关于莉莉周的一切

“岩井为何能把绝望描绘得如此庞大，如此纤毫毕现，如此的如丝丝坚冰渗入我的心底？

黑的银幕，虚无的世界；白色的字，那一颗颗逃避着的、挣扎着的心，最终却只剩下省略号，只有live house前面广场上独自站在雨中的莲见。

那感觉，他似乎已经不再拥有生命。

当星野强迫莲见在众人面前自慰，我不曾恨过他，甚至连他迫使弹巴赫的女孩剃掉了自己的头发，我都不曾恨过他。

我能感觉到他心里对死亡，对生命那巨大的恐惧与绝望。

生命如此脆弱，于是，他以强者的姿态出现，他用力地用暴力来缓解自己日渐缠绵的虚无感。

我理解他，他已经被绝望征服，尽管他还在挣扎。

可，当莲见手里握着星野给他的刻着blue cat名字的青苹果，看着他一点点地撕碎演唱会票的时候，我几乎恨他了。

他毁灭别人的时候，他也在毁灭他自己，他在毁灭一切……”（引自杨不悔网上评论《学不会哭泣》）听说在某年的上海电影节，《关于丽丽周的一切》也在邀请参展名单上，岩井俊二本人也跑到了上海；听说电影节主办方把这部电影改名为《豆蔻年华》；听说那些看过《情书》的上海小资们也着实为此兴奋过一阵儿；听说那次上海电影节最佳影片是国内电影《生活秀》……不敢想象如果岩井俊二的这部《关于丽丽周的一切》在内地公映，会有怎样的反响——因为这绝对是以青春期为主题的电影中最黑暗、最令人绝望的一部。

看完《关于丽丽周的一切》，会觉得《阳光灿烂的日子》中的马小军很可笑，《坏孩子的天空》中的小马和新志很幸运，就是《牯岭街少年杀人事件》中的小四，与《关于丽丽周的一切》中同样杀人的莲见相比，也似乎要更幸福一些，因为他起码拥有过爱——而属于莲见的世界，却是一个极端灰暗且丑陋的世界，在那里只有暴力、冷漠、绝望、恐惧以及死亡，唯一能安慰莲见的只有莉莉周的音乐以及莉莉周歌迷论坛上一个ID为青猫的网友，可是到了最后，这些也都一并破灭了……故事发生在日本的某个小城，性格内向的乡村少年莲见雄一同他的母亲，继父以及继父带来的弟弟一同生活，情感疏离，没有交流。

他是莉莉周的忠实歌迷。

他在互联网上建立了关于莉莉周的网页，以Philia的网名主持歌迷论坛。

莲见整天沉迷于靠莉莉周音乐营造的虚幻世界中，有时他也混迹于不良少年中，在郊区列车或音像店里从事盗窃活动。

一天，和伙伴们在旧货店销赃时，莲见意外发现了一幅被丢弃的过期的莉莉周海报，他如获至宝，费了九牛二虎之力，用自行车把它运回家中。

莲见在网上交流最多的，是一个ID是青猫的网友，他似乎对莉莉周无所不知，对音乐的理解也相当深刻——莉莉周的音乐和青猫的回帖是15岁的莲见的唯一安慰。

听说莉莉周出版了新专辑，莲见迫不及待地跑到音像店。

可父亲刚给他的零用钱却被伙伴抢走了，身无分文的莲见不动声色地把CD放入书包，却被店员抓获。

莲见的级任老师小山内被通知来音像店领人，她替莲见买下了莉莉周的最新专辑《呼吸》，在返回学校的途中，年轻的女老师和莲见一起，欣赏着其中的主打歌曲《阿拉古斯古》。

老师将莲见的母亲找到学校，儿子的不良行为令母亲无地自容，她痛斥着莲见，但莲见几乎完全无动于衷——此刻莲见心中只有莉莉周亦真亦幻的歌声，脑海里浮现出薄雾弥漫的紫色天空，神秘而纯净——那是属于莉莉周的天空，是莲见内心中最后的净土。

晚上，莲见正在家欣赏音乐，却被同学星野修介叫了出去，随即遭到以星野为首的一伙同龄人的暴打，随后星野让莲见在众人面前自慰。

而莉莉周的新CD被星野残忍地掰成两半，CD盒也被踩得支离破碎。

悲伤的莲见回忆起自己和星野的友谊，那是一段难忘的往事……一年前，莲见和星野从同一所小学升入同一所中学。

在开学典礼上，星野代表全体新生发言。

那时的星野，看上去朝气蓬勃，对生活充满希望。

可他的恃才傲物也冒犯了学校高年级前辈和班上一群厉害的女生，他常被那些人集体围攻。

这时莲见则总是全力帮助星野。

一天晚上，莲见到星野家做客，他被星野卧室里的一幅海报迷住了。

星野告诉他，海报上是莉莉周在横滨。

那是莲见第一次听到莉莉周这个名字——后来莲见在论坛发贴时告诉青猫，那是一段玫瑰色的日子。

在棒球场上，莲见发现了自己的梦中情人久野，被她幽雅沉静的气质深深吸引。

球赛散场后，他们在车站邂逅，清高傲慢的久野，也闯入了星野的视线。

平淡无奇的一学期转眼过去，到了暑假，几个男孩子决定到冲绳旅行。

为了筹钱，星野令人意外地抢劫了一大笔钱，实现了伙伴们到冲绳旅行的梦想。

美丽的冲绳岛是度假的天堂。

风情万种的导游小姐，陪伴着这几个不谙世事的少年，白天在丛林探险，在海中戏水；夜晚则在沙滩燃放烟花，寻找海龟的踪迹。

岛游小姐用民间乐器弹奏的《阿拉古斯古》，也令星野神魂颠倒。

但也正是在这次旅行中，星野有两次险些送命。

一次是被金枪鱼袭击受了轻伤，惊魂未定的星野随后在照片上看到那些被金枪鱼刺死的人的惨状，后怕异常；另一次则是游泳时险些溺毙，还好被陌生的旅游者及时发现；而后星野又亲眼目睹一人出车祸身亡——当地司机告诉他，如果人们带不吉利的东西来小岛，就一定会在这里受到惩罚，丢掉自己的灵魂——冲绳之行在大家心中留下了重重的阴影。

莲见在论坛上对青猫说，那年暑假后，世界变成了灰色。

又开学了，星野身上突然发生了令人震惊的变化。

他在全体同学面前残忍地惩罚了昔日的班级恶霸。

目睹星野如此老练和毒辣的暴力行为，莲见感到极端恐惧。

不堪其辱的班级恶霸被迫退学；决定退出团伙的莲见也被星野一伙打得鼻青脸肿。

此时莲见的内心世界，对外部现实世界彻底封闭了，莉莉周成为他唯一的精神寄托，沉默的莲见只在网络上向青猫和其他网友吐露心声。

星野仿佛受到某种邪恶力量的驱使，变本加厉地对所有人进行报复，甚至连同班女生也不放过。

天真活泼的少女津田在星野的强迫下向那些变态成年人提供性服务。

最后津田带着对现实世界的极度迷茫和绝望选择了自杀，14岁的她从野外的钢塔上跳了下去……与此同时，才华出众的久野也难逃厄运。

莲见被迫将自己的梦中情人交给星野，久野在一处废弃的厂房中遭到星野的手下轮奸。

莲见看到这一幕痛哭流涕，而另一边星野则狰狞而扭曲地微笑着。

原来这竟是星野向久野表达爱的方式——他和久野原是小学同学，在小学毕业时久野曾送给星野一张德彪西的《棕发女孩》。

星野伤害久野或许因为他无法用其它的方式向她表达爱，或许是因为他恐惧这爱？

——被轮奸后的久野更是被星野一伙剃成光头……课堂上，面对津田桌上祭奠的鲜花，和迟到的久野被剃成光头的惨状，莲见受到严重刺激。

他在网络上向青猫诉说内心的痛苦，请求他救救自己，带着自己离开这个混乱的世界。

青猫鼓励他为了莉莉周勇敢地生存下去。

莲见和青猫约定在莉莉周的演唱会上见面，接头暗号是青猫手拿一只青苹果。

演唱会盛况空前，莲见在广场上突然遇到了星野。

星野强迫莲见去给自己买水，并把一只青苹果塞给雄一，让他替自己等人，自己却夺走莲见的门票抢先进了大厅。

莲见在青苹果上写着青猫的名字，原来青猫就是星野。

而此时星野正在大门内高举莲见的入场券，当着莲见的面将那张入场券撕碎……莲见的心被彻底击碎，他紧紧握着青苹果，通过广场大屏幕观看了可望而不可即的莉莉周演唱会。

当演唱会在散场，人潮涌出出口，突然响起莲见歇嘶底里的惊呼：莉莉周！

这一声呼喊让还处于兴奋状态的歌迷疯狂地向回涌动，此时站在人潮中的星野倒在了血泊之中。

从惊恐的人群中脱身而出的莲见跑到一个无人的黑暗角落，将带血的匕首插进星野给他的青苹果里……据说岩井俊二是在王菲的演唱会上看到王菲的忠实歌迷而产生灵感，随后从2000年4月开始，花费三个月的时间，以网络论坛的人群交际为题材，写下了名为《关于莉莉周的一切》的长篇小说。

创作这部小说时，他亦从自己的主页“圆都”上得到的灵感，他经常在“圆都通信”这个论坛上化身为普通ID参与并观察着网络世界，小说的第一章到第六章，也全部是用各个论坛的帖子组合而成。

将小说改编成同名电影《关于莉莉周的一切》时，岩井也大量使用了网络上的真实事件。

通过话题的谈论来接近事实的核心，静静描述论坛的兴盛和荒凉，人情的凝聚和散去……•莉莉周是什么？

是一望无际的蓝天下绿得鲜艳的稻田，雄一站在齐腰的稻田里聆听他对世界的希望；是无垠的天空里自由飞翔的红色风筝，少女对着风筝说我想飞到天上去；是朦胧而明亮的光线下，久野手中流淌出来的钢琴曲，久久在耳畔回响挥之不去；是少年对整个世界最初和最美的愿望……（网友评论）•我想乘着风筝飞——被迫向变态成年人提供性服务的14岁女孩儿津田纱织说。

可她没有飞起来，而是在莉莉周《飞不起的翅膀》的歌声中从高高的钢塔上坠落到地面……•想死，几次几次，可是死得不好看，坠下了，坠下了，谁来帮我？

——日渐绝望的少年莲见在BBS上这样写道。

•我不想知道他们为何会绝望。

或许是因为一次亲眼目睹的死亡？

或许是因为对世界极大的失望？

或许是他们生来便只能成为绝望的载体？

他们或许曾拥有过虚拟的安慰，一个虚拟的Ether世界，一个充满lily chou-chou的晦暗迷离世界，但最后，一切都终止于死亡，中止于绝望的最终表现形式。

这个世界，只有死亡。

我们学不会哭泣，我们的眼前只有死亡。

这就是关于莉莉周的一切！

（杨不悔评论）•从来没有哪部电影像岩井俊二的《关于莉莉周的一切》这样让我着迷，我一遍一遍地看这部电影，每次都好像已经深深陷入影片之中，那是一种被置换进去的感觉，好像灵魂脱壳而出，盘旋在那两个站在稻田中听歌的少年身边。

好像被某种噩梦魇住，每次看到星野在空旷的田野里突然狂吼时，我也情不自禁地想要吼叫。

这种感觉不是优美的画面和音乐带给我的，是某种超出画面和音乐，难以用语言表述的东西……（皮蛋国王评论）

据说岩井俊二同学在拍这部电影之前先在网上弄了一个Lily-ChouChou的网站，然后和歌迷们聊天，汲取灵感……也不知影片里面那些话是不是真的是这些歌迷说的……影片的画面自不必说，非常美丽，在饱和度的高低转换间传达片中角色的内心世界。

片中反复出现一个隐喻性场景：莲见站在一片碧绿的麦田中听着莉莉周的音乐，而星野所在的却是一片荒芜的田地，画面也转为接近黑白的暖色调。

除画面外更特别的是音乐，影片中只有两种音乐出现，莉莉周沙哑颓废的歌曲和德彪西的钢琴曲（同样反复出现的是久野弹琴的场景），片中配乐似乎很少停止过，星野在荒芜的灰色土地上痛苦的大叫，声音却变成了莉莉周的歌，从这歌声中终于体会到星野心中的憎恨之情，他连自己也一并在憎恨。

在清澈的画面和流畅的乐曲下感受到的却是少年们的迷茫和青春的残酷，这种对比塑造了影片贯穿始终的灰色气氛。

影片围绕四个少年展开……星野，片中的矛盾都因他而起，一个好孩子，在冲绳目睹了生与死之间短暂的距离，以及工厂破产和家庭破碎之后，变得充满憎恨。

他把班里原来的刺头像狗一样羞辱，强迫莲见在众人面前打手枪，用一张裸照要挟津田去援助交际，指使人强奸总是默默地弹着钢琴的久野……但是藏在他冷漠的脸后面是他无比痛苦和恐惧的心灵，他听莉莉周的歌抚慰自己，在莉莉周论坛上用“青猫”这个名字和一个叫做“迷幻”的人成为知己，两人互相述说着苦闷的感受，直到12月8号莉莉周演唱会结束后他死去……而"迷幻“就是莲见，主角，同样经历过家庭的破碎，有同情心但是怯懦，隐忍着星野的欺负和指使。

他送津田回家，却没有勇气接受津田并保护她；他喜欢安静的钢琴女孩久野，却被迫带着她走进了那个废弃的工厂。

他在莉莉周的音乐中找寻没有污染的苍穹，并且通过音乐找到一个知己——”青猫“。

当他在12月8号的莉莉周演唱会上发现”青猫“竟然就是星野时，他在会场外呆站到演唱会结束，最后在混乱的人群中掏出一把小刀刺进了星野的身体，而星野到死也不知道是”迷幻“结束了他的生命……莲见喜欢的女孩久野总是安静地弹着钢琴，女孩们对她充满敌意因为她太受男孩的欢迎。

在遭受不幸之后，久野一如往常的沉默，却把自己的头发剃光，无声地反抗。

影片最后她终于在乐团里被女孩们接受，弹着钢琴，却还是一样的没有表情。

她是个坚强的女孩，承受难以承受之伤痛，生存下来，沿着自己的路继续走下去……另一个女孩津田，相反，是个表面开朗的女孩，而且似乎在被迫援助交际之后还能保持乐观轻松。

只有在莲见送她回家时，她才在莲见面前表现了她的无助和说不出的愤恨。

她拒绝了乐团指挥的表白，却想知道怯懦的莲见能否保护自己——她自己都不对此报希望。

银色的电线塔旁她看着蓝天上飞翔的风筝，开怀地笑，放下了所有负担，这是最让我难过地一幕。

她选择了离开，用飞翔这种方式，坠落在电线塔旁……莲见在演唱会场前终于决定不再忍受星野——星野曾经羞辱他，而且羞辱他钟爱的女孩和钟爱他的女孩，他都忍受了，但是当看到星野竟然夺走了他唯一的知己”青猫“、竟然也同样听着莉莉周的音乐，他爆发了，制造了一场混乱，并趁着混乱刺死了星野……他没有被捕，但心中一定是矛盾的，他释放了对星野的恨意，却如别的莉莉周歌迷所说污染了莉莉周的苍穹，终究没有解脱。

影片最后一幕是他去乐团排练室叫久野，死者已死，生者还须继续人生，虽然带着不可忘记的伤痕……

谁是以太，谁是我们生命中的以太？

岩井俊二说以太是无可名状的感动，言语的阐述带来割裂，而以太重塑“我们看到夕阳会觉得美好”的纯粹，及其除此之外的不美好。

钢琴声中岩井俊二将日式青春物语，引向纯粹的暴力另一维度，失焦镜头和DV拍摄才是生命不可控制的全部，可烂漫，可桎梏。

1.以太是绿色。

莉莉周只是圆盘CD机中的一个歌手，而绿是青春永恒的基调。

在稻田中的苍野之绿，莲见成为一根禾苗，青涩之春，遍地都是各异的少年少女。

在黑夜中前行，绿是萤火虫股上的荧光，照亮一居室中杂乱的少年废墟。

在全片的霸凌里，光影被蒙上惨绿，人物进入空虚囹圄，进入植物的自然循环。

2.以太是索尔之光。

筱田升的摄影机里产生丁达尔效应，冷光的朦胧，暖光中的过曝，一切反射皆是折影。

光晕的美学，当彩色的光圈和少年少女的特写面庞叠映，我们便看到那些光谱的存在：莲见往日友谊的光，星野家庭的光，久野感情的光，津田红风筝的光….当光消逝，以太作为介质彻底覆灭。

3.以太是春天情书。

和《春天情书》形成关于互联网字幕电影美妙的互文，敲打的字节，那些文字的雏形孵化成新千禧年一个个感情的聚集地。

媒体误识看似将叙事引向歧义，却稳妥贴合莉莉周的存在性。

青猫”就是“非利亚”，而“非利亚”也就是“青猫”。

这部纯青春版的《牯岭街少年杀人事件》，结局昭然若揭，一把水果刀在人群中刺向那个少年，又反过身刺进自己。

蓝色以旁的颜色介入，铺满列车的窗框，在白色的学生制服上变成透明。

呼吸是蓝色的以太。

在纯净的以太中，我们呼吸着，我们活着。

津田诗织在手机上绑许多坠饰，一个叠一个，最后坠饰堆得比手机本身还大，拿起来，丁零当啷，沉沉的。

津田诗织细瘦的四肢就像鹿。

她的小腿尤其漂亮。

她引以为傲。

津田诗织留着干燥的毛蓬蓬的长发，垂下来，挡住脸颊。

津田诗织开朗活泼，个子不高，笑容甜美，长相，是挺有那么一回事儿的。

津田诗织说，好想坐一次风筝试试呢。

津田诗织有个超可爱的房间。

床上堆满玩具，床是一个巨大的泰迪，她窝在它肚子上睡觉。

每一天。

津田诗织是个卖淫的。

津田诗织把卖淫来的钱踩在脚底下，用学生鞋狠狠磨碎。

津田诗织穿黑色内衣。

津田诗织从睡熟的客人那里偷来钱包，然后跑去果品店大吃特吃。

吃胖了就不用再工作，她想。

津田诗织说，啊啊，好想坐一次风筝呢。

——那非常可怕呢。

——我想飞。

津田诗织从发讯塔上坠下来，她的漂亮的华丽的繁复的可爱的手机绳绕在电线上。

如果这个世界上真的有津田诗织这个人，我在想我要成为她，还是爱上她。

如果你是个85后，如果恰巧你又自称是个颇具文艺气质的小青年，那么你一定听说过日本的新锐导演岩井俊二，当然你也没有理由不知道他在国人气极高的作品《关于莉莉周的一切》。

影片的开头是一大片绿得发蓝的麦田，置身其中的白衬衫少年戴着大大的耳麦，麦浪汹涌中莉莉周的音乐响起，少年迷失在迷咒般缭绕的歌声中。

镜头切换，伴随着敲击键盘的声音，黑屏上一段段BBS发贴形式的字幕次第闪现。

在网络和音乐来回转换的影象中，一个被称作“青春残酷物语”的故事即将上演。

这一次岩井俊二将用最唯美的手法讲诉少年最不堪的过往。

纯净的画面空灵的音乐还有少年美好的面庞，潜伏着的却是巨大凶险的残酷与暴烈。

电影的转折由星野突变的开始。

十三岁成绩优异、面孔俊朗、待人谦和的星野，像日本少女漫画里所有被传奇化了的优等生一样，性格中带有微微的自闭倾向。

在学习剑道的社团里，他与平凡沉默的莲见雄一成了关系要好的朋友。

那时，他们一起练习，一起面对严厉的剑道老师，一起与周围不友好的人战斗，一起在夜晚躺着聊天……带着看不见伤口的13岁的少年们，青涩、孱弱、安静、内敛，而13岁的友谊，纯真柔和。

>>>>菲力亚在莉莉周的歌迷论坛里告诉青猫：那一年是玫瑰色的。

而之后，世界变成了灰色。

>>>>新学期的开学，星野就像完全换了一个人。

面对平时张扬不羁称王称霸的刺头同学，他爆发了。

星野面无表情地将椅子狠狠砸向对方的头，逼着他脱光衣服在泥塘里裸泳，那一刻，他开心的笑了，只是那笑格外的狰狞。

就这样，星野仿佛在一夜间完成了自己“茧之王”的蜕变。

一切属于青春的美好都静止了，只有残酷在升腾。

当他强迫莲见在众人面前打飞机的时候，当他用裸照要挟诗织去做交际援助的时候，当他指使手下强奸久野的时候，我终于相信当初那个乖巧的星野已经浴在了毁灭中。

故事的气氛变得越来越沉重，一切都像被魔鬼所驱使，罪恶在肆虐，黑暗与绝望铺天盖地，无法救赎。

尽管如此，那个别人看不到时的星野，那个不再用帽衫帽遮住眼睛的星野，依然会在漆黑的夜里日复一日的听心爱的莉莉周，依然会躲在电脑屏幕之后化身为 “青猫”的ID，与论坛上同样痛苦孤独的菲力亚相互安慰。

>>>>>青猫对菲力亚说，我也和你一样，在痛苦之中。

>>>>>暴力、冷漠、残忍的星野，仍然无法突破的是与生俱来孤独的内核。

在他那冰冷的外表下隐藏着的，是对生命深深是绝望。

你能感觉到他终于无法再注视最要好的朋友毫无反抗的打飞机而转过身去时的痛苦么？

你能了解他在接过诗织手里递过的交际援助得来的钱忽然又还回去一些时内心扭曲的无助么？

仓库中飞舞的羽毛，在自己一手策划和导演的心爱女孩被践踏时，抽着烟的星野默默地戴上了帽子，那一刻他一定也是痛苦的。

以此自虐，也是以此自慰。

分裂了的星野，让所有人处于危险中的星野。

其实是片中最缺乏安全感的人。

伤害身边一切自己爱着的、美好的人和事物到头来是为了伤害自己。

只有让这不明媚的青春里所有的人都痛，才能让自己痛起来，所以再残酷都不够惨烈！

他怕那些过往的美好会让自己变的柔软起来，他怕伤口划得还不够深，怕对自己还不够残酷，他怕他感觉不到自己的存在，他怕面对那个事实：他赖以呼吸的以太不见了！

如果说星野真得恨一个人，那么那个人就是他自己。

星野在空无一人的绿色麦田中呼号，用尽所有生存气力的呼号，歇斯底里的呼号。

直到所有的呼号都犹如蒙克那幅著名的油画，搁浅在喉咙里，再发不出声响然后让灵魂扭曲。

那是少年求救的声音，上帝你听到了么？

或者，莉莉，你听到了么？

>>>>>>为了莉莉周勇敢的生存下去。

论坛里，青猫这样鼓励菲力亚。

其实，又何尝不是在鼓励他自己呢。

>>>>>>十三岁暑假的“冲绳之行”，直接导致了星野的突变。

不经事的少年们机缘巧合地抢劫了一大笔钱，于是终于能把到冲绳旅行的幻想付诸实践。

影片中这一段被岩井俊二处理成DV拍摄的格式，摇晃的镜头、纷乱的画面、琐碎的细节，增强了事件的真实感。

风情万种的女导游、白色的浪花、明亮的火焰、古老的传说和神秘的预言到头来不过是为了反衬接下来的毫无征兆的死亡。

心理学中有一种叫做“创伤后应激障碍”（PTSD，post traumatic stress disorder）的说法，是指对创伤等严重应激因素的一种异常精神反应。

具体是说：那些突发性、威胁性或灾难性生活事件会导致个体延迟出现和长期持续存在精神障碍。

冲神岛上游玩的星野，就经历了这样的恐怖心灵体验。

莫名其妙的溺水，飞射过来长嘴如同剑刃般锋利的金枪鱼，让星野如此近距离的触摸到了死亡，岛上的人说，人一生有七个魂，而他已经丢掉了两个。

接下来是那位笑容豁朗曾搭车同行大学生在突如其来的车祸中遇难，他生前曾与星野讲过“自然安详与恐怖之间隔着生死”的话此时犹在星野耳边。

于是14岁的少年终于相信，是那个古老的诅咒开始应验了！

“既然死亡离我们的的距离如此之近，那么生的空间有在哪里呢？

真相就是生命的脆弱，谁都无法逃离被主宰的宿命吗？

” 在经历了从生死边缘回来的才能体味到对生命形式巨大的置疑和对死亡深深的绝望后，浴在毁灭性的焦虑和恐惧中的星野，被撕裂了。

也许星野的转变还有更深层次的根源：破碎的家庭，小学时被欺凌的经历，学校其他同学的误解，外界的嫉妒和诬蔑。

这些冲洗不掉的伤口时时刻刻跟随着幼小的星野，不论是转学，成绩好起来，还是站在大礼堂前代表新生发言，其实内心深深的自卑都不曾弥合过。

只有莉莉周，只有在莉莉周的音乐里，只有在那些诉说着生命讳莫如深的伤口的音乐里，他才能被抚慰。

影片的最后。

在莉莉周演唱会的入口前，莲见看到了星野手中的青苹果。

原来，青猫=星野。

当星野高举起他的门票，揉烂、抛远的刹那，莲见手中的可乐翻了一地。

所有希望全部熄灭，莲见的世界彻底崩塌了。

演唱会散场。

而一切，也都该散场了。

莲见大声喊者莉莉周的名字，混进汹涌的人潮中将冰冷的刀子捅入了星野的后背。

星野转过脸来，那一瞬间，少年的眼神是复杂的。

两部无法被交流的青春曾在以太的世界里无限接近过，然而各自灵魂里的孤独却永远永远无法被逾越。

莉莉周是青春皈依的宗教。

然而莉莉周并没有拯救青春，能救我们的只有自己。

在莉莉周演唱会上倒下的星野，这或许是那个把悲观刻到了骨子里的导演能给予的最好结局，也是对孤独的少年们最彻底的救赎。

如果星野知道最终使他得到解脱的，正是在另一个世界里一直给他活下去力量的菲力亚，他也该是感激的吧。

因为那个终于抵达了他心中深处以太世界的人，不是别人，刚好就是：亲爱的菲力亚。

　　昨晚上回去继续岩井俊二的观影周《关于莉莉周的一切》。

　　依旧反映青春的少语片，压抑的青春少年时光。

和它前两部《燕尾蝶》《梦旅人》类似的青春片。

　　吃过晚饭开始看的片子，看完的时候虽然不是深夜，可是胃却莫名的翻江倒海起来。

　　那时候深刻的体会到菊花曾经告诉我的：“短时间内同时食用同一种食物小心会引起身体的不适。

”　　冲到卫生间想要吐出些什么，却发现什么也吐不出来。

　　断断续续的几天总又要感冒的迹象，每天清晨会有一个喷嚏等着我，不知道是谁每天都会想念我呢？

　　我知道自己不适合长时间的观看恐怖片，或者所谓的惊悚片。

为此也一只都拒绝太血腥的场面，小日本的bt片子也被隔离出去很多。

　　一只以为自己都不算胆小的女孩子，可是，我却要说明，自己是一个不堪容受血腥和压抑的人，那种bt的心理感觉很难受。

可是想到，想要把岩井的这几部片子看完，于是每次都用满心的欢喜去看，去感受，结果好像并不为期望的那样。

想来想去，自己不适什么铁杆fans也不是什么偶像追星族，只是普通人，便也欣欣然的佩服起自己的坚持和努力了。

　　黑色。

绿色。

蓝色。

灰色。

褐色。

完结。

　　整个片子充斥在大片的绿油油的稻田中，从出生到孕育生长，少年时光在颜色的变幻中慢慢开始经历成长，直至褐色的血迹为青春的衰竭画上句号。

　　先看看介绍，网络搜集一些，自己补充一些。

电影介绍：电影资料：影片：《关于莉莉周的一切》英译：All About Lily Chou 监督/脚本：岩井俊二Shunji Iwai摄影：条田升Noboru Shinoda音乐：小林武史Takeshi Kobayashi主演：忍成修吾Oshinari Syuugo　　　伊藤步Ho Itoo首映：2001年10月6日片长：146分钟发行：东宝 官方站点：www.lily-chou-chou.com故事发生在田园风景广袤幽静的彼端，某地的小城。

莲见雄一(市原隼人饰)和他的母亲，继父和继父带来的弟弟共同生活，同班的星野修介(忍成修吾饰)和他同在剑道部社团，两人是要好的朋友。

暑假时，两人还随同社团一起去冲绳旅游。

可是，他们的友情在旅行后开始了变化，星野的脾气日加粗暴，彻底脱离了过去的朋友们，升上中二的时候，星野开始以欺负莲见为乐。

　　上了二年级，莲见没有理由的默默忍受着星野的霸道欺负，性格变的自闭孤僻。

在他的小小心灵里，世界以闭塞孤独的印象出现在他的眼前。

他在喜欢的歌手“莉莉周”的歌声里寻求安慰，并且其了个名字叫“迷惑”。

习惯于在莉莉的BBS里和人交流沟通，在这个虚拟世界里最和他交好的，是一个叫做“青猫”的ID。

　　学校和家庭让莲见难以忍耐的事情越来越多，他和青猫倾诉的话语愈加痛楚，而青猫的日子也不好过，于是他们互相安慰，彼此温暖。

12月，莉莉周的演唱会开始的日子是他们约定的见面时间，握着LIVE HOUSE的票，莲见在现实和虚构的交叉点，艰难的寻找青猫，寻找他那个安稳明亮的梦想。

　　演唱会门口，莲见无意间看见了星野，而星野的手中，正拿着那个在虚拟世界里“迷惑”和“青猫”约定见面相认标志的青苹果。

星野发现莲见的座位比自己的好，于是，夺走了门票，把苹果塞给莲见，并派其去买可乐。

留话，如果有人和你说话，记得告诉我。

　　莲见买可乐的时候，翻转苹果看见“blue [email protected]”。

他端着可乐在人潮中看见星野的时候，他看见星野高举双手把演唱会的门票揉成一团扔掉，可乐撒在旁人的身上，莲见看不见。

星野不见了。

　　演唱会在继续。

莲见在门外徘徊徘徊，直到星野的出场。

　　混乱中，莲见手中的刀子透过苹果，扎向星野……莲见从人群中挤出来。

　　自此，“莉莉周”被称为“带来厄运”的歌手。

　　凶手最终也无人知晓。

莲见在收割下的稻田堆里戴上耳麦沉迷在莉莉的世界中。

　　胃。

翻江倒海。

听多了的莉莉的歌声，沉迷压抑。

也许是晚饭的凉菜让胃口不适。

　　最终的感觉，我们的童年，少年，青春时光比起小日本的同时代来说，要幸福快乐的多。

虽然，东方红唱了那么多年，至少也是让我觉得是句开心的口号。

　　一路走来的岩井，一路成长的青春故事，让我更多的理解了小日本的那些bt电影，bt行为。

鱼。

2004/04/06喜欢看盘的朋友欢迎多交流我的blog:http://amoy.blogone.net

她生于，1980年12月8日，晚10点50分。

就在同一时刻，马克•大卫•查普曼枪杀了约翰•列侬。

尽管，对我而言，那只是个巧合，我关心的只是，她的诞生。

诞生于那一时刻，她的名字是，Lily Chou-Chou。

天才。

甚至是，宇宙，以太的化身。

投稿人，philia。

D5，双碟，145分钟的电影。

岩井俊二给我们讲了一个美丽而酷烈的故事。

可是我无法告诉你这是一个有着怎样的情节的故事。

两个多小时里，我的眼前总是那些沉默的镜头，倾斜的蓝色天空，像棉花一样饱满的云朵，大片绿油油的麦田，被阳光包围的白衣少年，还有脸上一闪而过的阴郁。

而你会感到遗憾的是，那些你眼前的那些像天堂一样美好的意象并非一幅单纯的田园风景画，那暗自涌动的青春会让这一切比例失调，四季颠倒，堆积阴霾。

这是一个关于青春的故事，一个一次次出现在岩井俊二的电影镜头里，让他热爱到偏执的名词，叫做，青春。

有谁告诉我什么是青春？

我们是不是还拥有青春？

当我们渐渐离开那些遥远的15岁时，还有什么被我们握在了手里？

那些放肆的爱，那些眼泪，那些桀骜的脸，那些执拗的痛？

或是，如同一张白纸一般，安然而平淡的岁月？

青春是一场不计后果与伤痛的冒险，一场纠缠而蔓延的残酷和绝望，一场折断了翅膀的飞翔。

你还记不记得那些青春年岁里电影镜头般的片段，延绵不绝的，跳跃的，轻盈的。

然后，它们蓦地就逃走了，消失了，只把你一人，恶狠狠地甩在身后，独自面对这突如其来的，措手不及的，一场灾难。

开始，在路上，在麦田，莲见的生活就这样的出现在屏幕上，麦田里，他脸上不知道是泪水还是汗水，看不清楚，只知道，他的睫毛很长，让人看了想抚摸。

莲见雄一，这是一个成长在一个破碎家庭的孩子。

母亲、继父、继父带来的弟弟，对于他来说，这就是一个家。

这是一个瘦弱的男孩子，头发有些乱，有一双小兽般困顿的眼。

“我们一年级学生，从今天起充满希望……”那是1999年的星野，他们都是13岁的孩子，还是青涩的，文弱的，善良的，安静的孩子。

不会和人争吵，会忍耐，就连看暗恋的女孩子都是闪躲的。

运动会，看台上，莲见悄悄看身边的钢琴女孩，久野。

在路上，回头再看一眼雨中心仪的女孩，是那种略带不安和羞涩的看。

那时候的星野和莲见，同在剑道部社团，是好朋友。

可以在夜晚一起聊天，入睡，谈论星野漂亮的妈妈。

蓝色的海，蓝色的天，绿色的岛屿。

绿色的水，白色的船，绚丽的烟花，燃烧的篝火，飞腾的海浪，带有一种简单的快乐。

青春总是以这样漂亮而温情的乐章开始，一切看起来都充满了幻想。

暑假之后的星野与从前判若两人，因了经历父母工厂倒闭，家庭破裂，在冲绳旅行中遇溺，目睹旅行者在车祸中毫无准备地死去。

对于一个15岁的少年来说，这是生命不能承受之重。

一切都有了摧枯拉朽般的转变。

面对作威作福的男生脸上邪气的笑，星野再也不是那个帅气而文静的男孩子，一把椅子看似轻松地砸在那人头上，却是无比沉重的改变开始。

紫色的泥塘，那男孩被迫裸身游动着，抬起头，是求饶的眼神，他全身泥泞，紫药水一般地让人恶心。

他像狗一样翻腾到岸边，又被星野踢下，星野大笑，笑声显得狰狞。

他拍下诗织的裸体照片，逼迫她做援助交际。

田间小路上，那双稚气的眼睛绝望地闭合上，14岁的花朵一样的身体，凋零了。

她被操纵着，像是一尾被困的鱼，只能被人玩弄于指掌之间，没有水，等待着窒息的一天。

“你说很高尚么？

星野他们？

”诗织突然问。

莲见无语，他无法言说，他的任务只是送诗织回家。

他的内心同样苦涩。

诗织把钱摔在莲见脸上，这时候，音乐，带着让人感到压抑的味道响了起来。

诗织推打着莲见，她的痛苦没有发泄的出口，一个可怜的，漂亮的木偶而已，她的心，已经无力挣扎。

只能忍受着，顺从着，直到耗尽生命中所有的能量。

上帝老了，他沉沉地睡过去，看不到这世上丑陋的一切。

残酷的青春，终于在这里一幕一幕地开始上演。

好在，好在，莲见还有莉莉周。

他可以躲开那个残酷得让人无法正视的世界，沉睡在莉莉周的音乐世界里。

谁又是莉莉周？

“解放我们思想的，是她。

她投射入以太的阴影，使它的光芒得以升华，并超越了可见光，深入了透明的领域，浸透着痛苦的图像，填补了血清的间隙。

投稿人：cornea。

”“你所珍视的，朋友，家庭，恋人，却伤害你最深。

你承受着这一切，这便是以太存在的原因。

永远平静的地方，便是以太。

投稿人 Les Paul。

”莉莉周是一种信仰，以太也是一种信仰，莲见认为这些可以指引他怎么做。

纷扰的现实世界中，抚摸他内心的，只是莉莉周的音乐，在天空下，亲切又遥远地响着。

莲见的房间，绿色的，暗得让人冷。

在绿色的寒意中，I SEE YOU ，YOU SEE ME ……莉莉周的歌声让人迷乱。

这样的旋律总是像一根根细小的刺，一下一下刺着人的内心，那种感觉，和用重锤敲击居然有这同样的痛楚。

可是，你会想到吗？

那个凶狠霸道的星野，他站在那片已经变成金黄色的麦田里，低下头，手里是莉莉周的CD。

白衣少年，一脸的安静与忧伤。

忘不了星野听着莉莉周，对着空旷的麦田惨烈的呼喊。

阳光如此灿烂，他却无法被温暖，他清秀的脸上，都是疼痛得近乎扭曲的表情，那一刻他看来如此脆弱而压抑，再不是那个作威作福的跋扈男孩。

他们其实都只是一些孩子。

这些看来如此不同的孩子，不管是暴戾还是软弱，不管是颓废还是狂野，他们在灵魂里依然是相通的，都有着同样无法被认同被解读的孤独。

他们都曾站在绿油油的一望无垠的麦田里，独自迎着风，静听莉莉周。

歌声里有温柔的抚慰，有轻声的叹息，有低沉的呓语，对于他们来说，那是他们仅有的，一个尘世之外的纯净天堂，他们仿佛一个个堕落的天使，在这里获得片刻安详的栖息。

莲见拿来莉莉周的蓝色海报，于是我们看到了。

在绿色的，广阔的麦田边，有交错的电线，有安静的自行车，有大幅的海报。

音乐起，衬托这静止而精致的，美的图画。

那一刻，曾经有多少温情的感动洋溢在心底。

而在这美的背面，却是无尽的沉沦的，肮脏的世界，没有人懂的世界。

黄色刺眼的灯光下，演出着孩子的暴行，莲见被殴打，被惩罚。

而星野在一边冷漠地看着，带着些许残酷的微笑。

此时，朋友这个词卑微得一钱不值。

莉莉周的CD被粗暴地掰断成两片，音乐声戛然而止，没有任何退路了，没有了，只能继续残酷下去。

镜头依然晃动着，黑暗的角落里，莲见被逼迫着自慰，他沉默着，忍受着这样的羞辱，直到颓然倒下。

他依然沉默，一言不发。

歌声停止的时候，只有毁灭，而毁灭的时候，不需要言语。

麦子长高了，可麦田中的少年依然孤独着，他四顾，眼神迷茫。

交流，依然困难，星野，莲见，不同的时间，站立在同一片麦田,被时间阻隔，被心灵阻隔。

徒劳的，无法接近。

彼此之间，还会有什么呢？

以太么？

终于，在网络上，青猫出现，开始与莲见交流。

不见面，只有文字。

“公元2000年，14岁。

灰色的岁月，只有在稻田里，才有鲜艳而贫瘠的绿色。

投稿人：philia。

”“堕落，堕落，堕落，就像没有终点的循环。

我一直堕落着。

来人哪。

救救我。

来人哪。

把我救出去。

投稿人：philia。

”“philia，我知道你感受到了，看不见的以太。

比别人感受到的更深。

投稿人：青猫。

”这是他们在网络世界里的对话。

在这个混沌晦暗的现实世界里，好在，他们还是可以找到慰藉的。

“我是古庐，我是由子，利丝，阿斯，美奈子，关哉，年年，洛德，依加斯米，加路，S，FREEBIRD……”那么多的名字，那么多的符号，躲藏在屏幕背后，黑暗的，安全的地方，看不到彼此的表情。

那些生硬的，死板的，礼貌的，客气的表情。

只有柔软的心灵在说话。

在这样的地方，每个人都可以放松，不用担心外面的阳光是否会刺伤眼睛。

莉莉周要开演唱会了。

这成了所有这些热爱莉莉周的孩子们不停讨论的话题。

也许是他们生活里唯一能够感受到的快乐。

莲见约青猫在演唱会的门口见面，见面的标志是青猫手拿一个青苹果。

他想要看一看，这个陪他一起忍受成长中的所有煎熬，给予他全部力量的，他唯一的，朋友。

合唱团中，弹琴的久野被女孩子们嫉妒。

她们为此开始不满，开始挑衅。

漂亮的神崎带着这些女孩子离开，她们看不得久野的光彩。

那安静文雅的女孩子，弹琴的时候，音乐在钢琴上流淌成轻柔的梦幻。

莲见看着久野，默默地。

他能看得透么，这看似柔弱的女孩子。

久野阳子。

她还是被嫉妒着，除非，她被毁坏。

莲见注视着久野走向仓库，这个他喜欢的女孩子，无辜的女孩子，低下头。

他知道她的命运已经无法逃脱，而带领她走向厄运的使者，却是他自己。

神崎出现在他身边，带着幸灾乐祸的目光，她期待着久野被破坏，期待已久，也许连她自己都说不清楚理由。

仓库里，色彩转蓝，镜头开始粗暴的晃动，闪现出久野恐惧的表情。

晃动得人心里疼。

窗外，神崎看着，笑着，她看着久野的痛苦，大笑。

莲见哭了，他终于哭了，在蓝的纯净的天空下痛哭。

此刻的莉莉周也无法治疗他的伤口了。

他已经明白他完全错了，因为信仰一个人是虚幻的。

并不是完全因为久野，也因为莉莉周，“因为以太不存在”。

蓝天上，红白色的风筝舞着，诗织奔跑着，看风筝，难得开心地笑了起来。

那笑容，纯得让人无法正视，仿佛这世上，从来就不存在痛苦，也没有绝望。

下坠。

下坠。

下坠。

诗织从高空跳下。

她说，我想飞。

“人不能飞”。

然后，飞，飞，飞在天空中，坠落。

在生命的尽头，她终于有过一次短暂的飞翔。

想乘坐风筝，飞向天空。

在这样的豆蔻年华。

飞翔的终点，就在这里，岁月带着它冷冷的微笑，就这样大摇大摆的扬长而去，丝毫不介意这地上的鲜血，只是任凭它黯淡，消失。

天使娃娃破碎的一瞬间。

我的心因为要承受某种压迫而收缩而疼痛。

天使和生命说再见的时候15岁。

是的，豆蔻年华。

你听到过吗，木马在歌唱，所有的墓碑上都涂满了青春。

12月8日，莉莉周演唱会。

莲见忐忑而兴奋地找到了那只青苹果，然后，星野的脸就那样突兀地出现在他眼前。

茫然，颓然，想象中的一切浪漫与温暖终于被击破，碎裂的再无收拾的任何可能，缺口将永远无法弥补。

苍穹在一瞬间崩塌了，幻觉破灭的一瞬间却是如此撕心裂肺。

所有的感动与欣慰，一时间变得那么可笑而无谓。

所有的信仰与期待，也随着谜底的揭开变得面目全非。

寻找着星野，他曾经的安慰，现实中和网络中的曾经的安慰，如今，一切已成幻影，追忆似水年华时，徒留空白。

星野，星野，回头看到了莲见。

他们的脸相隔很近，几秒钟的对视，星野表情平静，然后倒下。

莲见永远失去了青猫，那一刀捅得那么深那么坚决，如同他心中的绝望。

那片碧绿的麦田已经变成了金色，麦田中那个白衣的少年，听的依旧是莉莉周的音乐。

还有久野，还有诗织，还有星野，然而星野剩下的，只有那片寸草不生的土地。

还有那湛蓝的天空，已经变成了丰富的紫红色。

我们长大了，而那湛蓝的天空也不再有了，失去的，不仅是单纯。

那些字符依然在画面上快速闪着，是一些新的名字，却在说着相似的感触。

星野死了，莲见也不再在网络上发言，天使们终究要离开天堂。

但这世界依然有那么多无法被理解的孩子在孤独成长，他们依然在生活中觉得困惑迷茫，依然渴望在莉莉周这里获得安慰，依然在这虚幻的幸福中紧紧拥抱，相亲相爱。

直到有一天，他们也不得不开始面对现实，不得不离开。

突然看到这样的一些诗句：没有光芒/殉葬的人群/我为谁唱起安魂歌谣/人群潮水般的在我身边不断来或者去/我想我终将遗忘/没有人可以帮助谁/没有人可以挽救谁/没有人可以给我希望/没有人可以杜绝离开只剩下一些弥留在心中的绝望和叹息。

这青春，无人能懂。

躁动不安的青春期的少年的故事严井俊二在视觉上延续了一贯的游动镜头和把握光线的风格，更用黑底网聊字幕割裂原本完整优美的长镜头，试图通过令人眩晕的闪动制造迷醉的气氛，把观者带入青春执著着迷失方向的情境中去。

影片的声音与画面一样，充满逆反，背叛的企图。

一支只存在于影片中的乐队“苍穹”及其主唱莉莉以及被苍穹崇拜而致敬的德彪西，轮番上阵对话，呈现少年令人敬畏的心灵世界。

莉莉和苍穹严井俊二似乎特别擅长生产乐队。

在《凤尾蝶》中制造了YanTownBank，在影片获得成功之后，女主角CHARA似乎真的组起了一支YanTownBank。

到了《莉莉周》其中的苍穹和莉莉，从始至终都没有真正露脸，但却更加令人回味无穷。

这支乐队的英文名叫“ETHER”，“苍穹”是一种中文译法，另外一种版本的翻译是“以太”(EtherNet(以太网)是一种组网方式),也许后者可能更接近作者的本意——一支与网络有关的乐队。

乐队的主唱莉莉周（Lily Chou-chou）生于约翰·列农的忌日，受到歌迷宗教般地崇拜。

影片中出现数首苍穹的曲目，手法各异，却表现出强烈的一致的风格。

开篇的第一曲（定义苍穹风格的一曲，也是奠定整部影片基调的一曲），2/4拍子，温和的电子配器，较缓慢的节奏与迷幻虚无的演唱同网聊击键一起，娓娓介绍莉莉、苍穹和他的歌迷们。

不常见的和弦配置暗示故事将被以一种不寻常的方式讲述。

《呼吸》是新专辑《呼吸》的同名主打，4/4拍，同样的迷幻、诡异。

略带的摇滚风格，节奏有力，演唱（相对）高亢。

激昂的管乐配器暗合剧情喜悦、狂欢的气氛——莉莉的歌迷们都为《呼吸》的推出而欢呼，男主角雄一更以偷窃CD的方式庆祝。

《You See Me, I See You》，迷幻的程度大于前面提到的两个曲子，高潮部分的快速转调给人留下深刻印象。

当这扭曲的音乐进入高潮的时候，雄一正在被星野等一伙人欺负——雄一与星野关系发生了莫名其妙的变化，雄一从挚友沦为星野欺负的对象。

……德彪西与苍穹“最早的苍穹音乐是德彪西”，莉莉说。

作为印象派音乐的创始人，我们能够从他的音乐中体味到细腻微妙的情感变化，对来自自然或内心的转瞬即逝的印象的再现。

影片中主要出现了两个德彪西的曲子《月光》和《芭蕾舞姿》。

关于《芭蕾舞姿》，有这样一组对话：兼任体育老师的训导主任：“是肖邦吗？

”。

小山内老师：“不，是德彪西……芭蕾舞姿”。

（相似的对话出现的《辛德勒的名单》——走投无路的犹太人弹响钢琴，有德国士兵问：“是莫扎特吗？

”“不，是肖邦”。

）《莉莉周》为什么选择德彪西而不是肖邦或莫扎特呢？

一种理所当然的回答是岩井俊二喜欢德彪西，而再追究，恐怕有两个重要的原因吧。

第一个原因，印象派音乐暗合严井俊二导演风格，他对光线的重视与印象派绘画一致，而对整部影片来说，心里印象也是一个重要的特色。

德彪西的细腻恰恰被岩井俊二用于细腻的心理描写。

例如雄一偷CD被抓后，小山内带他回学校一段。

列车上，小山内认为听《苍穹》是“很特别的爱好”，并带上耳机与雄一同听，《芭蕾舞姿》响起，可以说，此时的音乐暗示雄一对老师的认同，一段细腻的心理描写就此展开。

之后在《芭蕾舞姿》的乐声中发生的事件是在久野弹奏《芭蕾舞姿》的琴房的隔壁的训导室，雄一的母亲被请来一同教育儿子。

这一段的画面剪辑、同期声与音乐紧紧相扣，随着音乐的起伏，音乐与同期录音的轮流“执政”，将“教育”的气氛，雄一从紧张到自闭的心理变化表现得细致入微。

另一个原因，苍穹的对面需要一个德彪西。

德彪西与苍穹音乐的音乐表现出一种对立的关系——两种思维方式（古典与现代甚至后现代）的对立，两种心理状态(家庭温情与自闭孤僻乃至癫狂)的对立。

为什么不再古一点，巴赫或莫扎特呢？

德彪西的内在气质与苍穹紧密关联。

“不协合和弦”是他们的共同特点。

印象派曾经是一个为主流艺术不容的流派，与在苍穹号召下的这般不良少年处境相似，他们有共同的目标——坚持自我，赢得别人的尊重。

亚拉古索冲绳岛之旅，并不尽如人意，星野险些溺死，而偶遇的旅人转眼死于车祸。

女导游以三弦弹唱《亚拉古索》游离出苍穹与德彪西的对话，我们可以从星野与偶遇的旅人的谈话中找到一些线索——“我们看来，自然界是个乐园，对于某些生物，可能是地狱，不过，自然界就是这样，是个好地方，生与死同在一个地方……”。

古老而简单的乐曲似乎道出的一种冷酷而残暴的力量，在《亚拉古索》伴奏下，星野从良好学生转变为不良少年，久野被强暴，然后剔光头发。

这种听起来平和的音乐是否暗藏野性有待商榷，但它确确实实地带入一种客观的视角，星野的异常行为可以因这音乐被赋予虚无的解释，而这解释是超越苍穹或德彪西的——带着宿命的思考。

对话影片的三种音乐——苍穹，德彪西，亚拉古索——他们并非孤立的，而是以一种对话的形势互动。

可以说，音乐在《关于莉莉周的一切中》，已经不单作为音乐存在了，他们有了更多元的意义。

一方面，这是一部与音乐有关的电影，乐手、乐队、音乐CD及演唱会等音乐的载体站到了画面的前台；另一方面，音乐本身也走上前台，直接参与叙事。

在《关于莉莉周的一切》里，音乐的功能已经不是简单的配合画面来打动观众，在画面被幻化、弱化（闪动的，移动的，幻动的）的时候，音乐甚至站在了画面的前面。

除了其象征性，符号性引导观众思考外，音乐本身创造的情绪、意境已足以表达导演想要表达的。

很多朋友看过这片之后都抱怨看不明白，只是隐约有个感觉。

我想，这就够了，在虚幻的网络与青春的青涩记忆面前，够我们感慨的了。

链接看《关于莉莉周的一切》不禁想起《古玲街少年杀人事件》，对比自己看两部影片的感受，都有对青春的执著的肃然起敬，然而，似乎更能融入前者的情境中去，疑是猫王不敌苍穹+德彪西...

很压抑的片子，第一天看不懂也看不下去，第二天早上起来耐着性子才慢慢看懂了。

很多场景据说是演员自己拿DV拍的，真的在船上那段看的真的有点想吐。

而且电影色彩的基调是暗色的，直到看到苍井优才心里舒坦一些。

岩井俊二的结局好像大都是和死亡连在一起的，我觉得它把死亡当成了灵魂的救赎，以至于这部片子看到最后，我也有点觉得死不是件可怕的事，而是种解脱。

我觉得和 被嫌弃的松子的一生 到最后松子都没有放弃活着 是很大不同的。

最后星野在草原撕心裂肺的嚎叫，我真觉得最后在莉莉周演唱会被杀死对他而言未必不是一个好结果。

以前想要的，现在全都不想要了。

要是三年前你问我想成为怎么样的人，我一定不假思索地说，我想成为与所有人都能打成一片的人。

要是你今天在问我同一个问题，我肯定说，我还是维持现在清高冷傲的现状就好了。

这样没有人来打扰我，省掉了许多麻烦。

灰色笼罩城市。

在这样的城市里，不要指望看到白得耀眼的衬衫和青翠欲滴的麦田。

本来那也不代表什么。

本来青春也不代表什么。

青春从来都不是单一的纯洁、芬芳、有生命力，青春可以是肮脏、破坏、残暴和死亡。

所谓青春就是你必须经过的一个阶段。

你必须经过它，正如你必须遭遇死亡的荫谷。

多年前在电影节看这个被叫作《豆蔻年华》的电影，我被里面无尽的脏和强烈的恶意恶心坏了。

从来没有一部青春片看得我想吐。

虽然里面有蓝蓝的天，青青的麦浪，白衣少年在听CD，苍穹里飘来的声音。

这样明亮的色调却让我感到空气稀薄。

后来这个白衣少年被胁迫着送喜欢的女孩去援交，女孩把赚来的钱扔给他，踢着钱，也踢着他。

女孩冲洗着自身，心中碎裂的感觉，无论如何不能复原。

我痛恨暴力，更痛恨懦弱地接受凌辱，就象任由一件白衫浸在泥潭里。

虽然脆弱的白色在灰色底板的城市里难逃被湮渍的命运，但不是这样放弃的。

还是想要看到麦田里白色的守望者，看到剪过天空的白色风筝，远离尘嚣，固执而决绝。

而我自己，为了抗拒灰色，我穿上了黑色。

为了掩饰悲伤，我用图钉把嘴角往上固定。