1.抖音上最近有个“爱自己的一百种方式”的玩法。
给我弹出的是“免打扰独自看一部电影”。
于是冰饮备上,大靠包备上,点开了下载在电脑里多日的这部《长沙夜生活》。
2.终于知道为什么坐拥五一档的好档期,《长沙夜生活》仍票房那么低了——据悉最终总票房不足2000万。
这部电影的主体受众理应是有在地情感的本城居民、对长沙感兴趣的外地人。
而我作为新长沙人,正是对长沙有强烈好奇心的群体,却没能吸引我在上映时走进影院,甚至在登陆流媒体、影视网站出资源后仍没有冲动一睹为快。
问题出在影片,还是出在观众?
3.据说《长沙夜生活》豆瓣开分有7.6,不过目前看只有5.7分了。
被点赞最多的一条短评是这么写的:长沙人看了《长沙夜生活》会被开除长沙籍。
被点赞第二多的短评则是这样:谁大晚上去岳麓书院啊?
谁命那么大,湘江随便跳啊?
4.导演兼编剧张冀是湖南湘西人。
一番男主尹昉是湖南长沙人,特别出演的张艺兴也是长沙人,讲方言很对味。
一番女主张婧仪是湖南邵阳人,讲的长沙话很夹生。
参演的罗钢廖凡王栎鑫是湖南人,何炅沈梦辰等一众湖南台的主持人有客串。
所以影片主创的“含湘量”是蛮高的。
张艺兴全程长沙话,“带领长沙话走向世界”。
其他几个主要角色普通话和长沙话夹杂着来,略别扭。
5.《长沙夜生活》以城市为主角,想全面展示长沙生活和在这生活的人,于是塑造群像,于是开口太大,支线太多。
以孤男寡女深夜漫游城市为主线,靠对话支撑内涵,以一个晚上为时间维度的影片,我们也看过不少,经典的“爱在”三部曲、美队的《午夜邂逅》等,甚至《长沙夜生活》总让人想起《一页台北》。
《长沙夜生活》里有都市迷茫青年、有骗炮文化人、有大排档商家、有摩天轮工作人员、有脱口秀演员、有公务员小科员等,人物扩展到多个阶层。
影片要讲向陌生人倾诉能减压、要讲原生家庭与亲子关系、要讲爱情是个折磨人的东西、要讲女性创业和外地打工仔辛酸、还要讲梦想与现实的矛盾。
面对主要人物的思想感情变化,没有把行为逻辑拍出来。
这一点尤其让观众不能入戏。
6.何西西,西游记的西。
景为为,有所作为,为人民服务。
男女主的名字,让人以为点开了校园甜宠剧。
“你去北京待上两个月就会想长沙了。
等你回长沙了又开始想北京。
这就是人性。
”“那我也要走。
其实我也不知道去北京能做什么。
我不是想出人头地,我只是觉得换个地方会更了解自己。
”男女主在24小时书店相遇,围绕该不该在哲学区看漫画、小板凳和你谁更自由,展开一段莫名其妙的哲学思辩。
何西西为了捉弄景为为,谎称他是诗人李老师,拱他上诗会演讲台,景为为念了一首自己写的《群星闪耀的夜晚》,何西西略有触动。
两个陌生人,开始结伴漫游长沙,等待天亮后最早一班开往北京的高铁。
7.长沙有两个亮眼标签,一个是网红城市,一个是中国最具幸福感城市。
网红城市缘于它是全国热门旅游城市,夜生活发达、美食众多。
中国最具幸福感城市缘于它在省会城市房价排名倒数,对青年人安家极其友好。
在北京生活多年,其实对于交通距离、拥堵指数、教育内卷、气候情况都有很强耐受力了,所以迁居长沙几无转移成本。
但真正在这生活,还是时有三观要接受考验的境况:房价低但维权率高,物业费贵却服务差;人口增量全国第一可工作不好找;商家契约精神的普及程度欠缺。
8.《长沙夜生活》是商业片?
文艺片?
纪实片?
说是商业片,它缺了点跌宕的情节和宏大的场景。
但请了本土出身的流量爱豆出演,又有周冬雨等明星刷脸,又表明它是有商业追求的。
说是文艺片,它少了点独特风格和内敛表达,呈现的内容很浅白。
但男女主的人设(例如男主每天都在书店哲学区看书、只喝冰美式),片中人物对话时有文艺金句,作为主打烟火气的基调,有点矫情。
说是纪实片,影片确实有风光片效果,对长沙夜景的描绘十分优美,很多标志性街景和建筑都有露出。
但有些场景又明显有点魔幻。
晚上23点男女主去岳麓书院溜达。
其实人家17点45就停止售票入院了。
凌晨12点半,两个打工小哥坐在摩天轮轿厢里看烟花。
其实人家只营运到晚上22点半。
对看了影片想来长沙旅游的人,是一种误导吧。
更误导的可能是,从橘子洲大桥纵身跳入湘江,你会毫发无伤,而且警察目睹全程,也不会告你扰乱治安。
周冬雨和王栎鑫那段分手戏,看得也莫名其妙。
感觉这场戏,就只是为了引出大排档老板娘过来抛出一段金句:你要是喝醉了,最想见的那个人,你也不怕把你自己最丑的样子让对方看到的那个人,我觉得吧,那个就是你要找的人。
9.影视产生的影响力可以带动地域文旅的发展,此前有过很多成功案例了。
近期的例如《去有风的地方》之于大理、《狂飙》之于江门、《满江红》之于太原等等。
《长沙夜生活》想展现怎样的长沙?
长沙人的一天,是从一碗粉开始,再到一碗粉结束的。
把生活里的伤,熬成汤锅里的香。
嗦完粉,又是新的一天。
额,借用鲁豫的话:真的吗,我不信。
长沙不只有橘子洲、岳麓书院、吃臭豆腐、嗦粉。
《长沙夜生活》能吸引人们来长沙旅游吗?
可能湖南卫视录制明星综艺征集观众,更能拉动年轻人来旅游吧。
10.何西西说她最后一晚在长沙了,她要走了。
老板娘说她最后一次做粉了,要退休了。
专职脱口秀演员说他最后一次讲脱口秀了,要转行了。
折腾了一夜,一切要走向大团圆。
脱口秀演员和父亲和解了。
何西西帮景为为化解了心魔,从质疑“你是不是想睡我”的防范到互相加了微信。
最后他们凌晨2点不约而同齐聚大排档。
摩天轮打工三人组也来了。
别问为什么,问就是缘分,问就是长沙虽然人口千万但仍是烟火小城,兜兜转转都是千丝万缕的关系。
大排档老板娘是何西西的妈,脱口秀演员的是何西西同父异母的哥哥,小科员和老板娘是离异父妻,脱口秀演员是小科员的儿子。
绕了一圈,原来都是何家故事。
11.长沙自建房倒塌54人死亡62名公职人员被追责,长沙一个小时内三场大火,长沙幼儿园门口母女被撞身亡,长沙网红夜市四方坪曝出天价入场费,长沙橘子洲景区人满为患地铁甩站,长沙女子霸占车位数月被业主焊铁桩,网曝长沙一酒店沐浴露疑被灌精液……这是电影之外的长沙,这是上了热搜的长沙。
真正的长沙是怎样,真正的长沙生活是如何,还是要来亲身接触。
接触着,你也许会伤害,远离了,你也许会拥有。
12.如果过去无法注销,那我们可以选择用别的方式来看待它。
人生究竟怎么回事,走下去才知道。
最后,何西西景为为在凌晨五点的梅溪湖城市岛天台,一吻定情。
何西西不走了,留在长沙。
更劲爆的是,大排档老板娘得到儿子支持,和大排档二当家开启了师徒恋/母子恋。
哈哈,长沙人民,果然是霸蛮、有味。
13.导演张冀说,长沙的夜晚和白天实际上是混淆在一起的,有时候你分不清那个时间的概念,这个是它很独特的。
《长沙夜生活》的出现挺令我意外的,这是一部国内院线罕见的“城市漫步(Citywalk)电影”。
尤其在商业片云集的五一档,它必然会是一个“异类”。
整体看下来,影片调性自然、观感舒适。
不愧是之前曾写出过《中国合伙人》《亲爱的》的编剧张冀,不做大路货,够独特,也有惊喜。
也许很多人还不知道,《长沙夜生活》讲的到底是什么。
简单来说,它像是在银幕上勾勒出一条无限接近日常生活的“渐近线”——以一对长沙兄妹分别在一夜发生的故事,串联起城市夜生活的图景,继而呈现出普通人平凡生活的流动状态。
和某些“一眼望到头”的院线片相比,这个尝试显然是新颖的。
电影观感上的妙,在于没有刻意去构造传统商业片三幕式的戏剧结构,而是散点发力,以形散神不散的叙事方式“移步换景”。
我们观众跟随片中人物的步伐,散着步进入这个迷人的夜晚,感受着现实长沙市井生活中那微妙的烟火气、治愈的人心温度。
电影的开场就把我吸引住了。
夜幕降临下的长沙,到处人潮汹涌。
晚上20点的文艺书店里,一个穿着朴素、踏着双拖鞋的男生,出现在哲学书籍区。
他是尹昉饰演的男主景为为,活脱脱一个落魄的文艺宅男,典型的i人一个。
书架另一侧,是张婧仪饰演的女主何西西,阳光、外向,e人的气质呼之欲出。
两个陌生人在书店里不期而遇,经过一阵子小矛盾后,何西西坦言:“这是我在长沙的最后一夜”。
景为为因此相约她一起夜游长沙,说走就走,边走边谈。
一趟浪漫的城市夜游就这样启程。
想在一座城市的夜晚,与一个陌生的朋友建立关系,最好的方式无疑是相约一起去漫步街头。
街道、弄堂、大排档,这些随处可见的日常空间,构成了本片在空间叙事上真正的主角。
不得不赞叹一句,片中大量的街景实拍镜头,给人带来的“亲临感”非常强。
看的过程中,我仿佛和戏中人一起,看到同一湾码头、同一片街景。
在言语的推拉试探间,他们不仅走过长沙的大街小巷,还把藏在心里的难言之隐、那些生活里的伤心事,都慢慢说出了口。
两人的对话里,偶尔是真诚的谎言,偶尔是生活的感慨,偶尔是沉浮的往事,偶尔是掉书袋的诗意。
其中游离的“虚构性”恰到好处,他们探讨的两性议题与生活难题,都被包裹在幽默与温和的日常感里,温和又不失锋利。
最让我心生感动的,是戏中的一段互文。
两人初见时,景为为被迫要在众人面前即兴作诗。
他这样说道,言辞很美:“街上没一样东西我想占有/我曾遭受的不幸也已经忘记/我不会因为没人理睬我而感到悲伤/这一刻,我忽然明白了人生究竟是怎么回事/我单纯地为此感到悲伤/悲伤到不再害怕死亡……我抬起头,望着头顶/一个群星闪耀的夜晚。
”而这段诗背后的故事,在电影临近尾声的部分才逐步揭开伤痛的谜底。
两人都在各自的生活中受过伤。
但放掉对彼此的心防,慢慢打开自己,他们才体味到——在无奈又无常的岁月流逝中,学会重新出发有多么重要。
这条主线故事,多少会让我想起当年那部经典爱情电影《爱在黎明破晓前》。
一次意外相遇,一场散步谈心,滋生出一见钟情的情愫。
缘分,妙不可言。
西西的哥哥何岸(张艺兴饰)的夜晚,则是电影的支线。
这是一个追梦之夜,穿过文和友密密麻麻的游客人群,何岸奔赴脱口秀小剧场的舞台。
他要用一口地道的长沙方言,演出自己精心打磨的段子。
但可惜的是,段子没能奏效。
因为对原生家庭,尤其是离自己而去的父亲的怨恨,他总是逃避,不愿拿自己身上真实的经历来逗笑观众。
但靠技巧显然无法引爆现场,只能频频造成冷场。
此外,方言越来越没落、越来越无法引起共鸣,这同样是他要面临的困境。
当一个人始终无法得到正向反馈,肯定会对自己追梦的行为产生怀疑。
尤其是何岸这样的年轻人,他放弃按部就班的生活,选择追梦,必然会引发父母的反对意见。
在与亲临现场的父亲爆发争吵之后,满头血痕的他讲起大段的即兴创作,最后撂下一句话:“这是我最后一场脱口秀”。
他挖出自己最不堪的家丑、落魄经历,不惜以自我攻击的方式,为自己的梦想划下一个休止符。
当他当众说出自身的情感经历,让脱口秀源于日常生活、变得“有血有肉”的时候,反而收获到了从未反馈到的全场大笑。
被包裹在脱口秀幽默金句里的锋利言辞,刺痛着到场父亲的心,却也让父子俩开始重新直面他们的关系,抚平着原生家庭的伤痕。
为了梦想,你愿意做到什么程度?
梦想与现实的分野,是每个年轻人都会面临的两难选择。
每年有太多人被劝着“直面现实”,他们无法按自己的愿意选择职业,以及自己未来的生活。
理想与现实的鸿沟间,是多少人短暂的一生——但人生终究是属于自己的,只有自己知道生活过得开不开心,只有自己知道那份梦想的执念有多重要。
值得一提的是,张艺兴在片中全程用长沙方言表演,为他加分了不少。
这次表演能看出他不顾形象的轻盈感、沧桑感,演戏状态明显松弛了许多。
在两条主要的叙事线索外,《长沙夜生活》还呈递出一份丰富的城市夜生活图鉴。
其中的每个配角,即使戏份不多,也都有着自己的人生况味。
最终,多线人物汇集于丽姐的大排档。
“长沙人的一天,从一碗粉开始,再到一碗粉结束,嗦完粉又是新的一天”。
当所有人围坐在桌前,共同嗦粉聊天,日常的烟火气也愈发浓郁。
大排档容纳了每个人的酸甜苦辣、聚散离合。
这一夜发生的事,此刻已变得不再重要。
不知从何时起,当代人的城市生活成了枯燥的“两点一线”。
城市的休闲属性被日益消磨,留给年轻人的,是无休止的操劳与疲惫。
人们在路上奔波,几乎不会对日常的街头巷尾投以关注。
但日常的场景,才是构成我们生活的底色。
它们承接着我们欢喜与失意、落寞与温情的时刻。
在大城市漂泊的艰辛与难熬、与父母无法理解彼此的争吵与误会、爱情里的伤痛与错过……所有的遗憾,似乎都能在这里,得到一个治愈的机会。
所以我愿意推荐《长沙夜生活》,因为这是一部将我们的日常生活作为主角的电影。
它讲的故事,归结起来,其实就是让我们学会偶尔停下来,看看生活周遭的街角巷尾,发现不曾看到过的风景,重新感受城市的趣味。
可预见的是,今年会是“史上最挤五一假期”。
不妨去看看这部《长沙夜生活》“云游长沙”,在终于可以休息的时候,抱着休闲心态,体验下它的舒适感。
看完片后,无论你是生活在长沙,还是身处于其他任何一个城市,应该都会想走入人流之中,去感受街头巷尾的活力,感受日常带给人心的温度。
去旅游景点比剪刀手,甚至刻字留念,已经是非常要命的行为,而比之更“要命”的,就是生于斯长于斯的,还在斯,比剪刀手和刻字留念,而《长沙夜生活》几乎就是这般的社会行为,以及电影语言。
当然这是此处的五湖四海都很流行的,地方政府要搞旅游,“印”文化名片,给自家城市写首歌,拍部电影是最好,甚至是唯二的做法。
但这符合一部电影的创作或制作规律吗?
应该是背道而驰的吧。
长沙和别的同级城市一样,有何特色?
方言,粉,小龙虾,夜排档,脱口秀,摩天轮,跳河,离婚,还是醉乡民谣?
老实说,我个人特别讨厌不断重复,或者自认为是标志性的地方“名词,动词或形容词”,比如巴适,过早,以及嗦粉,这跟网络热词没有本质区别,似乎只要异口同声下,就跟上了“潮流”,或者融入了“特色”,但这实在太过廉价,甚至浅薄。
本来看起来是个“爱在”三部曲式的邂逅,到最后却还是个需要“二次曝光”的全家福叙事。
倒不如是一个抑郁的长沙脱口秀演员,舞台上表现不错,但他的女友从未被他逗笑过,两人在长沙的一整晚,演员暗忖:如果这一晚,他还是不能把女友逗笑,两人就分手,他就会在另一个城市,开始新的生活,职业,甚至感情……
矛盾与融合外乡人与所谓乡下人融不入长沙夜生活的矛盾,最后当作家乡的融合脱口秀里面的热闹与外面争执的矛盾,用童谣的融合(听到直接眼泪出来了)大学生与成人世界的矛盾,渐渐学会妥协,学会告别,与这个世界融合(大学生真的好骗,保护好自己)父母与孩子之间的矛盾,以爱为桥的融合感觉编剧想告诉我们的内容很多,不仅仅是这两个小时能表达的。
感觉群星璀璨的夜晚更适合作为这部电影的名字,演绎人生百态,我们每个人都能在电影中看到自己,不同职业,不同年龄段,又多了些艺术与大胆,我们想象做却不敢做的事情都在电影中实现,每个人都是星星最爱的场景脱口秀场景那玻璃里外矛盾,灯光下张艺兴,一个男人随着水翩翩起舞这几个场景演技方面除了一些老师,摩天轮支线演员和脱口秀支线张艺兴很惊喜哦思考🤔离开不是因为不爱,而是因为爱。
有些理解,爱的确需要距离感,但还是需要陪伴的
长沙夜生活:尹昉张婧仪 尹昉每天睡不着喝美式在书店哲学区看书 结识占了其小椅子第二天要去北京的张婧仪 二人在书店听见男子与女子的对话 之后二人假冒认识男子是其同学说其往事导致女子离开 张婧仪问尹昉是不是要睡自己 尹昉被误认为诗人上台讲话 尹昉请求与张婧仪逛逛长沙 尹昉女友曾跳河 尹昉看见保安撕掉其女友的寻人启事与保安拉扯 张婧仪跳河尹昉跳河营救 二人前去丽姐吃饭 张艺兴脱口秀没人笑 其父前来 张父是公务员 张母是丽姐 丽姐下岗后摆摊 张父嫌丢人离婚又结婚生了张婧仪 因此父子关系不好 张艺兴被女子说是渣男泼墨 张艺兴用与父亲曾经的生活当段子使观众笑了 张艺兴与其父和解去丽姐吃饭丽姐大排档 丽姐准备退休了 跟服务员好上了周冬雨兰州来到长沙 最终与长沙男友分手东北人在摩天轮工作 农村人在城市得不到认可 师傅爱喝酒 晚上放烟花所有人齐聚丽姐
只是因为长沙这个名字,看的这部电影,结果却令人惊喜。
难得的贴近生活的国产片。
长沙之眼看烟花,文和友嗦粉。
长沙人的生活,看上去高大上,却那么接地气。
最喜欢那最后一场脱口秀,抛弃了矫揉造作,讲起来自己的人生,获得了第一次的满堂彩。
他爸说:“日子怎么过成了这个样子?
我那时也想……”人生,就是最精彩的故事。
每个用心经营的人生,都是那么地美丽动人。
电影中的城市,不仅仅意味着故事的发生地,就像电影里人们说着的方言,也还代表着更多的东西。
它展示了大家对于这座都市的想象,寄托了这片土地背后的文化,甚至还编织着在这片土地上生活着的人们身上的那种共性。
如果以城市作为划分,我们就可以在华语片中找出一系列的“地域电影”,《长沙夜生活》里的长沙,便也因此显露出了它的不同。
要说清楚这一点,我们还需要先来说说其他的那些“地域电影”。
北京和上海在华语片中,是个比较特殊的存在。
作为超级都市,它们其实很少在电影里展现出它的特殊性,这是因为在全球化的背景下,超级都市都太像了,北京和上海更多时候是作为某种模糊的现代、时尚的代表,出现在那些都市片里。
近些年来,真正展现北京和上海“文化”的电影,《老炮儿》里的胡同文化和《爱情神话》里的小资爷叔,应该是为数不多让大家印象比较深刻的。
四川和重庆因为它们极富辨识度的方言体系,在这些年的犯罪片、喜剧片中也经常出现,西南官方可以提供喜剧效果,川南人身上的那种江湖气和草莽气、重庆赛博朋克的视觉特征和火锅文化,则是犯罪片和草根故事天然的发生空间。
还有一个不能不提的“电影中的地域”是贵州,在以毕赣为代表的导演的镜头下,这片亚热带的城镇则衍生出了一种魔幻性,成了华语片都市里比较特殊的存在。
在这样的背景和不同城市的代表性之下,再去看长沙,就能发现它的特殊性。
长沙并不是一线都市,所以这里的生活和工作,没有那么快节奏。
但长沙非常不同的地方在于,它又有着全国顶级的文娱电视产业,这又让长沙变得特别“快”,但这种“快”,和北京上海那种超级都市的“快”又是完全不同的。
它当然现代、时尚、先锋、实验,但这种“快”不完全服务于金融、资本、科技或互联网,这种快,服务于长沙这种城市给人的第一感觉:“享乐”。
长沙,是一个非常看重“享受感”的城市,比起拥有同等现代化程度和都市化程度的城市,长沙一定是最懂感受“烟火气”、尊重“烟火气”的那一个。
但我想给“烟火气”换个形容词,这也是一个我觉得非常适合长沙的词——“锅气”。
长沙是一个带着“锅气”的城市,炒菜时,火力最猛、火候最佳时才会激发出的那种香味,弥漫在这座城市的每一个大排档、每一家网红店里。
它可以是一碗粉、一份盖码饭,和一杯奶茶上的芝士的味道;也是萦绕在灶台边,但又可以端到桌上,进入到食客生活里的那种生命力;再进一步,这是务虚的精神和务实的生活,混合在一起的气味。
《长沙夜生活》的故事是围绕着“锅气”展开的。
开着大排档的丽姐,在这里迎来送往形形色色的客人。
在大排档里长大的何岸,虽然不愿意接过老妈在灶台边的事业,看起来好像是远离厨房昼夜的人,却在自己身上植根了另一种“锅气”——长沙话。
因为,他是一个坚持要用长沙话讲脱口秀的演员。
这部分对方言的坚持,以非常直接的方式,传达出了“地域电影”里对地域文化的守望和焦虑。
当年轻人们越来越不会说方言,甚至听不懂方言,老一辈人也说不来普通话的时候,属于这个地方的文化,其实是在缓慢流失着的。
比起那些用方言来制造喜剧效果的地域电影,《长沙夜生活》其实是在反向操作,何岸用长沙话讲的脱口秀不好笑、听不懂、场子冷,反而又成了一种讽刺性的、黑色幽默式的好笑。
它甚至有些悲凉,这个试图在维护方言正当性的青年,也是在维护一种与“主流”不同的生活的正当性。
何岸所做的工作,或许在家人看来不务正业、不够稳当,但还有什么比梦想更“主流”的事吗?
这是属于这一代的年轻人,用生活方式为自己争取回来的“主流”。
关于何岸另一个很有意思的设定是,他从不愿在脱口秀里讲自己的生活,暴露自己的经历。
在脱口秀演员都喜欢“讲自己”的当下,这样的坚持显得很执拗也很特殊。
但这恰好从另一种层面上,展示了何岸对“生活”的尊重。
他不愿意随便讲述自己的生活、家人、经历、痛苦,是因为他还没有准备好如何理解、讲述、定义这些对他来说最为重要的东西。
当他真正说出那场成功的脱口秀的时候,也就是他真正接纳了这些过去和自己的时候。
影片的另一对主角何西西和景为为,则又代表了另一种关于“锅气”的反差。
他们相遇的24小时书店,之后去到的诗歌分享会、岳麓书院,是片中和“丽姐大排档”非常不同的影像空间和文化空间。
这不仅仅是属于一座城市的多元化,也代表了他们所属的这一批年轻人,所身处的世界的样貌。
而像长沙这样的城市,是既可以有24小时大排档,又能够开得了24小时书店的,因为这里既有烟火气,又有诗意的浪漫。
其实影片在一开始,就已经从何西西抢了景为为在哲学区的小凳子,坐着理直气壮看漫画还和景为为斗嘴的戏里,暗示了这种反差和共存。
这些年轻人们关心的哲学、诗歌、远方,虽然看起来好像和大排档里的口味虾、猪油拌粉、牛油烤串如此不同,但关于这座城市的“锅气”,其实早就已经进入到他们的生活里了。
何西西和景为为拆穿男主编的那场戏,就是典型湖南人霸蛮式的正义。
丽姐的身上也存在着这种反差,她可以是一个大排档的女老大,因为手下在口味虾里放了不该放的东西就掀翻整个食盘,有能震得住上百平、二十年店铺的“霸气”。
但她同时又是“和气”的,她可以为爱人去世的老爷子端上一碗粉,陪分手的女孩走一杯酒,也能最终接受自己的孩子,选择他自己的生活方式。
也正是因为有这样上一代,这座城市的“锅气”,才能以这样不同的方式,传递到何岸、景为为和何西西这样的年轻一代身上。
我想,张冀用一个夜晚的时间来承载这个故事是有原因的。
这些人们在长沙的这一晚,是他们信任这座城市深夜的一晚。
现代的年轻人们太容易走进一座都市,却不容易感到自己属于一座都市。
但在某一天,或许会有那么一个时刻,我们能真正把自己交付给这座城市的深夜,那也就是我们开始和这座城市拥有彼此的时刻。
这座城市,也可以是任何地方。
故事其实有点支离破碎的意思,不过镜头下的长沙夜生活确实让人神往,感觉长沙这个城市,还是比较宜居的,一大帮人围在一起吃吃火锅,逛逛夜景,听听段子,看看书,还是相当惬意。
只是,故事想说的太多,廖凡在故事里头的串场,让人不得不怀疑,是为了硬塞而硬塞,廖凡的故事是让人扼腕,但是穿插在吊儿郎当的俩年轻男女的故事里,总是感觉有点不伦不类。
故事的这对主角,相遇的过程非常有意思。
男的整晚睡不着(至于为什么睡不着,故事后头有交代),于是喜欢到书店看通宵书,看的书也好高级,哲学。
偏偏遇上女孩在哲学区看漫画。
这个必须得说说了。
而女孩三句话不到,就直奔主题——你是不是想睡我?
男孩不想睡,于是两个人满大街的乱逛,逛着逛着,逛出了两个人背后的故事。
说起来,男孩的故事太狗血,女孩最后的做法也狗血。
就这样跳下去了?
当年男孩的女友跳下去可没捞着,哪里来的自信觉得自己跳下去会没事儿?
拿自己的生命开玩笑,这莫不是看漫画看的吧。
不过在书店,还有这么一对,其实还是蛮有意思的。
男的张口闭口形而上,旁边的迷妹迷得五迷三道。
这长沙夜生活背后,也有些斯文败类乘机斯文扫地。
只是,这么大的女孩,怎么就没有一点辨别的能力呢。
另外一对,大概是长沙夜生活的特色,网红大排档,这人气杠杠的。
这师徒之间,虽然一直很有默契,但谁也没往那方面想。
没想到,故事到了最后,给了一个大彩蛋,两个人在一起了,虽然结局没猜到,但貌似也是合情合理。
这对踏踏实实生活的人,应该得到。
张艺兴的故事不知道怎么说了。
这个南派相声的学生,如今改行说脱口秀了。
可是,他有他的底线。
于是,生活越来越难。
后来,张艺兴因为老爸到场,莫名其妙的放弃了原则,拿自己的生活开涮,竟然意外获得了成功。
这鬼畜的逻辑,貌似证明了,夜场老板的“正确”,脱口秀,就得拿自己开涮,只是张艺兴貌似太耿直了,说脱口秀的,哪一个是真正拿自己的生活说事儿的呢,无非是艺术加工罢了。
故事最后,张艺兴貌似找到了自己的脱口秀方向,大赞脱口秀行业的“前途”。
只是有点遗憾啊,电影拍得太早了,如今,貌似有点黄。
故事里头,周冬雨客串了一把。
生活在一个城市,就得互相取暖吗?
未必如此。
爱情,是有爱情的样子的。
虽然故事对周冬雨的爱情一笔带过,但总体感觉还是很“生活”,如果只是为了生活勉强在一起,大概不是爱情。
整个故事可以说是“包罗万象”,在这短短的电影时长里,镜头扫过了太多的元素。
第一届云毕业大学生,这大概也是切中了时点,如今,能聚在一起吃个大排档,也觉得是莫大的幸福。
吃完这顿,以后或许天各一方,想起来,都是情怀。
故事最后,看一下何炅吧。
去长沙吃大排档,有机会遇到何炅,有兴趣的可以去了。
《500 miles away from home》是张婧仪原声唱的吗?
如果是,还挺有味道的。
(从《我要我们在一起》开始喜欢张婧仪,她太适合大荧幕了,我还是会继续看她拍的电影)张婧仪和尹昉这条感情线,就像两个矫情的人在说着王家卫的台词,向观众炫耀着导演内心里的文艺范,这和夜生活就像两条线的生活气背道而驰。
(睡我这句台词频繁的出现就是那么突兀)。
我明白导演想通过两个男女主角的漫步向观众推荐长沙,可整部戏最大的问题是,就是缺少支点(其实大排档本来应该是整个电影的支点,可是导演没有把握住),太多的人和故事线本来应该可以从这里展开的(就像《深夜食堂》围绕的就是居酒屋,所有的人和事都是过客,唯有老板是主角和旁观者)。
当然导演最终选择了在大排档结束。
但因为必须讲这两个人的感情线还有张艺兴的父子线,就导致观众的视角也是被无休止的拉扯着,没有重心,什么都讲了但讲完就什么都没有了。
必须要说的是,张艺兴后来这段长沙话脱口秀还是可以的。
至于第三条线在游乐场的,是不是就为了长沙之眼这个景点哦?
那句“有没有一盏灯是为我亮的”,都市剧标配啊!
总结票房失利的两个原因,导演能力不够,长沙话的受众不够,并不是所有人会因为芒果台为专门一部介绍长沙的电影买单的。
烂片!
大烂片!
(以下含有大量剧透 介意者勿入!!!
)看得出来编剧是主要想要写两条线 一条亲情一条爱情 最后让几条线并在一起升华 但是最后的结果就是全都诡诡异异的!
首先 说是两条线 但是中间夹了太多乱七八糟的线 然后每一条线都拉的又臭又长 给人一种看了又好像没看的感觉其次 就先不说那条莫名其妙的亲情线了 在这个狗屎一样的爱情线面前 亲情线一整条都显得清新又脱俗这个爱情线 男女主先在书店碰到吵了一架 因为一个莫名其妙的普信男两人突然和好 然后看上去男主好像就直接对女主一见钟情了 大晚上十点钟跟了女主一路说要跟她一起夜游长沙 行吧 游就游吧两人先是在大街上逛了一路 女主开始疯狂对这个刚认识几小时的男人输出自己家里的事情 然后走到一条不知道什么地方的河边 女主突然开始问男主他有什么秘密男主想了想跟女主说 他三年前有个前女友 就在这条河跳河了 现在还没找回来天呐 我要是女主我现在tmd吓死了 一个刚认识没几个小时的男人 不知道为什么跟了我一路 甚至在这之前还跟他吵了一架 现在又开始说这个话 真要是这是恐怖片这女的肯定就成了下一个案件了但本片女主一点不害怕 她看见男主跑到马路对面和试图撕掉男主找人海报的警察吵架的时候 自己站到了护栏外面 幽幽地盯了男主几眼 然后然后自己跳了下去 我的妈妈 我当时一整个就只想问 “不是 你俩熟吗???
”然后紧接着男主也跳了下去 你以为是英雄救美?
No No No 男主跳下去之后并没有什么用 而是被女主给扒拉了上来…之后进入到一些亲情片段 结尾的最后一个镜头是这俩人在第二天的朝阳中kiss…总结来说 这部片子给我感觉最好看的部分居然是最后五分钟的合家欢 果然当屎吃多了之后再看巧克力味的屎也会觉得它至少是巧克力味儿的…
其实有自我风格。但一部讲城市热辣气息的电影对白桥段都像舞台剧 疫情后遗症,我怕这种网红点打卡式的热闹。所以电影没问题,我的问题。
私心加一星,有很多熟面孔,作为湖南人看到一部关于长沙的电影还挺亲切,不过我要是何岸压根就不会和爸爸和解,还有何西西跟景为为跳桥那段是什么鬼
预售的时候,这部电影几乎垫底的地步,我还有一些诧异,但是考虑到导演是《夺冠》的编剧,陈可辛长期合作的伙伴,所以我还是抱着还不错的期待,甚至在接受媒体采访的时候觉得它可能会是黑马。可惜看个开头就发现让我有一些失望。因为真的快拍成了一个城市宣传片,而且使用的套路和方式也比较陈旧,选择几对角色交叉叙事,分别实现人物的成长,最后一起吃饭,真的没啥新意。长沙的确是一个有烟火气的城市,而且考虑到房价这么低,真的让人很羡慕!我以前在长沙出差的时候,夜里走在马路上,真的会感叹大家第二天不用上班的吗?想想最近淄博烧烤的热搜和五一的火爆,或许长沙的嗦粉也可以试试类似的营销,这部电影带来的关注度可能还不如几个网红探店来的多。也是挺可惜的吧。最后,电影的方言rap我挺喜欢的。喜欢一切方言特色文化。
父母对子女的爱更多建立在孩子要符合优秀的前提下,孩子对父母的爱是从懂事认字开始相伴一生的!
两星半。好久没看到这种类型的创作了,想起了张元的《我爱你》、霍建起的《生活秀》,就可惜几条支线在语境上有裂痕,散文不散文,小品不小品,都不太尽兴。尹昉造型如周一围附体,张艺兴的跟拍镜头和音效都太《鸟人》了。
张艺兴父子矛盾段落极好,其他都很拉胯
还可以吧,看到长沙熟悉的夜景,听到长沙话还是挺有味的。就是剧情很散很硬凑。
看完电影直奔大排档,在一天忙碌生活结束之后继续开启下半场。虽然不在长沙,但是《长沙夜生活》展现的恰恰是生活在城市一角对我们。充满烟火气的生活,就算疲惫也吹刷不了我们的幸福感,如果有更大的烦恼,不如就去嗦一碗粉吧。
一个定居在昆明的长沙人and前北京客在无比热闹的三里屯看到了这场电影,黑幕时竟然不太知道自己究竟在哪。长沙版本的深夜食堂当然是嗦粉啦,几次被感动到,但是岳麓书院晚上真的开门吗?以及湘江水流太急,为了啥都不能跳啊!
果然是人文的东西最有意思。尤其这个摩天轮烟花选得好啊,讲城市那么这个烟花全市人基本都能看到了,可以把各个故事在这一个时间上都联系在一起,最后大家又去到大排档,在空间上又联系在一起了。很妙的设计!学会了!
不好不坏还行
张冀编剧的影片真是从小看到大,这一次亲自拿起导筒解锁了新技能,很惊喜!!长沙话好亲切啊,曾经匆匆而过的城市,扔下了好多记忆。影片中多了一点点当代霓虹的色彩,看着陌生又莫名熟悉。中国式父子关系真实得有点揪心,能想到很多身边熟悉的朋友。把关心藏在心里的父亲,还有鼓励儿子勇敢追梦的妈妈,谁还不是在这样特色的爱中长大,想带爸妈走进影院再看一遍了。
张艺兴的演技狠狠让人共情了,看见他被轻视被取笑被家人看不起的时候,我真的很想哭,我太能体会这种感受。
内地市场里,算是很特别的创作,也肯定会是有口碑争议的片子。有想法的地方真的非常好,但糟糕的地方非常糟糕,尤其没有捕捉到城市真正的呼吸感。#2.5(张艺兴可以提了一个金鸡男配
文艺版长沙城市宣传片。一个长沙的原生家庭与二婚家庭的代沟,一些打工人与街溜子的街头爱情故事,在一个大排档里,用长沙的夜生活方式解开彼此的心结。城市人文与心灵鸡汤的完美融合。
以为是瞎闹腾,没想到居然是感悟人生
还行,烟火气,生活气息比较浓。
豁出去了的何岸也没有想到,就是这么一次走心的脱口秀,赢得了他第一次的成功
有几个片段就像是“长沙版的深夜食堂”
被剧情创死 编剧一定是家庭条件很好根本不懂平民夜生活的人… 想用自嘲悲惨身世来加深悲剧但实际上成了很成功的地狱笑话 借用我妈和后排小朋友的话来评价电影“这也太吓人了”“我如愿被撞死”