夜魔侠第三季

现在是美国时间凌晨4点，花了几乎两个通宵，我看完了DD3全季13集。

（剧透预警） 我现在抱着一种全剧终的感觉，虽然我之前老在想，等了一年多等到了dd3，然后呢？

看完了之后我还能期待什么？

觉得会很怅然若失，疯狂祈祷会有第四季。

但看完之后我却已经满足了，显然编剧给了会有下一季的伏笔，如果这就是这部剧的最后一季，我也心满意足了。

天呐这季真好看。

虽然和前两季风格完全不一样，我不能说它延续了我对前两季中喜欢的元素，但它创造的新风格也绝对足以吸粉。

也许前两集我还有点不太确定，但到了后半季真的是停都停不下来，我用着一个晚上+凌晨不间断刷完了后半季，6小时电影是什么感觉？

6小时高潮又是什么感觉？

他妈的妙不可言，妙不可言。

Flaws是有，但我现在只想把它夸爆，从拍摄到剧本到声效到卡司我全要夸爆！

我入坑时间虽然不算长，但好歹等第3季出来的时候补了这么多漫画，东猜西猜了半天，也完全没摸到编剧创意的边，所以惊喜感肯定是有的，不断的惊喜也是最重要的一点，让这个总长13个小时的电影根本不会断截，让我连熬两天都毫无睡意。

原创剧情和原创角色都没有被辜负，它们完美实现了期待，起码是超出了我的期待。

前两季的风格把我对剧情和角色的想象限制住了，看完觉得，换风格也真是unexpected but wise choice。

心满意足。

This is everything I ever wanted and more 😭 季中的时候Matt有点失去我，然而季末他又得到我了，我又是一个24小时马吹了，恶魔好，律师也好，活久了啥都能看到！

CC配合这个风格也改变了自己的演戏技巧，前作的Matt内心深处还是个Catholic boy，住着温柔的天使，这季有了绝决和阴郁，底线可以有，但再不做老好人了。

因为戴眼镜的次数少了，更多的展现了他神情上的表现与交流。

CC怎么做到的啊？

看到这种阴郁的神情出现在他脸上真是太不可思议了...明明亲眼见过的本人在我面前是这么一个温柔又乐呵呵的英国小可爱，对比戏中我简直要为演技下跪，Vincent本人现实中是也很有威严的，很严肃很认真对待作品和自己的演技，但cc现实中非常欢脱，爱笑，随性没压力那种，能在这季剧里有这个张力实在太棒了。

最后那段看得我震撼又感动，是极度完美的演技了。

Karen目前依旧是我见过超英作品中塑造的最好的女性角色，我话就撂这儿了，看看后继还有没有角色能在我的排行榜抢第一位。

看Karen那集的时候前半段特别脱离，感觉像是另一个时空，K截然不同的性格也感觉是Deb演了什么别的作品剪了段过来一样。

城市和乡村小镇的对比，紧张忙碌和看似平静的生活中爆发的悲剧，这种写实感戳中了我，也解释了很多东西。

虽然细想和前作有点脱节接不上，第二季这个伏笔第一次出现的时候我也暂停研究那个资料了半天，有很多猜测，基本都没着边。

但我接受这个解释了，我不会接受像漫画那样一点点堕落最后不幸死去的Karen，但我接受在极度堕落的低谷中一步步重新爬回来的Karen。

爱她。

Foggy，一个在漫画里戏份很多才华却被雪葬的角色。

cc有一次就说了，The heart of daredevil is Foggy Nelson. 太对了，Foggy太好了😭他也值得更好。

看到编剧这么重视他真的好开心，这样的他不会被看作是主角身边的小跟班，他是一个独立的，有灵魂的个体了。

Wilson，一个一直以来被褒奖的优秀反派，光夸他我都能出一本指导手册，取名《教会当代傻逼编剧如何正确塑造反派》，虽然自从他shows his true color并且搞我宝贝们之后我对他的同情心是一落千丈了，但不得不说他真是打了场漂亮仗，长线，方钓到大鱼。

在nycc的panel上Vincent说了，如果你真的愿意从头到尾从wilson的角度看，他有理想，他有智谋，他有计划并努力实现计划，他从失败一点点走向成功，他本也可以有一个快乐的结局，直到某个烦人的障碍出现在他道路上（并看向cc）（cc：噢不好意思我是障碍）但说真的，这个Kingpin太棒了，没办法，对比残酷，我现在看啥反派都嫌弃了。

Dex，最后也没有正式启用靶眼的名字，可能是为了给下一季留材料吧，他也真是惊喜中的惊喜，那种残酷和脆弱同时出现在一个人身上，像是被风筝线拉住的一团疯狂。

漫画里的Bullseye纯粹是个神经病了，像小丑一样，因为疯所以逻辑上很难有预判性。

但剧里的Dex是把这种放肆的疯狂收在了盒子里，试着不让他的devil out，这种挣扎太棒了。

虽然他的疯狂面冷酷到我真的害怕，但我还是好喜欢这个角色。

他和Matt很像，孤身一人害怕被抛弃，但区别是Matt曾经有过父亲的爱，他的母亲和朋友也都回到了他身边，Dex则是真的一无所有，所有人都背叛他离开他。

他曾经也努力过想成为好人的，无奈命运不允许...非常悲伤。

最后结局几乎是被DD本人释放出来他的疯狂彻底推向边缘这个设定也很有意思，如果有后续的话，那就是“你自己创造的敌人”。

那多刺激啊！

Nadeem，这个原创角色居然有人说无聊？？？

明明这么一条有意思的支线，作为整个故事中被卷入漩涡无法脱身的众人里，最普通又最特殊的那一员，他的视觉角度帮忙理清了几乎一半的思路，而且人物自己也有矛盾点。

是条真汉子啊！！！

反正我最后是爱上的。

Venessa，我曾经是个狠人，现在我是狼人。

Maggie，妈妈这段的历史居然用了v3设定！！！

v3诶！！！！！

意外。

妈妈作为全季第一个出现的新角色，靠她的硬核很快打动了我，这剧的神职人员都巨硬核😂，神父什么看上去正儿八经的老头去夜店打台球，硬核又可爱（虽然绝对和前作编剧不是一个人设😂） Everyone in Matt's life leaves him eventually. 但最后大家还是都回来了，和妈妈重归于好真是再圆满不能的结局了，哭了😭 总体来说，这一季有种有始有终的史诗感，虽然是一场艰难之战，但最终还是赢得了连漫画都没有的完美happy ever after。

所以我觉得已经足够了，真的知足了，他们都很开心，我也很开心w，感谢dd3剧组圆梦HE。

😭 现在就是担心如果后续由不合适的编剧来续的话反而可能搞砸...而且v2剩下的素材，无非就是break, and then born again and again的重复（虽然还是希望被打脸！

不舍得就这么和这剧道别😭）期待在这季已经创造奇迹的编剧作家能不能再创造奇迹吧。

我永远爱DD❤️❤️❤️ 剧评完。

今年机缘巧合，我花了四天时间一口气追完了美剧《夜魔侠》（Daredevil）的全系列，过程可谓是流畅又淋漓尽致的体验。

但是更令我惊喜的是，这是一部花了足足39小时（+8小时，如果算上第二、三季中间的《捍卫者联盟》的话），塑造了一个足够丰富、复杂的人物，并具有完整、细腻，甚至可以用精美来形容的人物弧光。

而通过踏实、细腻地铺垫人物的心路，编剧还借此探讨了那个老生常谈但我却一直没有找到一个满意的答案的问题——超级英雄的“原则底线”。

主人公马修·默多克同样坚持着 “不杀原则”。

而与此同时，一直在尝试、试探，甚至反抗着这个他为自己划定的底线，而这些怀疑、反抗的原因则是具体细腻真实可感的。

因此整个故事就变得非常有张力了起来。

整个观看的过程，我也一直在与主人公、编剧一同思考。

很多人认为，一个显而易见的原因是，马修坚持“不杀原则”是因为他的信仰的戒条要求。

而还有人认为，与“和外星人打仗”的“光明正大”的超级英雄们不同，（与隔壁DC的蝙蝠侠类比）马修白天当律师，晚上当“义警”的身份，需要他为自己划定这样一条底线，从而以免自己成为和自己所打击的犯罪分子一样的人——即蔑视法律、挑战法律之人。

这两种原因自然都非常合理，可是它们依旧无法说服我，似乎也无法说服马修。

有趣的是，当时我也在阅读C.S.路易斯的相当于自传的作品《惊喜之旅》，在其中看到了他当兵的时候，长官为了维持在残酷战争的短时“休战”中“让自己活也让别人活”的状态，让他三思“给对方送个手榴弹”的想法。

如果迁移到这里，似乎也是一种“冤冤相报何时了”的实际原因。

诚然，这些都要求他去做到“不杀”，可是，沿着人物的外在经历所影响下的内在心路，可以发现纵然他的信仰有“不可杀人”的戒律，但如雷贯耳的求救声和良善无辜之人在犯罪分子的折磨下的嚎啕甚至死亡令他逐渐开始认为自己去“暴揍”犯罪分子实属“替天行道”（这事实上是“ego”，是一种“自我膨胀”，而不是真正的信仰所指引的道路，马修之所信仰的本身恰恰要求的是要除去这种“自我膨胀”），如果按照这样的逻辑发展下去，那么他终于“大开杀戒”不过是时间问题；而纵使他选择以此底线来和犯罪分子划清界限，来表示自己尊重、相信法律，但他日间作为律师的身份却恰恰令他比任何人都更切身地感受着法律的无力。

而当他同合伙人、好友富兰克林·尼尔森一同在第一季最终通过合法的程序将纽约“地狱厨房”区的黑帮头目威尔逊·费斯克送入监狱之后，却在接下来绝望地发现一个坐拥极大关系网和金钱的人是如何一点点地腐化了监狱、警察局，甚至联邦调查局，最终反而让自己重获自由，作为“金并”归来，更加强大（编剧这里处理的非常好，一点一点地冲击着主人公，也同时冲击着观众，让观众和主人公一样逐渐陷入精神困境，而主人公最终的“那个选择”才会真正带给观众震撼，因为他和我们是那样相像，却又能做出如此高尚的行为，从侧面也唤起了观众自身的道德感。

而看点也不只是“主人公到底会做出什么选择”的悬念本身，我在开始就了解到了主人公最后的选择，但丝毫没有减损观看的兴致，因为“他是如何做出这个选择的”才是真正的看点。

不过“看点”这个词不够准确，因为“如何做出这个选择”其实包含的是一个过程）。

如果只是第二种原因，那么这些经历的冲击也足以令马修对法律系统绝望，从而选择打破自己的底线，放弃“程序正义”，只为了“结果正义”。

那么如果基于“冤冤相报何时了”的实际原因呢？

编剧借他的朋友甚至对手之口，都表达过似乎于马修而言，他倒是宁可自己当个“烈士”、“殉道者”，来给他所痛恨的那些犯罪分子陪葬。

而第二季中引入的另一位英雄“惩罚者”，则是一个完全从实际出发的人。

虽然也是打击罪犯，但是却不遵守“不杀原则”，直接“一扫而光”，而实际效果则令警察们感觉“虽然厌恶并得抓捕这个人，却暗地里感谢他给警察局省了不少功夫”。

夜魔侠和惩罚者因为观念不同交战了许多回合，但结果是最终谁也无法说服对方，也最终都选择尊重了对方的立场，而惩罚者甚至在马修透露出“突破底线”的想法的时候，及时劝诫他回归自己的本心，因为他清楚自己在轮番的杀戒中的变化和自己“大开杀戒”的深层动因（惩罚者有正直的内心，但是全家惨遭杀害的痛苦令他选择杀灭犯罪分子来处理自己的痛苦）。

片头画面“好人受罪”

“卷土重来”

“夜魔侠”与“惩罚者” 因此显而易见，不论是世俗的原因或者信仰的原因，都并不足以令他极其严格地守着自己的底线。

若稍加思考不难发现，这两种原因都是“外部原因”，尽管看上去好似已经很贴近“内在原因”。

真正的内在原因、内在动力只能从一个人内心去寻找，只能通过一个人的心路来体现。

而编剧的处理也非常妙，他们通过情节象征了种种外部原因的崩塌：代表维护安全的警察局、联邦调查局的接连被渗透，代表正义的陪审团被要挟，代表信仰的教堂（且在某种程度上相当于“最终的依靠”）中冲进了身着魔鬼外形制服的“夜魔侠”冒名顶替者。

那诸多可能的阻拦都坍圮了，但是马修·默多克依旧在最终坚持住了“不杀”的底线。

第一次看完的两周之后，我又有一种想强烈地“再看一遍部分情节”的感觉。

于是昨天我又看了一遍第一季第一集，即最开始时的部分内容。

在成年的马修第一次出场之时，便是他在忏悔室中的独白。

他讲述了自己的拳击手父亲的经历，讲述他虽然“负多胜少”，但非常“抗打”，而在经历过“一番暴打”之后，反而能激发出“他内心的恶魔”，令对手闻风丧胆。

他的祖母曾经说过要“小心默多克家的男人，因为他们心中都有一个恶魔”。

同时，在这段独白的停顿中，也透露出了马修的父亲已经死去。

而从第一季前半部分所透露出的主人公身世，可以发现他9岁时就因为在事故中救人受伤成了盲人，母亲生下后就抛弃了他。

父亲是一名拳击手，常常顶着满身伤痛回家，而眼盲的小马修也不得不摸索着给他父亲缝合伤口。

为了养家，他不得不听令来选择胜负，来换取所需的金钱。

而为了让儿子骄傲，他唯一一次没有听从他的“操纵者们”要他输拳的要求，却在回家途中被暗杀。

尽管成年后马修聪明又体面，日间是温文尔雅的律师，而他的身世令他心中实际上积压着太多的愤怒。

这愤怒既是促使他“行侠仗义”的动因，也是他的心魔。

他的护士曾经问过他这样做究竟是真的因为所谓的“正义”还是因为“享受打人”，而所谓的“正义”不过是他能够发泄愤怒的理由而已。

如果受愤怒的心魔驱使，那么“除之而后快”是他最终必然的选择——因为他将自己的愤怒投射在一个个罪犯身上，杀灭罪犯实际上就是在杀灭自己的愤怒。

而在整个故事的前半部分，马修自己对那个问题的答案也并不明确，同时也试图尝试着以“完全认同其中一面”来逃避自己对这个问题的回答和思考。

在第二季中，他尝试逐渐抛弃自己的“日间身份”，并嘴硬地向护士承认自己“是为了享受打人”来逃避这一问题带来的煎熬和纠结，可是在真正进入这一身份时，他却发现自己又无法完全做到。

在他以“夜魔侠”身份认识和接触的人群中，他无法做到和他们一样的杀伐决断和全心投入，同时实际上放不下自己的朋友，又对自己生活的“地狱厨房”的居民的遭遇挂心不已。

第二季编剧很有意思地借护士和对手“惩罚者”之口正面侧面地称其为“Saint Matthew”，乃至“martyr”，这既是在表明人们对他行为的认同（在某种程度上也是他自己对自己行为的认同）事实上是建立在别人和他自己都称之为“义”的基础之上的，也是在通过剧中旁人之口旁敲侧击地提醒他真正的道路所在——即他必须要面对这个问题，经历省思和煎熬的痛苦，给出一个真正的答案。

“日间身份” 马修在剧中经历过一次不可能的“死里逃生”，在别人眼里无异于“死而复生”，在神话原型中，他已经具备了某种意义上的“神格”。

这是一种象征性的、符号般的情节，象征着人物自身的“重生”，其内心的“重生”，以及即将到来的心路的转折（注意，并非一定是“死里逃生”这件事是心理变化的原因，而是“即将到来的转折”由“复活”这一符号来象征）。

他在社会上的身份“马修·默多克”与死亡无异（真·社死），但那个阴影中的身份却依旧可以自由自在，甚至可以更加自由自在、肆无忌惮。

在第三季的开始到中后段，极其漫长的一段时间，我们都知道，甚至确知，马修要利用这样的优势来彻底地突破自己的底线，用杀伐的方式给他深爱的“地狱厨房”一劳永逸地除去心腹大患。

但观众同时能够确知的是这不会是一个“正义战胜邪恶”的简单故事，因为编剧的踏实的节奏让人不得不专注于这件事的每个变化、每个细节，与主人公共同经历一段漫长的心路。

第三季中最为突出的两个情节，一个是他拒绝了再做一套新的制服的邀请，另一个则是他向自己的保护对象露出真实面孔来换取对方的信任。

拒绝了再做一套“刀枪不入”的制服，而选择身着朴素的衣服，用血肉之躯来完成自己的行动，在一定程度上表明着他所关注的并不是那个结果——如果他依旧执着于“杀死金并”这一结果，那么他会更倾向于让自己装备得“万无一失”，此时我已经收到了编剧的“暗示”，感觉且理解到了马修最终不会做出那样的选择。

当时那冒着他的名穿着“夜魔侠”制服为金并效力杀人的对手已经从反面提醒了他。

而露出真实面孔——这一挑战性极大的行动，表明了他选择了“善”。

选择了“善”带来的不仅仅是自己“善”的行为，同时也是对别人的“善”的信任。

他为了完成自己“善”的行为（保护），需要“信念的一跃”，相信对方的“善”，也得到了对方“善”的回应，即对方也选择了相信这个蒙面者。

而编剧还安排了马修母亲的回归，在某种程度上象征着“爱”的回归。

但即使是这两个关键的“选择”的情节，以及“爱”的回归，也依旧不代表马修战胜了心魔。

他的全部愤怒依旧都被投射在金并身上，并在使用合法程序将金并投入监狱再次无果之后，更加确信自己必得将这个投射对象“除之而后快”，自己才能彻底地安心。

金并的确是马修“心魔投射”的一个极好的载体和象征，他首先集合了各种邪恶（凶暴、残杀……），但又有一定可以理解的方面（他也具有正常人类的感情，比如与爱人就深情的像个绅士，恰似愤怒或者各式“心魔”也都有一定的“正面作用”，让人宁可接受这些“正面作用”以逃避真实问题也不去面对和解决“心魔”），又如同毒瘤一般总是无法消灭彻底，且就算一段时间暂时被“按了下去”（关进监狱），却总是卷土重来，甚至以“更糟糕的形式归来”（金并出狱且再次坐大。

“以更糟糕的形式归来”：心理分析中对于被不健康地压抑的情绪的重新爆发的描述）。

当马修把自己的“心魔”投射出去之后，实际上又是对自己真正“心魔”的逃避——他可以自然而然地认为自己的“心魔”是一个需要“除之而后快”的实体，当这个“实体”消亡，那么他的问题也就会一并解决掉。

而他所隐藏的则是，自己真正的“心魔”实际上是自己长久以来积压的愤怒，这巨大的痛苦和愤怒一直在“拉着他下坠”，因为那些不幸的过往在某种程度上实际上给了他听任自己的情绪、放任自己的情绪的理由，这是一种及其诱人的“召唤”，也是一种极其上瘾的习惯——“任性”总是带给人“即时的满足”，但这些满足总是转瞬即逝，因此需要接续的放纵来填补。

这就是“欲壑”，是马修的心魔要带他坠入的深渊，是那个冒名顶替他的人已经走上的不归路。

而他最终选择了努力“向上”。

他停下了放任杀伐的拳头，高喊“上帝知道我想要杀死你，但是你无法摧毁我对自己的定义。

”表面上他喊给的是面前跪着的敌人、他所认为的“恶魔”，但实际上他是在对自己说这样一句话，秉持着“不杀原则”打击犯罪的“圣人马修”最终在此同“夜魔侠”合二为一。

他没有“杀死心魔”，而是战胜了“心魔”，因为他最终意识到自己的“心魔”不是自己（用“你”将“心魔”客体化了，但又与投射出去后的执着完全不同。

前者是认清了在自己的心理现实中“心魔”无法控制自己，后者则是把物质现实也“心魔”化，反而让自己更加“难逃魔掌”），也不能够再继续左右他。

他自由了。

他可以选择了。

他来选择他是谁。

他永远无法真正将“心魔”杀死，因为“心魔”并不存在。

当他意识到“心魔”不是他自己、也不能左右他的选择时，“心魔”就消失了。

而他的形容“你永远无法摧毁我对自己的定义”，似乎也在表明着他真正的本性要强大于，且将会永远强大于“心魔”所定义的他——一个充满痛苦和愤怒的孩子这一脆弱的人格（因为这些伤痛来自过去，而在成长过程中不断积压）。

真正的敌人不是面前的敌人，真正的问题也不是要不要杀死金并，而是他知不知道自己是谁，选择成为什么样的人。

外在的选择都是因人、因事而异的，只有内在的选择是唯一一个：你选择成为什么样的人，要不要任由自己堕落。

于马修而言，选择“杀人”意味着他认同了自己的心魔，认同了他的心魔为他指引的道路。

而选择“不杀”则是代表着他选择努力向善，选择做一个在他信仰意义上的“义人”（如果再加上他奋不顾身、自我牺牲的精神的话，编剧在剧中也称之为“圣人”。

而这种奋不顾身和自我牺牲的精神如果被任由心魔利用，那么就会非常可怕），在世俗意义上的“英雄”。

当然，需要说明的是，就马修主观上而言，他作出这样的选择自然不是为了成为这二者，而只是为了确立他自己，战胜心魔。

是这样的选择让他“获得”了这两种称号。

这部剧是我目前看到对超级英雄的“不杀原则”的最好诠释。

编剧极其踏实细腻的塑造让马修对这个原则的确立、怀疑和再次坚定真实可感，也给予了这个原则极为精彩的分析。

差不多同时的作品，大名鼎鼎的《蝙蝠侠：黑暗骑士》中诺兰更多试图从社会学角度，这一外部视角来思考超级英雄的“不杀原则”，但是也许也是电影的篇幅所限，也许也是“外部视角”自身的无力，当然也或许是每个人思维风格和切入角度的不同，《黑暗骑士》在某种程度上并未能将这个问题讲得透彻，没能给我一个满意的答案。

但当然，《夜魔侠》的三部曲也并不能说给出了一个这一问题的“标答”，但是从人物自身下功夫的“内在视角”确实更具有说服力，也更能够在感性上引发共鸣。

不管大厦建得多高，可以俯视多大的区域、多少人群，最终人们面对的依旧是一个个具体的人——包括他们自己。

一些细心的观众也许会在《夜魔侠》的情节安排上发现一些bug，但是我认为对于主人公的心理的书写和描摹上，是无比精美、经典、光滑、圆润的弧光。

“你无法摧毁我对自己的定义”

夜魔第三季相比前两季的高开低走而言算是真正达到了循序渐进的层次，通过多方视角逐渐把一个完成度和完整性都非常高的故事逐步展现了出来，不管是角色塑造还是叙事上拿捏得都非常出色。

本季还有一个很让人欣喜的是，这就是一个从头到尾完完全全的围绕菲斯克和夜魔侠展开的故事，中间没有了像前两季那样为了续集而强行掺杂的与本季主体不相关的故事与情节，观感上要好不少。

第一季属于那种差一口气到5星的水平，而第三季则是实打实的5星剧集。

第三季最大的变化，在于编剧和导演们不再为了吸引眼球而强行弄一些动作戏、噱头或者反转情节了，而是真正以角色为核心来平稳、细腻的讲好一个完整的故事。

简单来说，这一季在剧本和制作上都更成熟了。

本季所有的动作戏，高潮情节甚至是角色本身都是为剧情服务的，尤其是角色方面塑造的非常出色，每个主要角色都发挥了自己在这个大故事中的作用，而不是为了单独衬托主角或者另外某个角色而存在。

另一点改变就是文戏写得和拍得都要比前两季更加成熟和吸引人。

本季文戏在戏剧张力上的表现要比前两季都要好，导演使用了很多手法来塑造和展现剧中不同的角色。

比如用幻觉和具象化的心理活动来表现马律师的内心针扎，用金并视角展现靶眼往事(这也是本季最出彩的段落之一，用金并的脑补+黑白色调还原靶眼的经历)等等。

而且本季的台词写得要比前两季更加通俗，没有了以前那种端着讲和神神叨叨的台词。

本季从剧情上来讲更像是第一季的直接续集，故事重心重新回到菲斯克(金并)和马律师身上。

但不同的是，其他角色的戏份与参与度相比第一季都有了提高，使得本季更像是一部群像剧，而非第一季那样的二人转。

本季对菲斯克和马律师的塑造依旧保有非常高的水平，菲斯克从一个易怒的野狼逐渐变成一个老谋深算的狐狸，而马律师也无时无刻不在和内心的恶魔做斗争。

但本季比较突出的是另外两名角色，弗吉和新角色FBI小哥纳迪姆。

弗吉角色的变化和第二季的凯伦很像，从以前一个在主角身后擦屁股喊666的跟班，变成了拥有独立视角和负责推进故事发展的这么个角色。

他这个角色本身的人设依旧和以前一样，乐观、正直、善良，本季则进一步凸显了他作为一名优秀律师敏锐的分析和调查能力，本季金并的阴谋就是通过弗吉的视角慢慢揭开的，这点很让人意外和惊喜。

纳迪姆这个角色是本季的新人，而且从第一集开始就和老常驻角色一样拥有自己独立的故事线。

这个角色从戏份到剧情作用再到人物塑造上都可以称得上本季的第一主角，以至于刚开始看的时候会对这个拥有如此多戏份的新角色感到很困惑。

而随着剧情和悬念的逐渐展开，我们也能慢慢理解这个角色地位如此之重的原因了。

本季对金并的恐怖统治和第一季完全不一样，第一季对金并帝国的展示和他本人一样都是用一种高姿态的，锋芒毕露的方式直接展现出来的。

第三季则把这点变成了本季的一大悬念来逐步揭晓，纳迪姆这个角色从主动到被动再到绝望的过程恰好也是对金并帝国统治的一种影射。

这种通过参与度最高的FBI警探视角来展示反派和故事大背景的方式，要比第一季那种近似于吹牛的手法高明太多了。

人物方面本季另外两个主要角色靶眼和凯伦相比之下就要差一些。

靶眼的个人塑造没问题，甚至可以说比较出色，通过自己和金并两个视角进行了全面、深度的塑造，角色很立体。

他的问题在于和金并的那层关系的描绘显得有些奇怪，或者说缺乏一个足够令人信服的转变过程。

本季金并的阴谋酝酿了很长的时间，他能把其他人玩弄于鼓掌之间也得益于长期深入的调查和策划。

而靶眼角色的出现对金并而言更像是一场意外，虽然靶眼的初次登场和闪回段落都是通过金并的视角展现的，但这并不足以撑起金并对靶眼那种绝对的掌控。

而靶眼对金并态度与关系的转变也做得不是很好，人物背景和黑化前的情景铺垫给的很足，但靶眼正式黑化以后的部分给的笔墨却并不是很多，这种前后塑造上的不对等使得靶眼后半段的戏份显得不如之前那么自然。

凯伦的问题在于夜魔第二季和惩罚者对她角色的补充已经比较完善了，致使本季实质上没什么多余的料可讲，所以就把她放到了和马律师相同的危机最前线，通过一个又一个的危机事件来对其进行塑造。

但从整部剧的发展来看这种改变没有收到什么实质性的效果，反而让凯伦有种没事找事的意思。

而且有些地方对她塑造有些过了，把之前那种勇敢无畏的凯伦变成了一个有些鲁莽甚至是愚蠢的，总是需要他人拯救的弱势女性。

本季以凯伦为核心的一集也是本季在叙事上最为糟糕的一集，编剧们似乎没有找到一个合适的点来引入她的闪回情节，所以就通过最简单粗暴的方式在当集开头毫无征兆的直接放了出来，而且这段占据了当集接近2/3的时间，显得很莫名其妙。

本季在故事和制作上如之前所说的，要比前两季都更加成熟。

编剧们不再急于在开头抛出一段又一段的爆点来吸引眼球，而是随着剧情发展逐步进入高潮。

比如第一集大半时间都发生在一个狭小的教堂地下室里，看着马律师不停在那自怨自艾，后面奉献的动作戏也平谈无奇。

这种慢节奏、低姿态的首集在风格上和之前两季包括整个捍卫者系列剧集都完全不一样。

然而后面当剧情逐步进入高潮的时候，剧集也会毫无保留的将自己最好的一面展现出来，比如第二集的埋伏战，以及第四集那段堪称捍卫者系列最佳场景的监狱戏等等。

本季真正做到了主要角色和高潮段落都为剧情本身服务，而不是像以往一些时候是反过来的。

尤其是第四集的那一段，炫技的成分依然有，但其所展现的内容和代入感是以往类似的段落完全无法比的。

在看完如此精彩的一段以后我就在想剧集后面会不会走下坡路，然而编剧和导演们在剧情进入到关键点时，继续安排了更多同样精彩的段落，使得本季拥有很好的延续性，这点非常让人惊喜。

和故事相比，本季在叙事节奏上拿捏得更加出色。

同故事上的延续性一样，本季大部分集的节奏都很平滑，不会有以往那种文戏过缓武戏过猛的味道。

得益于文戏上处理方式和台词改进，本季大量的文戏不仅没有拖累叙事，反而让这部分变成了第三季的一大亮点。

角色间不在是像以往那样干演，而是有了更多更有层次的互动，以及更加多变的运镜。

马律师和修女的互动，以及他和金并大量的内心戏拿捏得都很到位，写得拍得都很吸引人。

本季对武戏的处理和文戏相比可以说是反过来的，文戏变得更加的多元化，而武戏则有种化繁为简的意思。

本季开篇的设定在一定程度上削弱了主角的能力，再加上马律师性格上的变化，所以动作戏的编排和运镜上也少了以往那种花哨和浮夸感，变得更加的写实和暴力。

还有一点也是之前提到过的，动作戏是为了剧情本身服务，而不是为了打而打，这种变化也是剧集变得更加成熟的一种表现。

故事方面还有一点值得推崇的，就是本季的故事非常纯粹和完整，没有了为了填充一季的容量，或者为续集铺垫而强行加入的，与本季故事主体无关的角色和情节。

我以前就一直提到过，捍卫者系列剧集总是喜欢在一季的故事还没讲完的时候，就急着对下一季进行铺垫，单季故事较为完整的只有惩罚者和夜魔第三季。

而惩罚者的虽然故事完整，但其主体并不饱满，所以刻意加入了同当季故事主体关联度并不高的一条退伍小哥线来进行填充，夜魔第三季的故事则是唯一做到了同时保有较高的完整性和饱满度。

但在故事或者说情节编排上，本季还是有个不大不小的毛病，编剧们似乎有种强迫症般的写作套路，就是每一集结尾都要留一定的悬念来为下集做铺垫。

有的时候编剧们确实能写出很高明的，吊人胃口的结尾。

但大部分时候，结尾都收得很刻意，使得一集看完反而有种泄了气的感觉。

总的来讲，夜魔侠开启捍卫者宇宙以后一直都是以精品剧的高标准制作的，即便是瑕疵较多的夜魔第二季在制作上依旧没得挑。

但自铁拳第一季开始整个捍卫者剧集就像突然没了心气一样，虽然惩罚者有过一次反弹，但总体上完全没了之前那种高追求高品质的态度。

这次的夜魔第三季真可谓是知耻而后勇，剧组齐心合力制作出了捍卫者系列里最为成熟和优质的一季剧集。

第三季的剧情大纲来自于美漫大神Frank Miller的漫威神作夜魔侠：重生 （Daredevil:Born Again ）。

值得一提的是,此漫画诞生前夕，DD作为二线边缘角色甚至面临着主线被砍的危险，而Miller临危授命下为这个角色带来了久违的真实感与宿命论，在顺利拯救DD主刊并将其推至一线人气之列的同时，也为他日后创作出封神作品黑暗骑士归来The Dark Knight Returns打下了坚实的基础。

可以说，第三季次奠定了夜魔侠作为Netflix 亲儿子的地位，烂番茄91%的新鲜度、Metascore高达71的分数足以挽回第二季以来的颓势。

看完本季，会惊叹于漫威竟然也可以做到那种不输于DC黑暗骑士那样荡气回肠的警匪史诗，并回味于剧情带来的冲击。

即使达不到第一季那种高度，也算是找到了这一系列的最佳打开方式。

当第一次看到海报上的标语“Let the devil out”，以及先导预告的释出时，内心的OS是：“难道是马律师黑化了？？

”然而剧集给出的答案则是具有多重意义的缩影：显而易见的是Kingpin大魔王的回归（出狱）；其次则是强劲的新反派靶眼Bullseye，主创罕见的用整部剧集塑造这个反派的前生—-一个偏激人格的悲剧带来无法避免的结局（尽管到最后也没能穿上经典制服）；最深刻的则是作为主角的DD，能力遭到削弱，信仰遭到质疑，身份遭到排斥与诬陷—-一个沉沦英雄跃然屏幕，Kingpin的一次次触碰底线，杀心的一次次蠢蠢欲动，历经磨难，最终获得了新生，一个全新的Daredevil诞生了。

由此照应到了第一季开篇，马律师的独白中：“Take care of Murdock boys…they’ve got devil in them.”

可喜的是，第三季完全没有前两季那样受到支线的干扰（手合会这类玄幻组织的搅局、与前女友的狗血纠葛，以及惩罚者的过度抢镜），并且在写实风格与暴力场面上回归了第一季的质朴（当然，也回归到了经典款的黑色紧身衣，其灵感同样出自米勒大神的夜魔侠：无畏之人Daredevil:The Man Without Fear），剧情上完全聚焦于DD与金魔王Kingpin的斗争。

整部剧在丝丝入扣，抽丝剥茧般的多角度叙事中把Kingpin的盛大回归刻画得极具压迫性，甚至达到了意外的惊悚效果。

这次的Kingpin更加具有大佬风范，人性的挣扎与欲望的纠缠被他牢牢把控，下到监狱人渣，上到FBI与陪审团，不用一刀一枪便在悄然中推进了自己的计划，兵不血刃得杀入大众视野，由于他那过于强大的存在与过于完美的计划，使得主角团在前12集都处于绝望的状态，毫无还手之力。

编剧为了从侧面丰富金魔王的魄力，添加原创角色Special Agent Nadeem以POV的手法，展现了这个角色的发展弧线：从意气风发到跌入谷底，由于没有支线的打扰，编剧尽可能的丰富了这个角色的深度，那种作为个体的绝望，恰恰代表着一个群体的生动写照，最后的慷慨赴死也完成了这个角色的救赎与升华。

同样被出色刻画的当属靶眼，通过Kingpin的视角，将靶眼的起源讲述的娓娓道来；作为主角团的Karen和Foggy也都得到了进一步的成长，Karen的黑历史，Foggy的主动出击，都不再是衬托主角的存在了，而是一个个鲜明丰满、真正的“人“。

对于作为支撑主角信念的神父与修女（DD母亲）主创们也都做到了深入的挖掘：就算是神父也会打台球喝啤酒，就算是修女也会一时冲动而萌生爱情，但这一切都不能否认他们伟大的事实；金魔王的爱情也让人叹息，而结尾对于这对夫妇的未来来说，也变得愈发难以捉摸。

得到传承的不止是第一季的精气神，还有精彩至极的动作场面：第四集的监狱突围长镜头长达十一分钟，文戏武戏的节奏把握极其精准，满分的临场感将马律师的坚韧但又脆弱、无助淋漓尽致地展现了出来；三场与Bullseye的遭遇战也是十分亮眼，子弹弹跳的绝技让靶眼随手抄起的物品都能成为致命的武器，本季能力遭到限制的DD更是不敌靶眼的强攻，频频受挫，尤其是报社一战，流畅的运镜，拳拳到肉的痛感简直不能更爽；教堂战稍为逊色却也鲜明的展现了DD与Bullseye的战斗特点（近距离格斗与远程杀）；第三场的三方混战更是将Let The Devil Out这一核心主题具像化，杀与不杀的抉择化作Kingpin的心狠手辣、Bullseye的冷酷无情与DD的心魔挣扎，并在这场混战中达到顶峰，最终冷酷无情的一面褪去（靶眼被Kingpin撞至瘫痪），金魔王的绳之以法（DD选择再次相信法律），在声嘶力竭中选择重获信仰,“You don’t get to destroy who I am”成为了这一季的最佳注脚。

同样出彩的还有对于宗教信仰的探讨，以及对于法律制度的反思与批判，都带有着些许黑色幽默的意味。

Kingpin的只手遮天仍然建立于收买人心与威胁至亲的基础之上，玩弄法律于股掌之中；开篇马律师失望于上帝的充耳不闻，殊不知天降大任于斯人，必先苦其心志劳其筋骨，唯有历经身体（超级听力的丧失）与心灵（得知真相的颓落、对于上帝与司法的质疑）的双重磨难，才会真正得到重生。

结尾，三人组重归于好，峰回路转中，再次回到原点：DD选择重拾马律师的身份，Foggy放弃优越的生活，Karen离开报社，Nelson Murdock&Page.律师事务所的重新开张，温馨的不像话。

在主线已经趋于饱和，支线又提不起兴趣的情况下，此季作为大结局再完美不过。

而彩蛋里瘫痪的靶眼在小山医生的治疗下，重获行动力，也算是完成了蜕变，至于能不能看到更加残酷有力的靶眼与马律师会战第四季，仍然是未知数，姑且先当一个彩蛋看着吧。

考虑到迪士尼的大手笔收购与合同的到期，以及近期Netflix疯狂砍剧（铁拳、卢克凯奇），也只能听天由命了。

【零剧透简要评价】DD3几个主要的优点已经被赞扬过很多，这里再简单归纳一下：1、剧情扎实紧凑，情节环环相扣，没有一笔是闲笔，可以精确到每一句台词都有其深意。

2、节奏张弛有度，需要放缓步调时舍得拿出大篇幅做细致的背景描写，关键情节急转直下时又一气呵成，几名线索人物多线并进有条不紊。

最后百川归海，汇聚成季终高潮，把前面压抑的情绪完全释放出来，酣畅淋漓。

3、人物刻画细致入微，主要角色全都立体丰满、复杂矛盾。

每个人物都有自己完整的story arc，每个人物的精神内核都是参与表达整部剧主旨的不可或缺的一部分。

4、承接上一条，特别要强调本剧对女性角色的刻画称得上是超级英雄题材中相当浓墨重彩的一笔。

尤为重要的是，本剧笔锋如刀，写起角色步入歧途时的不堪和懦弱来毫不避讳掩饰，而表现角色的成长和强大时，也是真真正正扎扎实实地刻画出她们由内而外的坚忍不拔，执着勇敢。

5、演员表演如有神助，担得起艾美奖的表演一只手数不过来。

而其中，金并的演员Vincent D'Onofrio如果不获提名的话我真的会意难平很久。

6、动作戏设计简直是鬼斧神工。

夜魔侠传统的hallway长镜头打斗在这一季里又创新高，真是让我下巴砸在地上捡不起来的程度，这一点不用赘述，已经被称赞得太多。

其实除了长镜头，剧里其他打斗戏也非常精彩，尤其难得的是打戏设计做到了写实与漫画风相结合，既真实粗粝拳拳到肉，又有漫画的戏剧性和夸张感，尤其对靶眼的能力表现，活脱脱从漫画里走出来一样。

以上我尽量零剧透地概括了一下DD3突出的优点。

后面我想展开写一下DD3给我的最强烈的冲击——它对善与恶的缠斗、光明与黑暗的对抗这一超级英雄永恒母题的诠释，符合我对超级英雄作品的所有幻想和期待。

因为涉及到具体的人物塑造，实在没法保证不剧透，如果你跟我一样在观剧前对剧透零容忍的话，看到这里就可以了，不必往下看。

【以下涉及剧透，且有行文拖沓、以偏概全、肉麻矫情等等风险，请谨慎食用！！！

】 作为一个超级英雄原教旨主义者，我一直很抗拒“超级英雄作品的水准是由反派的高度来定义的”这一类说法。

在我看来，反派的塑造大放异彩固然难得，但如果直接盖过了英雄的光芒就有点本末倒置。

我心目中的超级英雄作品，应该完美地游走于现实和幻想的边界，可以无限接近现实，英雄们身陷的困境和苦难有多深重，面对的现实有多黑暗和压抑我都可以接受，但作品的精神内核不要完全泯灭浪漫英雄主义情怀，至少保留最后一线光明，不要完全扼杀最后那一缕昂扬的斗志。

对我个人来说，定义超级英雄作品的从来不仅是灭霸的响指、小丑的玩笑，更是小蜘蛛拦截失控列车时的倾尽全力，是铁人送核弹出虫洞时的蹈死不顾，是冰天雪地中哥谭大桥上熊熊燃烧的蝙蝠标志。

对本季金并的各种铺天盖地的赞誉，我在看DD3前就有所耳闻。

看前六集时我心说，完了，金并可能会成为MCU里我第二喜欢的人物……而一般来讲，我对反派的评价凌驾于英雄之上实在不是一个好信号。

事实证明，我低估了这部剧，低估了剧中善良勇敢的人们。

当然，首先还是吹一发金并。

金并这个角色的成功之处，首先在于他那碾压一切的强大。

观剧时能直观体会到那种压迫感从屏幕里直透出来，携万钧之势泰山压顶，又如水银泻地无孔不入。

不要说被他玩弄于鼓掌中的角色，就是观者如我，也常被他的气势压得窒息，甚至需要暂停缓一口气。

更重要的是，金并的这种强大被刻画得非常令人信服，我们看着他运筹帷幄步步为营，他用权力财富和人性之恶交织成一张巨网，所及之处，有人深陷泥沼，有人万劫不复。

金并的性格和情感的刻画，也非常丰满立体。

他其实是共情能力非常强大的人，所以才能如此洞悉人心，所以他对靶眼的操控和扭曲才那么令人不寒而栗。

他是如此善于利用人性之善诱发人性之恶，他越强大，越令人折服，也就越残忍，越令人恐惧。

从某种意义上讲，靶眼其实是整部剧中最令我扼腕叹息的角色，不应该单纯地称他为反派。

靶眼是天生的反社会人格，天生缺乏同理心，共情能力弱。

但他并不是对光明没有向往，他也曾努力让自己的人生走上正轨，是金并剥夺了他在向善的道路上最后一搏的机会，击溃了他最后那道心理防线，将他推进了深渊。

而金并本人归根结底是正常人类，他的理智和情感、逻辑思维和判断能力、是非观和道德观其实都是世俗的，正常的。

俗世意味上的善恶，公序良俗意味上的是非对错，其实他从来都分辨得很清楚。

只不过他把自己凌驾于这些价值之上，并相信这是for the greater good。

这样的反派，确实比较容易让观众共情，如果我们从他的视角出发，会看到一个鲜明立体、魄力十足的人物。

他自信、强大、有眼界、有城府，不达目的誓不罢休。

更不要提金并还是个痴情人，他对Vanessa的爱之真挚之深切，连我们的英雄都无法否认。

这样一个有血有肉、有神有骨，在全剧绝大部分篇幅中对正方呈碾压之势的反派，实在让人心折。

那我心中的天平是怎样最终倒向英雄一方的呢？

作为一个超级英雄原教旨主义者，蜘蛛侠的“With great power comes great responsibility.”在我个人看来可以将超级英雄的精神内核一言以蔽之。

而这部剧淋漓尽致地把这一点展现到了极致。

英雄们可能没有反派思虑深远，没有反派武力值高，可能一时之间在各方面都被反派压制，但有一点——英雄永远比反派勇敢，面对责任，他们即使有彷徨有动摇，最终决不会退缩。

英雄和反派最大的区别，就在于此。

他们自律，利他，不滥用能力，这种自控需要内心极其强大才能做到。

试想当一个人拥有超乎常人的异能时，要他不用这种能力谋私，需要多么强大的意志力和坚定的道德准绳？

金并的强大，虽然源自他自身卓越的才能，但不可否认他施展才能的前提，是在他自以为的破旧立新、让地狱的厨房重生的大业中没有底线掣肘，他不必约束自己，不用计较后果，手底下多少冤魂，践踏了多少人的人生他都不在乎。

反派之恶鲜少受到束缚，而英雄之善却往往戴着枷锁。

有底线的他们从一开始选择的就是更艰辛的道路，这条路上遍布荆棘，行者寥寥，对他们的义举的回报往往是冷眼、流言乃至恶意中伤。

义人之路，刀山火海，在这条路上形单影只的英雄们，即使内心再强大，也难免动摇。

所以虔诚如Matt也会产生信仰危机，与其说他是质疑上帝，不如说他背负得实在太多，遭际实在不公，付出与回报（不是利益，而是正义的执行）实在不成正比，以至于他开始质疑一直坚守的底线是否有意义。

万幸，Matt不是真的形单影只。

如影随形的恶，万钧之力的恶，逼得人走投无路，压得人筋骨尽折，而善良勇敢的人们在这重压之下始终昂着头。

Karen和Foggy一直坚持用自己的方式抗争，而Foggy对于司法系统那近乎天真的信赖尤为可贵。

我一点都不认为他的信念不切实际，一个有信仰并且愿意为信仰付出努力的天真的人，胜过一万个犬儒主义者。

纳迪姆探员作为本季新引入的人物，他的story arc尤其令人动容。

一开始我还不太喜欢这个角色，但纳迪姆探员其实代表着坠入金并觳中的普通人在每一个关键岔口可能做的抉择。

回过头来扪心自问，我对他的不喜，很大程度上来源于假如和他易地而处，我并不能比他更勇敢，比他更果断的这种自我认知。

他的瞻前顾后、软弱妥协是那么熟悉，因此才显得他最后的牺牲那么悲壮。

而Matt，oh, Matt.对我来说，Matt在本季中最华彩的一笔，就是他面对纳迪姆探员显露真容时那一幕。

英雄之所以为英雄，不过就在这一瞬间。

这一刻他选择了相信纳迪姆探员的善念，这是属于他作为英雄的勇敢。

从这一刻起我已确信他真的回来，季终面对金并时他会做出怎样的抉择，我没有一丝怀疑。

有一句话，因为被用滥了以至于略显恶俗，但我仍想引用一下——“所谓爱，就是好像突然有了软肋，又好像突然有了铠甲。

”我们的英雄们，那些善良勇敢的人们，她们的爱就是如此。

她们爱家人，爱朋友。

更重要的是，她们爱世间的美好，所以她们乐观执着，抗争不息；她们爱自己的信仰，所以他们坚忍不拔，英勇无惧。

最近有很多表示对超级英雄如何如何审美疲劳的声音，说这类题材不过是一遍一遍重复讲述着勇者斗恶龙的故事，全无新意。

轻易下这样论断的人，实在是不了解勇者与恶龙缠斗的过程中，每个英雄都会面临不同的心魔，经历不同的试炼，要想不被压垮、不被同化，各自需要付出怎样的艰辛。

恳请大家都来看一下夜魔侠，你会看到本剧里的英雄们是如何目光坚毅，挺直了脊梁，凝视深渊，并不惧深渊的回望。

和马特一比，我才是真正的眼瞎！

这季的FBI主打一个没事添乱，有事滚蛋！

剧情极磨叽！

夜魔侠对付金并，下不了手杀他，又关不住他，主打一个磨磨叽叽！

这季观看👀顺序为第一集，然后直接看最后一集，简单愉快！

中间发生什么不重要😅😅😅，要是惩罚者在就好了，直接锤死金并，简单粗暴！！！

夜魔侠 第三季 (2018)9.32018 / 美国 / 剧情 动作 犯罪 / 菲尔·亚伯拉罕 史蒂芬·瑟吉克 马克·约布斯特 亚历克斯·加西亚·洛佩斯 / 查理·考克斯 黛博拉·安·霍尔烂尾

先说说本剧的观感：表面功夫做的很好，里子做的更好。

观感上真的下大功夫了 超高质量的配乐塑造出极其沉浸的氛围 偶尔会出现的油画一般的充满宗教寓意的构图 演员表现偶尔拉跨（可能因为没怎么用替身）但是运镜水准一直相当高超的打戏 让本片的观感力压一众超英爽剧。

而入木三分的人物塑造 刻画的非常成功而且到最后没有挖坑不填的关于司法系统和超英私刑的对立的讨论 以及极为大胆经常出乎意料但是合情合理逻辑缜密 而前后每一个因素都环环相扣的情节设计 让本剧的内涵和剧情也非常经得起推敲。

简单来说就是不看血亏，看了的建议再看一遍。

-对比原作漫画（大量剧透）很明显本剧一大半的情节和设定都取自《夜魔侠：重生（官方译名其实是超胆侠但我不喜欢这个名字）》原作其实个人不是特别喜欢 米勒老爷子的漫画大多以情节大胆天马行空著称 这些大胆的情节设计的合理就可以造就神作（如黑暗骑士归来），而设计的不合理出来的作品就会是像是磕嗨了乱写一样让人摸不着头脑不知所云的粪作（如黑暗骑士再袭）。

而夜魔侠：重生属于那种情节大胆 设计上虽然不至于像再袭那样直接摆烂放弃治疗 但是也算不上严谨合理，算是平庸。

而本剧最厉害的一点 是保留了大量原作的大胆情节 但是塑造了一个极度可信的氛围 以及设计了若干将这些大胆的剧情完全合理化的情节 使得本剧虽然理性分析剧情走向上没有原作那么纯走疯狂（原作中核武，也就是Pointdexter 特工的原型，直接到纽约街头用重武器突突了百十来号无辜群众，相比起来剧中的Pointdexter简直是和善温柔邻家大男孩） 但是 因为本剧氛围和情节的可信合理，剧中杀一个人所给我的震撼也远远比原作漫画中杀一百个人要大 更能塑造出反派的心狠手辣。

看看本作具体借鉴了那些情节 是怎么化腐朽为神奇的。

一大堆台词和构图上的借鉴和致敬就不说了 只看人物刻画和情节设计。

本剧最让我惊喜的改变就是pointdexter的塑造。

在原作中核武特工和假夜魔侠其实是两个人 本剧把他们合并成一个人是非常明智的选择 本来假冒夜魔侠给夜魔侠泼脏水和帮金并干脏活就是一个人可以搞定的事情 主要角色越少就说明可以花越多的篇幅去塑造 本剧中金并玩弄人心的伎俩那叫一个杀人诛心 从意识到dex的缺陷到搜集他的信息找出弱点然后抓住弱点狠狠打击夺走他的一切 最后在他一无所有之时接纳他成为他的依靠 相反原作里核武和假夜魔侠是怎么塑造的呢：假夜魔侠就是金并手下随意找来的一个狠人 核武是一个在境外执行任务的身怀绝技的美国特工 真的就是听金并在他耳边bb了两句就乖乖到纽约市中心屠杀市民了 dex干的事情和这俩性质上没有区别 但是缘由合理太多了 观众也可以对他的悲惨经历产生共情。

Ray 特工的情节则来自原作中Ben Urich的故事。

同样是正义开局-屈服于邪恶-光明战胜黑暗挺身而出的走向 本剧中这条线的张力真的爆炸了 一开始的一身正气 为保护家人而不得不跟恶人同流合污以及这段时间和自己良心进行的挣扎 到最后确保家人安全之后舍生取义 最后那段录像是真的能把人看哭 Ray也成为了我本剧中最喜欢的角色之一。

相比原作Ben的线就趋于平淡 最后做出不向黑暗妥协这个决定的转变也缺乏铺垫显得略突兀。

其他很多借鉴原作的情节也做了很好的处理：比如夜魔侠的真实身份都是karen告诉金并的 但原作中K是为了一剂毒品出卖了马律师（你没听错），本剧则改成了金并本来就猜到了十有八九 跟K对峙的时候攻破她的心理，看透了她的表情从而确认了自己本就有一半把握的真相。

再比如最后都是以法律的手段战胜金并，本剧中公开Ray生前的录像并利用金并的妻子跟他达成协议也比原作中简单粗暴的把为金并卖命但是并没有和金并分歧的核武抓住扔给警察更能让人信服，更让人相信：这真的能够战胜金并。

总而言之，本剧对原作漫画进行了化腐朽为神奇的改编。

最牛的就是在反派永远用让人意想不到的方式领先主角好几步棋、让观众陷入“主角团这怎么赢”的绝望时候，主角团居然真的能用一集的时间逆风翻盘，方式意料之外情理之中，也没有为了让主角赢搞削弱反派 破坏人设或者逻辑之类拿观众当傻子的操作，最牛的是主角还真的用法律体系赢的。

这也让本剧成为了讨论体制vs私刑的超英影视作品里为数不多给出了令人满意的答案的作品之一，这在近几年越来越多的题材可劲往深沉了靠的超英作品里是相当难得的。

记得小时候卡普空曾经为《惩罚者》做过一款街机平台的动作游戏。

游戏的最后一关玩家会面对金并这个角色，与其它同时期游戏的终极boss不一样，金并这个角色并没有酷炫的机械外骨骼或者是突然异变成怪物的战斗阶段，那时候还不甚了解dc或者漫威宇宙，但是一直对这个杵着权杖与玩家战斗的大块头映像深刻。

一段故事里最重要的角色无疑是主角，随着美漫时代的迭起兴衰，毁灭宇宙作为反派的终极理想以及正义战胜邪恶的结局早已是明日黄花，为了能够吸引更多的读者，作者开始在反派身上着墨。

复仇者联盟第三集结尾的时候灭霸坐在自家门槛上欣然享受着家乡的日落美景，这时候宇宙一半的生命已然化为了灰烬，灭霸有着他自己的想法，尽管这是不合理的，可是当电影把灭霸的心理视角展现给观众的时候，灭霸的所作所为似乎真的是可行且有些合理的，这样的角色设定让反派看起来有血有肉。

不过灭霸毕竟是那种弹指间毁天灭地的超级boss，相较于这类有些虚无的角色我更喜欢小丑或者卢瑟这类肉眼凡胎却总是将主角玩弄于股掌之中的反派，金并亦属此类反派。

金并在漫画里的故事已经足够精彩，你甭看他胖乎乎的，其实这家伙浑身都是肌肉，这个喜好穿白色西服的大块头自小出生在黑帮家庭，他孰知最为黑暗的生存法则，童年父亲的死亡只是让他更加渴望生杀予夺的权利。

当一个人沉溺在黑暗的世界里，要么被黑暗吞噬，要么化身为黑暗，金并是那个在杀伐路上走到尽头的男人，他在血流成河的街上成立了自己的帝国，他是自己的国王，如若故事这么发展下去不免落入俗套，所以作者安排了梵妮莎这个女性角色的出现……《超胆侠》里的金并由文森特.多诺费奥饰演，这家伙在《黑衣人》里饰演被寄生的外星人，虽然大部分时候都是一个面瘫表情，但是他的表演还是挺有趣的。

经典的反派角色总有着自己的性格特点，比如总是拿自己嘴角伤痕说事的小丑，磕药以后伴随着交响乐抬着散弹枪大开杀戒的加里森奥德曼。

金并第一次登场的时候是在画廊若有所思的凝视着一副画，那是一副有些超现实主义的抽象艺术作品，或许还带着些许自动主义的创作手法在里面。

梵妮莎在一旁为金并讲解着绘画的创作灵感，抽象艺术总是予以受众者不同的感官联想 ，金并望着画布上白茫茫的一片想起了童年的不幸，文森特的第一段肢体表演是不自觉痉挛的手指，这是金并这个角色的第一条人物线索，这条线索源于金并伤痕累累的童年，痉挛的手指是金并憎恨父亲的肢体表现，而后来这似乎成为了他愤怒的表现，金并告诉梵妮莎他在画里看到了孤独，因为童年饱受父亲蹂躏的金并除了落寞于眼前的白花花的墙壁，他的童年再无其它光景。

有意思的是超胆侠来到梵妮莎画廊的时候看到了另外一副画，那幅画就像是超胆侠眼里燃烧的地狱厨房，而愤怒是超胆侠的第一感受。

相较于夜魔侠与艾丽卡之间纠缠不清的感情线，金并与梵妮莎的故事要成熟的多。

梵妮莎的画触动了金并的心弦，他孤独的心在梵妮莎那里得到了慰籍，当他与梵妮莎共进晚餐的时候，他仿佛不再是地狱厨房那个凶残的霸主，他也确实试图在梵妮莎面前摆脱自己的黑帮身份，如果说金并的父亲造就了金并残忍暴虐的人生观，那么梵妮莎就是指引金并心中那个迷途少年找到善良的曙光，当然这样的剧情走向基本没有机会发生，梵妮莎在剧里更多的作用是压抑住金并内心的猛兽。

文森特演绎的金并还有一大人物特点，这个角色在谈吐的时候口条显得有些不大利索，一开始我觉得文森特这样的演法是不是有些剑走偏锋了，金并明明是一个偏执又残暴的角色，他的演法整的金并好像有社交障碍一样，后来我发现这样的表演方法其实更好的展现了金并的心理活动。

当金并与梵妮莎共处的时候，文森特演绎的金并在言语上有些含蓄羞涩，他很在意梵妮莎的看法，同时他的言语中又留露出绝对的自信，这样的状态仅仅围绕着梵妮莎展开，但是在他与梵妮莎共进晚餐的场景里，金并依旧可以在幕后运筹帷幕的组织手下实施犯罪。

当金并与合伙人交谈的时候，文森特演绎的金并总会在说话的时候略做停顿，他似乎在整理措辞，其实这并不是社交障碍的症状，当金并讲完话以后他的所作所为往往证明他是一个大辩若呐，韬光养晦的人。

当金并愤怒的时候，从文森特脸上抽搐的肌肉能看出他在努力克制自己情感，你能感受到他心中的老虎正发出愤怒的低吼，这时候他不会直视着对方的眼睛，他会望着周围侃侃而谈，欲寻到解决事情的方法。

如果事情脱离金并的掌控，他会释放愤怒，脱下西服暴揍对手。

漫画毕竟是二次元世界，把二次元世界的角色呈现在电影里并非难事，通过道具的装扮和剧本的安排，大部分演员都能措置裕如的饰演好自己的角色，可是诸如希斯莱杰这类能给角色涂上性格色彩的演员毕竟是少数，文森特.多诺费奥饰演的金并不一定是最出彩的，但是我觉得他赋予了这个角色别样的灵魂风景。

看完了第三季更新一点。

地狱厨房每个人的背后都有一条线，而金并是那个操控着这条线的男人，他把所有人玩弄于手掌之中，他控制着地狱厨房的黑帮实施犯罪，为了自己的利益他剪断了其它黑帮团伙的线，把罪犯的情报给了警察，顺路在大牢里谋划了刺杀，创造了自己出狱的可能性，用暴力恐吓织成的线绑住了陪审团，创造自己被释放的可能性，他还用恐惧织成的线绑住了纳迪姆探员，而线的那头绑着探员的家人，如果没有编剧的安排，估计这两条线都会被金并剪断拍死不留活口，而他的手里还捏着最重要的一条线，就是马特·默多克的线，线的另外一头绑着凯伦和弗吉，这是他的保命线，而结局证明这条线确实救了他和梵妮莎的命。

金并这个男人最厉害的是可以无中生有，给无线之人绑上线。

电影里很有意思的一幕是金并翻阅德克斯病历的时候，导演安排金并在高清灰色的场景下见证了德克斯人生比较重要的几个时刻（同样的视角也出现在《辐射4》），这一幕里剪切做的尤为出色。

金并发现德克斯具有边缘性人格障碍，也就是说这个男人的人格不易受自己控制，而德克斯几次起杀心的原因都是因为恐惧被抛弃，金并看到了他对朱莉的情愫，他把德克斯与朱莉绑在了一起，让德克斯与朱莉发生交往的可能，当金并觉得时机成熟的时候，他剪断了朱莉的绳子，让德克斯被朱莉抛弃，而后金并用孤独的绳子绑住了德克斯，他和德克斯诉说自己童年的残酷经历，让德克斯感同身受，他在德克斯人格临界疯狂的时候打电话给德克斯洗脑，让德克斯觉得金并是他唯一的依靠，最后德克斯咆哮着扑倒在金并面前，这个男人终于被金并绑牢了，这个男人也生生被金并折腾成了靶眼……男人靠征服天下来征服女人,女人靠征服男人来得到天下，这句话说的很有道理。

可是到了金并这里，这句话就不大好使了。

金并这个男人在十二岁那年用小锤敲死恶毒老爹之后就选择不再与世界温柔以待，直到他遇到了梵妮莎，这个女人是他在这个世界上唯一的温柔，有意思的是这个残暴的男人却有一颗纯爱的心，这颗心生生感动了梵妮莎，本来故事的路数应该是梵妮莎成天唠叨着不让金并作恶，最后把金并拉出了犯罪的深渊。

结果到了金并这里，故事就变成了你杀人，老娘陪着你，你有危险，老娘帮你杀人灭口，一个三观很正的画家就心甘情愿的被金并带上了犯罪之路。

电影里关于金并有一幕比较动人，金并和梵妮莎结婚的那个场景，金并一直望着梵妮莎的眼睛，望的都有些痴了，这个男人这辈子什么场面没见过，可是唯独面前这个女人留住了他的眼眸里孤独的心，有人说梵妮莎是金并的软肋，可是我觉得并不是这样的，一个人愿意在生命里为另外一个人而停留，这个人对他来说是珍宝，而与之相对的其它东西才是他的软肋。

结局的时候夜魔侠击败了金并，赢得了地狱厨房的战争，其实真正的赢家是金并，这个杀伐半生的男人终于找到了自己的刀鞘，寻到了归宿，最后这个男人说这是我这辈子最幸福的一天。

本该在一月末完成的剧评，硬生生拖到了三月末.....1.前言毫无疑问，在电影宇宙的蓬勃发展下，超级英雄电影获得了呼声正高的粉丝追捧，以及前所未有的资源支撑。

在此条件下，我们也能看见该类型正试图摆脱以往“传统”而“单调”的模样，从各种电影类型汲取养分，并创造更多（票房）可能。

甚至因版权原因而分割的商业IP也因“多元宇宙”概念的引入而不再成为一种困扰。

恰恰相反，他们即将化作这场商业狂欢的一部分，顺理成章地作为一个/多个影视系列的延伸。

观众对角色与故事的好感似乎也能移植到另一场影院派对之上，多么美妙的构想！

一些历史遗留问题居然化作了得天独厚的宣传噱头，何乐而不为呢？

当然，在这个过程中，观众同样能看见该类型的僵化：大事件的联动，超英顶流的对决，人气形象的回归。

似乎制片厂也能意识到自身的腐朽乏味，于是噱头至上，让话题性成为成为观众的期望，走进影院制造短暂的爆米花体验，然后才发现不过如此。

而创作者也愈发黔驴技穷，随着角色引入，世界观一步步扩展，补丁也越打越多，故事自身的逻辑体系也早已混乱不堪。

随之而来的残酷事实，便是愈加空洞的二元对抗，反派角色的轻浮与敷衍也被应允，在插科打诨/故作深沉的基调中尝试掩盖下述尴尬事实：该类型似乎难以继续产出足够信服，且能让观众自愿沉浸其中的对决场景。

哪怕是本篇影评的主角——《夜魔侠》也未能逃脱这一窘境。

作为网飞旗下的街头英雄，初见的惊艳在第二季中变作臃肿，承载着剧集联动和续作铺垫的KPI指标，自然也无法兼顾剧作的完整。

而在《捍卫者联盟》里，邪恶组织“手和会”更是败坏一切好感。

反派组织的强大只能在台词中成立，而到了实际表现中，又是各种充斥刻板印象的忍者形象，廉价的肉搏场面，以及毫无设计的死亡场景。

「设定」与「表现力」的割裂让人难以忍受，也注定了他们的毁灭是可被轻易预测的必然走向。

或许在超英题材中，属于反派的「压迫感」本身便是一种伪命题：它们往往是基于虚构幻想而存在，在标准的三幕剧中走向必然的胜负判定。

反派甚至都不一定是饱满的、具有完整塑造的“角色”，绝大多数情况下他/她只是一个任务，一种符号，一层毫无意义的空壳。

那么英雄与反派的战斗结果哪有悬念可言？

连“压迫感”都从未存在，只能沦为双方互摆造型的嬉闹舞会，一遍遍辜负观众最初的期待。

好在第三季吸取教训，抛弃怪力乱神的“手和会”，从糟糕的联动事件中抽离而出，回归最初黑色罪案与政治惊悚的类型交融。

而剧作层面也化繁为简，罔顾过去的种种发展野心，重心落回夜魔侠与金并的对决，群像剧的描绘都围绕这一主轴而展开，最后也更加顺理成章地产生多线交汇。

以及最重要的：让反派重新获得其应有的「压迫感」。

2.电子感官在超级英雄类型走向商业巅峰，并逐步显露出衰颓之势的当下，让我们问一个问题：如何在该类型中重新呼唤起属于反派角色的「压迫感」？

首先，金并在漫画设定中超乎想象的力量注定无法在真人影视改编中完全呈现，于是只能通过谋略水平来呈现他的反派魅力。

回顾第一季我们会发现，有关金并的权力刻画大部分都近似于一种“硬性设定”而存在，其一手打造的犯罪帝国以完全体的形态展现于观众眼前。

直截了当，却又生硬做作。

而第三季围绕金并的故事主轴可以看作是个人设定的补丁：探究金是凭借何种手段一步步打造自己的犯罪帝国。

身为纽约地下犯罪帝国的统治者，金并在第三季的回归或许算是占尽天时地利：前两季里各种“名不副实”的黑恶势力皆已退场，这也为他提供了可尽情发挥且不受干扰的舞台。

但在本季中他却并未以高姿态登场，而是通过监狱遇刺、车队遇袭和保护性监禁等一系列事件来削弱他的威严。

其目的是为了向观众灌输“他已失去权势”的假象。

当这一假象被塑造时，就注定要将其推翻，回应假象背后的悬念与阴谋，从而顺理成章地营造出「压迫感」的存在。

有趣的是，金并的智谋水准却是通过另一位关键反派“靶眼”来进行侧面塑造。

由一个角色的脑补推测来讲述另一个角色的背景故事，也同时贡献了本季最具创造性的视觉段落：在金并的顶层公寓内，通过各种资料录音来推理出靶眼的过往。

画面褪去色彩，舞台就地搭建，演员无视其他格格不入的视觉要素进行表演，从而勾勒出过往的样貌。

注意这段黑白复古段落中柔光所发挥的作用：强化情境、分离角色与背景，并在色彩回归时自动褪去以强调金并接下来的选择区别于传统的客观叙述视角回忆，这一段背景补充更像是一场推理，以金并的智谋为基础完成对靶眼本人的角色侧写。

尽管它是主观的、臆想的，却像是某种不容置疑的客观事实，而这场推演也在后续剧情中得到呼应。

靶眼黑化的心路历程是本季的一大亮点，但这一尝试本身便无法圆满，光是解释其角色背景设定就已经足够费劲（一个受过精神创伤的反社会分子是如何通过审查成为FBI特工的？

又为何能如此理所应当地接受金并的说教，心甘情愿为其杀人？

），身份两极反转所带来的逻辑通病似乎也无法完全消解。

既然如此，干脆从形式下手，借由艺术化的表现形式来掩盖剧作内容的瑕疵，格调与姿态或许是让观众进入“非常态语境”的必要手段，忽视其他要素，重视创作者所要导向的目标本身。

反派的智谋已经体现，反派的权势又该如何塑造？

就像前几季一样往返于阴谋算计和牺牲小弟的套路之中。

但显然到了第三季，主创团队们必须给出一些更加成熟，更加细腻的设计，而不是一昧地将角色套进空有噱头和口号的陷阱之中。

于是观众终于注意到本季对监控系统的重视，在前几集里它们共同参与到了假象的营造之中，无处不在的摄像头与屏幕看似剥夺了金并作恶的可能，却在第七集里将“监视者”与“被监视者”的处境彻底调转。

同样的，在第八集中，靶眼重新修复了与倾慕对象朱莉的关系。

就在他的生活即将走向好转时，仅需一个监控画面便能打消所有可能。

随后便是冰冷的凶杀执行，仅通过监控屏幕的媒介呈现，无需任何多余的台词表演，简洁即是残暴特质的最佳体现。

为何非要等到现在才重视监控？

或许是为了更好地呼应数字时代属于媒体的力量，但本集结尾的设计带来了另一种可能：马律师的母亲在教堂祷告真相，而她明知对方的能力是超强感官，却有意选择轻视，甚至忽视。

或许这才是用意所在：电子媒介为反派开拓了全新的感官，可以跨越空间隔阂获取信息，通过科技让视觉进入他人无法察觉的隐秘角落，甚至比夜魔侠的能力氛围更加广阔，也更加致命。

手和会那些高调的自我吹捧，在这几块监控屏幕前是如此不堪一击3.蛰伏于浅焦的恶魔既然说到感官，就不得不提及夜魔侠本人的超能力设定：牺牲视觉换来其他四种感官的大幅增强，让自身成为行走的“人体雷达”。

而这种能力也让他的感知范围可以无视距离/屏障/伪装，从而轻易洞察事物背后的真相。

正如前几季里，每当马律师利用他的能力获取信息时，都会出现恰到好处的裂焦镜头。

在这类镜头里，前景与后景的画面同样清晰，是违背人眼视觉本能的一种拍摄手法。

将两者置于同一视觉平面的做法，通常是为了强调从远及近/从近即远的窥视感，又或者暗示危机的到来。

但在此剧中，裂焦镜头或许是最契合夜魔侠能力的视觉转译：纵使角色背对后景，也依旧能将信息捕捉，二者在视觉平面上也同样清晰。

观众也能通过此种主观镜头去知晓马律师“看见”这个世界的方式。

但在第三季的开头，这种感官优势随着马律师的重伤回归被一同埋葬。

取而代之的是致命的浅焦，在诸多主观镜头中甚至连自身也被模糊，角色与背景被相互割裂，彻底的孤立。

即使在后续剧情里感官最终恢复正常，浅焦也同样发挥着作用。

只不过困扰他的不只是肉体伤痛，还有信仰动摇。

金并的形象成为蛰伏于浅焦的恶魔，身居无法触及的影像地带，在马律师的想象中反复低语，刺向他的愤怒、偏见、与自我怀疑。

于是夜魔侠所对抗的敌人不再只有金并，也包括他自己。

在现实世界中靶眼伪装成他的模样四处作恶，毁坏他的名声；而在精神世界里，金并又变成了无法逃脱的梦魇，一步步引诱他践踏自己的底线。

在这场信仰与道德的双重危机中，上帝无法回应，正义无法伸张，唯有恶魔窃窃私语，一步步将他推向堕落边缘。

而在第九集里，当马特终于知晓自己母亲的身份后，再度出现在浅焦里的恶魔也换了面目，以父亲的形象和他对话。

在这场戏里马特不断质问、挖苦“父亲”当年的鲁莽选择，称其所作所为是一种懦弱的自我欺骗，宁可选择骄傲也不愿让自己儿子的成长过程有父亲的陪伴。

在具象化的心理活动中，他隐隐否定了自己的起源故事。

这样的尝试足够大胆，也足够有效。

唯有认清自身起源的幻灭，才能使得角色的挣扎不是言之无物。

也正是因此，当马特最终决定对脑内臆想恶魔痛下杀手时，他自身终于离恶魔只剩一步之遥。

好在此前不断推进的群戏塑造终于汇聚，凯伦对过往的赎罪尝试，福吉对法律的理智坚守，以及纳迪姆探员身为父亲作出的赴死选择。

马特在苦难中的质问最终在他人身上得到了回应，也将他从堕入深渊的边缘拉回。

全季最后一次使用心理活动具象化的手法也正因如此，第三季是属于马特·默多克的受难记：正如马特口中被贬低成怂包的“圣人约伯”，唯有经受非凡磨难，才能换来重生。

对自身信仰的动摇，对司法体系的失望，以及对身份认知的迷失，都共同作用于角色弧光的构建上。

于是角色终于成为推进叙事的中心，不再被各种联动事件所绑架，故事最终回归到了原点。

几乎完全抹平了第二季与《捍卫者联盟》所带来的阴影，类型剧里做到了「深度」与「纯粹」共有，也成功实现了对作品的一次惊人救赎。

4.夸赞，还有遗憾就像绝大多数的优质美剧一样，《夜魔侠》同样在第三季达到了系列顶峰，技术与内涵取得了全面胜利。

但也必须承认，仍然有肉眼可见的遗憾之处。

某种程度上，「电视剧」这种载体的容量优势允许创作者们把更多的笔墨倾注于单一角色的成长轨迹之上，也能够以更加细腻、沉稳的节奏去呈现一个犯罪帝国的运行体系。

虽说篇幅的多与少和质量并非密切相关，但对于优秀的创作者和饥渴的观众而言，“量大管饱”是一种诱人的、高风险的、且同样带有高回报的选择。

在创作自由、经费升级和网络传播的三重加持下，上述的“高回报”似乎更容易被理解。。

但“高风险”仍旧无法忽视，篇幅容量的优势很可能在一集集的播放中转化为劣势：精彩时刻极易被时长稀释殆尽。

拍摄周期和投资规模共同决定了这一点，而观众也对剧集的注水现象习以为常，似乎极难避免。

让我们首先看看本季的动作戏：在夜魔侠重伤未愈的前提下，各种无意义的空翻动作不再出现，转向朴实的拳击风格。

观众很容易便将其联想至他父亲作为拳击手的身份，算是一次与个人起源呼应的返璞归真。

而在该系列的优良传统上——持续、炫目且拍摄难度高的长镜头打戏，第三季又一次实现了对自我的超越：相较于s1在单一场景让摄影机往返数次的走廊长镜头，还是s2垂直空间调度下剪切痕迹明显的楼梯间长镜头，s3的监狱长镜头实现了更加难以想象的空间跨度。

但最值得肯定的部分是对“技巧”的隐藏：在运镜风格上，不再像是以往那般强调炫技意图，而是更加直白、写实。

摄影机跟随角色的方式以略带晃动的手持为主，追求身临其境的代入感，用以贴合角色的心境。

也正是因此，观众可以完全沉浸在这场持续了10分43秒的监狱逃亡，成熟技巧服务于叙事却又难以觉察，正如动作替身交换来为演员补妆的时机，以及更加顺畅的转场遮挡剪辑点，这些反复多刷才能发现的要素对观感的提升是显著的。

演员与替身交换

注意替身遮挡脸部的不自然动作

补妆完成后再度交接只可惜，这份惊艳未能持续到最后。

在本季结尾的三方混战中，观感又一次落回平庸。

无论是动作设计、空间利用还是戏剧冲突，都未能匹配此前替观众所积累的期待。

具有仪式感的对决本该是这一季达成圆满收尾的先决条件，只可惜在资源和能力的限制下，最终仍未跨过真正的神作门槛，倍感可惜。

完全没有混战的模样，更像是轮换的一对一单挑，动作上的拙劣呈现也愈加明显再从形式出发，第三季普遍被称作返璞归真的一季，无论是反派设置（重回夜魔侠与金并的较量），类型风格（写实黑暗且拒绝过多玄幻要素），都像是第一季的复刻。

而事实也的确如此，就连重要配角退场（尤里克与纳迪姆都在倒数第二集领了便当），渲染绝望氛围和绝境翻盘的手段都如此一致，这也导致本季结局并未给出更多惊喜，反倒略微凸显了创作者的“不思进取”。

当然，纵使这般挑刺，也必须承认上述部分对《夜魔侠》第三季而言是瑕不掩瑜。

而当这一系列正式“回归”至迪士尼与漫威影业的怀抱之中，观众对续作的期待才能转化为真正的遗憾。

毕竟观众早已见识到了达斯·米奇作践IP的实力，消费高人气角色几乎成了一种企业文化。

金并在《鹰眼》里的回归便是最佳论证，角色形象的营销至上，而以往创作者所费尽心思为其填补的内在早已被远远抛下。

在PG-13分级下被异化成合家欢模样的金并于是夜魔侠“回归”MCU后的下场是可被轻易预测的，哪怕Disney+真的能允许以限制级尺度来制作该剧，又该如何保证它不被漫威宇宙所消费？

纵使超级英雄是经过层层粉饰的虚构幻想，仍需要有创作者将其庄严对待，虽然在MCU的桎梏之下这种庄重早已成为奢望。

最初目的是为了让自己能更加认真地看剧。

有一些集数可能只有一点点剧情上的概括，大部分都是一些人物和剧情的小分析。

因为是边看边写的，所以对一些剧情的猜测会被打脸 一些动机推测也会不准确，不会做改动，还请各位包容。

【一不小心可能会暴露迷妹本质...】——————————————————【E01——Resurrection】｛第一集定调子以及承上启下。

｝是一个从质疑到已经彻底对信仰失望的马律师。

他发现自己一直以来坚守的东西并没有意义。

他就像是约伯，尽心尽力地坚守自己的信仰，相信被赋予能力是上帝让他拯救别人，他这么做着，但他爱的人却离他而去，Elektra，他爱的Elektra，一遍一遍被从他的身边夺走。

他觉得自己是多么愚蠢。

他也因为在捍联故事的事件重伤加听力损失。

稍微有点恢复，就找了拳手对打，或者说练习，和拳手打完，马律师又自己去找架打了，说是找架打，他其实是去寻死自杀的，这是对他信仰的背叛啊！

不过最后没有成功。

【E02——Please】｛死颓dd｝他还是做着原来的事。

他本以为那是上帝的旨意，他以为他有他的能力是因上帝让他去帮助别人，可上帝永远是沉默。

但他无法停止这一切，他无法看着、听着人们suffer而袖手旁观，他就是夜魔侠，“I'm Daredevil.”（能听到他说出这句话真好）他现在为自己而做。

“Thank God for you.”“He didn't help you. I did.”Karen相信Matt有可能还活着，也带出了一点她的背景故事。

Foggy的大家庭也有一定的展现。

Karen和Foggy对Matt之“死”截然不同的态度啊，真是有趣。

其实两人都没有接受这个“事实”。

但Karen 的做法是，她无法相信，于是她要说服自己这件事。

而Foggy则是选择move on他不想再去面对这件事情，也不想再给自己任何希望。

Nadeem为了和金并合作把他移出监狱了。

金并做这么多牺牲这么多这么乖都是为了Venessa。

“Love is the perfect prison. Inescapable.”路上火拼。

靶眼的出场的那场戏真是太完美了。

金并视角巧妙带出，增添神秘感。

这才是头一场戏啊，已经有一个神秘而快准狠的大致形象出现了。

真是期待靶眼。

【E03——No Good Deed】｛“Let the devil out! ”｝Fisk出狱，五个agent因为护送Fisk而死...Foggy一直在做关于Matt的噩梦...Foggy和Karen都在尽他们的努力把Fisk弄回监狱。

Matt去了酒店试图接近Fisk，然后他还出现了这么一个想象中的Fisk在与他对话，算是他心中的声音。

Matt并不相信Fisk真的变好了，他不相信人会改变。

Matt又一次利用暴力释放情绪了。

借着幻想Fisk的那句“Let the devil out.”伤了几个FBI。

Dex这个人开始变得有趣了，他很容易被控制。

当Matt的听力终于彻底恢复，他就听说了Fisk出狱...Karen发现了Fisk和酒店的联系。

Matt终于在Foggy面前现身，去警告Foggy和Karen把Fisk的问题留给他。

我不敢相信Matt就这么偷走了Foggy的钱包...【E04——Blindsided】｛这一季是五条线剪辑挑战！

｝Matty回到自己公寓拿了衣服，穿着西装（呜呜呜西装马律师！

）冒充Foggy去监狱打听阿尔巴尼亚人。

于是出现了那个著名的长镜头！

带入剧情以后再看真的质量很高。

灯光用的很好，黄光红光闪，警戒色，情绪外化。

武戏文戏两开花，长镜头的必要性也在。

给到观众的是不敢呼吸不敢泄气的紧张感，情绪的延伸和上下起伏还有场面感也做得非常好。

如果把它剪碎，那观众就有了喘息的空间，情绪就到不了那个程度，那个场面就小了。

得到了阿尔巴尼亚人的帮助终于逃出来了。

与此同时知道了一些信息，Fisk买通狱友插了他一刀，一切都是他一手策划的。

WTF moment！

Matt was right! Fisk这么做并不只是为了爱，他有自己的目的。

然后Fisk也知道了Matt非同寻常，基本可以推测出他就是DD咯。

Foggy这边我觉得也真的很奇妙。

他居然要竞选DA了...首先这个决定给的非常草率，Foggy的一系列神经质行为让他女票担心于是提了个建议就直接被采纳了，这里铺得明显不够啊...Karen也在继续查Fisk，查到Fisk在利用red lion bank洗钱等等。

N&M&P三个人都在用自己的方式对抗Fisk。

而Foggy和Karen这边对Matt是失望期待又气愤的。

Dex这边也非常有意思。

他因为处决式的枪击被秘密调查，但Nadeem为报救命之恩还是透露了一点消息给他。

他回看录像发现fisk帮他掩盖了事实。

毫无疑问他恨Fisk，但他真的很容易被控制，Fisk is using him for some reason. 他确有心理问题。

晨检后下楼那个系扣子的动作真的非常有戏，这就是演技吧，那种从内心深处传达出来的不屑和自负。

服装方面也很用心，他是几个贴身agent里唯一没有领带的，衬衫也有紧绷的皱褶，他那种不愿被束缚但却被牢牢捆绑渴望挣脱的人物形象就出来了。

Nadeem的故事其实还是比较温情向的。

孩子为新闻而为父亲感到害怕，他的那份不知所措。

和女上司交流了一下 “要把孩子当作你的线人” 。

到现在为止Nadeem这条线看上去还是为了调节节奏而存在的。

这一季到现在其实主要的还是Matty Karen Foggy Nadeem Dex各一条线 金并线还是属于暗线埋在里面没有独立出来。

五条线这样剪是个挑战。

【E05——The Perfect Game】｛属于Dex的一集。

｝从Fisk的旁观者视角慢慢揭示Dex过去。

心理问题、精神问题、暴力倾向、边缘人格、冷血人格等等。

角色设定其实很简单啦，天赋异禀打靶天才，因为从小父母的缺席导致心理精神障碍，控制欲极强【自杀热线怂恿对方杀人 跟踪Julie多年】，如果被他认为被人抛弃背叛就会控制不住暴力倾向，包括严重的强迫症【转杯把 摆相框 洗衬衫】。

现在是被Fisk抓住了弱点：易受控制。

现在暂时还不知道Fisk的计划到底是什么，但显然Fisk是打算控制Dex “to be a new villain” 。

我已经开始心疼Dex了怎么办啊，他真的好苦啊！

可怜Matty就这么最后出来了几分钟。

先要心疼他一下真的太惨了，从监狱杀出来还被人搞河里了，好不容易逃回家了刚睡一觉就听到FBI在楼底下了，然后就是一个蹲在屋顶黑人问号的马律师 “我怎么就变嫌疑人了，还持械很危险？

”Matty在Fisk那里已经暴露了，Fisk转而诬陷Matty 【真的绝啊WilsonFisk素质是真的差！

】Nadeem相信Fisk于是找上Karen和Foggy。

找Karen这里很精彩。

因为Karen去找了FelixManning逼问帮fisk洗钱的事情，Felix说了一句“我不解决问题 我让问题消失”【这话可真是耳熟又讽刺】甚至提到了Karen过去的一些事情让Karen很害怕。

Karen离开后“惊魂未定” 走街上有人跟踪，傻子都会觉得是Manning来让问题消失了好吧！

turns out 是FBI找上门。

这一串的悬疑感真的做得非常好，而且是完美连接两个事件的Karen之前杀的Wesley终于在这里被重新调出来用了，Foggy仍在忙选举的事情也的确得到不少支持。

两个人对现在FBI对Matt的追查还不知所措。

对Foggy就更是如此，毕竟还多了一件Karen手上的命案。

Nadeem啊Nadeem，是被升职加薪冲昏了头脑啊！

查个律师结果律师的朋友各个都这么横，完全吓不住，还要被赶被嫌弃业务能力，真的也是不容易！

【E06——The Devil You Know】｛有些犯罪大佬的素质是真的很差！

｝Karen和Maggie的对谈真的让人很心疼Matty。

Everyone in his life abandoned him, including Maggie. It hurts. Matt一直是把自己封闭起来的，所以他会不想让别人知道他是夜魔侠，即使是他最好的朋友，所以他会一次又一次地想办法让他的朋友远离Fisk，把问题交给他解决，而不是向他们寻求帮助。

不光是保护他的朋友，也是保护自己，他不想再失去了。

于是，当他终于开口向Karen求助的时候，Maggie告诉她不要拒绝，因为他终于愿意从他的高墙中走出来，而这时候如果再一次被拒绝，他或许就不会再给出下一次拒绝的机会了。

Foggy真的是Foggy Bear，他总是这么暖暖的。

报社打戏要单拎出来讲一下。

Fisk埋了这么久终于成功搞定了Dex。

至于去报社的目的，一是要干掉JesperEvans，二是要搞Daredevil。

怀疑Fisk已经知道Matt是Daredevil了，甚至已经猜到N&M&P的计划。

现在被这么一搞，N&M&P的计划全部泡汤，证人证人没有了，Matt自首也不行了，甚至可能在FBI面前坐实Nadeem的“It's a bluff.”那接下去想再在FBI面前洗清嫌疑，很困难了。

同时这是Dex正式开始黑化后的第一场戏，但其实对人物心理的描绘主要还是在前面的戏，觉得打戏主要还是为了展现能力的。

Dex的投掷技能真的是爆表了！

真的就是一个字狠。

令人惊叹的是，他甚至可以在看不到对方的情况下通过反弹击中目标，这就很绝。

把地点设置在报社其实是更有利于展现能力的，报社办公桌上的杂物种类是丰富的，就给了Dex充分的武器选项，对他来说简直就是在一个独属于他的武器库中打斗。

现在看下来，Matt要想打赢Dex的唯一方法就是近战，在剧中的设定Dex是FBI，我是不相信作为从小被训练精通各种格斗的MattMurdock打不过一个FBI的，即使是一名优秀的FBI，远程的话Matt没有一点优势。

【E07——Aftermath】第一反应：我...我不知道该说什么...？

这一集其实花了点时间在Karen身上的。

What happened to her family? 表现出了Karen的脆弱以及迷茫，其实和Matt有点像的，以为自己在做正确的事情但最后一切都与希望背道而驰，而这让她开始质疑自己的坚持了。

其实Fisk已经在Nadeem面前暴露了被刺的自导自演，但Fisk似乎并不担心，甚至可能是有意暴露，因为他知道Nadeem一没有证据二不敢轻举妄动，都被他算准。

Melvin和dd的打斗可真是有意思，但在剧中Melvin似乎没有成为角斗士的迹象。

Matt对Nadeem的信任的确难得，当然侧面也可以印证他与Foggy之间的感情。

Matt需要Nadeem查FBI内部，当然，但当看到他主动找上门透露消息给Nadeem的时候还是有种松了口气的感觉。

Fisk送来的Dex的确是让Matt有点慌了。

Foggy其实还是一直属于比较理智的一方，但有的时候的确需要释放情绪。

目前还不知道他到底从文件里发现了什么...Dex整一集都没出来但却有在台词中被提到。

Dex的精神状态也真的是很重要的问题之一在看接下去会怎么走了。

【E08——Upstairs/Downstairs】Nadeem made a mistake.他对Dex情感很复杂的确，但他不应该在Dex面前说那么多好话甚至一些违心话来示好的。

关键是Dex确确实实地相信了，对于Dex来说，这么做只是为了能去他家调查他，这又是一个背叛，加上Julie的身份被利用，只会让Dex的问题更加严重。

如今Dex烧掉了那些磁带已经彻底走上不归路了。

我真的好心疼他。

他之前其实并没有完全堕入黑暗的。

他是真的想要努力变好，包括他一直留着那些录音，他做了一切努力向Julie寻求帮助，他和Julie说的话都是真的，他真的需要一些正能量的东西给到他，他需要一切回到正确的轨道上。

他本来是可以被拯救的。

和Julie在cafe聊天的时候有一个侧面的镜头，背景窗框在画面正中间将两人分开，交谈的时候画面明显提示了Dex处于弱势。

他为了寻求帮助甚至可以在Julie面前示弱啊！

【不过我觉得正反打突然切这个镜头蛮刻意的...】现在在Fisk的步步引诱下，他终于坠入那个黑暗面了。

如Maggie所言，他和Matty，两个人真的很像【尤其是第二季的Matty】。

身边的所有人都抛弃了他们，从小都是孤身一人，有过一颗北极星但最后都还是失去了，偏执、犹豫、摇摆和迷茫......但Dex碰到了Fisk，一步一步地把黑暗面释放出来，最后一发不可收拾。

而Matt碰到了Foggy还有Karen，给了他一切美好的希望，当然他也碰到了Elektra足够让他感到迷茫，让他在黑暗和光明之间摇摆，但最终他还是能找到属于自己的路。

Dex，太可惜了。

Nadeem是真的好人。

他是真的想把事情做好的，他很爱他的家人，他也真的一直记着Dex的救命之恩。

所以他在Matt面前如此犹豫如此谨慎，他对Dex的示好至少有9分是真的，他真的很努力想要帮Dex，不希望不相信Dex是那个假DD，他或许可以是真正愿意帮助Dex的人吧.....Matt这次跟Nadeem的合作真好，好久没有看到Matty这样与他人联手一起做事了。

Foggy真的一直都属于头脑比较清晰的了，也有可能是因为他不像Karen或者Matt没有那么那么多苦恼。

他没有他的两面需要思考，一直干就对了！

他的计划或许是可以成功的。

Karen这次做了一件很大胆而勇敢的事情，当着Fisk的面试图激怒他？

哇哦这场景听上去真的很像Matt去监狱威胁Fisk。

Stupid but brave. 可惜计划失败，Fisk还因此确认了Matt就是dd...其实这个选择在Foggy和Karen讨论的时候就可以看出端倪。

在最后，Matt知道了Maggie就是他妈妈。

我居然也能为此感到高兴，至少现在，他不是一个人了。

但是对于Matt自己来说，太痛苦了。

警告编剧不要再把她从Matty身边带走了！

【E09——Revelation】｛“What code name? ”“Kingpin.”｝FBI全线陷落！

Must be hard for Nadeem.Kingpin终于出现了。

煎熬的Nadeem，都是多少年的兄弟，自己信任的伙伴啊。

希望最后能留他活口！！！

我挺喜欢他的，塑造的还是非常接地气的。

不过Fisk的设计真的太可怕了。

一步一步将Nadeem设计进入圈套已达成目的，对于Nadeem真是恐怖。

所有努力都不过是一步一步走进陷阱。

电梯里的对话真是看得我毛骨悚然...造悬疑感的几次设计都很有心。

每一次都真真希望Nadeem身边没有人。

第一次的电话那场戏也是很好，镜头拉远反转Dex入画的一瞬间其实是骗到我的，我以为是Nadeem私自联系被Dex看到，结果对话再反转这通电话完全是在Dex监控下的圈套。

对于Matt也是煎熬的一集，对于Matt的又一次打击。

太痛苦了。

他从小以为自己永远孤身一人，但现在知道其实是被抛弃。

他甚至开始质疑Jack，质疑一切，他质疑自己坚守的那个“原则”，他觉得正是因为这个“原则”才害了无数人为此受到伤害。

他一直在逃避自己的内心。

太苦了，他太苦了。

Matt回到Gym，做了多少煎熬的对抗。

他动摇了，他决定下手了。

他在他的幻想中，已经下手了。

Karen决定逃走，最后接受了Maggie的帮助。

终于出现了让Foggy的挣扎情境，顺势扳倒Fisk还是顾全家人？

这一集还没有给出Foggy的具体反应。

Dex，唉，真是一个迷人的反派角色。

不过他还挺快活的，不如之前那么难过。

出外勤的时候那股狠劲居然有点帅！

但是一穿上dd的suit我就对他心生厌恶。

Matt也强调了要与Dex对抗只能把距离拉近。

Fisk要搞Karen，或许会是一个修复Karen和Matt的契机。

另外，铺这么久了也该讲到Karen的背景故事了吧？

【E10——Karen】｛开头BGM一出还以为点错剧了...｝曾经堕落的Karen，不被父亲接纳的Karen。

比我想象的要轻一点说实话，我以为会更加黑暗的。

跳回“Now”，地点教堂，真是妙。

Karen的故事其实跟Manchester By the Sea的Lee有一点很像，Karen在做错以后并没有得到法律惩罚，无比自责却不能得到惩罚的状态是很痛苦的。

教堂的打戏也很棒。

教堂这个事件主要是做人物的我认为。

首先是摆在Matt面前的选择：让他可以“get to Fisk”的难得机会 还是 Karen。

毫无疑问地选择了Karen。

Dex对Fisk现在是“百依百顺”，他应该是为数不多的没有被威胁而跟随Fisk的，他很享受这个感觉，当然也让他很依赖Fisk。

Fisk对于Dex的话我认为有一定程度是真心的。

Fisk对Dex也绝对可以说是尽心尽力了。

对于Wesley的话就更不用质疑，Wesley作为男秘书确实非常出色。

教堂里的打戏是非常精彩。

Karen很勇敢。

她也是不想再失去的人。

她的各种行为，我认为也是她想要一种赎罪。

她认为她应该得到惩罚了，不应该因她而造成更多无辜的人受到伤害了，所以她站出来的时候还是比较坦然的。

Maggie也很痛苦，她想要努力弥补错误但是她失败了。

Paul临死前的“Please forgive us.”对于Matt是非常有力的。

希望Matt可以慢慢化解掉自己的痛。

我很喜欢这种利用Matt能力而做到一些传话，这一集有两处让我很开心。

到了教堂二层以后的打光非常有趣，背光剪影。

Matt是在和“夜魔侠”对抗，简直在和曾经的自己对抗，和内心中那个摇摆不定的自己对抗，双关一般的摄影和设计，太妙了！

暂时打败对方，自己被打到遍体鳞伤，最后在十字架下躺在Karen的怀抱之中。

隐喻很明显。

所以我认为可能有把Matt Murdock神化的意思，至少在这一集，至少教堂这个地点就选的非常讲究。

让他经历苦难而从苦难中挣扎着成长。

另外，祈愿编剧给Nadeem一个好结局【E11——Reunion】｛全程高能！！！

｝这一集看完简直睡不着觉！

真的是全程高能！

从Matt和Karen的对话到Maggie和Nadeem 再到Foggy和Theo Foggy和Bret 甚至Fisk和Mrs.Falb 最后还有Matt和Foggy。

对话虽然都没有很长（Matt和Karen还稍微长一点点...）但一个个都像是S02里dd和罚叔之间的对话一样有力，每一句都是干货满满。

首先是Matt和Karen在教堂地下的两段对话。

Karen的自责和愧疚是显而易见的，“No matter what I do, there is no atoning for that.”她经历过的这些让她可以明白带走别人的生命对一个人带来的影响有多大。

所以当她发现Matt有决定对Fisk下手的时候，她真的很努力的在劝他，在劝他不要这么做。

真的就像S02的罚叔，有一种“我已经是这样的人了，我的罪是无法洗清的，但你和我不一样。

”可是有趣的就是，Matt也是这么认为的，Karen和他不一样，innocent，他认为她是纯净的。

Matt对于Fisk的事情，他觉得杀了Fisk或许就是“the way out”。

他大概是觉得，他一直不愿下手才导致Fisk可以做到他做的事，因为他还活着，让他有了机会，策反FBI，威胁，金钱，权利......所以这一切都是因为他的信仰，他已经不相信什么上帝赐予他能力了，他认为只有杀了Fisk才能弥补这些。

第二段的对话可能更侧重Matt一点了，终于由Karen直接点明了，Matt一直把别人推开其实是为了保护自己，他为了不失去爱他/他爱的人，他选择不被/不去爱，他把自己保护起来。

至于Maggie和Nadeem，其实是给Nadeem的一个力，一个提醒，提醒Nadeem自己追求的东西，道德、正义、真相。

所以他终于决心保护Karen让Bret把她带走，当然这个决定是非常大胆的，这意味着把家人放进了危险之中。

Theo和Foggy这边真是很可怕，Theo把一切都怪罪在Foggy头上，或许就是因为Foggy是成功的，他是一个成功的律师了，“That's not fair.”如今他面对的是父母兄弟入狱和向Fisk低头（什么哈哈哈哈哈哈向大佬低头），他终于取得的一点优势也就不复存在。

Fisk和Mrs.Falb的一小段谈话，告诉了我们，Fisk对Venessa的爱，他因为Venessa争取这幅画，也因为Venessa放弃它。

来到Venessa跟前的Kingpin就好像一个小心翼翼的孩子生怕犯下一点错误。

Bret对Foggy说的那几句话，其实也是给Foggy的一个力，让他明白他的确是在做正确的事情也的确有人会支持他，这很重要，Foggy一直属于比较清醒的，那是因为他没有遇到太多牵制他让他纠结的问题，如今他的家人被牵扯进来，他需要一个人能提醒他什么是正确的。

在天台，Matt和Foggy的话真的很说明问题。

“It's called having faith in the system.”Matt其实从S02开始就已经对法律开始动摇了，到现在他已经彻底失去信心了。

Fisk强大到如此，Matt已经不认为法律足以制止他。

不过他至少，至少同意再试一试，再给它一个机会，我为此感到庆幸。

于是他去找了Nadeem。

“Someone who has everything to lose.”他太了解Fisk的手段了，以家人安全威胁咯。

只有被威胁到的人才会有扳倒Fisk的动力。

【希望Nadeem可以一切安好，我真的很喜欢这个人物。

真的我求求编剧留他一条性命！

】在Nadeem家里的戏也很好。

窗外人影什么的简直是恐怖片拍法了。

到最后的最后我真的都感动得要哭出来了，Matt在前面的那么多时间以后，终于愿意主动地去相信一个人，主动地去放下他的防备，真是太为他高兴了，浑身鸡皮疙瘩起来，我真的是眼泪都要掉下来了。

【E12——One Last Shot】｛为Nadeem点一支蜡烛｝Fisk终于见到了心心念念的Venessa。

两位大佬终于碰面了。

Kingpin在Venessa面前啊，就是被吃得死死的，完全没了那个掌控一切的“霸气”，他反而成为了那个被掌控的人。

像个小朋友一样怕自己做错事怕她生气怕她离开怕她受伤害。

不过他的确太小看Venessa，真的是很有手段很狠毒了，而她比Kingpin更甚。

N&M&P在为Nadeem出庭作证做一切最好的安排，同时保护还要他的家人。

Seema很没有真的安全感了，她唯一的要求没有办法得到满足，但角度是放在Nadeem这里的，所以心疼Nadeem，太苦了，尽心尽力却还是做的不够好。

从一开始就走入Fisk的圈套，所谓“被升职冲昏了头脑”其实是想要给孩子一个最好的父亲形象。

他也在尽一切努力保护他的家人，他真的很爱他的家人，很爱很爱，都要溢出来了，但是Seema最需要的安全感是他没有办法给到的，不论是出于他的职业本身，还是后续的事件，他都没有办法做到。

他希望自己是一个很好的人，所以他一直以Fisk的圈套安慰自己“并不是一个坏人，犯下的过错都情有可原”，Matt真的很厉害，可以激他到面对真正的自己。

“I hurt people.My pride hurt people.And I need to make that right again.”他终于愿意承认是自己犯下了这些过错。

其实他也的确是一个很好的人，他可以为了扳倒Fisk接受5年刑期（非常勇敢的决定，而这同时意味着要和他的家人分离），他可以冒着生命危险去法院出庭作证，时时刻刻都在担心他的家人，害怕失去他们，想着要能和他们好好告别......可是他还是失败了，司法系统让他失望了，家人安全的前提是Fisk被绳之以法，而他已经不敢再去相信通过司法手段可以彻底扳倒Fisk了。

我很想因为他自己回家告别默默等待Fisk的杀手到来骂他骂到他愿意跪下来抱头认错，但是我真的充分理解他的这个行动。

“As long as I'm alive, my family‘s at risk.”他其实并不是害怕Fisk会再来找到他，只是如果他的家人不安全他没有办法做到去和Fisk对抗。

他说他希望过会是Dex，因为他还抱有一丝侥幸Dex会被他说服一起扳倒Fisk，他对Dex的情感真的很复杂。

惊叹于剧集对这一点居然能这么自始至终地保留，直到Nadeem临死之际也要再一次搬出来提示观众，Nadeem真的愿意看到别人美好的一面。

可惜他真的不够了解Dex。

不过至少他在最后一刻还没有放弃所有的希望。

打电话时无处安放的小手，到后来拿着手机录视频时颤抖的手等等，Jay Ali也算是把RayNadeem这个角色演绎得非常出色。

从Nadeem对司法系统和法律的态度，是可以来看Matt的。

Nadeem在一次失败以后，彻底放弃希望，不敢相信，这让Matt在前面的故事中这样来来回回的摇摆显得更加的难得，而Matt如今的失望，不信任，就变得更能令人信服，而他却还愿意给到最后一次机会，即使大部分还是出于对朋友的信任，也是真的很不容易的。

Foggy问Matt他们这样一起工作“是不是感觉不错”，Matt说是不错，但是“they're not getting there”。

Matt还没有完全地原谅他曾经信任的司法系统，他虽然给了这个机会，但他对此还是存在质疑的。

历经千辛万苦终于让Nadeem出庭作证。

“I didn't know if we could get this done today, but we did it. No...You did it. So, thank you.”其实Nadeem的出现一度带给他了希望，可陪审团被控制，这反而又加放大了那份质疑，但他还是没有直接放弃，即使他已经无法再说服自己司法系统的有效性，因为他不希望Nadeem的所有努力都付诸东流。

他真的在RayNadeem的身上看到了JackMurdock，Matt听到的Nadeem在电话里说的那些话，就好像是他能听到Jack对他说这些话，那个“因为一个原则丢弃掉自己生命抛下孩子”的做法，可能不能做到原谅，但他或许终于能够理解了。

他愿意去安慰支持鼓励Nadeem，让他放心，我认为Matt对Nadeem也是有敬佩的。

而最后他彻底放弃，是因为Nadeem死了。

那个他认为的唯一的希望破灭了，那个为此付出努力、勇敢地做出行动的人还是被害了。

他已经没有理由让自己不去做那件其实他也不想做的事了。

而这一次，连Foggy都不敢直接拦住他，因为连Foggy也对此感到束手无策了。

我很开心能再一次看到Nelson&Murdock。

当然现在还有Page。

他们工作起来就是一个完美的团队，每一个齿轮都可以完美地运转，发挥他们最大的用处。

Foggy算是找到了能够两全扳倒Fisk和家人的办法，但我认为这边给的似乎有些含糊。

而勇敢这个词在Karen身上得到了充分的诠释，她面对镜头坦白一切即使知道会面对无数的质疑。

很有意思的是这一集的Dex。

Dex对Fisk可以说是依赖的，Fisk之前对他说的那些话让他感觉到心安了，他能觉得到自己被需要了，他真的需要这种被需要的感觉，他也需要Fisk的那些任务让他能够释放。

于是他做的一切都在讨好Fisk。

可他又不够理解Fisk的所有想法。

其实当他对Fisk产生依赖的时候他就已经错了。

我有预感Dex最后还是会被“抛弃”。

【Dex真的太惨了...【E13——A New Napkin】｛To Nelson, Murdock & Page.｝看完以后反而不知道该说什么。

开场Matt通过FelixManning知道了Julie。

这里其实看到Matt把Felix撂下天台的第一刻我是怕的，我以为Matt在这里就会犯下错误，这是出乎意料的，因为Matt一直以来唯一想杀的只有Fisk因为他没有别的办法。

幸好没有，系了绳子。

这里放的Fisk和Venessa的戏很重要，以证明Fisk是真的很爱Venessa，Venessa也对他很重要，为后面Matt对这一点的相信做了强调。

回到Foggy和Karen。

Foggy懂Matt，知道如果Matt成功一切将无法挽回。

他想一切办法去阻止Matt，因为他知道无论怎样这都是错的，他始终相信司法，他也相信Matt。

“Matt‘s Matt because he believes that everyone deserves a shot at redemption.”所以当Karen在质疑，Brett在质疑，Foggy没有，他知道Matt冷静下来一定会做出那个正确的选择。

接下来他去FBI也是很大胆的行动，当然也很聪明。

没有想到的是Ray的视频居然留了这么一个大“惊喜”，Seema也很勇敢。

Matt打电话告诉Dex关于Julie的真相。

那个镜头告诉我们Matt已经被逼到无路可走了。

Ray留下的视频其实成为了解决问题的最佳方法。

Ray的死保护了家人，但作为证人的死亡同时导致了Matt失望，如今证词被留下，Matt还在继续行动的唯一原因就是...他不知道证词被留下来了...说实话这里看得我有点愣啊...这个原因我觉得是不够有说服力的，大概就是因为夜魔侠是不带手机出门的...这和剧集前段一直以来的深层的人物情感纠葛完全不是一个风格的啊...接下去是酒店婚礼戏。

Dex闯入，Matt闯入，三方对打，打戏还是精彩的。

不过Matt和Fisk对打之前那个战术怒吼我居然笑了。

其实刚碰上Fisk的时候我觉得Matt还是非常坚定地想要下手的，那个时候的他应该是一个平稳的状态，所以镜头切了两个人的怒吼特写诶真的让我有点出戏。。。

而真正我觉得有力的怒吼，是Matt把Fisk打跪下打到满脸是血Venessa叫停的时候。

那一身大吼是Matt终于发现他没有办法做到这一点，他知道这么做是错的，那一声怒吼是Matt的情绪宣泄。

“No!!! God knows I want to, but you don't get to destroy who I am.”Matt终于清醒地想起他从前之所以从不杀人的原因，他的信仰，上帝，天主教，法律......最后在Fisk面前摘下面罩，我觉得有赌气、挑衅的成分。

“现在我告诉你我是谁，但你又能怎样！

只要你敢动我、我朋友、任何人，你就敢动你老婆！

”天知道Dex会有多恨Fisk。

Fisk是捣乱他生活的一切原因。

在他终于知道那根救命稻草Julie的时候Fisk把她带走了，一步一步地利用他。

Dex这么信任、依赖Fisk，最终的结果却是脊椎骨折而瘫痪。

他再一次被抛弃了......最后是一切圆满的结局。

Matt终于还是那个Daredevil。

他终于愿意接受Maggie，或者说是原谅、理解她和神父。

最后Matt的悼词，说到“fear”，最后带出无畏之人来点题。

“To be a man without fear.”不过说实话作为本季最后一集我觉得这集是不够的，略有点垮，或者说我看完是不够满足的。

To Nelson, Murdock & Page!看到最后剧集还留了Dex的小彩蛋我就好伤心，谁能想到 夜魔侠 会被砍呢......