题材的整体构思上明显是在模仿《冰海陷落》,但《冰海陷落》本身就是用已经有点过气的冷战思维拼凑出来的爆米花电影,已经无法跟上当下观众的审美需求了,本想照猫画虎,结果是画虎不成反类犬。
反派的设定就挺拧巴的,不敢学好莱坞把头巾们或北面罗刹国的当作反派,又担心把握不准上面的风向不知道该不该把讲英语的当成反派,所以就找了个大胡子造反派将军带着一帮雇佣军来充当挨打的角色,只不过他们的着装和武器,大都在模仿某著名的海里动物突击队。
这种想指桑骂槐,又怕得罪人的拍法,让观众都疑惑,到底谁才是那个“小人”。
对标就对标吧,还总是刻意的压低反派的智商,生怕反派智商正常了显得自己立场有问题。
纵观全片下来,反派几乎所有角色基本上都达不到正常人类的平均智商水准,只有身体素质勉强可以达标,一群头脑简单四肢发达的讲英语的低能儿,又是抢探测器,又是占潜艇,又是布置核弹,搞得观众们全程都得为他们操心,也不知道这些危险分子们怎么活到成年的。
还有就是反派的动机,那个大胡子造反派将军,非要用核弹炸海底火山掀起海啸,也不知道是究竟是处于什么考虑。
人家美俄拿核武器也就是讹诈以下别的国家,搞点谈判资本而已。
感觉这个将军既不图名也不图利,完全没有以此换点什么东西的想法,一心只想帮着三体人提前净化地球,结果最后自己还被门夹死了。
难道他也是统帅旗下三体神教的忠诚粉丝?
其实,如果实在想不出来怎么塑造合适的反派,可以学习好莱坞眼光放长远一点,人家早就响应人类命运共同体的号召了,直接用《洛杉矶之战》《超级战舰》等来抵抗外星人了,虽然那些片子里外星人智商也不见的有多高,但毕竟都是外星人,平时咱们也遇不上,谁知道它们智商到底是10000还是1呢,导演编剧说了算就行,打外星人至少不用担心得罪友邦或者破坏民族团结吧,非要自己跟自己拧巴,指着桑树骂槐树,还担心杨树柳树听了不高兴,结果弄得观众也一头雾水。
影片拍摄完成是早于王星事件的,本打算搬起石头砸别人的脚趁着春节收割一波粉红情怀,结果被反弹回来掉自己脚上了。
这导演搞了多个粉红高潮三部曲,前面赚的盆满钵满的,结果没想到有些窗户纸提前被捅破了,没大赚到情怀的银子,就到处宣传说被人恶意黑,也是挺有意思的。
可惜了一些还算努力的演员们。
也许有人不喜欢《蛟龙行动》,有些人对主旋律审美疲劳,对宏大叙事厌倦。
这是个人选择,我完全理解。
但是,这丝毫不妨碍我爽到魂飞天外。
对我来说,这部电影有一个我无法拒绝的优点一一就一点。
因为我是土包子,没见过超空泡鱼雷。
因为我没见识,就这么简单。
焯全球军事片,还能去哪里看这么刺激的核潜艇对射???
昨天我就说了,绝无仅有,史无前例,只此一家!
超空泡鱼雷利用超空泡技术,200节的航速发射出去,我他妈直接原地高潮,直呼过瘾!
公平来讲,咱是不是要理解,有很多人爱看这个,没看过,以后估计也没机会再看到。
单就这一点,就值。
超导磁流体、反鱼雷鱼雷、超导磁鱼雷、悬浮式诱饵、自航式诱饵..各种尖端科技武器轮番登场,堪称军迷的狂欢盛宴。
120米的核潜艇1:1复刻。
不仅仅是布景的还原,影片中按钮操作、仪表盘、管道、导弹、武器,甚至核反应堆都做到了极致还原。
这绝对是全世界范围内,第一部如此大尺度的军事电影,大开眼界。
我觉得,现在的观众确实是被网络宠坏了。
什么都见过,什么都知道,什么都不珍惜,什么都迅速抽象。
这是好,但这也让人唏嘘对不起,这些我以前真没见过,我是退伍军人,我喜欢这些。
我相信有很多人和我一样喜欢看这些。
这个理由够不够充分?
开头就说了,不是说这部电影没缺点。
总体来说,林超贤导演风格一直就同一个毛病,追求电影工业,专业技术,属于极客型作者。
观众需要get到他打的点,军事内容又涉嫌很多尺度规定。
因为我看过他所有的作品,写影评不是一两天了,他的风格以前写过很多次了,所以我以为这些都是不言自明的。
而且,林超贤心理是非常清楚自己的优势和缺点的,所以他有很认真的在扬长避短。
所以从电影制作的角度来说,《蛟龙行动》里面的文戏,主旋律,已经被压缩到极限了,拢共加起来也就十分钟的文戏。
开句玩笑来说,除了缺点,全是优点。
我很清楚,一部分观众吐槽的点,其实是故事观感和商业市场角度,而不是所谓“硬核”。
而在电影技术上,说他不硬核肯定瞎说,国内在这方面找不到第二个比他硬核的了林超贤在他的领域,是绝对的硬核技术流。
否则他作为香港导演,不可能北上成功,屡屡参与大项目大制作。
以我看到的,这部电影的剪辑,运动镜头,在同类型里面已经算是登峰造极了,比《红海行动》进步很多。
从《红海行动》开始,林超贤在军事题材里用的就是运动镜头+环绕慢动作+特写+快节奏剪辑。
这其实是相当先进的手法,干净利落。
当然,某些地方可能不太适应,甚至分不清脸,会有杂乱混乱的感觉。
我推荐看巨幕IMAX,二刷,会好很多。
另外在之前春节档预告里,有朋友跟我评论说以前看《红海行动》头晕,吐了,然后说拍的不好。
这是个人体质问题,跟电影无关。
我的建议是,带晕车眼睛,保持血糖,多锻炼。
然后以后都别看此类电影,也别玩第一视角射击游戏。
林超贤导演曾说,要打造中国电影工业化,我觉得这部影片是《红海行动》的全面升级,更是放眼全球都难逢敌手的军事电影。
到最后就用“爽片”这种腐化的词概括,这其实很不公平,属于吃力不讨好。
就算是爽片,这也是同类型里难得一见的东西了。
战争片我没想起国内有能超越这部的,看完有把《红海行动》再过一遍的冲动。
战争片没有吴京果然清爽很多,当陈思诚还在东拼西凑、小打小闹的时候,林超贤拍这类硬核大片已经炉火纯青了。
说实话,因为当初看《红海行动》并不合胃,我对这部多年后的“狗尾”,一开始是抱批判态度的。
开场十分钟第一场戏下来,枪林弹雨噼里啪啦,老生常谈,我说大冬天晚上裹着毛毯来看点映,不会就这,直到庞大的片名从天而降,我才惊觉正片甚至没有开始。
相比前作,不仅各种高精尖技术让人眼前一亮,亦没有因刻意炫技而顾此失彼,相反,这一部对主要人物关系的刻画甚至更有劲道,对慢镜头的操控更是登峰造极,肉搏戏酣畅淋漓,感情戏动人心弦。
大到核潜艇间策略的极限周旋,小到每一角色的生死,剧情千回百转,张弛有度,没有言过其实,没有主角光环,都是血肉英雄。
我原以为全片的高光就是张涵予指挥核潜艇极限智斗,对射鱼雷反胜敌方潜艇兵,在听到那句“听见击中舰艇声音”的时候,有一霎寂静,我听见影厅哪个角落有一个人激动地拍了一下掌,我就知道不止我一个人心揪着双手握紧不放。
没想到这只是高潮的一环,正如发射的第一个鱼雷,后面还藏了一个,一浪更比一浪高。
宏观策略的取胜仅仅作为整体战局的一环,红海行动的班子下探敌方基地,近距离作战,竟然还隐藏了惊喜彩蛋,肉身近搏敌方四足机器狗。
在狭小的封闭的空间里,腹背受敌,四面楚歌,每一记轰鸣都有人倒下,血肉模糊,继续站起又倒下,直到使命达成,又或者有去无回。
角色与角色之间的情感关系的动态平衡与变化绝对是最大的看点,两枚手榴弹近距离搏杀机器狗,看得我热血沸腾。
我说这部是国内战争片的巅峰,绝对不是毫无来由的胡诌。
《长津湖》我给了四星,《狙击手》三星,《志愿军》三星,《红海行动》四星,这些电影分数给出去,多少是往高给的,唯有《蛟龙行动》这部,我第一次觉得五星不够用,上一次对林超贤有感,还是在《湄公河行动》,这次他再一次让我大开眼界。
无论是张艺谋,还是陈凯歌,更别提吴京的过家家,从未有战争片给我这样的震撼。
看完电影出来,随便刷了下渣瓣,发现有不少评价都是在鸡蛋里挑骨头,遂作这篇文章来说说。
几天之后,我还会去看《封神2》,但我完全有理由认为,《封神2》这次是遇到劲敌了。
怪不得《无名之辈2》和姜文不约而同选择了撤档,今年春节档看来真是要硬碰硬碰硬了。
没想到2025年走进院线看的第一部电影就遇到了满场。
听闻《蛟龙行动》要搞超前点映,鉴于之前的《红海行动》太好,于是提前一天在淘票票买IMAX影票,打开发现好位置竟然全数售罄,只剩要亲命的前三排,但实在不想再等,咬着牙拿下,继若干年前的2012世界末日后,再一次解锁“前三排看IMAX巨幕”成就。
好在,《蛟龙行动》没有让我失望,够爽、够燃、够独特,林超贤在中国现代战争片这个领域好像毫无创作瓶颈,颇有只手遮天的气势,继湄公河行动的警匪血战和红海行动的中东撤侨巷战后,这次又将战场挪至了平静的深海之下,搞起了巨物对轰。
身长超过120米的核潜艇,神秘莫测的深海鱼雷,满满的硬核装备和细节,仿佛一场盛大的“军火展示”,中国战争片的边界再次被他拉宽到了未曾想过的场域,这全程无尿点的140分钟,绝对对得起我这受伤的脊椎。
要说潜艇战争题材的电影倒是看过不少,但核潜艇题材,还真是头一次见。
回想以前看过的潜艇片,无论是U571还是DAS BOOT,都有一个显著的共同点——聚焦在二战期间。
要知道在战争后的数十年,潜艇科技历经了翻天覆地的发展和改革,1954年,世界第一艘核潜艇诞生,1970年,我国自主研制的第一艘核潜艇成功下水,核潜艇已成为一个国家的海军迈向现代化的重要标志。
而《蛟龙行动》的横空出世,不但弥补了核潜艇电影在世界范围的空白,更是对咱家大国重器实力的一次自信展示。
既然是第一部核潜艇电影,那重中之重,主角中的主角,自然是核潜艇。
为了追求电影的绝对真实感,让观众可以沉浸感受这海底钢铁巨兽的磅礴气势,蛟龙美术组200多人集体化身军事宅、花费重金和大量时间,精心设计出不同外观、不同尺寸、不同功能的四艘核潜艇,还1:1搭建出长达百米的龙鲸号实景进行拍摄。
潜艇内部精密的机械结构、指挥舱内功能各异的仪表系统、鱼雷舱导弹舱核反应堆仓的操作流程和危机处理手法,均是经过了详细的考究和设计,最大程度的将现代潜艇战争的每个细节科学、可验证的展示给观众,其所代表的一流的华语电影工业水准,实在是大大超出预期。
除此之外,我们还能在电影中看到大量潜艇配套装备和武器系统,比如蛟龙运输小艇、海底呼吸装置、海底AI无人机、各种不同功能的鱼雷导弹等等(其中印象最深刻的就是“反鱼雷鱼雷”,念着太有节目效果了),展现了潜艇作战的战略丰富性和复杂性。
再加之近未来的时间设定,让单兵飞行器、机器狗、海底太阳月亮基地等高精尖科技得以亮相,让这场“军火展示”更富奇思妙想。
尤其要吹一下的是第35分钟的长镜头,展示潜艇舱内细部的方式有很多种,摄影团队却选择了最有难度也是最灵的一种——摄影机跟随着勤务兵“小树苗”的行动轨迹,带我们用“一镜到底”的方式饱览了龙鲸号艇内全貌。
我记得是从休息区开始,然后是厨房、餐厅、指挥室、垂发导弹舱、运输艇存放舱、鱼雷舱等等,中间还穿插了许多的人物互动和对话,使运镜之间的场景切换更加自然。
这段极秀功力的走位和摄影想必是经过了大量构思和设计,整个过程节奏快而不乱,剪辑丝滑流畅,而且画面中给到的细节多到发指,恨不能按下暂停细细探究,尤其是对于喜欢这一口的军迷来说,光是这组长镜头,就值得多刷几遍。
本片的另一个突出特点则是信息量爆炸,节奏紧凑刺激。
一方面,林超贤在140分钟的电影中塞了120分钟的动作戏你敢信,依然是那个喜欢“从头打到尾”的林导,而且这次是从甲板打到船舱、从陆地打到海里,不但有人和人打、潜艇和潜艇打,还有人和“机器”打,没有废话废镜头,无论是长枪短炮还是近身肉搏,鱼雷对轰还是狭窄空间缠斗,各种动作场面应有尽有,再加之临场感极强的高超镜头调度,让人血脉喷张、目不暇接。
另一方面,是希望以最写实的手法,去还原核潜艇的交战过程。
要知道,这百米之下的神秘战斗,在常人认知中是空白的,我们太想知道这一场场博弈中到底在发生什么了。
本片事无巨细的表现出了战斗中舰仓内的每个决策,光是各种潜艇操作指令和专业术语就有多达数十种,各种不同士兵之间的配合也让人眼花缭乱。
我们可以看到,统帅全局的舰长经常要在转瞬间同时完成躲避和进攻指令,还要时刻关注海底的地形以决定行进轨迹,尤其是在这样一个完全幽闭的空间内,对于危险和敌方动向都需要高敏的感知和判断,无论是开头在海底火山区的追击,还是最后面对幽灵号惊心动魄的反击,我们都能切身感受到海底战争中争分夺秒的紧迫感。
而在潜艇作战部队中最亮眼的,是声呐兵。
声呐兵这个兵种我是第一次听说,回来查了下资料才知道它被称为潜艇的“千里眼”和“顺风耳”,历来都是任何仪器无法取代的重要存在。
在本片中,声呐兵可以通过声音判断游过的生物是鲸鱼而且两大两小,初看觉得有些离谱,了解之后才知道这都是常规操作。
本片有意突出了声呐兵在整个核潜艇作战中的重要地位,戏份从头贯穿至尾,多次通过声音判断敌方数量、行进线路、发射的是鱼雷还是诱饵……不但经常要在重要时刻决定下一步动作,最后还上演了一幕个性十足的“DISS领导”。
在其它人物群像部分,《蛟龙行动》延续了《红海行动》的思路,完全没有所谓的个人英雄主义,也没有刻意煽动观众情绪的夸大悬浮,我们看到的依然是团队之间的完美配合,和每个人在自己岗位上的尽忠职守,是该进则进该退则退的理智无畏。
与前作的8人蛟龙小队相比,这次小队人数变多,且还增加了龙鲸号潜艇团队,更加庞大的团队,在有限的时间内刻画人物弧光难度变得更大,但还是有不少角色给我留下了深刻印象。
比如稳重果断、让人可以无条件跟随、信任的舰长;比如凡事退缩犹豫,却在关键时刻舍身海底作业的副舰长;比如尚未从红海行动中失去战友的心魔中走出,却依然投身战斗的副队长;以及贡献出全片最大哭点的女蛟龙,佟莉。
可以说,在“爽”和“燃”这两点上,《蛟龙行动》是一点不输《红海行动》,而在整体电影工业水准和现实意义上来说,本作更是有过之而无不及,怪不得有句话说,能超越林超贤的,也只有林超贤自己了。
《蛟龙行动》这部电影,讲述了海底的保家卫国,展现了创作者对家国、对战争、对电影、对观众的想法和热情。
也许是后期做了修改,其实本片的预告片介绍的政治背景和实际影片有差异,包括豆瓣上的剧情介绍,应该是都改动过这番热情,就像海底火山和熔岩一样,浓烈、炙热,直扑观众的面前。
但是我作为观众的反馈呢?
就像海面,虽有波浪,但仍然是海河清宴,风平浪静。
带给我的激动或者眼前一亮的时刻,比之前的《红海行动》少了不少。
要说《蛟龙行动》,那就不得不提之前的《红海行动》。
曾几何时,当《红海行动》定档春节的时候,大家普遍的担忧就是——这么血腥惨烈的动作电影是否适合春节这个喜庆的档期。
但事实是,当时的电影观众在春节档就是缺少这么一个类型的电影来看,因此票房大卖!
林超贤导演在接连成功了《湄公河行动》和《红海行动》后,基本上已经摸清了行动系列成功的秘诀,掌握了目前主流观众在观影时的需求——媲美好莱坞的军事戏份,这种媲美不仅仅是动作,也包括战术、装备上的。
这点对于国内观众的最大加持便是,我们曾经在《勇闯夺命岛》《黑鹰坠落》《超级战舰》里看到的武装到牙齿,战无不胜攻无不克的美军形象,此刻转换为了我们中国军人,这种自豪感所带来的感观上的兴奋和喜悦是明显的。
说简单点,就是有打破固有形象的新鲜感和爱国主义热情的融合。
中国人或者说东方儒文化圈里,舍生取义、大义凛然、为国为民、集体主义,这种核心价值观,我们在红海中依旧原汁原味保留着,这种价值观的闪光配合以好莱坞式的军事题材的叙事和视效条件,就创造出了在中国观众眼中更优秀,更耀眼,更自豪的中国军事力量的商业形象,而这种商业形象的成功也就反应在了票房上。
同时,第一部的湄公河惨案跨境抓捕,第二部红海是关联的前两年的中东撤侨行动,都与当时的社会国际时事有着很密切的联系。
一旦让观众将电影和现实社会议题联系起来,所产生的共鸣和口碑发酵,是影片影响力扩散的最大的助力,这也是它的优势之一。
既然,我们已经把行动系列的优势做了总结,那么现在就可以以《红海行动》作为一把尺子,然后看看《蛟龙行动》给我们展现的内容。
一句话概括的话,就是——继续沿着商业大片的路子在走,创作思路上是一致的,更重要的是,把钱烧在了应该烧的地方。
《蛟龙行动》的最大亮点,肯定也是最烧钱的方面,就是它的潜艇战。
展现潜艇电影有很多,比如《从海底出击》、《猎杀红色十月》、《猎杀U-571》,都是非常优秀的该类题材电影。
但是我们会发现,他们的视角主要集中在讲述潜艇内部,或者潜艇与海上目标对抗方面。
神秘的潜艇和潜艇兵的潜艇的生活,已经足够新鲜了,足够吸引观众的目光。
而对抗冲突方面,战舰与潜艇的对抗,其实并不是导演们所关注的核心,因为这两个事物间隔的太远,这种间隔不是实际距离上的,而是观众心理层面的,一个水下,一个水上,行为方式,环境完全不同,甚至都无法同时出现在银幕上。
之前真正有描写潜艇战的场景的电影,也是在近几年在有所出现的。
东亚电影人对于这一点都很大胆,在蛟龙之前,韩国的《铁雨2》和日本的《沉默的舰队》,都在影片里有了一定时长的潜艇对抗戏份,但很遗憾,由于预算有限,它们在影片中所展现出来的内容,还是太幼稚和粗糙,不仅仅是CG的表现,也有专业性上的欠缺。
不过,对于一般观众来说,还会是能满足他们的猎奇心理了——罗杰伊伯特说曾经他和一位编剧有过一次交谈:剪动作戏要比剪文戏简单得多。
“你拿AK-47扫射过人群吗?
”他问我,“可是如果你拍的是一对夫妇在吃早餐时吵架的戏,那么这场戏拍得逼不逼真,观众一看便知。
”对于观众来说,不熟悉的东西,既可以是卖点,也可能是槽点。
《蛟龙行动》这一点上做到了不糊弄。
制片方耗巨资,真正的做了一艘潜艇。
从财务角度看,之所以蛟龙的演员阵容弱一点,可能是把更多费用投入到这样更硬核更实际的方面了影片用一个一镜到底的镜头展现了整个潜艇的内部,现在了创作者们的诚意。
影片中的海底也并非只是潜艇周围的茫茫海水,它展现在给观众有山峦、沟壑,跃动的熔岩火山、嬉戏的鲸鱼。
影片不仅展现给了我们真实的潜艇,还有海底的大千世界。
对于军事题材,想象力和现实的结合,如何在视效上最大幅度的实现,也是考验创作者,考验经费的最大挑战。
低空便携飞行器,超空泡鱼雷,战斗机器狗这些或是停留在纸面上,或是只在新闻中出现的武器,都在影片中现在了它们实战的风采,而且特效上非常夺人眼球。
当这玩意出现的时候,本片就有点脱离现实硬核军事的范畴了最后阶段,众人对抗战斗机器狗的片段,我一度以为自己又在看《终结者》呢……总的来说,影片把内地军事题材类型影片在创意、视效、专业性等特色方面都提升到了一个新的水平,这种提升即使技术上的,也是预算上的。
但是。
但是。
但是,这部电影较《红海行动》也有更明显的短板,以致于我认为——《蛟龙行动》不如《红海行动》。
我认为这种短板会直接体现在票房成绩不及红海上。
首先是演员方面。
明星并不会为影片的最终表现负责,他们只负责影片第一个周末的表现。
一个明星必须要为影片打开票房。
第一部湄公河时,张涵予和彭于晏撑住影片,第二部红海的时候,张译在担纲主角,而到了蛟龙,第一主角则是黄轩。
我们可以发现演员的咖位和数量上是在下滑,尤其是在第三部,黄轩目前的成就、名气和流量,较前两部的主演,是有较大差距的,而主演明星的作用,对于首周观众的选择,还是有很大影响的。
虽然于适在影片里戏份不少,但是作为流量来说,起码在《欢迎来到我身边》的表现看,没有获得粉丝的有力支持。
类似蛟龙行动这种集体主义群像戏,就注定流量的影响要有意无意的淡化,所以也让他们本应提供的支持被弱化了王俊凯再本片里的戏份则是要排到第四、五的顺位了,相比粉丝们的积极性也不会太高。
而且对于春节观影的主流观众来说,于适和王俊凯的号召力,也许反不如张涵予、张译这些中年人。
本片唯一的女性角色,是由蒋璐霞扮演的,在红海中出现过的女战士佟莉,台词不超过30个词,然后就牺牲了,基本上也很难从女性群体得到多少注意力。
肯定是编剧有意而为,前作里,她的亲密战友牺牲了,这一次也用这种宿命的设定,提供了戏剧性的情绪价值另一方面,在场景上,本片更为单一,削弱了冲突形式的丰富性。
《红海行动》的成功,有一个重要因素,在于它的场景的丰富性,我们会发现,在红海里,我们有沙漠中的坦克战,有城市中的巷战,室内的肉搏和近距离作战,甚至还有海战的内容。
《蛟龙行动》呢,我们会发现主要集中在海底和一些比较封闭窄小的空间里,可以说对几乎所有的枪战场景都收到了影响。
给我的感觉就是混乱,昏暗的场景下,加上制式装备的雷同,甚至是敌是友都分不出来了,枪械火力效果和杀伤远逊于红海里的城市战和巷战。
看蛟龙的战斗戏份,有点煎熬,眼睛累红海里砍瓜切菜的一骑当千,到蛟龙里敌我精英的躲猫猫,风格变化明显。
而且由于海底基地和潜艇的本身构造问题,所有的场景都是杂乱的,不清晰的,缺少更宏大的全景镜头而唯一比红海更胜一筹的,就是从《红海行动》里的坦克追逐战,升级到了《蛟龙行动》里的潜艇追逐战。
不止一艘潜艇的追击,这种庞然大物的毁灭更让震人心魄。
最后,我要吐槽的,就是剧情上的略显单薄,甚至幼稚。
我能够理解导演的意图,是想尽量降低故事对影片的影响,压缩人物感情戏份所占的比重,但是太过压缩之后就造成了过于简单突兀的效果。
于适和黄轩所扮演的战士在生活中的纠葛,实在是为纠葛而纠葛,他们两个的关系线索仿佛从天而降,一般来说这种情感线索是需要在影片伊始就铺垫的,不知道是根本没拍还是为了压缩时间做了删除,其结果就让观众对这二位半道杀出来的兄弟情,感觉莫名其妙,这恩怨情仇还这么狗血。
我们夸了蛟龙的好,也说了它的差,但人类的劣根性使然——一块美玉上,我们总先关注的是瑕疵,而因为瑕疵,我们就认为它是不美的。
电影也如是,至少的说明了目前《蛟龙行动》所面临的无奈,以及它在创作之初的偏差,这一点其实是无法挽回的。
我承认这是观众和人的劣根性。
但,我还是认为,蛟龙不如红海
《蛟龙行动》是一部将潜艇对抗,特种兵枪战与未来军备三合一的“深海冒险”,林超贤显然找到了一个军事题材在撤侨之外的巧妙切入点:不满足于传统潜艇电影里那种纯粹靠声呐和鱼雷的较量,也不只拘泥于特种兵在地面上的冷热兵器对决,而是借助“近未来”的背景,给我们搬出了各种军备黑科技——超导磁流推进系统、单兵飞行器、加强版机器狗……每样都像燃料一样,源源不断地为影片添柴加火,让《蛟龙行动》不仅是《红海行动》的全面升级,更成为了祖国海底国防与未来战场展望的一则预言。
潜艇战这一类型电影其实不乏佳作,上个世纪西德的《从海底出击》、二战背景的《猎杀U-571》以及美苏冷战的《猎杀红色十月》,都是潜艇战电影的翘楚之作,密闭空间的潜艇与深海中无法可见的敌人,天然为这类题材蒙上了神秘又别有魅力的面纱。
而到了近些年,真正能将现代或近未来潜艇战做得全面又带劲的影片着实不算多,大多数潜艇题材,比如《灰猎犬号》,还停留在冷战或者二战背景,要不就是像《碟中谍7》那样,只在开场用一个小片段博点眼球。
《蛟龙行动》则以大篇幅描述当代海底的潜艇大战,而且在寻常“声呐对决”和“鱼雷大战”之外,还嫁接了太空电影常见的“跨舰船救援”与“出舱维修”等桥段,可以说为经典的潜艇类型片引入了新鲜血液,而不仅仅是装备与武器的升级。
潜艇大战最大的魅力,还是在于“暗战”之上,两艘潜艇在海底对垒,就好像两只水下猛兽彼此游弋、试探、侦测时都要轻手轻脚,哪怕一点声响都可能被对方捕捉。
而在紧张气氛的渲染层面,本片可以说做得非常优秀,在鱼雷袭来的瞬间,观众在影院的座椅中仿佛也能体会到被深海重压包裹的紧张感,而镜头干净利落地快速剪切,也能给观众带来如置身艇内的窒息感受。
《蛟龙行动》设定在一个“稍微近未来”的时代,诸多先进装备的登场让人眼前一亮又不会显得过于突兀。
比如说中国海军这艘最新核潜艇“龙鲸号”就搭载了超导磁流推进系统,乍听起来颇有点“黑科技”的味道,但放在2025年前后的发展趋势里却并非纯然空想。
24年年末,中国的第六代战机,量产机器狗,076两栖攻击舰的曝光,让“未来战场”的构想被反复革新,而《蛟龙行动》正是乘着这股浪头,将我们对近未来战场的想象以一种“艺术加工”的方式呈现在了银幕之上。
除了潜艇本身,影片在特种兵装备和行动方式上也显得颇为大胆。
开场那一幕蛟龙小队使用的单兵飞行器,原本以为只有科幻片里才会出现的空中滑翔战术,这里被用在特种兵潜入和快速机动上,不仅视觉效果过瘾,还让整部电影在大气磅礴的开局后,自然过渡到水下狭窄空间的紧张氛围。
而后面蛟龙小队潜入“太阳基地”和“月亮基地”的那几场战斗戏同样出彩,林超贤回到了自己枪战肉搏的舒适区,我国特种兵面对装备精良,还有加强版机器狗的威胁,闪转腾挪,敢打敢拼。
这里的动作戏既有战术枪战的凌厉,又混合了海底基地的神秘科幻感,活像一出007式的“大闹反派巢穴”。
虽然没有指名道姓,但观众一眼就可以看出本片的反派自然是以美军为蓝本描绘出来的,说到“中美对抗”这个背景,随着全球格局的变动,新兴军事实力与传统霸主之间,势必会产生各种碰撞。
而《蛟龙行动》把这个大背景放在近未来,并构建了美军内讧的情节,让剧情冲突与发展更为复杂。
美国的激进派想要引爆核弹,以海啸方式打击中国沿岸,这想法听来凶狠,但考虑到美国这些年对中国的金融战,经济战,乃至细菌生物战,这种伪造灾难荼毒人民的行为似乎也毫不令人意外。
而中国军队这一方呢,依托最新装备与战术,也始终保持谦虚且坚定的信念,前些日子中国军方发文称希望我军不要过分依赖高科技武器,其实有先进武器可依赖的军队才更能让我们放心,现在我们有了坚船利炮,希望敌人也能同样有钢铁般的意志。
可以说《蛟龙行动》既是对潜艇战题材的一次新鲜拓展,也是对现代乃至近未来战争形态的大胆演绎。
导演林超贤保持了他动作场面的高品质,同时为故事注入了潜艇“声呐暗战”般的那种静水深流,热血爆炸的枪战与冷峻压抑的海底博弈交替上演,形成了紧迫又流畅的电影节奏。
我想着大概不久之后,我们就能在新闻中看到影片中“科幻”的设定被人民军队装备在身,中国军队操作着钢铁洪流般的无人狗无人机与先进的武器守卫并击退所有来敌,构建领土与领海的长城,捍卫这世界上唯一的中国,并最终收兵铸金,卸甲归田,那才是真正属于中国人的浪漫。
当然,世界大同后让机器人跳一段秧歌也是极好的。
昨天刚看完, 或许是厚街万达的IMAX效果加分 。
先说结论,好看,燃,爽、刺激。
然后再针对我的观影感受,以及网上一些观点进行回应。
首先它跟红海不同的是它是双线叙事,一边是核潜艇的线,一边是蛟龙小队的线,双线并行,所以可能有人说蛟龙小队戏份相对来说没那么多,但后半程各种突突都是蛟龙小队的戏份,其实这个叙事有点像球2,不是碰瓷,因为我也看见其他网友也这么说。
但是毕竟这部主要还是想展现核潜艇水下作战的,所以不可能戏份全在小队那,这里是完全可以理解的。
而且说实话里面每个角色都有代表性的画面,很有记忆点,只是蛟龙小队经常全副武装,分不清人,所以看到很多人说什么戏份少,我寻思有没有可能是你没认出来。
其次我只是普通观众,专业的东西没那么懂,但我寻思看美国大片也不会仔细到各种机械零件都要搞清楚吧,所以对我而言这类片子只要故事好,场景特效震撼就足够了,蛟龙是可以满足这个普通观众对主旋律的观影需求的,并且核潜艇大战也确实让普通人了解了这种大家伙是怎么在水下作战的。
片子里这段拍的是真紧张,各种危险都以秒来计算,感觉全场都快紧张到忘记呼吸,这部分剧情也是绝对精彩的。
蛟龙上下两段,潜艇大战+蛟龙小队作战,在我看来都是非常精彩且优秀的,因此说它好看没错吧。
至于那些黑贴,很多都是搬运,甚至一套话术来回来去说,确实蛟龙因为排片低选择点映了,所以提前站在了风口浪尖,但这也不是被诋毁的理由,电影好坏,质量说话,这个春节档容得下每一部好片子,就像曾经的红海,哪怕前期虐成那样,也能在大年初七逆风翻盘,我期待蛟龙也能打一个漂亮的翻身仗。
对于《蛟龙行动》这部电影本来不抱着期望。
但没想到在1月23日看了超前点映先睹为快之后,竟然觉得还是一部值得走进影院感受视听轰炸的商业军事大片。
【海味浓】之前的《红海行动》被我一直深深诟病,居然让海军陆战队这个四等汉在沙漠开坦克来代表海军拳打脚踢。
只在片尾让054A护卫舰亮相,就号称是海军军种大片,确实有点挂羊头卖狗肉。
《蛟龙行动》现在看来似一雪前耻,终于全部都是海鲜戏。
而且是一猛子扎进深海,一窥我最先进的核潜艇(虚构的龙鲸号)的英姿和特种作战小队的风貌,即便我对最后基地内过于冗长的近身肉搏还是不感兴趣不以为然。
海军题材尤其是潜艇这种特殊兵种的电影,自然有珠玉在前。
且不说德国的《从海底出击》、美国的《追击红十月》《U571》、俄罗斯的《潜艇沉没72米》《坚忍的航程》,要么具备极致专业性,深海对峙惊心动魄;要么渲染冷战背景,政治博弈剑拔弩张;要么借题发挥,以小见大,聚焦最神秘的兵种让人性迸发。
海军军种的战略性国际性,注定这一题材电影充满话题性和观赏性。
就如饰演副艇长的李晨感言“劈波斩浪,挺进深蓝”(是的!
吴哲终于回归小海军真真适得其所),核艇的先进布局,声纳监听,鱼雷发射……潜艇部队的堂奥,而今终于从《蛟龙行动》可窥人民海军之一豹。
【战味足】能打仗打胜仗,这是对新时代人民军队一直以来的使命任务要求。
承担大国义务,确保地区稳定,维护世界和平,更是建设世界一流军队前行的方向。
不同于近年某几部军事题材电影对如何胜战还有一些扭捏甚至反智的探讨(就不点名了),《蛟龙行动》这部电影体现了首艘核潜艇“龙鲸号”在首航任务中如何临危不惧,果断接敌,妥处危机,不辱使命。
包括但不限于处理深海断崖、反击敌艇鱼雷、阻止丧心病狂的核毁灭计划等。
潜艇空间逼仄,虽然为了观影呈现出来的类似于航母舱室的效果,各兵种岗位的临战接战状态也比较淋漓尽致。
在前有莫测强敌后是险恶海况我艇负伤严重亟待损管的千钧一发生死存亡之际,是李晨饰演的副长挺身而出主动请战进行艇外长时深海作业,是邢佳栋饰演的机电长振臂一呼,鼓舞军心士气,不抛弃不放弃,全艇指战员以过硬的技战术向所有的不可能任务亮剑。
【近科幻】未来某天……这是影片的背景。
在六代机的倩影吊足了国人胃口提升了军迷期待阈值之后,海军题材大片也不吝惜展示各种超前的装备。
相较于陆海空其他军兵种,潜艇部队是海军一支非常神秘的武装力量,常年深潜游弋在深海之下,默默守护着祖国的安宁。
《蛟龙行动》并非传统意义上的军事电影,而延续了前作以军事战争为核心、强写实风格的硬核动作片。
但从其设定、工业制作和叙事野心来看,还蕴含了一定的科幻基因。
影片虽以现实潜艇为原型,但通过虚构的“龙鲸号”核潜艇和高密度装备细节,构建了一个科技感极强的作战空间。
镜头不吝惜展现潜艇内部几大功能舱室的精密分工(如核反应堆舱、导弹舱、潜水器舱等),不仅清晰呈现出潜艇构造,更通过极致细节赋予其“未来战争机器”的视觉压迫感。
这种对军事科技的高度拟真,既是对我海军实力的致敬,也在潜意识中呼应科幻作品中“超级武器”的设定逻辑。
影片强调潜艇在瞬息万变的洋流与黑暗中作战,这种封闭、高压的极端环境,与科幻经典中“太空舱生存”的叙事模式异曲同工。
深海作为人类探索的“最后边疆”,天然带有神秘与未知的科幻气质,而“龙鲸号”在其中的战术对抗,可视为对“星际战舰对决”的深海化的演绎。
【仍模仿】这就要说说虽然打着“第一次在大银幕展现中国核潜艇”的旗号,但影片的叙事逻辑或者说讲故事仍然借鉴好莱坞风格这个套路。
甚至譬如,敌人内部也发生内讧,而更反动的暴力野心家们留下了烂摊子,但在最后三十秒由正义的己方力挽狂澜,给世界以和平——凡此种种,也都是军事片的惯常手法。
米军在全球有丰富的军事实践为依托,其海军力量是维护霸权的强力支撑。
但我人民军队的任务主旨和行动准则都与其有本质区别。
影片仍然弱化了这种差异,只追求器的层面的奇观。
对于一部商业主导的军事题材大片来说,似乎也不能期待更多属于人民海军的独特之处。
如何更精准地表现中国军人风貌,仍是任重道远。
……写的太像软文了。
但实际只是看到吴哲和伍六一不仅同框而且是同侪的兴奋。
影片在普通观众不在意之处仍有许多细节硬伤。
恨不能把海军所有的常服、作业服、作训服等都穿出来,又有些脱离实际,在内行看来属于画蛇添足。
中国的蛙人输送艇接驳上敌潜艇的情节……堪比《独立日》地球U盘病毒摧毁了外星电脑一般荒诞。
至于蛟龙特战小队别扭的兄弟情,实在鸡肋般不知所谓。
字幕中“侦查”应为“侦察”、“声呐”应为“声纳”。
今年春节档的阵容挺有意思。
经历了2024年八部电影上映,四部电影撤档的笑话之后,今年只有六部勇士选择了这个档期。
各位选手来者不善,不但多有卖座前作打底,还都是大投资的重工业电影。
经过一段时间的预售大战,《蛟龙行动》首先掉队。
除了题材“陈旧”之外,宣发也是人才。
即便没过多关注影片的新闻,也大概知道“涉密”、“蒋璐霞”等等事件,让我还没看就先失掉了一些好感。
然而影片成本极高,据说博纳大部分流动资金都砸给了林超贤导演。
此片成败对于博纳是背水一战,像极了电影中蛟龙行动的境况。
博纳又走出一步险棋,没有撤档,而是迎面而上,提前超低价点映,希望通过口碑博取一线生机。
看完电影,只觉得没那么好,却也没有踩雷。
但19块9的IMAX,瞬间又觉得挺不错的。
这篇我们抛开噪音,简单聊聊电影本身是什么成色。
先来说说电影的优点:没有技巧,全是经费电影是肉眼可见的昂贵,每个场景都看得出来花了很多钱,当然事实也确实如此。
中国电影落后就落后在工业化程度差,《蛟龙行动》这样的电影,是一次有益的尝试。
特别本作把潜艇作战和蛟龙小队特种行动结合起来,在国产电影里是一种比较新的组合。
当然好莱坞那边这样的电影并不鲜见,《U571》《猎杀红色十月》《冰海陷落》都能归为同类作品。
《蛟龙行动》在桥段上做了不少借鉴,能看到不少电影的影子,甚至有点老派(套)。
对于男性观众,特别是喜欢《红海行动》的观众,《蛟龙行动》是春节档一个不错的选择。
潜艇对决出彩电影可以分为比较分明的两条主线。
蛟龙小队执行近战任务,是《红海行动》风格的延续。
但这部分突破不大,让人有点意外。
倒是另一条线,潜艇大战拍得挺出彩的。
并不是说拍得多有新意,相似桥段在同类型国外电影里多少都有看过。
但《蛟龙行动》的调度是合格的,叙事效率很高。
即便不了解潜艇的作战逻辑,也能快速跟上节奏,拍得挺有水准的。
我也看到军迷讨论片中诸多不合理之处,不过普通观众不用太过较真,大体上说得过去。
合格的商业片,视听震撼全程IMAX摄影机拍摄,IMAX影厅居然几乎都留给别的电影了。
也难怪《蛟龙行动》要提前点映,因为这视听呈现,不看IMAX多少有些遗憾。
夸完优点,我要开喷了:文戏尴尬尽管《蛟龙行动》的文戏占比跟《红海行动》差不多,都不是很多。
但有限的文戏让人极为不适。
艇长在局势触及低谷的时候,为全舰官兵吹口琴只是其中代表,却绝不是全部。
只要影片稍微做出刻画人物,或者缓和气氛的时候,尴尬必然出现。
“我磨皮你美白”,很好笑吗。
而且片中设置的无效关系太多,没有推动剧情还分散了焦点。
比如某人是某人老死不相往来的异姓兄弟;某人是某人的同期战友;某人是某人的师傅。
布局了很多,却几乎没有回收,还不如给“蒋明霞们”多点出场时间。
运镜难受【优点】里提到,这部电影虽然花了很多钱,但全是硬功夫,没什么技巧。
运镜就是重灾区。
镜头摇晃不是不行,我看《谍影重重2》和《谍影重重3》也不觉得晕,但看《蛟龙行动》我真晕了。
主要是“谍影重重”的晃动镜头用得很讲究,都有固定的逻辑。
当我适应了这种运镜逻辑之后,每个镜头都很清晰,反而很简洁直接。
《蛟龙行动》则晃得很随意,不但用得太频繁了,还没有固定的逻辑。
再就是平移和环绕运镜的反复使用,这跟我拿pocket 3拍摄的运镜似乎也没什么区别。
消失的“蒋璐霞”们即便不考虑借蒋璐霞宣发的黑点,影片的戏份分配也挺有问题。
一般来说,作为片中唯一的女性角色,即便不为了宣发,也该安排更吃重的戏份。
因为在这样一部群像戏中,蒋璐霞的角色是有代表性的。
只拿她做背景板的话,还不如换成全男阵容。
这还不是全部,蛟龙小队13名队员,有印象的连一半都不到。
他们甚至不配拥有姓名,在黄轩口中不过是“后舱的”而已。
既然如此何不缩编成6人?
这个点被骂绝不是被带偏了,这大概就是“活该”吧。
表演也不行黄轩面无表情了整部电影,应该是脸被炸了的缘故。
这个设定是因为剧情需要,还是黄轩老师处理不了复杂的表演?
从结果来看,“剧情需要”似乎并不成立。
于适演这样的角色挺合适的,不需要太多情感,外形还是比较契合的。
问题是听到了一些场外声音,实在对这个人喜欢不来。
更关键的是他的死忠粉不多,档期内两部电影PK不过射雕英雄传,粉丝如果为哥哥拼一次,《蛟龙行动》绝不至于这么惨。
王俊凯呢,首先要肯定他的表演跟自己比一直有进步。
特别是看完《749局》再来看《蛟龙行动》。
但这是起点太低的缘故。
跟影片里的其他演员放在一块儿, 出戏的还是王俊凯。
而且他的粉丝似乎也不太拼,至今还没出一部票房大爆的电影。
香港导演的“闪回”执念怎么快速识别香港电影导演?
如果影片推进到某处,突然闪回几个灰白画面,交代角色前史的,八成就是香港导演拍的。
《蛟龙行动》也是这样,重灾区是蒋璐霞和黄轩。
一张黄轩和于适的合影照片,两秒钟两个孩子打篮球的镜头,两秒钟误杀于适父亲的闪回。
这种叙事既过时,又偷懒,最主要的是很low,实在不应该出现在号称投资10亿的商业大制作中。
虽然有《红海行动》和《湄公河行动》傍身,但林超贤最近的《紧急救援》和《爆裂点》两连扑,足以证明他的导演水平是要碰运气的。
、《蛟龙行动》显然不是他的最佳发挥,虽然比《红海行动》没有太大退步,但观众已经不是当年的观众了,宣发也可以再推敲一番。
花这个价格看《蛟龙行动》确实算不上排雷,但企图以这样的品质撬动口碑,恐怕也是枉然。
在这样陈旧制作的工业大片下重注,怎么看都不是一种很明智的决策。
《蛟龙行动》其实是输在了宣发上,真的想知道到底哪个大聪明想出来的这下好了,为了防止泄密大家都不去看了现在真的卖不动票了,又开始发疯呼吁观众去看还在各大平台阴阳对家,甚至对着观众发难,有没有想过这样只会把观众越推越远。
还有,打一星的真的是黑水吗?
在上映半个多月了,《哪吒2》的票房依旧在疯涨而《蛟龙行动》却徘徊在三亿上同期被骂上热搜的《封神2》和《射雕》,票房也远超过它所以,真的很理解为什么于冬会发疯,明明它真的不是最烂的啊
今天小乔要和大家聊的是《蛟龙行动》林超贤导演谭宇力 王圣博 冯骥联合编剧黄轩 于适 张涵予 段奕宏 王俊凯等领衔主演豆瓣评分:6.3分,推荐指数两星正在影院热映,说实话其实还是可以看的,至少比另外几部值得
如果不看导演是谁,还以为是邱礼涛拍的呢整部电影出了两次任务,每次都急匆匆的,更像是为了完成任务而创造任务没有给观众留个气口,太赶了重点的还是,角色很多甚至都没有分清演员,看完整部电影都不知道于适竟然是男二,可他镜头好像没几个吧唯一的女性角色,蒋璐霞更是剪得没剩几个镜头
这篇帖子小乔写了太长时间了,估计要看的也都看完了吧主要故事情节是发生在潜水军舰上,对于这些武器科技之类的东西,小乔也不了解,不能评判在一次军事演练中,发现一只潜水艇,可最后消失在危险海域那片海域充满了危险,还有活火山与此同时,更有一伙敌军破坏了我方的通讯设备
张涵予饰演的赵启航,是此次行动的总指挥演练的时候,追击那艘潜水艇,撞到山体,导致潜艇严重受损在上新潜艇时,他还是担心自己完成不了这重任段奕宏饰演的上司,给他吃了一记定心丸
舰上集结了一群优秀的军人王俊凯饰演的曹弘浪,是黄金耳,他的耳朵可以分辨各种船舰在这次任务中,最难的就是敌方发射了两枚潜水艇,不知道的是哪一个才是真正逃走的潜水艇王俊凯这次表现真的挺不错的,可圈可点
王俊凯和张涵予这都算是文职黄轩饰演的孟闯,是行动小队的队长于适饰演的韩骁,也是行动小队成员两人交情颇深,但也有很深的矛盾,解决矛盾的办法就是案件重演
打戏占得比例很多,但只能说是一般,不够精彩最精彩的那一段就是和机器狗打架一段机器狗是真猛,打在身上邦邦响也不会躲避
看了这个才懂了春晚机器人转手绢的含金量
当然最后的结局肯定是我方胜利曹弘浪会在最后一刻辨别出哪个是真潜水艇会捣毁敌方的计划这就是一部标准的主旋律电影,看起来很爽,也很符合套路,节奏也比较紧张演员阵容更是强大但现在主旋律已经不好卖座了,观众已经开始免疫了,不再会被“爱国”绑架了不知道为什么主创们还在把责任推出去,这分明是在激化矛盾
虽然很懂他们的心情看着比自己还要烂,还要敷衍的影片,收割更多的票房心里是羡慕又不甘的,只能破防但有没有想过,其实自己做出来的东西也就那么回事两个多小时根本讲不完自己想要讲的,删减过后就变得只剩外包装的空壳徒有其表
反观,我们再来看《哪吒2》它为什么能口碑票房双丰收真的希望所有影视人能够明白它为什么能成功而不是一股脑又去做关于什么“少年气”“热血”的电影
今天的碎碎念就到此结束了春节档电影只剩下《封神2》没写了,小乔会尽量写的祝大家开工大吉!