终于盼到了!
对于喜欢漫画的电影化一向是表情暧昧的即想看看那群小人在现实中动起来是什么样的状态,又知道十有八九会看完之后就想砸电脑。。。
看着心爱的东西被毁,痛阿 但我知道这种诱惑是抵抗不了的 于是,望穿秋波的等着H&C何况还有我亲爱的小优 *^.^* 小优果然没让我失望赞一个!一向能用笑容融化阳光的她也能用怯怯的眼神,勾画出那个小小的阿久,我见由怜阿而且一上场就在那幅樱花的画衬托下来个美人回眸55可怜竹本哪里来的抵抗力阿 连我都挠屏幕 我的小美人 XD 其他人 竹本有点呆(不过本来就有点呆),少爷能毁容成这样演一小呆,敬佩一个 真山。。。
哭了。。。
我的真山君。。。
被整了一个猥琐阴暗的跟踪男。。。
吐血。。。
大友克洋侬这个***,俺们家真山可是纤法如丝的好孩子啊,跟踪理花是他表达爱情的方式之一,比较健康的跟踪!
而且 拜托理花找个好看点的姐姐来演,也有点说服力阿,日本御姐年年多,你却挑个最差的。。。
#$%$%$*($^ 森田。。。
这个俺意见最大!
拍桌子!
俺门帅帅的包子脸森田兄变成了一痞子 抽 而且,最难以接受的是太老了阿!
我知道森田留了N次级但也不至于看起来像个大叔阿抹泪。。。
他和小优在一起简直就是在诱拐儿童T_T 大友我要杀了你 所以我不承认森田哥哥是一个可以真人化的家伙,嗯嗯 山田。。。
美少女,无他。
我还想看她做的超大级花盆,但是电影里没有,估计这样的道具太难做了?
花本老师,对小优太冷淡了吧,要知道你应该是爱护阿久到了BT的境界,而电影里,你竟然看着阿久被森田拽出去(手拉手哦!
)没有反应。。。
不正常,不正常。。。
ps,花本老师是电影里最帅的人!
嗯嗯(大叔控抬头ing) 理花桑。。。
两个字,呆,老。
本来无所谓,但这会让真山君种种的暗恋行为归结为两个字“猥琐”-_-#。。。
失败阿失败。。。
哪怕用黑木瞳大姐也好啊 故事。。。
评不出来啊,太熟悉了,只是有点缺少重点吧,这点我倒是没有什么意见,把一个连载了N年的东西凝缩成2小时,没有谁指望能面面俱到的。
反正我还是很幸福的看完了整部电影,边骂边看边花痴 看着里面熟悉的情节,回味着漫画里面的种种,托腮。
不错 这种电影就应该越简单越好 下一个目标 虫师! 握拳 3月份,快了快了 *^,^*
好想得到幸福,我喜欢这句话从真山嘴里说出来的样子,软软的,一点点坚强一点点疲惫。
我们期待的幸福,总是用尽力气也得不到,无比沮丧的心情,却又忽然的振作起来。
怎么样才能死心呢,那就不要死心啊。
好象自己的世界一下子就黑暗了。
于是我逃走了。
我在晚上看完了这部片子,然后决定离开一天。
从学校走的时候天还没完全亮,已经有学生起来自习,很平静的随着大家走,出了校门,搭了一辆公共汽车,车里塞满了馒头豆浆的味道,好幸福好温暖。
在自己的生活里沉溺了太久,需要陌生的地方,才感觉到生活是有血有肉的。
我想起片子里,大家在海边,竹本喊着青春时的样子,果然是真实的。
我们正是因为有着青春,才可以这般鲜活,悲伤快乐也来得更猛烈。
我去了火车站,我是喜欢火车的,与陌生人在小小的盒子里,看着大家的生活,仿佛自己的吧,于是开心起来。
当小育面对白色的画纸,我知道那时才是最恐慌的,当漆满黑色时,她已经赤裸了自己的恐惧。
当真山在山田肩膀哭泣时,是她最坚强的时候,坚强就是敢承认自己的软弱。
每个人都选择了自己的方式,反而更顽强的成长起来。
我用了一天的时间寻找,可以重新来过了。
首先,我没弄不明白片头的那句“要造就一片草原,只需要一姝四叶草和一只蜜蜂”这句话到底在表达什么。
为什么四叶草和蜜蜂能联系在一起?我看完这部片子后,想试着去回想片中的一些画面,我只记得阿久笑着说谢谢,她的花裙子和HI-FI,回旋在她耳边的歌,山田哭着说我爱你,然后的那句“aligaduo”。
谢谢你,好像就能说明一切了。
我觉得更多的时候是莫名其妙。
导演很好的营造了一种淡淡的忧伤的感角,可是却总在强调“青春”,煽情的很。
选角失败,演员张力不够(除了公认好的苍田优),人人都和愣头青差不多,的确要把漫画浓缩成30话的剧情就容易显得太薄弱了,前后衔接不上,还真是委屈了剪辑人员。
这部片在情理之外又或是意料之中,果然真人版只能圆了一部分漫迷的梦,对于我而言,拜拜,我还是回去看漫画好了。
起初是为了苍井优,所以在豆瓣日式青春的标签里搜寻苍井优主演的电影,然后,就被这部电影的剧情吸引了。
怀揣梦想的美术少年,绿蓝色质感的青春,完全的温暖。
其实这是一个并不简单的故事。
平凡的竹本对天赋的单纯少女阿育一见钟情,阿育对同为天才的森田默默关注,森田在见阿育的第一面就已被打动,以为两情相悦的他在海边亲吻了她却换来了她的逃避和巨大的情绪低潮。
山田单恋着真山,真山却单恋着事务所里和他教授同为一届里美,并且每天定时的跟踪她。
阿育是花本教授亲戚的女儿,住在花本家,而竹本,山田,真山则同为一所美术大学,经常去花本家聚会。
森田喜爱旅行,长时间失踪所以时常别人会以为他已经死掉了。
五个人的青春,看似复杂的纠葛,却被导演以一种温暖而简单的基调呈现出来。
"要造就一片草原。
只需要一株苜蓿和一只蜜蜂。
"开场一句诗,就已经清楚明白了。
其实世界上很多事,都是那么简单且温暖的。
就如造一片草原,其实只需要一株一株苜蓿和一只蜜蜂,我们常常被眼前的纷繁世界所迷惑,把很多简单的事情复杂化,随之便是负面情绪,于是绝望,空虚,焦躁都出来了。
我们其实是蒙蔽了自己那双能够洞察本质的眼睛。
我们的心灵沾上了灰尘。
这么复杂的一个故事,如果没有澄澈的心灵,他们五个人是不会从中解脱出来并看到温暖的。
很多时候我们都以为,单恋是个痛苦而没有结果的过程。
但是片中却以如此美好的姿态呈现出来,褪去一切青春的残酷,让我们以为,义无反顾的坚持与追求并不代表年少无知,其实正因为我们现在还有义无反顾,我们并没有让自己的心灵就这样老去,而且,我们会一直这样下去。
就如当时他们抛开一切去海边,森田对着大海大喊,我是最棒的。
竹本接着大喊,青春是无敌的。
森田说,我觉得你说青春这两个字的时候是那么真诚。
其实,世界是美好的,只要我们试着用心真诚的体会,澄澈的思考,并且,时刻记着去感恩。
当真山背着山田,或许应该是某种两情相悦的标志,真山却说,我没有办法放弃她。
然后山田哭了,她说,我喜欢你。
真山说,嗯。
她说,我真的喜欢你。
真山说,嗯。
她说,我爱你。
真山说,谢谢你。
其实就是这么一句谢谢你,就足够了,一切的努力都没有白费。
况且,很多时候我们要的并不是结果,而是一颗真挚的心。
这并不像以往的情节,或许真山就感动了,或许山田就放弃了。
真山或许被山田感动,却没有放弃心中真正想追求的那个人,即使前路艰难。
其实他们都可以妥协,或许就有一份唾手可得的幸福,但是他们却没有。
他们那么坚持,又那么勇敢。
值得一提的是樱井演的竹本,一个平凡的青春先生,对生活充满美好的向往,虽然不起眼,却有力量。
他为小育做了很多,却明白真正能帮助小育脱离低潮的人只有森田。
即使如此他也没有放弃对小育的爱,他对她说,我从第一次看见你,就喜欢上你。
然后小育笑了,那是多么温暖的笑啊,她说,谢谢你。
苍井优的微笑总是那么温暖,那么美好,如阳光普照。
其实我们的青春不也是如此么,多一些宽容,多一些温暖,多一些简单,多一些谅解,让青春的力量恒久的绽放下去,不要那么早就陨落了,不要那么早就去迎合,不要那么早就觉得,我应该像大人们那样,这样不实际。
我们应该多一些坚持。
并不是说我们就不能去顺应这个社会,而是,我们不要放弃内心真正追求的梦想。
人生只有一次。
青春只有一次。
很庆幸我没有看同名漫画,所以我对这部电影没有任何挑剔,从一开始,我就抱着一种温暖而简单的心情。
我很高兴。
大学的第三个夏天,遇见四叶草。
被叫做幸福的四叶草。
但是在《蜂蜜与四叶草》里,却似乎看到是隐形的四叶草。
故事里主角演绎了一场场单恋的轮回。
竹本喜欢阿久,阿久喜欢森田学长,宫野喜欢山田,山田喜欢真山,真山喜欢理花,理花却沉静在失去丈夫的自责中。
这样一个连串的单恋循环,是故事的主线。
故事反复在强调着。
有些无法触摸的事情,我们是应该放弃还是继续?
留给他们的问题,也是留给我们观众的问题。
没有看漫画的原著,也没有看苍井优等的电影,直接进入了向井理等拍的电视剧,所以没有办法对原著和改编的剧本进行比较,到底哪个会更体现剧本的主题,哪一个又更代表《蜂蜜与四叶草》的意义,哪个的演出又更加能够把握主旨。
总之,我只是看电视剧,简单地透过电视剧来看它带给我们夏天的意义。
故事很简单,关于青春的零零总总。
阿久,来自离城市很远的乡村,这样应该是代表最纯洁的没有受到都市气息感染腐蚀的气质。
只想画画,也只会画画。
所以,正是这样没有欲望的画画,才会那么容易打动看到画的人们的心。
剧里的画,的确很单纯,就如她的气质。
偏偏她就是喜欢森田学长,却无法一起欣赏到同一场烟花。
看烟花,并不重要,重要的是,你记住了那个陪你看烟花的那个人的侧脸。
但,就是无法触摸。
真山,最苦闷的单恋者,喜欢的理花,却心一直放不下死去的丈夫,就因为是因为自己的缘故才让丈夫失去了生命,所以她一直自责。
所以真山一直在学习独挡一面,这样才可以更好地保护理花。
他说,虽然不能帮她分担苦难,但至少能够给她慰藉就足够了。
其实看见真山的时候,心里有些隐隐的痛,像极了以前的自己,奋力地去追寻一些无法触摸的人或事情,途中,总是把自己折腾地遍体鳞伤、体无完肤。
山田,一直都没有从真山的单恋里毕业。
印象中,最最深刻的是他们在海边要回家的那天晚上,有些醉醺醺的她,被自己单恋的真山背着。
昏黄的路灯,寂寞的月光,平静的海面。
她趴在他在背上,一遍遍地说我喜欢你……喜欢你……喜欢…………喜欢你……真山却只是一遍一遍温柔地重复嗯……嗯……嗯…………嗯……最后的那句“谢谢”。
把这段单恋画上了圆满的句号。
只用一句谢谢,是不是就可以忽略所有的付出?
单恋有很多,在故事里。
也在我们的青春岁月里。
或许,我们曾经都做过真山、竹本、山田、阿久……在青春的过往岁月,我们都努力去触摸那些无法触摸的事情或人。
也许最后都只能交付于空白和零。
但是,我们绝对不会忘记那些我们曾经想要触及的人或是事情。
感谢他们在我们青春的岁月停留过、索寻过……即使单恋,我们也会看见隐形的四叶草。
关于幸福的四叶草。
如果让我用两个字来评论这部电影的话,我一定毫不犹豫地选择斑斓。
眼神清澈喜欢喝北海道盒装牛奶的山田,喜欢看起来很特别的学长真山;在建筑事务所实习的真山,喜欢比他大好几岁的内心很复杂的理花小姐。
有温暖笑容的竹本,对画油画的天才少女小育一见钟情;小育遇见了另一个天才少年森田,两人惊讶地发现彼此像又不像……两重线索,多角爱情。
电影是循序渐进的,可是我觉得它更像一个非线形的画展。
措手不及的感情,属于所有的青春,而阳光下的那些彩色的混乱与焦灼,却只属于爱艺术的孩子,因为他们对世界和感情的看法,永远与众不同。
温暖的感情与偏执的梦奇妙地调和在一起,成了小育笔下独特的四幅抽象画。
第一幅画,应该叫《四月》聚餐会上竹本走到二楼油画室,偶然见到小育,画板上有飘落的樱花,层叠的光影,细细的蓝天。
那时一定是四月,四月总与少女相关,也是在这个聚餐会上,山田注意到了戴黑框眼镜瘦瘦高高的真山。
“所有的粉红都落进我的诗里”,四月里的小育飞跑过所有疑惑的目光,裙子上缝着片片樱花瓣,画里画外全是粉红,窗外亦是粉红。
第一幅画,应该叫《草原》草莓红,柠檬黄,一笔一笔地被甩在布上,最初我也不明白她要画什么,她自己大概也不知道究竟是什么。
创作是个焦灼的过程,小育经常去看森田的雕刻,森田刻累了也来看小育的画作,之后,小育在布的两角点缀上草绿圆点,又让它们流泻而下,她明白她要画什么了,是她和山田去过的那片草原,一大片三叶草中一只蜜蜂展翅而飞。
气味与颜色,天真与梦想,幸运草代表的幸福,成长日子里有细碎的际遇,所有这些都在画里得到了凝固的永恒。
第三幅画,应该叫《游戏》那日阳光灿烂,两人在一张旧的马戏团海报上完成了共同的涂鸦,身上沾满斑驳的颜料。
天才的内心都是小孩子,杂乱而欢快的油彩下小丑露出笨拙的头微笑。
阳台上围观的人们不由自主地鼓掌,他们喝彩的其实不是画,而是这如此精彩的青春。
小育和森田,最后不会在一起,但谁又能说在涂鸦的那一刻,他们心中没有爱呢?
第四幅画有名字,叫做《大海》海边是重要的转折点。
山田,真山,竹本,小育,森田,五个人来到海边,前面发生了那么多的事,面对着夕落下的大海,大家都开始懂了。
敏感的他们希望能表现世界,也希望能透过这个世界,看到一些什么。
关于爱情,友情,自我,人生,永恒。
于是后来,森田烧掉了自己的展品,小育有了少见的消沉,竹本还是选择默默地守望……于是便有了最后的那幅《大海》,蓝色的涟漪,仍是抽象风格。
也许,是跳出自我,去看看广阔世界的时候了,懂得自己要什么并一往直前的他们,都会有个充满阳光的结局。
也许这四幅画对导演来说并非是重要的线索,也许把它们单独拿出来我也会一头雾水于其中的表达,但在电影里,我想我看懂了。
抽象画,非线性的斑斓,有着偏执梦想的青春,就这样和谐而奇妙地叠在了一起。
蜂蜜与四叶草,这部我最喜欢的动漫之一,已经被真人化多少次了??!
日影,日剧,最近台湾也来凑热闹,还找了个很非主流的mm来演阿久……真想把他们一个个全部pia飞!
只要喜欢这部动漫的人,一定能体会H&C传达给我们的那种感动。
真人化也不是不可以,像《交响情人梦》不是拍得挺好嘛可是可是!
既然决定真人化一部作品,导演你们是不是应该去认真读一下原著呢,这起码也是对原著最基本的尊重和对自己作品的责任吧。
可看看他们都拍成什么样了?
面目全非啊……原作本身的精神和主旨全没了,完全变成了导演YY的产物这个日影版的演员我稍稍还可以接受,阿久和山田选得极好,竹本够呆,真山……pia飞,森田……我是连pia飞的力气都没了(摊手状……)。
罢了,总比日剧版的面瘫阿姨型阿久和裂嘴青蛙型森田要好一点点。
台版……不提也罢。
至于剧情,没一个版本靠谱的。
为什么三番两次的要找H&C下手呢?如果是因为它是一部青春励志的好作品,那为什么要被糟蹋那么多次啊我真是欲哭无泪……没有你看过原作,可能觉得电影还不错(抱歉,我实在是看不下去,看了一半就压抑不住怒火了……)。
如果你觉得还不错,那我建议你看一看动画or漫画版的《蜂蜜与四叶草》,真正体验一下原作者试图用这部作品给我们表达的东西至今,这部动画还躺在我的硬盘里,其实我早已过了那个单纯无忧的年纪,但每每再次观看时,还是会对人生产生更多的思考。
虽然总有一天我们不再年轻单纯,但我们一直在成长,所以H&C永远不会过时。
看完《蜂蜜与四叶草》,印象最深刻的不是森田,而是单纯迟钝的竹本。
竹本是一个所有情绪的写在脸上的孩子。
他做什么事都淡淡的,不吵不嚷,可又让人不能忽视。
他喜欢上小育的那一瞬间,一切都静静的,时间很慢很慢,他一句话没有说,唯独一双明亮的眼睛泄漏了 内心的波澜;向小育表示好感的时候,他纠结再三,最后羞涩地问了一句,你愿意跟我一起吃饭吗?
后来,他发现小育和森田关系暧昧,顿时心里百味陈杂,痛苦,伤心又迷惘。
但他依然没有吵闹。
所有的情绪淡淡地埋在心里,他就像一块透明的玻璃,复杂的情绪弄不脏他,乐呵呵地一笑,所有污渍又洗得干干净净。
再后来,小育抑郁不振,竹本骑车找到森田,说,他是小育的精神支柱,一定有办法帮助小育。
这番话无关尊严,无关计较。
他只是单纯地关心小育,才请求自己的“情敌”出面帮忙。
没想到这么稚气的一席话,打动了森田,也最终拯救了小育。
森田开导小育,其实也帮助他自己走出了自我的禁锢。
退一步看,是竹本间接帮助了两个人。
就这样,竹本淡淡地单纯着,却又淡淡地坚持着。
说他淡,因为他做事从不轰轰烈烈的,不像光环闪耀的森田。
他是那个第一眼不容易让人记住的孩子,像一杯温开水,起初很平凡,可是喝久了以后,你又离不开他。
他的温暖是一种坚持,平淡普通,一点一点地,却暖到了心窝里。
跟森田说过那一番话后,竹本独自骑着自行车,骑了整整两天。
后来他想通了,对小育表白,又回到了自己的生活。
他的单纯和执着,让人心疼又喜欢。
其实,我想,整部影片的风格也很像竹本吧。
导演在不经意中流露出对单纯的赞美。
小育的单纯,山田的单纯,竹本的单纯,还有森田和真山的单纯。
哪一个不是单纯又天真地活着呢?
小育画画只因为想画,山田和真山单恋不求回报,竹本默默地希望小育好,森田把作品付诸一炬。
这些,不都是执着可爱的单纯么?
在这个早已不再单纯的世界里,导演淡淡地坚持着一些美好的感情。
就为了那些简单干净的镜头,也值得看一看。
我是为了苍井优才看的这部电影,很久以前就放在豆瓣“想看”里的,但以前以为是一部根据漫画改变的电视剧,由于我载下来的《野猪大改造》都还没看,所以一直也提不起兴趣再去追看一部电视剧了。
今天意外地发现,原来苍井优演的那一个版本,是一部电影,名字也叫《蜂蜜与四叶草》。
前些时间校内上一个相册,让大家选出自己心目中的完美女生,我选的就是苍井优。
结果,肖姐说我口味好重,我立刻就明白了,她和很多人一样,都分不清苍井优以及苍井空。
其实这两个我都欣赏,尽管是两个极端。
后者是一种把所有的欲望全部拆穿后的坦诚相待,相比于那些掩藏的虚假的做作的的面孔,我更爱她那令人魂牵梦萦的亚美蝶之声以及仿佛还未经开化的夏娃式的微笑。
但是,我更爱苍井优。
如果天使真的存在,我想其中有一个就是这个样子的。
她是那种安静下来可以把整个世界都安抚并加以润华上色的人,而一旦绽开笑容,那之前抹上了色彩都会像沾了水的颜料沿着画布开始一寸寸地融化浸染。
就像电影里,她扮演的小育,我真希望这个世界能在她的抽象画中重现呈现出一个新的样子。
还有,我喜欢她微卷的前额的细茸秀发以及那颗点在右眼下角的红痣,应该称之为泪痣,但却不曾见她流泪的样子,她总是微笑微笑微笑。
为什么我没有早一点看到这部电影,或者多看一些动漫。
这样的故事,对早几年的我来说,简直就是真实的现实写照和励志暖心的咖啡杯。
当面对的那个对手如此强大自己相形见绌而又无能为力的时候,该怎么办?
只能说出那种小学初中生的幼稚话语,并且还无法代表任何人的立场吗?
我都不知道我是怎么一路走过来而又保持了现在的相对比较健全的身心的,真庆幸。
现在深感,年轻的时候,应该多看一些优秀的日本漫画或是青春剧,尽管我都几乎没看过,但我发现它们都不是像我们本土的偶像剧或是肤浅的成功励志剧。
它们都是在一种缅怀青春的略带伤感情怀下来描述青春的,里面所有的人物都是那样年轻美好,充满了理想和斗志,虽然难免遭受挫折,但是永不言弃,虽然现实残酷无情,但仍坚持自己的梦想决不妥协,虽然前途的道路艰难,但是姿态昂扬永不止息。
以前的自己那么无知,但是又没能看到这些可以为我指航的东西,现在看到算作对自己的补习和重新认知。
所以当看着竹本骑着脚踏车日以夜继地前进,路过高山,路过庙宇,路过草地,路过大海,那样没有目的但又在不懈追问着自己的孤独旅途,最后在陆地的尽头找到了自己然后又奔向自己的来处,向自己心中爱人表达那纯真的爱意,这个时候我也颠覆了开始对他的印象并产生好感。
我相信,旅行是可以帮助我们找到自己的,之后开始一点点长大成熟(很多人一辈子不成熟,只有衰老,衰老本身并不带来成熟)。
还有那个由中村狮童大叔客串的木匠一开始对竹本的蔑视到最后的刮目相看,以及他最后的鼓励以及自我感慨:“年轻真好!
”都令我想起了自己和那个前不久做出的新的决定,年轻好啊,还好年轻啊,我想要做一个做自己而令自己骄傲感动有一天回首过去能够热泪盈眶的人,我是我大学剩余两年的目标。
“我还年轻,我要上路。
”以前我并不真正懂得凯鲁亚克的这句话何以感动那么多青春已逝或正整装待发的年轻人,现在我读起这句话来,可以感觉到浑身充满了斗志力量,以致我整个下午看了两部电影没有打瞌睡没有中暑还能兴之所至敲敲键盘。
四叶草,在日本,人们认为找到它就会得到幸福,所以又称之为幸运草。
我至今还没亲眼见到这种稀有物种,但我相信,蜂蜜会有的,四叶草也会有的。
"你是巨大的海洋我是雨下在你身上我失去了自己的形状我看到远方爱情的模样..."迎着绿油油的春风,仔细的寻找,四叶草究竟是美丽的童话,还是幸福的预兆?以为爱情注定了轰轰烈烈..以为分别注定了悲欢离合..竹本看着如樱花一般绽放着的阿久..呆了...不知道为什么,感觉竹本很亲切..或许太多的时候..我们就是那个平凡而又普通的竹本..有着没有什么打算的喜好...被女生嘲笑的平凡...身边是像森田那样高高在上才华四溢的朋友...心里装着啊久那样永远美丽的女神...简单的近乎透明...-啊久..如果老师今天不方便的话一起吃午饭怎么样..-好啊..如同透明的杯子注满了蜂蜜...幸福写在脸上...看到森田与阿久释然的站在海边..森田吻了阿久...如同打翻了的坛子..茫然不知所挫..竹本看着蜷缩在沙发里如同樱花般枯萎的阿久..呆了...多少次我们也会茫然的走在街头..看着那些曾经发生过..经历过的地方...回忆着那些支离破碎的片段..想帮助别人..想帮助自己..却发现如同掉了队的大雁..无能为力..-寻找自己?-没有-有就承认拉 年轻真好..年轻真好..因为年轻 我们可以经历很多..因为年轻 我们可以单纯很久..因为年轻 我们可以久久的坐在摩天轮上..看着日落..因为年轻 我们可以抚平伤痛..一起向前..因为年轻 我可以笑着说 谢谢..
i have watched for 3 times in a short period.
音乐很赞。
太匆忙。
优美翻了!
形似就算勉强做到了吧,内部精神全失。半吊子风光片+小清新,美校宣传片都算不上
作为漫改作品是否超越了其他版本,不是原著党不得而知。只从青春片角度讲,实在太出色了。看完立刻想二周目刷起。我们的青春片还在硬拗故事,蹭英语课本的IP,人家拍出了神髓、状态和空气。四叶草并不是个“吉祥物”啊,它只是个象征,代表尽管很少有人得到、但的的确确存在于世的、那传说之中的幸福。
还是能感受到青春的~
熟悉的画面更加真实 大海 青春
为苍井优加一颗星~><~ 动画真美好~~电影拍残了。。。
太典型的日式文艺青春,闷闷的看不出好,女主角塑造的过于非人化,像个5岁的小女孩。比较喜欢山田。菅野洋子的配音好听!
青春啊,夕阳啊,热血啊。。。我无法感动是因为我老了么
樱井翔很可爱啊 苍井优其实并不漂亮 可是笑得时候的感觉很对味电视剧版的虽然有爱的生田小斗真 可女主也太……
不怎么懂,全是单恋。值得看的就是小美女啊和她的画,还有音乐很好听。
多年前看的动画,非常喜欢,给了满分。电影就很不好看,最直接的就是演员太丑尤其是森田,剪辑和叙事方式很混乱。如果不是苍井优我可能撑不到结尾。两星给小优吧,雅人叔的花本教授一脸“我已经看穿一切了”的表情2333,竹本是个老实的好人哇。分数虚高了。
不如找漫画来看
优酱~
阿伞 那时候你资源就这么bh啦。。。可惜不对口啊~
有些东西叫做青春、被用来怀念。
青春的爱情,青春的梦想,淡淡的不安和温暖的那个人。只是樱井翔的演技什么时候能够好一点......
清新的风格,蓝蓝的天,温暖的阳光,动听的日语,舒缓的音乐。让人舒服。