怪物

现代社会的发展看似欣欣向荣，一派光明景象。

但我们知道凡事不是没有代价的。

林嘉欣的惊悚片《怪物》。

有评论讲是影射大陆的拆迁。

我宁愿相信导演郑保瑞或编剧司徒锦源想表现的正是香港早年被遗忘的发展痛苦。

司徒锦源离开银河后到无线编剧了长戏《创世纪》。

亦有早年香港的镜头。

早年发展的痛苦不是随着那个时代过去，对现在还是有影响的。

今日的果仍能追溯到往日的因。

红与May在影片中一度影子重叠了起来。

在这发展变迁中唯一不变的可能就是对亲人的爱了。

这也许也是这痛苦的世界中唯一支持人们活下去的信念。

附一篇豆瓣评论，写的不错的。

《令人疯狂的痛，令人勇敢的爱》。

标题也取自这篇评论。

一个肮脏的外表下有着一颗时间最温柔强大的母亲的心，超感人，舒淇演的妈妈，那飘逸的纱裙和挂不住脚凉拖真的很让人恼火啊。

这是找孩子去呢还是找孩子去呢？

此温柔非彼温柔也

我最近剧荒，翻了翻老电影，找到一部2005年的香港电影《怪物》。

起初我以为是悬疑惊悚片，May一家搬来公寓的第一天，她透过铁丝网看到的攀爬的怪物确实让我心惊。

后续子路失踪，May疯狂寻找儿子。

当夫妻俩马上要救起孩子时，May的丈夫却被怪物重伤，昏迷不醒。

我看到这里很绝望，怪物如此强大，警察却如此无能，可怜的一家什么时候才能团聚？

演子路的小演员很棒，透过他我觉得自己好像也经历了一番，全程高度紧张。

印象较深的是May带来的大狗扑到了子路，追过来的怪物为救子路与狗搏斗，被咬掉了手指。

也就是从这里开始，子路对怪物的感情发生了变化？

警察通过断指找到了嫌疑人并为May讲述了公寓建起前拆迁的事情。

画面中“怪物”一家三口吃饭的几个场景，从最开始贫穷却幸福的女人，到失去丈夫后失魂落魄，再到失去儿子后精神失常，把怪物的过去呈现了出来。

看到这里，我的眼泪已经出来了。

我很能感受“怪物”的经历，这些年她活着就是行尸走肉。

她带走子路，因为子路像她的儿子，那个为了给她找吃的被砸死了的孩子，她唯一的依靠和精神寄托。

当她清醒后，她跳楼自杀了。

其实这个电影我好多地方没有看懂，比如子路被怪物带走后的心理变化，比如May的某些行为，有兴趣的可以多看几次。

　　有些時候，過度的愛會是一種病態。

　　《怪物》的主題是母愛，母親對兒女的愛有時會令作為母親的人忘卻一切，包括自身的利害。

舒淇（不記得在影片裡的名字）為了找尋兒子子路，不惜排入通風口，走遍整座大廈，就算知道子路是被有危險性的物體抓走，也沒有考慮到自身的安危，一心只想找回子路。

就盤所有人都把自己當成瘋子也在所不惜。

閻紅的兒子去世，她抓走了子路，把子路當成自己的兒子文他。

子路初時十分害怕形如怪物的紅，紅有一次甚至想傷害子路。

但當子路說了一句媽媽之後，紅就軟下心腸，就如現實中的母親，千錯萬錯，只要子女回頭，一切也都可以原諒。

為了子路，閻紅跟惡狗搏鬥，被咬斷了一隻手指仍緊抱著「兒子」。

　　母愛可能很偉大，但某程度也很變態。

因為愛，所以看不到所愛對象以外的一切事情。

因為愛，所以除了愛，一切都變得不再重要。

舒淇為了找子路，找來了一隻惡犬，狗把紅的手指咬下，淇看見斷指，一點恐懼也沒有，反而興奮地走到警局，說自己找到捉走子路的人。

活生生的咬下手指，這其實是一件很血腥的事，就算恨一個人，看見這個人的肢體被活生生的與主體分離，多少也有點心寒或不忍吧？

然而，淇對此完全沒有感覺，即使警察說這是傷人的行為，淇還是覺得錯不在我。

因為自己的兒子被抓，所以就算拿刀刺死紅也會覺得一點問題也沒有。

紅以為子路是自己的兒子。

當方中信找到子路時，紅二話不說就把他拖到地上去施以毒打，甚至用利器把信重創，把他的一雙手也毀掉。

完全不理會別人的死活，只要一涉及「兒子」，一切的傷害就成了必須，就算殺人，只要是為了兒子的，也都變得「合理」。

　　這部電影有些浪費了林嘉欣。

怪物的妝令林差不多失去了所有面部表情，加上怪物多在黑暗的地方出場，除了大動作的肢體語言，沒有可以賴以表現的手段。

除了變成怪物前的那幾幕，根本不能靠表情來做戲，為角色添了過多的難度。

林的演技是公認的好，然而，加上了這些限制，就像是戴著枷鎖跳舞似的。

而且對於還沒有孩子的林來說，演母親也有一定難度吧？

失去愛人而發瘋那一段演得很足，然而失去兒子的心情始終是差了一點。

至於舒淇簡直就是叫人失望。

舒淇的角色應該是帶點神經質的類型吧，舒淇把這種神經質表現得很出，但也只是神經質而已，除此以外，一點東西也沒有。

　　如果舒淇的角色不是一開始就那麼神經質可能會較好，電影開首的時候故意營造了些驚嚇位，這些驚嚇位全靠舒淇的神經質也變得合理。

子路乘升降機上了上層，作為母親的感到驚惶是沒有問題的，但舒的行為反應卻有點過度。

待回到了家，舒淇突然不見了兒子而感到驚惶失措也有些過火，就像是角色一早已經知道兒子會被抓走似的。

正常的母親也不會有這種反應吧？

（難道兒子平常去洗手間也會感到不安？

）如果不是角色本身的神經質，一切就變得不合理了。

然而，因為角色一開始就神經質，母愛的命題就薄了。

如果角色一開始正正常常，因為兒子失蹤才變得神經質，這種轉變更能反映出母愛這一命題，角色也會立題一點。

（舒淇的力有不遞也會變得不那麼顯眼。

）另外，如果林嘉欣是因為兒子死掉才變瘋，主題會比較明顯吧？

只果只是單純的發瘋，沒法子表達出兒子死前與兒子死後的分別。

如果想突出母愛這個命題，即使只寫發瘋，也要有不同的層次吧？

http://www.chinakolau.com/wordpress/?p=175

想想以前我所看过的电影有很多我都没有写下影评，总感觉很空虚，生活还是充实多点好一点。

无论面对的是怎样的人生有一个怎样的开始还是多给自己找点有意义的活儿来干干吧，当然是要在本姑娘年轻貌美虽不若天仙的时光里。

今天看了两部电影，一部是《海的女儿》这是为了重温我儿时被悲伤洗礼过的记忆，另一部就是这一本正要动笔动枪动脑瓜写的《怪物》。

不知道的朋友会不会觉得这是欧美的恐怖片呢？

这是中国香港拍出的好电影。

我还没开始写影评就开始赞叹了，可见我对这部电影的喜爱程度啊。

电影的开始确实让人充满了想像，温馨满是笑容的家庭搬进新的公寓无论怎么样都很难想像到儿子会突然间在电梯口失踪。

儿子只是叫了一声妈妈就在妈妈一转身之后而失而不见。

这样紧张的情绪无论发生在哪一个做母亲的身上，心里的疼痛可想而知了。

舒淇在影片中饰演的是温柔妈妈，儿子在第一次失踪后找回到身边的时候，儿子偎依在妈妈的怀里的时候，这样问妈妈“妈咪，你会不会不要我呢？

”温柔妈妈笑着说“就算你不要妈咪，妈咪也不会不要你的。

”儿子听了之后心是很开心，笑得好可爱。

温柔妈妈一直在害怕与失落中度过着那难熬的日子，在不放心之下把儿子抱到自己房间里三个人一起睡。

也许有些事情就是这样，注定好了的，再怎么努力也无法改变。

怪物妈妈原本也拥有一个幸福的家庭，她的丈夫在一次爆炸中死去，后来神经受到了一些打击，她有一个很乖的儿子，上帝没有眷顾他们，儿子在为妈妈找食物的过程中不幸地被倒塌的房子给压死了，就这样她开始孤零零可怜无助地生活在这个世界上，精神开始分裂，开始活得很痛苦，她一直不相信丈夫儿子离开了她，她一直相信他们还存活着，她隐居在下水沟里好多年了，脸上手脚上都留下很多恐怖的划痕，曾经漂亮的样子已经不复存在了，当RAY一家搬进来之后她发现RAY的儿子长得像自己的儿子，所以想尽了办法把RAY的儿子抱回自己的身边，是的，她作为怪物母亲，却有一颗疼爱儿子的心灵，她把好吃的食物给子路吃，子路在开始时有些反抗，不过有说过子路的精神会受到怪物妈妈的变动而变化，也就是说子路会把怪物母亲当成自己的母亲。

温柔妈妈一直在努力地寻找着儿子，也在勇敢地为夺回失去的子路而和怪物妈妈斗争着，这两位母亲都在用自己的生命去保护着拯救着自己的儿子，因为那一刻他们都把子路当作了自己的亲生儿子，毕竟怪物妈妈认不清黑与白是与非，当她在与大黑狗博命的时候她的一只手指被狗咬断了，惨叫了一声后拿出那把刀把大黑狗杀死了，抱着子路回到隐居的住所。

最后通过温柔妈妈的努力把儿子子路找回来了。

最后一幕也让我流泪了。

真的很赞嘉欣演的怪物妈妈和舒淇演的温柔妈妈。

那个可爱的儿子真的太懂事了，我好喜欢他。

我也好想有个儿子啊啊啊。。。。

哈哈。。。。

男朋友都没找到呢。。。。。

Whatever.

《怪物》2006年上映的电影，导演郑宝瑞似乎总是在选片上独树一帜。

但作为惊悚片《怪物》太过平静了，也许它的主题太过深沉，不管去苛责强制拆迁还是去颂扬母爱，或者说是关注城市美好建设背后的阴暗与凄然，都不适宜去营造一惊一乍的氛围，并且在随着情节慢慢展开中，由恐怖开始，感动愤恨穿插，却悲剧般的结束了。

如何去演绎的不平静，“怪物”死了，可阿美的儿子却被“感染”了。

但撇去情绪化的慈悲和似乎理智分析后的判断，是否觉得”怪物“不应该草草死亡像没有来过一样呢。

　　 也许每场华丽的转变，都有着凄惨的牺牲，只是我们不见，或者装作不见！

　　 看完影片后，觉得似乎不应该用《怪物》来做片名，至于用什么，我想每个人看后都会有自己的见解。

片中林嘉欣自毁形象的饰演”怪物“，肯定有其道理，只是网上找不到丝毫的信息，也许是因为有所指向给屏蔽了；舒淇在片中也有所牺牲，挑起了本来应该一个男人做的一切，两个母亲的对决；方中信似乎只是客串了一下，被”怪物“打伤后就在也没出现，可谓也算是种付出了；阿美的儿子演技无剔可挑，但最终选择了外表丑陋的”怪物“，可见孩童心思的明晰与善良。

　　 整部片来说，似乎确有一些不合理之处。

从一开始，阿美他们搬入新家和画面跳转到昔日居民抗议拆迁的画面，就觉得肯定这所冠冕堂皇的并且花费400多万的房子里有怨气；进而在阿美和她丈夫与他母亲的通话中，感觉他们之间尤其是在阿美身上有什么事情隐瞒了，也许阿美有精神病疾，怪物是其通过对以往拆迁中烧死人的事件报道中一种幻化，也许什么都没有，只是他们搬迁是由于生活所迫而不愿意让老人家跟着担心罢了，但直到最后影片也做出没有交代；后来和丈夫的对话，以及在林家过派对的事件中更让我觉得阿美身上肯定发生过什么，甚至一度要以为他们的儿子也许根本不存在了，只是后来在寻找儿子的过程中所彰显的勇气与爱让人们感动了，进而要忘记了先前的不协调了；在方中信被怪物打伤后，住进医院就再也没有交代了，只是如果如此的话，我更倾向于相信方中信已经死了，这样似乎和”怪物“的遭遇极为相似了，要更加有震慑力；寻子过程中，阿美和一个心理医生的对话，让人觉得有点突兀，甚至要幻想找到儿子，对付”怪物“要用上科学的手段了，也许可以通过心理医生的帮助救赎怪物呢，可到最后才发现心理医师所说的话只是给阿美儿子变得不认识阿美的一种解释罢了，可同样令人无法接受；最后”怪物“毫无征兆的出现幻觉，看到了她的丈夫和儿子，引导着她跳楼，似乎一种救赎，一种完满了。

　　 但我更愿意去相信这所有的一切都是导演故意安排的。

阿美儿子说对”怪物“的依赖而变得不认识阿美，其实是一种对当时边缘人物的怜悯，反过来更是对那种造成如此结果不合理制度的一种批判，并且还要”怪物“死去的时候以一种大团圆的方式，可怜的自我欺骗，死亡也是种解脱，对于那帮衣冠楚楚的人和对于挣扎在苦难生活中的自己。

也许儿子的选择最终是对世人的警醒，提醒着孽缘不会轻易的抹杀，它存在下去，直到每个人都受到孽缘惩罚的时候，才会去刨根，去救赎自己。

故事终究是人生的一小段，如果没有阿美他们的入住，我不知道”怪物“隐匿在地下阴暗潮湿的环境中会有多久，也许会艰难的过活，像个怪物一样，然后死去，慢慢腐烂，直到被人发现或者不被发现。

　　 敬重生命、尊重人权，应该要成为一种状态，经久不息。

否则所有的人，其实都是怪物。

《怪物》中的階級衝突，表面上看，來自代表了中產的舒淇以及代表了基層的林嘉欣。

但我覺得舒林的對立只是一種多重轉換的假借，並不是真正的對立，雖然對立的感覺是真的(正如現實中不少中產認為自己的利益受到基層威脅)。

其實對立首先來自地產商與代表了基層的林嘉欣，但地產商卻一直隱身，由國家機器(警察)作為中介；於是階級對立首先被轉換為國家機器與基層之間的衝突。

結果林嘉欣家破人亡，成為了被整個象徵秩序(社會制度、語言等)所排除的瘋婦。

多年之後，舒淇和方中信遷入同一地點的屋宛；雖然地產商與代表了中產的舒淇/方中信之間的衝突並不明顯，但暴力如一，只是比林嘉欣所遇到的更內在與隱性。

當林嘉欣擄走舒淇的兒子子路，階級衝突對林嘉欣所做成的抑壓與創傷，終於在象徵秩序找到缺口，像鬼魂一樣回來，伺機爆發。

於是階級對立在多年後再一次被轉換為兩個女人之間的對立。

在這裡，與其說國家機器扮演了某種鎮壓的角色，倒不如說它扮演了某種保守象徵秩序的功能；它本身也是這個象徵秩序的一部分，充滿了無法填補的缺口(電梯糟、冷氣糟、垃圾房、水缸等)，而舒淇與林嘉欣正是在這些缺口中追逐與對訣。

有趣的是，國家機器再次間接地成為了守護地產商利益的共謀，但十分吊詭，它同時又無力將危害到整個象徵秩序的法外他者(舒淇與林嘉欣)徹底排除。

所以，從寓言的角度看，林嘉欣最後放棄抗爭並自殺，可被理解為林對她與舒淇的抗爭的虛幻性的最終感悟。

與此同時，象徵秩序的缺口亦給打開了(停電)，讓人看到象徵秩序本身，同樣虛幻。

前些天大雨，爷爷带着小孩去北京站坐火车，误车加上晚点，小孩在火车站呆了近四个小时，我想把他们接回家，改天再走。

我赶到时爷爷说车可以走了，他们已经上车了。

我想着要见小孩一面，冲过广场上第一道验票验身证的关卡，冲过第二道凭票进侯车室，冲过第三道检票口检票进站，最后冲过车门口验票上车。

在车厢最尾处找到孩子和爷爷，抱起孩子逆着上车的人群和行李冲到两节车厢之后的餐车，把他们安顿在一张餐桌前，再冲过人群下车，我一踏下车列车员就把踏板收起车轰隆隆的开了。

没有票怎么能进得了站？

上得了车呢？

上去也就是见一面，非要这样吗？

过几天就能见着面的。

我在车窗外看着小孩的笑脸和飞吻，觉得见他这一面比挣一百万更值得。

有一种力量就是叫做妈妈。

对其它任何人的关心或爱，付出总会有期待。

唯有对孩子，是不求任何回报的。

如电影最后的一句：即使你不要妈妈了，妈妈也不会不要你。

大廈：現代性的缺口《怪物》的重要場景：大廈，是現代文明的產物，高高的豪華的住宅，象徵著現代文明的進步，受人景仰：方中信不惜用四百五十萬買一個舒適的家。

然而華麗背後，卻是千瘡百孔。

《怪物》的最重要場景，是大廈的罅隙──不為人知的空間：電梯糟、冷氣糟、垃圾房、水缸等。

罅隙，正表現了文明的裂縫，更重要的是指向現代社會人與人之間的疏離：舒淇被認定患有精神病、住客最希望是房子升值。

導演向觀眾揭示以語言建立的象徵秩序與真實世界存在著永不能填補的缺口，人與人之間的關係活在永恒喪失之中，我不可能感受你的傷心、恐懼、愛……正如你不能感受我的。

在這個顯明的大背景之下，林嘉欣飾演的怪物的位置便相當明顯。

林嘉欣悲慘一生，當所有關愛她的人都死去之後，一個存於警局內的官方資料檔案能代表什麼呢？

現代文明擁有美麗的外衣，但外衣裡卻存在著無數缺口，是人間深淵。

如果大廈作為現代文明/知識/科技/理性的重要符碼，則怪物是這秩序機械中的蟲子，正默默地，在一個神秘的角落破壞現代性空間：她成為反現代性的幽靈，無處不在，總會折回住客的凝視成為主體：最後她毀壞大廈電力裝置(輕而易舉打破現代性幻覺)。

除此以外，怪物的出現，同時表現了空間的多重性：私人屋苑的前身是木屋區，那有人記得逝去的綿綿細語，深長故事？

怪物便隱伏在暴力的現代性發展裡，對抗著一股霸道的社會聲音。

聲音撞向大廈《怪物》的勇敢之處企圖用聲音填補這些隙縫：聲音彷彿流向大廈每處角落，觀眾直接由聲音直搗角色內心。

因此，《怪物》相當重視聲音處理：門的開合聲、電梯的升降聲、於冷氣糟爬行時的低音、電梯糟的聲音穿插於追逐之間，直接聯繫恐懼；當兒子被擄、丈夫重傷，舒淇用手指力抓醫院玻璃窗，那聲音準確地表現不知所措、惶恐、甚至絕望；孩童的搖搖聲音指向童真、童真的引力及其消失。

在電影最後的部分，舒淇與林嘉欣的近鏡交叉出現，林嘉欣的時候背景清靜無聲；而舒淇的時候則為滂沱大雨聲：林嘉欣從自己的世界走出來，心如止水；舒淇仇與愛交雜，她依然希望捉緊什麼。

可是值得留意，結局這段的重要性在於提醒我們，《怪物》的最重要主題：暴力。

暴力無所不在現代性的暴力，是電影中的大背景，可是這種暴力大家早已耳熟能詳，而《怪物》亦不甘重複。

導演相當精彩地把暴力推向極致，暴力變成無所不在之物。

建設是一種暴力，語言是一種暴力；但與此同時，聲音也是一種暴力：觀眾不得不聽；甚至懷舊也是一種暴力；愛，同樣是暴力。

實際上，《怪物》充滿了暴力的細節：政府強行收樓──警方的理性總是對的，時間流逝，林雪飾演的幹探依然以暴力不斷抑壓舒淇(一個母愛的代表)；狗咬斷林嘉欣的手指，而林嘉欣把狗打死；更深刻地，林嘉欣憶子成狂，以暴力的形式實踐愛，襲擊方中信、擄仔別人的兒子；到最後，導演進一步肯定愛是暴力的一種，舒淇不停掌摑、搥打林嘉欣，甚至想殺死她(兒子推開舒淇，暴力的陣地由林嘉欣轉移到舒淇身上)：即使她完全沒有反抗，舒淇卻不停手。

直接天真的孩童的哭聲撞破暴力之網，一切仇恨彷如交叉而過，是消解，是醒悟，還是不了了知？

實際上是眼明心酸。

無疑《怪物》肯定了缺口的存在。

林嘉欣一生悲慘，最後站在天台邊緣舉高雙手向天求索，自然得不到任何回應，唯有以死反抗命運的暴力；但與此同時，這裡亦表現了執迷的懷舊與眷戀，即使深如林嘉欣手上的印痕，似乎最終只會走向淒涼結局。

新與舊、愛與恨等等之間的裂縫，似乎無法溶解，我們就只可在那合家平安的燈籠和圍坐共存的時刻(或許只有一剎)，好好珍惜暴力的缺席。

http://ericlwk.blogspot.com/

爱是无私的，人能够为了爱，变的不顾一切，为了心爱的人放弃所有。

爱也是自私的，人能够为了爱，变的歇斯底里，可以毫不犹豫的去伤害别人。

红本来有一个虽然穷苦却很幸福的家。

丈夫对她呵护有加（喝稀饭时连咸菜都舍不得吃，留给家人），儿子懂事听话（在红失魂落魄是自己去捡东西回来给她吃），木屋区的生活简单而温馨。

但房屋署强制收地改变了一切。

丈夫的死让她几近疯癫，好在有儿子在，让她重拾活下去的勇气，重新挂上了“合家平爱”的灯笼。

直到一天，孩子不见了。

一个没有家的人，一个失去了丈夫的妻子，一个没有了孩子的母亲，疯掉也许是最合情合理的结果。

但她从未放弃寻找自己的孩子，就算木屋区变成了高楼大厦，她宁愿生活在通风管道里，也不曾离开。

终于她找到了……青是一个不善言辞的家庭主妇，不善与人交际的她心中只有丈夫和孩子，这就是她的一切。

精挑细选后终于找到了一所满意的房子，也许自此就可以幸福一生。

但一个怪物的出现，彻底改变了她的生活……一个疯子为了自己的孩子在暗无天日的地方生活了数年，而并未伤害大厦里的任何一个孩子，说明她并不坏，而子路太像阿文了，她终于忍不住了。

她错了，但对于一个爱子成痴的母亲，我们又能说什么呢。

而青，一个结婚了四年都不敢和婆婆说话的人，为了儿子一次次的往返于警局，一次次的求助与邻居，一次次的从通风管道摔下，又是为了什么。

对于两个这样的母亲，最后无论结果如何，谁有能说自己是胜利者。

而最终也的确是这样，红跳楼身亡，而子路已不是以前那个聪明伶俐的孩子了，青夺回了孩子，但她还能回到以前那个幸福的家吗？