这片子,看上去剧情很无聊, 但是是有一份玄学的味道在里面的, 所以这篇有一股神秘主义的气质,反而颠覆了平日所说的女权主义, 有自己的美感在里面。
这三个女性,都是不完美的。
整部片子都是在讲他们的缺点。
但是你们忽视了第四个女人,就是那个警探, 她也是女的。
她非常武断,八卦,不会好好断案。
也是一个失败的女性。
为什么叫“火车上的女孩”,为什么这部作品强调了火车这个概念, 你们想想,这个案子跟火车没有关系, 而火车只是展现了Richal的视角, 她的视角下Miggen的婚姻是完美的,但是Miggen跟心理医生出轨。
她甚至想惩罚miggen。
而Anna是夺取他丈夫的小三。
但是实际上是miggen所谓的完美婚姻充满了暴力,miggen跟她前夫出轨,而anna也本是个有野心的girl,对于richal有最深的同情和理解。
richal的视角为什么转变了呢?
因为她选择了下车,她深刻的卷入两个家庭的生活。
当你在火车里看到的风景,跟你介入的现实时候看到的风景是截然不同的。
在火车里看到的都是理想和八卦,而现实生活中每个人都是有自己的苦衷的。
这剧有趣一点是,三人之外还有警探也在旁观他们的生活,警探也是用各种偏见和八卦来判断她们之间的关系,还加上各种跟性有关的猜测,她始终用性来猜测其他女性的动机。
就像richal最开始对anna和miggen的猜测一样。
在三人之内,miggen对anna也是如此,不断的打骚扰电话。
anna对richal也始终存在鄙视。
她们不但对其他人无知,对自己也无知。
richal不知道自己酗酒后会产生什么样的反应,被丈夫pua,还自以为是。
miggen也不知道自己出轨会产生什么效果,anna也是理直气壮的当小三。
她们的自以为是影响着另外一个女生的命运。
但是这部剧最让人感动的,大概就是anna当richal需要帮助的时候,anna伸出了援手,而她俩本来是最大的情敌。
miggen的冤屈也是靠richal洗白。
而且anna和richal的正当防卫,拯救了她们自己。
这大概是秀逗糖,酸的要死的味道中最后一丝甜就像搏击俱乐部里,世界毁灭的时刻,有人跟我手拉手。
火车上的女孩,虽然打着悬疑犯罪的幌子,然而看过之后,一不像犯罪片 二不像悬疑片,反而更加接近乎于表达女性自我意识的觉醒。
孩子虽然不是主线,但是毕竟三个女人都是为了他们而毁灭了自我。
说是为了爱情有失偏颇,单说母性又太片面,只不过是整部剧里女孩儿都太细腻以至于优柔,而渣男又修炼成精...故事三分,演技和剪辑五分,Rachel从最初酗酒的人事不省到最后施施然走进墓园,期间的变化刻画的非常到位。
Megan对心理医生叙述的部分因为时间太长显得有些绵软无力,但是这反思的部分却也是角色的精华所在。
作为配角,警探对偏见的把握非常到位,Megan的丈夫看向Rachel的最后一个眼神也可以回味一年...在主线故事中不断穿插的闪回部分,起初会带来一些困惑,看到一半的时候才恍然大悟:"啊,原来那个人就是她啊"。
本篇的时间线乱成渣渣,为悬疑埋下了伏笔,然而有几个细节的处理还是稍微有一些小问题。
毫无疑问,这是一个非常女权向的片子,从剧情的发展到推动,都透露着女权的呼声。
然而,片子里面的所有女性角色都是可悲的。
女主因为孩子被丈夫抛弃,摩根因为孩子的死亡无法面对自己。
然而事实的真相在于,女主的悲剧不是自己造成的,因为她的前夫就是一个花心的人,摩根的悲剧也不是自己的错,而是在于她在没有办法照顾自己并且被抛弃的情况下,无法昭贵自己的孩子。
所有一切的症结似乎都指向了孩子。
也许女人生而脆弱,是因为要为人母而决定的。
当给了一个生命全部的爱,那么必然有显而易见的软肋。
在出差的路上,分两次看完的。
刚开始,真心没看懂,我一度怀疑自己的理解能力。
再加上我对外国人的外貌和名字,敏感度很差,使我一直搞不懂他们的人物关系。
我甚至弄混了人物。
总之,感觉乱的很。
电影刚开始,我很是迷恋了一阵儿影片里的火车、铁道两边的景色和火车上的女孩儿。
火车开的不快,车厢里人不多,两边的景色优美、安静、清新。
做上上边的女孩,看上去优雅,甚至有些书卷气。
迷离的眼神透露出一些懵懂,似乎还有一些怯意(当然,看到后来我才知道,喝过酒+一定的精神问题导致的她的状态)。
几乎满足了我对旅行艳遇的所有想象,从环境到女主,从气质到气氛。
影片中女孩的轮廓的美,让我很是欣赏。
那脸上是干净的、自然的,有些时候,脸上的痘痘清晰可见;年纪大一点儿的女人,皱纹和斑点也毫不掩饰,这种自信的美,让我很是赞叹一番。
可是接下来的故事,让这一切仅存在于片刻的想象之中。
两个家庭,两个男人和三个女人,不说透则永远无法看清的人物关系。
可以说两个男人都很渣,三个女人都是一定程度上的受害者。
蕾切尔原本善良,遇上渣男,也只能说是命不好了。
对于她每次酒后的“断片”,我深有同感。
曾几何时,我只要喝白酒,必断片。
每次都后怕,想想:有段时间的记忆在自己的大脑里消失了;而且还是在自己酒后,相当程度上算是失控的时候。
不知道自己做了什么、说了什么。
极有可能暴漏自己的动物性的一面,想想后背都凉飕飕的。
如果有人用这件事来威胁自己,恐怕我也扛不住。
蕾切尔的境况比我刚才的描述要糟糕的多,我看的很是入戏。
最后渣男死了,被两个受害者杀死了。
蕾切尔忍无可忍,也是被逼无奈;安娜则成为了另一个安娜。
在最后一刻,既解心头恨,又仗义助情敌。
也许后来,这个大婆和转正的小三能够成为要好的朋友,说又能说的清楚呢?
人活一生,所遇难料,无它,随遇而安,这个“安”需要求、需要争,更需要保护。
心安则静,身安则稳,心身皆安即为幸福人生。
看过之后,一不像犯罪片 二不像悬疑片,反而更加接近乎于表达女性自我意识的觉醒。
孩子虽然不是主线,但是毕竟三个女人都是为了他们而毁灭了自我。
说是为了爱情有失偏颇,单说母性又太片面,只不过是整部剧里女孩儿都太细腻以至于优柔,而渣男又修炼成精...故事三分,演技和剪辑五分,Rachel从最初酗酒的人事不省到最后施施然走进墓园,期间的变化刻画的非常到位。
Megan对心理医生叙述的部分因为时间太长显得有些绵软无力,但是这反思的部分却也是角色的精华所在。
作为配角,警探对偏见的把握非常到位,Megan的丈夫看向Rachel的最后一个眼神也可以回味一年...在主线故事中不断穿插的闪回部分,起初会带来一些困惑,看到一半的时候才恍然大悟:"啊,原来那个人就是她啊"。
<火车上的女孩>/
前部分还好,一个女人,不断重复坐一班火车观看着路边风景,人物介绍和情节渐进都不错,线索逐渐清晰之后,一切的逻辑指向女主就是杀人凶手,突然导演来了个180度调头,将已经播放的画面重新再拍一次,直接把凶手指向另外一个人,不明白这样有什么意思,还不如将女主的失忆更进一步的探讨,引申出多重人格或平行宇宙,再加上时间颠倒穿梭,重新定义因果关系,这样会更加好看。
2016美国惊悚悬疑片《火车上的女孩》,根据英国同名小说改编,全球累计票房1.73亿美元,定级R,豆瓣评分6.4,时光网评分7.0。
“世人笑我太痴颠,我笑他人看不穿”。
“世人皆醉,唯我独醒”。
影片的惊悚感和悬疑感构建得很好,不断地闪回、不断地倒叙和插叙,令事情扑朔迷离,观众的注意力被导演巧妙地引导了女主角酗酒幻觉的错误方向上,观众会误以为支离破碎的影像都是由于女主角有严重的精神疾病而产生的幻象,甚至会怀疑女主角是一系列事件的元凶。
当而片尾揭示谜底时,观众才焕然大悟,豁然开朗,原来这些混乱的影像,都是女主角的真实所见,只是由于酗酒而导致短暂记忆丧失罢了。
由于女主的酗酒,导致没人相信她的话,她在酗酒引发的恶性循环中无人理睬。
即便是她掌握了真相,也不被相信。
这个故事在现实世界中有着强烈的现实意义,因为多数人都是戴着有色眼镜去看待别人,一旦先入为主,就会带着主观评判去看待事物。
影片在三分之二的时间里,节奏不够紧凑,有些平缓和松散,直到后三分之一真相逐渐浮出水面时,影片氛围才渐入佳境。
而且,本片的故事情节并不复杂,两个小时的片长导致过于冗长。
导演如果精简浓缩一下,将片长控制在100分钟左右,会比现在两个小时的观感要好。
故事的主体是三女两男,却产生了一系列的婚外情,女主角的丈夫婚内出轨,和女主角离婚后,再婚生子,婚内再次出轨已婚女保姆。
女保姆不仅婚内出轨女主角前夫,而且婚内再次出轨心理医生。
女主角前夫的现任妻子,曾经第三者插足成功上位,如今自己却被第三者插足,这一情节设定有极大的现实讽刺意味。
这是一个渣男和渣女的故事。
女主的前夫是纯粹的渣男,女人在他眼里只是发泄兽欲的工具,不懂珍惜,到处放荡撩女。
看心理医生的女患者则是个渣女,纯粹的不知自重的骚货贱货,到处留情,最终落得惨死渣男手下。
渣男和渣女最终都惨死,实为罪有应得、因果报应。
2021年的印度同名影片,不是翻拍自本片,和本片一样都改编自英国同名小说。
本片像是《Gone girl》和《八月:奥色治郡》的组合。
三个普通女人和一个女警探。
猜忌、怀疑、冲突,直至最终的反击和报复,全部重要角色和情节推进都由女人来完成。
而男人相比之下少得多的戏份却无孔不入。
爱情、暴力、理解、背叛,处处都可以看到男性角色主导和欲望的影子。
以女主喝断片儿作为方式隐藏关键剧情,抽丝剥茧的叙述方式几乎是现在悬疑片烂大街的既定模式。
但如此的叙事却和最终的故事揭晓结合的尤其出色。
但除了这种基于小说剧情的精彩之处以外,本片并无任何惊喜。
这两个片子被众多网友比较过了,基本一边倒的说《火车上的女孩》比《消失的爱人》差的太远,这种感官印象是潦草,不太负责任的。
当然,娱乐消遣层面随便说说可以不负责任,但要想中国的电影水平上去,就必须解剖经典,较较真儿。
首先说,我是大卫芬奇的迷,迷了十几年,甚至可以说是因为他,我爱上的电影。
他的所有作品几乎都是重复欣赏的。
总的来说《消失的爱人》是大卫芬奇一贯的做事风格,结构排兵布阵缜密、严实,明显是“结构图谱”是一遍遍推演出来的故事。
表演和置景也是明显严格控制的。
也就是说表演和场景无论好坏都是导演的错与对的直接表达,中间应该没有过多的折损。
《消失的爱人》除了它的精彩之外,反复观看也发现了它有些虚假、不合理的设置。
先说《消失的爱人》角色分析和动机。
大卫芬奇犀利观察,提炼生活之细致很厉害,有些情节是从生活来,带有黑色幽默。
片头和片尾镜头设计他一向很在意。
尼克vo:真想知道她的脑子里在想什么?
依附在腿上的艾米突然抬头,盯着看,仿佛有心灵感应的精灵,观众不免一惊——多么精明的女人,她甚至有读心的天赋。
这种设计非常有味道。
《消失的爱人》有个问题尼克在故事开篇时是很漫不经心的,人物意图似乎不够明确,也许导演是刻意要表达他的大咧咧,才会被妻子玩的团团转。
而影片后部分,精明的艾米心理动力依然有同样的问题,或者是更加突出。
她大费周章,最终做功却约等于零。
男主尼克的内心动力。
一个男人,丢了妻子,面对媒体微笑合影,而且多次,这本身不太符合常理,他为什么要这样做呢?
这是作者生生埋下的悬念,你到底在不在乎妻子,妻子是不是被你杀了?
可以这样埋悬疑,只用警察评价“他蠢”来作解释,岳母责备几句,叙事上未免有些牵强,敷衍。
女主艾米的内心动力。
通常人做事都是走捷径,先用最小的力气去行动。
但女主费尽周折、动用会“影响自己人生的”力量,甚至要杀人(相当于世界大战动用核武器),那她一定要有足够理由的,才会觉得值得,但仅从女主的反应来看——不,足,够。
《消失的爱人》,爱人决定要“消失”的动因是非常关键的,按理说应该着重笔墨。
导演或编剧确实排兵布阵一番,但关键一场戏不知为何却轻描淡写。
这段关键心理铺垫是闪回表现的:夫妻双双失业,尼克情绪低落,为了填补空虚无聊,不经过妻子同意买了一堆游戏、电脑。
这本来是一场重要的铺垫,丈夫懒惰让艾米极度失望的动因。
这之后并没有失望到极致和爆发的场景,更何况这个妻子是个极端精神症患者,而艾米只是简单争执了事。
这与后面大动干戈,以至杀人,有点不吻合。
角色表演上,《消失的爱人》男女主角的活性和表演张力都稍显不够,尤其与《火车上的女孩》里瑞秋的表演对比相差的较远。
两人般配、靓丽、气质佳、外形贴近角色,但这是偶像剧的要求,内心情感张力可以再强化。
《消失的爱人》表演细腻程度两主角都是缺少的,表情单一,该有的爆发和表露没有做到。
我感觉女主在生活中是有冷冷地暴力,如一言不发、气喘如牛破坏东西的细节。
相反,变态前男友,德西的表演几处非常恰到。
约92、93场表演的两处精彩细节:德西把艾米带到自己的别墅,一再地说这里很安全,之后,是退着步离开的,这种方式:是依依不舍,也是仆人对主人的极其尊敬动作。
另一处是,德西第二次看望艾米离开别墅时说:“我期待着与艾米重归于好。
”边说边抚摸门框,那门框已经火热像女人的腰身和屁股沟。
这略带猥琐的动作完全是人物内心的表达,准确,他对艾米依然仰慕,依然yy表露无意。
艾米正是看准这一切,才对这个富家公子实施准确的控制。
剧作场景上《火车上的女孩》许多场景都是完整的一个小故事段落的,有起承转合,有前后呼应,有节奏变化,只可惜被炫技的剪辑剪接零碎。
而《消失的爱人》很多都是平均安插的信息排列,规整简单。
《消失的爱人》甚至有一条线索不知为何没有延展?
出现的BUG是艾米买了把枪。
但后面我们连枪的影子都没看见。
另有几处为了“交代而交代”,比较直接给出信息,明显台词是给观众听的,如下面的几个场景很典型。
例子1 女警察:来吧,说说你有什么收获年轻警察低头开始把现场勘察和DNA报告念给女警察听。
于是,年轻警察读了一大段案情信息,这明显是读给观众的。
例子2 约第47场两名警察选择证据,再次来到尼克父亲的旧房子年轻警察不解:都已经可以定案了,抓他就行。
干嘛还折腾呢?
女警察:你要知道没有尸体的案子是多么难结案吗?
女警察四处查看。
年轻警察:你要找什么?
女警察找到地下室入口:尸体,来吧去看看,也许有收获。
没有尸体不能结案是我们看警匪片都知道的常识,警察作为执法者不可能不知道,这里显然是刻意拿出来说给观众的。
例子3 约第66场机场尼克候机,电视里两名主持人对尼克和妹妹说三道四,暗示兄妹关系亲密的特别,相互包庇。
候机旅客干脆来一句,变态乱伦的兄妹吧尼克惊讶地看着旅客。
他从包里拿出棒球帽戴上,低头离开。
很刻意,很直接,还好美国的群演质量高,表演痕迹少没有太刻意,要是国产电视剧就会群演表情更突出做作,甚至笑嘻嘻,手上指指点点,嘴里一直重复台词。
例子4 大概第69场艾米在自己的房间打了911举报电话:我好像听到尼克家的小木屋里有动静。
这举报电话太容易了!
竟然还在自己的住处!
报警电话是那么随便拨打的吗?
警方对认为重要的电话进行追踪,一步步证实。
《消失的爱人》的台词过多。
如开篇尼克与艾米恋爱初识,或开片尼克与妹妹调侃,泛善可陈,没有新意,在言情电视剧中常见,完全缺少芬奇的独到和创新。
影像和剪辑效果都是为了叙事服务的,不能影响观众对叙事的接受效果。
这点上《火车上的女孩》的导演想法可能过于超前了。
他打乱时空交叉叙事,遵照情绪走向的多线叙事,让习惯慢节奏的观众,尤其是心不在焉,边看电影手上做着家务活的观众根本看不下去,以至于直到片尾很多情节不明白,不得不说,这样剪辑叙事《火车上的女孩》得不偿失。
但,不能抹灭的是《火车上的女孩》的剪辑叙事是现代电影可以看到的最复杂、技巧高级的典型之一。
总之,大卫芬奇作品水平一向稳定。
但,凡事比较都会出高低,这里,单从作品来讲《消失的爱人》相对《火车上的女孩》影视语音运用不充分,部分场景处理敷衍,泛泛。
表演也更没有后者精彩。
尤其艾米丽布朗特,这姐演啥像啥,《穿Prada的女魔头》《边境杀手》……再加上《火车上的女孩》,各位自行比较很容易得出结论来。
《火车上的女孩》是一部严重被低估的影片。
也是一部被复杂的剪辑耽误的影片。
它的表演与影视效果不在《消失的爱人》之下,可惜的是,因为叙事复杂,没有连贯的气氛,在观众面前树立了“高冷”的屏障。
可惜!
拖拖拉拉乱七八糟,而且很好猜
故事的悬疑性还是很不错的,一再的反转通常令人生厌,特别是女主还是酒鬼的情况,这部电影特别是Emily的表演很好地消除了一些负面的情绪,但中间一段三个女人的关系有点乱,有些人物动机也不是清楚,要说女权也只是田园主义的
故事没有很出彩,但非常喜欢这个女演员,她越来越棒了
可能是演员没选好
非线性剪辑剪成这样还不如老老实实找个好故事
https://movie.douban.com/review/10051443/这个影评概括了前部分情节↑后续↓Tom开车带Megan去了树林里,Megan告诉他她怀孕了。Tom用石头砸死Megan。知道自己被长期欺骗和PUA的Rachel去Tom家对质,看到Tom因出轨事实披露而恼羞成怒地虐待孩子后打算报警。Tom殴打Rachel,扭打中Rachel把红酒开插入Tom的脖子,使其动弹不得。Anna见状,接力把红酒开更使劲地、更深地旋入他的脖子,杀死了Tom。事后Anna帮Rachel作证,使其脱罪。在Megan的墓碑前,Rachel觉得被同一个渣男伤害的三个女孩扯平了。情节值得3-4星,但呈现的方式和效果有点差。
结婚了就好好过日子吧。
压抑,我喜欢
预告片里挖的洞,一到正片发现居然是走进科学。
先看了夜行动物,再看这个,故事更有趣些
时间线微微有点乱,因为没看过原著也不确定是否原著里就是这样,开场段落(失踪之前)很弱,但气氛还是挺足的,豆瓣评价比我预想的要低不少。三个女人都很好看,很喜欢EmilyBlunt,但Ferguson简直美出新高度。PS短评里有一位用140个字剧透了全片的朋友,在豆瓣这么久了,这么不守则也是够了
虽然但是 Emily 吧 而且这个班底 摄影啊 监制啊 都去了夫妇俩的 Quiet Place
三男三女的悬疑设置,最后逐次拎清,发展成三对一的事实真相,故事足够简单,取巧于形式作风,打乱时间轴,用艾米丽角色的视角霍乱视听,边角描写旁敲侧击,道出婚姻中的谎言,人与人的信任危机以及复杂的关系线,艾米丽贡献最佳的表演,把酗酒弃妇演绎尽致,在混沌中接近真相,在真相重拾自我,很厉害
好好的故事为什么要这样刻意打乱顺序呢。
悬疑感营造得太差了,浪费了艾米莉·布朗特的演技。演Megan的演员确实很像劳伦斯。
这锅是可以全部丢给作者的,一脉相承了小说蹩脚的book club主妇口味,阅读时就对一个女性作者对女性角色塑造竟如此局限感到诧异。演员们演得很认真,导致更生气,也大约证明了导演的The Help根本是演员作用。我哥人鱼线抢镜
不知道为什么在香港看的电影都很平庸,这部也不例外。完全是冲着女主角去的。虽然没看过原著,但是这篇原著小说本身挺平庸的。但是打发时间挺好的
所以我喝多了 你說啥我都不能信!
换个时间线可能会更好,不过小三和大婆手刃渣男老公的故事,不管咋说都是带感的。
不知道是不是看了原著的缘故,悬疑感不足。打乱闪回的多角度叙事,跟小说一样,可是最后亲手杀死的小反转又变成平铺直叙,差强人意的故事与电影。