美女与野兽

有几句槽实在是憋在本少女心中不吐不快：1、你一个爱情片虽然男主长这样了，但该谈的恋爱请完整谈完好吗？

看几个片段算什么，唱几句歌词算什么，说好的少女怀春一眨眼就过去了，对手戏呢？

小娇羞呢？

最美在暧昧不明时呢？

作为一部满足少女粉色梦想的电影，这真是对不起“少女”也对不起“电影”；2、好端端的改什么改，剧情改成这样，人设改成这样，男二其实没那么坏，男主变得没那么快，爸爸也不是在这里打温情牌的主啊！

女主田园女权人设反而一直在秀智商下限；3、节奏要不要这么乱，谈恋爱不是重点，拯救迷失少男王子不是重点，那你干嘛叫美女与野兽，明明男二戏份更抢眼，女主老爸丢下她妈妈的身世之谜才是最大伏笔。

还有男主没有妈妈了，所以脾气那么坏的，我们知道啦，不要一直强调了。

这戏改成《两个单亲小孩的两种命运》算了；4、承认女主盛世美颜了，可是给点演技好不好，你好歹是女主啊，一个劲地抿嘴微笑是几个意思，怀疑自己看的是jpg格式的。

至于男主我就不说了，毕竟脸都看不到了，丧丧的气质已经突出了其傲娇小王子的本质。

看在最后给了大表哥几个镜头腐朽的我已经原谅他了；5、作为歌舞剧，把全戏最不会跳舞的男女主找来，勇气可嘉。

艾玛 沃特森这几年的演技真的一点长进都没有，表演完全没有层次感。

第一次进城堡，救父亲的时候，本应该是感人的片段，可我感受不到那种深刻的父女之情。

“我一定会出去的。

”当她用自己的自由换来父亲的解脱时，请允许我揣测一下一个勇敢女儿的心情：救父心切，野兽可怖；虽然出去的可能性不大，但只要父亲出去就好；我也可以凭借自己的本事闯出去。

情绪应该很复杂，可她的演绎却让人觉得她丝毫不担心自己出不去（女主光环？

）。

以及，贝儿“回到”巴黎，得知母亲离开的真相，母亲为了保她周全，让父亲离开的伟大母爱，还有父亲不得不舍弃母亲的悲痛与无奈，和对女儿的爱护。

贝儿依然也只是一副说哭就哭，枯燥无味的丧脸，希望艾玛可以好好把握一下角色的情感。

还不如前几年演的《壁花少年》高中妹儿，虽然被E妹抢去不少风头。

╮(╯▽╰)╭比较可爱的是“野兽”和贝儿情感促进时，大表哥还没有变成人形，那副全是毛的面孔上传达出了少男春心萌动的雀跃不已。

2333情节没得说了……故事很老套，反正导演也没想着要深入挖掘点新鲜东西。

可能就是想告诉我们，要多读书，还可以和嗜书如命、独立自主的姑娘有共同语言。

不读书会被耍得团团转，就像厌恶知识的村民们随随便便就被一介武夫点燃起怒火，烧杀砍打。

啊，加斯顿故意激怒村民，大肆“演说”的场景居然会让我想起元首？？？

←_←歌舞也非常old。

歌曲一般吧，旋律也没有创新之处。

舞蹈就……有一幕场景超级超级超级超级让我失望，就是贝儿和“野兽”的共舞之夜。

前一场贝儿用餐时，家具们欢乐的场面相当绚丽有趣，让我很期待后面主角们跳舞的片段。

结果……本是主角两人感情升温的美妙时刻，来了一段蹩脚的“舞蹈”，可以说是真.尬舞，让人觉得根本没有用心学过舞蹈，演员和导演太让人失望了。

衣橱大姐白给裙子加上“星星”了=_=比较让人惊喜的几个点：1. gay里gay气的来福，个人认为这个角色倒是最丰满的人物。

前期对加斯顿崇拜得五体投地，甚至违背自己的良心帮助加斯顿。

到头来结果发现自己并没有被人家放在心上，才会帮助家具们抵抗村民的烧杀砍打。

2. 机灵可爱的“家具们”，居然还有伊恩爷爷扮演！

big surprise！

3.来福夸赞加斯顿的尬歌尬舞场景。

4.居然还有三个异装癖小哥哈哈哈哈哈，本来只是路人的小哥们无意被解放了内心～———————分割线————————看到有人讨论到《美女与野兽》的女权主义，顺便提一嘴。

贝儿一出场，就把她定位成一位被大家孤立的“怪人”，村里只有她喜欢读书。

想想这个封闭村庄的风气：人人害怕读书，只有贝儿这个外来者与众不同。

她来自巴黎，可以看成是外来进步文明，贝儿已经在这里生活这么多年（暂且认为她从婴儿时期就被父亲带到这），但这个村庄却仍然固步自封，甚至阻止贝儿教其他女孩儿认字。

贝儿向往外面更广阔的世界，可到了结局呢？

导演的处理像个中学生写作文一样，还要首尾呼应，来个皆大欢喜的舞会。

贝儿和同样憧憬外面世界的“王子”也只是呆在这个城堡里，大家欢聚一堂难忘今宵。

前面那些先进女性的形象塑造被导演忘光光。

一开始对艾玛吐了很多槽，走路的仪态太差了，吊儿郎当的，特别没气质。

等艾玛披上斗篷留在城堡开始就好多了，还是笑起来美。

美女与野兽是迪士尼里面最喜欢的一个故事，城堡里的仆人特别可爱，王子又傲娇又呆萌，整个电影院都在笑。

不过我们一致觉得黄裙子那一身有点简单了，感觉像衣饰没穿完一样，那一场戏不够美。

顺带一提，对美女与野兽好评的原因之一就是没乱改，就是喜欢动画版那个故事情节。

1. 艾玛沃森为了演这部片子《美女与野兽》，她推掉了《爱乐之城》。

然后艾玛斯通就去演了《爱乐之城》，后来大家都知道了，艾玛·斯通成了奥斯卡影后。

2. 其实瑞安·高斯林是要去演片中的野兽的，他拒绝了这个邀请。

后来大家都知道了，他也去了《爱乐之城》。

收货了奥斯卡最佳男主角题名。

3. 迪士尼本来是想让艾玛·沃森去演《灰姑凉》的电影版的。

4. 非常巧的事，艾玛沃森，和卢克·伊万斯的生日都是4月15号。

5. 迪士尼其实也考虑过让莉莉·柯林斯去演片中“美女”(贝儿)这个角色的。

6. 电影是在法国拍摄的。

而且艾玛·沃森也是在法国出生的。

7. 电影于2015年的8月27号拍摄完成。

距离上映时间还有超过18个月的时间。

8. 艾伦·曼肯 （Alan Menkan）曾为《美女与野兽》（1991）谱曲，现在归来，重新为这部真人版《美女与野兽》谱曲。

他为这部电影重新录了原曲，也和蒂姆·赖斯一起为本片谱写了一些新曲。

注：1991年版的《美女与野兽》是一部由迪士尼出品的动画电影。

9. 在迪士尼宣布宣艾玛·沃森将会扮演“美女”贝儿之后，佩琪·欧哈拉（贝儿的原配音演员《美女与野兽》1991版）和苏珊·伊根（百老汇表演“美女”贝儿的演员）表达了她们对艾玛沃森的支持和赞许。

10. 伊恩·麦克莱恩曾拒绝了为《美女与野兽》（1991）中的葛士华配音。

现在他在本片中扮演的恰恰是葛士华。

注：伊恩·麦克莱恩就是饰演万磁王的演员。

11. 据迪士尼报道，《美女与野兽》的第一个预告片，在24小时内观看的次数是91800000次。

这使得《美女与野兽》的先行预告片成为历史上观看次数最多的预告片。

它打破了由预告片《星球大战：原力觉醒》保持的88000000次的观看记录，当然《星球大战：原力觉醒》也是迪士尼出品的。

恩，还有很多。

有时间就翻。

从imdb翻译的哦。

哈哈。

下面是我翻译的关于一些电影的幕后故事。

寡姐的攻壳机动队，你不知道的事

这部电影从情节上来讲拍的中规中矩，没有想象中那么多狗血的剧情，还是非常还原动画版的美女与野兽的。

其中随意发挥的一个情节我觉得是很好的，就是把村子里的人都写成他们的亲友，这一点我觉得充满了温馨，因为当一切变回来的时候你能感受到世间美美的美好，爱人还在，而王子也是一个全新的懂得爱的王子了。

这部是一部值得去电影院看的电影，因为效果特别多好看，场景特别美，野兽有很多可爱的小表情，歌曲配上画面相得益彰，在电影院里听感觉也特别好。

分析一下迪士尼的公主们，初代都过于孱弱，技能没有杀伤力。

中代和后代公主中，只有贝儿的技能是学霸，在这样一个需要运筹帷幄，算计人心，撒谎测谎，拉帮结派的游戏中，贝儿的胜算显然挺大的。

《白雪公主》（1937）

1.又名：《不要和陌生人说话之更不能乱吃东西》2.任务：躺着，等待骑白马青年男子的莫名一吻3.主要技能：搭讪小男孩和提供动物家政服务4.助攻手：七个心灵的巨人5.攻击力：呃……可能为负6.槽点：反派皇后的战斗力太弱，死在“你若抬头看，苍天饶过谁”的一记闷雷；过路王子太鲁莽，谁告诉你路边的野花可以随便采？

《灰姑娘》（1950）

1.又名：《我在马路边捡到一只鞋》2.任务：找回自己丢的一只鞋，配成双，要不，剩的那只也得扔喽3.主要技能：旋转跳跃甩掉鞋4.助攻手：一群穿着衣服的老鼠精5.攻击力：一颗星6.槽点：王子是男配，史上最萌的国王才是男主。

全篇穿插了大约三分之一的Tom and Jerry，说好的建国之后不能成精呢？

《睡美人》（1959）

1.又名：《流落民间的格格如何遇见私自出宫的阿哥》2.任务：睡着，等待骑白马的梦中青年男子的吻3.主要技能：做梦和梦游4.攻击力：小于等于零5.助攻手：三个胖仙女6.槽点：三个胖仙女是群女主，酱油公主昏睡不醒；男主战斗力超低，连最大Boss都是捡的人头；带领着一群猪队友的女巫明显魅力值更高：优雅、武功高、领导力强。

《小美人鱼》（1989）

1.又名：《拿什么献给你，我的爱人》2.任务：在三天之内，让王子亲吻她3.主要技能：唱歌跳舞和捡东西4.攻击力：一颗星5.助攻手：海底世界的胖比目鱼，宫廷乐手螃蟹和海鸥史卡托6.槽点：小美人鱼属于自废武功，把唯一的辨认属性变成了腿，她不明白，两条腿的人哪里都是，不长腿的人鱼才更珍贵。

而且唱歌好听，会有很多导师为你转身的！

《美女与野兽》（1991）

1.又名：《美女学霸的斯德哥尔摩症候群》2.任务：代替自己的父亲，囚禁在城堡中3.主要技能：驯兽和读书4.攻击力：三颗星5.助攻手：野兽齐格夫6.亮点：女主终于变成了爱学习的知识女性，反派也不再是无所不能的巫师或者巫婆。

男女主的爱情像《傲慢与偏见》一样，开始带着现代爱情的平等味道。

《阿拉丁》（1992）

1.又名：《苏丹韦小宝混入皇宫智娶公主》2.任务：在限定的日期前找到心上人出嫁3.主要技能：越狱和美人计4.攻击力：三星半5.助攻手：七十二变话痨灯神6.亮点：这位苏丹公主很有个性：养老虎、私逃出宫、爱上“小混混”，配合男主打助攻。

而且男女主智商感人，灯神自主意识强大，难得所有人的形象都很饱满。

《风中奇缘》（1995）

1.又名：《环保主义对殖民主义大义凛然的说教》2.任务：阻止部落和探险者的战争3.主要技能：极限运动和说教4.助攻手：贪吃方便面君浣熊和碧绿碧绿的翠鸟5.攻击力：两颗星6.槽点：这是一部公主没有和爱人在一起的电影，从这个角度来看，迪士尼非常勇敢。

只是，世界名著《罗密欧与朱丽叶》告诉我们，跨越种族的嘴炮情人秀似乎、可能无所阻止剑拔弩张的两方。

《花木兰》（1998）

1.又名：《我本是女娇娥，又不是男儿身》2.任务：替父从军3.主要技能：上马安天下，下马对镜贴花黄4.助攻手：幸运蟋蟀，迷你更夫木须龙5.攻击力：三星半6.槽点：木兰是唯一一位既没有皇族血统，也没有嫁给皇亲国戚的“公主”。

只是，迪士尼对饺子是有多么痴迷？

木兰的行军军粮居然是一口袋冻饺子！

《公主与青蛙》（2009）

1.又名：《料理仙姬之我要开餐厅》2.任务：重新变回人，开一家豪华大餐厅，让秋葵汤征服全世界3.主要技能：熬秋葵汤和使用青蛙舌头4.助攻手：老年痴情萤火虫和业余爵士乐手鳄鱼5.攻击力：两颗星6.槽点：童话里都是骗人的，亲一只青蛙不会让它变成王子，会把你也变成一只青蛙！

观众表示80%时间都在看🐸🐸谈恋爱，我可能看了一部假的迪士尼公主电影。

《长发公主》（2010）

1.又名：《等我长发及地，你来娶我可好？

》2.任务：保养头发，带小弱男主打怪3.主要技能：急风骤雨金发十八班武艺4.助攻手：欺软怕硬变色龙5.攻击力：三米半6.槽点：王子的风头完全被白马抢走，傲娇、臭屁的白马和王子才是天生一对；公主的长发功已经修炼到出神入化的地步，没有了长发战斗力也就只有几十厘米了。

《勇敢传说》（2012）

1.又名：《对不起，我把妈妈变成了一头熊》2.任务：把熊妈妈变回原来的样子3.主要技能：射箭4.助攻手：三个熊孩子5.攻击力：三星半6.亮点：这是皮克斯的公主故事，没有王子。

而且它创造了一个不完美的中二小公主，叛逆、闯祸、走哪都在身上背个弓。

不过，这正是让无数家长喜欢的新形象。

《冰雪奇缘》（2013）

1.又名：《姐姐再爱我一次》2.任务：找回姐姐，解冻冰封的城堡3.主要技能：爱4.助攻手：呆萌商贩克利斯朵夫和一头贪吃胡萝卜的驯鹿5.攻击力：两颗星6.槽点：这个公主和冰雪女王比起来逊色了太多，二胎家庭的苦恼，有个太优秀的姐姐让我怎么破？

《冰雪奇缘》（2013）

1.又名：《冰雪女宅》2.任务：封锁自己的黑暗能量3.主要技能：挫冰4.助攻手：可以分身和重组的雪宝5.攻击力：四星半6.亮点：冰雪女王是解放自我的典范，虽然最开始被自己的爆发力吓坏，但到了躲进深山，立志做白发魔女的一刻，简直魅力值爆表。

《海洋奇缘》（2016）

1.又名：《我有石头我怕谁》2.任务：找到半神毛伊，归还女神的特菲堤之心3.主要技能：控制海水4.助攻手：纹身控毛伊5.攻击力：三颗星6.亮点：莫安娜是现代推崇的带一点泥泞、不化妆的健康阳光派。

她已经完全是新公主形象，不需要王子的拯救，还顺带拯救一下世界。

历经八十年，迪士尼的公主们也随着时代在不断改变。

公主的身份变得更加多样，公主的追求也不再局限于一吻定情，从此王子公主过上美好生活的俗套。

她们对于理想，对于自我实现的追求越来越迫切。

所以，再刷真人版《美女与野兽》，就是沐浴学霸的光辉。

首先，强烈谴责丹丹龙的绝世容颜被剧组粗暴浪费这种令人发指的行为。

这片子好的地方：爱玛的外型和气质适合Belle，黄礼服神还原动画片。

演技和唱功另说。

不过她走进野兽的图书馆那副喜出望外的样子，明明就是赫敏走进DA训练用的有求必应屋。

有她在，所有的古堡都有点像霍格沃滋。

喜欢爱玛的同学有福了，看到饱。

卢克把加斯托演活了，一个俊俏的非常人性的恶魔。

他的跟班（及同性伙伴）勒福也塑造得不错，有活力有戏恰到好处。

为了那一点若有若无的同性暗示而大惊小怪的人们，一边凉快去。

给家具餐具配音的一众大牌，欧比旺、万磁王、爱玛汤普森什么的，虽然露面时间不超过一分钟，但声优功夫做足，活灵活现，听出耳油。

服装美工特效制作精良但不敢越动画片雷池一步。

如果要看动画片还原，会得到满足。

如果想看创意发挥，那就没有。

电影语言保守。

虽是童话，里面有很吓人很深刻的人性丑恶。

包括村民排斥异己和集体无意识的暴力，包括女巫为了王子怠慢她就给他那么严厉恐怖的惩罚。

全程我就在那里想：至于吗？

你至于吗？

王子不在风雨之夜收留你你就把他整得这么惨？

你肯定是斯院的黑巫师！

最好最宝贵的是我丹只出现了三分钟的标致盛容，最后他转过身来的时候，这片终于让人嘤的一声有了爱情片的感觉。

真的，前面虽然能够从CG的野兽脸上看到丹的特点和神情，但那不知隔了多少层，化妆成野兽又做成CG！！

这就好像你花了老价钱买了顶新鲜顶嫩的野生黄鱼，结果煮法是裹了厚厚的面粉在油里炸了两小时。

引用排名第一的短评：“导演你把大表哥请来却不给他时间秀颜值，你这么做良心不会痛么？

” 恨不得给这条点一万个有用。

（咚咚撞墙... ...导演我要掐死你！

）片子不好的地方：电影语言太中规中矩了。

这种剧情没啥可透的叙事，如果运镜没什么巧思，会比较闷。

也浪费了美轮美奂的布景和服装。

举两个例子：最后村民大战家具一场，动作场面操作得很乱，没有重点，没有高潮。

狼群攻击野兽那里，也不够紧张。

全片最重要的两人舞会一场，竟是平平的就过去了。

除了一开始有一个俯拍看到爱玛一点点胸。

那一场应该把观众的情绪带到高潮，结果就这么过去了。

虽然音乐是神曲，但因为太耳熟能详，反而不能起到引领情绪的作用，所以在表现手法上一定要有新鲜的东西来刺激观众。

总之主创在这方面没有想法和野心。

当然也可能是我要求太高。

最不好的地方：Dan Stevens严重不够看！

现在我也不知道拿自己怎么办。

所以，爱玛和卢克的粉丝请立刻去看。

丹的粉丝请参考我的痛苦。

动画片的粉丝也可以去看。

相信爱情的不妨一看。

伊万的粉丝听原声即可。

就酱。

能把粉蓝礼服和蝴蝶结穿出俊俏的丹丹

今早看完电影，阿女表示听不懂英语，需要我解释，我尽力进行低幼版解读，顺便对女进行爱情观教育。

解答后才发现二十年前的《美女与野兽》也是伟大的作品。

女：公主在哪？

我：有王子不一定有公主。

贝儿爸爸不是国王，所以她不是公主。

但她宁愿自己被关起来也要救爸爸，她明明可以回家，但她选择救野兽翻城堡，所以王子会中意她。

潜台词：王子的确要配公主。

当一个女孩凭其美貌、才能、情商等闪闪发光时，她也可以是公主。

即你很好，我也不差。

女：点解王子会变野兽？

我：因为他脾气暴躁，激亲女巫，女巫要教训佢。

潜台词：当一个人不懂得宽容和尊重，他也就失去成为人的资格。

女：点解野兽王子、茶壶蜡烛唔出去？

我：因为人人都觉得他们好怪，而且没人记得他们，而且他们在等人救。

潜台词：与丑小鸭的丑一样，那叫做别人觉得我怪。

当有人能接受这种怪，你就能结束无尽的寂寞。

女：点解贝儿唔早点同王子结婚，早点救王子？

我：因为结婚系两个人以后唔分开，而且可以快乐生活。

如果搞错新郎你会日日喊或者好嬲。

贝儿同王子一起生活之后发现两人都中意睇书，中意旅行，可以成日倾计，王子知道贝儿妈妈的死，贝儿也知道王子小时好可怜。

这样以后才可以结婚。

潜台词：婚姻需要谨慎。

贝儿与王子前期的傲慢与偏见其实是彼此展示缺点与接纳的过程。

而认同欣赏理解是一段婚姻的基础。

女：点解贝儿要走？

我：因为她要救爸爸，而野兽虽然舍不得但他知道贝儿想去所以也鼓励她去，不像那个坏人明知道会伤害贝儿还要杀死她爸爸。

潜台词：真正的爱是成全对方实现自我，是尊重和理解。

女：玫瑰花枯萎后会唔会生翻？

我：玫瑰花枯萎后，女巫让它变成一束光力量注入野兽身上，让他变成王子。

潜台词：世上本无王子。

当注入爱，在某人眼中他才变成王子。

真人版《美女与野兽》未映先红。

此前豪掷一亿六千万美元巨额投资，如今铺天盖地的女性周边衍生品层出不穷，迪士尼此举绝对是志在必得。

本片改编自迪士尼同名动画电影。

原版影片誉满业界，是首部提名奥斯卡最佳影片的动画电影。

珠玉在前，为新版影片隐隐烙上了品质保证。

主演艾玛·沃森在影片开拍前就高调宣称这是一部“女性主义”电影，又让该片早早获得了女性受众群体的八方呼应。

惊人的高投入、暗示的高品质、张扬的高姿态，先不说其它，高回报是稳稳当当的。

可以这么说，女性主宰着这个世界的消费。

不管有心还是无意，用女性主义来引领女性消费主义，不得不说是顺天应时的绝妙举措。

真人版《美女与野兽》事实上，无论原著还是电影，《美女与野兽》的基因就是女性主义。

深究《美女与野兽》的渊源，可以追溯到古希腊神话和古罗马神话。

古希腊“爱神和普塞克”的故事加上拉丁神话《金驴记》就是《美女与野兽》的原始框架。

《金驴记》描写了一个醉心魔法的年轻人误食一种由魔药变成驴子，历经奇遇和苦难，最终恢复人形。

爱神和普塞克的故事中，维纳斯嫉妒普塞克的美丽，于是谴爱神丘比特设法把普塞克嫁给凶恶的野兽。

可是却导致丘比特爱上了普塞克。

《金驴记》/“爱神和普塞克”《美女与野兽》最早以沙龙故事形式出现于1740年，作者是法国人加布里埃尔-苏珊·巴尔博特·德·维伦纽夫。

沙龙故事从17世纪90年代开始盛行于法国宫廷，受众多为女性，以抒发对社会现实的不满为主。

原版故事用隐喻手法揭露女性婚姻不能自主的状态，控诉父权任意指派婚姻伴侣。

故事中，王子自幼被王后托付给一个邪恶的仙女照顾。

仙女在王子成年后垂涎色诱，被王子拒绝，因此把王子变成了一只野兽。

贝儿是国王和一位好的仙女所生的孩子。

邪恶的仙女想除掉贝儿以便和国王结婚，于是安排贝儿被一个商人收养。

如果说第一版《美女与野兽》是成人爱情故事和幼儿睡前故事的结合，第二版则变成了完全的具备说教性质的童话。

1756年小说家珍妮 - 玛丽·L·德·博蒙特改写了这个故事，书中相对与绝对的概念益发清晰，表里、真假、善恶、美丑、人兽也成为表达的主题。

新版本里贝儿不再是国王跟仙女的女儿，而是一个中产商人的女儿。

这个变化反映了法国大革命前夕舆情的暗涌，人们对贵族特权产生了厌恶，进步思想开始上位。

书中商人不吝金钱为女儿请教师上课，也是当时进步女性开始要求教育权和就业权的缩影。

以上两部法国原版作品，已经隐然有了颠覆男权的意识。

加布里埃尔-苏珊·巴尔博特·德·维伦纽夫/玛丽·L·德·博蒙《魔戒》原著作者J. R. R.托尔金曾经说过，与儿童相比，成年人更需要童话故事的慰藉。

因为童话的完美结局可以让成年人在生活的磋磨中得到安抚。

作为特定历史阶段的人文反映，童话故事在传颂链条上的每一次改变都打上了鲜明的时代烙印。

1889年，这个故事跨越了国界。

深受格林兄弟启发的英国作家安德鲁·朗把两个法国版本糅合在一起，去掉了仙女和国王等细枝末节，成就了一个广为流传的童话故事。

适逢殖民主义后期，加上《物种起源》的一版再版，英国社会在自己的语境中呼吁将“美女”和“野兽”理解为“文明”和“蒙昧”，甚至是“白人”和“有色人种”，两者之间从误解到交流，再到互相喜爱；而兽到人的变化是对于进化的影射；这个版本中的贝儿是典型的维多利亚时期“家庭天使”的形象，勤谨持家奉献自我。

她的自我放逐背井离乡则投射到了殖民主义对新世界的开发探索之上。

安德鲁·朗/英版《美女与野兽》插图《美女与野兽》这类童话，打破疆域空间，突破时间限制，在各种文化语境中得到相得益彰的解读。

在故事传颂的过程中，情节背景会由于受众背景的变化而变化，会被赋予各种意义，然而故事的精髓并没有太大的变化。

进入20世纪，影视戏剧音乐等新型传颂形式的出现，让这个童话更加脍炙人口。

比如1946年，法国人拍摄了电影版《美女与野兽》，1977年大卫·鲍依推出了同名歌曲。

而真正让这个童话大放异彩的是迪士尼。

1991年迪士尼版的动画电影用女性主义和后现代诠的释完全颠覆了旧有的故事设定，真正做到了跨越国度和时间，渗透到不同的文化当中。

作为动画片，《美女与野兽》当年勇夺金球奖最佳音乐喜剧片，虽然在奥斯卡最佳影片的争夺中上惜败于《沉默的羔羊》，它仍然被誉为迪士尼复兴时代的巅峰之作。

法国电影《美女与野兽》/大卫·鲍依同名专辑1989年到1999年是迪士尼的复兴时期。

在1989年之前，人们认为迪士尼公主们总是一个套路，美貌少女深陷困境后几经坎坷，最终被英俊的王子拯救。

而这些类似的形象对男性和女性都带来了潜移默化的影响，仿佛女人们都得像这些公主一样才称得上是女人。

而这些影片都被诟病为男权社会的产物，片中女性只是被保护者，也就是以弱者的姿态出现。

白雪公主就是最好的例子，年轻貌美、操持家务、照顾家人。

这种典型的女性形象在《灰姑娘》、《睡美人》中得到延续，但有所提升，加入了一些个性化的特质。

进入20世纪80年代之后，情况开始改观。

影片《小美人鱼》中爱丽儿的定位是一种进步。

这是一个冲动好奇的青春女孩形象，饱满生动真实可信，尤为令人激赏的是，她具备探索精神，不甘于生活在现状中。

然而美中不足，片中爱丽儿宁愿失去声音也要获得男性的爱情，这个情节引发了女性主义者的强烈不满。

放弃美丽的声音在这里被斥责为放弃女性的身份，以委曲求全来获得与男性平等的地位。

不过，与以往的迪士尼公主想比，爱丽儿的出现绝对是一个突破，并且为其后迪士尼电影向女性主义的过渡做好了铺垫。

《小美人鱼》/《美女与野兽》1991年影片《美女与野兽》适时出现了。

片中的贝儿完全颠覆了迪士尼公主们一向是慕男狂的基本设定，她依然绰约多姿，但是思想独立、热爱读书，不安常履顺、不拘俗自守，尤其是对男人不屑一顾。

影片的内核强调内在美，外在美不再是情节围绕的焦点，故事集中于克服心里身外的诸般障碍。

虽然有评论切责影片还是以男性为主角，大量情节仍然从男性的视角展开铺排，而且情节上颇有“斯德哥尔摩综合征”之嫌，但不可否认的是，影片的成功确立了迪士尼公主的女性主义走向。

原版动画片在很大程度上以儿童为主要受众，相比之下，改编版真人电影更多的是针对成年观众。

从预告片里可以看出影片对于动画片的品质因袭，预告片结尾处“Be Our Guest”的出现想必早已让怀旧的影迷心领神会。

“Be Our Guest”《美女与野兽》真人电影原定于2011年上映，致敬原版20周年。

可事情一再延期，直到2015年一月，终于确定由艾玛·沃森出演贝儿。

艾玛此时今非昔比，已不再是那个《哈利·波特》系列的小姑娘，俨然成了好莱坞风头最劲的领军人物。

在好莱坞五大女性主义者的名单中，艾玛位列艾米·波勒和碧昂斯之后，排名第三。

就在选角消息公布前不久，艾玛刚刚被任命为联合国妇女亲善大使，并发表了一场慷慨激昂的演讲，呼吁女性应该在政治、经济和社会地位上与男性平等。

艾玛·沃森根据《名利场》杂志的报道，艾玛接演该片的原因正是片中的女性主义叙事视角。

新版中，贝儿延续了旧版中父亲的发明家身份，并且发明出了洗衣机，贝儿因此从繁冗的家务中解脱出来，把更多的时间用于读书。

除此之外，艾玛参与设计片中贝儿的经典标配黄色礼服，“发明”了裤装配蓝色裙装，并拒绝穿紧身束胸，以此让角色获得真正的身心自由。

据说制片为了避免人们对原版斯德哥尔摩综合征的质疑，加大力度渲染了美女和野兽之间的平等姿态。

凡此种种使本片的女性主义色彩严重升级。

F级（F-Rated）女性电影的分级制度近年来，好莱坞的影视工业持续赞颂女性编剧、导演、主演的影视作品，由此衍生出一批敢于直言的女性明星群体。

这些群体利用明星光环的影响力，大力宣扬女性主义，将其一以贯之植根于影视作品中，并且催生了F级（F-Rated）女性电影的分级制度。

迪士尼此次翻拍完全是借东风布新局，与之前一些翻拍自动画的真人电影不同，《美女与野兽》着力于升级版女性主义，集合了集体怀旧和明星影响力，针对的群体以成人为主，同时辐射到了包括儿童在内各个年龄层和性别。

可以说是天时、地利、人和俱在。

如果此举复制了原版的成功，该形式势必成为标准模板，接下来就等着看真人版的小美人鱼、木兰、长发公主和冰雪姐妹吧。

公众号：丁神灯

《美女与野兽》作为一个法国童话，这已经是它第13次被改编了，而改编中最为经典的自然是1991年的迪士尼动画版，这次的真人改编也是基于动画版。

其实观察了一天的大家对“改编”的看法，有人认为，这次是完全在复制，是没必要的，这我不敢苟同。

首先，就说视觉上，动画和真人的差别还是很大的吧，我看动画的时候就会幻想这些画面如果变成真实的会是什么样子的。

对于有过这种幻想的人而言，当看到高度还原的画面后，真心会失去抵抗力。

所以真人版还原动画版的做法本身是一种圆梦。

再者，改编本身存在一个困境，就是如何在原作和改编中找到平衡点。

对于《美女与野兽》来说，91动画版的影响太大，死忠粉也相当多。

之前导演把来福的性取向设定成gay的消息一出，动画粉就已经爆炸到要抵制了，他们对于一点点的改动都非常敏感。

所以真的大刀阔斧进行改编，那要得罪多少粉丝，损失多少票房？

而且想一想，最近这些年，那些大开脑洞的童话电影哪个口碑好了？

《白雪公主与猎人》、《小红帽》、《沉睡魔咒》……

《白雪公主与猎人》烂番茄而尊重原作，反而更容易被观众认可。

2015年同样是迪士尼改编的《灰姑娘》，改动不大吧？

所以看看烂番茄↓

真人版《灰姑娘》烂番茄在漫改界，《守望者》和《罪恶之城》的电影版可以说是99%与漫画重合的，这反而是他们有了大批拥护者的原因。

所以总结经验教训，迪士尼选择还原91动画版显然是很明智的。

下面还是步入正题，说一说这次真人版和动画版有哪些区别吧。

文章翻译自THR 有省略一部分'Beauty and the Beast': 9 Differences Between the Live-Action and Animated Movies — and Why They Matter 作者Ashley Lee 《美女与野兽》真人版与1991年动画版的区别不多。

但制片人大卫·霍伯曼坦言，“最难的地方在于既还原动画，又能有一定的创新性。

有很多东西你在动画中或许省略，但在电影中不能。

”因此电影需要交代清楚新角色、故事背景、人物动机、新歌曲以及很多细节问题。

动画版包含了很多情感描写，而电影则腾出足够的空间来交代这些情感如何而来。

真人版和动画版包含了以下九大不同：更个性的贝儿“人们的生活不该只是这样，”《贝儿》这首歌在动画版和真人版都用来介绍贝儿的出场。

在动画版中，村民就不能理解这位爱读书的女孩。

在真人版中，贝儿不仅自己爱读书，还喜欢将书中的内容教给其他人。

所以在这一版的经典开场中，村民们表现出了对贝儿使用“洗衣机”和她教其她女孩读书这种行为极度的不满，毕竟故事是发生在1740年的法国，贝儿对于愚昧的村民来说还是太新潮了。

“在真人版中，贝儿就像是一个21世纪女性，她是一个聪明自信有远见的女孩，”编剧埃文·斯彼里奥托普洛斯说道， “她会做点小发明，以减轻乡下生活的压力。

”在片中饰演野兽的大表哥看来，深化贝儿的学识有助于激化贝儿和野兽之间的矛盾。

“她令大家很困扰，”斯蒂文斯说， “贝儿在她生活的环境下，被看作是另类，这个女孩会读书和会发明，在当时的那种环境下简直是新新人类，野兽也因为她的出现而感到无所适从。

”

被宠坏的王子影片开头展现了王子没有帮助那位老妇人而被变成野兽的场景，真人版展现更多野兽在被诅咒之前的生活， 也进一步交代了他是如何在那种家庭环境下变得如此冷漠。

“他在暴风雨中拒绝帮助一个老妇人，然后受到了诅咒发生了后来的事情。

他没有爱心的行为都是之前的生活导致的，他的内心不够美好，需要改正，“大表哥告诉THR。

“比尔、艾玛和我都想认为应该把这个王子骄奢的场景表现出来，他被娇生惯养，没有人约束，因而变成了一个野兽，一个可怕的怪物，这也让故事更加有趣和丰富。

”另外，在真人版中，女巫的诅咒不仅发生在城堡，而是波及到了整个城镇，所有人都忘记了这个皇室的存在（这也就交代了为什么这个城堡一直没人拜访的原因）。

而女巫在片尾中出现见证了美女与野兽爱情，收回了诅咒。

关于来福的性取向导演比尔·康顿前一阵子透露，这次明确了加斯顿的随从来福的性取向，他是同性恋，他成为了迪士尼电影中第一个LGBT角色。

“来福梦想着成为加斯顿那样的人，甚至想要亲吻他，”康顿补充说， “他也困惑于自己想要做什么。

而他的饰演者乔什·盖德将这种感觉演绎得如此微妙而美好，所以我不想放弃这个设定。

相信这会是迪士尼电影中美好而独特的时刻。

”

据说这样改编的原因是为纪念著名音乐人，《美女与野兽》91年动画歌曲的词作者霍华德·爱许曼，他作为一名同性恋一直与在与艾滋病斗争，但在1991年动画版上映前就去世了。

导演把片中野兽的遭遇看作“艾滋的象征”：“他是被诅咒的，这种诅咒让所有爱他的人悲伤，而也许能有一个奇迹将这个诅咒除去……”但这一改编算是引起了宣传大波吧，马来西亚因此禁止此片上映（可能是看到其他地区票房太好，马来西亚又决定一刀不剪在3月31日上映了），俄罗斯也将电影分级了。

贝儿父亲的监禁为什么贝儿的父亲会被野兽监禁起来？

两版《美女与野兽》都交代了她的父亲是为了寻求庇护而躲进城堡。

但动画版并没有具体交代野兽囚禁贝儿父亲的原因，而真人版则是因为贝儿的父亲试图采摘野兽花园里的玫瑰花，惹怒了野兽。

更英勇的贝儿动画版中的贝儿是跟野兽交换人质，换出了自己的父亲，虽然贝儿父亲十分反对，而真人版的贝儿则是骗野兽打开牢房门来一场父女最后一别，借此机会将父亲推出去把自己锁起来。

似乎对于野兽而言，只要有一个人质就行了，所以他放走了贝儿的父亲。

在动画中，贝儿父女被加斯顿抓起来之后，是被小茶杯所救；而在真人版中，则是贝儿和父亲齐心协力解开了牢锁逃跑。

“这是她跟动画版的不同，”艾玛说道，“我们腾出了更多的空间和余地来完善贝儿的故事，将她塑造得更为现代化。

她的DNA得到了升级，是一个比较叛逆的迪士尼公主。

”

一个新角色除了座钟、烛台、衣柜、茶壶、茶杯以外，城堡里有添加了一个新朋友：Maestro Cadenza，一个音乐家，他被变成了一楼的一架华丽的大键琴。

他的妻子是Madame Garderobe衣柜太太，则是被安置在二楼贝儿的房间里。

衣柜和大键琴无法见面，无法触碰到彼此，他们感情线也在影片的结尾更令人动容。

增加这一角色也是导演的主意。

此外动画版的词曲作者艾伦·麦肯联手蒂姆·莱斯为影片新作了三首歌，其中有一首展现了大键琴和衣柜的爱情，叫做《Days in the Sun》。

贝儿母亲的去向和动画不同，真人版交代了母亲的去向，贝儿的母亲死于一场瘟疫，当野兽给贝儿用那本可以带他们去世界任何地方的魔法书时，贝儿第一个想去的地方就是故乡巴黎的家。

他们在曾经的家中看到了一副鸟嘴状的瘟疫面具，也由此呼应了母亲的死亡。

此处也有一首新歌，《How Does A Moment Last Forever》，这首个人认为是艾玛在影片中唱的最好听的一首

关于反派加斯顿在动画版中，加斯顿是个愚蠢的自恋狂，他声称贝儿的父亲疯了，并给了当地精神病院院长D'Arque先生一笔钱，让他把贝儿的父亲关起来，以此威胁贝儿跟自己结婚。

在电影版中D'Arque则是被加斯顿蒙骗才将贝儿的父亲关进了精神病院。

这一改动使得加斯顿这个反派变得更为狡猾，让他这个反派角色更有说服力。

PS：撸哥真的太帅了，看完电影最喜欢的竟然就是他演的加斯顿！

野兽的独唱在真人版中，野兽放贝儿离开寻找她的父亲的时候，新加了一段野兽的独唱《Evermore》，他知道放走了贝儿，自己再无可能解除诅咒，但他通过歌声告勉自己依然可以和贝儿在一起，这也是野兽在全片最戏剧化、最富有情感表现力的一场戏。

补充原文中没有的一点：在动画版中野兽是不识字的，但在真人版中，野兽也是博览群书，甚至碾压了贝儿。

这样的改编也更合理，两人也有了更多的共同话题和精神层面的交流。

本文首发自微信公众号：神经电影局，欢迎广大热爱电影的小伙伴前来关注，我们一起聊电影，品电影。

欢迎扫码关注微信公众号 神经电影局