内布拉斯加

目前看过的八部奥斯卡片里觉得最好的一部，虽然多半不会得奖，但是奥斯卡能把一文艺片拉进提名里，我觉得已经很了不起了。

我们都对屌丝电影感兴趣，一看到这片子选的演员和场景，心里就喜了。

在美国活了那么久，可以说这小镇还真与现实差不太远。

经济的萧条与农村人口的流失这种大问题完全通过画面间接表达，一点没说教感，佩恩确实有大师风范。

用公路片与略带荒诞的故事来讲固执老人最后的人生旅途这种主题和形式并不新鲜。

就个人而言，之前先为《The Straight Story》感动过，这一次就不太鸡冻。

但客观说来后来者毕竟成熟很多，涉及到的社会与人生态度丰富许多，而且没有大卫林奇的散乱。

故事其实挺残酷灰暗，幸好有温和的喜剧和温和的音乐来中和它。

严谨深刻不花哨是我最喜欢的导演风格，我总觉得从各种精心考虑中可以看到一个团队的认真态度。

拍电影也是分有心无心的。

然后不得不说一下摄影。

其实我真不是技术控，但是任何不用玩太多轨道和特效的摄影都让我觉得很佩服。

第一是知道很难，第二是相信无招胜有招。

大景深对于这片子而言还真不是装逼做样子看看，它的太多侧面描述都是通过广角和大景深来完成的，给我上了深刻的一课。

唯美黑白构图自然不用说，这灯光也打得利落，比《一代宗师》的玲珑显得更为实在。

无论如何，我还是相信画面与所有其他电影元素一样都应该为电影整体而服务。

喧宾夺主是不好的，空得只剩外壳更是不好的。

我真的是不知道为什么我可以讲这么多表扬它的话，可能是最近电影看少了需要整理下思路。

无论如何，这片进戛纳让我不惊讶，进奥斯卡就让我颇惊讶。

这是不是说明了好莱坞还没死完？

简单的故事传达出最深的情绪，坚硬的外壳包裹着最动人的柔软。

反观我们的国产片，老人永远和蔼可亲外加善良，孩子永远天真无邪外加可爱， 中年人永远饱经沧桑外加宽容， 年轻人永远奋发图强外加出人头地，到头来我们的生活无非是自欺欺人罢了。

似乎身边所有的人都很明白人生，但是到头来谁都没真正活明白过， 从意气风发到风烛残年，我们一路追逐人生的那一点点虚荣，或许爱情亲情或许家庭事业，有那么几个选项，你必将输得一塌糊涂，没人能成为人生的赢家。

人到中年对父母的感受理解更为深刻，经常听到老人被骗的故事，甚至借钱给人汇款，还有买保健品的，推销人叫起他们来比子女都亲，哄他们受骗上当，作为子女的也无可奈何。

《内布拉斯加》是讲的一个美国老人收到中了100百万的奖金传单，执意要去领奖的故事（要开车2、3天的时间）。

这个行骗（推销）手法，看来全世界都有，它的存在也说明总有人会上当。

影片不是来揭穿骗局，起到警示教育的作用，而是随着故事的推进，来演绎这个父亲的人生、心理演变，及与儿子、亲戚、邻居的关系，老人是个参加过战争，没有什么钱、一辈子平庸、爱喝酒等，他指望着靠着一百万来改变人生，起码能买上几件他梦寐以求的东西，让他的人生能够出彩，画上圆满的句号。

影片是2013的，拍成黑白的，使得片子更有质感和历史沉重感，在压抑中感受人性的温暖。

儿子开始不理解，反复劝阻，无效后，父亲说了句：既然你为我好，你就不能送我去。

儿子感到了自己的责任，决定开车送父亲去，让现实教育父亲。

检讨自己，有时对待亲人说的比做的多，那些推销保健品的人就是抓住老年人的心理孤寂的特点，投其所好叫得亲热，老年人有时买他们的推销的产品并不是出于需要而是抹不开情面买的。

因为父子俩的相处，才使得儿子了解了父亲的过去、理解了父亲的初衷，才融合了两者间的代沟，然后就有了美好的结局。

我在林肯，我在美国中部两年前大学的暑假，从三藩开到芝加哥，走I-80，四天的路程慢慢悠悠走了快五天，堪比两天750 miles。

中间很有缘地凑巧经过了林肯。

这四天的行程我都有Video journal记录下来。

当时是一部微单，架在车的Dashboard上面，想拍照了就按一下，偶尔录录像，顺便录下沿途的想法或者我唱的走调的歌。

现在看着这些video，感觉视角特别像片中偶尔出现的驾驶视角。

从三藩出发过了Sacramento之后，周边的景物就渐渐稀疏起来。

往东是Nevada北部，那是荒凉的极致。

休息站就是在一片寸草不生的荒地上摆了七八张picnic table外加两间厕所。

厕所进去里面只有一个坐便器，的外形——基本就是一马桶圈固定在一深不见底的大铁管上，不用冲水，不用担心马桶里的水溅到屁屁上，特别健康环保。

每个motel都有casino。

夜晚窗外的霓虹灯让人蠢蠢欲动。

从Nevada开始这天路上风就很强，有大约三次车差点不受控制了。

我就找了一个有修车厂的小镇去检查一下。

小镇规模就跟片中的Hawthrone差不多，人们零散地住着，白天来这镇里上上班，吃份汉堡，晚上喝点小酒。

小镇名字很有意思，叫Battle Mountain，这名字可以放进中世纪小说了。

我问修车的，检查一下wheel balance要多少钱。

他说，这就像给你倒杯水一样，不要钱。

我说，我今天要赶去Utah。

他说，那可真是不少路那。

于是他放下手中的活，给我检查了半天，最后确保上路没问题之后才送我离开。

用本片中的话说，Salt of the Earth, the auto repairer. 也许修车工都是好人吧，就像Woody。

再往东就经过了Salt Lake City, Utah。

在到SLC之前，几乎寸草不生，动辄碰上大片大片雪白的盐碱地，拿手指蘸几粒尝尝，巨苦。

还有就是盐湖，一块又一块，当然最大的是盐湖城旁边的the Great Salt Lake，湖边成群的海鸥和停下车来拍湖景的人们。

我感到回到文明世界了。

然而在接下来往东的Wyoming，事情又糟糕了一点。

虽不像Nevada和Utah那般鸟不拉屎，但基本上路边也就点花花草草，没什么树，农田不少。

全州人口才不到三万，似乎这块土地从西部拓荒时代以来就没有真正融入过美国社会，就连首府夏延都是印第安语命名的。

商店的收银台旁边必定摆着印第安商品，比香烟还显眼。

再往东就是Nebraska了。

在那段旅途之前我看过别人游记里的Nebraska：沿着铁轨一片荒凉，偶有几座挖油机在路旁点头，抬头，点头，抬头。

但我见到的Nebraska其实蛮不错的。

这一路上，越往东植被越多，到了Nebraska一下质变。

路旁不时会有成片的绿树，间或有湖，湖上有人划着船，特别美好。

有次在路边看见一红色皮卡，一美女正在皮卡后面翻找什么东西。

Well，美不美不好说，但腰细、后翘、马尾辫，背影特别青春。

我看前后无车刚要停下来问她需不需要帮助，只见她瞪了我一眼，从皮卡搬出一气垫船来，朝着路边的湖走去了……Nebraska那天的后半段赶上大雨——应该说，我没太赶上，但林肯赶上了。

那天下午开始我就看前方一大团阴云慢慢聚拢，我就知道，今天只怕要赶上下雨了。

没想到，那云我开了三个小时都没追上，就偶尔擦着点边，天上落几个雨点。

到后来发现我行驶的方向都快偏离那个云了。

正好有个出口通向云的方向，我就一咬牙下了高速。

下面虽然是条州道，但中部州的州道，你懂的。

整体来说，路还是有的，没有影片里那么惨，但双向就只有两条车道了，而且偶尔还有残缺。

有意思的是我头一次碰到搭车的就在这，还连碰两次。

先是一货举着个搭车的牌子在一拐弯处等，我专心转弯呢一开始没注意到他，就这么错过了；然后是俩货，好像是他们的面包车坏了，就坐车后备箱那儿等着搭车，结果我都快经过他们了他们才伸拇指表示搭车，就这么又错过了。

也不知道后来这帮家伙被雨淋得多惨。

往前没开多久我就到了云的下方，下方有一个城市，城市碰巧就是林肯。

所以刚到林肯就赶上大雨，时间也正好晚上7点多了，我就打算找个星巴克随便吃个面包，等再开40分钟到了奥马哈再吃。

没想到花了不到20分钟绕城市找了一圈，GPS上显示的两个星巴克全倒闭了。

可见林肯也就是个小城，虽然在本片中算最繁华的地方了。

有趣的是偶然看到座林肯大学，一群中国留学生正好从我窗外经过，顿时很感慨。

索性就在林肯吃个饭。

城市不大，真没什么可挑的。

唯一一家我认识的非快餐是Chilli’s，同时也是全城最火的餐馆之一……我一进门都呆了，从没见过一家Chilli’s这么火。

里面大多都是本片中那种大爷大妈，女的肉肉的，男的看上去特别闲，典型的中部白人。

吃饭都比较慢，吃完饭都聊会儿天，不急着走。

我等了20分钟都没座，雨都停了。

得，叫了个外卖，晚上到奥马哈吃。

奥马哈是Nebraska首府，紧贴着Iowa州。

晚上旅馆车来车往，大家都是别的州来的，都互相聊各自州的事。

这种中部州都是靠来往交通勉强维持经济的。

Wyoming, Nebraska, Missouri, South Dakota, North Dakota这些州的经济中心都在边界线上。

在Omaha晚上又出去补了一顿，找了家叫Gengis Grill，成吉思汗烧烤的店。

挺实惠的，类似自助铁板烧。

那年这店仅在中部几个州有分店，刚才一查，所有南部州都有了，反倒是我去的那家改叫什么Hohot Grill,呼和浩特烧烤，也在中部好多分店。

也许蒙古风情比较适合中部南部的村民吧。

接下来还值得一提的是Iowa。

Iowa往东北基本就到芝加哥了，繁华之地不必提。

其实Iowa的生活水平已经明显比之前几个州要好，比如休息区都很像模像样了，但Iowa有它的乡土之处。

大多数开车的人都对汽油品牌有自己的偏好。

也许Chevron和Shell的爱好者比较多。

当然，每个地区也都有自己的品牌，比如加州的76、东南的QuickTrip。

Iowa统统没有这些，几乎只有两个当地品牌Kum&go和XX’s（类似Denny’s这种名字）。

加油站好多也巨简陋。

我还记得那天中午好不容易找到个加油站有餐馆，还是家Subway。

行吧，虽然几乎没吃过（因为不爱吃）。

于是去对面加个油回来发现——Subway坐满了，人都坐到窗户沿上吃了……我在旁边小镇转了一圈，说Subway是这个镇里唯一的饭馆并不为过。

我只好在加油站的速食区买了炸鸡块。

过了Iowa，进了Illinois，植被随着经济一起繁茂了起来。

人们都靠着芝加哥的经济过日子，已经不是那种中部的生活了。

在去年我又经过过New Mexico，Oklahoma, Arkansas, Mississippi 等等这些中部州，然而那里的人们更接近于南部的生活，人种也更复杂，不是本片中那种纯种的单纯的中部、中北部白人的生活。

以后如果去黄石公园的话，也许会顺路去一下South Dakota和Montana这些地方。

在那里也许能更贴近本片所试图描绘的生活。

不觉得这里面道德审判意味有多么浓厚，也并没有感受到有的朋友所说的以“汽车”为旧时代兴衰的象征。

力荐本片的原因只有一个，就是里面父亲所说的：“我要给你们留些东西。

”他老糊涂了，还能留下些什么东西呢？

中不中百万大奖不是老人关心的内容，倒是那些得知他中奖的人都被耍的团团转，大家彼此争执谁赚谁欠的问题，但是故事的主角一直都很平淡。

中奖没有狂喜，没中亦不沮丧。

细细品味，感觉里面实际上是翻转版本的《百万英镑》这个故事，不同的是，一个是皆大欢喜的看尽阿谀奉承，另一个是灰色格调下的坚持志向。

希望本来就是假的，多亿哪里来的失望呢？

倒是观众或许有人像我一样，在看片子的时候希望来一个good ending，要真的是这样，还有点对不起黑白片的影像风格了。

老人留下的故事就是：认准了就去做。

管他是中大奖，还是买卡车，买空气压缩机这些并不难实现的“宏图大志”，小人物也有自己的愿望。

至于别人怎么看待这件事，是羡慕嫉妒恨，还是当做一个笑料，都无所谓，因为这些人和自己的心愿没什么关系。

知道别人中奖就希望分一杯羹，知道没中奖当然小失落，没占到便宜就取笑你一番。

到底是谁真正的失落呢？

当老人开着卡车从小镇上驶过的时候，善良的人频频回首道别，心灵狭隘的人呆若木鸡。

如果用佛学来解释就比较通透，即所谓“明心见性”。

在利益面前，人是什么样的一目了然，只需要很简单的抛出自己一个愿望，就能直接看到深处的人的本性和各种各样的灵魂。

简单归纳这个故事就变成了：老人的愿望，引起周围人的希望和失望。

不管别人究竟是兴奋还是失落，老人都实现了自己的想法。

也许他真的是很糊涂，那也愿意称呼一声大智若愚吧。

全片的格调舒缓，时常夹杂其间的小幽默含蓄隽永，用公路片的形式展示了具有多元化读解的题材，加上考究精致的画面造型，的确不错。

如果你有我这样的父亲，这部电影肯定能让你泣不成声。

我父亲这辈子就是个杯具。

我刚从肚子里出来，母亲就和他吵的天昏地暗，之后就没有停过；父亲对儿子本应该是个特别重要的角色，而我的整个成长过程里面几乎没有他的影响，似乎父亲是隐形的；死要面子，对外人一直是个老好人，却让自家吃了数不尽的亏；一个写得一手好字的初中生，一个会画画会唱歌的文青，到了六十岁却连个数字电视的遥控器都搞不定，怎么教都教不会。

老婆嫌弃，儿女觉得负担，自己的兄弟姐妹几乎从来不来探望他。

年轻的时候当过兵，我还见过照片，那时候特别帅。

后来跟着祖父去甘肃一个小地方当铁路巡道工，98年全家迁回故乡杭州。

父亲是个不折不扣的老好人，死要面子。

年轻的时候工作被工友用扳手打破头缝了十四针，却不敢跟我妈说；被自己的亲姐夫诬陷偷5000块钱，靠母亲才讨回公道（钱被父亲姐夫拿去保养小老婆了）；开店的时候，熟人讲价价他从来不还，还免费帮忙，母亲为这个骂了他一辈子。

04年4月1号，我初三，他又一次帮隔壁的建材店送水泥（前几次母亲已经骂过他了），终于闯了大祸，脊柱错位，腰部以下瘫痪，至今睡在床上，或靠轮椅活动。

家里本算富裕，因为他，十年才缓过劲。

他又特别寡言，仅在开心的时候讲自己二十多岁的事情，不厌其烦重复地讲，有的事情我听他讲过三四遍了。

一讲话母亲就会白眼他。

他也喜欢喝酒，酒量很差还很喜欢喝。

喝醉了就乱讲话，没铸成大错但伤自己的身体。

瘫痪以后，自己一个人在家，就偷偷买酒喝，喝醉了从轮椅上掉下来，爬不回去，就在地板上睡一下午，我回来才发现。

这已经发生了好几次。

我父亲，Woody Grant的人生几乎一样。

Woody年轻时当过兵，服役后开始酗酒，喝醉了把自己摔得头破血流送到医院缝针，还说“beer ain't drinking”。

老好人，"Can't say no to anybody"。

免费为自己的亲戚修车，到头却被他们勒索，不停的做好事终于毁了自己的事业，如Kate说的“That ruined him”，后被迫搬到Billings。

被Ed“借”走Air compressor却从来没去要，车行卖给了ED，还要被他敲诈，最重要的是Woody还像只哈巴狗一样的愿意借给他身上仅有的20 bucks。

沉默寡言，从不主动挑起话题。

别人问他事情，要么就是没听到不搭理（我父亲也重听），要么就是I don't know, I don't remember, What for。

其实他一直都很清醒，都知道，都记得。

进父母的房间的，还记得会挨抽。

只是“Guess nobody's gonna whip my ass now”，只是如被问起Peg是否是他的曾经的女友时回答的“Doesn't matter now”，所以他宁愿嘴硬，宁愿装作不知道。

其实电影里Woody说的大部分“I don't know”都暗示他知道。

电影前部分都挺无聊的，做些人物设定之类的事情，让我们认为Woody就是个逗B；中间的部分，到了Hawthorne的时候，特别是堂兄Cole，还有几兄弟在看电视的样子，让我笑的岔气；最后到了Woody说出“I just wanna leave something for you boys”的时候我已经哭得不成人形。

电影结尾，David终于满足了Woody的心愿，让他扬眉吐气了一回。

而这部电影分明就是在讲我的父亲，当过兵，老好人爱面子最终一事无成，酗酒，寡言或不合时宜地讲一些可笑的话，被老婆骂，自己的儿子Rose说“He doesn't give a shit about us all the time”，搬过家，亲戚40年都没有互相探望过只有到了发财的时候才会记得。

他是个SB，可是我想我爱他。

今天我去买了菜，给父亲烧了一顿他喜欢的，陪他看了一个小时的电视，听他讲了四遍的姊弟掉进菜窖里的故事。

PS：电影其他值得深究的很多东西，比如Woody的自我救赎，David的孝，Kate作为城City girl的骄傲聪明和无下限，亲戚和Ed的势利，或许还暗示了点如果你到了woody的年纪该如何回忆你的过去。

电影台词极少，但是藏在沉默里的内容实在是太多了，要仔细体味才会知道。

故事好，拍的也不错

垂暮的伍迪，年轻时在空军服役，退伍之后跟老友艾德合开了一家汽修厂，她一辈子好像都过得很失败，生意告吹、经常酗酒、奉子成婚、死要脸面，在他的生命旅程中就从没享受过“被关注”的待遇，他注定是个小人物。

也许他的执拗就源自于内心渴望的翻身，所以他坚持要去领奖，他主动告诉老友自己中了奖，伍迪不过是想享受被别人羡慕的滋味，他也想成为众人口中的谈资，成为那个“幸运儿伍迪”。

这部片中好像所有人都面临着生命的低谷，或者说这不过就是社会现实的真实映照。

一事无成的老年伍迪，感情受挫的普通职员戴维，处在工作漩涡里的大儿子罗尔斯，那一对被社会淘汰的表兄，甚至霍桑镇上那些见利忘义的无名鼠辈，都是一个个濒临社会边缘的失败者。

这样的人都存在于现实社会中，导演给我们描绘的，都是真实可见的场景。

不过有一群人在努力救赎着自己，顽强地和命运抗争，而有些人，这一生该怎么样，就还是怎么样地苟活着。

电影所讲述的，是与衰老有关的故事、是父子情的故事、是社会关系的故事、是命运抗争史的故事。

总之，它是让我看过不能忘却的故事。

其实无所谓好人坏人，也没有那么多煽情，普通人的生活就是这样，老去了有些未泯的事情，或者能实现或者不能实现，依然还会老去。

中年老男人的故事一定要从变故开始。

这几乎成为了一种必然，因为人们把老男人当做了一种永恒不变的物质，没有外力介入，则永远保持匀速运行。

女人则不同，你永远无法预估更年期会给她们带来多么毁灭性的影响，男人过了40，人生也基本尘埃落定，以前喜欢畅想未来，如今更喜欢追忆过去。

站在生命的十字路口上他们没有犹豫，每一步都是水到渠成——或者是跟着伴侣走，女人的生命很长，生存的时间越长，她们越能找到正确的路。

除非有个突如其来的变故，像是横在人面前的插地长枪，迫使人重新定位。

杨照在解读《百年孤独》时提出，男性角色对于时间的把控都是精准到事件上的。

他们生活的方式是由经历的一个个战役来记录夫人，而两次战役之间的漫长时光就只有等待。

所以男性的时间是线性分布的，在看完《内布拉斯加》后，我们同样也可以利总结出老伍迪的生命地图。

从他的老家开始，历经了朝鲜战争、结婚生子、离开家乡等一系列重要的人生阶段，然后就是他的中奖返乡，掀起了平静生活的波澜，也形成了这部电影的开头。

本片的导演亚历山大·佩恩的另一部描写中年男人的作品《后裔》也是由一个意外开始的，妻子变成植物人，亚历山大的人生开始重组。

在看完《后裔》以后有人认为，支离破碎的家庭要重组必须有生离死别的大事件刺激，因为急性病的发作往往意味着慢性病的治愈。

如今这个理论也同样适用于《内布拉斯加》。

因为父亲坚信自己中了一百万，儿子带着父亲一起去林肯市领奖，他们回到了父亲久违的故乡，再一次看到多年未见的友人邻居，他们的家庭因为一次意外的“中奖”而得以重新结合。

后来在不同人的赘述间儿子拼凑出了一个和印象中完全不同的父亲，也开始明白父亲想要真正拥有的东西，和心底残存的梦想。

父子关系算是所有关系中最难以言喻的，那是一种即使我们都知道却无法戳破的隔阂。

我的父亲在观看《爸爸去哪儿》还会觉得不好意思，因为体验到如此外露的情感令他始终有些忐忑。

人们默认自己与父亲的关系可以小而不言，像窗边不再美丽的的装饰画被束之高阁。

但事实上恰巧是那种距离反而要用心去关怀。

在《内布拉斯加》中父亲伍迪的心思总是隐藏在他略带迷离的眼神之下，他想要中奖、想要买下自己的新车，也是想留给孩子们一些东西。

我认为这是不服老的一种表现，作为父亲还想好要有一些自己可以给予亲人的东西去证明自己的价值。

在朝鲜战争以后，伍迪染上了酗酒的问题，他仍然是个老好人，但是失去了斗志，选择逃避感情和责任。

电影中我们很难找到一个时刻他在正面的回答问题，他总是沉浸在自己的世界中，固执地相信自己的追求。

和我们多数人心中父亲的形象一样，他不需要建议，也没有错误。

《内布拉斯加》中有这样一个片段，妻子们都在厨房里聊着闲事，老人家都端坐在电视机前看着球赛，他们匮乏的肾上腺素并没有被球赛所激发，他们只是看着，好像最典型的“沙发土豆”一样，消磨着自己的时间。

伍迪也和他们一样，年复一年日复一日的沉沦，以至于当孩子们提起这个男人，最先想到的就是他的酗酒问题。

但他又有些不一样，掩藏在内心的冲动和自己拥有的梦想都让他的坚持充满了孩子气的自以为是。

电影中的伍迪表现出了一些老年痴呆者的状态，他固执地要去兑换自己的彩票而丝毫没有理性的考虑事情的真相。

这一切的行为是靠情感推动的，他的理性减弱了，情感的诉求反而有了增强。

在《内布拉斯加》的大部分时间里，伍迪一直持续保持着一种和外界的“失联”状态，最明显的例子是当所有的人都嘲笑他的“彩票”时，他依旧耐心地把自己的彩票折好，带离了酒吧。

这个片段很是能说明问题，对于一个“梦想家”而言，所有的讥笑都只是路上无关痛痒的障碍，他把这些嘲笑他的人都变成了一个笑话，而他自己依旧是个逐梦的英雄。

在《内布拉加斯》中有一段伍迪起身去接受大家祝贺他中奖的情节，这个时候的伍迪茫然的脸上露出了一丝难以察觉的笑容。

他大概是有些骄傲的，好像上班族获得上级表扬后的沾沾自喜，好像曾经的荣誉在这个时刻卷土重来，以更年轻的方式覆盖了他的全身。

也许在曾经，那个年轻的伍迪，有梦的伍迪也曾期待自己会如此闪耀，如今这奖券则以另一种形式满足了他的“梦想”，大概每个父亲都有这样一个时刻吧，曾经拥有的梦想因为婚姻和家庭终止，最终沉溺在生活的温吞中看待时间的流逝，可是内心总有一个角落花草丛生，等待着有一天一个奇特的机会重装上阵。

社会上有很多奇奇怪怪的诈骗手段，针对的对象都是老年人。

除了因为老年人的思维比较僵化外，还因为他们看待问题的方式更为固执，只要确定，他们就会勇往直前。

在老人每每掏钱出来的时候，不过就是在购买一个自以为超值的“梦想”。

而她们的梦想往往也很简单：要让生活变得更好、要为“子孙”留下些东西什么的，这梦想率先替代“世界和平”变成了放之四海而皆准的真理，在《内布拉加斯》的伍迪身上，在银行里准备汇钱的老人身上我们都看到了，平凡而闪着憧憬的光。

The guy's only need something to live for. 让他在自己的幻想里沉浸几天又能怎样呢？

当儿子说出这些话的时候，大概是他真正开始理解老爹的生活的时候，也是开始打动我的时候。

经历过战争的他受到过什么样的影响？

经历了几十年感受不到爱情滋味的生活他的心里有多么压抑？

剩余不多的人生里他活着的目标是什么？

不同人生的差异，就像这世上的路一样，有那么多的交叉，却终归是相遇之后就渐行渐远，最后形同陌路。

如何能企盼那么短短的一个交叉就能换来完整的理解？

而父母子女就如同两条并排平行的道路，尽管相近，却总是不愿去试着了解彼此的生活。

但好在，这两条路的距离始终一致，也许某个机缘巧合下可以融汇成一条路。

对于Woody父子和这个家庭，那张彩票就是天赐的机缘。

人说越老越固执，通常都是带着不可理喻的贬义态度看待老年人的倔强。

你为何偏要执着于这么一张千里之外的不可能中奖的彩票纸，不顾家人生活的不便非要走去兑现？

"I just want to leave you something."哦，他只是不愿意被生活遗忘而已。

过去生活的小镇已经几乎将他遗忘；过去自己经历过的战斗已经几乎无人知晓；人们编纂着自己的生活只为从我这里无偿得到什么；“如果我被发现在这个屋子里我会挨鞭子的，可现在没有人会抽我了”——这些我全都不在乎了，我只是希望生活不要将我彻底遗忘，家人不要将我彻底遗忘。

如果有了钱，可以买回我丢失的压缩机和梦寐以求的卡车，把丢失的生活找回来；如果有了钱，我可以帮助生活困顿的儿子们有所起色。

然后我就可以心安理得的离开了，因为我让生活记得了我。

对于他来说，那台压缩机、那辆卡车、那次旅程和那次驾驶，比一百万美元重要得多。

因为生活是无价的。

记得最早，《杯酒人生》是我看过的第一部公路片，也是第一次发现原来这么简单的故事可以蕴含那么多的内容，打动人心。

这次Alexander Payne终于又拿起了这个框架，拍出了一部好片。

黑白的摄影色调完美搭配节奏，把氛围烘托的刚刚好，略显心酸却不至过于悲凉，每个画面单独拎出来都美如画。

片子里让人或心酸或温暖的亮点很多，比如之前一直抱怨Woody的妻子在众多家人向丈夫无理讨钱时说的“你们不要再来欺负这个老实人了，go fuck yourselves!”；比如丢了彩票不论儿子怎么劝说都低头不起的Woody听到儿子说“也许我们可以去找找”后立刻抬起头且双眼散发着光彩；比如酒馆里看到父亲被Ed羞辱拿着假彩票招摇撞骗后，儿子的那一拳；再比如，报社里儿子和工作人员的那句心酸讽刺无奈的对话，“他只是太相信别人了。

”“那太糟糕了。

”。

但最打动我的，是儿子将卡车登记为Woody的名字，然后让他亲自驾驶穿过那人生绕不开的霍桑镇。

他让儿子趴下，骄傲的从自己过去的人生以及其中出现过的那些面孔面前开过。

尽管开得很慢，但那是他应得的一次倔强的炫耀。

愿所有被生活渐渐疏离却不甘心被生活遗忘的人，都可以得到这样一次骄傲的驾驶。

看了Nebraska, 也看了一些影评。

觉得片子表面上看是讲父子情，亲情，但实质上，父亲Woody是唯一的主角。

开场，父亲就在大马路上蹒跚寂寞地走着。

后来，我们知道他是为了领取一张百万美元彩票。

包括他儿子在内的很多人觉得他是老糊涂了，痴呆了，但我觉得，父亲平时如母亲所描述：I don't even know this son of bitches ever wanna be a millionaire, 但现在却如此执着，背后的故事远没有这么简单。

后来儿子答应父亲，与他一起奔赴Nebraska, 主线故事，与父亲这个角色背后的故事，才真正展开。

我们看见父亲酗酒积习难改。

看到他看不惯墨西哥人经营洗车行生意，说他们didn't speak the right language. 我们听见父亲向儿子描述自己年轻时不过是奉子成婚，然后就浑浑噩噩过了一辈子，老两口天天吵，但是又害怕孤独不肯离弃。

经典的美国小人物。

随后，我们终于看到了父亲更深层的内心戏。

他在童年小镇巧遇“故知”，虽然儿子万分叮嘱别提领奖之事，但他还是忍不住说了。

或许我们可以继续责怪父亲老糊涂，但是大家有没有注意到父亲眼神里突然充满了生气，貌似变了一个人。

他似乎在人生中第一次看到别人向他的生活投来了赞许的目光。

他眼神中纯粹的喜悦，让我们知道，这是他人生中第一次鼓气勇气，主动想要成为个人物, be somebody, 对平庸的人生说不。

我终于明白了父亲古怪行为背后，藏着的是其对自己命运的抗争，藏着的是一种不认命的执拗，虽然这种抗争与执拗来得太迟太晚。

我们看到他把脸贴在车窗上，看着窗外的天空。

当回到自己童年时的老宅后，第一件事也是跑到破碎的窗前仰望天空。

他貌似回到了童年，回到了那个充满梦想，充满希望的美好时刻。

在餐厅里，当食客们为他鼓掌时，我们觉得如此荒唐，但却能看到父亲是如此的感动，就像一个小学生第一次接受谢幕的掌声。

所以我们也能看到，当父亲发现彩票被窃后，满脸绝望与压抑。

No body wants to die a loser. 这种苦衷在生命的终结处更显无奈。

他只不过是想买辆新卡车，留点钱给子女(Heisenberg?), 做个称职的父亲。

但为什么没人能够理解他？

所以，他还是继续偏执的走在领大奖的路上。

彩票最终如众人猜测的那样，只是一个scam. 父亲在车里低垂着脑袋，头上却带着一顶"Prize Winner"的帽子。

在这个反讽镜头前，我的泪水终于止不住了。

Alexander Payne, 你为什么要这么狠心？

当年在《后裔》里，你让刚知道妻子外遇的George Clooney在夏威夷欢快的配乐下绝望的奔跑，现在又来这一出，这简直是比给父亲戴上一顶"loser"的帽子还要更深的羞辱！

小角色的抗争终究以失败告终。

好在这这次公路旅行中，孩子们渐渐领悟到了父亲的意图，也愿意帮其圆梦。

无论是帮父亲“报仇“，还是最后让父亲开着新卡车在童年小镇parade. 母亲也在不断恶语吐槽之余，亲吻了这个“老糊涂”。

虽然父亲最后的抗争失败了，但却获得了家人的认可与尊重，也算是给这个黑色故事添上了几笔暖色。