菜刀为父,锅为母;食材为友,食谱为哲学;蒸气是生命的喜悦,香气是生命的骄傲;完成的料理正是你本人,享用料理的是你思念的人。
用美食拉近彼此距离,不得不说是11区的高招。
N先生的戏路也真的宽,各色人物都能来去自如。
他擅长扮演的小人物,这一次终于成了领路人。
剧本构架出色,没有刻意煽情,充满了各种隐喻和暗示,后半段精彩到让人想屏住呼吸,改动较大,是连熟读原作的人,也无法预料的发展。
全员演技在线,不愧是偶像与实力兼具的戏骨阵容,造就了最好的四梁八柱,全程看哭了四次,从此对西岛叔路人转粉。
菅野大神的配乐还是一如既往地稳,与情节相辅相成,连闭上眼睛听都是一种享受。
因为时间关系,无法具体对照多做确认,但有几处细节很值得一提:首先吸引我注意力的是佐佐木充接下杨晴明委托这里,导演对原作的细节处理真是让人叹为观止。
「雕刻杜鹃与梅花,厚重的对开房门,这扇门位于西式建筑的最深处,刘秘书缓缓开门,门后是约十五坪的宽敞房间,门的另一侧是高达天花板的落地窗,窗外是中式庭园,房内一半是客厅,摆放木桌与沙发,房内各处都是中国古董家具,靠窗的大柜子摆放象牙或水晶雕刻、壶、古董以及景德镇之类的餐具」虽然只有屈指可数的镜头,但道具设计很是用心,增加了不少亮点,比如将原作中的八哥调整为茶艺师,毛泽东画像换成书法字画。
1、段泽琳女士表演的潮汕工夫茶,起于明代盛于清代,是中国汉族茶文化中最有代表性的茶道,当地更是把茶当作待客的最佳礼仪。
2、连墙上背景的布置,仔细研究都暗藏玄机。
「南枝独有芲,景落野人家」芲:读huā时古同「花」,应该是化用明代道源的『早梅』——万树寒无色,南枝独有花。
香闻流水处,影落野人家。
「䬃二松声寒,半夜上楼看」䬃(飒):形容风声,二:这里作为汉字笔画里的两横,是前面相同汉字的替代符号,即飒飒松声寒。
「慈母严师,千秋道统」道统:儒家学术思想传承的脉络和系统,清代康熙皇帝提出「治统在朕,道统亦在朕」当时的背景是在满洲贵族占领中国后,急需控制汉族文人的舆论,以寻求统治合法性。
此外还有萧萧送雁羣,羣同群,身在雲㙐行,㙐同垛,奇峯半空横,峰是峯的异体字,独坐惜昔人,双口加土,是坐的异体字诸如此类的匠心。
足以看出幕后团队在准备工作上的细致,虽历史久远,不曾亲见,但这份态度,令人可敬。
其次是镜头切到人物近景,佐佐木充知晓真相后那几秒内的表情变化,眼神微动,努力克制隐忍的模样,再来就是结尾品尝料理那里,原作读了不下三次,这场改动后的戏却依然震住了我。
眼中含泪,面露微笑,视角上他在仰视,明亮的摄影,干净的画面,仿佛心中终于有了光。
只有看过二宫和也其人的表演,你才知道内心戏究竟能丰富到怎样的程度。
从置身事外到心泛涟漪,再到大为震动,都表现精准淋漓,足见他的演技又上了一个台阶。
眼看刚哥一直在炒饭,虽然知道是剧情需要,仍然忍不住笑出声,再炒就要老了啊喂!
和N先生的对手戏特别和谐(笑)「料理不能加入战争,它不是害人之物,是要让人幸福的东西」山形直太朗创造了食谱,但能悟出真谛,站在品尝者的角度考虑,这才是作为主厨的根本。
真正的料理人,是对美食最用心的人。
可以卑微如尘土,不可扭曲如蛆虫。
这是一个值得回味、反思和记取的故事。
正如泷田导演在多年前采访中说过的那样:「我总是希望能够做打动人心的东西,而且这些故事,不管发生在哪个时代,哪个地方,对于不同地域的观众来说,都有共通之处」『礼记·中庸』中有一句话:好学近乎知,力行近乎仁,知耻近乎勇。
意思是:喜欢研究学问,离智者也就不远了,努力去做善事,离仁者也就不远了,知道羞耻并敢于改过,离勇者也就不远了。
对于这个民族,永远不能放下的是底线和警惕。
坦白讲,我希望他们知道真相罪恶感能更深些,但我更愿意看到国人记住这段苦难知耻而后勇。
还好导演呈现的是一种让人感到慰藉的表述方式,不做过度渲染,只在客观呈现,珍惜和平的可贵,既讲道理,也讲人心。
但是,说到对吃的讲究……尽管片中拍的色调和成品很美,不过并没有让我产生「特别想吃」的念头,虽然满汉全席已成传说,可我们除了那玩意儿还有八大菜系哦……而且光是川菜就有24种味型,54种烹调方法以及7000多种菜品哟→_→如果非要用一句话来说明主题,那就是——我们吃遍山川湖海 ,你们还困于厨房与爱。
唯一低估了杀伤力,满屏幕的美颜暴击,每一帧都是壁纸级,基本没给亲爹亲妈粉留什么活路。
在镜头面前那刀功,那手艺,很到位,让我感慨下,影帝就是影帝,上得厅堂,下得厨房。
每时每刻都在进化,每次亦是别样风情。
只此一家,再无分号,你的场我一定捧。
ご馳走様でした,多谢款待。
以上纯属个人感受,文字表达实在苍白,还请各位用自己的眼睛确认,很精彩,不只是听说而已。
PS:放着这么好看的颜没让谈恋爱,导演我谢谢你啊→_→
http://mp.weixin.qq.com/s?__biz=MzI4NTY5MDkwNg==&mid=100001219&idx=1&sn=407ff97e1351337514d3bfa8a918dcf0&chksm=6be918b65c9e91a0c4f394456afd0bb8e740bbbd5f5bc20bdac60aaa2825214202331aff49a9#rd
すべては偽りでした。
满洲线也好,现代线也好,背后总有人在经营着什么。
一条游丝般的线,连接着两个作为人都拥有缺陷的料理人。
说是游丝却又连绵不断,因为各个当事人的存在。
最直接的见证者或许都已经去世了,但与之有联系的人都在好好的维护着这一丝一缕。
视料理为生命。
过度信赖自己的才能。
山形和充的通病。
按故事的套路来讲,总有人来改变这样的状况的。
山形的千鶴。
认真地爱着这个料理人,全身心都是为了他。
一直不是很能理解这种类型的女人,是多深的爱才能有这样的无怨。
她死于生产,也是她的死,才让山形重新思考他的料理。
总是这样,总是要等到永别才能让一个人停下来,好好看看身边的人。
充,大概是所有知道事情来龙去脉的人都在帮他。
他们设了一个局,用钱来吸引他的目光,当然也是无奈之举。
すずらん園园长的死,是一个契机。
让这些人开始拯救这个料理人的灵魂。
一直以为自己只有一个人的充,在知道自己的背后有这么大的架构,有这么多人在维系的时候,多多少少有了些溶动的。
宣番期ニノ就一直在说,充作为一个人,能有从负到零的变化就足够了。
也确实能从影片中充的神情变化来感受这一点。
充作为一个人,出发了。
「うまいなぁ うまい 」跨越时空的对视,拥有麒麟之舌的两位料理人,伟大的食谱,不断的羁绊。
大致剧情是让孙子找外公的过去的故事,一开始以为要讲伪满的太平盛世,后来还是揭穿了表面风光,起码政治正确了。
山形的菜里有各族一体的反映,说明他有的是温和的帝国思想。
事到临头选择了慷慨赴义,着实是一个按良心办事的人,但是在开拓帝国的年代里果然无能为力,只能说是一个适合盛世的普通人,再有才华也是生错了时代。
之前倒是没想过满汉全席地位这么高。
很久没有看电影流泪的情况了,在公司用分了两天用午休的时间看完了,后半段真是被感动的稀里哗啦的……料理本身只是一个引子,贯穿全剧表现了佐佐木一家围绕菜谱的因缘,也有着反战的意味。
片子本身有着多次的跌宕起伏,从人物描写到剧情发展基本上都做的很到位。
影片的最后,相信这已经不是一本带来不辛的菜谱,而是承载着三代人珍贵历史回忆的纪念册了。
没有看过原著,只是早先看过文字介绍,大意是说讲述跨越几十年的两位厨神的故事。
所以一开始以为是讲时空穿越,或者是隔空对决。
没有看过原著,只是早先看过文字介绍,大意是说讲述跨越几十年的两位厨神的故事。
所以一开始以为是讲时空穿越,或者是隔空对决。
开始还有些期待,会不会有惊艳的剪辑,到后半段终于知道,电影讲述的是传承。
这部电影里,没有谁是主角,真正的主角应该就是那本贯穿70多年的食谱吧,承载了多少人的记忆。
命运、缘分就是这样妙不可言,把曾经失散的人重新召集起来。
所有人都陪着一位叛逆、固执又有才能的厨师演了一场戏,用温情的力量感悟他,让他回到正轨,继续把这本食谱发扬光大。
电影的细节处理不错,比如,做饭时的拍摄方式,有几处让我想到舌尖哈哈;剧中人物说的话前后呼应,埋下伏笔,观众看后不会觉得突兀;食谱被点燃后,一页一页地燃烧,4年里日日夜夜的努力就这样一页一页化为灰烬,更加渲染情绪……说一说演员吧,当初刚知道这部电影,看到卡司里有二宫和也、宫崎葵就已经决定要看了。
>>>作为ARASHI的粉丝,最初就是因为二宫和也入坑的,尤其是喜欢作为演员的二宫和也。
狗哥的演技,在偶像圈里一直是在线的,虽然近年来的作品让人觉得有些疲软,没有早期惊艳的感觉,但是还是中规中矩,没有什么硬伤。
电影里皱眉、撇嘴、眼泪打转也都表现到位。
嗯,狗哥的颜值我还是吃的。
两位子役也很出彩,尤其是撇嘴,跟狗哥还很像。
>>>宫崎葵真的很适合这种有年代感的电影,泛黄的滤镜下,笑或不笑都是那么优雅,和服、相机、小菜园,20世纪30年代的森系文艺女子图鉴。
但是戏份真的太少了(;′⌒`)...之前伞哥跟宫崎葵合作的时候,我就好期待有一天狗哥能和宫崎葵合作,然而这部电影里并没有对手戏...o(╥﹏╥)o,不知道以后有木有机会了。
>>>刚哥身材明显比以前粗壮了变man了,电影里只会一个劲儿颠锅炒饭,或许只有这种大动作的方式才像是做饭么╮( ̄▽ ̄")╭ 最后刚哥跟太一院长说路上小心,之后院长就在马路上不省人事,这里莫名尴尬 ̄□ ̄||话说当时我还有一个脑洞,就是其实狗哥跟刚哥的身份是搞错了的,然后其实刚哥是继承人什么的blabla不知道在哈尔滨中央大街是不是真的能够吃到剧中的菜(¯﹃¯)
《last recipe 麒麟之舌的记忆》2017年日本电影,导演泷田洋二郎,他最著名的片子应该是08年的《入殓师》,获得09年的奥斯卡最佳外语片奖。
在我看来,导演99年的《秘密》和09年的《钓鱼迷三平》要比《入殓师》更好。
后者靠配乐大师久石让荡气回肠的大提琴加分不少。
说回本片,本片是我看的导演的第九部电影,以寻找食谱寻找美食为主题,是我喜欢的题材。
麒麟之舌,据电影中说,是中国古书上说的拥有超人的味觉,品尝一道菜,就能记住菜的味道,而将这种味道复制出来的人。
本片拍摄中规中矩,镜头运用及过度巧妙自然,可以看出还是很用心的,满洲街道的3DCG复原,也是一丝不苟,可圈可点。
连片尾山形直太郎作品和佐佐木充作品的对比展示也处处透出电影制作的认真严谨。
“一本食谱诞生以及流传的故事,一个家族几代的命运,一段麒麟之舌的记忆”佐佐木充对烹饪拥有极高的天赋,能够一模一样地做出品尝过的任何食物。
但由于对于厨艺和助手过于苛刻,他的餐厅倒闭,自身也欠下了高额债务,于是只能靠“为临终的人做最后一餐饭”来偿还债务。
一天,佐佐木充收到了一个奇怪的委托——寻找一本七十年前的菜谱。
一段尘封的往事,一个凝聚几代人心血的菜谱的故事通过细腻的镜头缓缓呈现。
一 叙事手法电影的叙事手法并非是通常的顺序或者倒叙,而是从佐佐木充接受中国老人杨晴明的寻找菜谱的委托开始,以佐佐木充拜访每个人物为主线,采用回忆的手法,透过不同人物的视角进行讲述,并在人物的拜访中大篇幅地以影像语言代替人物的讲述。
佐佐木充每拜访一位昔日的亲历者,便听到一段故事。
最终,菜谱的真相和他的身世浮出水面,佐佐木充才知道所有的一切都是大家为了将菜谱交给他而设置的一道解密题目。
这种叙事方法在涉及现在与历史关系的电影中经常被用到,特征是镜头在现在与历史之间反复跳跃,但同时保持了两条叙事线条各自的完整性。
通常是以某件物品为开端,或者以某件物品为线索,透过人物之口或书面记录,以回忆的形式讲述一段尘封的故事。
例如冯小宁导演的《举起手来2-追击阿多丸》便是以一个漂流瓶开端。
口碑极高的电影《紫日》便是以一个八音盒开始,从一位老人的视角讲述一个中国农民、一个苏联女兵和一个日本女学生因机缘巧合结成小队穿越大兴安岭森林的故事。
日本电影《永远的零》则是以养父去世留下的日记本为开端。
可见,这是一种为相关题材电影所普遍采用的方法。
二 人物形象文中的主人公与其说是佐佐木充不如说是他的外公山行直太郎。
佐佐木充和山行直太郎虽然都拥有麒麟之舌和对烹饪的专注,但个人魅力却相差很多。
受限于篇幅,佐佐木充的形象其实并不鲜明,甚至从某种程度上说是比较标签化的。
影片描绘最深刻地是他的冷漠和对菜肴的专注。
冷漠体现在他不去看望养父、对委托人的感激无动于衷而只在乎金钱报酬。
另一方面,佐佐木充并不相信爱和情感在烹饪中的作用。
在他看来,烹饪就是一种技术,所谓带着爱烹饪不过是技术不足的人的一种借口。
而对厨艺的苛刻虽然着笔不多,但是影片已经告诉我们,正是这一点使他的餐厅倒闭。
充的这种淡漠亲情的性格很大程度上可能与其个人经历有关,其父亲母亲均早逝,在孤儿园中长大,又过早踏入社会。
人情冷暖恐怕难以使充对他人报以善意,唯一的朋友只有和他在孤儿园中一起长大又一起出走的健。
前期的充基本上就是这副形象。
后期的充有所变化,他开始承认爱和信任在烹饪中的作用。
“おいしな おいし”,影片的最后,当他吃着根据菜谱做出的炸排时,恐怕也感受到了其中包含的祖父和母亲的爱意吧。
相比之下,得益于大篇幅的描绘,充的祖父山行直太郎的形象更加饱满鲜明。
在回忆的开始,受日本关东军的委托,山行直太郎和妻子千鹤从日本来到满洲国,在日本助手镰田正太郎和中国助手杨晴明的帮助下,决心制作一份超越满汉全席的食谱。
当然,他不知道这其实是日本关东军嫁祸满洲国皇帝溥仪的一个阴谋。
(其实这块挺疑惑的,日本军官的理由是让满洲国真正独立,可是溥仪只是满洲国的一个傀儡皇帝,一切军政大权均操持于关东军手中,这个嫁祸有什么真正的意义吗?
)刚开始的山形直太郎和充很像,虽然拥有很高的烹饪天赋,也有对于厨艺的专注,但同样缺乏对同伴的包容和信任。
他并不信任自己的助手镰田正太郎和杨晴明,一切亲力亲为。
对妻子的劝告也置若罔闻,反而认为是干预自己的工作。
为了制作出超越满汉全席的食谱,山行直太郎对身边的幸福视而不见,在妻子将要临产时仍然远走新京寻找食材。
等到妻子去世,山行直太郎才领悟到“あい”和信任对于烹饪的意义,开始对身边的人报以信任,终于制作出了超越满汉全席的食谱。
可是获知关东军阴谋的他毅然焚毁了凝聚了数人心血的食谱。
从这个方面看,山形直太郎是一个善良而有良知的人,他的良知便是“绝不用食谱害人,绝不在饭菜中下毒”。
当时的日本举国狂热,在时刻准备为帝国贡献一切的人群中,山形直太郎还能坚守原则殊为不易。
何况这本菜谱是山形直太郎和妻子心血的结晶,却并没有见到山形直太郎内心有多少冲突与不舍,可见他的良知与原则是远远高于自己对烹饪的热爱的。
但是这样的结果是他被日军官枪杀,女儿也成为孤儿。
疏于关心妻子,使女儿成为孤儿,他并不是一个合格的丈夫和父亲。
醉心烹饪,却又烧毁食谱,且舍生取义,他无愧于自己的职业和良知。
本来作为一个普通人,义本来是与他不相干的,但是他却在紧要关头选择了义,成就了舍生取义的结果。
2017.12.10第二届澳门国际影展·美食特别展映——最后的食谱
开场影展负责人上台引言:相信很多人今天是为了看二宫和也而来的,不过因为他在日本的演唱会不能来现场。
事不宜迟还是直接观看荧幕上的他吧。
全场的欢声和鼓掌啊。
说几百遍还是要说,西岛叔和nino一场对手戏都没有,一场都没有!
真的太可惜了。
为什么让充大厨去找这份食谱,到最后意料之外情理之中的发展,“食谱里蕴含的爱意”没错好老土的发展可是就是吃这一套啊。
听见后面gn在抽鼻子的声音我都怀疑我是不是泪点太高了,直到最后食谱从第一页翻到最后一页真的眼泪就流下来了。
其实最想大力夸的是西岛叔、あおい酱、刚酱和西畑迷弟啊。
直太郎面对枪口的微笑,大雪纷飞里的千鹤,默默在充身边的柳泽,大声痛哭的鎌田,没有他们,可是撼动不了佐佐木充这座冰山的啊
《最后的食谱:麒麟之舌的记忆》看片名是食神争霸,看开头是职业类型,接着感觉是讲工匠精神,往下看是祖孙三代食谱悬疑,再往下是战争忏悔录、民族大义、中日友好……这电影越看越大,很不简单,不错不错!
看完《最后的食谱》,差点就赞成中日友好了,但理智告诉我,看完《二十二》再做决定。
果然,差点上当,中日友好还是先缓一缓吧,等以后有机会也让我们侵略一下再说。
目前,还是要保持清醒的愤怒。
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nino也老了 不能忍!没想到是一部美食电影,剧情有冲击力,西岛叔叔的中文比里面的杨晴明说得好多辣,那个杨晴明只会说好吃。(飞机上看的)
很平静的讲述过程,虽然一开始就猜到了结局,不过整体的过程还是不错的。而且这是从日本人的角度讲述的抗战历史,不知道在日本国内的观众是否会喜欢了,按照国内的标准,这也是“日奸”电影了吧,难得难得。
4.5星。少见的有诚意还有意义的美食片,而且意义不局限于“以爱调味”这般寻常,通篇破解一个“寻找70年前的食谱”的谜题,闭环的一刻无论是历史还是情感都得到了升华。制作毫无疑问是满汉全席级的水准,大厨们有很多设计、切磋和烹饪菜品的戏码。如果一定要找个缺点,那就是,剧情编纂过度精细,恰恰失去了它时刻不忘强调的人情味。小幸不必死,阿充不必进孤儿院,太一也不必等到阿充负债,自己去世才把这个复杂的身世和食谱的事告诉他,不是吗?“没想到祖上竟然是大师!他们全都知道但是全都不告诉我!”btw:二宫是个好演员。
典型的煽情套路,这个食谱做出来的料理也太华丽了吧。卡司优秀。
还当是满洲国的御厨呢
刚哥带领大家演了一出调戏nino的大戏。
久违的感动,想看十遍。
日式轻反战+温情家庭片。主人公作为日本顶级厨师,几年时间一直窝在金鸟笼里潜心研究食谱,对外面的世界知之甚少,所以他理想的食谱完全奔着豪华、奢靡的方向去了,最后发觉现实世界跟他的食谱一样,只是华丽的伪装品。其实在那个饿殍遍野的战乱年代,如果从“穷人的食材”入手,食谱可能会更有意义。
16年标记的想看,douban现在越来越是个见证时光飞逝的地方了。故事很平,人物也很平,反战主旋律。宫崎葵真的很适合大屏幕,倒是nino总觉得演得很不上心。PS:人妻的角色对nino是真爱,容我站一秒西皮。
很棒
2.5泷田洋二郎自从开始拍人物传记片就变得好无趣
泷田洋二郎这出行业剧远不如《入殓师》打动人,中规中矩的剧本无法激发出美食应有的魅力,双线结构也是平庸不已,西岛那条线被给予了很多空间,但其实他与宫崎葵的情感戏并不充沛,最后跳到反战主题过于政治正确,与之相比二宫和也的戏被挤压成了讲述人,最后不出意外完成认亲,日本好舌头遥相呼应。
看上去一点都不好吃……
听说二宫和也因为此片去学了两个月的做饭,是两个月才学会做蛋包饭么
很动人的作品
对我来说,这是EGHY青之炎以来最好的映画
3.0/5.0 小野寺标记 绫野刚子役 模糊背景板
很帅
刚哥一直在炒饭…
看着好想吃端午節的薄餅啊。想想我對吃的沒有多大興趣真是失去了人生一大樂趣。終於能給nino貢獻下票房了。