海云台

虽然我不喜欢韩国电影，但我这次不得不承认，在“第一部灾难大片”这个命题上，韩国人交出了一份比我们中国人要优秀得多的答卷。

到目前为止，在灾难片这个类型片上，日韩两国已经将我们国家甩到了身后（新版《日本沉没》的视觉效果还是挺出色的）。

世间能有多少次的“第一次”，而我们灾难片的“第一次”却被毁在了一群大言不惭的傻帽手上。

看看某些人依然在《超强台风》中为那粗糙的“模型特效”沾沾自喜，我不禁要开始羡慕我一直鄙视的韩国人了。

虽然导演尹齐均一再表示这是一部有别于好莱坞灾难片的影片，但韩国人仍然几乎就是在踩着美国人灾难片的“脚印”一步一步走过来的，就如同一个已经设计成熟的模具摆在那，韩国人所作的就是将自己的东西压进去，压出一部韩国版的“好莱坞灾难片”。

美国人已经很早就在灾难片片中开始抛弃俗套的个人英雄主义而加入了更多的亲情，韩国人所做的，只是将亲情线变得更多，而拍这方面的戏，一直是韩国人的强项。

因此《海云台》的故事情节和人物设置。

对于熟悉好莱坞灾难片的观众而言几乎一点都不陌生。

曾经发生过的灾难、灾难前动物的骚动、灾难中屡试不爽的亲情牌、水漫城市的场面……这一切都能在《后天》中找到相似之处，《海云台》导演找来的似乎远不止只有《后天》的特效班底。

一部合格的灾难片至少要符合两大要求，一个就是符合当时技术的特效技术，另一个要有除了主角之外大量的龙套角色和群众演员在灾难中丧命。

前者是为了满足观众的视觉刺激，但如果没有大量受害者的死亡，这种视觉刺激则完全成了没心没肺的快感，灾难片便会缺乏那应有的恐惧感。

这便是后者的重要性，由此可见，国产国产灾难片《超强台风》几乎是给灾难片立了一个难得的难以逾越的反面标杆。

在电脑技术愈发成熟的今天，作为一部以大场面作为卖点的灾难片来说，视觉特效是决定影片成败的首演因素。

场面以外的东西都是这部影片的附加值，做的好自然好，做的不好，如果有视觉效果撑撑场面，那些东西最多被批评称俗套，不会对影片的整体质量造成太大的影响。

如果一部灾难片没有拿得出手特效场面的话，那灾难片本身就会成为一场“灾难”。

《后天》的特效团队为本片制作的海啸效果甚至超过了《后天》中的那阵惊涛骇浪，从视觉效果上来看，《海云台》着实有大片的气势。

而影片另外一个震撼则来自于无数人在灾难中死亡。

灾难最可怕之处就是生命在灾难面前显得不堪一击。

只要是灾难片，就不能回避生命的死亡，否则，这本身就是一种极其不负责任的作法。

因此无论是好莱坞的灾难片还是《海云台》，都用了大量的镜头来表现死亡，而这次《海云台》更是采用了好莱坞都少用的特写手法来表现灾难的残酷。

比如《后天》虽然有大水淹没纽约的镜头，但对死亡的描述还仅仅是停留在大场面上，对个体死亡并没有描述，因为这多少会引起观众的不适。

然而这次在《海云台》里，点击水面导致水里的人被电死的桥段，却让人难以忘记，也正是这组大量描写死亡细节的镜头让观众一下对之前灾难的“壮观感”变成了“恐惧感”，这样的一个特写显然对灾难片意义的提升有着极大的作用，使得灾难片不至于沦落为一个让观众纯粹在灾难中感受另类快感的电影。

在我们的邻居已经开始不回避灾难中的死亡之时，我们的电影却仍然为了讴歌领导人的英明而拍出“零死亡”的灾难大片，这不能不说这是一种耻辱！

由于过多的主线以及影片走的是情感路线，使得影片前半部分略显拖沓，不如《后天》那样从影片一开始就毫无冷场，这让《海云台》显得不够过瘾，且影片前半部分走的仍然是韩国传统爱情片的路线，人物的设置依然是富家女和穷小孩、离婚男女这样韩剧中常用的设置，并没有太大的新意，且煽情戏有为煽情而煽情之嫌。

加上特效场面和《后天》有所雷同，这让《海云台》从整体上来看并没有太大的特色。

但从上面所说的两个标准来看，《海云台》已经完全合格，和好莱坞制作精良的灾难大片还是有一定的距离，但就亚洲来看，《海云台》已经是部一流的灾难片，韩国人用克隆好莱坞的方式为灾难片在亚洲立了一个标杆。

而中国真正的灾难大片究竟在什么地方？

不得不说，这次韩国人真的有点让我嫉妒了。

一直以为只有本日这样的岛国才会各种自然灾害的危机，在电影中总是能不断看到日本如何被地震、台风、海啸、火山侵蚀，日本人在烈火、巨浪中逃生。

没有想到韩国现在也开始有日本的忧患意识了，拍出韩国首部灾难大片《海云台》，虽不是精品但还行。

《海云台》中的主要人物有六个，一对事业成功离异的夫妻，男的是气像学博士，电影中负责对海啸分析角色像一个官方角色，有正义感顾家的中年男人。

一对海滩度假相遇的轻年男女，男的是海滩帅气的救生员，女的是具有野蛮女友性格的女大学生，他们二人负责放出轻松愉快的气泡，俩人在营救过程中不忘小小浪漫一下。

另一对是相恋已久准备谈婚论嫁的男女，男的在一次海难中逃生，女的父亲在海难中丧命，俩人虽有心节但在经历了海云台后海啸后终于修成了正果。

电影通过几个普通人的角度来展示海啸对海云台的席卷，灾难带给人心灵和肉体上的创伤。

不论《海云台》是否抄袭了日本灾难片的模式，至少电影看起来有血有肉，还具有韩国人的幽默、喜感，电影的CG画面可能要通过电影院的观看才能显分展示，很可惜我在家观看，这一部分很难有震憾的效果。

《海云台》中那个帅帅的消防员恋爱谈的不错，救人时就是一个共产主义式洒狗血表现，相当的假。

我在想，中国什么时候才会有自己的灾难大片，以往的中国灾难大片，给人印象总是假大空。

假，CG画面假的如同儿戏，电影观众又不是三岁小朋友，弄个车模船模的骗谁啊。

大，任何灾难情况都少不党和人民解放军英勇出镜，人民解放军是最可爱的人，但总不能把解放军树立成神吧。

空，电影人物形态空洞，电影中的人物好像没有七情六欲，完全一共产主义圣人 。

没看之前 是抱着又一部《汉江怪物》的期待义无反顾的买票去看结果影片的才放了一半 发现还他妈不如去看马兰花 等看到三分之二 边上的女人已经开始骂娘了。

从结构上来说 这完全是一部阳痿式的电影 前戏冗长拖沓 高潮简短粗糙 结尾草草了事。

从剧情内容来看 这是一部把韩国人绝对弱智化的电影，男人们外形不是A片猥琐型 就是周周弱智型，如果说汉江怪物里的男猪脚也很猥琐，那人家好歹至少演技棒人物形象塑造的丰满有力，而这部海云台，男人们的戏充斥典型的被打头，被女人骂，说话结巴，表情夸张过分，人家不知道还以为韩国人从小吃三鹿长大。

女人们除了犯傻就是乱叫。

天哪 这是什么鸟电影。

再说对于海啸的表现，唯一值得认可的也就是那么一点说的过去的特效。

可是，韩国大叔们，这海啸你也太不争气了吧，从电影一开始就说要来，来来来，电影看了一个小时还是没完没了的对话，当观众们开始不耐烦了，甚至有人怀疑买错了电影票。

你看看人家的灾难片。

艾默里克是怎么拍的，人家后天开门见山，上来就是灾难，哪有那么多屁话。

人物塑造都是在灾难过程中一点一滴的体现出来。

好不容易等来了灾难，韩国人民又开始在电影来卖傻了，好像都没有常识，看到50多米的海啸从远处冲过来。

像看风景一样站着看。

当冲到很近处才开始不知所措的逃窜。

弱智啊！！

而当女猪脚死命的拉着将要被水冲走的男猪脚时，大家都用出了吃奶的力气，结果开始拉家常式的冗长对话，突然觉得这情节怎么这么熟悉啊，原来是革命同牺牲前“把我的党费交了”的韩国版。

此处类似剧情又N处，奶奶的。

整个一琼瑶式灾难片。

090901，本来今天想看无形杀的，没想到都没上映，就选了海云台来看，果然是配音版的，真无语，很像看原版啊。

这部片号召力果然不大，而且加上是配音版，广州的人都很接受不了的，全场加上我就那五个人，很好，我喜欢这种包场的感觉。

老实说这部戏若作为一部灾难片来说是不合格的，前面一小时都在描写每个人之间的感情，后面20分钟才来灾，而且草草结束，里面也含杂很多韩国片惯用的无聊戏码，就像那个男的，在那桥上遇到那么多攻击还死不去，还在跑，实在是浪费时间。

反而这部戏让我动情的是他描写一些场景时都是包含着人与人之间的爱，这很让我受落。

其中几个地方很深刻：海啸刚来人们全在乱跑，女儿掉在后面了，父亲回去抱着女儿而甘愿被那些疯跑的人们踩在脚下，最后他抱起女儿，整个屏幕放大，才发现后面海啸已充斥整个画面快卷过来了；万植和那无用男正在车边打闹时，因为海啸快来了一只鸟突然击死在车头玻璃上，还在那里挣扎，流血，翅膀在那拍啊拍的，在慢慢死去；河智苑和薛景求在电线快掉下水里那段也很替人紧张，两人拼命爬上街灯顶头，电线掉下水里，无数人在水里触电抽搐而死，他们的身边飘过一具具崭新的尸体；老人帮着万植扶到电线上安全了，他却被一漂来的大箱给撞开了，着实让人感觉生命的无常；当所有东西都结束时，一只鞋漂过来了，知道无用男的妈妈也去了，本来她是不用死的，为了儿子，他下了公车回来了。。。

其实还有很多画面都让我动容，至少我哭了，在灾难面前人显得多么的渺小，想起生活中的许多小事我们都去计较，家人对我们的好我们也觉得理所当然，却没想过，当这一切都失去时，是否会后悔莫及?打个电话回家吧。

同为灾难片，韩国尹齐均导演的《海云台》的票房远不如冯小刚导演的《唐山大地震》，然而，同为抒情片，《唐山大地震》的单线条结构的叙事模式却未能有《海云台》多人物讲述来的精彩。

如果说冯小刚是为观众讲述母爱的伟大，那么，尹齐均就是在为观众讲述情感的哲学。

影片《海云台》中，海啸无情的侵入富饶的海滩城市海云台 ，一座座大厦被海浪推翻吞噬。

死亡临向了每一个人 。

死亡是人类不愿提起但又不得不面对的问题，面对死亡时，人们的情感才会真情流露，直视死亡时，人们才会顿悟哲理。

尹齐均正是借助灾难带来的死亡来给观众讲述情感的哲学。

情感总是在死亡前爆发，爱情作为情感的代表，在死亡前绽放的更加绚丽。

导演在片中讲述了三对男女的爱情故事。

在导演精心的设计下，平行式蒙太奇巧妙的运用起来，亨植在死亡前终于向女友希美问清了内心的疑惑，万植在死亡前对妍熙喊出了我爱你，金博士与离异的妻子在死亡前紧紧相拥，相互说着对不起。

情感在这一段彻底的爆发出来，与影片前部分的平淡叙事并有些喜剧元素的气氛形成强烈对比，低沉急促的音乐加强了影片节奏的紧张感并渲染了悲伤的氛围，画面中灰色的主旋律色彩笼罩着影片，死亡的震撼与压抑不断的带动起观众的情绪。

片中，三对情人的故事并没有联系却平行的发展着，看似繁乱，导演却有条有理的将他们的故事叙述出来，不得不赞赏导演把握结构的能力。

亨植是万植的弟弟，金博士的女儿与万植的儿子也有过纯真的相遇，故事不同的人物，在社会上也总会有交集，如何对待与他人的关系，表达自己的情感，就成了人们面临的情感问题 。

导演以悲剧的形式表达主题，为观众讲解情感的哲学，悲剧确实令人悲伤 ，可正是如此，悲剧才能有更好的教训意义。

尹齐均通过银幕讲述三对情人的爱情与遗憾，告诉观众：要学会表达情感的重要性，人的生命如汹涌的海浪，没有回头的机会。

在人潮如涌的城市里，简单的沟通可以拉近人与人的距离，减少误会与仇恨，情感的及时表达，可以使人少一些遗憾，多一些美好。

情感的哲学，除了爱情，亲情也是永不可磨灭的存在，《海云台》中金博士对未曾相认的女儿的爱体现的是沉默而厚重的父爱。

母爱则是通过冬春的母亲表现出来的。

片中另一大亮点就是在于对冬春这个小人物的形象设计。

从外表上看，冬春就是一个十足的小混混。

矮小的个子，单薄的身材，圆脸黄豆眼，一身松松垮垮的灰色衣服。

他的行为也确实令人生恶。

不务正业，对母亲的关爱置之不理，时常想出自以为精明的坏点子，冬春把万植的儿子成贤脸上画着黑斑，戴着独眼罩，唱着动画片的歌，自己戴着墨镜草帽，敲着木棍在街上游行乞讨骗钱。

被抓到警局时，冬春无理的对警察大吼大闹，而对赶来的万植却如老鼠见猫一样猥琐。

这一段的喜剧元素让观众忍俊不禁，冬春这个混混的形象也鲜明的印在观众的眼中。

这样一个不务正业，粗俗胆小的人。

如果没有这么一场海啸，也许他还会一直是那个小混混，过着没有尊严的生活，可是，残酷的灾难改变了他的命运。

据说冬春在海难中救了13个人，但是没能救得了他自己的母亲。

他获得了勇敢市民奖牌，但也得到了母亲的遗像...冬春知道母亲是为了给他买皮鞋才中途下了去野游的车，不然，母亲也不会死。

冬春抱着他母亲的遗像靠在深红的墙上痛哭流涕。

镜头中，冬春穿着白色衬衫靠在红色墙上，与周围灰暗的主色调形成显明对比，色彩在导演的刻意创作下有着深刻的用意，白色象征着冬春的内心已经被流过的泪水洗涤干净，鲜艳的红色隐喻着一种希望，一种寄托，一种爱...冬春这个人物形象能给观众留下深刻的印象，不仅因为他将人物塑造的生动典型，而且因为这个人物所带来的深层的思考，一个人对生活是什么态度，那么生活对人也是同样的态度，可是在母亲面前却由母爱的伟大而改变，母亲的死令冬春惭愧后悔，伤心悲痛。

留下的是悔过的泪水和无尽的遗憾。

导演借此告诉观众:不要忽视身边的爱，亲人的爱是无私无价的，一旦失去，纵使泪尽也追不回来。

另外，影片在一些细节的设置上也具有一定的象征意味，值得仔细体味。

如对人物衣服色彩的构思，身穿白色衬衫的金博士与穿着黑色上衣的妻子在楼顶紧紧相拥，黑与白本是极端的两面，而此刻却和谐的相融了，色彩的融合隐喻着他们关系的愈合。

灾难片总是悲剧的，不过，悲哀过后留下的是深刻的思考与重生。

城市将会重建，生活仍将继续，正如片中的妍熙重新找回了红丝巾一样。

电影院正儿八经看的片，可惜是配音版的。

情节就像是一包挂面，被好莱坞早就煮熟了泡在汤里，捞起来的时候只需吃一点就知道是个什么味；各式佐料：或搞笑或煽情或反映人物内心善良的（无良黑商和游手好闲混混，都变成了英雄），五味杂陈组成一碟火锅小料，往汤里一倒。

这是情节。

又说场面：我只想说一句话——阿妈，今天发大水了，别回家吃饭了。

这不仅仅是因为这片子正儿八经打动人的唯一情节就是那个买皮鞋的老妈，（况且这和场面还没啥关系）；而实际上，一部廉价水灾片，能拍出这么些基本上可以区别于“水上公园”的镜头，还是不易的，但可惜的是，混乱的场面中完全没有一种扣人心弦的紧张感（请参考更廉价的Cloverfield），做作的煽情和完全平铺直叙的情节就像是刚才说的，高汤里混着各式调料的一堆煮泡的挂面，让人大倒胃口。

我想说的是，这世界上水灾片已经很多了。

是吧？

为什么这么多？

因为水灾片在同等类型灾难片中最好拍，几个模型一摆，上盆水，城市就淹了。

群众演员脱了衣服裤子集体尖叫，场面就出来了。。。

也是，廉价视听的时代，观众就图一乐，你以为电影院是人文艺术系呢。

一般这种灾难性的电影都是好人不长命的，就像剧中的金教授夫妇还有勇于救人的正植弟弟，而且这种灾难剧中就算大团圆了，真正的情况应该是很惨的，能生还的人太少了，像剧中那些在大桥上还能生还的人，真的是奇迹了。

其实灾难是难以避免的，我们人类一是对灾难的防范意识还不够强，二是对于灾难的防范办法也不多，人还无法与大自然抗衡。

剧中更多的还是在灾难面前人与人之间的那种感人的亲情。

那位母亲不是给儿子买鞋也不会死去，而儿子对母亲的关心还不屑一顾，等亲人失去之后才懂得珍惜。

人在大自然面前是多么脆弱啊。

《海云台》因为之前没有仔细看影片介绍，还以为是描述2004年史上伤亡最惨重的印度尼西亚海啸的故事，去影院看了之后发现不是，而是一部韩国的灾难片。

刚开始的画面是一艘远洋渔船驶向印度洋，却被突如其来的海啸卷入，直升机在空中救援，因为时间有限，不得已舍弃了一位最信任和尊敬的长辈，妍熙的爸爸。

接着画面一转，就是2009年夏天，在美丽的海云台，是一群过着宁静日子的民众，以及海坛浴场上众多的游客。

影片用很长的篇幅絮絮叨叨了三对男女的爱情故事，穿插了一位母亲对儿子最无私的爱的亲情和其他人的友情，这段时间的人物关系令我模模糊糊甚至昏昏欲睡，直到金博士的观测越来越明确，越来越扣人心弦，瞬间，大海浪在恋人的争吵中，在母亲为儿子买鞋，奶奶送孙子上幼儿园，海云台的开发筹备会议中发生。

我不想说电影的前也不想说电影的特技做的有多糟糕，史铁生说：“每一个有每一个乏味的演员都是因为他老以为这戏剧与自己无关。

每一个倒霉的观众都是因为他总是坐得离舞台太近了”。

当看到渺小的人类面对巨大海浪的惊恐，惊慌的夺路而逃，海上救援队员宁可牺牲自己也要救助别人，画面的纷杂繁复，抨击我们的感官和感受，惊恐，感动均有之。

一个国家任何时候，对大自然的力量都不可小觑。

人民的生命财产安全是至高无上最重要的。

我欣赏并且钦佩金辉金博士的专业判断以及不断的为人民请命，我对那个漠视灾难降临并且不听金博士劝告的局长领导深恶痛绝。

另外，海云台过着宁静日子的民众，因为城市规划开发，不得不出让自己的店面，想到我们城市的规划拆迁，禁不住感慨，为什么城市规划不能从老百姓的实际利益出发呢？

人民乃国之根本。

如果不是灾难的发生，没有人意识到亲情，爱情，友情的宝贵。

看完电影，我想我们永远要保持一颗感恩的心，珍惜身边和手里的幸福。

否则，说不定哪天，我们就Game over了。

前面一小时毫无意义。

后面五十分钟吵到烦躁。

演技毫无逻辑。

烂片。

韩国人，不，亚洲人一贯的灾难垃圾片作风。

从导演到编剧到演员，一无是处。

铺垫这么久该死不该死的都死了，五分钟搞定。

偶有几处笑点还凑合。

浪费两小时的电影。

不推荐。

希望有时间干点别的。

不要把宝贵的时间放在这么一步强撑时间的电影上。

文/家钥这是我第一次在电影院看的韩国电影。

总的来说，《海云台》整体虽无法媲美《世界末日》、《后天》这样的好莱坞大手笔，但是通篇以情动人的故事结构以及全景展现出的灾难场面都甚为合格，还是比起咱们去年的那部史上最和谐灾难片《超强台风》要好上很多。

可以说，《海云台》的出现，给华语电影界所谓的灾难片好好地上了一课。

不得不承认韩国电影在如今的世界影坛上还是有着相当不俗的地位，特别是在亚洲地区，韩国电影的实力不容小觑。

就拿本片来说，一个曾经拍出《色即是空》这样的疯狂喜剧的导演，拿捏起灾难片来竟然也是相当靠谱，这对华语电影人来说似乎就比较困难。

如果只看影片的前一个小时的话，你很可能会觉得像是在看滥俗的韩剧。

但是不得不承认，到了影片最后，我们会发现其实影片是在为灾难场面的爆发做铺垫，比如那个“三点钟”的笑话。

《海云台》采用多线叙事，把几组人马的家庭背景一一介绍清楚后，所发生的故事不乏笑料，甚至还有些《色即是空》的影子。

而韩国电影那种细腻的讲故事方式，还是在本片中一展无余。

《海云台》用了数个主要人物进行穿插叙述，极力描写人性，成功刻画出了几个鲜活的形象，并且在最后做到了以情动人，而这也是韩片一直以来所擅长的伎俩，也是需要华语类型电影借鉴的长处。

但是，并不是说《海云台》的故事几近完美，除了有些“俗”之外，部分故事上的浅尝辄止也让观众到最后没有造成很大的触动。

当年看《色即是空》时，觉得河智苑除了漂亮之外就没有其它的印象，而《海云台》给了她不小的发挥空间，尤其是看到她和男主角一起出现的戏份时，更是演得十分入戏，足够打动人心。

在灾难场面的营造上，《海云台》甚至请来了好莱坞的制作团队，可见用心良苦。

与《超强台风》顶风作案、打肿脸充胖子、拿几个模型道具敷衍了事的恶劣作风不同，极具诚意的《海云台》单单是在特效制作的角度上来看，就可以将冯小宁这家伙拍的大烂片甩开好几条街。

水淹城市、人潮拥挤的场面亦可显示出导演尹齐均在大场面调度上拥有极强的能力。

在影片的后半段不仅全景再现了海啸发生的每个经过，特效场面显得极为壮观，而且主创们更是追求细节上的完美，从场面营造的效果上都可以看得出是经过精心设计的。

不过要想与好莱坞的制作水准更加靠近，没有几个牛B的经典镜头是不行的，而《海云台》也不乏令人叹为观止的大场面，这些镜头完全可以上得了台面，而且极具视觉冲击力，相信纵使是看惯了好莱坞灾难片的观众，也会称赞不已。

而难能可贵的是，《海云台》没有像好莱坞和国内的某些电影一样，一味宣扬个人英雄主义，而是刻意淡化了救援英雄们所发挥的作用，将他们和普通民众放在同一起跑线上，没有进行过分渲染而使之变成“超人”，众多小人物的出场也令观众感到亲切。

同时，影片也没有将故事情节过分和谐，而是在结尾安排几个主人公纷纷作出了自我牺牲，其中更不忘闪现出人性的光辉，让人感觉遗憾也是一种美。

因为那个沉重的结尾，《海云台》竟让笔者看得颇有痛心，虽然最后影片还是陷入了“主旋律”的怪圈，但是影片整体具备灾难片范儿，充满笑声之余还做到了感人至深，不失为一部可载入韩国电影史册的佳作。

号称“韩国首部灾难大片”的《海云台》，实是比“中国首部灾难大片”的《超强台风》强上许多，而韩国影人之所以能超额完成任务，那种精益求精的精神，很值得华语电影人学习。