《平原上的火焰》改编自双雪涛小说《平原上的摩西》这事大家肯定都知道了,小说讲了个什么故事?
电影又有怎样的改编?
从目前发出的预告,我觉得基本故事还是按照原著在走的,也会有一些新的内容,网上看了一条微博,觉得讲得挺透以下转自微博@黑光乍泄,有删减,如侵删:因为很喜欢刘昊然和周冬雨,想提前知道《平原上的火焰》的故事,就去看了双雪涛的小说《平原上的摩西》。
发布的#平原上的火焰火的约定版预告#中,可以看到很多原著里的色彩,以及为了丰富人物而增加的新情境。
小说以作者生长的东北沈阳市铁西区为创作背景。
有关铁西区的事,王兵拍过一部非常著名的纪录片,有9个多小时,感兴趣的可以去看看。
第二集的名字叫《铁西区:艳粉街》,在本片的故事中也出现了这个地方,都是真实地名。
这是整部电影所处的时代基调。
预告中那把枪、以及一个男人朝着另一人开枪的画面,就是这个背景下的一场意外,也是李斐与庄树这场错过的“祸根”。
8年前,一个县城接连发生出租车司机被抢劫杀害的案件。
袁弘饰演的刑警蒋不凡带领人手假扮成司机,守株待兔等凶手露面。
而他没有想到的是,小李斐和她爸坐上了这辆车。
预告中的这一画面,给雪夜中的那声枪响留下了悬念。
这天是平安夜,李斐和庄树原本约好要去玉米地烧秸秆,“烧起来像棵圣诞树”。
就是这样一个关于火的约定,让二人错过多年,直到长大后的庄树成为一位刑警,重新调查这起案子,才意识到当时车上坐着的人可能是李斐。
原著中的李斐从小就喜欢火,所以电影里也保留了很多“火焰”元素:燃气灶的蓝火苗、燃烧的玉米地、二人烤鱼的篝火、出租车焚毁后的熊熊烈焰。
预告开头和结尾,时隔多年未见的二人终于重逢,小心翼翼地互相询问,“那年平安夜,你来了吗?
”,希望电影版给一个不负众望的结局。
值得一提的是梅婷饰演的傅东心(庄树母亲,李斐幼年的导师),文雅理性,暗藏心绪,这个选角我觉得非常贴合。
另外,上映时间和李斐庄树的约定一样在平安夜,挺有仪式感的。
2023年刘昊然与周冬雨合作的爱情片《燃冬》上映后反响并不好,仅以2600万票房惨淡收场。
其实早在2021年两人也合作过一部影片,不同于《燃冬》,这部名为《平原上的火焰》的影片为披着文艺片范儿的犯罪悬疑片,这部影片的收场还要更惨淡。
该片是摄影师出身的张骥的导演首秀,影片故事改编自双雪涛的名作《平原上的摩西》。
影片故事线主要聚集在出租车司机被害案和刘昊然出演的男主庄树及周冬雨出演的女主李斐之间错综复杂的关系上,发生地设置在飘着雪花的东北。
从故事情节层面来看,该片的架构确实不怎么高明,甚至有些乱七八糟,前言不搭后语。
片中对于人物角色的设定,同样是非常的拉胯,每一个角色的转变都是独立的存在,与其他的角色未存在明显的联系,脱节感强烈,不知所云,这也使得全片的效果非常突兀。
估计张骥大概率是仅仅发挥了自己的摄影特长,所以片中的影像效果还是说得过去的,这也成为全片可圈可点的点。
刘昊然和周冬雨在片中的部分表现也是存在敷衍了事的成分,很难想象两人会接拍这样一部既奇怪又糟糕的电影。
至于说片方宣扬的2亿制作成本,估计也是一种噱头,存在很大的水分,即便如此1890万的最终票房也是保不住成本的,这也使得该片成为2021年被广泛认知的重大烂俗嫌疑扑街电影。
【END】
《平原上的的火焰》改编自东北文艺复兴的代表人物双雪涛的小说《平原上的的摩西》。
2020开拍,最终上映听说删去了十一分钟。
可以明确看出的就是李斐和孙天博的床戏肯定是被删了。
其他的根据我介绍的信息大家自行脑补吧。
聊正片之前我先为大家做个故事的背景补充: 1、庄树的爸爸其实是打伤他外公的红卫兵,也就是说庄树的母亲傅东心其实是和仇人结婚的。
原著里傅东心选择用物质麻痹自己,剧集里她后来离婚去了南方。
2、李斐的爸爸李守廉脾气火爆,曾经要与城管动刀,但看到女儿后选择忍耐。
之所以与警察蒋不凡发生误会,是对于严打的恐惧。
原著里他并没有喜欢傅东心。
3、警察蒋不凡经历过八三年的严打,是个对下岗工人有强烈偏见的人,他认为下岗工人是最大的社会不安定因素。
这是也他与李守廉产生误会的重要因素。
还有原著里蒋不凡有个徒弟,电影这个人物删掉了。
4、原著里孙天博父亲是李守廉的生死之交,诊所就是李守廉借给他们钱开的。
案发后他一直帮助李守廉父子。
并且孙天博在警方的审讯下也没有出卖李斐父女。
原著孙天博没有强暴李斐,也没有被杀死。
5、原著里凶杀案只是一个背景,重点写的是时代洪流下两个家庭的“遗传厄运”。
庄树家的悲剧源自文革,李斐家的悲剧是因为下岗和严打。
而影片把两个家庭以及整个时代的信息进行了大幅删改。
只保留了下岗潮这一个关键信息。
首先我觉得影片的改编还算成功的。
导演把影片的重点放在了庄树和李斐两个年轻人命运和爱情。
这显然使故事更加聚焦,更能使观众代入这个故事。
影片对比原著改动最大的人物就是李斐。
原著里李斐是个内心丰富但性格隐忍的女孩,她几乎默默承受了一切命运带给她的不幸。
但电影中的李斐变成了一个有强烈自主意识、对自己的人生有明确规划的泼辣女孩。
她明确表示要去南方、她偷钱买车票、她主动约庄树烧玉米地、她杀了孙天博以及最后她朝庄树开枪。
这些都是电影的改编,是原著没有的情节。
看的出导演是想让李斐这个人物作为故事发动机。
我很认同这样的改编,我甚至觉得这样的改编有些可能是周冬雨主导。
她作为一个能力出众的演员不会甘愿她的角色任人摆布。
她想要她的角色去主宰自己的命运。
因此周冬雨的表演确实撑起了整部电影。
尤其是李斐成年以后,周冬雨就彻底掌控了电影,掌控了李斐、也掌控了观众。
但这样的改编也带来一些问题。
李斐从小那么想要想要离开北方,那么在案发之后她为什么没有逃走?
她在经历人生巨大变故之后人物状态似乎也没有什么改变,还是任性而为。
首先作为多年的逃犯这是不合理的,其次她既然爱庄树,一见到庄树就旧情复燃,那这么多年她为什么不找庄树?
这样改编还有最大问题就是矮化了原著的主题。
由于它隐去了大量的时代背景信息,于是把对一个时代的反思,变成了类似三角恋的青春故事。
影片的表演部分,我肯定了周冬雨对于影片的贡献。
其他人的表演就一言难尽了。
尤其是刘昊然,少年时期的庄树还算勉强合格,到了庄树的成年时期,刘昊然的表演就近乎消失,完全被周冬雨的光芒掩盖。
原著里庄树是一个外表玩世不恭、内情却很重感情的孩子。
是一个典型的中国八零后男人。
刘昊然显然没有能力胜任这样的表演。
大家看一看董子健演的电视剧的庄树。
高下立判。
其实影片整体看来已经算很好了。
但没有对比就没有伤害。
我强烈推荐大家去看看前年上线的电视剧版的《平原上的摩西》。
我想说除了李斐这个人物,其他的部分无论是剧本、表演、摄影、灯光、服化道、都比电视剧差很远。
那是我心中近十年中国最好的电视剧!
这部积压了很多年的电影终于在近期上映了,还被删减了较长的镜头。
本片的故事线分为八年前和八年后,并没有像一般悬疑片那样交叉叙事,完全就是先后叙述故事全过程,但同样具有很强烈的悬疑感。
全片在摄影和美术上做到了极具特色,将平原上的空旷和凄凉感呈现得极为出色,营造出一种压抑和萧瑟的氛围,也非常符合那个年代下东北地区人们生活的境遇。
本片讲述的不仅仅是一个犯罪故事,还探讨了命运与救赎的话题,揭示了人性的复杂与无常,让人物情感上更具冲击力。
片中周冬雨饰演的李斐,既有少女的纯真,又有成年后的复杂情感,她的表演既细腻又富有层次感。
刘昊然饰演的庄树也是一个内心充满矛盾的角色,他的表演也能让令人印象深刻。
但全片总得来看,前后故事的割裂感很严重,没有做到循序渐进,逻辑非常混乱。
另外全片对于人物情感表达也欠了不少火候,对于没看过原著小说的观众来说,很难理解清楚人物角色的情感动机,对各个小事件的突然发生充满疑惑。
今天聊聊新上映的这部电影,它原定于2021年12月24日——也就是平安夜上映,恰好是这部电影中至关重要的一个时间节点,但因为演员以及内容问题被雪藏了三年,才于2025年3月8日正式登上大银幕。
先说结论:我觉得它是为数不多原著优秀、影视化后也同样优秀的电影。
这部电影起源于一个西方的典故:摩西带领犹太人逃离埃及,却遇到了大海,摩西用神的力量分开了红海,摆脱了追兵。
摩西分海 如此带有魔幻色彩的神话,讲述希望与意念的故事,在电影中却很难找寻出什么希望的踪迹——故事发生在二十世纪末的东北,彼时国企改革,大批工人下岗,经济萧条天气严寒,杀人案频发,前四十分钟每个人都在无意义地絮叨,想要去南方,想要摆脱东北凋敝的生活,想要摆脱与死亡相关的沉重的呼吸,这样慢节奏的叙事一直持续到了影片最后,好像与摩西分海讲述的完全是两个故事。
我们接下来来探讨一下这部电影。
(以下涉及严重剧透) 故事很简单,二十世纪末的东北,庄树和李斐一家是邻居兼好友,儿时的李斐邀请庄树在平安夜去放火,却和父亲误被认作杀人凶手,随着一连串事件的发生,李斐和父亲最终过上了改名换姓的生活,李斐也失去了一只胳膊和一条腿,而小混混庄树则当了警察。
八年后,庄树再次调查这件案子,才发现原来李斐和这件案子息息相关……1. 平原上的摩西的隐喻2. 删减掉了哪些情节 应该删减掉了跟工人运动有关的情节,不影响剧情发展。
3. 与原著的不同、不足与升华之处 先说好的:加入了更多更戏剧化的情节,很好的运用到了周冬雨的情绪感染力和表现力(疯批式凄惨式演技)。
李斐用假肢切入孙天博动脉后,对着濒死的孙天博又哭又笑,看得笔者头皮发麻。
情绪张力很好地体现了出来,几乎你就是那个逃亡了八年、失去了一切、被命运凌辱得已经淡然的人。
以及暗喻恰当的运用。
用羊皮手套与塑料凉拖形成照应,一方面,李斐迫切地想逃出没有生机没有希望的现实生活,另一方面,命运的推动却又使她丧失了开始新生的权利。
再说不足:父辈的叙事并未具体展开描述,缺乏一定时代性。
原著中,双雪涛为庄德增、老李、傅东心各安排了一个背景。
庄德增是与时俱进的典型“有为“青年,在文革时争做红卫兵,在经济发展时开办工厂,在萧条时转行开烟厂,他是积极响应改革开放的头号人物,他也是粗暴蛮横的大男子主义者。
庄德增(陈明昊饰) 傅东心是上个世纪知识女性的缩影。
她嫁给了自己不爱的人,在得知自己丈夫曾经当红卫兵害死自己亲属时选择了疏远家庭,她从事一份职业谋生却更爱阅读绘画,遇到了跟她相似的李斐便将她当作亲生女儿对待。
最终她封闭自己沉浸在文学世界中,也是彼时知识女性应对包办婚姻的写照。
傅东心(梅婷饰) 老李是没受过教育却正义感颇强的中年男子,他会为了弱小而大打出手,会为了帮助下岗工人去厂里闹事,穷困潦倒也要捐助孙氏诊所。
符合经典的小人物叙事,代表了一种被社会遗弃、忠厚老实却容易冲动过激的小人物形象。
老李 这些在原著里丰满的人物形象,到了电影里却一笔带过,更着重讲述庄树李斐这一辈的故事,削弱了时代感,加强了共通情感的叙事。
但笔者认为还是有必要体现父辈的纠葛,来更反映出一种命运无常的人生命题,以及时代变革下给小人物带来的巨大冲击。
4. 关于结尾 读过原著的朋友们知道,最大的不同是为原先的开放式结尾补上了一个结局,我们放到这里集中叙述。
笔者摘取《平原上的摩西》小说、《平原上的摩西》电视剧、以及电影版为大家比较。
这是原著的结尾,留下了开放式命题: 我把手伸进怀里,绕过我的手枪,掏出我的烟。
那是我们的平原。
上面的她,十一二岁,笑着,没穿袜子,看着半空。
烟盒在水上漂着,上面那层塑料在阳光底下泛着光芒,北方午后的微风吹着她,向着岸边走去。
剧版则是两人在公园划船,老李却害怕庄树警察的身份,所以携枪跟随,最后向船上开枪却击中了小斐。
最后结尾是儿时的庄树去平安夜赴约的画面。
剧版《平原》结尾镜头 电影版是李斐庄树二人相见,李斐向庄树右胳膊开了一枪,欲开枪自杀却又放弃,最终两人倚靠在出租车上,庄树打开手铐,将两人的手系在一起。
最后,李斐和庄树都受到了警方调查。
我认为三种结尾各有千秋,受限于上映需要,影版可能不会给我们一个杀人犯逍遥法外的结局,却也最大程度尊重了原著。
用依偎消解了孤独,用手铐弱化了悲剧,却用一个长镜头展现两人互相依靠的画面:李斐靠在庄树肩上,庄树望着远方,就像年少时心事重重。
结尾真的是李斐得到了救赎吗?
其实不然,这一段长镜头,就足以表现二人的迷茫与无力的哀叹。
从李斐买机票起,就隐约感到这注定是四张被闲置的机票。
电影中,除了李斐和傅东心,没有人想过要搬去南方,南方只是一个虚构的伪命题。
似乎在小城居民眼里,根本不存在一个春暖花开、亘古常新的乌托邦,能吞噬掉一切苦难与不幸为他们给予安宁的生活;而在儿时的李斐眼中,机票是可以买到的,新生活也是触手可及的,这难道是不切实际的幻想吗?
我们从一个细节可以发现:不是的。
儿时的李斐并未有小女孩一样的活力与憧憬,她始终是一个人出现在镜头里。
一次老李和别人在街上大打出手,去孙氏诊所包扎时,李斐哭了,她重复着诸如“离开这里”“不要这样”的话,用脚踹着父亲的凳子,等来的是什么?
是父亲的沉默。
李斐竭力想改变的,是这个已不再被社会需要的下岗家庭,是每天闹事死气沉沉的东北小城,她用力去撼动椅子,迎来的却是一段无疾而终的叙事。
也象征着抗争注定没有结果,“南方”是不存在的,这一点李斐比谁都心知肚明,却比谁都不愿意承认。
八年后,我们看到李斐家中,凉鞋被摆在窗台上,似乎依然喻示着希望与远方,但穿鞋之时寒冷,穿鞋之人无脚,这双鞋也注定不会再起作用。
人生似乎充满了错位。
平安夜未完成的赴约、出租车司机杀人犯的误会、警察向老李开枪前庄树没来得及喊出的“住手”……看完只会觉得密密麻麻的刺痛,没有人做错,却一步步走向了绝望。
但人生中似乎充满了必然。
庄树会变成警察,傅东心会脱离家庭,李斐会开枪杀人,蒋不凡会怀疑老李。
你会震撼却不会讶异,人物的活动都符合人物动机,一切悲剧行云流水般发生,让你搞不清到底哪里出了问题。
影片最后的最后,是一段插叙。
儿时的庄树赶去了稻草场,也真的放起了一把火,在熊熊火焰中,故事走向了尾声。
林清玄老先生的《煮雪》,我觉得特别适合用来做结尾:“等不到冰雪尽溶的时候,就放一把大火把雪都烧了,烧成另一个春天。
” 只要你心里的念是真的,只要你心里的念是诚的,高山大海都会给你让路。
水与火的暗喻结束了,不知道现实生活中的各位感受怎样,毕竟,没有人可以永在,却可以永远同在。
非常凑巧地在某个失眠的晚上买到了最后一张平原在纽约亚洲电影节首映的票。
平原是这两年我很期待的电影,一是双雪涛的小说写得好,当年读的时候就感觉是好故事,可以拍成很好的电影,二是因为冬雨,平原算是冬雨继少年的你之后第二部大荧幕女主角的作品,我期待她的李斐,并且相信她有不会让观众失望的能力。
开场前主持人说这是个讲述 unfinished commitment, unfinished dream 的故事,我很喜欢她的概括。
其实当时我已经把小说内容忘的差不多了,只记得是在一连串出租车司机被害的背景下两个少年约好了要在平安夜放把火,也算是完全清空自己去面对这个电影,只专注当下的观感,什么小说里不是这么写的,那段怎么没拍出来,完全没有做类似这样那样的比较。
怎么说呢,电影本身像是在做梦。
再说得具体一点吧,不知道你们有没有类似的经历,就是熟睡中的你能真真实实地感受到正在做的这个梦是有趣的,但它断断续续,你很想屏息凝神,却无法让它连贯,又不愿意叫醒自己,因为那样梦就彻底没了。
这是平原这部电影给我的感受。
冬雨是好的,有好几个片段足以让她再度封后,昊然也是好的,他呈现了一个更温柔的小树,更不用说别的演员。
可是当优秀的演绎遇上不连贯的剧情,突兀的感觉会大于感动。
所以平原无法取代白日焰火,超越燃烧,甚至是它自己的原小说。
至于电影结束后半小时的导演Q&A,不知道是不是导演状态疲惫的原因,感觉回答质量不是很高。
看完电影就立马回去把小说重新读,此时脑子里已经有了小斐和小树他们的模样,再读的时候就更有趣了,也会思考电影的优劣之处。
她又一次笑了,说,你出现的时间很对,我知道你糙,但是你也不要嫌我细,你唯一看过的一本连环画,是一本伟大的书,只要你不嫌弃我,不嫌弃我的胡思乱想,我们就可以一起生活。
”电影里父母这辈的关系一笔带过,很匆忙,交代的不清楚。
小斐为什么买了四张去南方的票,她觉得傅老师和她爸是互相有好感的。
她为什么这么觉得?
傅老师为什么选择跟小树他爸结婚?
小说里这话说的多好,傅老师是不爱庄德增的,但我们可以一起生活。
小斐把火柴盒捡起来,从里面抽出一根火柴,划着了,盯着看,那时候天已经黑了,没有月亮,火柴烧到一半,她用它去点火柴盒,老李伸手去抢,火柴盒已经在她手里着了,看上去不是因为烫,而是因为她就想那么干,她把手里的那团火球向天空扔去,“咝咝啦啦”地响,扔得挺高。
”李斐喜欢火,电影里我记得只有一幕,是周冬雨开煤气灶,火苗“喷”一下绽放开来,她盯得出神。
我更喜欢小说里的这段。
我们小时候一定有一个阶段,也是喜欢火的,它神秘,它美丽,它危险,我们着迷于火柴擦地一下生出火苗,点燃蜡烛,不,还不够,如果手边有报纸啊纸盒啊树枝啊,下意识还想去点燃它们。
我从电影里能感受到李斐想去南方的渴望,但我感受不到她对火的热爱。
我对小树说,小树,快圣诞节了。
我知道庄家是过圣诞节的,每年的平安夜傅东心都给大家包礼物。
我说,你想要什么?
小树说,你买得起?
我不要,我妈骂我还少?
我说,我可以给你做个东西。
小树说,做啥?
我说,烟花行吗?
小树说,就像你点了那个火柴盒一样?
我说,你还记得?
小树说,那玩意太小了,没意思。
我说,你想要多大的?
小树说,越大越好。
他伸开双臂,能多大多大,过年我妈都不给我买鞭,怕我给人炸了。
我想了想说,我知道,在东头,有一片高粱地,我爸带我去一个叔叔家串门,我在那过过,冬天的时候,有没割的高粱秆。
都枯了,一点就着。
像圣诞树。
小树说,你敢?
我说,兴许能一烧一大片,一片圣诞树。
小树拍手说,你真敢?
我说,你会去看吗?
穿过煤电四营,就能看见。
小树说,你敢去我就敢去。
我说,无论你在哪?
他说,无论我在哪。
我说,如果傅老师不让你去呢?
小树说,不用你管,我有的是办法。
我说,几点?
小树说,太早会被人看见,十一点?
我说,十一点,你别忘了。
小树说,我记性好着呢,就看爱不爱记。
我准到。
”小斐和小树之后的命运起点就在这个平安夜的约定上。
电影里周冬雨带着玩笑地说,敢不敢和我去放把火。
看的时候我在心里说,什么鬼。
但是你看小说里就很详细,小斐是想给小树圣诞礼物。
小树是经常闯祸的调皮孩子,小斐喜欢他,想讨好他,一般礼物小树不稀罕,所以小斐想到去烧高粱杆,像点亮的圣诞树一样,最好还是一片一片的。
单单听到这么个想法是不是已经很兴奋了,何况他俩还是孩子。
这里两个人的对话没拍好,太可惜了。
这个约定很重要,小斐为此几乎失去了所有,所以它至少要站得住脚,它也要足够美,让人一想到之后每个人的悲剧,都下意识联想到平安夜的约定。
蒋不凡和孙天傅的戏份增加了不少,这两人在电影里演绎得很好。
蒋不凡没法单纯用好坏评判,但你能从电影里看出他的压力,一连好几起出租车司机被杀,他需要赶紧破案给老百姓交代,结果他的武断害了自己,也害了李斐父女。
孙天傅这个人物在电影里也是意想不到的,这也是电影出彩的地方。
同样,相比于小说,电影是有那么丝温柔在的。
刘昊然的小树是温柔的,平安夜那晚,小斐悲剧的起点,小树去赴了约,在夜晚的高粱地里他等了小斐一晚上。
长大后两人再度重逢,经过的火车把小斐的车切成一帧又一帧,望眼欲穿的小树,他是想念她的。
电影可以更好。
希望能顺利上映,希望更多的人能与小树和小斐相见。
感觉在这部逻辑稀碎叙事混乱的影片里讲的最清楚的一个道理就是,不要在可见度低的雪天里把车停在道路中间,否则有可能引起非常恐怖的系列血案。。。
整部影片最大的亮点可能就是周冬雨秀演技了,当然6年前的《少年的你》就已经证实周冬雨是有影后级的演技了,而问题在于,和《少年的你》不同,这部影片除了有周冬雨影后级的演技之外,就几乎一无是处了。
另外虽然周冬雨身材娇小,但演一个15、6岁的女学生还是有点儿让人看的出戏了。。。
整部影片的感觉很怪,搞了个连环杀人案但不是破案片,平安夜的真相已经都明明白白的演出来了,之后却还硬要搞悬疑,而且到了后面好像要搞反转,但结果最大的反转就是没反转(而且可以比较确定这并不是编剧想要的效果)。
话说平安夜那天男主是好兄弟偷车去的玉米地,而女主却想要。。。
走路去?
后来老爹打了警察卧底出租车带她去,可以看出来那玉米地离她家至少有半小时左右的车程,那她之前想要腿着去是想走多久?
开车半小时,她一个15、6岁的女生走过去估计都到第二天凌晨了吧?
而且无论玉米地还是诊所,开车都得至少半小时左右,她竟然骗她老爹说肚子不舒服要走着去诊所,确定她脑子很聪明?
男女主的关系也感觉很奇怪,开始感觉两人像是兄妹,后来貌似是男的有意思但女的对他没意思(男主想吻她,她本能的躲开),但到了后面貌似女主是和某违法医生搞了8年的柏拉图划船之后终于对男主也有意思了?
那个违法医生也是个怪胎,貌似是个变态但8年里却只知道和女主搞柏拉图划船?
结果发现男女主好上了之后才愤然爆发然后。。。
又去和女主划船?
还差点把自己淹死。。。
这变态都变态的好奇怪。。。
完全搞不懂编剧想要把女主塑造成什么样的角色,开始感觉是个愤世嫉俗的少女,出车祸之后又好像变成了幕后黑手级人物,勾着利用违法医生来获取吗啡,威胁利用老爹给她处理麻烦,慢慢注视着违法医生流血死亡的时候那兴奋的反应让人以为她是变态大BOSS,后来偷了老爹的枪导致老爹死亡还以为她是在处理弃子,结果到最后她是想要。。。
和男主殉情?
一直以为男主是拷了她的假手她会成功跑掉呢。。。
所以她偷拿老爹的枪害死老爹还是因为她的脑子不太好使么?
感觉编剧和导演非要在一件本来很明白的事情上故弄玄虚,把一个本来很清楚的故事搞的逻辑凌乱,最后搞出来一个颠三倒四的玩意儿。。。
今日份的失眠读物是#平原上的摩西# 原著小说。
除了喜欢双雪涛不露声色的文风,就是感慨女主真的是又一个极其适合#周冬雨#的角色。
可能因为之前在平遥影展看过N次的电影预告片,看书的过程中不自觉地就把周冬雨刘昊然带入到故事中去了。
三金可能只是个开始,只要不出大岔子,李斐这个角色将再次巩固周冬雨的圈内地位,毕竟是原著里让人印象最深的存在,一粒孤独又耀眼的珍珠。
发表于2015年的小说《平原上的摩西》,有点像中国版的《请回答1988》,勾起了我对东北老家童年的许多回忆。
很优秀的一篇中篇小说,借用了西方摩西分海的宗教典故。
原定档于今年的平安夜上映,也算是想呼应小说的名字。
由于某种“自信”的原因,电影被迫改名为《平原上的火焰》。
火焰?
什么火焰?
为什么不改成火锅?
名字改的莫名其妙…不过改了就改了吧,还是很期待这个电影的上映。
然而,还是由于某种“自信”的原因,电影终究无缘于2021年平安夜。
我想,如果这个电影改名为《平原上的扯蛋》,然后选择在五一六一或者随便普通的哪一天上映,应该就没有这些破事了。
唉…这样的“自信”,还是不如“不自信”了吧。
第572篇原创影评,本文首发于电影公众号《云何电影》,有大量剧透,建议观赏影片后阅读,综合评分6.0分。
《平原上的火焰》电影版在跳票三年之久后,终于姗姗来迟,以至于一上映,就扑的无声无息,刘昊然周冬雨的号召力,仿佛两个路人,就像电影里那场本该在平安夜肆意燃烧的焰火,终究没能烧起来。
这张也太容易让人联想起《风中有朵雨做的云》的秦昊了剧版的内容早已记忆模糊,反倒是又去读了一遍双雪涛的原著《平原上的摩西》,毕竟只是个中篇,用不了太长时间,只是一读再一看,这电影顿时鸡肋,味同嚼蜡。
故事基本上还原了的,但做了大幅度的删减,云城刚看到108分钟的时长,甚至有点错愕,不到两小时,这电影能讲明白吗,当然据传闻,电影删减了11分钟,原版不得而知,仅从最后的呈现看,明显缺失的内容显然影响到了全片的完成度,甚至对几个关键人物的塑造,都构成了不可逆的损伤。
第一个明显修改是大幅削减了庄德增和傅冬心的剧情,以至于这二位仿佛一对工具人,白瞎了陈明昊和梅婷的演技,虽然可以理解这部分的内容涉及了一定的敏感时期,但完全可以改编处理,直接一刀切,直接导致一个时代的典型性角色的消失,庄德增和李斐(周冬雨饰演)的父亲李守廉(唐曾饰演)是一个时代下两种截然不同性格的代表,他们最终的命运结局也形成鲜明的对照,但一方的缺失,让另一方也黯淡无光,傅冬心则是李斐的精神导师,或者说李斐性格形成的一部分也来源于傅冬心的影响,比如李斐为什么如此执着于深圳,为什么如此执着于逃离这片土地,很大程度上就是看到了傅冬心的境遇,但傅冬心故事的缺位,直接让李斐前半段毫无存在感,后半段疯批的有点出乎意料,观众是很难去带入共情的。
第二个是对李守廉刻画的不足,至少在揭示真相之前,让观众对李守廉到底是不是凶手内心有个挣扎猜想的过程吧,结果前半段就是塑造了个老实巴交但倒霉又下岗的中年男人形象,然后直接把各种线索引向了他,可是却无法解释,为什么最终不是他,为什么李守廉明明不是杀人犯,却要在被误会的那个晚上直接对警察出了手?
对于没看过原著的观众来说,云城觉得肯定是心存疑问的,这个男人的绝望在电影里几乎没有表现出来,观众只会觉得故事太离奇了,虽然猜不到剧情走向,但这也显然不是啥正常人的脑回路,所以依然是无法带入,无法共情。
周冬雨的演技是封神的,尤其是杀完人后的表现,生理性的颤抖、害怕、紧张,但有有种控制不住的兴奋,甚至是多年隐忍后终于爆发的酣畅淋漓,十分的传神,确实成为了电影中为数不多的高光时刻。
但李斐这个角色塑造依然是失败的,她对庄树的情愫,显然缺乏足够的铺垫,她为什么要执着于庄树那晚到底去了没去玉米地,如无根之萍,让人难以理解,电影中最后进行了浪漫化的处理,让庄树遵守了约定,但其实原著里,庄树甚至都回想不起来,那晚没去的原因。
这种宿命般的造化弄人与荒诞感,才是原著的精髓,但本片,显然只学到了监制刁亦男的东北“性冷淡”风,风格和《白日焰火》如出一辙,甚至名字都改的很相似,于是终究只是端上来一盘天南地北六合菜,没有风味,不堪咀嚼。
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东北下行所带来的暗流涌动。可能删减缘故,故事讲劈了。
3.5 聪明省力的视觉冲击,黑色电影暗夜追凶桥段对比明亮火焰,但火焰只作为一个表面的视觉元素出现,若是联想到燃烧里的火焰,那寓意份量就太轻太轻。一切无来由的祸因都指向女孩,太苦了,无可奈何的苦看得我翻白眼,还要坚守对爱情的美好愿望,但演得无可挑剔。男孩眼神好浅,逊色了,情感涌出的一些瞬间显得生硬,也可能和剪辑有关。虽然上一代的社会变革叙事被大量压缩,但从些许信息里感受到丰富的发展空间,想必原著小说一定很优秀。这部片如果是在电脑上看,前半部分大概率什么都看不见,建议午夜关灯再打开。
没有了儿时的铺垫以及此片所经历的种种“裁剪”,下岗浪潮、父辈间的纠葛、小斐和小树的牵绊都稍显不明,且好像在刻意规避双雪涛的“东北伤痕”,甚至东北口音都变得如此暗淡。相比电视剧版还是侧重不同,张骥摆脱了双雪涛的叙事和湖心的结局,选择了一个更阴鸷、更乖张、更难以过审的诊所医生,但是小树和小斐的故事却显得很跳脱,不知这被阉的13分钟到底是什么面目。周冬雨在杀人后情绪和表情几乎是同辈中断层式的爆发,纵然国内声音各种,她能在韩国等国际电影节中被屡获嘉许和青睐,是有原因的。原声音乐非常好。
#nyaff 7分 拍的挺好的 就是刘昊然的演技在一众实力派演员面前显得稚嫩了
摄影很好啊啊啊啊,剪辑、叙事、艺术指导可以的,周冬雨的表演有模仿韩影痕迹,不过完成度不错耶,刘昊然普普通通,影院感受还不错的音效体验,三星半,二刷四星,首部影院三刷的大陆电影
100分钟还是太短,但能在大荧幕看到已是幸事
成功地把每场戏都拍的如过场戏一般无关紧要。处在全然不同表演体系的一众演员(电视剧的话剧的真人秀的杂志封面的)在别扭的同框尬演中不约而同地孤芳自赏。
想离开又离不开被折断被禁锢的人和那个时代。片头是广审字2021,真讽刺,物是人非,电影也变了,删减的人和戏,变成老中特色字幕。也许是迄今最好的刘昊然。是一直一直特别好的周冬雨。
# 69 San Sebastián # 二刷后又发现了很多之前忽视的细节,这对于剧情的衔接和推进都非常关键,小说里对每个人物设置都非常鲜明饱满,但是却淡化了社会图景,电影很好的弥合了这点不足,深刻描画出众个体在时代洪流下的挣扎群像,当我试图去代入每一个人物时都发现可以和周围环境产生深刻的共情,这对我来说就是一部优秀作品,此外一直觉得配乐是亮点,发现竟然是来自加尔佩里尼兄弟(波斯语课的配乐师),强烈建议至少刷两次,每次保证会有新的惊喜,更多具体内容参见长影评
啊?你要问我“哪错了”?情节点,步步都是错的,其实只看预告片加上最后五分钟就够了。真是白瞎了一帮文学大佬,阎连科张悦然…
其实在我这里可以打到四星半。周冬雨真灵,有一幕她的眼睛真的非常像破碎的钻石,摄人心魄。故事就是那么个故事,总体性的绝望,再加上意外,但演绎得很好。独自放火那一幕,昊然好帅啊~
去年看过,狗屁不是。原著更是垃圾,所有pov口吻全部一样,事件刚开个头即结尾,不会写事件发展,大部分在写无关痛痒的前史与不相干的人物小传,可以说是所有棒槌会犯的错误全犯了一遍。原著是纯互舔圈硬造出来的产物。我非常想看看影评得有多少个用互舔圈的抽象话硬憋出来的隐喻,有多少个把构图叫镜头语言的傻子,有多少个把日常琐碎与景观叫情节的弱智。
这是个啥啊,魔女李斐养成记?这种中间存在时间空白的结构模式,最关键的就是得让人感知到那个时间空白人们是如何度过的,否则养成记都算不上,只能算暴走记。
4星给电影后半部及周冬雨。
最大的问题不是删了多少而是拍成了(剪辑成了)流水账?看到一半惊讶于毫不留悬念,看完明白了这根本是在拍纯爱片……ps男主竟然把“你没听人都说×××××的(什么谚语来着忘了)”棒读成“你没听人(大喘气/想台词)都说×××××的”……
破碎的故事和故事的破碎感遥相呼应,被删去的部分如同被“肢解”的李斐,想宣泄又无法能够宣泄说出的情绪被压抑到结束,恍恍惚惚不知所以不知所措…那些作为背景环境中熟悉的旧日场景,被压抑的时代情绪,在本片有其质感但难以彻底地释放,让人莫名其妙想留的庄树与想走的李斐代表着那块土地与人们的精神情绪东北时代文艺的精神内核:时代困境下的走不出,逃不掉的宿命感,压抑与挣扎,失序与蛮荒,残酷与迷茫…我们该如何面对,如何失去,如何告解,如何死亡…结尾很“燃烧”
每个人心中都有一团火焰,或是猛烈释放,或是悄然熄灭,或是在燃烧时被人错过遗忘……燃过的没燃过的,一切都是关于宿命深深的叹息。演员都选得太合适了,俩主角简直开挂,庄树和李斐之间也真的是爱情啊……
#ffmuc 同样是华语电影,真正的佳作《椒麻堂会》没几个国人问津,《平原》却全场售罄坐满八成留学生,聊天录屏不断。刘昊然的演技太平,无法作为核心主演撑起整部电影。虽有刁亦男监制,却只习得《白日焰火》的皮毛,叙事节奏也十分混乱。故事是好故事,没有讲好。
人心中的成见是座大山。本来打算打4星,但看到很多人没看就来恶意打一星,评价也不是针对剧情,而是来骂两个主演的,果断加一星。周冬雨的演技真的太牛了,我觉得比七月与安生里还要出色,高光那段真的震撼!刘昊然戏份相对多,但台词真的稳,22岁时的演技已经很可以了。最后那部分真的看哭了……俩人真的都是电影脸,好几个大特色,毛孔都能看得到的那种哈哈
其实可以拍的更好,刘昊然的演技有点平,周冬雨还是一如既往的稳。一些剧情bug我就不说了,部分剧情挺莫名其妙,表现的太做作了。但是我居然还挺喜欢的。