激战

假期快结束了，终于得空去看一场电影，看《激战》其实主要是冲着两位主演的好身材去的，特别是张家辉，年龄偏大了还能练就一身好筋骨，的确让人佩服，至于彭于晏，我和他年龄相仿吧，自己也想练一身肌肉出来，他们算是我的好榜样。

看完电影后，其实我是想给四星的，一般看电影很少有让我给五星的，但这部算是运动题材的，很符合我这个体育工作者的口味，而且其中的台词句句打动我心，几次我都有些感动。

我觉得我也像极了里面的两位主人公，快到中年，一事无成，生活过的一塌糊涂，甚至快用穷困潦倒来形容，也想努力去做好一件事，也觉得活过三十多岁没有干好什么事情。

就像剧中林家父子那段街头感情戏，林父对自己儿子说，“我三十岁的时候，就已经有一片天了。

你呢？

你到现在，还不知道想要做什么？

你什么都没有做，什么都做不成！

你没有用！

你根本不懂，什么是责任！

”感觉这就是对着我自己说的一样。

我也很想专心做好一件事，但没有目标，而且有很多羁绊，有些无奈。

片中最给力的还是张家辉饰演的贱辉最后的出战，48岁的人了，用于挑战自己，的确给我这个三十多岁的落魄人以很大的鼓励，我也不想和贱辉说的一样，到临死的时候连一件值得回忆的事都没有，我也想为自己做一件事情，我也想对自己说我能做到的。

是的，我觉得我能做到，我也会对自己说，不要怕，怕，你就输了一辈子。

最后想说一下剧中两位男主人公训练的镜头，真的不错，喜欢看，我也要这样。

坐第一排第一個位置，仰視的形式觀看此影片，所幸無太大影響，我指的是脖子。

可見入場率之高。

激戰的開篇用幾個場景來切換雲南、北京、澳門、香港，還要掛著幾個大字在中間，生怕人家看不懂字幕的小字。

彭于晏在雲南旅遊，又去了北京參加同學聚會，接著來到澳門，而張家輝在香港。

開場明媚的光線，溫馨的畫面，然後都市的繁華，生活的艱辛等等，用黑場生硬地切換，身旁的人不禁問【是否走錯了影院】。

故事的鋪陳，斷續地換場景，嵌入新人物，在這一步影片不但沒有成功設下懸念，還破壞了氛圍，實屬開壞了頭。

富二代的王寶強完全可以拿掉，李馨巧演的角色也似乎可有可無。

所幸，導演還能記得故事的主題是什麽，也所幸沒有讓壞掉的開頭拖沓太久，終於進入主題。

破產的父親，買醉而活，歸來的兒子只能打打地盤雜工，維持生活，然後就看到拳擊比賽，報名參加。

彭進入拳擊生活的部份有點生硬，理由稍顯不足。

另一主線，影帝張家輝的部份則是無可挑剔。

欠債，躲債，拳館打工，與一對生活艱难的母女成為租客。

母親曾出現在彭的同學聚會中，丈夫出軌，醉酒後的疏忽，小兒子死於浴缸的意外，以至於精神病的發作，女兒要被送去兒童看護院。

還記得張家輝在大追捕中，沒有一句對白的演藝，詭譎而深匿的父愛，還有同謀中的鬼靈精怪形象，在這部影片中完全不見。

生活潦倒，好賭，有犯罪記錄但心底善良，執著，還有幽默的性格。

這一點，與某位男明星相比，幾部戲同出一徹給人同樣的感覺，就解釋了爲什麽張家輝可以他不可以稱帝。

林超賢導演的快鏡頭運用得不錯，寫意式的表達方式也比較嫺熟，無論是歪著身子的金魚，躺在地上的思考者，還有那些切換得十分自然的回憶片段，自然而不拖沓，耐人尋味。

音樂的選用和節奏也十分的自然，舒服，紧张輕緩有時，尤其是在彭于晏訓練以及比賽激烈的時候。

緊張的入場之時，不忘帶入一群婦女觀看電視畫面，【你條仔原來咁大只】惹得滿堂歡笑。

而訓練的快節奏中，又出現彭不小心親到張，然後歪斜的普通話【你不要親我好不好】。

快鏡頭的切換，音樂的推進，作為觀眾的很自然跌入畫面之中。

情節的設置，彭與張的師徒之情最為深厚，其次是張家輝與租客相互扶持，然後才是彭與醉漢的父子之情，而彭與李什麽的感情線若隱若現，其實有點累贅。

線雖埋得不好，但最後理清楚了也不錯。

彭于晏在這部戲的亮點是，把一個積極向上的角色演得算是不錯，夠投入，不怕吃虧，遇事說【我可以】，決定了就努力學習練習，於是才連連敗于賽場，而又不斷地站起來。

青年的激情，不怕輸的精神，以及願意相信別人，孝順的兒子，這些都是現代青年所需要的。

比起寒戰，分手合約，我覺得他是進步了。

激戰，最重要在於投入，彭于晏血氣方剛的青年姿態，不怕輸不怕挨打。

張家輝投入地去當一個師傅，授課，開始新生活，解決租客母女的難題，到最後為徒弟沖上戰場。

比賽的過程，編劇對兩主角比賽的過程設了足夠多的坎，以至於故事夠精彩，拳打得不易而好看，能吸引觀眾。

賤輝，林思齊，其實單單看他們一身肌肉，就知道為這部戲付出了不少努力，為何不看？

《激战》拳拳到肉的打斗场面，阳刚之气十足，每一场的角色和打斗戏都不一样，一点也不让人失望，展现了真实的拳击场面。

当然也有不少瑕疵，如影片里彭于晏的爱情戏完全显得多余，还有点矫揉造作。

又如张家辉与母女俩的家庭亲情戏能再多一些，似乎效果更佳。

影片为了具有励志效果，制造了一个皆大欢喜的光明结局，仍然难逃商业片的俗套。

买电影票的时候对剧情并没有很大的期待，做为一部动作片，看到三分之一的时候还以为是退役老拳王被励志少年感动然后几月突击速成打遍擂台无敌手的老套路，于是打定精神决定还是欣赏擂台场面为主；不过剧情倒是有惊喜。

开篇利落，几个主要人物的背景交代，三个悲剧，完全看不出来和标题有什么联系，弄得我一度以为走错放映厅；然而后面这些人联系起来讲一个故事，才发现这个开头的好处。

生活不易，无论是曾经的富二代还是当年的拳王，一个在工地干活一个在健身房教一群师奶跳操，住合租房逃债被人打。

如果林少年首战告捷，可能就是一场分钱皆大欢喜的传统剧，鼓吹一下没有什么不可能，主角短期突击即可打遍天下无敌手。

然而这是现实。

所以有由于连累同租母女而焦头烂额忘记去看徒弟比赛的程辉，有由于实力不敌败下阵来的林少年（这才是现实吧，没有打不败的速成天才，初出茅庐就打遍天下无敌手的，是武侠小说里的神话），有终于还是没能通过测试而去精神康复院的阿君。

常胜不败，是神话吧。

林少年的几次险胜才是现实。

然而确实有温暖和治愈，坚持是一种力量，没有这种力量，林少年恐怕第一场都撑不下去。

他的目标不过是让林爸振作，这已经达到。

所以光荣退场只在最后又冒出来当了个职业拳手。

而后面的程辉凭着丰富的经验和“把自己弄脱臼”的绝招胜了，见好就收打了几场拿钱走人，还债，这又何尝不是种智慧。

站在场上要有信心，也要有智慧，贵有自知之明。

喜欢电影里说的，人这一辈子要为自己做件事。

去义无反顾心无旁骛地为什么去拼一回。

很励志很热血。

即使在现实里，有这样热血的人也总会更接近成功吧。

当然电影里也有几个删除也可的人物，比如开篇的富二代，跟林少年一起吃饭的妹子（话说这个妹子在片子里存在的意义是什么……增加男女比例么……）但总的来说，还是今年看过的，比较好的电影了

从叙事技巧看，《激战》并不完美，但我愿意给它满分。

我几乎每个月都会去影院欣赏电影，也经常被逗乐到，煽情到，震撼到，但忘了已经有多久，我没有对着一部电影忘情的大笑，欢呼，于心不忍，满怀振奋，黯然神伤，热泪盈眶……《激战》甚至让我萌生出了影院就去旁边健身房办张卡的冲动。

导演林超贤以枪战片闻名，这次他不用一颗子弹半点烟火，只用一记记朴实的拳头，就捶打遍我内心每一个柔软的角落。

我像被MMA高手击中，通体震颤，瘫软在座位上，咬咬牙，挤出力气，向着银幕竖起一个大拇指。

故事围绕一对师徒拳手挑战综合格斗展开。

张家辉的角色是个典型的香港市井老油子，昔日光辉拳王，如今悲催欠债王，其人刀子嘴豆腐心，人如外号的爱犯贱，甭管眼角的鱼尾纹里藏了多少辛酸苦楚喜怒哀乐，愣是死不外露，求人办事语带调侃，承认错误时不情不愿，安慰起人来也带着教训的口吻，放不下拳王的尊严，还差点和大妈对骂起来，那一声声的对不起，即使面对萌态可掬的小萝莉，即使在空无一人的屋顶，也要经过了多少心理挣扎才能出口啊。

彭于晏《洛奇》和《百万美元宝贝》各占一半，上擂台只为证明人生价值，输赢并无所谓，因为有目标，无牵挂，所以能全力以赴，打歪鼻子，折断脖子在所不惜，甚至还想学脱臼那一手绝活，端的是肯受虐者事竟成。

两人斗嘴的好看程度不亚于肉搏，基情澎湃，火花四射，争贫比贱精彩纷呈，每每在不经意间拂过我的笑穴。

师徒两人在片中大炫肌肉，货真价实毫无PS痕迹，戏里戏外都吃尽苦头。

尤其张家辉，40好几的年纪硬磨出那一身钢筋铁骨，拼搏精神比片中角色更甚。

影片对于格斗的描写最大程度贴近现实，例行公事的训练过程蒙太奇，全面细致的展示了多种力量、敏捷、体能的训练手段，那龇牙咧嘴、青筋暴突的画面，光是看看就足够叫人咂舌，惊呼拳手不是好当的。

互联网上有人鄙视擂台搏击，认为街头格斗才是王道，无需搏击手出言纠正，单是《激战》中的训练强度，就足够让他们改变成见。

张家辉以一敌众打流氓，充分呈现业余和专业实力的巨大差距，是现实再现。

几场擂台大战没有因追求视觉而偏离MMA搏击的本真面貌，外行看来带些戏耍意味的锁技过招，都得到完整细腻的呈现。

综合擂台上的强弱并非一目了然，选手心态、经验、体型，力量，拳法，步法，腿法，锁技的优势和劣势可以互相转化，互相弥补，上下风也会发生戏剧性的起伏转换，令比赛充满意想不到的变数。

两主持人的解说虽只寥寥数语，却总能点中关键，也在无形中强化了悬念。

虽然出一腿就要挨一拳的设定未免失之简单，但连场搏命的攻防战术，已足够叫人看的不亦乐乎。

影片很励志，但绝非老调重弹意志必胜、精神超越物质的热血鸡汤。

彭于晏训练时间短，经验不够，与对手存在技术和力量的差距，果真没能爆发小宇宙。

张家辉创造奇迹，靠的是经验充足，速战速决，若是持久战还能取胜，就不可思议了。

扭转败局的关键一招，固然是戏剧惊奇，仍足够让人热血沸腾的握紧拳头，眼角含泪，然后，精心抖出的包袱又让人扑哧笑出了声。

鉴于地面技动作观赏性不够，影片采用燃情音乐和选手痛苦表情填补张力，回合倒计时总藏在画面外，省去了老套的紧张，换来几个意外惊喜。

从片长来看，格斗场面并不多，张家辉和一个单亲家庭的感情联接占据了相当多篇幅，这部分并没有沦为打斗间歇的凑戏，否则影片大可不必拍两小时这么多。

这个临时家庭演“话剧”，切月饼，修房子，其乐融融间，伴着女声版寂静之声的浅浅吟唱，令人心头升腾起温婉眷念。

张家辉骑摩托车载着梅婷，在清风细雨里缓缓穿过街道，本来极可能流俗的闷场，因安插的恰到好处，也轻轻叩动了我的心扉。

彭于晏与父亲的几场戏也是如此。

这些温情脉脉与格斗无关，但它们让我们了解到，铮铮硬汉们到底为了什么而奋斗。

《激战》不是大团圆的励志片，情绪不稳定的母亲终究要进精神病院，有犯罪记录的老好人终究无法得到监护权，从绝境中站起的前富二代也并没有和女孩确立恋情，但就像乌云散尽前露出的那抹金边，一切都折射着满满的希望。

人生就像擂台，不打就不会输，但你会在老去时懊悔什么记忆都没留下，一旦上台，你总会跌倒，但只要重新站起，继续向着命运挥出一通又一通眼花缭乱的组合拳，你会证明留下的汗，洒出的血，歪掉的鼻子和脱臼的手臂，会是你此生最辉煌的奖赏。

（文/方聿南）

《激战》很好看（有人称《基战》）。

他很老实地讲了一个故事：富二代林思齐的父亲在房地产生意破产后一蹶不振，一方面由于生活能力有限被迫为临时工，一方面需要照顾父亲的生活起居。

为了唤起父亲的生命意志，他选择参加MMA比赛。

中年人程辉，绰号贱辉，欠下大量赌债被人四处追杀，其兄弟介绍他在一家运动馆做杂工，并与一对母（王明君）女（小丹）合租一处，母亲精神状态不是太好。

偶然间，林思齐与贱辉相识，得知辉曾为两届拳王，而让贱辉对其训练。

早在林父破产时，林与一个女孩儿邂逅，两人互有好感，只是碍于各种原因未能告白心迹；贱辉得知这对母女遭人抛弃后且失去儿子致使精神失常，此间朝夕相处中，母女与贱辉找到了家的感觉。

这时，林作为一个新人进入比赛，前两场林完全靠着自己的训练和意志力及贱辉的指导而夺得擂主。

由于电视的播出，债主查到贱辉住址，在打斗过程中，母亲失手杀人精神再度失常，女儿摔下楼梯住院。

比赛进行到第三场，贱辉在医院未到现场，而林则遭遇了史上最强敌李子天，无论在体能和技术上完胜林。

林仍顽强抗击，终于李子天一个背摔下脑部受伤昏迷进院。

林父在酒吧电视看到从第一场到儿子受伤情况下仍有坚持而幡然醒悟。

贱辉面临诸事不顺后，决定报名MMA。

他在林的身上看到自己年轻的身影，不想给这辈子留下更多的遗憾。

尽管人过中年依旧一事无成而负债累累，在此事上毅然决然。

贱辉所面对的对手正是强大的李子天，除了准备，他只以一个男人的身份登场一种玩命的姿态胜得比赛。

赛后，小丹归于原父亲，贱辉还了债去精神病院看望王明君；林父成为一名经纪人，林成为一名职业拳手，并再次与那位女孩儿在公交上重逢。

电影和小说有一点是一样的：讲故事。

电影可呈现出比小说更好看的画面感，毕竟它要在两个小时内把这个故事说完，让你听明白或看明白这个故事。

身体本身的直接展示出动物本能的热血，不需要太多情节够吸引人。

这些画面，男人的世界，女人有些多余了。

于是，感情戏始终没成为主线。

打得很好，意志力让人想到《洛奇》，场面直接翻版《勇士》。

这里仍讲了一个关于梦想的故事，而它的讲法并未落入俗套。

林很需要钱，于是打拳。

这里，他不仅仅是为了钱，更为了父亲的振作，因为他完全可以选择其他手段挣钱。

贱辉需要钱，然而钱似乎并非唯一理由，这包括受到小丹和她妈妈的刺激，林的坚持和自己曾经不堪的生活让他的想法发生了改变。

一般看到林参加比赛，满以为故事这么四平八稳下去，赢得资金抱得美人归父亲东山再起最终贱辉亦是有情人终成眷属，结局花好月圆。

事实上，没有这样。

林输了比赛，那女孩儿并未和他好上，其父只做了经纪人，贱辉还了债，小丹却离开了他，明君却住进精神医院。

也许，这是还原生活的最好方式。

它不是去说教，也不是显得那么圆满。

人们并不寄望于中了五百万，亦未想过出门定遇贵人。

生活的美好不在于巨大地变好或巨大地变坏，而在于我们的努力下，它确实一点点地好了起来，比从前看到了更多的希望。

电影终有它的不足，或许面对故事本身永远来得微不足道不尽人意。

比如，贱辉的回忆，关于明君和小丹与他同在一个屋檐下生活的记忆，这些片断确是赋予了这个硬汉许多温情的时光（角色扮演让人联想到《这个杀手不太冷》的大叔）；然而为了故事的完整性，采用回忆的方式交代小丹的妈妈精神状况的原因，由于拍摄的手法让人觉得讲述很奇怪显得生活扭曲。

另外，贱辉比赛时，小丹在场却没给任何表情和镜头，反而林的潜女友显得颇为激动，情景设置十分费解（不想让小孩看到血腥场面？

）。

没有明君对于贱辉参加比赛的任何描写。

对于林父的转变表达不够充分，林父作为两人比赛的观看者亦是极重要的参与者。

很多时候，人生像是在做一道选择题或是一个证明题。

面对梦想，贱辉做的是选择题，他不是为了证明给别人看，只是选择了人生的一种可能性；林若按题量分配比例说，他更多是在做证明题，一是证明给自己看，一是证明给自己父亲看。

于是，和我们很多人一样，做给某些人看的。

如果这些人不在了，那么去做这件事的意义也不大了，好似完成一位将死之人的遗愿。

故而林父作为一个沉默的角色扮演着极重要的地位。

尽管电影面对故事总会黯然失色会遭人抱怨，我依然觉得这个电影好看，把故事说明白了。

它不是艺术上的大片，不似贾璋柯直接把生活最坏的一面抛与你，亦不像王家卫为了让人记住电影而删去了前因后果让你去猜，它只是这样了。

不好也不好坏，你抱一个不高不低的态度去审视，出来会说，还不错。

福斯特在小说面面观中讲道，小说的成功端赖于它自身的敏感度，而不在于它选材的成功。

兴许电影有着同样道理，事情发生在时间中，而有些情感却处在了时间的外面。

第三十三届香港金像奖刚刚落下帷幕。

香港电影现状就像陈嘉上所说：金像奖就是香港电影的寒暑表。

香港影业往上走，它也往上走；香港电影往下走，它也向下走。

一目了然，很真实。

现如今，大陆电影市场不断繁荣，香港电影却早已失去往日辉煌，略显衰落和青黄不接。

以至于我们对香港电影的印象还停留在上世纪八九十年代。

与此同时，香港电影金像奖也被视为年老表彰大会，关注度逐渐降低。

从2005年起，连续四届金像奖影后也颁给内地女演员。

这也引发吴君如的不满：她们的素质是不是真的比港人高呢？

这也用鲜血淋漓的事实陈述着香港电影的衰落。

香港影人的北进之路经过阵痛式的调整，香港影人决定集体北进来适应不断繁荣的大陆市场。

四大天王之中，除了刘天王凭借其不老容颜，精湛演技与拼命三郎的精神还活跃于大荧幕，仍属高产演员;郭天王偶尔也有佳作涌现。

另外二人基本上已经淡出大众视野。

当然还有古天乐，吴彦祖，刘青云等型男在他们擅长的警匪题材电影中散发余热。

而香港电影黄金时代的女演员大部分嫁入豪门抑或移居海外，结束了自己的荧屏生涯。

就连成龙经典的警察故事系列也把故事背景搬到北京，化身大陆公安钟文。

所以，香港优秀演员中只剩下为数不多的仍坚持拍香港电影，在大陆愈发繁荣的电影市场继续维系香港电影早已逝去的辉煌。

影帝张家辉的逆袭这一届的金像奖中最受瞩目的就是今年新科影帝张家辉了。

在香港电影鼎盛时期，我们似乎已经记不起他所饰演的的一些经典角色，反而在香港电影市场衰落并不断向内地发展的今天取得不俗成就。

九十年代，香港电影持续发展，张家辉留给我们较深印象的也只是在王晶的赌侠系列电影中饰演的一些喜剧类角色。

这些电影业充其量是在赌圣成功后的跟风之作，完全登不了大雅之堂。

值得一提的是，这些喜剧电影虽没有让张家辉获得演技上的精进，却让他有了一定知名度。

于是在2004年，张家辉等来了杜琪峰，他与杜琪峰有多次合作。

在这些电影中，他虽不是主演，但这些角色却让他的演技有了质的提高。

直到他遇上林超贤。

一个好演员确实需要是需要一位伯乐的。

林超贤就是张家辉的伯乐。

张家辉以年逾不惑，以三部林氏电影《证人》、《线人》、《激战》成功打入大陆市场，获得更高知名度的同时，也使张家辉成为各大电影节常客。

本届香港金像奖上，他也继续凭借《激战》中的演技大爆发获得继华鼎奖，上海国际电影节金爵奖之后又一座奖杯。

演艺圈之中，光有伯乐是完全不够的。

如果没有实力与努力，怎能奢求导演的另眼相看？

在张家辉的多部作品中，我们看到了张家辉的精湛演技，那努力呢？

我们从《激战》中就可看出张家辉的诚意。

众所周知，张家辉身材偏瘦小。

但《激战》中，却看到他穿衣显瘦，脱衣有肉的一面。

一身彪悍凌厉的肌肉令我眼前一亮。

很难想象，一个年逾四十的非专业拳击运动员如何练出这一身肌肉？

在《扫毒》、《线人》里枯柴瘦弱的警察到《激战》里的拳击冠军经历了如何的蜕变？

答案其实不用多说，因为其中的艰辛只有他本人知道。

我们知道的是张家辉确实为这部电影付出了很多。

《激战》拍摄中，张家辉无意中被踢断小指，但他坚持打了封闭继续拍戏。

戏拍完了，却也耽误了最佳治疗时间。

其实不管哪个行业，付出与得到都是成正比的。

所以说张家辉的影帝头衔也实至名归。

、张家辉从最初的龙套到喜剧、正剧、再到动作片；从当初的挨打男、烂片王，再到票房保证，他经历了太多。

他一步一个脚印的走来，用他不断的佳作告诉我们他的努力。

他也告诉我们：即使青春不再，也要诠释什么叫大器晚成。

后记：在接下来，又一部林超贤的电影《魔警》上映，不过此次张家辉化身魔鬼大反派韩江，以内心戏为主。

这可能又是他戏路的扩展吧！

支持他。

— 你疯够没有啊？

我真不明白你为什么要打？

— 我和你到了这个年纪，还有什么需要别人明白吗？

— 阿齐每次去打，我都会跟他说，最重要记得自己为了什么上台。

— 那小子无知啊。

你能跟他一样吗？

— 喂，他没有输啊。

他做到自己想做的东西。

— 那你又为了什么啊？

— 我得冠军的时候，以为世界是我的。

原来世界是不等人的。

我唯一做到的，都被我自己出卖了。

— 我跟你说打MMA会死人的。

— 我这二十多年，什么都没做过。

我不想临走的时候，连一件值得回忆的事情也没有啊。

— 我怕你步那小子的后尘。

— 我还有东西输吗？

不重要了！

赢也好，输也好。

什么都回不来了。

— 其实我跟阿齐是一样的，都是想为自己做一件事而已。

— 其实，我每次上台都很怕的，不过每次我都会跟自己说，我能做到。

《激战》是一部关于MMA综合格斗的商业电影，放眼华语电影圈这类拳击题材的动作电影是十分少见的，加之导演林超贤一贯的实打实风格，电影中充斥着血脉贲张的搏斗场面。

不过令人意外的是影片的开头十分平实，彭于晏饰演的林思齐骑行在云南风光中，梅婷饰演的王明君因意外失去了小儿子，张家辉饰演的香港小市民程辉则沉迷于赌博，三条故事线平行展开，从一开始就弥漫着细腻的温情。

这使得影片不仅呈现出热血的励志，也有走心的感人戏，用动作激起观众的神经，用感情触动心灵。

该片最让人印象深刻的是彭于晏和张家辉一身健硕的肌肉。

片中彭于晏为了让失意的父亲重新振作参加了格斗比赛，而张家辉饰演的落寞拳王也是在最后挑战自己的极限。

电影铺陈很长的段落集中在两人进行魔鬼训练的场面上，让我们能够真实地感受到他们挑战生理极限所付出的努力。

当每一次画面切换到擂台上，镜头聚焦两位男主角与对手拳拳到肉的搏斗，那一张张鲜血四溢、肿胀歪曲的脸总会让人忍不住捏紧拳头。

片中梅婷和李馨巧扮演的母女档让人眼前一亮，两人是电影的调味剂也是催化剂，正是因为她们决定了张家辉饰演的赌徒的人生走向。

片中三人住在同一屋檐下，时常会闹出各种笑话，这与林超贤之前黑暗的警匪片大相径庭，正是这种喜剧效果中和了影片格斗部分给人的紧张感，让影片充满了温情。

年仅10岁的李馨巧表现得相当老练，无论是表情还是动作都拿捏得十分准确，在几位老演员面前丝毫不输气场，着实让人喜欢。

值得一提的是，影片的结尾处理得当。

彭于晏在前半段一直是励志先锋，他有着热血青年的坚强意志，但是在他跌倒后却没在擂台上站起来。

这给观众留下了遗憾，而正是这样的残酷事实让年近五十岁的张家辉决定继续彭于晏的拼搏之路，最后完成了不可能的任务。

双重励志是影片摆脱故事俗套的策略，让两位男主角在不同的人生阶段去超越自己，此举不显得重复累赘，反而是加重了影片的励志色彩。

其实影片从头到尾都弥漫着一股悲剧的氛围，每位主角都面对着不堪的生活，电影在塑造热血的同时也在四处铺垫苦情。

影片最后张家辉和彭于晏没有像以往的励志片一样一飞冲天，他们的生活还是归入了平静。

这恰恰就是《激战》的可贵之处，电影没有故作煽情的口号，也没有高调夸张的渲染梦想，只是简简单单地告诉我们人生的道理。

正如片中那句台词“怕，你就会输一辈子”，简洁明了地表达了全片的主旨。

本篇剧情几乎全部模仿million dollar baby，但我仍品出了许多不一样的味道。

欠了一屁股赌债的过气拳王，老爸欠债十几亿跑路的初学拳渣，被老公抛弃的女人，孤儿院的正太妹，所有的元素构成了影片中独有的灰色背景。

然而，电影却没有向灰色继续发展。

影片中的倒霉蛋大loser思齐，为了让老爸觉醒，想了各种办法，最终选择通过打拳让爹爹重新振作。

碰巧，辉哥也来了同一家拳馆当杂役。

无人问津的拳渣，碰上了两届冠军得主辉哥，互通有无，一拍即合！

接下来就是拳渣，刻苦训练，改变世界的时候了。

随着比赛的临近，拳渣的进步是迅猛的。

终于，比赛降临！

第一场，靠坚持搞定。

第二场，依然坚持。

第三场，碰到了真正的高手，继续坚持，但也输了。

可是，这场来之不易的输局，却换来了三个人命运的大转折。

爹爹看到儿子的拼命，燃起了当年的斗志，继续做起了经纪人，重塑了自我。

辉哥看到徒弟的拼命，想到当年的退让，如今的赌债，重新开始了拳王的奋斗！

众望所归，老拳王凭借自己的经验、努力战胜了新拳王，到达了人生的巅峰。

小正太在辉哥的刺激下，也奋发图强，战胜病魔，愿意回到爸爸身边了。

影片中，各种loser为了战胜失败、战胜病魔付出的所有努力是值得我们敬佩的！

他们在努力的过程中，创造出来的互相关怀、鼓励的温馨镜头，是本剧最大的成功了吧。

影片末尾，辉哥还了债，思齐得到了爱，小正太回了家，这种完美式的结局，没有让我们众多影迷失望！

一部好电影，往往表现的是人生。

激战中的人生，虽然和现实离得好远，但是剧中浓浓的情谊和战胜未来的勇气，确实是每个热爱奋斗，不干现状的人所需要的。

能表现出这些的电影，再烂片如云的中国现代，不多见了吧？