丑闻笔记

美与青春的一瞬——《true tears》与我的共鸣曲一个一直生活在城市里的孩子，每天面对的不过是车水马龙的闹市、毫无色彩感的水泥森林。

枯寂无趣的心情缠绕着青葱岁月。

但孩子懂得美不是纯粹偶然的，而是可以去捕捉的。

落叶的声音、湖波的韵律、山月的剪影、四季的脉动，当自然的意象诗意地转化为个体的生命体验时，对美的节拍的理解自然而然地驻留在意识中。

这是一个拍摄美、捕捉美的快门键。

孩子除了生活在灰色的城市现实中，还生活在一个以图像文化为主流的时代。

这是个信息过剩的时代，为了便于对图像作品的辨识，人们制定了许多框架，规定了类别，将人物制作成各种“character”，同时事先设计成能够满足某种期待感，而制作人员、声优、制作公司也全部被作为“属性”、“数据”，打包后放到市场上流通。

不过有些图像作品是这种市场化构造所解决不了的。

2008年1月，我在一部名为《true tears》动画作品中按下无数次捕捉美的快门，遗忘已久的对青春的迷醉疯狂地涌上心头，作品所表现的美感、传达的情感，溢出了余白，把我在内心深处隐秘的情感纠葛中解放出来，带来的震撼感是同期所有动画作品无法给予的。

《true tears》中，描绘了富山县的男高中生仲上真一郎与3位女性汤浅比吕美、石动乃绘、安藤爱子的恋爱感情，同时还夹杂着野伏三代吉和石动纯这2位男性的感情，关系错综复杂。

与大多数同类作品一样，《true tears》有着青梅竹马、兄妹、高中生活、同居、三角恋等等非常俗套的设定，而这却是我非常厌倦的故事架构。

不过当我看完第1集后，情不自禁地脱口而出：“这简直就是一部动画版的《雪国》！

”。

随即我便毫不犹豫地看完了这短短13集的动画。

果然，所有的观感都验证了自己最初的判断。

而且这部动画与我最钟爱的日本小说——川端康成的代表作《雪国》一样，都把日本的美学观表现到极致。

“穿过县界长长的隧道，便是雪国。

夜空下一片白茫茫。

”这是日本现代文学史上的名句——《雪国》开头，简洁清晰地渲染出雪国的氛围，同时把读者带进一个异乎寻常的奇妙空间。

而《true tears》亦然，故事一开始就描绘了一幅保留着日本的传统的令人怀念的美丽的北陆风景，金黄的杏叶、墨绿的竹海、亮白的雪山、橙红的黄昏堤岸、紫蓝的月光庭院，通过动画类影视作品独有的夸张的高光亮和色彩调度，打破人们在日常生活中对色彩的通常感觉，形成强烈的纯主观色调和梦幻般的景深效果，把我的感觉抽离出现实，融入动画里的艺术世界。

《true tears》对色彩的表现不仅仅为了使作品与读者产生距离感，而且还与人物的喜怒哀乐和剧情的发展流变是相通的。

因此月夜中比吕美向真一郎告白他俩可能是兄妹时，比吕美面孔的颜色几乎变成纯白；真一郎第一次进比吕美房间时，室内很不自然地雾蒙蒙，出现“昏暗的灰色的光”，暗示比吕美拒绝真一郎与石动纯的“交换”仪式。

这都与人物心理和剧情发展有着重要联系。

在各种色彩不断碰撞和相溶之中，不成熟的情感相互糅合，成为一时的情侣又分开，然后又出现新的关系。

就像情感的波纹一般，时而高涨相互碰撞，时而相互否定，彼此间的羁绊最终形成一个和谐的整体——所有人物都有着自身不可丢失的意义，任何人都不能去否定它。

此时我观照的目光无法单独地指向某一角色，我更像是站着一个非常客观的高度来审视剧情，却又与所有人物产生着强烈的观念、情感和意志上的共鸣。

渐渐我明白到是有某种神秘的魔力引领着我在不经意间进入这种主客体和谐统一的美感中。

这种魔力犹如慢拍子缓缓舒展出的散文诗化的韵律，像一曲静静流淌的溪水吟唱着唯美的民歌，通过动画中声音和镜头微妙的表演，我发现了这点。

绝妙的沉默、小鸟的鸣叫、按节拍哼唱的小调、背景音乐淡出淡入的巧妙时机，和这些声音在动画中压倒性的存在感。

通常，伴音和背景音乐不能过度插入故事中，对于影像作品，伴音被要求最多只能是附属的东西。

但是这部作品放弃了这个原则，使这些声音在故事中产生“压倒性的存在感”和高密度的余白效果。

而每集登场人物的台词都不多，说明性的台词更是被压缩到最低限度，很多时候会出现人物沉默或一言不发的印象性的场面。

可以看出，比起言语和故事，作品重点放在了“沉默”和“影像”上，频繁出现的静止画像更是凸显出异常的“静谧感”，将延伸出的情感凝固在一瞬之间。

另外，与“音声”印象的“静谧感”相比，“影像”印象的信息量（比如，被细致描绘的真一郎的家和学校、生机勃勃的茂盛树木、众多的背景人物）是压倒性的多。

俯瞰、垂直俯瞰的镜头和远景镜头被非常频繁的使用。

登场人物由于这些镜头，一瞬间与远处的景色或风景融合在一起，切断了与观者的纽带。

而且每1集肯定会使用一回水彩画风的静止画（比如，第1集中最后乃绘转身的静止画；第3集爱子伸向汽水瓶的右手的特效静止画；最后一集更是在结尾中多次运用这种技法以揭示角色们的未来）。

这些特殊的表现技法自然而然地打断了我主观的移情倾向，让我不由地对人物、剧情、故事进行客观的解读，在审美观照之中意识到自我的存在，既在故事内部与主角们产生同样的生命投射，又在作品之外享受到理性解读的审美快感。

心完全沉醉在作品缓缓流淌着的静谧与生命感之中。

以集团作业为基础的动画的惯性表现形式，其实对纤细的心境描绘是缺乏的。

为了量产，变形与省略的手法被肯定，情感也不得不以在某种程度上被抽象简化后再传达。

但这种类型化必然会破坏整体的纤细性。

但《true tears》的制作者们用全体的战斗力，拼命地在作品中积累一处又一处美与青春的瞬间。

从中，越过心的壁垒逼近而来东西转化为动摇心弦的感受，直到感动至极。

这种感觉在化为言语的瞬间，堆积起来的所有的微妙之处也许会全部脆弱的碎裂掉。

这是拥有着这样纤细的结晶构造，以如同淡雪一般美丽纯粹的情感为中心的作品，将人的整个生命的出场、绽放和意义生成的全部内涵凝聚在一起，并且恰如其分地传达了日本古典的“和”的美学意识。

情与景交融在一起，形与神结合在一起，心与造化契合在一起，悄悄地，《true tears》以它独有的美感表现，为通向未来的人们涂上金黄的光辉的色彩，在永远到来和逝去的美与青春的一瞬，孩子回到了从前最纯粹的四季之中……

又是一部讲述校园青春恋爱故事的番，但纠结程度绝对是一团毛线啊。

为毛谈个恋爱一开始都和自己不喜欢的人开始啊，什么狗p为了接近喜欢的人，什么狗p为了成全喜欢的人，你们是有多儿戏啊！

看的我整个人都致郁了。

本作的人物性格我喜欢的没几个，相反的讨厌的倒是不少。

对于男主真一郎这种始终不敢面对自己的内心，明明喜欢比吕美却偏偏半当中还要去招惹单纯的乃绘，然后再抛之脑后，少年你是想显示自己渣男的属性吗？！

对于女主比吕美一开始显得怯懦软弱的性格完全不喜，还有明明喜欢真一郎却还偏要说喜欢的是乃绘的哥哥，绝对是作死的节奏，变相导致了男女主和兄妹俩错位的恋情配对然后莫名的性格强硬的完全变了个人…还跑去和乃绘示威让其不要再去动摇真一郎了，额，对这做法完全厌恶啊。

所以本着对男女主各种性格及做法的厌恶，完全对最后他们俩在一起的结局无言了……另外还有爱子这个坑爹的女配，喜欢男主就请直说啊，作为青梅竹马为毛最后要以和男主的好基友谈恋爱来接近男主啊，有没有想过三代吉的感受啊！

完全是爱情和友情的双重毁灭打击啊！

最后追求男主而不得还是选择和三代吉重新开始，但感觉爱子心里还是没放下啊，为三代吉感觉到不值。

相比而言，个人还是很喜欢养鸡女乃绘的！

不过为毛好好的妹子要对鸡情有独钟啊=。

=真是少见的说。

乃绘绝对是个单纯的萌妹子！

让人不禁为她感伤乃绘在树上偶遇男主后，以每天给男主送鸡饲料的手段成功的吸引了真一郎，这方法真是前无古人啊…然后和真一郎相处了一段时间某一天就突然被表白了，在一起没多久发生了比吕美和其哥哥车祸的事情然后就被真一郎给遗忘了。

我擦，真一郎你可以再渣一点！

乃绘在鸡舍前的雪地上寻找昔日让真一郎写下的爱的誓言的画面是多么的让人痛心啊！

那个平日欢快的唱着奇葩的蟑螂之歌的少女，默默的唱出了“真一郎的心底里，汤浅比吕美……”这是最让我印象深刻的画面，也让我彻底喜欢上了乃绘这个角色。

其实乃绘比所有人都坚强，因为坚强所以不再流泪，因为坚强所以要给自己的恋情一个最终告别的仪式，因为坚强可以干脆利落的转身离开，因为坚强所以接受……

为什么会是这样的结局，看见乃绘的清澈动人，纯真天使般的眼睛，谁能不感动？

谁都会选择她吧。

不喜欢这样的结局，虽然另一个女主也挺喜欢，但是不得不说动画不完美很大一部分是因为这样。

但是，也许是为了突出这个题目吧，《true tears》，灵魂就是乃绘，虽然说一开头就出现了汤浅比吕美和她悲伤的眼泪和说明，让人一开头就认定她才是女主角，但是我在后面认识到，女主是石动乃绘，围绕的是她的眼泪，也只有她最执着于眼泪，也只有她没有留下过眼泪，她的眼泪是全篇的主线。

所以最后渣男没选她之后，最后的最后，她的眼泪出现了，也对应的“真实之泪”吧，但是只为了这个却让她受伤，真是让我无法忍受，我真的很为她伤心。

无论是剧情的发展，“真实之泪”，还是我对她的喜爱，都让我觉得应该换了这个结局。

乃绘最高。

其实我的心情也是这样发展的，从刚开始最喜欢汤浅比吕美，也喜欢石动乃绘，到喜欢走汤浅比吕美线，到走哪条线都开心，到最后希望走石动乃绘线。

有相当的时间是极其希望汤浅比吕美线的。

毕竟两个女主都让人心动心痛。

我印象中的那双眼睛，即使是微笑着，也仿佛下一秒就要流下泪来。

　　 很多人都不喜欢比吕美，毕竟在动漫的世界里，大家最喜欢的还是像乃绘那样心思单纯，总有些奇怪想法的可爱女孩子。

可是比吕美，即使被认为狡猾有心计，我却还是一样的喜欢着，心疼着她。

　　 父母双亡的比吕美一直小心翼翼的生活着，即使在面对真一郎母亲那些因为上一代的感情纠葛而来的刁难时也总是默默地忍受。

这样隐忍的她，总是让人忍不住想要去安慰。

比吕美不像乃绘，有一个深爱着自己的哥哥（虽然后来证明爱的很囧），能为自己建立一个温暖的世界。

之所以愿意在这个家里留下来，也许就是为了那个曾经愿意陪她一起只穿着一只鞋子走的男孩子吧。

想对他说不要扔下我，可是已经习惯于沉默的自己却总没有办法把这句话说出口。

那些满盈的感情，在混乱的血缘面前，被小心的封存了。

　　 真一郎一直都是喜欢着比吕美的。

不能否认他能跳好当家花旦，能画出连环画都是因为乃绘。

他每次不自觉的想起乃绘靠近乃绘的时候我却总是想起比吕美，为比吕美难受。

因为与天真无邪的乃绘相比，比吕美更加真实，更能引起我的共鸣。

因为害怕被抛下，所以会不自觉的做出一些在别人看来是有些虚伪的事情，但是这又有什么错呢？

对着那个动摇着的真一郎说“我等你”的时候，心要有多痛呢？

那个在伤心的时候会压抑的哭，在被诬蔑的时候会倔强的反击，在失望的时候会变得冷漠，在不安的时候变得勇敢的比吕美。

以及那些隐忍而持久的爱恋。

　　 每一个小心翼翼的爱着，怀疑着，嫉妒着的人，都是可以被宽恕的。

看似是真一郎的恋爱与成长，如果单从真实之泪这个标题出发，乃绘从恋爱中走出才是真正的眼泪，对于已逝之物，纵然悲伤，也要努力勇敢面对，相信自己能够飞翔。

真一郎通过乃绘发现了自己的真爱，并经历了割舍重要的东西，爸爸的一句话想必也是感同身受吧（养女的妈妈）养女经历了妈妈的过程，体会过忐忑，嫉妒最后相信自己，也相信对方，最后也会成为一个温柔而持家的女主人。

如果单从三人关系来看，仅仅是误会根本达不到一流动画的程度，因为结局本就注定，但是最后三人的成长都暗含了对未来可能遭遇的应对，正妻对丈夫的相信，男人对重要之物的割舍，以及对已逝的释怀，让故事升华不少。

我真的很想评价这部片子“恋爱神番”。

因为这部片子描绘了一段青春期少男少女之间那种若即若离，互相试探，机会来了又不敢、不能把握的真实心理。

男主的内心一直默默地喜欢一个人，而且他为了对方的幸福，不惜用自己的幸福去交换。

男主也和很多少男一样，不懂少女们缜密的心思。

虽然结局大家都明了了彼此的内心，但是在现实中，我们真的会因此错过。

这就是无奈。

此剧以“泪”为主题，较为少见，颇富深意。

此种题眼的番作，若是细致烘托，则易打动人心，如仅卖弄悲情，反显矫揉造作。

全剧重点讲诉真一郎、乃绘和比吕美三人的感情纠葛，真一郎最后的选择无关对错，因为他顺应自己的内心，正视三人间最本真的关系。

也许有人会为乃绘的结局惋惜，但是乃绘最后毕竟收回失去已久的“泪”，已经懂得真实地表达自己的情感。

眼泪真是神奇的东西，我们悲伤时会流泪，我们快乐时会流泪，我们百无聊赖时会流泪，泪水似乎能够容纳人类一切的情感。

毫无疑问，流泪是造物主赋予人类的一项技能，见证了人类所有的光荣与屈辱。

所以当人类失去流泪这项能力时，也许人性之光便不再熠熠生辉 。

True Tears讲的是一个三角恋的故事。

真一郎和比吕美本来就对对方一直抱有喜欢的感情，只是一直没有挑明。

真一郎之所以会和乃绘交往完全是因为他无意中听到比吕美说喜欢乃绘的哥哥，那句话不仅严重打击了他喜欢比吕美的心，也促使他跟乃绘的哥哥提出的交往条件。

真一郎即使和乃绘交往，心也并不在乃绘身上，他无法忘记比吕美的存在，他牵挂的人是比吕美。

这种并非出于真心实意的感情，并不会长久。

就好像爱子和三代吉，虽然最终他们两还是走在了一起，但那都是在爱子向真一郎告白后并知道他不喜欢自己之后的事了。

爱子做为真一郎的青梅竹马，但在真一郎的心里，根本没达到和乃绘相比的地位，更加不用说和比吕美比了。

真一郎里最喜欢的人一直都是比吕美，虽然乃绘动摇过他的心，但终究没能取代比吕美的地位。

真一郎也是喜欢乃绘的，但不是爱。

真一郎和乃绘最适合的关系是做知己，而不是做恋人。

编剧想写点不一样的东西，只可惜没那个能力编剧笔下的男主几乎没干过什么事，就能让几个女生都喜欢他，养女因为小时候受男主保护而喜欢男主也就罢了，尽管还是有些勉强可是小爱和乃绘就离谱，完全就是设定好的人设，让人物看上去不像一个活生生的人，而是一个受编剧操控的没有灵魂的傀儡。

这乃绘你说她有些电波系也圆不回来啊。

那凉宫也没有无脑喜欢阿虚吧？

那小爱就更不用说了，就是一个推动剧情的工具人然后最后让我彻底蚌埠住的剧情是，乃绘摔断腿在医院，男主带着画本去看她，男主问乃绘看不看，乃绘闹脾气说不看，这个时候是个正常男的都知道怎么做吧？

哄一下啊这男主接下来的操作就离谱，居然说不看就扔了。

不是？？

你拽个毛啊还摆上架子了？？

然后逆天男主真的拿出去扔掉，编剧为了让这段剧情浪漫一点，还折成纸飞机扔(笑随后就是男主逼得乃绘拄着拐杖拖着两条断腿追出来，看到这里我只能说，这男主真不是个男人，让人觉得恶心这种垃圾在b站评分也能9，可叹如今的二刺猿观众们看到是一部番就给四星五星，也是一种悲哀

很久没有可以让我一口气看完的动画了，本来之前对这类青春恋爱题材的动漫不敏感，去年看了《有你的小镇》漫画后，对此类题材有了好感。

《真实之泪》以下简称tt吧。

tt讲述的是在麦端町的小镇，男主真一郎生活在一个以造酒业为生的家庭，家中除了父母外还有一位养女也就是我们的女主之一的比吕美，另一位女主则是寻找泪水的乃绘。

相信大家一下就知道故事的大致就是青梅竹马和天降的恋爱战争。

本片的精髓之处也正是塑造了这两位差异巨大的女主：比吕美代表了传统，知书达理，文体兼优，非常传统的黑长直设定。

比吕美从小就喜欢真一郎，父母双亡后选择了到真一郎家，因为养母的谎言一直压抑着自己的感情，还经常被养母使唤。

虽然和喜欢的人同一屋檐下，但是日子十分压抑。

乃绘则是代表了非传统，在婆婆去世后再也留不出眼泪，如果得到珍贵的人的眼泪就可以找回自己的眼泪。

也正是因为婆婆去了天边，所以她向往天空所以乃绘对雷轰丸寄予厚望，给它吃最接近天空的果实，在树上寻找能抬头望天的人搭话。

两位女主争夺男主的剧情也十分吸引人，比吕美因为养母的谎言将对真一郎的感情藏在心里，时刻都与真一郎保持一定距离，乃绘则没有任何束缚，充满活力的性格和神经兮兮的行为吸引住了真一郎。

也正是剧情开始乃绘的优势，男主才向乃绘表白并进入恋人模式，剧情的转折是从比吕美的交通事故开始，男主又开始注意到比吕美。

而后比吕美得知真相后开始了自己的攻势，恋爱战争也进入了白热化阶段。

动画中代表传统的比吕美由克制到主动出击的变化刻画十分精彩，而代表非传统的乃绘则由于比吕美代表的传统的存在而被放弃这段感情。

乃绘的遭遇十分惹人同情，让人庆幸的是这段感情也让她得到了成长，乃绘终于可以仰望天空留下属于自己的眼泪。

乃绘