家族之苦2

“你所习以为常的东西，柔软的床铺，白果与酒。

对他人来说，也许却是遥不可及的幸福。

”看完这部电影，总是会想起另一位日本导演是枝裕和。

他们的共同点是都能够将生活中的平淡琐事描绘地感人至深。

不同的是是枝裕和善于刻画家庭之中的细腻温情，而山田洋次更善于通过家庭普通琐事来表现亲人之间那种不可分割的羁绊。

一 东方文化中内敛的感情表达在东方文化中，对感情的表达都是比较隐晦而克制的。

日本尤其如此。

比如说，在西方文化中，喜欢某个人可以直接说“我喜欢你”。

但夏目漱石认为，这样的表达对于日本人来说太过强烈，他们不会说“あなたがすきです”（我喜欢你），而是会说“つきがきれいですね”（今晚月色真美）。

恋人之间的感情表达尚且如此内敛，家人之间的感情更不会被明确地表达出来。

比如说在中国大部分家庭里，“谢谢”和“对不起”都是不会被经常使用的词汇，那会让人感到疏离和严肃。

而在西方欧美国家，家人之间的互相帮忙都会说“Thank you”。

这样就给大家留下一个印象，那就是东亚人比较内敛，不太会表达。

但其实说起家庭成员关系，东方文化内的家族成员关系绝对比西方文化内的家族成员更加紧密。

得益于发达的社会福利体系和提倡个人主义的传统，西方社会中人与人之间的关系其实是相当疏离的。

内敛而深沉的亲情绝对算得上是东方文化的特色。

是枝裕和的一部电影的名字——《比海更深》，是对这种东方式的亲情表达方式的最恰当的注解。

亲情就是像大海，表面上看起来风平浪静，古井无波，但是平静的海面之下却蕴含着巨大的力量和深不见底的情感。

不过长久以来，善于刻画这种亲情的电影作品并不多，而是枝裕和和山田洋次绝对是其中的佼佼者。

是枝裕和和山田洋次都擅长通过描绘家人之间矛盾冲突的解决来表现东方家族中的这种内敛而深沉的亲情。

但是他们对矛盾关系的选取、表现方式和空间视角都是很不一样的，从而成为他们各自的特色。

二 是枝裕和镜头下的家庭是枝裕和作品中的时间和空间都非常有限。

故事往往发生在几天之内，场景变换不多，情节亦平淡，但平静的镜头之下却总给人一种“静水流深”的感觉。

在是枝裕和的镜头下，总有一种模糊的墙横亘在某些家庭成员之间，那是一种感情受损而又逐渐修复的感觉。

电影中，某些家庭成员之间总是有着矛盾，而且矛盾往往在电影描绘的时空之前就早已存在。

但随着时间的流逝，大家的爱意会逐渐传达过去，抚平这些矛盾，达成和解。

这个传达的过程可能是几年也可能是十几年。

是枝裕和便善于刻画这种“和解”的过程。

他的着眼点总是落在一个平淡无奇的事情上，然后引出一个平静关系之下的长久悬而未决的矛盾。

作品描绘的总是矛盾关系达成和解的那最后几天发生的事情。

在《步履不停》中，衡山良多长和父亲的关系便是一个需要达成和解的关系。

衡山良多久活在哥哥的阴影之下，与父亲的关系也并不怎么好，但是在这样的一个夏天里，一家人坐到一起吃着母亲的炸天妇罗，谈论着过往。

哥哥的死亡是一家人共同的伤痛。

良多的父亲虽然表面上说着如果“你大哥还在的话……”让良多很是没有面子。

但是背地里却收集着关于良多的新闻，可见他其实也是为良多骄傲着的，只是作为父亲的尊严却无法让他说出口而已。

家庭聚会结束后，家人各自安好，良多和妻子踏上了去城市的电车，姐姐也和姐夫一家乘坐面包车离开，家里于是又剩下了年老的父亲和母亲。

一切似乎未曾改变，却好似有什么东西慢慢起了变化。

在《比海更深》中，矛盾关系同样集中于父子和解，不同的是父子的和解发生在父亲死后一段时间。

影片中，由阿部宽饰演的筱田良多中年失意，有写小说的梦想和才能却不愿妥协现实写跟风的作品，因此生活潦倒。

事业无望的他却又染上了赌博的恶习，将仅有的一点收入都投入到赌马之中。

最终，妻子也和他离婚。

影片描绘的是这个背景下，在一个暴风雨之夜，良多和他的前妻、儿子、母亲在一个狭小的公寓的生活了一晚的故事。

在父亲在生前，良多和父亲并不亲近，良多的父亲以为儿子不喜欢自己，良多也以为父亲看不上自己。

其实事实并非如此，虽然彼此都没有表达，但父子双方都怀有对对方的感情。

良多是在与小卖部的大爷聊天后才知道父亲一直因为有一个当作家的儿子而骄傲着。

终于，父亲的这种爱传递给了良多，可这时的父亲已不在人世。

《海街日记》中三姐妹和父亲的关系也是这样的一种和解过程，不过和解是通过对新成员的接受完成的。

三姐妹从小被父亲抛弃，母亲早逝，三人相依为命。

如何看待父亲，这是一个早就横亘在她们面前的问题。

这个漫长的对父亲的“接受”的过程随着铃融入了这个姐妹集体而彻底完成。

在参加完父亲的葬礼之后，在接受了最小的妹妹铃之后，三姐妹最终实现了与父亲的“和解”。

父亲这个词不再是她们心中的一根刺，不再是一个被提起就让大家有很大情绪波动的人物，而更像是被包裹住的沙粒，虽然存在却不能再让她们疼痛。

三 山田洋次镜头下的家庭在是枝裕和式的家庭中，人物间的矛盾在电影描绘的时空之前就存在了。

是枝裕和描绘的只是矛盾关系达成和解的那最后几天发生的事情。

相比之下，《家族之苦》中不存在一个早已存在的需要达成谅解的矛盾关系，因而描绘的更像是一般的那种家庭。

在家族之苦中，矛盾都是立即凸显而又很快解决的，且矛盾的出现和解决都是在同一部电影时空中就完成的。

在第一部中，周造老爷子和妻子富子闹起了离婚矛盾，全家人也因此鸡飞狗跳。

这种矛盾在影片一开始就爆发开来，随着电影的结束，矛盾被抚平。

周造老爷子学会对老伴表达感谢，老伴之间的感情战胜了离婚冲动。

一家人的生活重归琐碎与平静，只等着另一场风波扬起波澜。

不出意外地，在第二部中，新的矛盾又起。

除了老奶奶富子去挪威看极光圆年轻时的梦想，全家人齐上阵劝老爷子上交驾照，放弃开车。

故事的后半部分则转向了老爷子的高中同学丸田吟平的迟暮人生和葬礼。

面对同样的人生，周造老爷子感受到的是家人唠叨，丸田看到是子孙满堂，儿女承欢膝下。

老爷子习以为常的柔软的床铺，唾手可得的白果与酒，对丸田来说也许却是遥不可及的幸福。

丸田的晚景凄凉让老爷子说出“我还真是幸福呐”。

故事的最后，关于老爷子会不会上交驾照，电影并没有明确回答。

也许导演是想告诉我们生活中的问题或许并不总会有一个答案吧。

家族之苦便是这么一个“无论旧波平未平，总有新波起”的系列故事。

终于把《家族之苦2》看了，盼了好久。

还是第一部的感觉，却比第一部更好。

山田洋次算是除是枝裕和以外目前最喜欢的日本导演，用一种接地气的搞笑幽默把死亡这件事讲得朴实平常，没有浓墨重彩却又让人印象深刻。

没有爱情又不愿分离的夫妇 开篇每个人的出场都被定格了一个表情，简单却又甚是喜欢。

两部都围绕着上图两个老人家的事情展开，一大家子聚集在一起开家庭会议，第一部是两个人想离婚，这一部是为了没收平田老爷子的驾照；两部中大媳妇都点了鳗鱼饭，却都因为突发事件没吃成；小孙子还是喜欢倒坐在楼梯杆上从二楼滑向客厅...都是小细节，却仿佛把人拉回第一部的故事中，看着熟悉又亲切。

Part 01想改变，却始终延续。

第一部里面老两口闹离婚，原因也很简单——两个人没有了爱情。

妻子富子性格平和，晚年爱上了写小说，整天和一群老太太混在一起；丈夫周造性格古怪，喜欢怼家人，要说有什么爱好的话，大概是爱在居酒屋喝酒聊天，当然居酒屋的老板娘佳代也是深解人意、深得他心。

二楼的房间里，摆着两张床，离婚不是因为佳代或任何人，而是因为富子再也受不了周造回到家中总是把臭袜子反面朝外的扔在床上，片末富子说她忍了他一辈子...两人最终没有离婚，大概有周造突然进医院差点死掉的原因。

第一部最后一个画面印象极其深刻“外面下着大雨，富子回到二楼房间，发现周造躺在椅子上睡着了，电视里播放着《东京物语》，富子默默的收走了床上依然翻着面的臭袜子。

” 以为经过死亡和离婚的事情，这一大家子都会有或多或少的改变。

然后这一部告诉我们一切都一如往常，没有任何改变：

在佳代面前判若两人的老爷子-01-爱情没有对与不对，不爱了就是不爱了。

周造仍然古怪，并且总是喜欢去佳代的居酒屋。

开片就是老爷子为了去见佳代偷喷了大儿子的香水。

妻子和老太太们去欧洲看极光去了，周造马上高兴地在阳台给佳代打电话，邀请她共进晚餐，还笑说自己现在是单身贵族。

开车接到佳代，在车上两人有说有笑，因为开车经常擦挂，全家都反对周造开车，要求他上交驾照，佳代却一脸真诚的夸他车技好，于是周造一脸傲娇的说起自己人车合一的驾驶技术；途中遇到40多年没见的高中足球队老友丸田吟平，于是和佳代感叹丸田以前是绸缎厂老板的儿子，却家道中落，如今70多岁却要穿着施工工人的大褂子在道路施工现场挥舞着红棒子指挥交通，佳代又善解人意的让周造开车回去和丸田聚聚，自己打车回家。

我想这些就是老爷子喜欢去居酒屋喝酒的原因吧。

剧中还有两幕印象深刻，富子到达目的地之后，打电话回来报平安，周造拿起手机之前，满是期待，看到是妻子的电话一下子变回严肃脸。

妻子热情平常的跟周造说起旅途的新奇，周造一脸不耐烦，将手机扔在了属于妻子的那张床上。

另外一幕就是当大儿子幸之助告诉富子和其他家人说：看到老爷子喷了香水见一个性感的女人。

富子笑着说“难怪我闻到他身上有股怪味”，其他人也是当玩笑听听，表情和言语里没有妒忌和怨恨，倒像是一种经历世事后的无所谓，好似那个人是和她完全没关系的陌生人一般。

妻子没有哪里不好，也没犯任何错误。

但是爱情没有对与不对，不爱了就是不爱了。

面对爱人，没有了荷尔蒙和巴多安，虽然有诸多不满，但是仍然选择在一起生活，即便睡在两张床上，是责任，也是习惯。

突然也觉得老爷子晚年能遇到像佳代这样让自己安心、快乐的人也是一种幸福，他们之间没有性，或许也不叫爱，就是安心和舒服，这种距离的快乐和幸福也挺好。

-02-生活就是一家人在一起互怼和依靠。

周造和大儿子之间互相看不惯，但好笑的是：在三个儿女之中，大儿子是最像周造的一个，唠叨、固执以及不怎么招人喜欢，周造自己也说：“那个男人粗糙的不得了，大概是像他吧，连秃顶都和他一模一样”。

周造总是说“这个家什么时候变得冷冰冰的了”“这个家没有了家样”；一家人三代在楼下吃蛋糕，肆无忌惮说着老爷子的坏话，哈哈大笑，于是老爷子从二楼下来一脸说不出的表情，大喊着“这个家没救了”；周造说得铁石心肠，我却看到了幸福，毕竟一大家子要聚在一起开个玩笑，多难。

一家人可以为“不让父亲开车”这样的事，一个群发短信，就能聚齐开家庭聚会，多好。

一家人各自有不同的性格，打闹玩笑，多好。

一家人平日各自干着自己的事情：老爷子参加高中同学聚会，富子去欧洲旅游，大儿子加班，大儿媳去看歌舞伎，两个孙子打完棒球比赛，肆无忌惮的吃披萨...多好。

老爷子高中时代的同学丸田去世，老爷子请求大家去送他一程，除了小儿子一家，大家都搪塞着不去，最后却没经商量却又一个没少的站在灵堂，多好。

生活就是一家人在一起家长里短，互怼玩笑，却又彼此牵挂，互相扶持，这大概就是最平实的幸福。

Part 02 你的幸福总在别人的眼里 周造始终认为自己的家不幸福，或者只是没有意识到自己的幸福。

他的幸福总在别人的眼里。

周造意外遇到了高中最球队队友丸田吟平，不苟言笑，却和校园时期的女神结婚，之后被抛弃，有一个女儿，却不知所踪。

七十岁还要在太阳下挥着红棒子工作，一间不大的就房间，没有床，有一家三口的合影，女儿小时候的兔子玩偶，年轻时的照片，当然还有彼岸花...专门上网查了下彼岸花的日本花语—悲伤的记忆。

看着丸田穿着西装参加同学聚会，好像看到了年轻时气壮笔挺的影子，整洁的西装却又真切的透漏着哀怜和不幸。

丸田宿醉在周造家里，看到周造家里的情况说：“你也算是儿孙饶膝，家族兴旺，有气质的老婆，温柔的儿媳，可爱的孙子”。

周造却习以为常的说：“儿媳很唠叨，孙子很任性，总在背后说他坏话，家快没个家样了。

” 丸田甚至羡慕周造每天在柔软的床铺上入睡，在我们看起来，丸田真是一个一无所有的可怜老头。

在丸田离世后，警察辗转联系到他的亲哥哥，却拒绝认领遗体。

邻居说“他喝着好喝的酒，在朋友家中的床上去世，比起在这个破公寓去世好”，当人们一无所有时，别人只要给予一点点，好像都是无比宏达的幸福。

还有三儿媳宪子的娘家也很清苦，母亲和父亲离婚后，一边干着保险的工作，一边照顾卧床不起的外婆，面对女儿女婿都是感恩，全然没有抱怨生活的不公平。

只是宪子和庄太离开后，当她一个人吃着泡面时，总能感觉到一种落寞、孤独和无奈。

所以这世上哪有什么绝对的幸与不幸呢，知足常乐，知足者最幸福。

但我们的幸福总在别人的眼里，自己觉得窸窣平常，别人却认为这是种不可求的幸福。

幸福没有可度量的维度，幸福就是自己觉得自己幸福。

所以能发现自己幸福的人，才是最幸福的人。

Part 03纵然有再多的哀苦，总有温暖相伴 庄太担心宪子妈妈太辛苦撑不下去，让宪子的妈妈搬来和他们一起住，宪子说：“你真是体贴”。

最后丸田死了，彼岸花枯萎了...老爷子突然之间变得温柔了。

固执的老人好像第一次用请求的语气请大家去送丸田最后一程，当大儿子儿媳拒绝后，没有生气和不满，而是一种无奈，这种无奈让人看了心疼。

得知庄太和宪子主动要求去参加丸田的仪式，脸上满是惊喜和欣慰。

上楼的时候，小孙子在后面小心的搀着他，边佝偻的上楼梯边自顾自的说：“你们真是温柔，我也真是幸福。

”一时语塞... 素不相识的一家人，阔别三十余年的老友，陪丸田走完了人生的最后一程，带着他最爱吃的白果。

就连最后这样严肃的场面，导演山田洋次也不忘幽默，而这种幽默让人泪流满面。

周造和向井匆匆赶来送老友，两人将带来的白果洒在丸田身边，周造温柔的扒去掉在丸田脸上的两粒白果，说“丸田你在那边等着我们，我们很快就过来找你，到时我们三人再一起喝酒”，当周造不断的说着“丸田，永别了，永别了”，当向井做着他们年轻时候的动作，已经泪流满面。

白果在火里爆炸，我们看到丸田好似微笑的脸。

这是七十岁和七十岁的告别！

影片的最后，还是回归一家人的小阁楼，一家三代在楼下嬉笑，周造一个人在二楼看报纸，最后被小孙在推推搡搡着下楼加入到家长里短中。

我看家族系列的顺序是：先看了家族之苦1，然后是2。

再然后才发现家族之苦1中出现的海报，是之前2013年还有的东京家族。

可以有了这个观赏顺序之后，才能发现打磨剧本的厉害。

家族之苦1-2实际上是对东京家族的一个提炼和段位的提升，人物相对东京家族更加鲜活和饱满。

因为除了大儿子家的孩子之外，基本保持了所有的演员团队，所以仔细观赏是能够看得出细节的区别的。

妻夫木聪和苍井优这对角色在家族之苦中相对在东京家族中更加讨观众的喜欢，毕竟颜值高就一定代表心美嘛！

而在早些的东京家族中，木聪的角色实际上是有一些玩世不恭和不靠谱的，苍井优的角色也没有这么完美和女神，更加接近人，时而有些生活家常的小顾虑。

另外一个非常明显的就是大儿子的角色，在东京家族中是一个医生的角色，冷静工作忙碌，但是轮廓不鲜明，但是到了家族之苦中变成了小自私又懦弱，处处要拜托父亲的影子但是却又其实最像父亲的普通白领之后，角色立刻鲜活了起来。

而父亲的角色在东京家族中有些过于沉默。

而在家族之苦中，结合着小心眼，小碎碎念，儿童般的大男子主义和一些古怪的臭脾气立刻变得鲜活起来了。

当然还有“吃软饭”的女婿，在家族之苦中也立刻形象了起来。

虽然这些都是非常细微的调节，但是有了这些微调之后，才能知道是否更加仔细打磨一个剧本，在同样的演员身上会产生巨大的差距。

也决定了家族之苦相比东京家族又高了一个境界。

当然有了这个对比之后，才能自知，能将白开水一样的平凡一家起居生活，拍摄得这么有意思，观影全程无拉进度条，背后的努力有多少。

另外，还有一部倒霉催的中国版的《麻烦家族》，完全是试图一模一样拷贝《家族之苦1》，但是真的是荒腔走板，完全失去了韵味，一点都不像样了。

第一次BIFF抢票，很顺利抢到了《家族之苦2》很靠中间的位置，很开心。

上来作为家里最大长辈的爷爷周造就要当一个固执的老司机，把家里的车蹭得伤痕累累。

大儿子一直想动员全家人劝服老爷子别再开车了。

但老爷子坚持要开车。

（这我就开始要想歪了。。。

）最后还是无疾而终。

前半部分，就是一个70多岁的老人不服老的故事，家里的小辈也觉得，不能坐视不管，但又不知道以什么样的身份去管束曾经是一家之主的父亲。

于是大哥推大嫂，大嫂推二姐，二姐推小弟，小弟推弟媳。

一家子最后没人能劝得动老爷子。

老太太呢，为了要在有生之年见一次极光，直接就去斯堪的纳维亚了。

故事中段，周造遇见了自己的中学同学，七十好几的人了，还要穿着荧光服，在街上疏导交通，不知道周造心里有没有一点骄傲（至少自己比人家境遇好），我想了一下，可能是有的。

他曾经和另外一个同学一起嘲笑的这个人，曾经经营过一家大厂，后来生意惨淡，看来是关门大吉了。

但是他们曾经喜欢过的一个女生，当年却是下嫁给了这个同学，当然后来也离婚了，这还是让人有些感慨的。

没错，看到这个地方的时候是有很多人说，这种情节似曾相识。

很多人都在评论的时候说，啊，用了好多老梗，没什么新意之类的。

但这种生活化的电影本来就是应该有一些让你感觉发生过的情节，这样才能赢得共鸣。

我一个快三十岁的人还会感慨，为什么当年那个长得好看的妹子最后嫁了一个长得像杨臣刚的人，后来，又离婚了。

我始终没有再见过她，但我总觉得她的人生十分曲折。

还有一个当年闺蜜的前男友，在一次旧相识的婚礼上，曾经见过。

当时的美少年现在还是眉清目秀，但他身边的人却并不是很客气的样子。

后来听说他结婚了，也生了孩子，但强势的妻子还是经常会跟他吵架……后来flag就立了起来，当年希望自己死前最后一顿吃的是银杏果的同学，终于在吃完银杏果那天晚上住在了周造家，并且死在了周造家里。

于是，一场像舞台剧一样的大戏在这个本来就不算宽敞的家里开始了。

这大概是最精彩的一场群戏。

虽然前面还有各种笑料，但都不够这场戏多。

大家都一直笑啊笑的，不知道为什么，明明是死了一个人，但山田洋次却把这里处理得喜剧十足。

尤其是周造，在知道同学死了之后，表现得十分淡然。

“啊，又走了一个啊。

”这就是他的说法。

我有时候觉得这个七十多岁的老人说出来的话可能就是导演想说的话。

因为到那个年龄之后，可能对于生与死就看得比较淡了，每天都要有人走。

周造想让自己的儿子或者女儿谁陪他去参加一下同学的葬礼。

他觉得他应该去送送他。

虽然很多年都没有什么联系了，但是他觉得有些事情是注定的，比如再遇见，比如死在了自己家里。

或许有些仪式性的事情需要完成吧。

小儿子和儿媳说本来也要去参加葬礼的，因为儿媳觉得死去的老爷子挺可怜。

那时候的我，也在想一个问题。

如果自己就那么孤独终老，会不会觉得很孤独。

其实不会。

因为有些爱面子的人，还是不想让别人看见自己一点一点衰老，不管身边有谁，都希望自己还是十八岁的自己，像戏里苍井优的外婆那样，一个人躺在床上，还是会唱着年轻时会唱的歌。

虽然没有人会理了，但自己还是会唱得很开心。

葬礼那天早晨，意外地，所有的晚辈（除了孙子辈的）都到了。

大概在他们内心，虽然都说忙事情，但还是都赶到了。

可真正要参加葬礼的人却迟到了。

原来他们去买了银杏果。

当时就有点想哭的冲动。

当周造说，你再等等我们，就过去了。

我想想，人生也不过就是这样吧。

当他们再一次唱起年少时唱的歌送别同学的时候，我真的完全就绷不住了，眼泪哗哗地流。

不知道为什么想起来当年看《茶馆》的时候，最后有人扔纸钱喊的那句“主家赏钱一百二十吊！

”如果要说回忆的话，大概人生中会有很多片段，但一定是在上学的时候最开心，那时候没有太多艰辛，对所有的事情都充满好奇，当我们慢慢迈向社会，好多事情都不愿意在回忆起来。

曾经美好的事情，都会当作幸福的事情一遍一遍一次一次在聚会的时候提起来，那些记忆就好像变成了永恒一样，一直烙印在脑中的沟回中。

好像是最近看《怒》的时候，里面有一句话，大致意思是，人越来越大的时候，你会发现值得珍惜的事情越来越少，后来就发现没什么是必须抓住的了。

参加完葬礼，老爷子也是很感激，跟大儿子说，辛苦你啦，还跑一趟，好好去上海吧。

大儿子临走说了一句，等我从上海回来咱们得好好讨论一下你驾照的问题！

诶？

你就有种，“到底谁是爸爸”的疑问。

不过想想看是这样的，父辈终于变成了固执的孩子。

很多时候他们坚信自己没有老，有时候他们又觉得自己老了，甚至还想倚老卖老。

不管我们怀着什么样的心情对待他们，他们都是可爱的。

这才是“家有一老，如有一宝”啊。

而且老爷子也说了一句，“你们都是好人啊，我真的是幸福”。

最后还是想说一句，导演啊，如果您还想拍，就一直拍下去吧，我们会看下去的。

文章之前，想要感谢父亲母亲带我来到这个世界，给我一个幸福的家庭。

即便生活常有小的不如意，家庭总能温暖我，给予我可以停靠的港湾。

“世上最不平凡的美，是家里的美。

”《家族之苦2》延续了上一集诙谐轻松的风格，以喜剧形式记录周造一家的日常生活，在北影节的首映场上收获了无数观众的笑泪。

相比于第一部的以老年人婚姻问题为核心，《家族之苦2》讲述的故事稍显散乱，却还是一样的平淡、温馨，还是小吵小闹、手忙脚乱个不停，第一部的一些笑料和剧情梗也保留下来，群戏照样精彩。

很多人说，《家族之苦》系列如果一直拍下去，就像是电影版的《我爱我家》，表现一个和睦却又羁绊不断的日本家庭，每天上演着不同的、可爱的故事。

但这绝不是一部前作的复制作品，虽然用不变的方式展现普通人今日和昨日的生活，看起来相似却又不同，总能在细小之处做到耐人寻味，这也是“庶民剧大师”——山田洋次的拿手绝活。

生活是具有戏剧性的，而戏剧性的生活能带来最高级的幽默。

片中人物的台词、眼神和肢体动作都稀松平常，但他们不刻意的举动却让人发笑。

比起那些烂俗套路的喜剧电影，《家族之苦2》能让人发自肺腑的笑出声来、哭出泪来。

原因在于，作为观众的我们打心眼里会为看到这种可爱的人、这样可爱的事情而感到愉快，美好的事物令人发笑。

爷爷周造坚持开车上路，谁要是劝阻就气哄哄地发脾气，将汽车画报上登有他看中车辆的页角特地折了起来，还开车载居酒屋老板娘出门约会。

他固执得像个孩子，也顽皮得可爱。

家人担心周造的安全，趁老人不在聚一起商量对策，从先开始的你推我搡，还小心翼翼地在他背后说坏话，到后来大家各自想办法做了努力。

这一家儿孙、婆媳偷偷商讨对策，为老人担心着急而叽叽喳喳个不停的样子，在我这个“外人”看来，实在是可爱至极。

大家对于鳗鱼饭的执着、周造的老同学对烤杏仁的热爱；一心向往着北欧的极地风光、想在有生之年见到极光的奶奶……这些家人的陪伴、食物的美味、自然的魅力汇集成生活的发现，对于“活着”的热爱。

即便到后来触碰到了“死亡”这个话题，影片也没有进行特别高深的解析和升华，更多的是一种引领，让你觉得如果生时能和这样可爱的人们在一起，即便想到死亡也没觉得有多么可怕。

我笔下“可爱的人们”这个概念，片中周造老爷子也有提到。

影片最后，老爷子说，“你们都是好人，我真幸福啊。

”是热爱生活的人，相互关怀的人，善良的人，普通的人，“好人”。

《家族之苦2》中，展现了“好人们”的几个层面。

i. 好人们的人生阶段。

由妻夫木聪扮演的小儿子年轻而又优雅帅气，与苍井优扮演的治愈系妻子相亲相爱，在面对家庭矛盾和小冲突时，总能表露出稳重、平和的一面。

为了阻止周造开车上路，他选择要走父亲的汽车，而不是直面与其发生冲突。

这样一个温文尔雅的好丈夫、好儿子，是家庭里的缓和剂，也让屏幕外的观众直呼想要他（庄太）这样的可爱男孩做伴侣。

家里的长子幸之助和女婿泰藏，人到中年的两人不得不为自己的小家庭、工作和儿女考虑，他们有各自的生活、各自的幸福和各自的苦恼。

面对大家庭的问题时，两人的语气不同，但态度总是强烈和明确的。

到了这个阶段，他们开始学着担起中年人该有的责任，对两个家庭的关怀在力度上逐渐超越了刚刚步入婚姻的男孩。

老爷子周造，是家里年龄最大的男人。

年逾70 的他不甘心在荒废余生，喜欢喝酒寻欢，喜欢居酒屋风韵犹存的老板娘，更喜欢开车在马路上奔驰。

他经历过婚姻、养育了子女，到了这个年纪，似乎想要活得放肆些，却总是为家人的关心而“苦恼”。

ii. 好人们的人生梦想很多人吐槽，奶奶在这部里没怎么露脸，全程都在挪威看极光。

的确，她的镜头不多，但镜头之外，她顺利地计划了出行，在看到极光的那一刻，也没有忘记打电话回来，把这份梦想实现的喜悦分享给家人。

期待、盼望、最终实现，带着家人祝福而行的奶奶，成为了最幸运的老人。

一次偶然，老爷子遇到了高中同学丸田，饮酒叙旧时得知他早已妻离子散孤单一人，便邀他回家深夜畅聊。

不想，身体有恙的丸田已然经不住折腾，次日一早便死在老爷子家，造成家中一片混乱的戏剧性场景。

小儿子庄太和妻子在探访丸田时，了解了他的落寞和孤寂，决定全家一起参加他的葬礼，让他能走得温暖些。

葬礼上却意外不断，周造因为丸田买他生前最爱吃的银杏仁而匆匆来迟，火化时那些铺散在丸田遗体上的银杏果又因为遇火膨胀而噼啪作响。

生前自己独住的孤单老人，在好朋友的家里去世，拥有一个大家庭出席的葬礼，最后的时候，还能听到喜爱的银杏果炸裂的声音。

如果他的梦想是得到关怀和热闹的生活，那么至少在他生命的最后阶段，这个是真正实现了的。

和家人在一个房间里拥挤着吃鳗鱼饭，死在最好的朋友家，到北欧看一次极光。

这都是很美好的事情，是没有什么高大理想的、平凡人的幸福。

iii. 好人们的人生哲学如果老人在安和中逝去，我们应该笑着面对这样的死亡。

86岁的山田洋次再把重点放在讲老年人的故事上，这一次却是触碰死亡。

面对死亡不感到恐惧，但是不要让我看到孤独。

周造在得知老友去世后很冷静，只是感叹“又走了一个”；而宪子（庄太的妻子）在参观完丸田独居的家后，难过的流下眼泪。

镜头转向对准了养老的社会问题，打得观众心里一紧，猝不及防。

家人齐聚的葬礼，献给去世的老同学。

而对于离别的初体验，却是献给全家人的。

似乎只有面对死亡的时候，家人的力量才会尤其凸显，家庭的意义也才由平时的散乱逐渐成形。

这是我们每个人迟早要面临、要走入的一刻，也是我们作为一个家族要共同承担的事情。

这件事就如烤杏仁的前味，苦涩厚重。

还有异于生活的，电影中热闹又欢快的那场发现死亡的群戏。

胆小的警察，八卦的邻居，不巧时机送来鳗鱼饭的小哥，将死者误认为是老爸的儿子。

手忙脚乱的一家在最短暂的时间内展现了慌张和匆忙的紧张心情，期间不乏小争论和那些熟悉的琐碎对话。

恐怖的死亡虽然来临了，周遭的日常却没有因此停留一刻。

令人欣慰的是，这个故事里出现了死亡，却不再有孤独。

棺材中的银杏果带着火花爆开的一瞬间，你大可以痛快地以为，这是导演作为一个老人对于死亡最释然的理解。

死亡不过如此，对待死亡，是可以轻松一些的。

而在死亡之前的人生，才是我们该郑重一些，仔细一些和品尝一些的。

丸田的遗体闪着金黄色的光亮，他仿佛在说：也别执着于鳗鱼饭，烤杏仁的香甜之味，早是你们家庭聚餐分享之良品了。

可爱的小七和小优正如小孩子不懂事会抱怨没有生在更富裕的家庭，而长大后又会由衷感谢拥有一个温馨美好的童年一样。

片中的老爷子周造一开始就嘀咕：“这样的家族真糟糕！

”，而到结尾时，他感叹道：“你们都是好人，我真幸福啊。

”老人跟小孩是如此相像，或者说老人也就是小孩子。

生命的循环，除了生死，连年龄也都跟着耍了一把小脾气。

在关怀和相爱的过程中，一点小事就能成为家族的焦点，就能成为危机，成为家族之苦恼。

可对于平凡、乐观的普通人来说，与家人在嬉笑怒骂中相依相伴，度过少年、中年和老年这些时间性质的阶段，不正是生活的乐趣吗？

就像打情骂俏的恋人们，他们嘴上唠叨着的苦，往往是心中最难抵挡的甜。

萧伯纳说：“世上最不平凡的美，是家里的美。

”我们尚在生活之中，感谢电影，提醒我们发现普通生活之美好，因而更加快乐生活，我爱我家。

《重力小丑》首发于微信公众号：movie432

老爷子的性格又倔又冲，一直在用独有的方式爱着家里的每一个人，这个家看上去吵闹了点，不过每个人都有自己的小个性，和前一阵看的《寻梦环游记》略像，都是让你知道，有家人惦记是一件温馨美好的事情。

很喜欢这部电影里的那些搞笑片段，比如那个送餐小哥看到尸体从架子上掉下来之后吓得连money都忘了收，夺门而去，连车都没骑就在街上狂奔，绝望的喊着：“妈妈！

”小哥你这可不行，怎么能忘了收钱呢……老爷子的朋友的人生，想想还真是不幸，妻子带着女儿走了，从此再没有见过面，生意也没有了最后去干体力活，连临终时都没有亲人来看。

但是还好，老爷子和他的一家人都来了。

那些人虽然一个个的，嘴上说着没有时间，但最后都去了老爷子朋友的葬礼，莫名感动……尤其是那个脾气挺暴躁的人，嘴上说着“快点进行啊我还要赶航班呢”，却还是来了啊，而且没有中途离开。

葬礼结束后还不忘跟老爷子念叨，“你那个驾照啊，赶紧上交了。

”哈哈，这个人蛮可爱的。

负责人问他们你们是不是往棺材里倒东西了，劈了啪啦的。

后来得知他们倒的是白果，才松了一口气，“我还以为恐怖袭击呢，吓死我了。

”哈哈，老爷子你们也是别有用心了。

还真是有爱的一家人。

2018.04.10

在没看过家族之苦1的时候，就直接看了2.据说关系不大。

观影前了解到导演是一位80多岁的老人，年纪虽然大，还依然拍电影。

故事是从家里的老父亲开车老会磕磕盼盼，家里人希望他上交驾照开始。

期间发生了一系列或搞笑或忧伤的故事，最后结尾又回到驾照上。

也许导演也有过这样的经历，人在到了一定的年纪后，各方面能力都大不如前，可依然不服老，偏要做一些挑战年龄的事。

站在家人的角度来看，自然是危险的，反对老人的种种叛逆行为。

老人却不顾反对，依然我行我素。

拍的很真实，老年人确实有小孩子不听话的一面，还会一个人跑到阁楼上生气。

又倔强又可爱。

故事的高潮在老父亲的同学在家中突然去世，家里人全都被惊住。

也许是突然间面临这么近距离的死亡，人都无法适从。

但，最后大家一起去送走这位孤寡老人。

人与人间的关系，可近可远。

也许是父母与子女这般亲近的血缘关系，但事实上却如陌生人般冷淡。

也许是素不相识，却在关键时刻伸出援手。

人与人之间的关系就是这么奇妙。

看完有人在说苦，人与生俱来就是苦的。

这部电影名字虽然用苦字，却并不是都在说苦，接地气的说着每个家庭都会出现的小摩擦小矛盾，夸张搞笑的表情让观者止不住笑出声来。

埋在后面的关于死亡的面对，也是用泪中带笑的程度让大家接受的并不痛苦。

也许到了那个年纪，再来看死亡，亦不是恐惧与逃避。

坦然接受与乐观对待，在每个阶段，面对任何事，是都可以拥有的态度啊。

生活是苦还是乐，这要看你愿意用什么角度与态度接受它，一切都是你自己的选择。

日本2017年喜剧《家族之苦2》，导演是86岁高龄的大导演山田洋次。

日本有句老话叫一生悬命，翻译过来就是拼命的意思。

这么大岁数了，还那么拼，让大把虚掷光阴的我实在汗颜。

日本人拍的喜剧也看过不少了，貌似只是生活中一些令人会心一笑的点滴，没有国产喜剧的生动洋溢的喜感，更不用说没心没肺的无厘头了，都说日本人没有幽默感，大概确实吧！

不过，这部剧还是值得一看。

音乐久石让，从配器及作曲风格上，明显与前不久看过的《明月几时有》的节奏近似，片尾一段，让人如躺在一条晃荡前行的小船上，促人奋进。

以下 一些截图纪念希望db不要吞苹果图虽说是截图 但基本上精髓都巨头干净了，没看正片的不要浏览比较好是一部令人泪水涟涟的电影比第一部还要精彩深刻开片的卡通撞色欢喜悲伤整个就是人间生活酸甜苦辣老头子从开始的这个加是灾难，到最后 你们对我真是太好了，其实就是知足和坦诚。

和别的人约会还喷香水，可老太知道只是一句 他没那个胆子。

这一部里各自安好，可是这种感情和关系真真是反面教材啊，谁真的想要最后活成室友呢。

细节丰富的背景人物，插科打诨的NPC角色，都恰到好处，不会太悲惨，也不会真的想笑。

特别喜欢自然生活气息的背景

高龄标志吧

喜剧表情满分

果然瘦的人就是好看好拍没有死角

这个表情拿捏也是满分

不会泡茶那就别喝呗

好酸

真是活生生反面教材

最后还是不喜欢的女儿来给自己养老

小鸟巢

吃披萨喝可乐不代表年青一代不能接驳传统

就很难过的一段预感

这一段无解了 家家有个倔老头

刹车声响亮

这段临别赠言想哭

这个收尾笑劈叉 剧本太棒

虽然最后的大家庭其乐融融很美好温馨，但是想要独身快乐的依旧不会为所动吧。

以上截图纪念

曾经在一段很消沉的时间里，我喜欢看山田洋次的家族剧，把《家族之苦》系列的三部曲都看完了，最喜欢第二部。

山田洋次表现家庭，有一种难得的诚实。

比如儿子嫌弃父亲，就是赤裸裸地嫌弃，不带犹豫的，家族内部也不存在任何正确的东西，只有各种偏见。

温情嘛，偶尔是有的，但一晃眼就过去了；至于深情脉脉，那更是不存在，所有成年人都知道靠深情是无法维持家庭运作的。

然而，电影还是有一些很有意味的细节，好像在某一瞬间悄无声息地越过了基本的秩序。

比如周造再遇老同学丸田，发现当年起点很高，让人艳羡的丸田实际上落魄半生，孤寡一人，最后醉死在周造家中。

丸田生前租住的小房间里有一个花瓶，内里插着两支彼岸花，七十多岁的丸田下了工回来，就与这两支花对视，相顾无言。

彼岸花是象征着阴阳相隔的花，花叶不同期，开放时那花骨朵孤零零的，看得人很揪心。

电影就用这两支花代表了丸田让人唏嘘的一生。

他死后，小辈们去那租屋里收拾，发现花已经凋谢，谢得非常难看，像被火烧过一样。

但山田洋次绝不属于那种会在电影里过分渲染哀情的导演，他表现了周造他们几个老同学的情谊，甚至带着一种不合时宜的可笑的童真，这是小津安二郎的电影里绝不会出现的情节。

他们在丸田的棺材前唱起以前的歌，把许多丸田喜欢的下酒菜白果堆在他的尸体旁边，直到发现火化的棺材里发出诡异的爆炸声……我觉得电影的高潮就在这里，人应该如何安放自己的身体？

这个烧脑的哲学问题最后变成了一出颇有荒诞意味的喜剧。

以前也莫名其妙地想过，焚尸炉的工作方式究竟是怎样的呢？

是文火慢炖，还是高温爆炒？

白果在高温下的炸裂声像极了喜庆的爆竹，嘭嘭嘭地，让整个殡仪馆的气氛都变得无比尴尬。

在这种反差极大的表现形式下，人的生与死，苦与乐，其实是不明晰的，甚至是迷乱的。

这也是我对巴赫金笔下的狂欢节感兴趣的原因，艺术能抵达的终点就是一场狂欢，人生也是一样。

山田洋次是生活的，也是戏剧的，他肯定没有他的前辈小津那么深刻，但如果没有他，我会觉得小津也有点让人烦闷。