射雕英雄传之九阴白骨爪

原来黄老邪和岳不群是同一类人！

颠覆了我青年时期的偶像，心目中的男神！

原来黄是为了一己私欲而放弃爱自己的女人，并且娶黄蓉妈妈的意图也不是那么单纯！

细思极恐！

新版本金庸老师为什么改？

是不是看清了男人的面目也不怕女读者们骂了，原来一个痴情、专一、有颜有才的黄老邪去哪了？

连自己喜爱的徒弟都利用，你看看人家《宸汐缘》，那才叫做师傅护徒弟呢！

冲着严宽去看的，意外get到阮巨这个小姐姐，梅超风不是一个好演绎的角色，在射雕英雄传中不算正面角色，现在作为主角，如何不脱离“恶女”的一面而表现她的魅力，要让观众感动，为她落泪，就显得很重要了。

另外能接住严屹宽的表演也很重要，他太帅了，对戏的女演员最好也是美貌出众，而这些阮巨都表现出来了，这部剧对我而言是意外的收获，会接着看完它的。

看完剧后，对黄梅CP久久意难平，因此特续一文，聊以自慰。

本文为《射雕英雄传之九阴白骨爪》同人，不涉及过多射雕原作，不要杠，杠就是你对。

许多年后，襄阳城破。

他的女儿女婿皆殉了城，他星夜带了二人尸首，孤身返回桃花岛。

水路上烟波浩渺，海上一轮圆月，照着归路。

岛上仅余两个哑仆，这东海之中遗世独立的一方小岛，在这空旷年岁的打磨里，终也显出了些颓败。

他埋葬了女儿女婿，复又在亡妻墓前坐了一日，眼见着日头升起又落下，漆黑的夜再度来临。

他独自乘了小船出岛，船已有些破旧，船头挂的绳帘俱已陈败。

他站于船头，望着远方茫茫大雾，似没有尽头。

他想，彼年那夜，她可也曾见着了这般死寂的雾霭。

他想这很好，原是这寂静的夜，才合得此时，他自知已是生命尽头，女儿女婿俱已埋葬，亡妻也已故去多年，此时归去，倒也无甚牵挂。

他自怀中摸出一张方寸长的笺纸来，经年累月，纸上字迹早已暗淡难辨，只纸张上的细密纹路仍历历清晰。

后来他终究没有找到那支玉箫，只在她房内桌下，寻着了这张被揉皱的笺纸。

相对只三年，最亲近时，亦不过这一方薄纸的隐晦，相较他这一生的长度，实似昙花一现。

“若能重来。

” 他望着黑暗的海面，忽而笑了笑，“大概，是不能重来了罢。

”………………他复醒来时，仍在摇晃的船上，码头人声攒动，落日的余温缓缓打在船舱，他仍是那一身旧年的青衣。

他感到了手下温润的触感，那是静呈于盒中的一支玉箫，笺上瘦金小楷，于这温和暮色中，仍栩栩如生。

他猛地抬头，隔着船舱外稀疏的绳帘，他瞧见了她，她发间仍别着那新置的桃花钗，映着晚霞，偏过头来含着笑意看他。

胸膛突然便剧烈的跳动了起来。

他一瞬不瞬望着她，直到眼眶望得生疼，仍不肯眨眼。

他看着她一步步走进来，笑着唤他，“师父、师父？

”，他喉头滚了一滚，那些苦苦压抑，惊涛骇浪般的痛苦与情感，终于真实的砸在了心头眉间。

他站起身来，一手将她拉至身前，笃定褪下她发间那只新钗，继而于这喧嚣的人声里，于这鼎沸的人世间，于落日的余辉中，紧紧将她扣入怀中。

青衣相融，几入骨血，他听见自己沙哑的声音，迷蒙仿佛隔了蒙古的雪，桃花岛的烟。

隔了二人之间纷纷杂杂的累世经年——“若华，我迟了这么多年……“

一直对网大没太大兴趣，难得见到一部诚意之作，且并不卖弄前6分钟卖点，可以看见导演想好好讲一个故事的初心。

文本在原作的基础发挥想像，挖掘了反派人物有其可悯之处，尤其新婚之夜的丧夫之痛，还是令我感动。

许多评论提及的表演稚嫩，在我看来是自动忽略的，可能是本来对网大的包容，又或者是情感点能够打中。

一出戏剧，不是让人笑就是让人哭，这个作品做到了。

对于青年演员，我并不会有太多要求，平心而论，反倒觉得演员已经超乎想像的尽力，青春时的任性，魔化后的偏执，并未失分。

许多短评中提到的插叙问题，我反倒觉得是聪明的，因为大多观众已知这个人物关系的前因后果，于是插叙变成了一种节奏的掌握，我认为这是导演明智之举，在一个已经知名的人物与故事基础，利用打乱叙事节奏来引领观众，我赞赏这点。

假使顺叙来说这个故事，一定会特别无趣。

已经知道结果，你还顺叙讲，有意思吗？

反倒是特效的大蛇，特效似乎是网大必备的元素，在这个电影里，反而有些突兀，似乎没必要出现这个大蛇，也许是另一招的呈现方式，我也没想到该是如何，但没有这个特效，扎实的打，可能更是一个完整的作品。

特效也许是网大需求，或其他原因，不得而知，网大特效无法与院线电影比拟，但国内院线电影也无法与好莱坞比拟。

于是我看见一条道路，网大或许可以像导演的初心一般，好好的讲一个故事，讲人物的内在。

不需要假把假式的去搞特效，我相信观众也不会多惊奇，也不是那个时代了。

翻找网文，得知导演是美术出身的电影人，可以肯定美术与道具的讲究，喜好由人论断，但美感统一性是完整的，细节不怕深究，这可比一般网大好的太多。

看见一种网大的可能性，开始深究人物，深究情感，熟悉题材的新挖掘，武侠当中的爱情，这是优点，更是改编的好角度。

但凡有想法，都是值得鼓掌，只怕对著观众要什么而拍什么，那才可怕。

从改编的剧情，到武打特效，场景布置，服装表演，无疑颠覆了人们对恶女梅超风固有的印象，难道这不证明了这些正是这部改编的成功之处么？！

而且这是对原著改编的电影里，私认为是最为接近原著的改编之一，编排演绎服装场景就算不是上乘之作，但也没那么差劲。

以下均转自百度百科：梅超风，原名梅若华，号称“铁尸”。

为金庸武侠小说《射雕英雄传》中的角色，黄药师的三弟子，与陈玄风同称为“黑风双煞”。

首次登场于小说第四回“黑风双煞”。

梅超风父母双亡后，被桃花岛主黄药师带到桃花岛并成为黄药师的弟子。

之后梅超风与师兄陈玄风相恋，在盗取《九阴真经》下卷后逃离桃花岛，逃离过程中遭到陆乘风、江南七怪等人的追杀，梅超风双眼被毒瞎，陈玄风被郭靖用刀刺中而亡。

随后梅超风逃到赵王府，收杨康为徒弟，传授其武功，在牛家村与全真七子激战时，为黄药师挡住欧阳锋一击而死，临死前被黄药师所原谅，并重新收其为徒。

陈玄风，金庸名著《射雕英雄传》中的人物，江湖人称“铜尸”，是桃花岛主东邪黄药师的六个徒弟（曲灵风、梅超风、陆乘风、武眠风、冯默风、陈玄风）之一。

年轻时在黄药师门下习武并与梅超风相爱，私定终身，不仅如此，二人还觊觎黄药师的《九阴真经》。

之后二人盗走《九阴真经》下卷，私逃离开桃花岛。

但由于没有《九阴真经》上卷练习内功的法门，于是陈玄风根据《九阴真经》下卷的“九阴神抓”，自创一路“九阴白骨爪”的功夫。

曾杀死飞天蝙蝠柯镇恶的兄长柯辟邪，后来荒山夜战中，将笑弥陀张阿生打成重伤致死，但因轻敌大意，被年仅六岁的小郭靖一匕首刺穿腹部杀死。

临死前告诉梅超风《九阴真经》下卷的下落。

陈玄风死后，梅超风将刺在他胸口上的《九阴真经》刮走，陈玄风的尸身则被都史的豹子吃掉。

在金庸宇宙的人物图谱中，有一类“恶女”，他们无恶不作，或狠毒，或阴险，无一例外都给主角团造成了不尽磨难。

但恶女之中再次细分的话，其中一类，则是“可恨却可悲，可恶却可悯”，譬如李莫愁，譬如梅超风。

在近期，一部改编自《射雕英雄传》的网络电影赶在端午之前在网路播出，正是以梅超风为主角的《射雕英雄传之九阴白骨爪》。

影片不是很长，一百分钟，观影初印象，更像是黄、梅、陈三人的爱情纠缠。

不独独是我，与我类似看法的人们占了大多数。

但很快，两个朋友不经意间的吐槽反而提醒了我：A说，搞什么，弄个石碑刻名字，桃花岛名单吗？

表演太夸张了，哭什么咯.B说，刻上名字说明她进了桃花岛，后来名字划掉代表逐出师门，懂乜？

我忽然想到，是啊，刻个名字，又不是黄药师发爱的号码牌，梅超风哭什么咯。

带着这个疑问，第二次刷的时候，我确定是我误会了梅超风，也误会了这部网大，这个故事说的并非是爱情，或者说，爱情仅仅是一层外衣。

（以下涉及剧透）对于一部给人物立传的电影，核心人物的身份属性，至关重要。

我们看下梅超风的身份转变：梅超风的出场，身份是乞丐，居无定所，浪迹江湖。

她的生命中只有一个命题：生存。

梅超风的谢幕，身份和乞丐无差，虽暂居杨康家中，但同样无家无业，生命中仅有的意义是：复仇。

一头一尾，都是“流落江湖”的低角色身份，中间有两次身份转变：第一次是从乞丐转为桃花岛弟子，第二次是从桃花岛弟子转为陈玄风的妻子，最后又从妻子转为乞丐（或者说类比乞丐）。

她的人生，是一个大大的抛物线，起点和落点一致，都是“失去归宿”，中间的两个身份则是“找到归宿”。

第一次归宿，是黄药师带来的。

她在登上桃花岛的那一刻，有了家。

但她心中始终有不安全感，尤其是发现家里的成员名字都刻在石碑上，她没有，家里的孩子名字中都有风，她也没有。

所以她无比渴求得到“一家之主”的认同，用尽手段在争夺玉箫的比赛中获胜，她的愿望不是师傅爱我一次，而是改名、刻名字——这不是什么爱情，而是梅超风的第一次身份认同。

在她发现名字已经改好了、刻上去了，她才在潜意识里彻底接纳桃花岛，彻底的成为家里的成员，第一个归宿，get。

改名之前，她的生活就是练功；偷看师父练功，被发现后立刻离开；她和陈玄风课堂上被抓包，她的表现是拘谨的，表达意愿是严肃的“师父我要叫梅超风，我要超过他们所有人”。

改名之后，有一个明显的转变，她开始敢于和师父撒娇，甚至表达好感。

她说我的愿望不算数，我要再提一个，我要学碧海潮声曲；她偷听黄药师和欧阳锋对话，被抓到后也豪不心虚——因为在桃花岛的这段前尘往事是插叙，所以很难看出二者的对比，但如果单独来看这段陈年往事，对比是很明显的。

所以单独看十几年前桃花岛的故事，这根本不是三角恋，也不是师徒恋，而是一个流浪小女孩找到家，并在家里混得如鱼得水的治愈系成长故事。

直到黄药师带冯蘅归来，打破了她的第一个归宿。

陈玄风劝她，我们习武这么多年，也到了闯荡江湖的时候，不如一起走。

这是陈玄风在暗暗的劝她，人家已经成双成对了，咱们找个借口走呗。

陈玄风很温柔，没有直说，而是选了一个不会让梅超风伤面子的表达。

但梅超风像被踩了尾巴的猫，一下子就炸了。

但她的台词是什么？

不是师父如何如何对不起她，不是师父怎么能爱上别人，不是我为爱付出这么多年……这里的台词很有意思，她脱口而出的是“桃花岛是我家”，什么意思呢？

这里是我家，凭啥冯蘅一来，我就得走？

这是我家！

在她的潜意识里，冯蘅的到来，确实是抢走了师父，但更是抢走了我的家。

那么黄药师在其中又是什么角色？

梅超风对黄药师确实是爱，但这个爱动机不纯——对梅超风来说，黄药师身上被赋予了太多角色，不仅仅是师父，更是“家”的象征。

黄药师是桃花岛的灵魂，梅超风认可了桃花岛是她的心灵归宿，她的具象表现就是爱上黄药师。

第二次归宿，是陈玄风带来的。

陈玄风对梅超风的表白，始终不是我爱你，不是心悦君兮君不知，而是我陪着你，我永远在你身边，我们一起离开桃花岛，一起去江湖历练，一起去浪迹江湖，我们建一个属于自己的家。

陈玄风给予的爱，最核心的表达就是家。

故事最开始，梅超风就明确表示了“家”的诉求，在两个人躲避欧阳锋的桥段：梅超风说她小时候居无定所，去了桃花岛后，她以为自己有了家。

借着梅超风的讲述，拉开了曾经的故事，也开始整部电影。

只是师徒恋的噱头拉走了观众们所有的注意力，使得这句台词被忽视了。

同样在这个地方，陈玄风说我们一起建立一个家，梅超风也说如果这次侥幸不死，那我们就在一起。

可以说家和归宿的概念，始终围绕着梅超风一生的情感追求，最终她放弃了风一样的男子黄药师，选择了能时刻陪在身边的陈玄风，求得就是心灵归宿。

江南七怪并不仅仅是杀死她的丈夫，更是毁去她的家。

第二个归宿烟消云散。

她的人生开始开始急速下降。

这里说一个很有意思的桥段：梅超风瞎眼之后再回桃花岛。

这个建议是陈玄风主动提出的（和师兄在一起多好），但陈玄风的意思不是送妻子回老情人身边，他担心的是“你眼瞎了要被人欺负了”，他给梅超风的这个归宿已经没有了，他要让梅超风回去以前的归宿——家，是遮风挡雨的地方，陈玄风希望桃花岛能再次为双目失明的妻子遮挡风雨。

梅超风听了。

她回到了以前的家，回家的第一个情节，就是划去了名字的石碑。

（石碑，再次出现，后面再说石碑的意义）所以我说，这部戏不仅仅是爱情。

时隔多年，梅超风重返桃花岛，她回忆的是曾经和大家一起的快乐时光，而不是她和师父单独相处；她摸到的是石碑，而不是其他具有黄药师个人属性的东西。

后面黄蓉的话令她彻底断了回去的念头，也不是因为黄药师，而是因为她害惨了大家，注意哦，这个大家包括冯蘅。

小黄蓉说，黄药师每次吹这首曲子就是在思念冯蘅，很多观众说，其实是在想梅超风。

但我更倾向于，黄药师想到的是曾经桃花岛的时光。

梅超风回忆的也是往日时光，大家畅想十年之后咱们桃花岛如何如何……却因梅超风而烟消云散。

所以梅超风偷偷离开桃花岛，不是因为爱情，而是因为，桃花岛这个归宿，已经名存实亡，而且是被她亲手打破。

在失去了两个归宿全部失去后，梅超风的状态是浑浑噩噩，连街头的混混都能欺负她。

而杨康最终收留了她——或者说是交易，用教授武功换取容身之地。

说完了“归宿”这个命题，我们再来谈谈，爱情。

刚才提到，对于梅超风来说，黄药师身上被赋予了很多角色：桃花岛的象征、给与生存本领的师父、救命之恩，更是一位强者。

梅超风是有慕强心理的，基本上从小内心不安全感爆棚的人，都或多或少的有慕强心理。

多重向往集合在一起，形成了梅爱上黄的逻辑。

但在梅超风的人生中，陈玄风的存在感其实并不弱于黄药师。

第一次救梅超风的，其实是陈玄风，但陈玄风是从一群路人甲的手中救人，黄药师是从欧阳锋手中救人。

前后一对比，难免被黄药师抢了风头。

后面也是陈玄风和梅超风的谈话吸引了欧阳锋、黄药师的注意，才引出拜师这个话题。

接着进入桃花岛后，也是陈玄风作为导游，领梅超风逛桃花岛。

……等等，可以说，陈玄风的爱情底色，就是默默陪伴和守护。

如果但从爱情的角度看，两个人都代表了归宿，都代表了一种爱情身份。

师父是红尘繁华，师兄是旋转木马；师父是天上明月，师兄是人间烟火；师父是不可捉摸白月光，师兄是转角遇到爱……梅超风的爱情经历，就像是我们自己，曾经向往轰轰烈烈、冲破世俗，但最终我们选择了相濡以沫、静水流深。

最后提一下更细节的一些象征：1、石碑。

石碑象征的是桃花岛。

这个石碑出现了三次，第一次是入岛，梅若华登岛后的第一件事，就是看到了石碑和石碑上的名字。

第二次是改名，代表她彻底归心此家。

第三次是重返桃花岛，名字被划去，被逐出师门只是最浅的一层，真正象征的是桃花岛群英消散，家不成家。

2、桃花。

很多人说桃花岛的象征应该是桃花，其实不是，桃花象征的是梅超风，桃之夭夭，灼灼其华。

梅超风的每一次重大转折，都有桃花相伴。

入岛见桃花、拿到玉箫改名字时踩断了桃花、结婚有假的桃花、死亡时桃花零落。

3、玉箫。

玉箫象征的是黄药师，名贵非凡品，但不伦之情易碎，比赛改名之后，梅超风内心认可了桃花岛的归宿，不伦之恋露苗头，所以在比赛的时候玉箫被磕碎了一角。

梅超风本想送师父新的玉箫，他们的关系也可以重新定义，但黄药师拒绝了，离岛远走，回来之后已经有冯蘅相伴，梅超风藏起了自己新买的玉箫，并在叛逃时抛入水中。

4、木簪。

木簪代表的是陈玄风，朴素却实用。

我仔细看了最后，梅超风到死头上带的似乎都是这个木簪，可见在陈玄风死后，她给自己的身份是陈玄风的妻子，而并非黄药师的徒弟。

可惜后来这个细节并没有提及。

以上是我对这个故事的解读。

我相信这不是我作为观众的过度解读，毕竟，主创们暗搓搓的埋下了很多东西，总不能说这全部是巧合吧。

这个故事的明线，是一个女人的爱情，但隐藏在爱情之下的，这部剧的核心命题，其实是一个江湖伶仃女子寻找内心归宿的故事。

创作团队将故事线打散，通过倒叙和插叙的方式，淡化了“归宿”这个主题，强化了爱情。

虽然我个人更喜欢归宿这个主题，但导演和编剧的选择我也是理解的。

个人猜测应该是考虑到市场的偏好和演员本身。

如果按照正常的时间线，在相当大一段时间，黄药师都无法出场，这囊括了陈梅叛岛、遭遇欧阳锋、远赴蒙古成亲、陈死梅瞎、重返桃花岛遇黄蓉、杀人时偶遇杨康、王府花园PK欧阳克。

制片方好不容易请到了严屹宽，自然要多多给戏份，作为观众是理解的，只是作为金庸的书迷，难免遗憾“归宿”这个主题被很大程度的掩藏了。

总之，整体来看，作为一个改编的网络电影，基本能满足我的观影需求，纵有一些遗憾，也可以作为留白供我YY，仍然不失为一部较为不错的网大作品。

没有真正的看过射雕英雄传的原著，只因那时央视版的（亚鹏）太雷人，导致对这部金庸的经典中的经典忽略掉了。

看到新闻说金庸对部分原著进行了修正，没想到电影元素也马上更新了。

从梅超风的角度重新绘画了这一段凄美故事。

从逻辑上说通了，入岛，盗经，出师门，最后以死谢罪等剧情的合理性。

不说演技，单说电影和选角本身，还原度较高。

武侠电影，演出了情。

老年黄药师好似16年后的杨过，有那味；杨康眼前一亮，活脱脱富二代，细皮嫩肉。

梅超风偷真经的时机真的够心机，而黄药师也为自己的虚伪守了一辈子孤单。

最后金老爷子给后世又留下了一段凄美爱情故事在他的武侠世界里。

作为中国武侠小说的第一人，金庸的作品一直都备受推崇，哪怕是被翻拍了无数次，拥趸依然众多。

这不，新推出的网络大电影《射雕英雄传之九阴白骨爪》，又吸引了大众的关注，小编也在第一时间就追看了这部作品。

由于片时的关系，基本上是不可能在一部电影中，就讲完《射雕英雄传》的所有情节，所以此次翻拍也是有的放矢地进行了取舍。

故事分为两条叙事线，主线讲述梅超风与师兄陈玄风盗取《九阴真经》、叛逃师门后的遭遇，副线则以梅超风回忆的方式，阐述了她从一个孤儿到成为黄药师门徒，并进一步爱上黄药师的经过。

简言之，就是把《射雕英雄传》里有关梅超风的故事，单独拎出来讲了。

这样做的好处是情节比较集中，但坏处也很明显：内容干瘪。

众所周知，尽管金庸大师后来在修订版中，增设了黄药师和梅超风的感情线，但梅超风的个人生平还是比较单调的。

于是乎，在影片的主线里，梅超风除了一路被追杀，对师兄陈玄风投怀送抱，没有特别实质性的情节，片时大部分都用在了回忆她与黄药师的情感。

再加上一直不停奏的悲切背景音乐，整个故事一点不像武侠片，倒像个伤感的文艺爱情片：黄药师因为师父的身份，痛心将把梅超风让给了陈玄风，梅超风不知黄药师心意，爱而不得很惆怅，陈玄风做了个备胎，最后死了。

就是个三角恋。

至于梅超风与黄药师的情感，情节设置十分寡淡，很难让人产生强烈的共鸣，更无法体会到影片一直所强调的那种刻骨铭心。

以致于结局时分，黄药师怀抱着死去的梅超风，动情追忆两人的过去时，小编完全无动于衷。

片中最令人瞩目的角色，是严屹宽饰演的黄药师。

作为昔日的帅气小生，他的扮相大部分时候还是不错的，举止也颇有大咖风范。

但就是不像黄药师。

严屹宽没有原著人设里那种亦正亦邪的气质，显得太儒雅了。

与此同时，为了强调黄药师帅，还有好几处演绎，严屹宽让人感觉有点娘娘腔，实在是有点砸黄老邪的招牌。

但这事儿，也不能怪他，是剧本把他写得太像偶像剧大男主了。

当然，严屹宽有时候也会不经意露出岁月的沧桑，颜值上hold不住。

梅超风这个角色就更没法说了，作为谈情说爱的女一号，剧组很显然不舍得给她扮丑，全程都是俊俏小姑娘的模样，就算最后成为女魔头，也就是头发散乱，扮了个瞎子，与原著中“皮肤黝黑，犹如黑铁，号称‘铁尸’”的描述，完全不搭界。

至于“九阴白骨爪”，小编只想说，如果服化道做得不是很精致，就不要这样特写了，是怕观众看不出这是指甲贴片吗？

担任本片反派大Boss的是“西毒”欧阳锋，其中还有一段，他利用毒蛇与梅超风夫妇对打的戏码。

重点是这条蛇的形象，太浮夸了！

这又不是神话故事，拍成这样，太滑稽了。

可能惧怕如此操作的情节择取，让故事过于脱离《射雕英雄传》，影片还特地让郭靖、黄蓉、杨康等人，分别以孩子和成人两种身份，亮相打了个酱油。

亮点是杨康，这可能是史上最丑的一版了，小编真的不信杨过是他儿子。

（狗头）

值得一提的是，欧阳锋的儿子欧阳克也出场了两三次，扮演者是前段时间在《演员请就位》里，引起不少争议的何昶希。

有一说一，虽然不怎么看好这个演员，但他这次的扮相还是可以的，表演也是到位的，可惜戏份太少了，没有什么发挥空间。

由于影片拍得太像爱情电影，所以作为重头戏的动作戏，也拍得比较潦草。

那些多人对打的戏码就不说了，感觉就是胡乱踢打了一番，就连练功时的动作，也是随便比划。

这是梅超风入门时的动作、

这是梅超风成年后的动作，两者基本没有变化，就像一个门外汉拿着木剑随意挥了挥。

最可笑的是陈玄风和梅超风练功，居然是这样的，简直犹如小孩子过家家。

制作方面倒还可以，虽然能看出明显的抠图痕迹，但还是布置得很美，尤其是桃花岛的景色，挺赏心悦目的。

总体来说，《射雕英雄传之九阴白骨爪》比较平庸，后天还会上线一部《射雕英雄传之降龙十八掌》，估计情节会相对扎实些，应该是以郭靖为主线了，到时候再看看品质如何

说实话，一开始我就是膈应这个师徒恋，真的是不想看，点都不想点开。

后来在B站看了严屹宽老年扮相，迫于对美好事物的追求，才去腾讯看了电影。

出人意料的，玄风和超风的故事线很感人的，而且还有几个泪目的点。

整部剧其实黄药师的戏份并不多，出场都没有陈玄风多，基本上玄风超风贯穿全场...而且所谓的师徒恋，真的是非常非常的隐晦，基本都是梅仰慕黄，好吧算爱慕吧...不过这帅的师傅，武功又高，正常小丫头喜欢、仰慕这种人都是很正常的，完全说得过去，黄倒是从头到尾没有明显表露什么东西，所以如果宣传的时候不说这俩双箭头喜欢，你看到大结局前你应该不会觉得黄喜欢梅，反倒有种长辈宠小辈的感觉...也许看得人还会更多一些，不至于那么多人不喜欢！

本来全片看到最后都是觉得梅暗恋不成，有玄风陪伴都挺好的，有泪点也有感人的地方，暗恋不成也算情理之中，结果到最后（剧透一点）最后黄药师说“如若重来”这个话一出，配上俩人在一起躺泥巴里面，我觉得味道就不太好了...这个师徒恋的噱头，真没有必要...黄值得徒儿爱慕，但是黄这个回应真的有点画蛇添足了...不回应也许更符合老邪的人设，即便退一万步说他心里有这个想法吧，但是当年你没有选择，最后也就不要说，就这样错过不是挺好么，这不就是最后的黄老邪么...非要那样搞一下，就把整个氛围破坏了...我到最后超风死了之后，黄老邪说了那个话之后，就直接关了...玄风前面做的都是白做了的...我自动屏蔽最后这一块了...这个片子虽然值得推荐看一看，关键是针对主演的演技还可以，故事性还可以。

但是除了黄药师、超风、玄风，其他人真的演技都不太在线...特别是郭靖、黄蓉、欧阳克等人..实在是渣演技，一点那种感觉都没有。

最终重点强调一遍，师徒恋的噱头坑了电影，绝对算及格的电影...明明电影还可以，99%的部分隐晦处理得还不多，可惜了最后的1%，所以最多给4星。

4.6的评分太低，其实及格6分应该是没问题的...

射雕英雄传作为一本有趣的小说，有很多未展开的前传和隐藏剧情。

如果能够挖掘出来不失为一种发扬光大。

然而本片没有做到这一点。

问题是，如此让观众坐立难安的电影，一众人花式说好，不能不让人愤怒。

剧情胡编乱造——梅超风喜欢自己的师傅？！

阅读过原著或者看过各个版本电视剧的观众们，从没有发现梅超风对她师傅有暗恋的想法。

原著中也根本没交代过啊！

梅超风、陈玄风早就处对象了，哪里有黄药师的份儿？

叛逃黄药师，根本原因还在于惦记九阴真经，受不了成为天下第一的诱惑。

片中改成是为了争风吃醋，引起师傅的注意……真是被甄嬛附体了。

洗白恶人！

片中没有展示黑白双煞这个称号的由来，反而暗示观众他们的恶名是众人污蔑来的，江南七怪跟他们的仇怨也是江南七怪自找的！

这就很奇怪了，黑风双煞作为全书中的重要反派，具有重要的位置。

他俩偷书逃走后，由于没有内功心法，走上了技术流的邪魔外道。

为了练习他们的技术流，残害了不少无辜生命，把自己的形象也弄得人不人鬼不鬼。

片中一概没说，反而说他们偷死尸练功，那江南七怪跟他们死斗，岂不是蠢？

这是拿所有浸淫射雕英雄传多年的观众当傻子。

动作戏不堪入目！

既没有硬桥硬马的对打，也没有凌厉明快的剪辑。

作为一部武侠片，武打动作设计应该是亮点，重中之重。

反观全片，打也打不起来，招式与招式之间软软绵绵，好像得了重症肌无力。

动也动不起来，不是吊威亚就是各种闪现、慢动作，好像离了威亚就不会轻功一样。

这是武术设计导演的巨大黑锅。

女主角形不配位梅超风年轻时也是美人坯子，就算是练邪魔外道，形象也应该恐怖瘆人。

反观此片，年轻时的梅超风苍白的、令人突兀的脸，无处不在的大额头，太现代了，让人有分分钟跳戏之感！

邪魔外道时的梅超风既不恐怖也不瘆人，就跟个白内障患者一样，穿的跟个孔雀、母鸡一般，哪里还有恐怖的意思？

其他还有什么欧阳锋操控巨蛇、市集总是那么一个地方的槽点就不说了。

归根结底，是编剧、资本低下的业务能力、想象力与细节丰富、人物形象饱满立体的原著之间形成了巨大张力，导致了这部不伦不类的东西出来祸害观众眼睛和大脑！

所以，这片子哪里好了？