童话从来就不是讲给成人听的,它就是让人体验童年---在童话世界里,没有偏见、矫饰和混浊的意识形态,一切事物都是它本身,“当孩子还是孩子的时候,手里的糖果就是糖果。
”与迪士尼温和无害的童话不同,《卡萝兰》是一部充斥了倒错、混乱和非理性的黑童话,从片名就能看出:小主人叫“Coraline”而非通常的“Caroline”,这种狡猾的怪异构成了影片的整体基调:卡萝兰的同伴是一只会讲话的黑猫,阴森的古宅(虽然它有一个很好听的名字叫“粉红宫殿”)和人物纺锤般细长的身体都流露出浓重的哥特风格,纽扣眼睛、蜘蛛、老鼠、融化的太妃糖、沼泽和古怪的老处女邻居,则抓住每一次机会向你闪耀出迷人的黑色光芒。
尽管是部美国片,但英国作家尼尔.盖曼的原著为《卡萝兰》带来英国味道,影片的驱动力并非美国人坚定的拓荒和探险精神,而是一个淘气又有点乖戾的十一岁女孩在新家里的无聊摸索,就像一个好奇的孩子掀开草地上的石头,却发现藏着蚂蚁窝。
但好莱坞的强大特效,又给欧洲人的散漫和内敛披上了华丽的外套,影片绝对是有史以来最宏伟的停格动画,它翻开日常生活的苍白表面,呈现出最不可思议的奇观---在另一个世界里,真实世界里的所有事物都存在,只是变得更加奇妙,蛋糕上明亮的糖衣闪烁,蜘蛛精尖细的脚爪翻出金属的冷光,老鼠马戏团欢快的表演杂技,屋后的花园里,蜂鸟在眼前扑扇着翅膀,摇曳的金鱼飞快地长成卡萝兰的模样……当两个丑陋的老女人脱下肥胖的外皮,两个苗条的少女破壳而出时,动画电影中可能期待到的一切美好、甜蜜和酸楚,都瞬间成真。
一个场景揭示了影片的秘密:蜘蛛精造出了完美的“另一个世界”,不过她只造了“用得着的那部分”,卡萝兰和黑猫一直往边界前行,发现身边的事物逐渐失去颜色、形状和质感,直到来到一片全然的空白之处---这不就是停格动画的奥秘吗?
它如此真实,但一切维度都能在瞬间被抹去,它那么险恶迷人的变幻着,为想象力留下大片空白地,拒绝划定边界。
这也是影片结束时,依然有那么多不解之谜的原因---不用管蜘蛛精从哪里来。
其实影片作者就是蜘蛛精,这部影片则是他们创造出的“另一个世界”,它用诡异的光影诱惑着银幕下不安分的卡萝兰们,只为高喊:哈利路亚,亲爱滴撒旦!
直到影片结束,我们回到现实。
这应该算是我看过最深刻的动画片吧。
前面的部分只是普通的儿童奇幻冒险故事,没什么特别,但是当看到小女孩在猫的帮助下回家后,找不到爸妈,却在床底下找到了和他们长得一样的布娃娃时,我顿时震惊了,原来这个动画要讲的居然是人的欲望。
小女孩的欲望影片直接给出了,她想要妈妈做可口的饭菜,想要爸爸整理出美丽的花园,想要热情有趣的邻居,想要温馨整洁的房间,可是由于父母的忙碌,这些都无法实现。
所以当她去到那个一切都能如愿的世界后,自然被迷惑了,可是谁又能保证不会被迷惑呢?
正如小女孩的父母一样,我们每个人对自己的生活都有或大或小的不满,作业太难,老师太鸡婆,忙忙碌碌却看不到希望,难过孤独却没有人理解,所以我们总是渴求更多,总是放大这些生活的瑕疵,而忽视已经拥有的幸福,就比如说作业难但是考试总是比较简单;老师难缠但总能找到同学帮你点名;在外面受伤难过回家总是能得到父母的抚慰。
总之,生活其实没有看上去的那么糟糕,但如果总想着自己没有得到的东西才是更好的,不停的去抓取而忘记了珍惜,我们一定不会开心,一定容易迷惑,也一定很累。
但仔细想想,我们又挺容易掉入那个怪圈的。
当欲望无法满足,不管在别人看来我们的生活多么美好都不觉得快乐。
就拿我自己来说吧,刚来大学的时候,我总认为我的室友不够好,他们有的时候太自私,有的时候太奇怪,有的时候太闷,而我却非常希望和另外几个同学做室友,因为和他们更聊得来,和他们一起更开心。
于是某一次,我真的有机会和其中一个在一起住了一段时间。
才发现,根本不是我想的那样。
虽然仍然和她聊得来,但是她也有闷的时候,她也有奇怪的时候,她也有我不适应的时候。
恍然大悟,我是多么愚蠢,不是别人不够好,是我总不满足。
我明明可以和我的室友开心的相互说笑玩乐,激烈的讨论社会话题,认真的探究学术作业,我明明已经拥有了很多快乐却总是忘记总是期望更多。
而换个角度说,生活总是不完美的,我们不可能活在一个什么都和我们想象中一样的环境。
别人有我所喜欢的方面,但是肯定也有我所不喜欢的方面,我没有权利要求其他人都按照我的思路来生活。
所以从那时起,我就不断的提醒自己,接受生活的瑕疵,学会珍惜,学会满足。
喜欢卡罗林喜欢她天马行空般的想象力和个性喜欢她充满的活力喜欢她的古灵精怪更喜欢她哥特式的打扮——雨衣和小靴子,蓝色头发和艳蓝色的指甲星星的衣服也很漂亮当她晃荡着小细腿飘来荡去 一蹦一跳当她狡黠的眨着眼睛 歪着嘴我完全喜欢上了她她很平凡 但绝对不平庸——很可爱 完美的想象力——神奇的晚餐 盛满各种饮料的灯送食物的小火车还有绚丽的花园 从天空中变成她的模样真浪漫!
画风也很特别 真的棒!!!!!
那种不一样的异域风格 所散发的魅力 甚至超过了千与千寻在我心中的地位
看到Coraline去了一次又一次另一个世界,越来越迷恋那里,直到另一个妈妈让她缝上扣子眼睛才忽然决定回到自己原来的世界时,我在想,如果,另一个妈妈只是一直这样温柔对她,不做任何要求,也许,Coraline很快就不会再想回现实世界了.每个人都容易沉溺于别人对自己的好,直到对方对自己提出了要求,才会开始考虑,原来自己也要付出,才会开始考虑,要不要接受.没有要求的付出,是很难有人拒绝的.孩子,是最能表现人的本性的.自私,自我,真实.而真正的爱,也许无法做到想方设法每天哄着你开心.也许有时候会忽略你,却不会因为你的自私任性不愿意回报而离开你.一如天下的父母.
我们每个人其实都和柯罗琳一样,有着对美好生活的无限期待和向往。
但大部分时候伴随我们的总是一些单调乏味的事物和不那么如意的周遭环境。
于是有些人选择了出卖自己最宝贵的东西,正如电影里的那些鬼魂小孩一样,用自己的双眼去交换无忧无虑随心所欲的生活,最终却落得被终身囚禁的下场。
这个世界有许多我们所欲求的东西,功名利禄、荣华富贵、锦衣玉食...但是如果这一切不是建立在踏实勤奋努力奋斗的基础上,而是通过出卖自己的感情、尊严、自由来获取的,那时候的我们将像小黑屋里的那些鬼魂一样除了被缝上纽扣的双眼外,一无所有。
鲜花虽然美丽,然而终需泥土的滋润。
梦想的果实是如此甜美,但仍需通过现实的荆棘方可摘得。
正如昆德拉所言:也许最沉重的负担同时也是一种生活最为充实的象征,负担越沉,我们的生活也就越贴近大地,越趋近真切和实在。
相反,完全没有负担,人变得比大气还轻,会高高地飞起,离别大地亦即离别真实的生活。
他将变得似真非真,运动自由而毫无意义。
我想,生活原本就是艰辛和枯燥的,人就是在每天与这样的生活不断地斗争中才能寻找到我们自身存在的意义。
能够衡量我们人生价值的,从来就不是金钱、权力、地位,这些东西生不带来死不带去,没有人会记得。
只有我们不断战胜困难、追寻梦想的勇气和信念,才是人类所以脆弱却强大的根本原因。
Never surrender to life.Never sell the soul out.
尼尔盖曼+Henry Selick=神话!!!
看完Coraline之后,我满脑子都是这句话本来看到鬼妈妈这个标题和那个很中国风的海报还没啥感觉,直到看到它的英文我才彻底燃烧了:Coraline!!!
尼尔盖曼的雨果奖小说啊!
再一看导演——圣诞夜惊魂!!!
还有啥理由不去下来看呢其实最早看到这部小说的时候,并没有特别的感觉(记得那个时候科幻世界上翻译作卡萝兰),只是对纽扣眼记忆深刻。
那个时候还在迷龙枪和被遗忘国度,所以对于这种哥特童话式的奇幻类型实在提不起兴趣。
而且,大概是翻译的问题,虽然尼尔盖曼的小说充满了想象力,但由于翻译过于直白,毫无文采,导致我虽然非常佩服作者的奇思妙想,但是常常觉得语句太枯燥了无法一口气读下去(尤其是《美国众神》,语言枯燥的我差点没看下去……)直到看完了电影,才真正佩服导演的强大功力。
电影不仅非常忠实于原作,并且将作者的想象力充分的发挥了出来——甚至可以说,有过之而无不及。
举几个非常简单的例子:先说最开头,那段制作布娃娃的动画真的好像攻壳-Innocent在纽扣眼妈妈的家里,另一个妈妈给卡萝兰做了一顿丰盛的饭菜,让卡萝兰大为感动,因为她真正的妈妈经常忙到没空做饭,即使做饭配料也很奇怪,什么芥末番茄之类的orz 小说里是这么描写这顿饭的:“他们在餐桌边坐下,卡萝兰的另一个妈妈端上午餐。
一只很大的鸡,烤得黄铮铮的,配着炸马铃薯,煮小青豆。
卡萝兰大口大口吃着。
好吃极了。
”【看看小说里三句话的场景电影是怎么表现的】一大桌丰盛的饭菜【擦口水】有一列小火车载着卤汁在餐桌上缓慢开动,然后自动浇卤汁到土豆泥上。
吊灯上有各式奶昔,可以自动取用【天哪这是天堂,天堂!!!
】第二次来到纽扣眼妈妈这里时,卡萝兰看到了从来不从事园艺的父亲精心为她制作的花园(小说里好像只去了一次,然后就被要求换上纽扣眼了= =,这一点还是电影改得更好而且小说里也没有提到这个花园,电影里却是亮点)月亮升起来的时候,花园静静的苏醒了。
树木伸展开腰肢,小鸟开始欢唱,花儿争相怒放。
骑着螳螂车的父亲登场,脚下花儿朵朵盛开【厄,传说中的花仙子?
】南瓜喷泉,好口耐纽扣眼妈妈为卡萝兰准备了三个奇迹,花园是第一个(当然,这也是小说里没有提到的情节),楼上老鼠马戏团艺人的表演是第二个(小说里倒是提到了老鼠表演,不过并不是特地为她表演的)。
小说是这样描写的:“老鼠们围成一个圈子。
然后,老鼠们玩起了叠罗汉,一些老鼠垫底,另一些爬到它们背上。
老鼠们很小心,动作却一点也不慢。
最后成了一座金字塔,那只最大的大老鼠站在塔顶。
它们唱了起来,声音又尖又细,颤巍巍的。
我们有牙齿,我们有尾巴。
我们有尾巴,我们有眼睛。
我们早来了,在你倒下前。
你就瞧着吧,瞧我们站起来。
这首歌不好听。
卡萝兰肯定自己以前听过这首歌,或者是另外一首差不多的歌。
可她记不起在哪儿听的。
就在这时,金字塔塌下来。
老鼠们一哄而散,快极了,一片黑,朝门口跑去。
”【是不是一点美感也没有?
电影里可是足足演了两分钟,还有很可爱的马戏团音乐】第三奇迹是住在卡萝兰楼下的算命姐妹,号称她俩曾经是女演员。
这一段小说描写得倒是很详细的:“斯平克小姐和福斯波尔小姐出现在戏台上。
斯平克小姐蹬着一辆只有一个轮子的自行车,手里抛着几个小球。
福斯波尔小姐蹦蹦跳跳跟在后面,挽着个花篮,一路撒着花。
她们来到戏台中间,斯平克小姐利索地跳下独轮自行车,两个老太太弯腰鞠了个大躬。
戏院的狗全都砰砰砰甩着尾巴,兴奋地汪汪叫。
卡萝兰有礼貌地拍手鼓掌。
两个老太太裹着毛茸茸的大衣,圆滚滚的。
她们解开纽扣,敞开大衣。
敞开的不单是大衣,她们的脸也打开了,像两个用胖乎乎的老太婆做成的空壳。
空壳里跳出两个年轻女人,瘦瘦的,白白的,挺漂亮。
脸上是两双黑黑的纽扣眼睛。
新的斯平克小姐穿了一身绿色紧身衣,高高的褐色靴子,差不多整条腿都套进去了。
新的福斯波尔小姐穿着白裙子,长长的黄头发上戴着花儿。
卡萝兰向后一仰,靠在椅背上。
斯平克小姐退场。
哇啦哇啦的喇叭声越来越尖,像留声机的针头在唱片上使劲刮。
喇叭声停下来。
”电影里这一段非常搞笑,两位老小姐唱的歌也很逗的,而且,恩恩,有点少儿不宜XD===============我是正儿八经观后感的分界线===============也许,尼尔盖曼本身写这篇小说并不想讲述什么关于友情啊、亲情的故事,他只是单纯告诉我们一个存在于小孩子记忆中的恐怖经历。
但是电影毕竟不能这么高深莫测,它需要人们去理解、去感悟、去认同、去喜爱。
所以它花了大量的气力去描述神秘的小门是如何诱惑小女孩,纽扣眼妈妈是如何尽全力讨好小女孩。
另一个世界的父母是那么的完美,他们完全是为了让小女孩开心而去做任何事情,所有的人都是那么和善,那么体贴,似乎自己是这个世界的公主,想做什么就做什么,想要得到什么就可以得到什么。
但是,小女孩发现,这一切都是有代价的,就是她必须失去自己的双眼,和这个世界的所有生物一样变成纽扣眼。
【为什么他们要夺走小女孩的眼睛?
因为眼睛就是灵魂,失去了双眼,失去了对于这个世界的认知,孩子将永远不能正确的去发现真相,将要永远在大人们的欺骗中度过。
为什么是纽扣?
因为和小女孩关系最密切的是布娃娃,而布娃娃的眼睛经常是用纽扣做的。
】小女孩还是比较明智的。
自己的父母再怎么不搭理、不关心自己,自己住的地方再怎么差劲,起码都还是和自己一样的有着一双水汪汪大眼睛的人,也绝对不会做伤害自己的事情。
于是她还是选择了自己的真正父母。
是成熟?
是理智?
是终于向现实妥协?
见仁见智吧=v=似乎在每一个童话世界里,总有动物来去自如。
这只瘦骨嶙峋的小黑猫和小女孩一样,往来于现实与幻境中。
环境中的它甚至还会说话,不过一样不喜欢老鼠咳咳,同学,做人不能这么不厚道的,有危险就把同伴扔向最终BOSS么= =【于是说,这部电影其实还反映了人类的劣根性啊,人家明明好心帮你,你还把人家当肉弹使……可怜的猫orz】图文版:http://yorihisa.blogbus.com/logs/40498403.html
我并未读过尼尔·盖曼的原著(这位帅哥的作品我一本也没有读过),所以只能从影片的角度来谈谈个人想法,不过影片一旦被创作出来,也就具有了相对于小说的文本独立性,我们不必总是拘束在原著的窠臼里去评判一部电影,对吧?
总的来说,这是一部相当值得一看的定格动画,而且对我国的儿童奇幻类文艺创作不无启发,那种打通各种壁垒——这些壁垒往往是被臆想出来的——后所呈现出独特的风格在华语电影中是找不到的。
影片的怪诞风格使我下意识的联想起蒂姆·波顿的《僵尸新娘》,不过这类风格在《鬼妈妈》的编剧和导演亨利·塞利克那里似乎更加源远流长——1993年他导演的《圣诞夜惊魂》基本上可以看作是《鬼妈妈》的一次预演(蒂姆·波顿是《圣诞夜惊魂》的制片人并提供了影片的整体故事创意,从而使这部作品更多的被冠以“蒂姆·波顿作品”的名头)。
哥特式的美学风格贯穿于《鬼妈妈》的始终,从头到尾女主角卡萝琳都生活在一个雾气氤氲、终日不见阳光、处处神秘诡异的小镇里,连她家的房子都有着一个多世纪的古老历史——老宅几乎是全世界鬼片的一个基本元素,这个小镇很容易让人与《无头骑士》里的那个“沉睡山谷”相提并论,不过我在看片时眼前却浮现出了《寂静岭》里那个总在飘落着如雪余灰的小镇——《鬼妈妈》中的浓雾进一步的加深了我的这一印象,特别是小男孩瓦比在浓雾中抓“香蕉鼻涕虫”的那场戏。
不过《鬼妈妈》并没有着力打造一个恐怖故事,当卡萝琳发觉墙角的秘密门道通向一个更加诡异的世界时,影片其实营造出某种温馨的情调——在这里,小卡萝琳的一切梦想都得以实现,她的父母甚至都有了复制版,而复制版的父母对卡萝琳百依百顺。
《鬼妈妈》对我童年记忆的勾则引来自于卡萝琳楼上的那位“B先生”(Mr. Bobinsky),B先生是唯一对卡萝林的超自然经历有认同感的成年人,他甚至直接充当了卡萝琳与会跳舞的老鼠之间的传声筒——当然B先生总是像算命先生一样闪烁其辞、故弄玄虚。
在我看来,这位长相与螳螂类似的B先生无疑就是美国儿童文学中的《怪老头》——还记得上海美影厂的那部木偶剧吗?
在郑渊洁的《舒克和贝塔》以及《旗旗号历险记》等作品被搬上银幕就被迅速的庸俗化以后,《怪老头》成了我童年记忆中难得的珍宝。
细究下来,《怪老头》与《鬼妈妈》一样具有难得的独特气质:没有把儿童读者(观众)当成头脑愚笨的白痴,从而放弃了虚假的道德说教和对外部世界简单粗暴的高、大、全正面描绘——这种描绘被道学家们一致认为会对儿童建立真、善、美的“正确认识”起到强大的建构作用,但实际效果往往相反,那种夹杂在恐怖与怪诞之间的似是而非的人生体验,对孩子们才有着更为致命的吸引力——这个世界不正是这样的吗?
而且一旦当创作者这么做了以后,作品的吸引力就会连带性的波及到成人,从这个意义上讲,把《鬼妈妈》仅仅框定在“儿童文艺”的范畴内本身就是不公平的,而我国的动画片总是停留在“低幼阶段”的原因恐怕也正是源自于此。
孩子的世界与成人本就是截然不同的,孩子们总会发现神秘的未知力量所在,一般这些力量都来自于某个被大人们不屑一顾的地理空间——记得在《樱桃小丸子》里也有一集《小丸子的秘密基地》吧,那个神秘的大宅无疑将成为小丸子长大成人后永远无法理解同时又难以忘却的生命经验,而《鬼妈妈》开头时卡萝琳寻找的那眼古井也有着同样的意蕴。
值得注意的是,当卡萝琳爬向那个怪诞世界时,她通过了一个冗长的人类器官式的管道,从精神分析学的角度来看,这应当是象征着母体的产道(所以外滩观光隧道的设计十分傻X),也就是说,卡萝琳的内心有着某种对“童年”的向往——尽管她还是个孩子,但在某种意义上说,卡萝琳拒斥长大(或者说对长大不适应):长大意味着她无法再像婴孩时一样为所欲为,而且不会再被父母捧在手心里呵护,长大后的卡萝琳对父母提出的要求多半会被拒绝。
由此,把《鬼妈妈》做心理学层面上的解读,其实跟大卫·芬奇+布拉德·皮特+菲茨杰拉德的那部奥斯卡提名作大差不差,只不过塞利克比芬奇做得更成功而已。
《鬼妈妈》中的性别设置也饶有趣味。
最大的魔头居然是卡萝琳的母亲——女巫的控制只不过是障眼法,内里诉说的还是母性亲情缺失后母亲这一形象的迅速妖魔化。
从年龄上来讲,卡萝琳应当处于青春期将来之时,按照弗洛伊德的教导,埃勒克特拉情结导致的“恋父憎母”倾向成为此时卡萝琳的潜意识,所以,父亲在片中是个被母亲控制下的傀儡,尽管父亲也常常拒绝、忽视卡萝琳的感受,但卡萝琳会将之归结于强势母亲在作祟——用父亲的话来说,母亲才是家里的“Boss”。
而拒绝给卡萝琳买漂亮衣服和手套,又可以解读成对卡萝琳女性形象(性的吸引力)的粗暴压制——于是乎,母亲被改头换面成女巫,卡萝琳与复制版母亲的战斗也象征着她性意识的成长。
此外,两位肥胖美人鱼的形象也印证了这一点,她们回复青春的那一幕完全可以看作是卡萝琳潜意识里对性成熟身体的渴望——事实上,当这一幕出现时,卡萝琳马上被二人请上了舞台与之共舞。
我们甚至可以看出,对于母亲的厌恶在《鬼妈妈》中导致了对男性的“推崇”——片中的男性(雄性)形象没有绝对负面的,从父亲到复制版父亲(后者想告诉卡萝琳实情却被拟人化的钢琴捂住了嘴,而钢琴显然是“母亲”的魔法控制下的,即使在怪诞世界里,也是复制版的父亲带着卡萝琳骑螳螂逛花园,尽享人间乐事),从B先生到瓦比,乃至那只黑猫——黑猫一开始被卡萝琳当成是母猫,因而是“邪恶”的,一旦黑猫开口说话发出男声,它\他就成了正义使者。
当然,更有趣的角色是瓦比,作为一个男性,他也处在某种“邪恶”女性的控制下(包括他那最后才露脸的奶奶和奶奶神秘消失的孪生姐妹),而在邪恶世界里,瓦比成了卡萝琳最可靠的助手,瓦比甚至舍弃自己将卡萝琳救出。
然而瓦比一开始并不招卡萝琳待见,她讨厌这个男孩的喋喋不休,而且瓦比长得也比较磕碜,脑袋还总是耷拉着,但这个形象却在最后赢得了卡萝琳以及观众们的垂青——我将之看作是女性看待男性伴侣的心路历程的卡通浓缩版:在女人眼里,他们的男友\丈夫总是有着令人难以忍受的缺点,但最后嘛,他还是可以接受\可爱的(这显然是基于对婚姻、家庭整体认识之上的比较成人化的看法:既不是对男性偶像的彻底崇拜也不是对世俗男子的纯粹厌恶)。
最后卡萝琳对父母的拯救我们也可以将之类比于《千与千寻》,一个有趣的细节是:《鬼妈妈》里的被困灵魂也忘记了自己的名字(当然还有一个突出的表征是纽扣做眼睛),这就象征着童真本性(人性)的迷失。
卡萝琳父母代表的成人已经迷失在没有神秘感、没有敬畏、没有生活情趣乃至亲情淡漠的外部世界里(在《千与千寻》里则把外部世界描述成了物欲横流、毫无环保意识的肮脏处所,二者有异曲同工之妙),于是,卡萝琳承担起了拯救的重任,当然,最后她与千寻一样,找回了自己的名字(摆脱了纽扣眼睛),救回了父母家人——两部影片的结局也很类似,千寻的父母跟卡萝琳的父母一样被拯救而不自知,当然这也可以为故事涂抹上一层更加奇幻的超自然艺术色彩。
总之,《鬼妈妈》展现了一个女孩变成女人的惊心动魄过程,而作为男性,这个故事提醒我的是:养一个青春期的女儿,要比养一个青春期的儿子更麻烦,但在关键时刻,女儿往往比儿子更管用。
(刊载于《氧气生活》09年10月)
我一向认为自己是个想像力匮乏的人,不但从不相信怪力乱神、妖魔鬼怪,而且亦不相信有所谓超自然的神秘或灵异现象。
这种想法导致的严重后果,是无法亲近很多以此为题材的文艺作品。
前段时间看李碧华的怪谈集《冷月夜》,佩服得五体投地,这种传奇诡异的小说,我是打死也写不出来。
穷其根源,大概是从小读太多《水浒》、《三国》,却不读《聊斋》的缘故,就连现在看推理小说,也是只看本格派,认为天下所有的犯罪都有其社会及心理根源,绝不会是凭空冒出一个鬼怪来把人杀死。
正因为有这样的想法,以致于我在看很多奇幻电影时,总忍不住要试图分析其背后潜在的真实含义。
那情景,就像某人说他做了一个离奇的梦,大伙听过都啧啧称奇,偏我就要跳出来说:不是啦,其实梦里的谁谁谁就是你生活里的某某某,日有所思,夜有所想,哪里是想像力丰富,只不过是潜意识在作怪。
说实话,我也知道这样讲会非常令人扫兴,大煞风景,而且我的分析也可能就是无稽之谈,但话说回来,即便是精神分析大师,也不见得都言之确凿,何况我辈区区的电影解读呢。
回到正题上来。
《鬼妈妈》这部电影无疑是我看过的最优秀的卡通片之一,老实讲,真想不到一部以儿童为主角的卡通电影居然能够拍得那么阴郁、阴森、阴沉、阴暗,怪诞到几乎少儿不宜。
不过,与其说这是一部讲鬼怪的奇幻电影,我倒更倾向于认为影片是在描绘卡罗琳的梦境:一个在现实生活中孤独但又有富于幻想的少女,通过做梦和自说自话来把乏味的生活变得有趣。
她在脑海里创造出一个与现实相仿的世界,重新赋予身边的人物以自己喜欢的性格。
在那里,她不仅可以获得梦想中的一切,并且最后还可以英勇地拯救父母于巫婆的魔爪,大大逞强一番。
其实根据这样的情节,我可以虚构出另外一个故事出来:一个体弱多病的孩子,长期缠绵病榻,缺乏朋友、阳光和运动,终日只能与玩具和书本为伍,于是变得敏感且特别爱幻想。
他经常会做出一些莫名其妙的事情,例如和虫子或是自己的影子说话,然后悄悄告诉别人,那个老是来给自己打针的凶护士是妖怪变的,而爸爸妈妈都被她控制了,因此也整天逼着他吃药、打针、照X光。
隔壁病房有个脾气古怪的小女孩,性格暴烈但心肠不坏,他想和她一起去拯救所有被医院抓进来的小孩子。
罗琳的境遇与此颇有相似之处,她的新家坐落在一个终日不见阳光的山谷;没有朋友,只能与一只长得不可爱且令人讨厌的小猫和一个同样令人讨厌的、且整日喋喋不休的小男孩为伴;父母忙于工作,与她缺乏交流;周围的邻居又是一些行为古怪、职业奇特的人物。
身处这样的环境,卡罗琳只能将对外部世界的探知欲强行压下,被迫转向地内心世界的探求。
要知道,孩子总是好奇心强烈的生物,影片开始时,卡罗琳曾外出寻找一口传说中的古井,并主动拜访几位邻居,表现出对新环境的强烈好奇,但随着这些探索以无趣而告终,她终于放弃了尝试行为。
一天,那个叫瓦比的小男孩(尽管令人厌烦,但他毕竟是她唯一的同龄朋友)送给她一个用钮扣作眼睛,长得酷似自己布娃娃,卡罗琳心中幻想的闸门一下子被打开了。
她把娃娃放在床头,进入梦乡,也进入到一个自己创造的梦想之境。
梦境中,卡罗琳穿越第14道门来到的那个平行世界,其实完全是她现实生活的投射。
那里的一切种种,都能够在她实际的生活中获得对应,只不过所有的东西都已经按照她喜欢的样式进行了改造: 1、 妈妈变得亲切可爱、善解人意,不仅能做一手好菜,且主动买来卡罗琳最喜欢的衣服、手套。
2、爸爸不再讨厌泥巴,而是亲自精耕细作,为自己打造出一个令人羡慕的漂亮花园。
3、瓦比不再啰哩叭嗦,他彻底闭上嘴成了哑巴。
倒是那只黑猫开口说话,讲出了很多重要的秘密。
4、B先生不再神秘兮兮地拒绝卡罗琳进入自己房间,他甚至主动带领自己的老鼠为卡罗琳献上精彩的演出。
5、那对肥胖的过气女明星姐妹也获得新生,她们金蝉脱壳回复当年的亮丽模样。
这才是卡罗琳理想的生活。
人们常说梦总是反的,其实只是在潜意识中希望能够将日常无法实现的愿望达成。
那些一直不能实现的念头,因为时时萦绕心中,久久不去,于是便会朝思暮想,夜不能寐,最终它们就会穿越时空进入梦境。
卡罗琳梦中的很多元素都源于她的生活细节,虽然可能只是不经意的一瞥,但痕迹也会留存于内心的某个角落。
为什么梦境中的人都是钮扣眼睛呢?
这当然和那个布娃娃有关。
这个娃娃奇特的造型在卡罗琳的头脑中留下了深刻的印象。
为什么妈妈最终变成了女巫?
因为她从瓦比那里听说他外婆有个失踪很久的姐姐,而生活中,妈妈又是卡罗琳最大的对头,她不仅忽视她的感受,而且压制她的创造力和爱美之心。
于是,两者自然而然就结合在一起。
在潜意识里,卡罗琳将妈妈变成了女巫。
为什么另一个世界是要通过第14道门而达到的?
显然是因为她对门后面的一切抱有极大好奇,那堵墙后面是什么样的,是她一直想知道的事情。
但既然无法穿过去那只好在梦里幻想一下了。
为什么会有那些被女巫绑架的儿童?
是瓦比有一次提到奶奶认为姐姐有可能被人偷走了,偷到哪里去了,卡罗琳理所当然认为是女巫干的好事。
为什么女巫喜欢玩游戏?
因为她孤独而且缺乏玩伴。
在年幼的孩子看来,这个世界上所有人肯定都喜欢做游戏,所以把人抓过来的目的就是为了要和自己玩。
为什么爸爸妈妈会被囚禁在水晶球里?
因为那个水晶球是爸爸妈妈带卡罗琳去动物园玩时带回的纪念品,代表着愉快生活的记忆。
找回水晶球就意味着找回了过去齐乐融融的日子。
我不能不承认,《鬼妈妈》的故事绝对比我编出来的那个关于医院男孩的故事要高明得多。
导演亨利·塞利克对环境、气氛的掌控极具功力,与他的《圣诞夜惊魂》一脉相承,哥特式的影像风格让电影拥有强烈的黑暗感,显得极为迷人。
关于此片,我最后想说的一点是影片中蕴含的对溺爱的反省。
“鬼妈妈”,虽然长着一双有些吓人的眼睛,但她无疑应该是孩子们最喜欢的那种父母:百依百顺,有求必应。
宠爱与溺爱的区别,就在于溺爱是无条件、无原则的满足。
这种爱背后有一个巨大的漩涡,能将深陷其中的人无情吞噬。
溺爱的毁灭性后果,看看《侠客行》里的闵柔和石中玉母子就知道了。
但不是每个人都能够抵御这种包着诱人外衣的糖衣炮弹,尤其是未成年的小孩,卡罗琳一开始就完全被吸引了,甚至不愿再回去面对真正的父母。
好在最终她醒悟了,因为她不愿给自己缝上一对钮扣眼睛(如果说眼睛是心灵的窗户,那么显然这个拒绝代表了卡罗琳不愿出卖自己的灵魂)。
但是其它的孩子就没有抵抗住巧克力和漂亮衣服的诱惑,抛弃了立场,最后成为永远无法离开的幽灵。
从这个角度看,影片颇有教育意义,编导也用心良苦。
虽然至今我仍然认为能够自觉从溺爱中摆脱出来的人,实在微乎其微,但电影能够用这样的方法来警醒大家,实在远比枯燥的说教要好得多。
2009.11.01
去年底回中国时和朋友聊天,因为他知道我在做stop motion的后期,就提起他在美国Laika公司看到他们做的一部stop motion动画片,说是一个小姑娘钻进一个门,里面是另一个世界,父母都是纽扣眼睛,他说满有意思的,不过忘了那部片的名字。
我也就这样留了个记号。
然后是今年工作的时候,我们招了一帮动画师,就是做完这部Caroline过来的,所以我同事也经常提起,猛然想起这就是我朋友提起的那部动画片,因为我对stop motion总是有特殊感情,而那个trailer看上去也是吸引,于是更迫不及待了。
尽管英国还没有上画,这个周末我就挑了个最不child friendly的时段,兴冲冲地赶到做preview的Odeon,先睹为快了。
电影院里没有几个小孩,估计大多数是象我那样的定格动画(或Neil Gaiman)粉丝。
可能是我双眼的视力不太平均。
3d效果还是让我有点头昏。
比较好的是depth of field小一点的静态的镜头,而景观上则更是有梦幻的感觉,到是满合适的。
这是一部精心制作的片子,如同Corpse Bride一样,动画加上后期修整到几乎是完美。
我想rig的设计会是很精细,而细致的表情演绎是通过把头部分为两半,用替代和调节的方式结合来动的,呃,后期修这调缝都是闷到死的功夫活。
虽然故事架构可以说是一个非常典型的儿童故事,到结尾部有点入了正邪对抗的俗套,但失去最亲密的父母扣入的恰恰是儿童时代最甚的恐惧,所以对于小孩子来说还是基调黑暗,阴森森的作品。
非常喜爱片子的美术,特别是另一个世界充满想像,诗意盎然,超现实华丽迷幻的设计叹为观止。
跳鼠杂技团,神奇的花园,螳螂车,坐满宠物狗的老剧院,天马行空,颇有超现实电影大师的风范,看出制作者不是因为观众是儿童而敷衍,(从来就很bs小看儿童智力的成人!
)就凭这点就足够了。
换做我的话,可能也是会被引诱,不想回到灰蒙蒙的现实中来的。
另外,勇敢的小女孩,邋遢的黑猫都是我加私人分的因素。
推荐这部具有特殊魔力的定格动画!
我不知道别人是怎么长大的,如果有一天,我的妈妈突然煮好吃的东西给我,坐在床边看我睡觉云云之类的,我会觉得害怕....我从小就是在男单女单男女混合的多重模式下成长的,当然最多的还是女单了,每次被打完我总会内心暗暗想着要是有另外一个妈妈该多好,别人的家妈妈会煮好吃的,别人家的妈妈会买好玩的好看的....我以前一直想着,我肯定不是妈妈生出来的,不然她怎么会下手那么狠,打的我屁股上大腿上一条条的,关键人家还看不到伤痕......因为关于我出现的方式有很多种,垃圾桶边上见到的,船家不要的,或者其他,我小时候在想,他们真傻,难不成我会分身......可是晚上睡觉做噩梦,梦见爸爸妈妈离开我,又要大哭得醒来。
有的时候不明白,为什么他们对我这么差,这么不关心我,我还会全心全意爱这他们想来想去,想到的大概只有,因为他们是我的爸爸妈妈。
就好像我是他们的孩子一样,他们就算因为我考试失败,东西弄坏,事情搞糟,还是会在我们需要的时候变成超级英雄拯救我的小世界。
我妈妈小的时候,也经常在我外婆的女单下生活,据说我外婆打起我妈妈来下手还要狠。
可是现在,我们几乎每天都在外婆家吃饭,会带外婆出去玩.....我妈妈从小就是那种打死她她都不求饶的人,不管我外婆使用什么样子的武器,硬是不掉一滴眼泪可惜我不是这样的人,也可惜的是,我妈妈会被我而惹哭........我想说,我妈妈跟卡罗琳的妈妈很像,一个女强人的样子,还好我也像卡罗琳一样坚韧不拔的成长着。
其实我胆子很小,所以,我还是想回到妈妈身边穿着打扮甚至是长相就算都和妈妈一样,也不能成为真正的妈妈。
有些东西不可以替换的。
不喜欢恐怖片,即使它是部动画片...
Cuz I am Coraline as well.
看名字以为是温暖治愈系列,结果越来越阴暗,恐怖加悲剧。是鬼,和妈妈毫无关系。孤独的孩子好不容易找到温暖,却又眼睁睁看着虚幻美好的世界一步步被摧毁,不知道整部电影表达的什么。两星给猫和孩子的勇敢。
230128 前面搜caroline搜不到 不喜欢画风+暗黑风格童话
嗯,现在的小孩是挺可悲的。这个片片完全是拍出来吓boring的爸爸妈妈的。
10——9.5分。抛开内容不说,很少在一部动画片中那么注意镜头语言的运用。有那么一点哥特,却又让人觉得阳光,非常棒!配乐也相当出色,绝对绝对的好片!
稍微有点而吓人,胆小慎入
鬼妈妈用了象征手法,代表区别于现实枯燥单调有瑕疵的一切人物事,所以一开始是以梦境切入,梦可以违背逻辑,以满足现实中的不如意甚至贪婪。电影里,鬼妈妈通过洋娃娃来窥伺儿童的生活,通过满足孩子的愿望得到他们的灵魂。生活中,鬼妈妈也可以是人身上潜伏的魔鬼品质,只是终其一生都不会似电影中原
过年回家电视上方的,魔幻少女寻宝冒险故事;大团圆+成长的正统结局。①人物造型(纽扣眼、螳螂腿、扭曲头…)各种变形态十分新奇;②音乐设计惊悚紧张。片子很精致,情节稍单调~
小的時候必然會被嚇壞的,現在看電影是越來越不走心了
09果然是定格动画大年。寓意深刻,可惜娱乐性稍显不足
冰箱父母小心鬼妈妈偷走你们的孩子。该放给那些anti-parents看。
你永远无法选择你的家庭,正如你永远无法选择你的生活。黑色童话,粘土定格,诡异离奇
动画很炫,我觉得国内的技术也能做到,就是缺乏想象力!
好诡异的童话。喜欢Caroline蓝色的头发。当在另一个世界的,鬼妈妈展现那么美好的世界的时候,就能猜测到后面一定会变得很邪恶。。所以,还是要热爱现在的生活。而且总觉得和奈德梦游记有相似的成分。另外,电影里的音乐是那种透着神秘气息的那种,,但是还是挺好听的。。
15周年重映,终于有幸在影院为这部电影补上票钱。莱卡惊为天人的开山之作,literally出道即巅峰,Coraline当中的家庭母题,莱卡拍了十多年都一直在重复而无法超越,反倒是其绚烂的想象和精美的细节从未过时。远离尘嚣的房子、新的生活环境、无人倾听的状态,隔绝(精神)空间的惊悚源于惊魂记、闪灵,再兼容红辣椒的天马行空以及潘神的迷宫的哥特风格,女孩幻想的疯狂世界甚至有一点考夫曼式的自我解剖。记得第一次看还是在中学的可以自习的美术课上,永远感谢播放了这场电影的美术老师。
嗯,虽然诡异,但却是部不错的动画电影。
爸爸妈妈不一定事事都顺你心,但是他们绝对是世界上最爱你的人
呃,美国好动画太多了,这部就使人觉得一般......后来还把凡高的星空也给整上去了(就是死去的孩子变成天使在天上飞那里),想法很好~~~谁让我喜欢凡高呢~~~
以前看的。应该是大一下上完某节IC回去发现木铎上有,记得那时候说如果最后的镜头给了那个井下的手就好了。唔,我是腹黑