花木兰

画面风格，服装风格都与《画皮》相似，甚至主演都一样---赵薇和陈坤。

但是整体感觉比《画皮》还要差一些。

故事平淡无奇，感情没有成功渲染，武打几乎没有，战争场面一点不壮观，但是又没有特别2的地方。

总体来说就是一个平庸之作，不值得看。

唯一的亮点大概是前半段房祖名的ws表演，还有一定喜剧效果。

唯一没想到的是陈坤是隐藏Boss，不过也没啥。

其他的桥段都是土的不行，无法打动人。

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看完电影，第一感觉就是这片子过于娘们儿气。

虽然“花木兰”关于女性题材，但也并不一定非得弄得婆婆妈妈。

太sentimental了！

女儿当自强，那种豪侠英武之气更应当被突显出来，才能让人感觉“巾帼不让须眉”，结果弄得荡然无存，一个劲在反思战争的残酷性。

拜托！

打仗不是请客吃饭，不是绘画绣花，不可能那样文质斌斌、温良恭俭让，打仗当然是要死人的！

这个谁不知道呀，还用得着你多说！

这恐怕是主创者自身的趣味造成的。

一个拍惯《星愿》、《夏日么么茶》这样文艺小品的导演，在一个讲究视听震撼的年代，不甘落后，也拍起了动作和战争大片。

关键是，在一个大片如过眼云烟的贺岁档，夹在诸如《2012》、《十月围城》之类电影中间，前有狼、后有虎，在被大场面宠坏了的观众面前，您这点微末道行，又算得了什么？

再者，选择“花木兰”这样的题材，来大肆渲染战争场面，拍摄一部视觉大片，我觉得并不是聪明之举。

这个流传千年的民间故事，主要是宣扬为人子女的孝道和巾帼不让须眉的志气，在《木兰辞》中，对于战争场面的描述，也是用“万里赴戎机，关山度若飞，朔气传金柝，寒光照铁衣”这样含糊其辞的句子简单带过，反而是沉下心来，书写“当窗理云鬓，对镜帖花黄”这样迷人的细节。

强调性别易装，到了电影电视剧里面，更是被反反复复地利用。

性别身份的暧昧，“断袖之癖”的猜疑，亲密无间的兄弟之爱，都是这个故事里最值得大书特书、最让人浮想联翩的浪漫元素了。

这些元素沉淀下来，使得这则民间故事，可以类似“白马王子”、“灰姑娘”一样的题材，产生多种多样的变体，而且观众对它们百看不厌，这些招数对观众似乎永远奏效。

某种程度上，木兰的故事与“梁祝”的故事有着一些相似性。

同窗多年与同为战友多年，惺惺相惜却碍于性别身份。

扪心自问，梁祝里面同榻多年却不辨对方身份，十八相送时反反复复的性别暗示不是最吸引人的吗。

邵氏公司的老片《花木兰》里，早就看出了这一节，选用饰演祝英台走红的凌波来扮演花木兰，同样的黄梅调，同样的故事桥段，只不过不再是一个感天动地的悲剧故事。

还有一个老电影《木兰从军》，木兰的扮演者陈云裳穿上军装也是神采飞扬。

四十年代的老电影在技术水平和表演方式上自然大有局限，但是影片拍得相当讨巧。

梅熹饰演的男主角和木兰以一曲“月亮在哪里”的歌声互诉衷肠，道尽了痴儿女的万般相思，身份虽未点破但两人早已心意互通。

演员的表演尽显暧昧情态，至于那些战场上的英勇事迹，那就诉诸于电影的蒙太奇功效吧。

另外我小时候还看过一个电视剧，袁咏仪演的木兰。

这个台湾电视剧更是把这段军营中的罗曼史铺陈演绎到了极致。

赵薇和陈坤版的《花木兰》，也许想出新吧，把这些元素都抛弃了，我觉得很可惜。

陈坤一开始就识破了赵薇的女人身份，并一直在背后默默支持她成为一个冷酷无情的战争英雄。

影片展现了一个悲情的巾帼女英雄是怎样炼成的，并用女性的视角见证了战争的残酷。

但是我要说，即便是女性主义者，也不会对它拍手叫好。

因为我们这个女英雄并非自觉成才，在她的背后，始终有着一个“大男人”作为强硬的幕后推手。

这是一部主题先行的片子，一开始，木兰的父亲就开宗明义地说：“战场上没有勇士，只有疯子和死尸。

”于是战争被放大了，人物被压缩了。

战争有其残酷的一面，但也有其合理的一面，有正义与非正义的区别。

并非所有人都是偏好战争的狂人，战场上也自有舍生取义、为了和平理想义无反顾的勇士。

否则，作为战斗英雄的主人公怎能立起来呢？

对某些香港人而言，缺乏历史感似乎是与生俱来的先天疾病。

在一个弹丸之地呆得久了，除了可以以“城市文明”在大中华的地位来聊以慰藉外，对于过去，对于过去的中国，他们缺乏一种必要的敏感和认知，甚至于一无所知。

电影作为一件有文化属性的商品，当然也能一定程度上反映出摄制者在认知上的短长。

每当香港导演拍摄涉及“中原文化”的中国，特别是中国的过去时，他们都不约而同地显示出一番相当一厢情愿的历史观来，这几年陈嘉上、张之亮、吴宇森这些在香港功勋卓著的导演纷纷投入古装大片的阵营之中，但结果却是：有的人将历史上的传奇拍成了现代伦理剧，有的人则将古装的寓言弄成了说教的道场，另外一些人则将大型的史诗搞成了两个男人的爱情……有时候你甚至会怀疑，这伙人是否有“历史观”可言。

多数情况下，香港导演拍摄的古装电影都类似于通俗小说，其实是将城市文化中快餐消费的文学观念替换了一个背景而已。

《花木兰》的导演马楚成，在地位上虽然不及以上所提的几位，但在“快餐消费”这一点上的认识，却一点也不落人后，在他的作品列表中，有相当一部分是让人看过即忘的速耗品，他的作品特点就是商业性和简单化，在这一点上说来，他也算是有所谓“风格”了。

如果继续把香港导演制作的古装大片比喻成通俗小说的话，马楚成的《花木兰》很有可能是一本借由网络文学而结集的畅销书，外表看起来似乎是热闹非凡，内里却难免充斥着一次性消费的肤浅与简陋。

《花木兰》乃是马楚成导演的原创剧本，故事中集结了伦理，说教，动作，与爱情，在商业元素上相当齐全。

但这些掏空心思的元素堆砌却没能完全撩起观众的触觉，相反倒有点儿自作聪明的嫌疑。

对于眼泪攻势这一招，导演颇有点儿不厌其烦-只见两位主演不停的泪眼婆娑，从开始的隐忍到后来的泛滥，即便是缺水断粮的紧急关头，他们也宁可通过喝血来维持生命，而毫不吝惜眼泪的冲动，于是便见汩汩喝下的鲜血转化为轻易的一道泪痕，这一切完全旗帜鲜明地表现了导演意欲拨动观众恻隐之心的意图。

马楚成导演将《星愿》时期所掌握的催泪自信不厌其烦地发扬光大，却一点儿也不顾流泪这回事也有“审美疲劳”的一刻，而最后，“眼泪”终于在电影中由桥段变成了一个笑点，但可悲的是这部电影并非一部喜剧片。

这部电影对于商业片元素相当随便的顺手拈来还有更多的例子，胡军在片子中扮演的反派角色便是典型的90年代港产江湖电影中的一贯路子，连表演风格也相差无异，除了那口无论是演萧峰还是赵云都辨识度极高的“人艺腔”。

对于这些缺陷，似乎也无可厚非。

本来就是商业电影，桥段堆砌自然是避无可避。

致命的却是导演对于历史完全无法进入的一种游离状态。

电影中无论战争描述还是人物与人物之间的情感变化，都充斥着一种浮躁的“从简”姿态。

剪辑师用“白闪”过渡一切段落，导演似乎也没有耐心交待什么细枝末节，于是从花木兰替父从军，到衣锦还乡，便变成了一部提纲式电影，只有提要，拼凑几个段落结构，而有血有肉的“内容”却不幸缺席。

而相较那首言简意赅的《木兰辞》，这部电影却有两个小时这样冗赘的时间，这看起来似乎与电影的“简化”取向自相矛盾。

能把一部提要式的电影越拍越长，相信没有一点破罐子破摔的勇气，似乎也很难做下来。

这部电影似乎还不甘于寂寞，在催泪之外，它的主题也希望与“反战”沾点边。

而对于这位香港导演来说，他的观点就是：“反战”不是做出来的，只能诉诸于口舌。

于是赵薇经常在某些时候声泪俱下地阐述一下微言大义，那些话如果不让你起一身鸡皮疙瘩，那你一定是一位将肉麻进行到底的人。

有时候你会怀疑这个导演是否知道何为“反战”。

当他非常自信地让陈坤用诈死来刺激赵薇饰演的花木兰绝情沙场的时候，当电影结尾花木兰为了国泰民安宁愿放弃一段感情的时候。

我才发现导演对于“反战”这个概念，处于一种顾影自怜的混沌状态。

他在企图树立一个人道立场时，却让剧中人放弃“感情”，并且把放弃“感情”这种最起码的人性作为一种树立“反战”的论据，简直像过家家一样儿戏与荒唐。

而明明通篇是在不遗余力的以“情感”为中心，以“催泪”进行360度叙事的结构，结尾却凛然大义地将自己否决，这是一种什么样的混乱才能达到的境界？

故事的开始其实并不差，从花木兰从军，到花木兰第一次杀人，都拍得游刃有余。

其中有喜剧，动作，爱情线等一系列元素，是一部商业电影的成熟开局，而自此以后电影则急转直下惨不忍睹。

有多大脑袋戴多大帽子，对于马楚成这个香港导演来说，他不如安分地把花木兰拍成古装偶像剧，这倒也无可厚非。

当他企图去涉及历史视角与高屋建瓴的人性要义时，毁灭性的一刻也终于开始了。

【网易】

人生百年如梦如幻有生有死壮士何憾在影院彻底被雷倒了！

这分明是日本大军阀织田信长临终的绝唱呀在日本家喻户晓脍炙人口原文：人生五十年如梦亦如幻有生斯有死壮士复何憾好嘛，50变100，每句再删掉一个字的虚词，成我大魏军歌啦拜托，千万别把拷贝卖给日本，丢不起那个人还有北魏是鲜卑拓跋部的政权和柔然作战就如同日俄战争发生在辽东一样都是蛮族侵略者怎么就演绎成中华民族反抗外族侵略了呢更无法理解的是还弄出来个莫名其妙的氏（氐）族人编导原来不读书！

买了电影票，发现豆瓣同城的“不插电”聚会就在隔壁酒吧，给一个据说要去参加的朋友打电话，果然电话里传出音乐的回声，真是在现场。

不用多说，来瓶啤酒，先。

聚会，都是小朋友，三字头的恐怕也只有我们几个了。

唱得什么内容，听不清楚，但个个很酷、很自我，气氛也很嗨。

没看是什么牌子的酒，一瓶就有点头晕。

飘进放映厅，满场。

做在角落的一个位置，黑灯后担心如果发生意外，这么多人怎么跑出去啊，奇怪，最近看电影每次黑灯后都有这种感觉，可能总是一个人的缘故吧。

预告片放了《十月围成》，不错，但是春哥一出，惊。

正片开演：。。。。。。。。。

（此处省略5000字）。

主要是怕读日志是朋友骂街，我个人是最狠剧透的啦。

怎么还想听？

花木兰的故事中学就有啦：“唧唧复唧唧，木兰当户织。

不闻机杼声，惟闻女叹息”替父从军啊 遇上了陈坤，一起跟柔然人作战，发生了。。。。。。。。。。

看过迪斯尼版的花木兰吧，这个版本就是动画片的真人版。

绝对。

导演可能是考虑到那个年代，人们对卫生没什么概念，所以不要指望从这部里看到柔美的木兰，渲染过的蓝天白云、日落日出，每个人出来都黄土颜色，赵薇也是倾情出演，估计连粉底都没打就出镜了，大部分时候看起来比实际年龄大10岁，而其轮廓宽度都大于陈坤。

想想也对，木兰若是个娇女子，一早就被识破了。

陈坤还是画皮里将军的造型，不过更爱哭了，这次绝对哭了不下五次，一个将军，如此儿女情长，难道是为了衬托花木兰？

不喜欢。

五次哭，抵不上画皮里那一次眼泪让人心动。

历数陈坤一路走来《云水谣》里哭过，《画皮》里哭过，《花木兰》里哭五次，唉，也难为这孩子了。

但愿陈坤的眼泪不会像马景涛的"喊"一样，看到吐。

再说胡军，演蛮夷好像也不是头一次了，电视剧天龙八部里萧峰的造型，原版搬来，只是把英雄气概，改成了凶残阴险。

一直不喜欢他。

房祖名是越来越可爱了，搞笑，好像是天份，但是跟他老爸的又完全不同，有点弱弱的、有点孩子气，总之是前半部电影的笑点，整场都笑哦，不是我一个人笑点低。

于荣光演花弧，维塔斯演一个被柔然俘虏的外国人，都是出镜少，中规中矩，也缺乏亮点。

只有花弧的一个本影，让我印象深刻，不知道是导演还是老于的主意。

剧情，请参看迪斯尼动画版花木兰。

结构前半段有点松，加上一瓶啤酒，我都昏昏欲睡了。

后半段，又是煽情又是大场面，虽然偶尔还跳出几个幼稚桥段。

搞得邻座的两个大姨眼泪哗哗的，唉，我也不争气，眼泪也哗哗地谁让咱就禁不起煽呢。

让我印象深刻的还有士兵们唱的那首战歌，大家还要注意听一开篇时维塔斯的海豚音，因为整篇里就那么一次。

还有张靓颖的片尾曲。

总之这部电影真实体现了马楚成的水平，是一部仿琼瑶仿赤壁仿迪斯尼的花木兰作品。

如果喜欢上述三个元素的朋友，不妨到电影院观看《花木兰》而我现在想的是，白白浪费了我的眼泪和15块钱，等电影频道放再看好了。

谁说这是一部烂片。

看完以后费劲脑汁想到这个题目就觉得这并不是一部烂片。

当然和演员无关。

花木兰为什么一开始就爱上了一个替自己保守秘密的副营长。

我不得而知。

倒是两人真正相爱以后，这种感觉才明显起来。

不得不说刚开始看这部片子的时候总觉得这是《画皮》的续集。

可是，发现赵薇开始有脾气了，才知道这是赵薇演的另外一部片子。

影片的前半部分节奏太缓慢了。

确实不知道导演是怎么想的。

是觉得一个女人历经千辛万苦从一个士兵到平北大将军的过程太朴实了，还是说拍片的预算不够。

战争的场面寥寥而过，而且那个旁白的声音也太朴实了吧。

不过不得不说，这片子确实是把爱情拍活了。

爱情到了这份上也值得了。

这种爱是贯穿于国家，亲情之间的。

要不是花木兰为了报仇，又何以能放过自己最心爱的人呢？

好像古人看来，能为心爱的人去死就足够了。

不过我昨天倒也看到了一句话，爱一个人就是连那个人的排泄物你也能吃下去。

不过这好像有点多余了。

不过花木兰和七皇子的爱也足够了。

爱人的血喝了。

爱人也拼命保护了自己。

能享有这份荣誉的爱还能叫平淡的生活么。

一切都不平淡了。

影片最后那些话，太深入我心了。

有人说， 离家太远，就会忘记故乡 杀人太多，就会忘记自己 在战场上死去，生命像雨水落入大地，毫无痕迹。

如果那时候你爱上了一个人 希望会从泥土中重新绽放，热烈的拥抱生命爱情被冠上生命的名义，确实太高尚了。

对于爱情的歌颂，这部片子倒也是部不错的片子。

比《画皮》来得更猛烈了。

个人觉得影片中最美的画面就是文泰割腕为花木兰解渴后，两人蜷在一起，花木兰的嘴微红，两人微微的得眼神交流，花木兰也开始妩媚和诱人了。

那一红唇便是证明。

这比口红来得更真实。

却没有吸血鬼嘴满鲜血的无情。

古人说“女为悦己者容“，花木兰在12年里，就只有这个时候有容可言吧。

花木兰受赏了，却辞官回乡。

皇子来找她 了。

可两人终究是不能在一起的。

皇子说”你忘了我吧“。

傻瓜，情这个东西是那么容易能忘得掉的么？

你没看到木兰在深夜的帐篷里为”死去“的你嚎啕大哭么。

那不算哭了吧。

因为她都撕心裂肺了。

毫无感情支柱的她也只有这样了。

你给了她希望。

她又把着希望还给了国家。

这一个女子，实在不容易。

相爱的人，不能在一起的人，被命运所愚弄的人。

可悲的人儿，你们还愿意这样下去么。

要是我，为何不去努力一把。

或许，这种爱，是我所不能设想的。

因为，那已经是跨越一切障碍的爱情。

ps：vitas是多余的，不知道他的身份是一个男宠还是歌者。

如果是男宠还说得过去，毕竟最后还是为了老单于报了仇。

赵薇同学的演技更活了。

不像在画皮里那么单调了。

花木兰很适合她，因为这一个有过骄傲和绝望的女人，是最适合诠释这样很纠结的角色的。

如果有人要说这是一部烂片子，我只能说是导演毁了演员，而不是演员毁了影片。

这部片子没有迪斯尼版本那样欢快，可更有冲击力。

还是喜欢那些很生活化却很美好的台词。

例如：我每天睁开眼，是为了能看到你才有这个念头。

如果我还对这部电影有什么期待的话，那只是希望它不要太烂，还好《花木兰》没有挑战到我的底线，有《剑蝶》这部“历史最低”，马楚成随便拍拍就能越过这个标杆。

作为“软绵绵”系列作品中的一部，哪怕套了战争片的外壳，骨子里一样是导演用滥了的煽情戏码，我承认这种煽情“很要命”，因为过程里我的眼泪五六次在眼眶里打架，这不仅因为我是一个情感丰富的人，而更是源于我对中国电影的崩溃和绝望。

耗资与视觉效果未必成正比，譬如到了马楚成这里就是如此，千军万马的阵容，在马楚成矫情而又造作的操控下，也显得万分小气。

如同赵薇初次战斗的那场戏，镜头中大致只有二三十人，摄影机不去对准惨烈的境况而更多去捕捉人物的脸孔表情；即使是门独（我怀疑应该是冒顿）围困峡谷的那场戏，马楚成打死也拍不出《天地英雄》中王学圻对峙姜文的那种豪情，只能浅尝辄止。

这说穿了是马楚成的短板，他不打算冒险，直接拿来当爱情片处理，所以我们看到更多的是溪前月下谈情说爱的这类“软绵绵”场面。

其实我要说的不是这个，而是马楚成的剧本，以及两位主角的身份问题。

“花木兰”有着太久的记载，太多的演出版本，基调近乎是粗犷、硬朗以及骄横，最起码的表现就是花木兰和她男朋友的“良性竞争”。

迪斯尼版本的《花木兰》也有讨论过这个问题，而且很好的估计到“女人要给男人面子”的基本伦理问题，不过到了马楚成这里，一切都被颠覆了，花木兰完成了“女性到男性”的变身，拓跋宏则是褪去男人的锋芒，做起了贤夫良君，完全成了一个女人背后的男人。

假若郭茂倩的记载属实，那么“唧唧复唧唧，木兰当户织”应该是一类很柔和的画面，“万里赴戎机，关山度若飞”则是很硬朗的图解，“扑朔迷离”这个词语其实很好的揭示了花木兰本身的复杂性，那就是刚柔并济。

很遗憾马楚成把花木兰当脆弱的女人来理解，用大笔的篇幅来表现她的焦虑、绝望、崩溃和忐忑不安，我不知道这是否是导演的叙述初衷，不过我晓得这个操作已经将“反战”的思绪如同揉面一般揉了进去。

而到了峡谷的一段戏，花木兰登台高喊“国家可以忘我，将军可以弃我，但花木兰绝不背叛国家”，其实已经将爱国情绪高度概括化了。

所以马楚成的花木兰远远没有他所说的那般“情感丰富”，而根本是一个很脸谱化的角色，即使她有一次“变身”的转化，骨子里依然是孱弱而单调。

换句话说，花木兰只是电影里形式上的主角，真正的主角，其实是陈坤饰演的拓跋宏（看这个名字，应该是历史上迁都洛阳的北魏孝文帝）。

影片中对拓跋宏的理解远远超出了之前版本的描述，当然那时候还叫刘元度、李祥、李广等等，拓跋宏的戏份当然远少于花木兰，但是他在重要的段落以及节点都有出现，并成了推动故事发展核心人物。

这些节点包括拆破身份、命令杀人、假死明志，一直到最后“大变令牌”让花木兰全身而退，拓跋宏身上体现着一种隐忍、体贴又富于牺牲的精神，本身属于细线条；而花木兰则是脆弱、稚气，属于粗线条的描写，仔细对比一下，你会发现“拓跋宏”其实是马楚成对于男性的一次完美的意淫。

如果你不赞成这个观点，你可以翻翻旧账，马楚成的身份是由摄影到导演，在他摆弄摄影机的年头，“拓跋宏”这个角色很符合自己的真实写照，譬如他给张艾嘉、张婉婷、罗卓瑶担任摄影师，就属于一种听候女性调遣的身份。

《花木兰》只是对这个身份做了进一步的阐释，添加了一点外表分数，以及骨子里的牺牲精神，拓跋宏的隐忍让他用一场假死来完成花木兰从女人向男人的转变，从此所向披靡；至于他最后大变令牌自我牺牲而营救花木兰，则是男人“柔情”的部分，或者说这个男人有点“娘”，毕竟在常见的情节剧中，主人公危难之际是女人“献身”给敌人来换取情郎活命，马楚成在该片的构想则是完全背离了传统的男女道德观，并到了一种瞠目结舌的地步。

还不解的话，我们可以试着回味马楚成的部分作品，像《星愿》、《浪漫樱花》这两部片子，看似是张柏芝抢足了风头，仔细回味下发现细线条的仍然是片中的男人。

可以说马楚成作为一个“女性导演”（我指的是题材），意淫的并不是片中的女主角，而是那些更可爱的男性，所以拓跋宏到最后抢了花木兰的风头本来就在情理之中。

片中拓跋宏和花木兰并肩作战，职位一直在后者之上，所以这个“假死”就显得很关键（当然也很俗套），它直接性的把花木兰从副手位置推到了舞台中央。

这个拓跋宏身上等于集结了男性和女性的双重优点，陈坤的性别特征和阴柔气质也让他十分适合这个角色，在人物塑造上，用将军、皇子这些身份贴金则说明了马楚成的意淫到了一种前所未有的程度，不然的话，为什么陈坤脸上留了一条刀疤还那么英俊逼人？

当然马楚成对这个人物的身份还是有些含糊其辞，比如皇子为什么舍庙堂之高而投乱军？

他在军营养伤之时不会被人发现拆穿？

影片里“大变活人”和“大变玉佩”的情节让人有些吐血，两度沿袭这种用滥了的伎俩，只能说明马楚成作为一个导演的无能和无奈。

当然除了这个还有抄袭的部分，峡谷之围就是个例子，花木兰成了“谷子地”，顿时雷的俺人仰马翻。

PS：陈坤在峡谷里用自己的血喂醒了花木兰，弄得俺感叹不已，哎呀，要是陈坤有奶水就更好了。

今天不太情愿地陪人看了马导演的《花木兰》，有剑蝶的可怕经历在先，看之前给自己吃了几片药。

众所周知，现在的港台商业片，除了几位特定导演的之外，其他的都是带物理伤害+魔法伤害的。

不知为何，《花木兰》这片子从演员到预告片，就没有任何吸引我的地方，再加上马大导演，之前的期望值调低了好多。

先看看演员阵容，三个主演：赵薇、陈坤、胡军，没有很讨厌的，对赵薇还颇有好感，因为我看到和她一起出道的国际章、bb范等还恬着打着肉毒素磨过骨头的光鲜的脸频频出来摆pose时，赵薇俨然多了几分沧桑也很少出来曝光，觉得这人一定是个直爽不做作的人。

再看配角，徐娇，露了一面。

Vitas，不给演员表的话我以为就是个白化病患者呢，除了开场那“欧”的一嗓子有唱歌吗？

某吃父亲软饭的2B公子哥（为什么说他2B后面的情节中会解释），话说该公子哥有一种特殊的气质，他演的任何角色都像个脓包。

某脸长得像屁股的棒子，该棒子在电影中最大的闪光就是他的名字——乌龟，从植物学的角度来说，每个棒子都是乌龟。

以下内容严重剧透，但是基本不影响观看电影：开场，Vitas嚎了一嗓子，正当我想听到天籁之音时，没了！

然后就是柔然的军营，单于和他的小妾，对不起，是女儿（窃以为该pp女儿是电影的亮点之一）。

然后就是胡军饰演的太子杀人取乐，单于和女儿去制止他。

有经验的观众此时就知道单于难逃被亲儿子杀掉的命运了，可怜的和平主义者单于。

接着是花木兰的村子，他爹于荣光肺部不好，整天咳嗽，估计是整天在广场上找老盆友玩着凉了，赵薇给他端药，他不吃，偏要喝酒，于是赵薇拿出酒壶倒在在另外一个碗里。

于荣光抢过盛酒的碗大喝一口，发现还是药汤。

周围的老盆友们大笑，说赵薇不仅会武术还会活用兵法，可以看出这是导演埋下的伏笔。

但是我观察的更细，我发现导演实际想通过这段情节说的是：于荣光并不是肺病，而是鼻子有病，这么重的草药味闻不出来吗？

然后征兵的军人来到村子里，花弧（花爹爹的名字）大义凛然应征，然后回到家里，木兰很担心他爹的身体能不能上前线。

这时可以看到屋里有台织布机，此时电影院里很多观众开始会心地背诵“唧唧复唧唧，木兰当户织”。。。

接着就是顺理成章的情节，木兰在夜间偷带走了马匹和铠甲，替父从军，在新兵报到的地方，遇到了同村小弟弟小虎，小虎很惊讶，但是很快镇定下来教木兰怎么样装扮的更像。

此2B小虎在电影中扮演很重要的角色，是个神秘人物，同样是刚报到签完字，小虎到了军营里以后却每个人都认识，而且我感觉还有一定威信，莫非他以前是逃兵？

小虎小小地以权谋私了一次：把木兰调到自己身边睡，当然，你也可以说是体贴入微。

接着木兰在马厩遇到了自己的Mr. Right——陈坤，二人小小打情骂俏了一番，其中开了很多颇有古风的玩笑，让我摸不着头脑。

后来木兰在军营里和脸长得像屁股的乌龟打了一架，一举捕获了两个男人的心：陈坤和乌龟。

话说这乌龟的舅舅可是营长啊，怎么这么怂？

长夜漫漫，无心睡眠，木兰辗转反侧，身上搔痒难耐，决定去温泉洗个澡。

古人真好，洗温泉都不用买票。

接着画面一切，变成了陈坤在温泉里泡着，花木兰背对着他，当时我就觉得莫非此处剪去了少儿不宜的亲热镜头，但是一想两人还没碰面呢，哪来的少儿不宜镜头呢？

反正甚是突兀。

此时的赵薇好像是刚刚发现背后有人，反正我不信人家来到后脱衣服+下水这么大的动静，你一个耳目聪明的花木兰没有察觉到？

反正便宜也看够了，就装作没发现吧。

花木兰很小心的护住了脸，二人在水中大战八百回合（此处真的是字面意思上的大战），作战中花木兰的手被陈坤的长指甲划了几道子，男人使出如此招数，真够ws。

然后花木兰长吸一口气，潜入水中，陈坤花容失色，估计是以为花木兰要咬他小弟弟，吓得乱了方寸，结果花木兰就这样不见了。。。。

（莫非水下有抽屉？

）第二天，操练时，2B小虎第一次犯2，故意把地上的一个荷包踢到河里，结果不久后营长就到军营里查问是谁偷了某皇家东西（忘记是啥了），主动交出来，剁手，被动交出来，剁头。

结果当然没人招，于是营长使出了杀手锏，让大家脱衣服。

此时，花木兰的脸色极其紧张，于是大家开始脱衣服，只有花木兰不动。

看到画面里那一个个细皮嫩肉的小排骨，我终于明白为什么我中华屡受外敌欺负了，拿豆芽去和人家的土豆比，这不是找死吗。

正当士兵们要脱裤子时，花木兰终于忍不住了，招认是自己偷的。

花木兰呀花木兰，你就不能再晚一会儿等人家脱完裤子再招吗？

反正都是死，能赚一点是一点啊。

于是花木兰被抓了起来，第二天杀头，这时我发现原来陈坤是个类似副营长或者营长男宠的角色，他看到了花木兰手背上的抓痕，一切都明白了。

第二天，陈坤来把花木兰放走，原来出现了一位雷锋：某匈奴头头来袭营。

要说这位匈奴头头有多雷锋，请看后续情节。

该匈奴头头让他的手下全力去杀花木兰的营长，同时一定不能呆在自己身边，因为他的身体是属于花木兰的。

于是，手下们极其出色地完成了这两项任务：把花木兰的营长杀死，同时把他们头头的首级送给花木兰。

这样在雷锋的帮助下，木兰摇身一变由死囚变成了仅次于陈坤的副将军。

（好像再没有人提那块皇室物品了，这皇帝真没面子）经此一役，木兰翻身做主人。

和陈坤一道浴血沙场，屡立战功，随着两人经验值的增加地位也越来越高。

但是在战斗中看到很多战友死去，木兰的心灵千疮百孔，可惜古代没有心理医生，因此她慢慢消沉迷惘，陈坤看在眼里急在心里却无能为力。

终于有一天花木兰不愿出征，陈坤孤身一人带兵打仗，传来了战死的消息。

于是花木兰崩溃了，终日借酒消愁，无心带兵。

此时我暗笑道：花木兰呀花木兰，你肯定没有准时进电影院，你没看到片头字幕上陈坤是主演吗？

有哪部电影中的主演在影片不到一半的时候就死了？

（刘烨从《南京南京》里爬了出来。。

）陈坤肯定会回来的。

这时该轮到小虎上场了，他歇斯底里一番“能力越大，责任越大”之类的呐喊敲醒了花木兰，她又振作起来带兵操练。

小虎见诡计得逞，乐了吧唧的去找陈坤，陈坤果然没有死，而是在脸上缠上纱布躲了起来，像个蒙面小偷一样。

不知道主将装死躲起来不去带兵打仗要不要受罚？

这军队像过家家一样吗？

这边花木兰的成绩引起了大将军的嫉妒，这又是一个伏笔。

那边和平主义者单于整天和女儿泡在一起，丝毫不想打仗，他儿子胡军很不忿，整天叫嚣自己是狼。

眼看他老子就要得诺贝尔和平奖了，就找个独处的机会，把他老子杀了（这段情节在多部电影中似曾相识），自封为单于，把Vitas送来的皇冠霸占了，也不让他唱只歌就打发出去了。

刚杀完老子，就说要娶她妹妹，我知道为什么老说自己是狼了，感情是个色狼。

胡军当上了单于，开始大举进攻，电影的高潮很快就要开始了，镜头切回到这边大将军指挥花木兰他们抗敌，我就知道这大将军肯定没安好心，花木兰果然上当了，自荐领兵去诱敌。

大将军答应准备粮草医药和援兵，花木兰昂首阔步出征，镜头转到大将军狡邪的眼神，对上我奸诈的笑容。

马编剧啊，咱来点新鲜的行么？

花木兰碰上胡军，先以两万士兵对上胡军手下的四万先头部队，大胜。

接着胡军亲自出击，花木兰不小心中了两箭，这时突然狂风大作，花木兰的手下大叫“毒龙”，我刚开始以为是胡军阵中会使妖术，后来发现胡军的兵马也吓跑了，才明白是龙卷风友情客串演出。

毒龙过后，花木兰军中一片狼藉，都被半埋在沙中，陈坤第一个醒来，四处寻找花木兰，如丧考妣般大叫，但是，花木兰就在他后面缓缓站起，他就是不回头。

我不回头我不回头。

最后终于回头了。

二人得见泪汪汪。

但现在还不是吃内牛满面的时候，胡军大军再次来袭，此番花木兰军中人衰力竭，决定按原计划撤到山谷中诱敌深入等候大将军援军。

但此时2B小虎哥在花木兰撤后大叫一声我们来帮助将军撤退，然后拿起刀作原地抵抗状，没想到竟然应者云集，他们的下场可想而知。

花木兰撤到山谷中，天真地发现没有粮草医药也没有援军，于是开始发烧。

而胡军追来以后竟然不进攻，就是堵在谷口，说喜欢看花木兰绝望的感觉。

怪不得说自己是狼，脑容量太小，打仗还想耍帅，最后有你的好果子。

被困期间陈坤多次割腕流血让她喝，甚是感人，不过我邪恶地想到了为什么不是撒尿。。。

后来花木兰醒来，胡军适时地把之前俘虏的小虎一干人众押到营前拷打，乌龟见状激动地要花木兰出兵相救，花木兰这次学乖了，就是不就，于是乌龟带两三人冲出去相救，乌龟你别忘了你的名字，是乌龟不是闪电侠啊，就你那速度估计跑到以后小虎也老死了。

果然乌龟被乱箭射死。

然后是马导演安排的最煽情的一幕。

镜头这边，是小虎跪在第一排作凛然状，但是他的表情很像小弟弟被裤子拉链夹了的感觉。

小虎啊小虎，大家都撤了你为啥非要充英雄，还不是被抓的命？

小虎后面一干人等有的倒在地上有的还在坚挺，反正感觉挂了不少，请注意这个细节。

镜头那边，转到花木兰和陈坤。

看到此情此景，花木兰心如刀绞，唱出了祭奠的歌，您嗓子不疼了？

木兰唱了一句，陈坤对了一句，我以为二人就此对歌下去，没想到众士兵不解风情地加了进来，于是变成了合唱。

而且合唱的效果很赞，颇有总政歌舞团的气势，一点都不像好几天没喝水。

镜头再转回来，这边的小虎队也跟着唱了起来，后面那些挂掉的人为了上镜，都刷刷又跪了起来，如国庆阅兵般整齐，领唱的小虎在高潮中死去。

后来，陈坤独自一人走向胡军的部队，我以为他要叛逃，没想到他拿出一个玉佩，说自己是七王子，￥%#￥#%#@，导演你作弊啊。。。。

陈坤说愿意用自己做俘虏来换花木兰军的一条活路，不然自己就自杀。

胡军竟然就同意了，说用陈坤能换很多东西。

单于大哥，您消灭了对您威胁最大的花木兰军，拿下魏国后要啥有啥，真是秀逗了。

于是花木兰的军队得救了，但是陈坤却被抓走了，花木兰决定孤身一人去救他。

镜头一转，单于帐篷内，胡军和她妹妹在争吵，她妹妹也是和平爱好者，说自己的理想是嫁到魏国当皇后，原来古代的人都明白外国户口好这个道理。

花木兰不知从哪里弄到了柔然人的衣服，手里端着一盘子土豆，被人不小心一碰，土豆滚了一地，她就趴在地上捡土豆，边爬边捡，爬着爬着爬着爬着，竟然就爬到了单于的帐篷外面！！！

这也太容易了，要想刺杀单于，爬在地上捡土豆就了！！

看来古代的刺客们放不下身价，不然化装成捡土豆的，有多少单于杀多少。

花木兰在帐篷外听到了里面的争吵，发现了敌军内部的一丝不和谐。

然后，半夜，花木兰竟然拿着刀子潜到了单于妹妹的卧房里！！！

至于她是怎么避开守卫，估计导演也不知道。

我猜想她是通过之前那个温泉下面的抽屉传输过去的吧。

有这种功夫直接潜到单于的帐篷里杀单于不是更简单吗？

单于妹妹倒也通情达理，两人促膝长谈，花木兰如此如此这般这般。

第二天，单于妹妹一反常态，主动对她哥哥说他想通了，愿意和他结婚。

一个有经验的反派看到这些就会明白他妹妹肯定被策反了，但是胡军是个大老粗，没怎么看过电影，就信了。

高兴地和妹妹把酒言欢，于是，被上菜的Vitas一刀——没死。。。。

然后花木兰突然出现，一刀一刀又一刀，最后终于杀死了胡军，就出了陈坤。

后面就没啥情节了，皇帝在一个很山寨的石阶上封赏花木兰，花木兰辞官回乡。

见过阿爷，陈坤寻至欲与之私奔，花木兰劝其以社稷为重，让天下少几个小虎那样的牺牲者。

全剧终。

以上只是全片的观感，说点正经的，此片情节松散，没悬念也没高潮，看片的过程中实在提不起兴趣，但是为什么看完后我把情节记得那么清楚，真是奇怪。

全片台词生硬做作基本是些空空的大道理。

导演和编剧的功力不足是此片的最大败笔。

至于那些“氐族”搞成“氏族”之类的硬伤，本人才疏学浅不做评判。

但是，本片还是比马导演的上一部作品《剑蝶》强不少的，至少没有出现一群反派在大雨天一手撑伞遮雨一首持刀冲向男主角然后全部挂掉的情节。

马导演，请再接再厉。

去看之前，我在心里是打出四星的估分的。

看完之后有那么一点落差，只舍得给3.5星。

但豆瓣不带这么玩的，再考虑到给赵薇的友情分，所以最终还是给出四星。

而看了这两天各个网络平台（包括豆瓣、天涯）上对于这部片子的评论，实在是存在诸多脑残或偏见，偶尔竟让如此nice的我都会愤怒或鄙视，那这一篇不再玩文艺，好吧，游戏开始。

这是我的傲慢。

一。

观影手记。

若讲实话，马楚成并不是一个讲故事的好匠师。

他从未曾在我最爱的华语导演排行榜单上挤进过前十，所以也并未过多期待或厚爱。

少年扮幼齿时粉嫩可爱，倒是被他那部《星愿》感动得梨花带雨，1999年我才念初一，还记得小护士制服装的张柏芝与苦情戏的哑男任贤齐，后来在跟班上小女生学唱《星语心愿》，竟也相信过生命终会化作天边或掌心的一颗流星。

查看马导的百科，原来早期是《甜蜜蜜》和《玻璃之城》等爱情文艺片的当家摄影。

后来，一不小心看过马楚成的《剑蝶》与《花花型警》，完了深深自责自己一向追求的装逼模样文艺品味怎么可以如此被指染。

或许该排除《生日快乐》。

我是爱过的，即使也是爱了那么一下下。

并且我偏执地认为《生日快乐》的唯美更因为有刘若英的个人风格与张艾嘉的帮助。

说回《花木兰》。

就像陈坤姐姐说的，我实在想不到，还有谁比赵薇哥哥更加适合花木兰这个角色。

所以，这两个我都待见的内地男女艺人参演马楚成的电影，我认为是给导演很加分。

开篇很好，叙事流利，节奏明快，但是自打花木兰不愿意在军营脱光光而被关进地牢开始，大段大段的煽情戏就来了，好几个铺设的催泪点也的确叫我小小动容了下，但是，过了。

而我承认我笑场了。

黑暗的万达四楼四号放映厅内，我咧开嘴露出牙跟着大家伙儿一起颤抖着小身段笑场了。

是在一场莫名其妙的“毒龙”（我不知道是什么，总之是那阵昏天暗地的沙尘暴，话说那几秒我恍惚以为是切放了一会儿隔壁场次的《2012》）之后，刀疤妆的陈坤姐姐终于不再玩躲猫猫，现身沙尘掩埋的战场母性般呼唤木兰哥时，那匹抢了赵薇戏的马儿。

我想全片最大问题在剧作，本来可以更好。

但不管是编剧能力的问题，还是片方对题材认识和把握似乎有一些偏差，有一点可取，就是隐去了北朝民歌中的大姐二姐小弟大姨妈小姑子出郭相扶将的角色，独留父女情来渲染。

怎么说花木兰也算一单亲家庭子女，母子情与父女情最是难以雕刻，但是这一点，其实做到了。

并且，对于赵薇的表现，我个人持肯定的态度。

二。

关于赵薇。

我要怎么不动声色又骄傲高调地宣布，是，我爱赵薇。

我爱这个妞儿，爱了十年，我还是狠狠爱。

在中意过的内地女星中，她一直是我的NO.1。

也爱周迅爱恨恢恢的洒脱、袁泉清新干净的花朵、江一燕文艺知性的白衣。

都是些我爱的大龄文艺女青年。

但最爱，还是粗枝大叶又没遮拦的赵小薇同学。

把最绮丽的短句写给你：你从容走过蜚短与流长，然后开成一朵山茶。

赵薇从来都不是惊艳的女子，连我妈——当年一特爱看《还珠格格》里小燕子咋呼的资深中年电视女观众都说，赵薇也不是特好看。

可是，我们都爱她整个人往那儿一站的气场，那种叫做大气或淡定的暗物质。

也曾不再爱这个当年嘟嘟嘴唱爱情大魔咒的女生，因为觉得自己长大了。

直到后来有一天，突然发现她也跟那些旧时光里的少年一样，重新长出清澈的眉眼。

一直觉得品行类似的人总会相逢，或者就是叫物以类聚。

姐妹淘或闺蜜团总是最好的佐证。

比如，大家都爱的周迅跟大家都爱的刘若英，你们或许不太爱的黎姿跟你们或许不太爱的蔡少芬，我爱的王菲跟我爱的赵薇。

是，王菲与赵薇。

这不只是《色戒》里牌桌上姨太们的惺惺假意或虚情相惜。

好女人总是邀约好女人一起出来喝咖啡的。

这是我的偏见。

倔强的偏见。

咆哮女郎柏邦妮早年采访赵薇，手记里写，她就是这样一个草字头女子，并不是大智若愚，因为看似不愚，她也不是大愚若智，因为她不装智。

她已经将那些迷糊，升华成了豁达，将那些简单，变做了直率。

那些龌龊和悲惨，她选择不看。

就像一只鸵鸟，在安静下来的时候，不如换一个姿势看世界。

不伤害别人，同时也不被伤。

这是一种赵薇靠自己去积累的境界。

有热情的粉丝拆开“薇”字，释为冶艳的蔷薇。

赵薇坚持说，在古书里，“薇”，就是野豌豆苗。

花开一时，草长一世，做草有做草的好处。

记不得重新去读这个女子是在何时，大抵是从那部《情人结》。

《花木兰》终究承载不了太多景致，或许我会更爱《一个女人的史诗》。

这就是赵小薇，一名并不能总在走红地毯时穿对衣服、却始终能摆对心态、走对步子的女生。

三。

八卦一下。

有心人数出片中陈坤与赵薇一共对视12次，流泪11次半，赵薇和陈坤的大眼睛在片中发挥了催泪的特效。

客观讲，赵薇在处理忠孝节义、儿女情长与征战沙场的爆发力之间的融合与转换是处理得够自然了，只是结局换上女装时，其实我是期望妆扮能再妩媚一些，与影片前段构成反差。

此处省去赵薇在片中策马呐喊的帅气形象确实震慑到我的文字，我们来8一8陈坤。

如果黄磊还没发福，陆毅还没增肥，黄晓明也能够真实一点，严宽能再红一点，或许我最看好的内地男星就不会是陈坤。

他有演技，却很少受到肯定，一直觉得那些奖项或许都欠陈坤一个名分，但这客观上也是他还没一部真正的代表作，《理发师》不是，《花木兰》亦不是，《云水谣》《画皮》同理是绿叶，《建国大业》里的表现虽被盛赞，但那毕竟是一出群P戏。

被胡军吊在敌营贴得很近的时候，我很是YY了一下他与陈坤。

坊间流传当年《蓝宇》是要找陈坤来跟胡军XXOO的，他拒绝后才再找的刘烨。

个人对胡军其实无感，或许这是我的偏见。

倒是于荣光叔叔在这样一部不乏战争场面的戏中虽无武戏，却算亮点。

正太徐娇小朋友的戏份太少啦，马楚成说最初第一版剪辑长达3个多小时，或许都被丢在未剪版里了。

很无视于豆瓣的花木兰页面最终被描画成现在这样一副格局。

薇黑的汹涌肆虐，其他女艺人粉丝的恶搞趣味，或者，是某位豆瓣红人的支持者与反对者的两派交锋。

大多是摆出一副百般挑剔万般刁难的专业影评人嘴脸，个人偏激泄愤大过言辞中肯。

很少有一篇心平静气来真的探讨影片本身的优劣得失与可取之处。

所以，请允许我由无视上升到鄙视。

这又是我的傲慢。

最后再总结一下我为什么会打出四星。

2星给你们爱的或不爱的我始终都爱的赵小薇同学，1星给几位辛苦衬戏的陈坤姐姐、徐娇哥哥、于荣光叔叔和远道而来的无敌惊艳大花瓶维塔斯，还有1星给片尾两支女声独唱。

《花木兰2》我想我是会期待的，即使，每当我45°仰望天空，便会内牛满面地听见风中传来那些薇黑们苦口婆心地在我耳边哭诉：不要迷信哥，哥只是个传说。

人人都爱赵小薇：http://www.douban.com/review/2810629/?start=100

本来是三星的，一星给音乐，一星给海报，还有一星给幕前幕后的工作人员，在黄沙大漠拍摄的不易，身为电影圈的人完全能体会，至少作为同行的支持吧，可是看了不知是粉丝或炒作人员的低劣言行后，不得不为今天的中国电影整体感到悲哀，居然用这种手段争票房，无耻至极！