这指向的是,很多女性在成为母亲后,常常忘却了自己,而我们也习惯了母亲的这种忘我,一再歌颂这种忘我,以至于一个母亲不把母亲的身份放在第一位,她就不配伟大似的。
事情不该是这样的。
每一个女性成为母亲后,她仍然可以把自己放在第一位,她仍然可以最爱自己,这一切都不影响一个母亲履行她的义务,不影响一个母亲对孩子的爱。
电影通过造梦的形式,让李焕英有更多选择。
李焕英也可以当个“小姑娘”,而不只是“中年妇女”的妈妈。
李焕英也可以有这样的“美”,可惜这个造型并未出现在电影中但反转之后我们发现,李焕英在成为母亲后,她就只是母亲了。
电影的文本,恰恰只给了李焕英一种选择——成为贾晓玲的母亲。
电影的情感爆发力也来自于此。
它在无形中,强化的是我们对母亲的刻板印象,给母亲这个身份施加了某种道德压力。
同时,也给子女施加了道德压力——是否为了爱我们父母,就必须无条件听从他们?
我知道读者会提出异议:人家贾玲的母亲就是这样的,这世界上有很多母亲就是这样的。
事实上,笔者的母亲也是这样的。
但正是因为我爱我的母亲,我常常会希望我的母亲更“自私”一点,希望她对自己的关注更多一点。
她的人生不必只为老公孩子而转,她的人生可以有更多丰富的选择和可能。
我不是因为她的“无私”才爱她,正如我不会因为她爱自己更多而不爱她——没有谁规定母亲只能“无私”。
但我劝不动我的母亲。
因为她从小生长在一个男权社会里,她脑子里的“女德”思想根深蒂固,她认为她应该为夫家付出一切。
所以,如果也能够像电影中的贾晓玲那样,穿越到母亲年轻时,我很想改变母亲成长里的男权环境,我想让母亲更“自私”一点,让她更多爱自己一点。
一个朋友告诉我,她在电影院大哭,但回到家还是跟她妈妈因为琐事大吵一顿。
这是不少观众的遭遇:他们爱自己的妈妈,妈妈也爱他们,但二者的关系非常紧张。
不是天底下的母亲都像李焕英那样开明,很多母亲无私地爱着孩子,但在孩子成年后,也不自知地对孩子有一种欲罢不能的掌控欲。
所以鼓励母亲“自私”一点,让她们有自己的生活,也是为很多生活在父母控制欲下的孩子解套。
《李焕英》是贾玲真诚的表达,是一部好的商业电影,也是一部价值观很保守的电影。
我期待这样的结局:贾晓玲发现李焕英也穿越回去了,并且李焕英选择了沈光林——或者不是贾晓玲父亲的其他人,或者李焕英选择不婚,李焕英活出属于李焕英自己的人生。
李焕英不必通过她依然选择成为贾晓玲的母亲,来证明母爱的伟大。
——首发澎湃新闻·有戏——
电影的前90%我都以为是晓玲穿越回去改变妈妈命运的故事结果最后10%突然发现可能这只是一个母亲弥留之际创造出来安慰女儿的梦女儿入梦,黑白镜头慢慢有了色彩在这个梦里晓玲帮妈妈买到了第一台电视机,虽然女排比赛没有拿第一,但是在厂长面前露了脸,跟厂长儿子相亲但是当梦慢慢褪色,母亲的生命力渐渐消逝,女儿看到了母亲一生的走马灯,回到现实,李焕英的心电图变为一条直线。
(我一开始以为最后的回忆是晓玲的回忆,与电影开头相呼应,但是换个角度这何尝不是母亲对女儿的回忆呢)李焕英才是这个梦的创造者,弥留之际抚平女儿的自卑和自责后排提示:本人只在豆瓣发表了该影评,其他平台均为未授权转载。
当我发现穿越后的贾玲总是穿着那同一件白色卫衣开始,《你好,李焕英》就陷入沉闷,且后面的bug竟然还在层出不穷,我心想这片子也没网上说得那么好啊,直到剧情来了一个并不高明的反转,贾玲在风中狂奔,整个20分钟回忆母亲热泪横流——我突然就原谅了所有,我不计较了——因为贾玲根本没在意拍电影当导演这件事啊!
她所拥有的只是过于饱满的情感,我再去挑刺只会显得我ky,我不合时宜,仿佛众人皆醉我独醒。
就像你不会去分析一个胖女孩有没有完美头身比,人家志不在此,贾玲压根不在电影的战场上。
而陈思诚卯足了劲儿搞起“唐探宇宙”,我不用看都能想象到他的油腻画风;《刺杀小说家》的故弄玄虚亦让人发累,这些男大导们都在拼命证明自己多牛,自己是个厉害角色,未来的库布里克,也轻轻松松成了所谓百亿俱乐部成员,尽享名利双收……令我一下子觉得电影也没那么重要了,经历了一整个2020艰苦的生活,我只想和我的朋友去影院放松一下,痛快地哭和笑都是精神的按摩。
比起陈思诚或路阳,贾玲至少让我觉得没有压力——哪怕彼时李焕英的口碑还没发酵——贾玲正是那个全国人民最喜闻乐见的胖女孩。
尽管她刚出道时很瘦,后来是为了观众放弃了女人的性权力,义无反顾地投入到增肥的无底洞里去。
她成功了,她首先摆脱了男性凝视,她可以认真搞笑了,一亮相就喜庆,随便和哪个偶像男明星拉郎配就能出效果,社会对肥胖的女孩有多歧视,她就有多喜感,她是牺牲了自己,整出一身的肉来,面对嘲笑与偏见血淋淋地迎上去,化为祛除了性吸引力的、永远不老的吉祥物。
《你好,李焕英》自然也离不开她圆滚滚的影子,她演的是自己,讲的是自己的故事,竟然在无意间造就了一部女性主义气质的作品。
传统电影的严密逻辑和规整结构在这里统统被消解了,一切都为情感服务。
整个片子是真实又不真实,作为一个故事你不能相信它的合理性,但作为一个贾玲拍的故事你又不得不相信它的诚意。
这可是是贾玲啊!
这个胖女孩能有什么坏心思呢?
她已经一退再退,把所有都献给观众,再是个铁石心肠的人都不会怀疑她对亡母的思念。
我会在很长一段时间里记住电影里大量的柔光,那过分柔和的弧光,弥漫在每一帧画面,像梦境,母亲怀抱里的梦境,这母亲也定然是如贾玲般脂肪饱满,富于阴柔美,水溶溶的朦胧一团,坐在影厅里像坐在妈妈的子宫,羊水包围着的安全感,完全不用担心任何危险。
张小斐穿着一身浅蓝色半裙在柔光中甫一登场,我立刻就哭了。
她好美啊,怎么会这么美!
最真实最宽阔的美,没有华服浓妆,无须表情管理,大笑大哭都很美,一口大碴子味普通话都很美,随便扎两个马尾小辫就很美!
这位长期不被注意到的十八线35岁女演员,那些男性大导们可能都不会多看一眼的女演员,落到贾玲的镜头里竟是如此光彩照人!
一定是贾玲亲自选的,并且是真闺蜜,既然她决定为母亲拍一部电影做纪念,就绝对都是拉自己人参演,两个人在画面里的默契骗不了人,贾玲是真的爱张小斐,张小斐也无条件信任着贾玲。
我欣慰,原来贾玲有寄托,她把丢失的女性之美全部投射到张小斐身上了,女孩与女孩之间的友谊总是那么特殊,她们既是欣赏彼此的不同,又往往在对方身上看到自己,抑或是实现另一个自己。
据说有一场路演张小斐抱了女粉丝,男粉丝见了也要求拥抱,被贾玲一举挡住:“要抱就来抱我吧!
”依旧是她一贯的自嘲路线,如同王者荣耀里的肉盾辅助,笑呵呵地守护身边人。
当一个女孩决定变胖,她便是献出了自己,或许是为了某个人,或许是为了千千万万的人;就像《你好,李焕英》里贾玲宁可自己不要出生也要为母亲改变命运,戏外的她又何尝不是?
嘟……嘟……“妈,能听到吗?
”“诶,儿子,能听到呀,怎么大中午的想给我打电话了呀?
”“我这不刚看完电影出来嘛,电影挺让我感动的,这不就给你打个电话说说呗。
”“哎呀,不就是个电影嘛,还能多感动,让我儿子这那么喜欢看电影的人都说好。
”“不夸张哈,我都哭崩溃了都,口罩哭湿了,幸好我带了俩口罩,影厅里也全是哇哇哭的。
”“什么电影啊?
”“李焕英,就那个沈腾和贾玲那个,预告片你肯定看过,欢迎光临~”“奥奥,我知道那个,这两天抖音老能刷到,看片段我都有点感动。
”
“我开始看贾玲导演和一众主演,我以为是个喜剧片呢,又有陈赫啊、张小斐啥的,没想到大过年的让我在电影院里哭。
”“哈哈,喜剧就是笑啊,我还记得你老跟我念叨说啥高级的喜剧得有悲剧呢……”“害,你不知道我现在看到喜剧人的电影先得心里犯嘀咕,就怕不好笑还尴尬。
这儿还成,剧情虽然不复杂,但真是挺好笑的,尤其是贾玲从小就不让她妈省心,一直没啥出息,大学本科还伪造了一张证。
然后穿越回去,和她妈做朋友,帮她妈完成好多事然后逗她妈开心。
”“你这剧情我听着都为她妈妈开心。
”“说真的,我都没想到我从开头就开始哭,你知道就开始有段是说贾玲学习不好嘛,长得又高大魁梧了点……”
“那咋了,贾玲这身材看着多喜庆啊,打架不亏。
”“哈哈妈你别打岔,就是说她从小就没给她妈长过脸,就一直闯祸啥的,最后学历还不高,她想让她妈开心就伪造证明,被当众拆穿了。
结果她妈出来也没说啥,就特善解人意,俩人就一起骑车一起畅想未来啥的。
我当时就感动了,主要是这里还有一个对比,就是那种特别讨厌的别人家的孩子,就比不上那种,美国留学月薪八万啥的。
我当时就想着我也没给你长过脸,我也没啥出息。
”“说啥呢儿子,你现在挺给我长脸的,你看过年还给我发红包呢,你一个人在北京也没喊苦喊累啊,妈挺心疼你的,啥叫有出息,你挺有出息的,没病没灾的多好呀。
”……
“是啊妈,你这观点还跟这电影一模一样,也是说子女健健康康,快快乐乐就行了。
”“可怜天下父母心啦,都是这样的。
”“我觉得也跟我今年一个人在外过年有关系,我就觉得贾玲这电影好就好在她让大家都有共鸣了,她有钱有能力给妈妈拍了个电影让妈妈开心,我可以给我妈过年打个电话发个大红包让我妈开心,都是一码事。
”“行了,去坐沙发上和你儿子聊去吧,别回头切着手,我来做饭吧。
”“哎呀,是你爸,怕我不专心切着手,你在北京也好好的,多吃点好吃的,但估计都没你妈做的好吃。
别太累,挣来的钱就是用来花的。
”……
“行,哎呀,我也没啥事,这电影后劲真大,我跟你聊着聊着就想哭,你回头也跟我爸去电影院看看去,记得带纸巾哈哈。
尤其最后来一个大反转,设计挺好的,更让人感动了。
而且这电影是根据人真实经历改的,贾玲她妈妈就是因为意外去世的,之前还有个小品,也是讲这个事的,你可以先看看小品,回头我把链接发你。
”“行,看电影你给报销吗?
”“诶,妈。
我这边信号咋不好了,听不太清啊,你好好吃饭照顾好自己啊,没啥事我就先挂了。
”“噢,知道了,诶老公,你儿子真抠门,哈哈哈但懂事了,知道感慨了能给她妈打个电话了。
”“你下次问问你儿子,他看没看讲父爱的电影啊,也能把人看哭那种……”……
妈,谢谢您,“我情愿您没生下我”这话我说不出来,但我可以更爱您,让您肯定不后悔生下我。
如果剧情背景仅仅是穿越或者一场梦,那只能算一部普通的合家欢喜剧。
【剧透警告】——————————————结果结尾说,李焕英是48岁的李焕英。
整个剧情就升华了。
我们最开始的视角,是贾晓玲视角,以为是穿越,又或者梦,我们跟随着贾晓玲,试着改变母亲的命运,让她更加开心。
剧情很好笑,又有些荒诞。
而当我们知道,李焕英是48岁的李焕英的时候,回头一想,如果主角视角是李焕英,那几乎是一部全新的电影。
每个细节,在贾玲视角看起来的理所应当,在李焕英眼里,是意义非凡。
比如李焕英每天都在打铁车间正常上班。
比如李焕英一个人看了一场老电影。
比如李焕英坐在爱人的自行车后座,从田埂经过。
有多少人呐,像夏洛,如果能穿越回去,明明可以不上学,不上班,做不敢想象的事,报复最讨厌的人,体验全新的人生。
只是因为,我们的人生不甘啊,我们有遗憾。
我问朋友,你愿意回到高三,体验一次刷题刷到吐吗?
基本不会。
除非一种情况:你知道自己快死了。
这部电影的主角是李焕英,48岁即将面对死亡的李焕英。
这他妈太宏大了。
李焕英为什么在买电视机时争强好胜,对于排球比赛又总想着放弃?
因为她知道参赛的结果是什么,攀附的人生是她不齿的。
这是自省的部分。
但她最后参加了,这又是对贾晓玲的一面。
她希望女儿能为自己自豪,希望女儿在心智上能多些成长。
这展示爱的部分。
李焕英自然知道日后流行破洞牛仔裤,为什么还要缝?
也许是重温给女儿补裤子的经历;又可能她知道在那个时代穿这种裤子是不合时宜的,她不希望别人对她女儿有偏见。
李焕英在这个梦里,完成了两件事:对内的自我省视;对外的温柔与爱。
我们以为20岁的李焕英傻傻的,一点没戒备心啊;我们以为20岁的李焕英莫名其妙,前脚还在和沈光林约会,后脚就跟另一个男人领证;我们以为20岁的李焕英很单纯,看二人转笑得很欢。
其实,她是在享受所爱的一切:逝去的青春,身旁的家人。
我甚至可以想到,在荧幕之外,李焕英和贾文田也偷偷约了不少会吧。
贾玲视角的我们:小丑竟是我自己。
在打铁车间上班,看一场老电影,坐在爱人的自行车后座上骑过田埂路,如果我们对拥有的一切都很满足,我们只会想,再拥有一遍。
也许李焕英的想法确实有过波动,而这个探寻的过程,也正是电影的主题。
这不是穿越或者梦,而是一场两个人共同完成的旅行。
这不是20岁的李焕英,是48岁通透、善良的母亲李焕英。
———沈腾拉屎就不提了。
如果说活着、让子弹飞、霸王别姬、驴得水拍的好,是探讨了人性在时代、社会影响下的内外关系,那你好李焕英,则是深入地挖掘了对内自省的部分。
在那个时代,大搞特搞成为口头禅,厂长是念稿机器,看到好玩的画面想笑却不得不压抑天性,也许那个时代并没有这么温暖,自由。
但在李焕英眼里,这依然是人生中最光明多彩的部分。
时代的底色,框不住画笔的墨彩。
《你好,李焕英》超越了春节档喜剧,注定在中国电影史上留下浓墨重彩的一笔。
———那个,不是沈光林不努力,他撩的可是48岁的李焕英啊…
情感充沛,技法稚嫩。贾玲太过想把自己内心的情感呈现给观众了,以至于全片在喜剧这个层面的表现都很是乏善可陈的,这可能是沈腾演过最不好笑的一部电影了,这种悲情向一边倒的安排在我看来是不可接受的
1.5。喜剧元素出众,笑点属上乘。靠细节抓住时代感,通过时代落差反过来促进笑点"自我记事以来,母亲就一直是一个中年妇女,但是我们却容易忘记她曾经也是一个花季少女"。说得很好,可惜没有任何意义,在鸡汤里都算下流水平电影很好地完成了风格的转变,至少效果是达到了的,电影院里前半段笑声不断,后半段鸦雀无声,真正地做到了"有笑有泪,喜剧的内核是悲剧"的大众低俗标准,可惜转场的生硬导致全片漏洞百出,然而这些都在观众的哽咽中抛在脑后贾玲的确用心拍摄了这部电影,真情实感在影像的流动间溢出屏幕,对母爱的赞美让我们感同身受,很好地做到了共情,可惜这不是电影的评判标准"献给所有伟大的母亲",主题一下子升华,电影结束后观众的赞美声再次证明了煽情永远是电影最低级最取巧的表现手法。片中的母爱远没有达到伟大的地步
个人情感宣泄大于影片本身质量,个人说的是贾玲也是我自己。的确好哭,口罩哭湿+1
二星半,前面还行,怎么后面崩盘了,太消费情绪了吧,完全就是贾玲在换不同的场景不停哭,几乎看不到啥导演技巧,可能这部电影真就只是拍给她母亲看的吧。
李焕英阿姨 您女儿可太棒了 她真的好爱您 也真的很遗憾妹让您坐上敞篷车 看着她现在事业有成 我也好爱我的妈妈 希望您保佑所有妈妈都健康平安 长命百岁
剧情感情不落俗套,但煽情手段太落俗套,为什么国内电影都是这种【外放】的形式来煽情升华啊!!在影院里一边心里吐槽一边忍不住跟着哭的心情真的好崩溃
在某部自以为是地讨好观众贺岁片的对比下,显得情感尤为真挚
跨洋对标无意义,但近年来活跃的Nisha Ganatra、Elizabeth Banks、Niki Caro…证明女性导演在商业功课上遇到的挑战和取得的突破难而且珍贵;更加凸显了Olivia Wilde与《高材生》的叫好叫座是多么不容易。贾玲选材和运作这个故事的触觉、多年来累积的口碑或是处女作所展露的潜力配和她们比吗?未必或者也不配。但是,在片中某些时刻,也看出了些她或许能在未来获得的“上限”。前提是,不再仅仅依附于小品文化的层次和获得,也可以超脱个人生活之外的观察;那么她将创造和积累的,也就更多更多。同样可以展望这个“上限”的还有张小斐,从来没有对她小品之外的尝试有过任何怀疑。这是一个得体的开始,也算是让人充满期待的开始。
口罩都给我哭湿了。
2.5 穿越梗是人家三十多年前玩剩下的套路,拍得也很糟糕(导演问题),全程味同嚼蜡,直到最后那个反转。这是皮克斯式的情感/视角反转(参考瓦力、玩具3和Coco),学到了精髓而奏效,可惜又处理得过于繁重拖沓。当然电影之外的真情实感的确很动人。
前面笑到人仰马翻,结尾哭到无法呼吸。贾玲对妈妈的爱在电影里淋漓尽致的展现,忽然觉得拍好一部电影或许真的不是那么难的事情。你看贾玲就做得挺好
未来可作为中国版“是电影(Film)也不是电影(Cinema)”的绝佳例证。
贾玲最后干吼的那一段太尬 ,有时候悲伤真的不是靠哭来让别人有共鸣
实在不知道如何看待这种粗糙的表达。感觉过于依赖硬设定了,一旦稍有偏移整座大厦就会轰然倒塌,贾玲没有为自己的眼泪留下任何余地,自然也意味着李焕英很难能有别的选择。为什么要给黑白影像上色?就为了最后那个美丽而虚假的特效夕阳吗?就为了给“母亲”打上圣光?最后与“母亲”相认了又如何呢?当“父亲”和“80年代”一并成为可更替的背景板,这一切都是架空世界的凌空舞蹈。它其实更像是拍给姐妹的电影,而非母亲。
实际上三星都很勉强的……豆瓣分太高了8.2,好吧2星……没有任何创新,剧情拖沓,强行煽情……
没有必要抬这么高……
感谢贾导。感谢李阿姨,是您的女儿在开局落后15亿的情况下,阻止了《唐3》这种烂片成为2021年春节档票房冠军,她永远是您的骄傲。
段子有点小品有点割裂,但妈真的买过第一台电视,真的打过排球,能把这些融进来,还是很用心了,真诚应该打败鸡贼吧
看完之后感觉可能是春节档最好看的吧……有泪有笑,这不是一个人的感觉,是整个影厅的反馈
从妈妈张开手喊着“我宝”去接人那瞬间开始,哭到停不下来。你以为自己已经很爱很爱妈妈了,想尽办法让她开心,其实她更爱更爱你,她包容你、守护你,甚至下辈子也舍不得让你当妈妈。笑点有,泪点足,反转到位,其实剧情的反转就是感情的反转,因此带来的触动是极大的。除了陈赫这个角色以及这条感情线略鸡肋,其他我觉得都很好。真诚永远是最打动人的,这部电影真的很用心、很真诚。【7.7】