铁甲钢拳

进场进晚了，这部电影是女朋友看了预告约我看的（约我先去排队买票-。

-），话说其实我也满心期待，想一如往日的从主角到大概剧情什么的装逼的介绍给她先，居然让她抢了头。

预告看得映像不是很深刻，以为是部会略显严肃的电影，进场刚看到杰克曼大叔跟牛仔反派在打赌，看他惨败的过程让我觉得是不是走错了戏院，可能是杰克曼大叔和萝卜叔长得神似，主题又都是钢铁机器人，不说要你高大全风流潇洒MIT毕业手工打造飞天盔甲，至少不能一个大意就让一头牛把自己的机器人卸了腿吧，然后又貌似欠了一屁股债，然后又卖了儿子，然后又貌似要欺骗女主角家业。

开头看了一半，我反复对自己说，看来这次杰克曼大叔为剧情和艺术献身了，长得高大全的男人越舍得如此献身越是值得肃然起敬哇，不过在这部电影里对他是不抱希望了，可是心想导演你拍机器人总拍不过变形金刚吧，虽说人家没什么剧情，可机器人设可是养眼得多。

怀着这个疑问继续看下去，便满心期待能出来个帅气威猛的机器人为电影正名。

抢戏小正太一出场，突然有了些许亮点，本来一个母亲去世，父亲不闻不问甚至要卖了他的苦逼角色，却满脸酷样的说：你的钱要分我一半！

随后透露出了对机器人拳击的很大情趣，这也只是好莱坞俗套剧情，不值一提。

我当时只想要是顺着我预告的严肃的映像，是不是最后金刚狼大叔把小正太改装成机器人变成残酷的亲情片了（我太哥特了），但听着轻松的音乐，心里也明白最后应该是暑假过完，两人父子情深舍不得分离罢了，但这和机器人搏斗又有什么关系呢？

继续看下去， 亲情的主线日益明显，而机器人的副线转折出现在11岁的小正太在废弃机器人场掉下悬崖，意外被一个埋在泥土里的陪练机器人间接救起，他居然徒手把掩埋的机器人挖了出来还背了出来，哇！

哇！

哇！

当时对导演的想象力有点无语。

接着便是成了三人行的轻松公路片，小男孩渐渐和淘汰型的陪练机器人产生了感情，甚至貌似有了心灵的互动，而老爹也被孩子的天真感染，变得稍许积极，经济也开始好转，（好男人果然还是心底里靠得住的），另外一点是他对机器人的态度，从一开始觉得只是堆垃圾，扔给孩子做玩具还偶尔想卖了零件赚点小钱，到第一场比赛赢了过后，真心激动起来，那种激动并不是势利的激动，因为到手的钱和即将到手的钱，而是因为难得的胜利与成功，那才是他渴望了，到了那里，这个主角才算正式开始上纲上线了。

但赢了一场重要的比赛后，杰克曼大叔便被反派报复，心生疲惫，对小正太满心愧疚，决定把他送回更好的生活环境（要我说，整天有机器人玩长大才能变成钢铁侠样的型男啊），小正太还是没有侨情做作，只是说了句: I just want u fight for me. 那确实是他的心声，一个父子间，男人间的心愿，fight。

最后的剧情不算俗套但也猜想得到，真心的道歉后两人一起走进赛场，与世界冠军做最后的交锋。

这段戏不愧为全剧的高潮，hold得住场，最让我佩服的是导演贯彻了他的中心，要是为了迎合大部分观众，有了钱的主角完全可以把那个傻头傻脑的陪练机器人改装成擎天柱，加个钛合金装甲，液压手肘，涡轮喷射什么让观众分泌肾上腺素，但机器人还是带着那瘦弱简陋的身躯，稻草人的微笑上场了。

当然所有人都期望比赛能赢，电影的铺垫也没有明显的告诉观众这个淘汰的草根机器人最后能战胜冠军，但我看到杰克曼大叔展现出金刚狼般自信的笑容时，结果不重要了。

最重要的剧情，也是前后呼应出现最后一个回合决定胜负的时候，在中间的剧情中，女主角和小正太说起当年的金刚狼大叔其实是位因为勇敢而很有名气的拳击手，在一场与世界顶尖拳手交锋的比赛中，因为无畏无惧，甚至差点战胜了对手，之后的故事没有说出口，但大叔自己也交代了不少，战绩不佳，大家对真人拳击的兴趣越来越少最后被机器人取而代之，自己也自暴自弃起来。

所以当大叔的儿子，大叔的女人，看着他把机器人当做自己的影子般与世界冠军战斗，果断的挥舞着拳头时，他们感动得流出了眼泪，回想小正太和女主角之前做过的种种，我突然感悟到原来他们一直在等待和期盼着这一刻，自己也被感动了，为导演鼓掌。

回想这整部电影，配乐算上乘，故事节奏紧凑，中间亮点多不胜数，小正太到高潮之前都一直抢了主角的位置，用车钥匙威胁金刚狼大叔花容失色，和动物园的地痞讨价还价干净利落，在万人面前抢麦直面挑战看低自己机器人朋友的世界冠军，不侨情不做作，该孩子气的时候天真可爱，挖了机器人回来时候对大叔捶打的样子，笑翻全场。

大叔的表演个人觉得也够得上奥斯卡的级别了，演出了失落的中年男人浮躁的种种，在与女主角的感情中，演出了孩子童真般的依赖，与儿子分手时，被逼无奈，愧疚自责的眼神，也博得了不少眼泪。

6星推荐，难得的一部适合全年龄，男女同爱，表达人心的机器人热血动作电影。

我没看全片，看了下开头，看到他的机器人被牛打败，感觉剧情很被安排，用一个这么2的错误推动剧情？

然后看到后面机器人打擂台，看到真人指挥机器打赢比赛，感觉做作的要死，什么台词也没有，就是所有人的人高喊机器人的名字，就这样让人觉得很热血，这也太侮辱观众的智商了吧，看很多评论说很好，就看了2个部分，就很倒胃口了。。

或许有父子情深的地方，我没看吧。。

感觉上电影的设定在挑战人类智商的极限，简单的用一句商业片不能太纠结于剧情我无法接受，为什么教练机器人比世界联赛机器人更耐打？

那些勇猛打进决赛的被宙斯一拳把头都打扁了好吗！！

有的机器人被宙斯一拳上半身都打掉了好吗？

为什么全世界的人都喜欢用语音甚至手柄来控制机器人，只有小正太能想到这样的操作会有延时？

动作模仿反应更快，这不算犯规？

为什么一个已经红到发紫没有保镖没有产权证明，连钥匙都没有的机器人没有人打它的主意？

三个流氓就可以轻松抢走了好吗，就好比把范冰冰扒光了扔到步行街，没人动歪念你信吗？

正太的母亲到底是怎样的一种存在？

当父亲的和别的女人在别的地方一起长大的顺便玩弄了你母亲，还顺便把你卖了你不恨吗？

智商和执着比不过一个孩子的男人两个女人爱他什么？

太多为什么和太多搞笑的观众，你们才是观赏这部电影最大的乐趣话外一提，如果不是音乐这电影根本一无是处

说实话，当看着电影前半段里机械的打斗，听着那些打铁声时，还在一遍遍鄙视的问着自己有谁会被一堆钢铁感动呢？

可最后电影结束了还是扣心自问了，你他妈是不是被感动了。

是的，自己着实是被这部以机械当傀儡来传达人物感情的片子感动了。

看完电影之后一直徘徊脑海的不是擂台上那一个个重拳出击的画面，而是结尾处小孩和女人的那专注的眼神和几滴感动而流的眼泪。

这微妙的画面着实让人感到《铁甲钢拳》的另一种震撼。

真想告诉男人们：Women and children's tears is very precious （女人和小孩的眼泪其实很珍贵）。

不知道是不是大陆的审核期过于漫长的原因，导致这部引进电影上映时间又慢了几拍。

在网络上片子的好评早已遍地都是。

梦工厂的招牌往往是有基本保障的。

但着实没想到，这部电影竟带来了这么多的精彩。

电影以科幻动作为主元素，视听效果极佳。

当然，场面上的动感其实更多的来源于气氛。

而擂台上的机器搏斗反而并没有带来很多的动感。

让人颇为惊讶的是，很大一部分动感来源于影片里的小孩。

尤其小孩与机器共舞的戏份让人看到了不一样的科幻镜头。

本以为最后上场时能来一段更为亮彩的动感舞步，最终留下了点小遗憾。

动作上，这部电影合成的科幻动作戏编排的非常有节奏。

观影时，有人说前面几段机器打斗中一拳击倒的戏份过于虚假。

其实不然，倘若至始至终动作场面都用一样的时间设定一样的情节那就太没看点。

对于擂台动作戏来说，按常规的循序渐进方针设计场面就是最佳效果。

影片节奏感平衡，动感的场面与质感的剧情结合的很完美。

2个小时不离眼的看完电影并没有发现影片中出现所谓的狗血镜头。

反而越看到后面越感觉片子完全可以当成一部励志片来看，也完全有科教片的范儿。

从励志情怀看片，会发现片中男主角精彩的蜕变。

而以科教的角度看这部电影一直在树立一种坚强和自信观念。

前半段的剧情很可乐，后半段的剧情越来越看着感动。

当然，片中也不乏出现精彩的对白。

这部片子就像一杯调配饮品，总能让人尝到五味俱全的滋味。

与其领着孩子看《变形金刚》，还不如带着孩子看这部《铁甲钢拳》（当然，出于此言，有的人你大可怀疑这是是所谓的“五毛”想法，但有时候真的很想靠我这点文字来换点电影票钱，可惜从来就没人搭理过我）。

震感来源于动感。

倘若要说《变形金刚》是一部高水准的科幻之作，那《铁甲钢拳》真可谓是一部超水准之作。

《铁甲钢拳》较于《变形金刚》来看，最基本的一点便是用更接近的时光来讲更为真实贴切的精神情怀。

这是一种再明显不过的以小见大的手法。

《变形金刚》带给观众的是纯科幻的震感，但却毫无动感可言，更别说质感。

特定的科幻画面，以拯救世界的观念割破观众衡量道理的神经带。

一味的灌输场面上的极限刺激感。

结果给观众的感觉却是一部不如一部。

《铁甲钢拳》用较为真实的思想设计未来机械。

再者，让我们很容易接受的是，场面与剧情的分段编排掌控的很有节奏。

整体剧情让人看着舒服，同时带动观众感观效果明显。

再者，片子精神层次感让人更容易接纳，不夸张，不做作。

角色上来看，戏份分配的较为合理。

可能表面上看人物情节设定的较为单调，人物网过于狭小。

其实这完全归于自己的感观触觉。

很多时候，科幻片大多是以场面来吸引观众眼球，人物所饰演的角色往往会在不经意间被忽略。

而《铁甲钢拳》的科幻场面显然没有真正意义上好的科幻片的科幻场面足。

所以，看这部电影时，观众可能很容易就把眼球锁定在人物角色上。

其实观单演员入戏的深浅比观角色网丰富来的更有趣。

很简单的例子，这部电影里的小孩就很有《海扁王》里那小女孩的范儿，而且这位名叫Dakota Goyo 的小演员表现的确很值得称赞，搭档休•杰克曼一起上演一场父子情深的戏，很好的诠释出蜕变﹑进取﹑坚强﹑自信等给人很大触动的精神元素。

影片结尾戏份稍显不浓，给人一种收之过急的感觉。

当然，还是得强调擂台机器搏斗戏只占高潮头彩的少部分。

大部分来源于那几个休•杰克曼出拳的特写慢镜头。

并不是说那几招反复出现的出拳有多精彩，而是有多珍贵。

在挥拳的同时，小孩与女人那专注的眼神里夹杂了热泪盈眶。

那不仅仅因为角色关注于争取竞技的胜利，更多的是因为看到了男人坚强的蜕变。

而对于这般的蜕变其实最值得我们学习。

诸如这般的电影情节，说实话，真的很让人hold不住。

对于自己的观影，很长时间没有这种看一遍没过瘾的感觉了，在出场的时候，我的想法竟是：真想再进影厅看一遍。

《铁甲钢拳》精良的制作，体现其自身重视剧情的平衡调度。

同时重视空间色彩的陪衬。

用较为明亮的手法编排主题理念触动观影。

这是一部精彩的梦工厂制作。

同时相信这也是一部注定大卖的片子。

在看到电影票房渐长的同时，自己会一直认可，《铁甲钢拳》是一部很值得看的新意诚意兼具的商业片。

这部电影中最后的大对决，是典型的矮丑穷VS.高帅富。

最终Atom将Zeus一顿暴打，替来看电影的我等矮丑穷出了一口恶气，意了一个大淫。

至于Atom何以有那等星矢级的抗击打能力，直如小强般打不死，就不要深究了。

休·杰克曼和日本傲娇男，最后都亲自上阵指挥机器人，而指挥手段截然不同。

所以，Atom对Zeus的胜利，同时也是休·杰克曼对日本傲娇男的胜利。

归根结底，这又是wii对手柄的胜利。

这部电影里的机器人，比起变形金刚，无疑要落后太多。

但无论造型或打斗都比变形金刚好看。

造型上更具整体感，比起变形金刚七零八碎的零件识别度高得多。

不同的机器人造型也颇能体现人物个性：超恶男子一看就是华丽高手，公园里的流氓机器人和他主人一个德性……双头机器人的强悍，Zeus的霸气，Atom的平凡，都可以从造型上一目了然。

打斗方面，和变形金刚相比，至少能让人看得清。

铁屑纷飞之类的细节更渲染了惨烈的气氛。

打斗中有一个镜头：Atom和休·杰克曼同时腾空转身挥出重拳。

机器背后，到底还是人的对决。

《洛奇》真是一部伟大的电影，贡献了一个取之不尽用之不竭的故事原型。

只不过，后来者往往卖力煽情，摒弃了《洛奇》里那股闷闷的、骚骚的文艺气质。

但这一切都不重要。

大好周末，我们约了朋友，花了钱，捧着爆米花，进了电影院，难道是想闷闷的文艺一下吗？

MC石头说得好：“看电影，除视觉奇观外均为狗逼！

”

看过《Rocky》的人肯定很喜欢这部片子，我也不例外。

《Real Steel》这部片子不知继承了多少多少的东西，可以说是《Rocky》的续集，也可以说是在向《Rocky》致敬，不仅如此，《Real Steel》也向《Star Wars》、《Gundam》、《The Pursuit of Happyness》、《Into the West》表达了自己的敬意。

然而，《Real Steel》并不是重复经典，就像《Million Dollar Baby》，《The Fighter》也不是《Rocky》一样，电影表达我们当下时代更加真实而让人应该去思考的东西。

而这个东西，是以前片子里面很少去想过的事情：当你所捍卫的东西消失了怎么办？

当你梦想所需要的舞台没了，你就要一蹶不振，放弃么？

这个时代已经不一样了，在《Rocky》的1970，社会发展的很慢，处处都有你发挥梦想的舞台，十年以前和十年以后的变化实在是很少。

而在《Real Steel》的2020，拳击舞台就由机器人取代，那些在拳击台上追逐梦想的人失去了施展的舞台，也一颗颗的陨落，成为被人遗忘的过去了。

我们现在的2011，就能一个变化，让我们施展梦想的舞台也越来越复杂，以至于对大多数普通的我们来说，梦想越来越难以实现。

是啊，舞台都快没了，梦想又在哪里呢？

但是，电影告诉我们：也许，舞台没了是一件好事，因为这样你才更有可能知道，梦想需要的不是特定的舞台，而是你自己。

纵使所有人放弃我们时，我们至少还拥有自己。

电影很用心，开始的背景音乐《Alexi Murdoch - All My Days》 ，暗示了这部电影的主题：我们一生都在追寻，去寻找我们自己的梦想。

人追寻的到底是什么？

可能没有人能说清楚，但是至少这部片子和其他的片子告诉了我们，很多事情其实并不重要。

《Real Steel》和《Rocky》最后都输给了对手，而生活也归于了平淡。

我们知道，比赛结束后，男主人公的孩子将会回到姨妈身边，女主角和男主角也不一定能走到一起，而男主人公自己也依然要过着结局的颠簸流离的日子。

而他们的辉煌故事也正和男主人公几年前的辉煌一样，仅仅成为报纸的一条新闻，偶尔能被几个有心人收集，但也仅此而已。

可是，即使是这样的结果，那又如何呢，难道这就是放弃的理由么？

如果你这么想，那么你就是看错梦想了。

对于梦想而言，输赢不重要，名利也不重要，重要的是你一定要用自己的拳头去参赛。

因为，梦想是属于你自己的，你要对此负责。

两个机器人，一个叫Zeus（Zeus=God），一个叫Atom（Atom=Adam），一个是希腊神话里面的人类之神，一个是《圣经》里的人类祖先。

西方人对希腊神话的神向来没什么好感：霸道、贪婪、恐惧、嫉妒；Adam作为人的祖先，不得不离开天堂，承担起世俗生活的重担。

Adam挑战Zeus，就是人在挑战神，是普通草民挑战精英权威，也是在挑战他自己。

玩过电子游戏《God of War》的人应该能感觉颇深吧，游戏男主角只是个普通人类，一次次的被诸神欺骗利用，而他自己时刻记着自己是个人类，作为人类，他与诸神抗争，以求得自己的一片天。

顺便说一句，不是很多男生说不明白女孩子的心思么？

你只要看看男主角打拳那样子就知道女生到底喜欢什么了，什么钱啊、权力啊都是旁物，而空有一身腱子肉却不懂得挥拳，那也是白搭：“那么远过来就为了一个吻，值得么？

”“值得。

”电影感性方面处理的非常到位，很少有什么事情能让我哭了，而这片子看得我眼睛湿润，流泪了很多次。

父子感情，男女感情的表达很真实很自然，一种发自内心的感动。

电影的团队是爱生活的人，没有用大起大落，“鬼哭狼嚎”式的情节来逼着观众接受，而是自然流露，平淡中透着真诚，朴素中透着关怀。

这里，要批评一下国内的导演，这些导演总是说什么叫好不叫座，叫座不较好。

国内已经出了《让子弹飞》，《Real Steel》能能召集老少男女去电影院，让一些人去关注“Max怎么可能一个人一晚上就能把机器人挖出来”，“狼爷运动裤下性感浑圆的屁股”，也能让一些我这样人比较感兴趣的精神层面……所以说：不是国内观众挑剔，而是你们功力差。

以前一个人很正经说：“难道看一个人的观点，要将他一生所有言论结合起来？

这个作者或许对你有这样的魅力，对我没有。

我批的就是他这篇文章，对他这个人没任何特别看法，他还没到那个地步。

”我有些无法理解这句话，我这毕业几年了，工作写报告也好，和人交流也好，只是如此的“就事论事”很难得到什么收获，而且还会造成很多误会误解。

每个人的表现，和当时的环境，对象的背景有很紧密的关系，如果我不去看这些背后的东西，我又能怎么去理解对方所表达的意思呢？

这样孤立的看一个东西，能看出来什么呢？

文章尚且如此，电影、音乐、甚至现实中要面对的人和事物，不都是这样的么？

仅仅从一个角度去看，我真的觉得很难看到什么东西。

前面看到一篇有关美国人的机器情节的文章，和一些老外聊到这个，一下子也从《Transformers》系列里面看到了更多的东西。

所以，如果想去看这部片子，推荐去看之前看看那些我刚才提到的几部电影。

就像没看过《Firefly》的去看《Serenity》，没看过《The Pursuit of Happyness》和《Rocky》而去看这个《Real Steel》。

只是如同把西部片当枪战片，把星战片当科幻片，把拳击片当暴力片一样。

如果你因为我的影评而去看片子，结果没有看到我上面所说的那些东西，我对此只能表示遗憾。

不过呢，我是觉得这部片子有说不完的故事。

每个层面的人都能看到自己喜欢需要的东西。

总之，无论如何都不要放弃梦想，不要把自己卖了，而是握紧拳头，给那些蔑视你的人，嘲笑你的人重重的一击。

所以我的话也不是权威，如果真的是的那，那就用你的拳头把我直接KO吧跋：附上片头曲《Alexi Murdoch - All My Days》的歌词：Alexi Murdoch - All My DaysI have been searching all of my daysAll of my daysMany a road, you knowI have been walking onAll of my daysAnd I have been trying to findWhat’s been in my mindAs the days keep turning into nightI have been quietly standing in the shadeAll of my daysWatch the sky breaking on the promise that we madeAll of this rainAnd I’ve been trying to findWhat’s been in my mindAs the days keep turning into nightMany a night I found myself with no friends standing nearAll of my daysI cried aloudI shook my handsWhat am I doing hereAll of these daysFor I look around meAnd my eyes I can’t found meAnd it has just too brightAs the days keep turning into nightNow I see clearlyIt’s you will looking forAll of my daysSoon l smileI know l feel this loneliness no moreAll of my daysFor I look around meAnd it seems He found meAnd it coming into sightAs the days keep turning into nightAs the days keep turning into nightAnd even breathing feels all rightYes, even breathing feels all rightNow even breathing feels all rightIt’s even breathing feels all right.

2020年，未来一个并不遥远的年份，整个世界已经发生了许多变化。

在那个时代，人类拳击不再被允许，取而代之的是各种机器人走上了擂台，继续这项火爆的运动，愉悦大众。

前拳击手查理·肯顿（休·杰克曼 Hugh Jackman 饰）似乎并不那么落寞，他很快适应了时代的发展，带着经过训练的机器人一次次走上拳台。

但是倒霉事接二连三，他先是意外落败，债台高筑，继而接到前女友突然过世的消息，并见到了从未谋过面的儿子——11岁男孩麦克斯（达科塔·高尤 Dakota Goyo 饰）。

　　一次意外，让麦克斯遇到了一台业已被淘汰的陪练机器人Atom。

在麦克斯的坚持下，查理同意让Atom参加比赛，却意外发现这台“废物”不仅抗打，而且拥有搏斗的潜质与天赋。

肯顿父子和他们的机器人由此踏上新的征途 。

虽然这是一部混合体的电影，但是整部电影却拍的十分的考究，用光和镜头的把握都很细腻精致，柔和，平稳，和电影的整个氛围和剧情一样，既不冒进也不拖沓，小男孩缺失父爱的失落和找寻父爱的温情，以及机器人搏击中拳拳到铁，铁屑飞溅的让人血脉喷张的搏击场面，都平稳的娓娓展开。

煽情如果不到位，有两种极端走，一种是太过火了，把世界上任何感情都千篇一律的化作悲情处理。

还有一种极端，那更糟糕了，就是看起来悲催，其实是导演和演员两个人的惺惺相惜，其他人看了就觉得像被只力道大的蚊子咬了几口，感觉是有，不疼不痒是真的。

铁甲钢拳是那种煽情恰到好处的例子。

讲的无非是父子情，小人物的奋斗史，机器人的拼搏史，故事是那种从一开始，就能猜到结局的。

而坐在偌大的电影院里，黑暗里谁也看不到谁，电影里随便抛出几个哭点，看着似乎自然，其实导演安排好了，你这时候真的难以压抑泪腺。

机器人亚当振臂挥舞，一次次倒下，爬起，他本身是低级的机器人品种，战胜的是高科技的产品，每一次的胜利都是一次辉煌，直到最后战胜了名叫宙斯的机器人，亚当替小人物们狠狠的出了口恶气。

想起了旧式的港片，粗糙的制作，但演员的表演很认真，小人物从无到有，最后自成一派，成为万众敬仰的人。

他们都哭，知道自己的不易，观看这类电影，内心的英雄梦想又被提起，幻想自己也是匍匐在最底下的，在尘埃里打滚的，一旦风起云涌，就迫切的抬起手臂，无所谓战胜谁，无所谓牺牲，这种莫名的信仰，是藏在心里很深很深的，亚当的钢拳一次次击出，也应了我的英雄梦想。

人生也该有一次，总该有一次振臂挥拳，这才是豁然开朗的人生。

又像极了爱情，从尘埃里开出花，这次是从尘埃里出次头，打场无休止的架，至少也该使点劲。

父子情的绵绵常常，父子俩生活上的互相帮助，才是电影的主线。

儿子过分的早熟，过分的坚强，但是不做作，他是爱父亲的，为了他愿意风吹雨打，愿意随父亲出生入死，愿意放弃富裕的生活，他是善良的，父亲10年前丢弃了他，他没有怪罪父亲，冥冥中也注定了他们再次相遇，而时间是迫切的，迫切到能够破坏一次，他对无用的父亲只说一句，我只要你留下我，我只要这，你都不给。

短短一句话，其中多少百转千回，多少无奈。

父亲只哭，心里是爱这个相处时候还不长的儿子的，这个落魄的拳击手终于被儿子强势的奋斗所感染，所感动，再不愿得过且过，他们通过亚当，都实现了自己的价值，一次次的英雄梦。

然而时间是仓促的，电影开篇里，法院就把儿子判给了他的姨妈，父子难逃分离的命运。

好心的导演并没有把这一处作文章，如果父子真的一起生活，终于还是会回归到生活本身的，会面对无穷无尽的琐事，而不是一朝一夕的风起云涌。

儿子实在可爱，实在是努力，越是单纯，越是洒脱得无拘无束，这该是他一生中最纯粹的时光了。

就在振臂挥舞的时候。

本片作为一部集商业片G点于一身的影片，具有纯正的娱乐性和刺激性高潮。

但让影片更加有趣的是，作为美国温情和励志凝聚出的亚当，它的最终对头是日本造出的冷酷宙斯。

这里出现了两个词，美国、日本。

偏偏选择含有日本因素的形象作为对头，这可能是编剧的无心之选(也可能是有意为之，who knows)，但在影片中，两者确实形成了十分有意思的对比，并让人联想到两个国家的形象和性格。

随着各自特点的不断凸显，两者最终在高潮中走上了PK场。

吵小子出现前，法庭外金刚狼打电话时说的几句话，已经为其做了铺垫。

吵小子本尊出现后，阴气森森的日本武士造型、浑身写满“极恶男子”的造型让人印象深刻。

关键是那极不协调的日式汉字的广告植入，再次强化了日本的科技力量。

在吵小子挂掉的那场比赛，开赛前主持人和金刚狼的说了几句话，主持人强调了“来自日本的吵小子”。

金刚狼也很自信认为它任何机器人都能打。

后来金刚狼想直接参加大赛，主持人犹豫了。

金刚狼说，这可是来自日本的原装机器人啊。

主持人爽快的破格答应了。

这里让人想到影片对日本工艺的由衷欣赏。

但作为一个夕阳红机器人，超小子生硬繁多的指令，让真正的拳击手金刚狼非常不习惯那些公式化程序化的驾驭。

吵小子适合被迅速报废掉，这就推翻了影片之前对日本科技的态度（让人猜测其暗讽了日本冰冷生硬的科技产品），并顺带观众进入前戏，向前演进父子情。

但是当作为日本顶尖工艺的代表的宙斯现身时，一切都显得那么有趣。

主要是当时日本设计师增户拓团，对自己造的科技产品说了几句话：宙斯是史上最好的机器人，如果它遇到不同的系统，他能识别出其中模式，学习对方招数，并迅速找出致命点。

任何比赛的结果都是，你永远不会赢。

这时，让人感觉到，这里描述的宙斯和日本的国家性格真是太像了。

大和这个民族，一直像宇智波家族的写轮眼一样，善于copy和学习。

当他认为一个国家牛逼时，总要千方百计去学习这个国家，去跑到人家跟前大喊赛赛。

明治维新前，大和一直觉得自己邻居挺牛逼，就一直在copy这个块头很大的国家。

人家造出方块字，他在一旁笼着手看了看，也根据自己的意思造出方块字（有些地方理解的不成功就造的很难看）人家说喝茶好，他尝了尝说不错，也回去泡茶去了（不知谁喝茶时和别人打起来就发明了茶道）后来，当美国人以SM的方式强制撕掉中国的衣服时，在旁的日本摸了摸湿了的裤子。

经过日本慎重考虑，以致在美国提着洋枪洋炮来日时，日本已经脱光衣服，几乎以撅起屁股的姿势迎合美国，就差路旁挂上条幅“欢迎美国来日”了。

谁知美国来日后，俄国、荷兰、英国、法国又闻风而至...衣衫不整的日本半瘫在地上流下了痛苦的泪。

但大和并没有像无知少女失足后喊出“我不想活了”之类的话。

后来证明大和此时的求生欲望比任何时候都要强烈，她竟然要向凌辱她的这些国家学习如何凌辱人！

学习土匪立宪制、学习小资，学习用机器骚丝、学习骚气，学习吃馒头夹洋臭豆腐、学习穿西式内裤迫切增粗增大自己。

这种渴望迫切学习知识的心里，只有蜜月套房里那渴望汲取男人精·液的女巫师才能理解。

大和这种几乎全盘西化的学习，可以看出效率非常高，日本像吃了一百粒兵粮丸一样，查克拉暴增至以前的几千倍。

没有任何一个国家的增长能病态成这样。

那时人们经常暗自思付，难道全球的第一把交椅将要转移到这个体型瘦弱的岛国上吗？

九十年代，历史在拳击赛上做出一个交锋手势。

钟声刚敲响，日本突然闪着腰了。

美国则展现出更壮实的肌肉向全球大喊“I want you!”一如电影里那么奇怪，为什么在坚硬工业材料包裹下的宙斯没有战胜外表看似粗糙的亚当。

为什么在高度工业化强硬外壳包裹下的日本会败给看上去温情款款的美利坚呢。

就像机器人宙斯一样，大和的问题不在于硬件不行，而在于程序不行。

大和“一直在模仿，从未被超越”的精神，虽然让人们为之深深感动，但是这样也必然会产生各种各样的问题。

社会问题先不谈，这里只和美国比较来看。

在这个层面上，我们看到日本虽然为世界输出了索尼本田丰田三菱松下东芝，输出了川端康成大江健三郎村上春树黑泽明宫崎骏，但是美国为世界输出了几次科技革命微软互联网飞机手机各种机，输出了自由民主人权和所谓粗俗的好莱坞。

苏牧老师在《<罗拉快跑>读解》中写到，对九十年代日本经济的跌入的深渊，日本进行了反思，提出了“百年危机”的观点。

日本人认为自己危机的产生，恰恰就是明治维新时教育的普及。

教育使大和民族的整体国民素质得到大幅提高。

但是教育计划的实施，虽然使国民得到了知识，却又使他们变成资本主义建设事业中起一个小螺丝钉。

“教育使每个有灵性的人变成了服从的机器！

” 而美国的情况恰恰相反，移民国家喜欢冒险、自由、挑战的天性，在其发展中正慢慢展露无疑。

日本经济倒退时，美国正进行新的科技革命，将创新纳入国家发展战略，并对牛逼人才饥渴不已。

美国的一系列做法，都在不断将生命个体的灵性、创造力发扬光大。

这样做的结果是，整个社会的新陈代谢都像服了排毒养颜胶囊一样健康，知识像刚发明的原子弹一样爆炸，理念像windows的版本一样换代。

一直到现在，世界级的牛逼人物在美国多如牛毛，而全球先进的核心技术也在美国手中握着。

美利坚正以无限的创意和理念，向全世界输出着智慧；日本正以无限的严谨和耐性，向全世界输出着用该智慧造出的产品。

就像宙斯和亚当，一方是冰冷的生硬的程序化机器，一方是经验丰富招式灵动的人类。

我想，这种比赛还没有开始就已经结束了。

首先，给这部电影三星以下的人们，你们装逼装得很辛苦 ，真的。

第一次看到REAL STEEL的trailer，觉得机器人的动作很帅，但真正吸引我的是Atom跟着Charlie学拳击的那一段。

很快就闪过去了，却在当时就给了我一种感觉，这个大片可能不一样。

之后念念不忘很久，考完试，片子已经上映一个多月了，想着再不看就没机会了，今晚终于进了电影院，也终于没让我失望。

我知道你们又要挑一大堆毛病了，情节老套啦，吵吵闹闹最后平民又成英雄啦，大打亲情牌啦，人物没几个啦，blahblah，行，你们厉害，看得时候激情澎湃现在还能如此蛋定。

情节老套？

我觉得机器人取代人类拳击，这个设定在如今这个变形金刚满天飞的世界着实新颖，刚好是操控机械与拟人机械之间的过渡带，在宇宙飞船和AI之间的平衡点。

Atom现在还需要人类操控，语音控制，但又有了点拟人的感觉，会模仿，电影当中有几个片段让人好奇它是不是真的在自己思考，是不是能与Max共鸣。

这个设定还有很大的发展空间，REAL STEEL起了个好头。

但说Atom最后打败Zeus的话，这又是个老套路了。

不过看出导演很辛苦地让它不那么落入俗套。

首先，Atom是有资本赢的。

Charlie本身就有boxing的实力，懂得运用战术，而且看得出Atom和他的默契度很高，比起纯人工操纵的机器人，Atom本来就更灵活。

我觉得最大的缺陷在于Atom的机身应该没那么坚固，打那么多下还不坏。

不过它本来就是陪练机器人，有那么坚固的机身也不怪。

其次，双方一直交战到第五回合，期间Atom打得很辛苦，几次趴下，最后都站起来，不管是它本身机身强悍，还是因为它听到了Max和Charlie的鼓励，我觉得它被一打就打趴下了才奇怪。

而且Atom最后没有被判定赢，Zeus仍然是冠军。

导演给了个很华丽的讽刺，大眼美女强作镇定宣称Zeus依然是champion，让人衷心感叹，有钱人啊！

当然，你们一定要说”这么破烂的机器人怎么可能打赢“什么的，我也没办法。

你们还看电影干吗呢？

等Atom真被打趴下了你们又要抱怨了。

要说亲情牌，REAL STEEL很成功。

我想了想，这部电影之所以没让我觉得又是一部垃圾大片的一大原因，就是导演对细节的把握。

影片当中Max和Charlie之间的互动真的让人觉得，对，这对父子就是这样的。

比如Max挖了一夜把Atom拖回来，第一件事就是狂打Charlie泄气。

什么话都没说，但小孩子脾性一览无余。

又比如说第一次Max说我不吃汉堡，第二次Charlie就给了他一个玉米饼——这样一个看似粗心，其实一直放在心上的父亲。

这样很接近真实生活的细节还有很多，加上本身场景以及机器人的设置，这样很真实的科幻的感觉很奇妙。

这里要大赞一下几个主要演员，每一个都是亮点。

达科塔小朋友很有气场，纯真自然不做作，年纪小小很厉害嘛，与休·杰克曼平分秋色。

我很喜欢Bailey这个角色，Evangeline演得很好。

面无表情却能深切感受到她的愤怒与恨铁不成钢，跑了1200米just for a kiss那段，流泪的时候硬生生让我的心也揪了一下。

然后，我太太太喜欢里面的机器人了！

Charlie打开Noisy Boy的包装箱的那一刹那，看到”超恶男子“四个字我就喷了，两个机械手臂上不断闪过的各种囧囧的词语让我们几个不断憋笑+吐槽，导演啊编剧啊，乃们是直接google日文再copy的吧！

另外什么日本盗版电子游戏什么的，这个是有什么背景故事吗？

结果Noisy Boy直接被爆头，当时就想，这样像塑料的表面固然是不耐打orz……然后Atom is so cute! 学拳击的样子很认真，明明只是模仿却也让人觉得它在用心，真是一不小心就会把它当人看了。

很喜欢它和Max夜晚在街上跑那段，漫天飞舞的垃圾桶和到处喷水的消防栓哈哈哈！

那一段让人觉得它似乎真的听懂了Max的话，我也这么相信着。

另外在世界联赛热身赛那一段，Atom独处的时候，在镜子（是镜子吧？

）中看到自己的样子，我那一刻觉得，也许它已经生出了一点自己的意识了。

跳舞什么的导演真的是故意拿来卖萌赚眼球赚票房的，正太+真正的robot dance，票房保证啊orz，这招够狠。

另外其实Zeus真的很帅气的，第一次出场那一段，走过去的那个气场，真的不是盖的，可惜了当炮灰。

写到这里突然想起我的标题。

关于讽刺。

其实我想这个在深夜找机器人零件那一段已经很明显了，人们要看更血腥更暴力的东西，金钱砸出来的明星效益。

在电影中，机器人是明星，在现实生活中，对应的事物能找出一大堆。

不管你做什么，people just want to watch a show. 看着电影里那一堆堆狂热的人，眼里充满了暴力，不知道会不会有不寒而栗的感觉？

不过，好吧，这个算低级讽刺，你们是不屑一顾的。

我只想说，一部两小时的电影，完全没有让人感觉到时间的流逝。

直到影片最后我拿出手机一看，天，两个小时竟然就这样快结束了！

我觉得不知那些说REAL STEEL拖泥带水没有一气呵成的快感的人们是怎么想的。

p.s.开场那首歌，配合景色，瞬间秒到了。